Юбки-брюки 

Рисуем картины по номерам на холсте или на картоне. Картины по номерам: зачем и кому они нужны Как называется картина которую надо самому разукрасить

«Художником стать может каждый!» - сегодня этот девиз актуален как никогда. Да-да, не удивляйтесь, в наше время любой может почувствовать себя изобретательным Леонардо да Винчи или экспрессивным Ван Гогом. Ведь это раньше для того, чтобы написать свое полотно, приходилось годами учиться в художественной школе или, как минимум, оканчивать дорогостоящие курсы рисования. А каждый желающий вне зависимости от пола и возраста может всего за 3-5 дней создать свой собственный натюрморт, портрет или пейзаж – так же, как настоящий мастер, выставляющийся в знаменитых галереях.

В чем же причина этого феномена? В картинах по номерам, которые в XXI столетии набирают все большую популярность. Ведь они позволяют раскрыть творческий потенциал всем, кто этого жаждет, пусть даже не имея достаточного опыта или свободного времени.

Рисуем по принципу «все включено»


Что особенно приятно, в набор любой для домашней живописи уже входит все нужное: пронумерованные баночки с красками, одна или несколько кистей, инструкция, контрольный лист для проверки оттенков, разделенный на сектора и помеченный цифрами картон или холст с подрамником, лакировочная смесь и стенные крепления для готовой картины. Можно тут же начинать творить! Но для начала стоит выбрать желаемую основу картины и познакомиться с лайфхаками по раскрашиванию.

Картон vs холст

Опытные рисовальщики по номерам считают, что начинать стоит именно с картона. Ведь этот материал очень дешев, но при этом способен впитывать излишки наносимой на него краски, что немаловажно для начинающих художников. Вот только картон не дает картинам той фактуры и «настоящести», которую дает холст: чуть шероховатый на ощупь, уже загрунтованный и натянутый на настоящий подрамник. Холст, в свою очередь, выпускается с монохромным номерованным контуром или же цветной. Последний тип холста подходит даже для пожилых и слабовидящих людей, а также детей, т.к. раскраска становится интуитивно понятной. Начинать лучше с небольших форматов и понятных сюжетов: животных, рыб, птиц, пейзажей, природы или цветов. А вот к рисованию людей, ангелов, икон или сложных архитектурных сооружений стоит перейти уже после освоения основных техник номерной живописи.

По правилам или без?

Конечно, актуальное искусство уже давно не имеет четких инструкций «можно» и «нельзя», а правила современного арта существуют исключительно для того, чтобы их нарушать. Но для этого их нужно хоть немного знать, а потому прежде, чем приступить к распаковке заветной коробочки с холстом и красками, стоит проштудировать интернет-энциклопедии, чтобы выучить или освежить в памяти понятия свет и тень, линия и штриховка, перспектива и плоскость, передний и задний план, цветоделение и контраст…

И если вы пока еще новичок и не обладаете опытом создания картин по номерам, то лучше в точности следовать инструкции, которая есть в каждом наборе. А когда освоите основные техники этого рода живописи, сможете уже нарабатывать багаж своих приемов и фишек. Тем более, что основных методик, существенно облегчающих рисование, не так уж и много.

«Великолепная четверка» методов раскраски картин по номерам

Существует 4 принципа закрашивания холста. Вы их запомните без труда, ведь они необыкновенно логичны и функциональны, их и так подсказывает любому рисующему здравый смысл и удобство.

От светлого – к темному

Закрашивая белые, желтые, голубые или розовые участки в самом начале, вы избежите случайных помарок. Ведь куда проще стереть или перекрыть другим цветом пастельный оттенок, чем яркий или темный цвет.

Если раскрасить в самом начале все крупные детали картины, то вы не только избежите упомянутых выше ляпов и клякс, но и сможете затем правильно расставить нюансы и прорисовать мелкие детали, поставить верные мазки и блики. Так будет проще сравнить «мелочевку» с главными смысловыми пятнами картины: согласитесь, закрасив вазу и три самых крупных бутона в ней, вам будет легче расположить рядом некрупные цветы и листья букета.

Двигаясь в таком направлении, вы точно не смажете рукавом рубахи или локтем уже нанесенный с краю рисунок. Как правило, именно в середине картины у художников-классиков располагается главный образ, будь то избушка в пасторальном пейзаже или ваза с фруктами в аппетитном натюрморте.

Как держать кисточку и делать мазки?

Кисть проще и удобнее всего держать так же, как вы держите шариковую ручку. Ваша рука при этом должна иметь опору. Этого достаточно, чтобы вы не устали, а картина получилась аккуратной. Для начала стоит освоить обычные мазки: просто старайтесь закрашивать каждый пронумерованный фрагмент максимально ровно, совершая плавные движения кистью слева направо (если вы правша), кладя краску одинаковым по толщине слоем, не выходя за контур.

Как только освоите это, можете поэкспериментировать с толщиной слоя, штриховкой и даже рисованием точками, если того требует художественный замысел. Например, если нужно нарисовать тяжелую и напитанную водой дождевую тучу. Ведь ее нижняя часть шероховатая и темная, что хорошо передается мелкой рябью точек, а внизу спускаются нити дождя, которые проще всего сымитировать короткими косыми штрихами.

Яркий микс: как правильно смешивать краски?

Как правило, в наборе краски уже смешаны, потому-то в нем так много номеров, ведь каждый из них означает определенный оттенок, который порой лишь на доли тона отличается от предыдущего. Если же в процессе рисования у вас закончится нужный цвет, его вполне можно смешать самостоятельно из уже имеющихся красок. Обычно раньше всего кончаются светлые тона, ведь светлых пятен обычно в картине больше, чем мрачных, а потому вам достаточно слегка разбавить белым цветом тот тон, который наиболее близок по оттенку к нужному вам. Делать это лучше всего на палитре или листе картона, а не непосредственно в баночке, чтобы случайно не испортить всю массу краски.

Эффективно и эффектно: размытие границ

Это поразительно, но всего-то двумя приемами – созданием четких либо размытых границ – можно придать картине и глубину, и выразительность, и профессиональный вид. Чтобы понять, на каком участке стоит сделать максимально четкий контур, а где чуть смазать грани, достаточно внимательно рассмотреть эти места на репродукции-образце.

Вот это блеск: 3 уникальных вида лакировки

Когда картина будет готова, вам наверняка захочется придать ей лоска и сохранить от пыли, растрескивания и выцветания, покрыв прозрачной защитной основой.

Матовый акриловый лак хорош тем, что необыкновенно быстро сохнет, а еще дарит краскам дополнительную яркость. Буквально через пару 6-8 часов после покрытия картины вы сможете ее гордо повесить на стену и пригласить родных и близких на свой собственный вернисаж.

Глянец , как понятно из названия, придает изображению особый блеск и гладкость. Это плюс, если вы хотите загладить некоторые шероховатости, но минус, если желаете подчеркнуть объем. С приданием фактурности лучше справляется вышеупомянутый матовый.

Кракелюр поистине волшебен: он позволяет за мгновения благородно состарить совершенно новую картину, покрыв поверхность сетью из причудливых трещинок-паутинок, превратив только что созданный портрет или пейзаж в изящный антиквариат.

Вспомогательные материалы

Перед началом работы следует застелить стол газетой или пленкой, установить яркое, но не бьющее в глаза освещение, а еще запастить зубочистками и ватными палочками. Первые помогут прорисовать даже самые тонкие линии, а вторые пригодятся для того, чтобы вовремя убрать излишки краски или подправить неудачный мазок. Еще вам дополнительно может понадобиться набор кистей лучшего качества и разных диаметров, палитра и даже мольберт, если вы собираетесь рисовать на природе или даче.

Не забудьте поставить на стол баночку-непроливайку с водой и положить одноразовые салфетки. Но не спешите тут же открывать все баночек с краской: акрил быстро густеет, поэтому открывайте их поэтапно, номер за номером.

Оправа для рукотворного шедевра: выбираем идеальную раму

Акрил отлично имитирует классическую масляную краску, а потому и оформить готовую картину стоит достойно. Практически к любому сюжету подойдет фактурная, чуть углублена и золоченая или посеребренная рама в стиле барокко: с тонкой вязью, виньетками или виноградными лозами. Ведь тогда изображение приобретет должный объем и станет достойным украшением вашей домашней картинной галереи!

Рисование – один из важнейших способов познания малышом окружающего мира, и его значение для развития ребенка нельзя переоценить. Это способ самовыражения и проявления своих творческих способностей. Рисование развивает мышление, память, зрительное восприятие, наблюдательность.

Одним из самых простых и первых художественных приемов является работа с . В процессе раскрашивания простых рисунков самые маленькие художники учатся усидчивости, аккуратности, знакомятся с многообразием цветов и оттенков, развивают мелкую моторику и, соответственно, речь.

Творческим натурам постарше стоит предложить более сложные раскраски — картины по номерам. Это контурные рисунки, нанесенные на холст и разбитые на сегменты, обозначенные номерами. В процессе раскрашивания сегментов красками нужных цветов и оттенков получается картина, практически неотличимая от классической живописи.

Как работать с картинами (раскрасками) по номерам?

Набор для рисования картины по номерам состоит из:

— самой картины,

— нескольких кисточек из нейлонового волокна,

— палитры красок.

Также в набор могут входить крепления для размещения будущего шедевра на вертикальной поверхности и инструкция.

Картина, как правило, нанесена на холст, уже натянутый на подрамник. Иногда производители наносят картины на грунтованный картон. Такие картинки подходят для детей младшего возраста, которые только осваивают данный вид работы.

Количество кистей в наборе зависит от сложности рисунка, чаще всего их 3-4 штуки, разной толщины.

Следует обратить особое внимание при выборе картины по номерам для ребенка на краски. Качественные наборы для рисования укомплектованы специальными экологически чистыми и безопасными акриловыми красками без запаха. Каждый оттенок помещен в отдельную баночку и пронумерован. Цифры на сегментах картины соответствуют номерам оттенков.

Техника выполнения работы очень проста: необходимо наносить краски определенных номеров кисточкой подходящей толщины на сегменты, обозначенные тем же номером, что и выбранный цвет краски.

Акриловые краски не нужно разбавлять водой (только если необходимо добиться нужной вязкости), они быстро высыхают и дают возможность при нанесении в несколько слоев добиться насыщенного и яркого цвета.

В процессе раскрашивания картины по номерам может понадобиться:

— чистая вода (если краски слишком густые),

— кусочек материи, чтобы вытирать руки,

— спички или зубочистки для размешивания красок.

Эти предметы стоит приготовить заранее.

После окончания работы следует плотно закрыть все емкости с краской и тщательно промыть кисточки, поскольку высохший на них акрил уже не растворится в воде и кисть будет испорчена.

Как выбрать картину по номерам по возрасту ребенка?

Картины по номерам для разных возрастных групп отличаются своими размерами, тематикой рисунков, величиной сегментов и количеством цветов и оттенков (уровнем сложности).

Для самых маленьких подойдут полотна размером 10*15 или 20*30 см, с минимальным набором ярких цветов и небольшим количеством крупных сегментов, с различными веселыми сюжетами, персонажами из сказок и мультфильмов. Такие картины подходят детям возрастом от 3-4-х лет.

Детям в возрасте 7-12 лет можно предложить полотна 30*30 см. Уровень сложности этих картин немного выше, они имеют уже более разнообразную палитру и меньший размер сегментов.

Для детей старше 12 лет и взрослых подойдут картины размером от 30*40 и до 60*80 см, а также диптихи и триптихи. Картины представляют собой сложные сюжеты, с большим количеством очень маленьких сегментов и широкой палитрой цветов и оттенков.

Несмотря на то, что раскрашивание по номерам изначально было развлечением для детей, этот вид творчества быстро стал популярным и среди взрослых. Ведь даже человек, не умеющий рисовать, при помощи шаблона такой картины способен создать настоящее произведение искусства. Для мам маленьких непосед рисование картин по номерам — возможность немного , отвлечься от повседневности, окунувшись в мир красоты и творчества.

Тематика картин по номерам

Современные картины по номерам представлены огромным выбором рисунков на самые разнообразные темы и сюжеты. Для детей представлены картины с изображением любимых героев и сказочных персонажей, сцен из мультфильмов, милых и добрых животных, а также простые, не обремененные деталями, изображения различных предметов, игрушек, растений и цветов.

Картины по номерам для взрослых любителей этого вида творчества имеют еще более обширную тематику.

Как и изобразительное искусство в целом, эти картины подразделяются по жанрам, самые популярные из которых:

— пейзажи (морские, городские, времена года);

— натюрморты (изображения цветов, фруктов или овощей, столовых приборов, утвари и прочего);

— портреты;

— анималистические – изображения животных.

Кроме того, пользуются большим спросом картины по номерам с изображением копий полотен известных художников, произведений искусства, чудес света и просто всемирно известных мест на планете, копий работ популярных фотографов.

Используя наборы для рисования по номерам и придерживаясь простых рекомендаций, каждый человек, ребенок или взрослый, может создать произведение живописи своими руками и почувствовать себя творцом прекрасного, не будучи при этом профессиональным художником.

Почему бы тебе не узнавать обо всем первым? Подпишись на обновления блога прямо сейчас!

Картина по номерам - это картон, холст или деревянное панно, на которых нанесен рисунок с пронумерованными фрагментами. Каждый из них нужно закрасить краской с тем же номером.

У вас получится картина, которую можно подарить или повесить в своем доме.

Наполняя каждый отдельный фрагмент цветом, вы расслабляетесь, отвлекаетесь от повседневных забот, получаете удовольствие от процесса созидания и раскрываете свой творческий потенциал.

Картины по номерам еще называют «Раскраски по номерам», «Живопись по номерам», «Картины по цифрам».

Какие бывают картины по номерам

Картины бывают на картоне, холсте и на дереве. Холст может быть натянут на картон или подрамник.

Варианты основ, на которых печатают схемы картин: плотный картон, холст на подрамнике и деревянное панно.

На картоне раскрашивать легче, краски ложатся ровнее, поэтому новичкам рекомендуют начинать с него.

Холст потребует больше слоев краски, но готовые работы больше похожи на картины настоящих художников.

Картины на дереве можно порекомендовать тем, кто уже имеет опыт работы с картоном или холстом. Возможно, понадобится нанести несколько слоев краски, чтобы скрыть структуру материала, а также тщательно закрашивать стыки между панелями, из которых сделано панно.

Что входит в наборы картин по номерам

В коробке вы найдете: основу картины, краски, кисточки, инструкцию.

Обратите внимание на сложность картины: чем меньше размер фрагментов на основе, тем сложнее ее раскрашивать, но, при этом, тем лучше детализация и картина получится профессиональнее. Уровень сложности от 1 до 5 указан рядом с фотографией сюжета. Новичкам рекомендуем не выше 4-го.

Слева картина со сложностью «3» - это холст, но области для раскрашивания большие.
Справа - сложность «5». Очень мелкие детали, придется потрудится.

Первую свою картину лучше выбрать на картоне и без смешивания красок, например, марки Schipper . Можно начать и с холста, просто краска ложится на него менее гладко и может понадобиться несколько слоев.

В каком порядке раскрашивать фрагменты

Раскрашивайте с любого участка и в том порядке, который вам удобен.

Можете попробовать следующие варианты:

  • По цветам: сначала закрасить фрагменты под одним номером, затем под другим и т.д. При этом лучше начинать со светлых оттенков, так как проще исправить ошибку, закрасив участок более темным. Плюсы в том, что открыта только одна баночка, а кисточку не нужно постоянно отмывать от предыдущей краски. Минусы - долго приходится искать фрагменты под одним номером, а какой получится картина, видно только в конце работы.

  • По объектам: сначала раскрасить, например, дом, потом деревья, затем персонажей и т.д. Нужные фрагменты проще искать на ограниченном участке и сразу понятно, что получается.

  • По направлению: фрагменты раскрашиваются по порядку от верхнего левого угла, а если вы левша, то от правого угла. Еще один вариант - от центра к краям, время от времени переворачивая картину. Раскрашивая такими способами, вы не смажете нарисованное и не испачкаетесь краской. Минус в том, что кисточку придется часто споласкивать.

  • От заднего плана к переднему: сначала фон, потом центральная часть композиции, затем более жирными мазками объекты на переднем плане. Так можно создать эффект объемной картины.

Как оформить готовую картину

Картину можно покрыть лаком и вставить в раму.

Когда работа завершена, ее можно покрыть глянцевым или матовым лаком для дополнительной защиты, придания яркости краскам и блеска. Некоторые производители дополняют им набор или можно купить лак отдельно. Это покрытие не обязательно, так как акриловая краска очень устойчива к внешним воздействиям.

Совет №1.Как рисовать акриловыми красками

Основы работы с акриловыми красками

Краткая техническая информация: Акрил - краска, состоящая из трех основных компонентов. Пигмента, связующего синтетического материала (акриловая полимерная эмульсия) и воды. Последнее особенно важно для нас. Акриловая краска высыхает сразу, как из нее испаряется вода. Именно поэтому, поначалу сложно к ним приспособится - они сохнут очень быстро и в работе, и на палитре. Стоит помнить о том, что акриловая краска, высыхая, становится темнее.

Инструменты и материалы

Акриловые краски можно встретить в баночках и в тюбиках.

Одно из преимуществ акрила в том, что в сочетании с ним можно использовать огромное количество дополнительных художественных средств. Здесь стоит остановится и сказать об еще одном важном моменте - свежий акрил легко удаляется водой. Для засохшей краски нужны растворители (! после работы с акрилом тщательно промывайте кисти водой! засохший в кисти акрил может испортить кисть навсегда!).

Поддерживайте краску в рабочем состоянии.

Так как акриловая краска сохнет очень быстро, выдавливайте ее из тюбика понемногу. Если вы пользуетесь обычной пластиковой палитрой, купите распылитель, чтобы распылять воду на краску, увлажняя ее.

Кисти.
Если есть возможность, покупайте специальные кисти для акриловых красок. Они бывают разных форм, размеров и фактур. Обычно, это синтетические или нейлоновые кисти. При работе с акриловыми красками - от частого погружения в воду кисть может испортится. Натуральными кистями не нужно давить на холст. Рисовать нужно кончиком, как бы на весу. Сначало будет не привычно, но когда присбособитесь к натуральным кистям, вы станете их истиным ценителем.

Вытирайте кисточку.
Держите рядом бумажное полотенце или тряпочку и вытирайте кисточку каждый раз, когда моете. Тогда капли воды не будут спускаться вниз по ободку и попадать на рисунок, оставляя кляксы.

Важные свойства. Обобщение и что-то новое.

И так, мы уже говорили, что акриловая краска очень быстро сохнет. И в этом состоит ее большой плюс.
В добавок к этому, не засохший акрил легко удаляется водой, тогда как высохший - он устойчив к воде. Это может оказаться очень полезным потому, что позволяет наносить второй слой краски без риска разрушить первый.
Акриловые краски позволяют работать слоями - в отличие от масла и акварели, верхний слой у них обычно не прозрачен, и не видно нижнего - это бывает удобно, когда нужно подправить какие-то мелкие недочеты. Или, когда нужно нанести яркий рисунок на какой-то фон.
Акриловые краски неприхотливы к соседям. Их можно сочетать и с маслом, и с акварелью. И пользоваться почти на любых поверхностях.
Акрил не пахнет. И в процессе работы не выделяет никаких мешающих дышать испарений, как в работе с маслом. И это тоже важный плюс))
Акрил можно наносить как очень жидко (как акварель), так и толстым слоем - как масло. Причем, он все равно будет хорошо держаться на поверхности и не растекаться - тому причина его высокая эластичность.
Акрил не трескается и не тускнеет.

Начало работы

Выберите хорошее место. Как и в большинстве других дел, рисованием лучше заниматься при естественном освещении. Об устройтесь вблизи открытого окна или в комнате, в которой много естественного света. Вы сможете разглядеть небольшие нюансы своих мазков кистью и цветов, которые бы вы не смогли разглядеть при другом освещении.

Разложите все свои материалы. У каждого художника свой подход к организации своих материалов, но лучше всего разложить их по своему усмотрению до начала работы. Заполните банки водой, выньте кисти и краски, которые хотите использовать, и поместите палитру в самое идеальное место. Также вы можете пожелать одеть халат или старую рубашку.

Найдите источник света. Цвет изменяется в зависимости от того, как на него падает свет, поэтому перед началом рисования, определите положение основного источника света. Уделяйте этому внимание на протяжении всего процесса рисования. У вас должны быть использованы более светлые цвета вблизи источника света и темные вдали от него. Это может показаться элементарным, но определение источника света до начала работы, поможет вашим цветам расположиться, как следует.

Завершение работы

Покройте картину слоем лака. Хотя это не обязательно, многие художники предпочитают покрывать картину слоем лака, чтобы закрепить акриловые краски. Это помогает краски химически связаться с холстом и лучше защищает краску от повреждения.

Почистите кисти и рабочее место. Обязательно мыть кисти сразу после окончания работы с ними. Акриловая краска может серьезно повредить и испортить кисти, если ее оставить сохнуть на щетине. Мойте щетину кистей с мылом под холодной водой, пока вода не станет чистой (теплая/горячая вода зафиксирует краску на кистях). Сотрите краску с рабочего стола и вымойте банки для воды.

Сохраните неиспользованную краску. Акриловая краска может храниться несколько месяцев в плотно закрытом контейнере, поэтому если у вас что-то осталось, сохраните на будущее.

Оставьте картину сохнуть. Поместите картину в какое-либо место, где она сможет просохнуть за 1-2 дня. У акриловых красок очень короткое время высыхания, но их необходимо разместить там, где их не потревожат, чтобы они смогли нормально высохнуть.

Назначение кистей:

1.ПЛОСКАЯ КИСТЬ СО СТАНДАРТНОЙ ВЫСТАВКОЙ

Сочетает в себе волоски разной длины для наилучшей маневренности: делайте смелые мазки широкой частью кисти и тонкие ребром кисти.

ПЛОСКАЯ УСЕЧЕННАЯ КИСТЬ

Используется для точных мазков, а также для линий и кривых типа «серпантин».

КИСТЬ ФОРМЫ «ЛЕЩИНА»

Обладает достоинствами и плоской, и круглой кисти. Отличный выбор для лучшего смешивания цветов.

ШЛЕППЕР

Кисть для длинных прямых линий. Длинный ворс позволяет удерживать большое количество краски. Просто держите кисть без нажима, почти перпендикулярно поверхности, позвольте краске стекать на бумагу.

Совет №2 . По раскрашиванию картин по номерам

Итак, перед Вами открытый набор раскрасок красками по номерам и вам не терпится начать творить свой шедевр. Нижеприведенные советы помогут Вам нарисовать картину так, что Вы сможете гордиться своей работой, а по окончании раскрашивания едва ли можно будет догадаться, что картина нарисована таким методом (по номерам).

Безусловно, в данной статье невозможно рассказать и описать все нюансы, которые существуют, так как живопись является настоящим искусством. Мы просто попытались суммировать уже накопленный практический опыт рисования вместе с рекомендациями различных производителей и изложить это в максимально доступной форме.

ПРИВИЛА ПОСЛЕДОВАТЕЛЬНОСТИ РИСОВАНИЯ

Подготовка красок

Перед началом рисования нужно тщательно подготовить краски. Не требуют никакого смешивания красок для получения нужного оттенка и эффекта: все уже полностью готово и пронумеровано, так как об этом заранее позаботился производитель! В наших наборах краски идеально подобраны по цветовой гамме и представлены в нужном количестве, чтобы Ваш будущий шедевр гарантированно был схож с оригиналом, а может даже лучше. Все зависит только от Вас!

Обратите внимание на нумерацию красок в контейнерах

При рисовании по номерам, крайне важно, чтобы цифры на контейнерах соответствовали номерам на холсте. Некоторые сюжеты подразумевают использование нескольких контейнеров с одним и тем же цветом краски, соответственно, эти краски имеют один и тот же номер. Поэтому последовательность нумерации выглядит следующим образом:


Открытие флаконов

Открывайте флаконы с краской аккуратно, не применяя силу – это может повредить флакон. Чтобы предотвратить высыхание краски, открывайте всегда только те краски, которые действительно необходимы Вам в данный момент.

Рисование

Для удобства разместите следующие предметы возле себя: изображение готовой картины, краски, кисточку, холст с нанесенным контуром, контрольный лист, стакан с водой, кусочек матерчатой ткани и спички для размешивания красок. Лучше выбрать место с хорошим освещением. Обведите большие поверхности вначале тонкой кисточкой, а затем закрасьте поверхности более толстой кисточкой. Убедитесь, что вы закрасили контурные линии. Считается нормальным, если темная краска закрашивает лучше, чем светлая. Если контуры или номера просвечиваются, нанесите на них краску несколько раз.

Как держать кисточку

Держите кисточку, как ручку. Для устойчивости положите руку на поверхность и поворачивайте картину так, чтобы её расположение было для Вас удобным.

Порядок рисования

Не существует единого подхода к порядку рисования картин. Есть несколько техник рисования:

1)Вы можете рисовать картину методом "линия за линией", от верхнего края картины к нижнему.

2)Однако, вы можете достичь лучшего результата, если будете рисовать методом "от заднего плана к переднему", сначала закрашивая предметы на заднем плане, а затем на переднем. Например, вы рисуете ландшафт. В данном случае порядок рисования выглядит следующим образом: 1.небо, 2.облака, 3.луг, 4. деревья, 5. листья, 6. цветы.

Иногда также может возникать вопрос: раскрашивать картину по номерам или по цветам? Эмпирическим и опытным путем (Внимание: такие выводы сделаны "практиками" и не являются официальными рекомендациями производителя) некоторыми пользователями были определены два варианта:

1) В последовательности нумерации красок в наборе:

  • от увеличения общего количества областей и контуров, которые надо раскрасить одним цветом, к уменьшению. Пример: краской № 1 в наборе нужно раскрасить 15 контуров, а краской № 2 - десять контуров.
  • от большей суммарной площади контуров, которых надо закрасить одним цветом, к меньшей. Это можно оценить визуально "на глаз".

2) В последовательности от более светлых оттенков и цветов к более насыщенным и темным. Это связано с тем, что при ошибке в раскрашивании, светлой краской закрасить темные сегменты намного сложнее, чем темной краской светлые сегменты. Иными словами, чтобы белой краской закрасить темный сегмент нужно больше слоев и наоборот: темной краской закрасить светлый семгент можно в один слой, т.е. намного проще.

Как видите, существуют множество вариантов и интерпретаций техники раскрашивания по номерам. Возможны также различные совмещения и чередования техник и методик, что предоставляет нам бесконечное число вариантов. Иными словами, вы абсолютно ничем не ограничены, кроме Вашей фантазии, желаний и умения. Не стоит на чем-либо зацикливаться: надо рисовать так, как Вам удобно, приятно и комфортно. Просто начинайте рисовать картину и в процессе сами поймете, какая техника и метод рисования Вам наиболее приятны и удобны.

Для идеального изображения готовой картины закрасьте не закрашенные места и просвечивающиеся номера. Как и в художественных галереях, смотреть на картину и оценивать ее необходимо с расстояния 2-3 метров.

На заметку умелым художникам

Эффект рисования может быть усилен за счет нанесения разной толщины краски. Для этого нанесите оставшуюся краску толстым слоем на элементы картины, которые Вы бы хотели подчеркнуть. Это позволит предать картине эффект рельефности.

Лакировка

Акриловые краски после высыхания приобретают легкий глянец и красивый вид. Поверхность картины можно протирать слегка влажной тканью. Дополнительного ухода не требуется. При желании, через неделю после высыхания картины можете покрыть ее поверхность специальным лаком для картин. Глянцевый лак усилит яркость цветов, а матовый лак уберет блики. Лак можно приобрести в специальных магазинах для художников и мастеров.

Рамка

Поместив картину в соответствующую красивую рамку, она станет настоящим шедевром! Чтобы сохранить эффект картины, не нужно размещать ее под стеклом. Вы можете украсить картину обычной рамкой, купив ее в магазинах самообслуживания, или изысканной рамкой, приобретя ее в специализированных магазинах или галереях.

ПРАВИЛО ИСПОЛЬЗОВАНИЕ КРАСОК

Чтобы рисовать без проблем, необходимо соблюдать правило использования красок. Это крайне важно!

Поэтому просим Вас внимательно прочитать нижеследующие правила и соблюдать инструкции по рисованию.

Важно: как только баночки с краской открыты, срок годности краски становится ограниченным!

Правило 1

Открывайте баночки с краской непосредственно перед началом рисования. Очень сложно упаковать быстросохнущие краски в столь маленьком объеме (около 3мл), таким образом, чтобы они могли храниться в магазине продолжительное время. Баночки с краской, которые являются разработкой последнего поколения компании MENGLEI, выполняют это требование. Однако, как только они были открыты, краска может высохнуть. Поэтому художник-любитель должен завершить картину как можно скорее после открытия баночек с краской

Правило 2

С помощью кисточки уберите приставшую краску с крышки обратно в баночку. Коробки в магазине или на складе могли храниться в вертикальном положении. Поэтому при открытии баночки немного краски может находиться на крышке.

Правило 3

Несмотря на то, что контейнеры для краски плотно закрыты и специально разработаны для сохранения всех свойств краски, краска в них может немножко загустеть при хранении, например, из-за перепадов температуры. Чтобы "оживить" краски и использовать их снова, просто добавьте в них пару капелек воды и тщательно размешайте. Краски вновь готовы к использованию!

Правило 4

Как только баночки с краской были открыты, старайтесь завершить картину без длительных перерывов. После первого открытия баночек, появляется вероятность, что краски могут засохнуть. Поэтому после открытия баночек с краской старайтесь их использовать максимум в течение 12 недель.

Правило 5

Если Вы хотите сделать перерыв в работе, плотно закройте контейнеры, предварительно удалив следы жидкой или уже подсохшей краски с самой крышки, с краев крышки и уплотнительных пазов крышки.


На рисунке А контейнер является воздухонепроницаемым, поскольку края контейнера беспрепятственно входят в чистые уплотнительные пазы в крышке. Крышка герметично прилегает к краям баночки.

На рисунке В неправильно закрытая баночка. Видно, что остатки краски не дают крышке закрыться плотно. Следовательно, воздух, проникающий в контейнер, высушивает краску. Поэтому тщательно очистите каждую баночку перед тем, как ее закрыть. Удалите остатки краски с края контейнера ногтем или тряпочкой, а круглые уплотняющие пазы – зубочисткой или большой иглой. Перед тем как закрыть баночку убедитесь, что ее края и крышка чистые.

Правило 6

Если вы планируете сделать перерыв в рисовании в течение нескольких недель, плотно закройте баночки с краской, как описано выше, затем заверните их во влажную ткань и положите в полиэтиленовый пакет или в пластиковую коробку. Это поможет защитить краски от высыхания. Однако это не может гарантировать, что уже открытые краски останутся по-прежнему готовыми к использованию и сохранят свои свойства в течение многих месяцев или лет.

Правило 7

После каждого перерыва в рисовании вязкость красок нужно немного подкорректировать, чтобы обеспечить её соответствующее нанесение.

Хотите почувствовать себя настоящими художниками, изобразить их знаменитые шедевры? Тогда вам нужно ознакомиться с тем, как рисовать картины по номерам.

Как рисовать картины по номерам на холсте?


Хотите ощутить себя настоящими художниками? Тогда вам нужно купить шаблон картины по номерам, но проще и дешевле его скачать. Для начинающих лучше первый раз разукрасить очертания более крупных предметов. Для этого прекрасно подойдет следующий пример.

Чтобы вскоре перед вами предстали сочные ягоды клубники с изумрудными листьями и белыми цветами, тогда предлагаем для такой картины по номерам скачать следующую схему.


На заднем плане здесь расположилась курочка, которая следит за урожаем или пытается прогнать вредителя, чтобы тот не съел ягоды. Но улитка ловко прячется на переднем плане, вдали от наседки.

Выполнять подобные картины по номерам совсем несложно. Как вы видите, справа представлена палитра, каждому оттенку присвоен какой-то номер. Так:

  • единица - это красный цвет;
  • двойка розовый;
  • 3 светло-зеленый;
  • 4 зеленый;
  • 5 тёмно-зелёный;
  • 6 еще более тёмно-зелёный;
  • 7 светло-салатовый;
  • 8 желтый;
  • 9 светло-коричневый;
  • 10 голубой;
  • 11 коричневый;
  • 12 тёмно-коричневый.
Итак, чтобы нарисовать подобные шедевры, вам потребуются:
  • схема картины с номерами и палитрой;
  • краски;
  • акриловый лак;
  • холст или лист картона;
  • кисточка.

В начале творчества вы можете использовать самые разные краски: гуашь, акриловые, акварельные. Подойдут даже цветные карандаши и фломастеры.

  1. Глядя на подсказки палитры, нужно закрашивать конкретные участки картины определенным цветом. Лучше сначала использовать какой-то один оттенок, например, на данной картине закрасить ягоды, гребень курочки, ее бородку красным цветом. Затем заштриховать вокруг её глаз, используя розовую краску.
  2. Чтобы листья клубники были наиболее реалистичными, как вы видите, они изображаются с использованием различных оттенков, от светло- до тёмно-зелёного.
  3. Данная картина прекрасно подойдет для начинающих, так как есть довольно крупные элементы. Иногда встречаются и мелкие. Если нет возможности обозначить их цвет, тогда для этого применяют выносные линии.
  4. Вам нужно для рисования картины по номерам скачать два одинаковых экземпляра, если вы будете раскрашивать на одном из них. Тогда на второй сможете в любое время посмотреть, чтобы удостовериться, тот ли цвет вы применили при раскрашивании.
  5. Можно скачать одну схему, определиться, будете ли вы рисовать на холсте или картоне. Тогда на какой-то из этих материалов необходимо перенести очертания. Для этого можно использовать копировальную бумагу, положив ее на данную поверхность, а сверху - скаченную схему. Если художественная деталь крупная, может все начертить на полотне клеточки, а уже потом переносить каждый фрагмент на холст или картон.
  6. Но проще всего начать с листа плотной бумаги, на котором вы просто распечатаете представленную схему. Можно укрупнить, чтобы хорошо видеть даже мелкие фрагменты.


Впоследствии вы можете рисовать картины, где применяется несколько цветов, каждый из них обозначен определенной цифрой.

Чтобы получить более темные или более светлые оттенки, смешивайте по две краски. Так, чтобы зелёную превратить в светло-зеленую, к ней нужно добавить белой. Красная станет розовой, если в белую добавить немного алой.


Эти вопросы также необходимо решить при создании таких шедевров. Чтобы цвета были более насыщенными, дождитесь высыхания первого слоя, нанесите на него второй.

Если вы хотите купить картину для рисования по номерам, тогда обращайте внимание на уровень сложности, он обозначается звездочками. Чем их больше, тем больше придется использовать красок и выше сложность. Обычно бывает от 1 до 5 звезд.

Какие выбрать краски, кисти, отделку для картин по номерам?

Про краску

Акриловые краски - прекрасный вариант для создания подобных художественных шедевров. Промежуточный слой будет сохнуть всего пару минут. После того как вы использовали краску, ее достаточно хорошо закрыть, она будет храниться в течение нескольких месяцев. Если пока откладываете начало творческого процесса, купили краску в банке, но не открыли, не переживайте, она сможет храниться в таком виде в течение нескольких лет. Но учтите, что акриловую краску, если она засохла, нельзя ничем разбавлять.

Поэтому после распечатывания тары ее нужно очень хорошо закрыть. Если на крышке банки, на ее краях есть засохший слой, снимите его, а уже затем прочно закупорьте тару, чтобы герметичность не нарушилась.

Как было сказано выше, лучше сначала покрыть фрагменты картины краской одного тона. Это связано не только с удобством рисования, но и с тем, что тогда баночку с краской определенного цвета вам не придется открывать несколько раз, что существенно продлит срок хранения.

Про кисти

Важно правильно выбрать кисть. Если вам нужно покрыть краской большой участок, тогда используйте плоскую. Если необходимо прорисовывать отдельные детали, в этом случае берите круглые кисти. Чтобы краски были нужного оттенка, хорошо промывайте кисточку в воде после использования определенного цвета, затем промокните ее салфеткой. Если этого не сделать, вода может попасть в уже нанесенную краску и изменить ее тон.

Необходимо промывать кисточку каждые 5–7 минут, если вы рисуете одним цветом более этого времени.


Для тех, кто любит выпить чашечку чая или кофе в перерыве создания своего шедевра, следующая рекомендация: перед тем как пойти отдохнуть таким образом, промойте кисточку, иначе краска засохнет и инструмент для рисования может стать непригодным. По окончании работы - это также необходимо сделать, вытереть излишки воды, хорошо просушить кисточки, тогда они вам прослужит долго.

На чём рисовать картины раскраски по номерам


Начинающим лучше использовать картон, он дешевле холста. Имеет меньшую зернистость, за счёт чего новичкам будет проще создавать свои первые шедевры. Это более дешевый материал, чем холст. Чтобы картина на картоне выглядела завершённой, ее обходимо обрамить. Для этого можете взять фоторамку, которая стоит относительно недорого.

Для холста же необходима более дорогая рамка и сам холст стоит дороже картона, но если он уже натянут на подрамник, тогда ему не грозит деформация из-за влажности, как картине с основой на картоне, если она не заключена в рамку. Когда вы будете уже более опытными в данном рукоделии, сможете рисовать на холсте и чувствовать себя настоящими художниками.
А выбрать рамку к своей работе вы сможете, опираясь на следующие советы:

  1. Рамка должна подходить в первую очередь к самой картине, а уже во вторую - к интерьеру.
  2. Для небольших художественных шедевров берите тонкие рамки. Если полотно среднее или большое по размеру, тогда более широкие и объемные рамки будут здесь очень уместными.
  3. Если вы повесите свою работу не вплотную к стене, оставите зазор величиной 0,5–1 см, тогда картина с подрамником, выполненная на холсте, будет смотреться более объемно.


Следующие рекомендации помогут картине надолго оставаться в прекрасном виде.
  1. Если вы хотите, чтобы ваша готовая работа как можно дольше сияла яркими красками, защитите ее от воздействия ультрафиолета. Для этого покройте матовым акриловым лаком.
  2. Если желаете, чтобы картина, выполненная по номерам, блестела, тогда используйте глянцевый лак. Но в этом случае вам нужно будет ее правильно повесить, так как слишком яркое освещение и включенная лампочка могут бликовать на полотне при рассмотрении изображения.
  3. Чтобы ваш шедевр сохранил свой первозданный вид надолго, не храните его во влажном месте и там, где бывают перепады температуры. Иначе натяжка холста ослабится, а подрамник может деформироваться.
  4. Если вы покупали набор для картин по номерам, тогда прикройте свое художество упаковкой от него, чтобы защитить от механических воздействий, света, пыли.

Примеры картин по номерам на картоне

Чтобы выполнить картину по номерам, возьмите:

  • распечатанную схему картины в двух экземплярах;
  • акриловые краски;
  • кисточки;
  • баночку с водой;
  • салфетки;
  • лист картона;
  • фоторамку.

  1. Распечатайте понравившуюся схему картины на принтере, можете использовать предложенные краски или тона, которые нравятся вам больше. Если вы предпочитаете розово-сиреневый окрас, тогда используйте эти цвета.
  2. Как вы видите, подобный цветок рисует от сердцевины. Традиционно она должна быть желтой, но в данном случае используется розовый цвет. Он прекрасно гармонирует с сиреневым, которым закрашивают лепестки.
  3. Прожилки между ними, в данном случае они обозначены цифрой 8, вы можете сделать более светлыми или тёмными, используя ту же цветовую гамму.
  4. Сиреневая краска прекрасно сочетается с зеленой, поэтому листики растения будут именно такого цвета.
Если вы хотите использовать картины для рисования по номерам, чтобы пришедшие к вам в гости удивились, тогда возьмите за основу сюжеты известных живописцев. Только вы будете знать, как вы создали картину «Мона Лиза», которую в свое время нарисовал Леонардо да Винчи. Также этот шедевр имеет второе название «Джоконда».


Конечно, чтобы шедевр был похож на подлинник, нужно долго тренироваться. В таких художествах использовано множество оттенков, поэтому эти картины довольно сложные для начинающих. Им можно посоветовать использовать более упрощенный вариант, например, вот такой.


В данной идее портрета Моны Лизы используется меньше цветов, поэтому вам будет проще повторить такой шедевр. Если приходящие в ваш дом обладают хорошим чувством юмора, тогда вы можете сделать работу на такую тему, чтобы вызвать у них улыбку. В этом случае вам не нужно особо стараться, чтобы передать черты Джоконды. Данная особа станет пародией на знаменитую картину Леонардо да Винчи.


Если вы все же хотите нарисовать картину по номерам, чтобы она была максимально приближена к оригиналу, тогда нужно распечатать тематическое изображение с расставленными цифрами. Затем, опираясь на него, постепенно раскрашивать свой шедевр.


Начните с фона, используйте здесь песочный цвет и оттенки зеленого. Волосы героини черные, одеяние тёмно-коричневое. Лицо, руки и зона от шеи декольте выполняются краской телесного оттенка. Чтобы сделать ее, нужно взять белой, желтой и немного коричневой краски.

После ее высыхания покройте работу лаком и обрамите.

Если вам по нраву деревенские пейзажи, уютные домики, похожие на сказочные, тогда для следующей картины для рисования по номерам используйте предложенный сюжет.

  1. Начните с предзакатного неба, которое изображено здесь в розовых тонах, само оно светлое, а тучи более темные. Крыша строения изображена в такой же цветовой гамме. Вот так, постепенно продвигайтесь от верха к низу, заполняйте пространство полотна красками.
  2. Чтобы было видно, что дорожка освещена заходящим солнцем, используйте светло-зеленую краску. Ее участки, находящиеся в тени, нарисуйте зеленой и тёмно-зелёной краской.
  3. Каменная дорожка также имеет разную степень освещенности. Там, где она более светлая, используйте белую, бежевую краску. Тени на каменной тропинке рисуются при помощи коричневой, тёмно-коричневой, очертание между элементами - с добавлением черной краски.
  4. Ярко-желтые окна красноречиво свидетельствует о том, что в доме зажгли свет, чтобы посидеть в уютной обстановке сказочного вечера.
  5. Позитивное настроение картины передают яркие цветы, для создания которых вы будете использовать белую, синюю, розовую, малиновую краску. Деревья создаются при помощи белой и зеленой от светлого до темного оттенка.
Вот таким образом вы сможете создавать картину для рисования по номерам.

Всем, кто любит животных, наверняка понравится и следующая.

  1. Сначала разукрасьте голову кошки, используйте песочный цвет. Этим же тоном покройте часть ее спины, грудки, лапы. Не забывайте промывать кисточку, если рисуете более 5–7 минут.
  2. Используя коричневые тона различных оттенков, разукрасьте фигурку кошки, а манишку, некоторые места на голове и вокруг носа выделите при помощи белой краски.
  3. Затенение под подбородком поможет создать черная с добавлением белой краски, чтобы получилась тёмно-серая.
  4. Останется изобразить небо голубым цветом, зелень различными оттенками зелёного.
Вот таким образом вы сможете создать картину для рисования по номерам, развивать свои художественные способности. Нарисовав шедевр, вы повесите его у себя дома или подарите близким людям.

Если вас заинтересовал такой вид рукоделия, тогда посмотрите тонкости создания работ, включенные в видеосюжет. Из первого вы узнаете, как нарисовать картины по номерам, чтобы изобразить здесь своих родителей или других близких людей. В сюжете показаны тонкости подобной работы и что для этого потребуется.

Чтобы вам тоже понравился процесс и результат создания картины по номерам «Золотая осень», посмотрите еще один видеоматериал.