Вселенная Моцарта - Книга о Моцарте. Путеводитель. Концерт «Моцарт. Реквием. Видеоинсталляция: Вселенная глазами телескопа Hubble В чем же секрет музыки Моцарта? Интересные факты о Моцарте

АКТУАЛЬНЫЕ ВОПРОСЫ


  • Почему именно музыка Моцарта (а не других композиторов) обладает лечебными свойствами?
  • В чём коренное отличие музыки Моцарта от музыки других композиторов XVIII века?
  • Какому стилевому направлению принадлежит творчество Моцарта?
  • Был ли Моцарт суеверным? Верил ли он в приметы? Был ли Моцарт мистиком? Был ли он фаталистом?
  • Был ли Моцарт искренним католиком до конца жизни?
  • Почему за весь десятилетний "венский" период Моцартом создано всего 3 произведения для церкви, из них 2 незаконченных (для сравнения: в предыдущий "зальцбургский" период создано по меньшей мере 70 церковных произведений)?
  • Что помешало Моцарту дописать Большую Мессу c-moll?
  • Почему ещё с 1772 года, за 11 лет до вступления в масонскую ложу, Моцарт начал вырабатывать "масонский музыкальный язык" и создавать масонские произведения?
  • Какова история исчезновения моцартовских масонских партитур?
  • Зачем Моцарт кодировал свою музыку с помощью буквенно-цифрового шифра?
  • Был ли Моцарт иллюминатом?
  • Отчего в августе 1784 года Моцарт тяжело заболел и чуть было не умер?
  • Почему с 1786 года прекратились концертные выступления Моцарта в Вене?
  • Почему провалилась венская постановка оперы "Дон-Жуан"?
  • Из-за чего в течение семи месяцев 1788 года Моцарт не сочинял? Какова причина возникновения столь затяжного кризиса?
  • На что были потрачены все сбережения семьи Моцарта в 1789 году?
  • Отчего умер Моцарт? Каковы новейшие версии его преждевременной смерти?
  • Почему ни один масон не пришёл после смерти Моцарта ни в его дом, ни в собор на отпевание?
  • Был ли похоронен Моцарт?
  • Почему траурная речь в масонской ложе Моцарта была произнесена лишь через 4,5 месяца после его кончины?
  • Куда исчезла рукопись устава проектируемого Моцартом тайного общества "Грот"?
  • Сколько масонских лейтфигур изобретено Моцартом?
  • Осознанно или спонтанно Моцарт употреблял свои лейтмодули - "Credo-мотив", "Тему Времени", "Тему Колокольчика", "Секунду Смерти"?
  • Почему при создании Моцартом музыки тональность имела решающее значение? Каковы моцартовские "свойства тональностей"?
  • Отчего Моцарт старался избегать тональности ре-минор, подолгу (по 3-4 года) не сочинял в ней, зато в определённые периоды, обращаясь к ней, создавал исключительно шедевры?
  • Есть ли у Моцарта образцы программной музыки?
  • Насколько сильно влияли события жизни на характер музыки, создаваемой Моцартом на их фоне? Можно ли назвать автобиографическими такие сочинения, как юношеская Симфония g-moll, К.183, скрипичная Соната e-moll, К.304, клавирная Соната a-moll, К.310, Серенада "с почтовым рожком" D-dur, К.320, скрипичные Сонаты КК.376-380, струнный Квартет d-moll, К.421, Реквием?
  • Почему у пессимиста Моцарта так мало минорной музыки?
  • Почему "минорная болезнь" настигала Моцарта лишь в определённые периоды? С чем они связаны?
  • Почему в бумагах Моцарта было обнаружено так много незаконченных фрагментов сочинений для фортепьяно?
  • Левшой или правшой был Моцарт?
  • Почему Моцарт не заводил черновиков?
  • Почему в последнее пятилетие своей жизни Моцарт не обращался к жанрам cкрипичного Концерта и скрипичной Сонаты? Почему с 1787 года его любимая скрипка висела на гвозде?
  • Почему именно форма рондо стала коронной в творчестве Моцарта?
  • Отчего героини моцартовских опер всегда духовно превосходят героев-мужчин?
  • Почему Да Понте в своих мемуарах даже не упоминает оперу "Так поступают все", ведь она сочинена Моцартом по его либретто?
  • Откуда взялось название "Cosi fan tutte"?
  • Как получилось, что Моцарт создал столько первоклассной музыки для нелюбимой им флейты?
  • Почему Моцарт не закончил ни одного опуса, посвящённого жене?
  • Как отразилось на творчестве Моцарта его знакомство с трудом средневекового теолога И.Андре "Химическая свадьба Кристиана Розенкрейца", ставшим основой учения розенкрейцеров?
  • Почему "хорошая" Царица Ночи и "плохой" Зарастро к концу I акта оперы "Волшебная флейта" обмениваются характерами? Не имеет ли отношение к пересмотру их характеров внезапная смерть идейного вождя масонства в Вене, иллюмината Игнаца фон Борна (прототипа Зарастро) в июле 1791 г?
  • Почему в опере "Волшебная флейта" все герои - разной национальности?
  • Почему Моцарт для темы Allegro Увертюры к опере "Волшебная флейта" выбрал тему Allegro клавирной Сонаты B-dur Муцио Клементи?
  • Почему Моцарт в опере "Волшебная флейта" отдаёт самые развёрнутые номера и 1/6 часть времени трём Дамам?
  • Какова история возникновения имён "Тамино" и "Памина"?
  • Куда подевалась I Ария Памины из I акта оперы "Волшебная флейта"?
  • Почему половина партитуры оперы "Волшебная флейта" была первоначально записана прозрачными желтоватыми чернилами?
  • К кому Моцарт обращался в Реквиеме: к католикам, к масонам, к Богу или к самому себе? Почему он своевольно изменил литургический текст в Recordare, выставив в концах фраз знаки вопроса?
  • Является ли Моцарт автором австрийского гимна?
  • Как относились к творчеству Моцарта композиторы-современники, в частности Бетховен, Глюк, Йозеф Гайдн, Михаэль Гайдн, Боккерини, Сальери?


С 21 по 31 января в различных концертных залах Москвы пройдет юбилейный, Х фестиваль "Ты, Моцарт, бог...", который порадует любителей классической музыки новыми интересными программами, подготовленными солистами и коллективами Москонцерта. Все фестивальные выступления будут посвящены творчеству гениального австрийского композитора Вольфганга Амадея Моцарта.

По словам Эйнштейна, "в музыке Моцарта можно увидеть всю Вселенную". Действительно, в ней присутствуют любовь и совершенство, неисчерпаемый запас энергии и тайнодействие, полет фантазии, гармония сфер и, наверное, разговор с Богом. Моцарту были доступны все музыкальные жанры и формы. Научные открытия доказывают, что музыка Моцарта лечит, несет в себе целительные силы. Говоря аллегорически, на весах жизни - два пути: слишком короткая жизнь гения и невероятно длинная, уходящая в бесконечность, жизнь его творений. Для человечества всегда будет стоять знак вопроса - в чем тайна его композиторского дара? Видимо, разгадка невозможна, так как и сам Моцарт не смог бы ответить на этот вопрос, сказавший когда-то: "Я не слышу в своем воображении части музыки последовательно, я слышу ее всю сразу. И это наслаждение!"

Открытие фестиваля состоится 21 января в музее "П. И. Чайковский и Москва". Камерные сочинения композитора прозвучат в исполнении ансамбля солистов "OPUS POSTH", художественный руководитель ансамбля и солистка - Т. Гринденко (скрипка). В концерте принимает участие М. Рубинштейн (флейта).

Выступление ансамбля - это всегда открытие, современное прочтение гениальной классики. Контрдансы, флейтовые квартеты и дивертисменты прозвучат в этот вечер для любителей камерной музыки.

В этом же зале 24 января слушателей ждет интереснейшая встреча не только с музыкой Моцарта, но и с исполнителями. В концерте участвуют великолепные музыканты - заслуженный артист России Г. Муржа (скрипка), В. Ямпольский (фортепиано), Н. Савинова (виолончель) и С. Полтавский (альт). Творческое содружество талантливых музыкантов всегда преподносит свои сюрпризы. Дополняя друг друга, обогащая и раскрывая, они создают новое прочтение музыки Моцарта. Скрипичная соната, фортепианные трио и квартет в их исполнении - это заново прочтенный Моцарт, может быть, неожиданный и непривычный.

26 января в роскошной старинной усадьбе Зубовых, в самом центре Москвы, для вас будут играть лауреаты международных конкурсов струнный "Доминант Квартет" и солисты Н. Белоколенко-Каргина (флейта), И. Федоров (кларнет). Встреча с молодыми музыкантами - это всегда радость. Их мастерство, музыкальность и владение инструментом подчас поражают и вызывают восторг. В концерте прозвучат камерные сочинения композитора - "Stadler" Квинтет для кларнета и струнных, струнный "Диссонанс" и флейтовый квартеты.

27 января - день рождения Моцарта. Поэтому именно в этот день каждый год продолжает звучать его божественная музыка. Amadeus в переводе означает "возлюбленный Богом". В Музее музыкальной культуры им. М. И. Глинки состоится вечер, в котором будет участвовать большой состав музыкантов, в том числе - Камерный оркестр "Московская камерата", дирижер - заслуженный артист России Н. Соколов, лауреаты международных конкурсов Л. Семенова (скрипка), Н. Белоколенко-Каргина (флейта), а также М. Агафонова (сопрано), Е. Смолина (сопрано), А. Виноградов (баритон), А. Гладков (баритон), И. Ушуллу (бас). Поклонники вокальной музыки услышат популярные арии из опер "Волшебная флейта", "Свадьба Фигаро", "Дон Жуан", "Похищение из сераля". А мастерство и виртуозность продемонстрируют солисты-инструменталисты в исполнении флейтового и скрипичного концертов.

30 января в зале Москонцерта на Пушечной выступит коллектив, о котором можно сказать: это феноменальный ансамбль, состоящий из единомышленников, музыкантов высочайшей культуры, тонкого вкуса и безупречного мастерства. Их концерты - яркие и запоминающиеся. В этот вечер сочинения Моцарта прозвучат в исполнении Государственного струнного квартета им. М. И. Глинки и лауреата международных конкурсов Н. Богдановой (фортепиано).

Закрытие фестиваля состоится 31 января в Малом зале Московской консерватории. В заключительном концерте участвуют известные исполнители - Г. Муржа (скрипка), С. Полтавский (альт) и А. Гугнин (фортепиано), а также Камерный оркестр "Времена года" под руководством заслуженного артиста России В. Булахова - идейного вдохновителя и истинного поклонника музыки Моцарта. Прозвучат две симфонии композитора, Симфония-кончертанте для альта и фортепианный концерт.

Добавим, что в рамках фестиваля пройдут еще два необычных концерта. Особенность в том, что в них принимают участие любительские коллективы. И это неслучайно. Вот уже много лет дирижер Камерного оркестра "Времена года" В. Булахов проводит общественную работу с детьми, любительскими ансамблями, хорами, прививая им любовь к настоящей классической и современной музыке, взращивая своих будущих слушателей. 22 января в Литературном музее А. С. Пушкина выступят сразу несколько коллективов: хор "Глиссандо" Детской школы искусств г. Щелково под руководством Л. Ю. Абрамовой, ансамбль "Бигэмчик" и театр-студия "Гармония" - два коллектива, которые стали единым целым благодаря их бессменному руководителю И. Г. Барановой. 26 января в ДШИ №11 в программе из произведений Моцарта участвуют преподаватели и учащиеся школы.

Слушать Моцарта и умом, и сердцем

Это - не обычный путеводитель: в нем нет ни нотных примеров, ни строгой систематизации, ни развёрнутого анализа форм. Он предназначен как музыкантам, так и обычным меломанам, слушателям, знакомым с музыкой Моцарта и уже полюбившим её, но в силу разных причин ограничившим своё знакомство двадцатью-тридцатью его произведениями, так называемым "джентльменским набором". Книга призвана убедить такого слушателя прослушать все, какие только можно, сочинения Моцарта, ибо среди них нет ни одного, не заслуживающего внимания.

Конечно, методы убеждения не всесильны. Человек сам должен решать, что ему милее - музыка Чайковского или Вагнера, Шнитке или классический джаз. Замечено, что интерес к музыке Моцарта заново пробуждается у меломанов во второй половине жизни, когда уже отбушевали романтические бури молодости. Известно, что после прохождения сорокапятилетнего рубежа у человека усиливается инстинкт самосохранения. Какое отношение имеет к нему музыка Моцарта? Самое прямое: человек инстинктивно чувствует, что она вернёт ему силы и здоровье. Если любителя музыки с некоторых пор преследуют телесные или душевные недуги - ему не поможет ни Чайковский, ни Вагнер. Только Моцарт! Поражают последние исследования в области лечебных свойств моцартовской музыки. Она лечит болезни сердца, печени, эндокринной системы, неврозы, мигрень, гипертонию, различные психозы и даже шизофрению. Известно, что даже растения и животные подзаряжаются чудодейственной энергией моцартовских мелодий и ритмов. Часто на страницах книги можно встретить фразу: "музыка воздействует на физическом уровне". Это означает, что музыка Моцарта способна влиять не только на подсознание, но и на нерегулируемые головным мозгом физические процессы. Например, при её прослушивании может участиться или замедлиться сердцебиение, пробежать дрожь по телу, прилить кровь к голове. С ритмом стука сердца - вообще чудеса: иногда Моцарт заставляет биться сердце слушателя точно в предложенном им ритме музыки! Достаточно прослушать некоторые скрипичные сочинения или теноровые арии, чтобы убедиться в этом.

Наверное, многим слушателям хотелось бы почерпнуть информацию о сочинениях Моцарта, минуя разбор их форм и технических особенностей. Но при всём желании отобразить достоинства музыки без специальной терминологии невозможно. Как объяснить, к примеру, в каком разделе музыка наиболее впечатляюща? Для этого нужно ориентироваться в порядке смены разделов. Хорошо ещё, во времена Моцарта музыкальная форма была упорядоченной. Не обойтись и без перечисления жанровых, интонационных, ладово-гармонических особенностей того или иного сочинения. Всё это требует знаний по теории музыки. Если пробелов в таких знаниях много, можно посоветовать отдельное изучение глав "Между прогулками" и "Словаря терминов" в конце книги. В "Словаре терминов" имеются так же указания на использование того или иного приёма в творчестве Моцарта, так что он буден полезен и знатокам.

Многих удивит написание в книге названий жанров с заглавной буквы: Соната, Симфония, Опера, Ария и т.д. Дело в том, что термины, обозначающие жанры, могут иметь и другие значения. Например, 1) Концерт - крупное виртуозное сочинение для солиста с сопровождением оркестра в трёх частях (жанр!). 2) концерт - публичное исполнение музыкальных произведений (не жанр!). Чтобы не возникало путаницы в понятиях, в названиях жанров и важных разделов формы (например, при отдельном рассмотрении коды - см. Кода, эпизода - см. Эпизод) применены заглавные буквы. К ним нетрудно привыкнуть, как и к заглавным буквам, выделяющим наименования объектов во Вселенной Моцарта: Галактика, Звезда, Созвездие и т.д.

Зачастую краткое описание произведения не даёт ответов на все вопросы. Тональность, дату и место создания каждого сочинения можно узнать из "Списка произведений Моцарта", помещённого в конце книги. Полезными окажутся так же указания номеров "по Эйнштейну" (КЕ), хронологически уточняющих местоположение опусов в "Каталоге Кёхеля" (см. подробности о "Каталоге Кёхеля" в главе "Прогулка V). С учётом хронологических соответствий "номеров по Кёхелю" составлена и таблица "Основные даты жизни и творчества Моцарта", которая особенно пригодится тем, у кого под рукой нет книги с обширной биографией композитора.

Часто на страницах книги фрагменты сочинений Моцарта обзаводятся эпитетами "бетховенский", "шумановский", "шопеновский" и т.д. Кому, собственно, комплимент: Моцарту или композиторам XIX века? Об этом читатель узнает из главы "Между прогулками: V. Многоликий Моцарт". Неоднократно упоминаются моцартовские "минорные периоды" и свойства минорных тональностей. Разъяснение этой темы ждёт читателя в главе "Между прогулками: II. Мажор и минор Моцарта".

Моцарта часто называют композитором "чистой музыки", как бы профильтрованной с точки зрения формы, ясности изложения, определённости во всём, в том числе и в воплощении эмоций. Примеряя к нему выверенные оценочные критерии классицизма (такие, как квадратность, симметрия построений, обязательное чередование контрастов, гладкость мелодики и голосоведения), музыковеды прошлых веков в прямом смысле засушили представление о его музыке. Они никак не решались признать за личностью Моцарта романтическую натуру, склонную к крайним проявлениям эмоциональности - экспрессии, демонизму, налётам импрессионизма, сюрреализма, мистицизма. Любые намёки на личностную исповедальность, на связь с жизненными событиями или на программный характер музыки тут же отвергались, как необоснованные. Музыку Моцарта отделили от всех "страданий молодого Вертера": дескать, он создавал свои творения, ориентируясь лишь на отвлечённые музыкальные образцы, устремлённые к гедонистическому идеалу.

Лишь в конце XX века представление о первоосновах музыкального мышления Моцарта в корне изменилось, что связано с глобальным изменением "музыкального мышления" самих слушателей. Начался новый этап постижения феномена Моцарта, теперь он коснулся и тех сочинений (особенно ранних), которым в прошлом почти не уделяли внимания. Тяжкий путь познания тянется в XXI век. Сенсационные открытия не заставляют себя ждать. Так, недавно были обнаружены: загадочные тематические "лейтмодули" Времени, Колокольчика, Смерти (см. "Между прогулками: III. Лейттемы Моцарта); "масонские лейтфигуры" (см. "Прогулка XV по масонской музыке"); система кодирования музыкальных пьес (см. "Прогулка XXIII по Опере "Волшебная флейта"); объединение сочинений по принципу программных циклов (см. "Прогулки" по фортепьянным Концертам, скрипичным Сонатам, Симфониям). Новые публикации вновь и вновь свидетельствуют: в музыке Моцарта существует глубоко-личностное, философское "второе дно".

Материалы этой книги как раз и пытаются увязать обновлённое слуховое восприятие музыки Моцарта с новыми данными музыковедческих трудов. Возможно, некоторые выводы покажутся спорными. Но в споре рождается истина! Общий пароль всех персонажей книги - любовь к Моцарту. Конечно, она приводит героев не только к озарениям и открытиям, но подчас - к ослеплениям и преувеличениям, этим непременным атрибутам истинной любви.

Меньше всего книга задаётся целью навязать слушателю представления её персонажей об эмоциональном и образном строе музыки Моцарта. Цель путеводителя иная - разбудить собственное воображение слушателя, побудить его постигать моцартовскую музыку и умом, и сердцем. Главное условие - слушать. В наше время приобретение полного собрания сочинений Моцарта - не проблема. 23 недорогих диска МРЗ с 8-9-ю часами звучания музыки на каждом (а, поднатужившись, можно достать всё и на CD-дисках!) наградят слушателя таким богатством, о котором он и не помышлял. Правда, для этого нужно изначально любить Моцарта, доверять ему во всём, как лучшему другу. За его благодарностью дело не станет.

Слушать Моцарта и умом, и сердцем (вместо предисловия) 5
Пролог 8
Прогулка I (по клавирным Сонатам) 12
Прогулка II (по клавирным сочинениям) 36
Прогулка III (по 4-ручным клавирным сочинениям и музыке для механизмов) 52
Прогулка IV (по фортепьянным Концертам) 71
Между прогулками: I. Излюбленные формы Моцарта 112
Прогулка V (по Сонатам для клавира и скрипки) 117
Прогулка VI (по клавирным Ансамблям) 142
Прогулка VII (по ранним струнным Квартетам) 158
Прогулка VIII (по поздним струнным Квартетам) 173
Между прогулками: II. Мажор и минор Моцарта 194
Прогулка IX (по струнным Квинтетам и Трио) 206
Прогулка X (по Ансамблям и Концертам для солирующих духовых) 229
Между прогулками: III. Лейттемы Моцарта 251
Прогулка XI (по Концертам для скрипки с оркестром) 255
Прогулка XII (по Серенадам) 270
Прогулка XIII (по Дивертисментам и танцевальной музыке) 294
Между прогулками: IV. Легко ли слушать Моцарта 310
Прогулка XIV (по Симфониям) 318
Прогулка XV (по масонской музыке) 351
Прогулка XVI (по Мессам) 382
Прогулка XVII (по церковной музыке) 409
Между прогулками: V. Многоликий Моцарт 440
Прогулка XVIII (по сольной и ансамблевой вокальной музыке) 446
Прогулка XIX (по ранним Операм и сочинениям для сцены) 471
Прогулка XX (по Операм в поисках героини) 496
Между прогулками: VI. Для кого сочинял Моцарт 526
Прогулка XXI (по Операм в поисках героя) 531
Прогулка XXII (по Операм в поисках правды) 556
Прогулка XXIII (по Опере "Волшебная флейта") 589
Основные даты жизни и творчества Моцарта 635
Список произведений Моцарта (по жанрам) 639
Словарь терминов 658
Иностранные термины 674
Литература 677

"Оглавление" выдаёт необычную форму целого. Путеводитель обрамляется введением (предисловие, Пролог) и пятью главами справочного характера в конце (помечены красным). 23 главы с названием "Прогулка" (помечены чёрным) составляют фантастический роман в диалогах. Персонажи необычны: автор; Дух Тьмы (он же - демон Демор, заведующий ре-минором Моцарта); композиторы Бетховен, М.Гайдн, Й.Гайдн, Боккерини, Сальери; родственники гения Леопольд Моцарт, Наннерль Моцарт, Алоизия Вебер; Маленький принц (герой Сент-Экзюпери), бесприютный нотный Листочек и, наконец, сам Моцарт. Полные любви к своему кумиру, герои романа в диалогах обсуждают все его творения избранного ими жанра. Обычно они едины в своих оценках, но иногда вступают в полемику или "поучают" собеседника, при этом освещая малоизвестные аспекты биографии и творчества Моцарта. Моменты, двигающие действие, сосредоточены в основном в начале и в конце каждой "Прогулки", в середине действие вынужденно приостанавливается, и начинается описание произведений данного жанра. Иногда таких произведений много, и задержка действия неизбежна (тут уж ничего не поделаешь!), но если читатель проявит выдержку и не забудет о существовании интриги, то он обязательно доберётся до конца событий этой огромной книги, а конец весьма интересен.

Между 23 "Прогулками" помещены 6 глав "Между прогулками" - своебразные отступления автора, спроецированные предыдущими диалогами. Эти главы не относятся к роману, они служат как бы комментариями к нему. В то же время без них читателю никак не обойтись, так как они объясняют многое, лишь намеченное в диалогах романа.

    Что же до самих "Прогулок", то они предоставляют читателю:

    Развёрнутые эмоциональные описания 430 произведений Моцарта (на ~100 опусов больше, чем в четырёх томах Г.Аберта). Примеры таких описаний см. на следующей странице.

    Ёмкие определения более 200 мелких сочинений прикладного характера (в основном, концертных Арий, Песен, танцевальной музыки и обработок чужих сочинений).

    Описание найденных в XX веке сочинений Моцарта, о которых Г.Аберт (его монография относится к 1920 г) понятия не имел. Таких набирается 12.

Особое внимание в книге уделено темам "Ранний период творчества", "Моцарт и масонство", "Моцарт и иллюминаты", "Моцарт и мистицизм", "Моцарт и религия", "Мажор и минор Моцарта", "Лейттемы Моцарта", "Кодирование музыки", "Программные циклы". Разработки этих тем - абсолютные новинки моцартоведения (их источниками послужили как современные зарубежные материалы, изданные на немецком и английском, переведённые И.Якушиной в 2001-2004 гг, так и собственные исследования автора). Также использовались статьи последних лет из журналов "Советская музыка", "Моцартовского ежегодника" (Mozarteum) и полные глубины исследования наших соотечественников К.Саквы, В.Широковой, Е.Чигаревой.

Путеводитель обходится без нотных примеров: с ними бы он разросся до двух больших томов и превратился в научный эпос вроде "Каталога Кёхеля". Приложены все усилия, чтобы не засушить живого представления о музыке Моцарта, связанного непосредственно с процессом слушания. Не рассматривать партитуры (как учил Аберт), а слушать их - вот основной тезис, постоянно заостряющийся на страницах книги.

Творческий подход применён и к справочным материалам в конце книги. Так, в главе "Основные даты жизни и творчества Моцарта" указаны не только точные даты всех гастрольных поездок Моцарта, но и такие биографические детали, как даты рождения и смерти четырёх его умерших детей (попробуйте найти их в других книгах!). Самое отрадное - указание "номеров по Кёхелю", совпадающих с началом и концом каждого года творчества Моцарта.

Большую ценность представляют собою 18 страниц таблицы "Список произведений Моцарта по жанрам". Во-первых, список составлен таким образом, что отсылает читателя в ту главу, где описано то или иное сочинение: можно сразу же отыскать эту главу и навести подробные справки о сочинении. Сами графы этого списка тоже красноречивы: I графа - порядковый номер; II графа - название произведения; III графа - тональность; IV графа - № по основному "Указателю Кёхеля", б/н - без номера; V графа - № по систематизации Эйнштейна; VI графа - № внутри жанра (для серийных произведений), отличительное название сочинения, НЗ - незавершённое, СС - сомнительное (неподтверждённое) сочинение, д/ - для (определённых инструментов, исполнителей), п/ - посвящено (кому); VII графа - город и год создания сочинения. Данный список намного полнее и эффективнее тех, которые помещены в конце книг Г.Аберта и А.Эйнштейна. В него внесено 670 сочинений, которые можно реально прослушать в аудиозаписи, а все фиктивные (чья фиктивность доказана лишь недавно) отметены.

В "Словаре терминов" объяснено значение всех понятий теоретического характера, встречающихся на страницах книги (с учётом их наименований в конце XVIII века), и примеров использования тех или иных приёмов в творчестве Моцарта. В него можно заглянуть как за отдельным термином, так и просто целиком почитать, как своеобразный "технический комментарий" к главам романа.

В главе "Литература" перечислены книги, тезисы которых непосредственно использованы в путеводителе. Конечно, книг о Моцарте, изученных автором (особенно биографических), намного больше. Но путеводитель ведь вовсе не биографическая книга. Подразумевается, что с биографией Моцарта читатель книги ознакомится заблаговременно, например, по книгам М.Бриона "Моцарт" (из серии ЖЗЛ) или Д.Вейса ("Возвышенное и земное").

Мы ответили на самые популярные вопросы - проверьте, может быть, ответили и на ваш?

  • Мы - учреждение культуры и хотим провести трансляцию на портале «Культура.РФ». Куда нам обратиться?
  • Как предложить событие в «Афишу» портала?
  • Нашел ошибку в публикации на портале. Как рассказать редакции?

Подписался на пуш-уведомления, но предложение появляется каждый день

Мы используем на портале файлы cookie, чтобы помнить о ваших посещениях. Если файлы cookie удалены, предложение о подписке всплывает повторно. Откройте настройки браузера и убедитесь, что в пункте «Удаление файлов cookie» нет отметки «Удалять при каждом выходе из браузера».

Хочу первым узнавать о новых материалах и проектах портала «Культура.РФ»

Если у вас есть идея для трансляции, но нет технической возможности ее провести, предлагаем заполнить электронную форму заявки в рамках национального проекта «Культура»: . Если событие запланировано в период с 1 сентября по 31 декабря 2019 года, заявку можно подать с 16 марта по 1 июня 2019 года (включительно). Выбор мероприятий, которые получат поддержку, осуществляет экспертная комиссия Министерства культуры РФ.

Нашего музея (учреждения) нет на портале. Как его добавить?

Вы можете добавить учреждение на портал с помощью системы «Единое информационное пространство в сфере культуры»: . Присоединяйтесь к ней и добавляйте ваши места и мероприятия в соответствии с . После проверки модератором информация об учреждении появится на портале «Культура.РФ».

Моцарт - это универсальный гений. Говорить о Моцарте - это все равно, что говорить о боге...

Эдвард Григ

Ох, как трудно осилить легкость Моцарта!

Натан Перельман

Я не вполне уверен в том, что ангелы, намереваясь воздать хвалу Господу, играют именно Баха, но я уверен вполне, что друг для друга они играют Моцарта, и господь радуется, слушая их

Карл Барт

Если человеку плохо, надо, пожалуй, слушать Моцарта. Потому что грусть у него очень специфическая. Она всегда с отблеском надежды, а человек не должен ее терять, пока жив.

Владимир Спиваков

Нет ничего более совершенного, чем Моцарт. Высшая точка красоты.

Сергей Танеев

Цитаты из книги: Моцарт в квадрате. - М.: Классика-XXI, 2008.

Моцарта часто называют композитором "чистой музыки", как бы профильтрованной с точки зрения формы, ясности изложения, определённости во всём, в том числе и в воплощении эмоций. Примеряя к нему выверенные оценочные критерии классицизма (такие, как квадратность, симметрия построений, обязательное чередование контрастов, гладкость мелодики и голосоведения), музыковеды прошлых веков в прямом смысле засушили представление о его музыке. Они никак не решались признать за личностью Моцарта романтическую натуру, склонную к крайним проявлениям эмоциональности - экспрессии, демонизму, налётам импрессионизма, сюрреализма, мистицизма. Любые намёки на личностную исповедальность, на связь с жизненными событиями или на программный характер музыки тут же отвергались, как необоснованные. Музыку Моцарта отделили от всех "страданий молодого Вертера": дескать, он создавал свои творения, ориентируясь лишь на отвлечённые музыкальные образцы, устремлённые к гедонистическому идеалу.
Лишь в конце XX века представление о первоосновах музыкального мышления Моцарта в корне изменилось, что связано с глобальным изменением "музыкального мышления" самих слушателей. Начался новый этап постижения феномена Моцарта, теперь он коснулся и тех сочинений (особенно ранних), которым в прошлом почти не уделяли внимания.

Ирина Якушина,
"Вселенная Моцарта"

В.А. Моцарт - письмо к сестре, Милан, 24 августа 1771 года:
"Над нами живет скрипач, под нами еще один, рядом с нами - учитель пения, который дает уроки, в последней комнате напротив нас гобоист. Это весело, когда сочиняешь! Подает много идей".

Когда бы все так чувствовали силу / Гармонии! Но нет: тогда б не мог / И мир существовать; никто б не стал / Заботиться о нуждах низкой жизни;/ Все предались бы вольному искусству. / Нас мало избранных, счастливцев праздных, / Пренебрегающих презренной пользой, / Единого прекрасного жрецов. / Не правда ль?..

А.С.Пушкин,
"Моцарт и Сальери",
1830г.

О Моцарте нам известны две вещи: во-первых - его убил Сальери, и во-вторых -он написал потрясающие мелодии для мобильных телефонов.

Б.Тарасенко
"Тот самый Моцарт",
наши дни.

Имя Моцарта вошло в духовную жизнь человечества как «символ самой музыки»

Б. Асафьев

Последний концерт для клавира - тоже бесспорное порождение гениального мастерства и творческой фантазии, фантазии, отмеченной чертами уже знакомой нам «вторичной наивности». Богатейшие и глубочайшие связи между solo и tutti, прозрачность звучания, полное слияние галантности и учености - все это столь совершенно, что вопрос о стиле здесь несуществен. Таково прощальное утверждение бессмертия.

А. Эйнштейн

Самый трудный композитор? -
Моцарт!

Святослав Рихтер

"Музыка господина Моцарта уже на первом представлении восхитила знатоков. Исключение составили разве что те, кто из любви к себе и тщеславия никогда не признает достоинств за чужими творениями. Музыка Моцарта <...> содержит так много красот и настолько богата разнообразными мыслями, что подобное могло бы быть создано только прирожденным гением."

Конечно, есть некоторые вещи из ранних 1780-х или поздних 1770-х, которые я выношу – такие произведения как «Сераль», например, – они влетают в одно ухо и вылетают из другого, но как музыку заднего плана я вполне могу ее терпеть.<...> Ну конечно, меня заставляли, и если быть до конца честным, в некоторых случаях мне даже нравилось их играть для своего собственного удовольствия. Они дают некое удовольствие от исполнения, немного более сильное, чем Клементи, и немного более слабое, чем Скарлатти. Но всегда, когда приходило время составлять программу для какого-нибудь выступления, я успешно заменял Моцарта чем-нибудь из позднего Гайдна или раннего Бетховена, и реально я ни разу не исполнял Моцарта публично до двадцати пяти лет.

Гленн Гульд

"Мои дети покорили почти всех"
Леопольд Моцарт,
частное письмо. Декабрь 1763,
Версаль