Презентация по изкуство: "Художествен образ - стил - език." Презентация на тема изкуство: "Художествен образ - стил - език" Всеки вид изкуство говори на свой език
Тема на урока: Изкуство образ – стил – език 8 клас (2 урок)
Портрет на млад мъж в златен венец от Фаюм. Египет. Изкуството на александрийската епоха
О. Роден. Граждани на Кале
Художествен образ- това е обобщена представа за реалността, отношение към живота и околния свят, изразено на езика на изкуството.
Стил (от гръцки stylos - буквално пръчка за писане) означава почерк, набор от характерни черти, техники, методи и черти на творчеството.
В изкуството има:
- стил ера (исторически),
- Национален стил (принадлежност към определена нация),
- индивидуален стилът на даден художник в най-широкия смисъл на думата.
Характеризиране на стила в архитектурата , казват, че „стилът е епичен
ха", в други изкуства - в живописта, музиката, литературата - "Стилът е човек."
Разкривайки своя вътрешен свят, художникът е винаги настроен към вълната на своето време с всичките му тревоги и радости, предусещайки определени промени. Следователно става възможно да се създаде художествен образ на епохата.
№ 1
№ 2
№ 3
№ 4
№ 5
№ 6
До какъв стил - исторически, национален, индивидуален - може
приписват тези произведения на изкуството?
Към какъв стил - исторически, национален, индивидуален -
Могат ли тези произведения на изкуството да бъдат приписани?
№ 1
№ 2
№ 3
№ 4
№ 5
№ 6
Езикът на всяко изкуство помага да се чуе
Картината „На прага на вечността“ или „Старецът с главата в ръцете си“, в оцелялата й версия, рисувана с маслени бои на литографска основа, в много отношения превъзхожда по-ранните подобни произведения, изобразяващи стар, болен селянин.
Ако в ранна рисунка, чиито скици се появяват през 1881-1882 г., Ван Гог изобразява стар, скърбящ човек, то след завръщането си към сюжета през 1890 г., когато му се разкриват тайните на предаването на чувства чрез молив и четка, скръбта и самотата излезе на преден план старецът, т.е. предава се самото състояние на нещастния човек.
Вътрешната същност на болно, беззащитно същество става по-прозрачна. Художникът не търси ново отношение към това, което е изобразил преди, той просто търси възкресяването на минали преживявания, а се стреми да ги предаде на по-естетически съвършено ниво, отчитайки висините на майсторството, които е постигнал в процес на еволюция на творчеството. Ако по-рано той възприемаше само истинското състояние на ума на човек, сега той успя да разбере как да предаде това чувство на платното.
Винсент ван Гог. "На прага на вечността"
Експресивност, емоционалност,
Образността на езика на живописта и графиката, музиката и скулптурата, поезията и танца се осигурява от:
състав,
форма, -
текстура,
ритъм,
тон,
интензивност.
Това е обичайно – на езика на изкуството.
К. Малявин. Вихър
Всеки вид изкуство говори на свой език:
живопис - цвят,
графични изкуства - линия и място,
скулптура - сила на звука,
музика - звук, интонация,
танцувам - пластичност на жестовете и движенията,
литература - с една дума.
А. Головин. Декор за драмата на М. Лермонтов „Маскарад“
Д. Веласкес. Менини
Х. Миро. Карнавал Арлекин
П. Пикасо. Менини
Цветът е езикът на рисуването
Шишкин И.И. Зима.
И.И. Шишкин. Езерце в горичката
И.И.Шишкин
Гора през пролетта.
Шишкин И.И. ръж.
Линия и петно – езикът на графиката.
Албрехт Дюрер
Леонардо да Винчи
"Меланхолия"
Скица за картината
Врубел Автопортрет
Езикът на скулптурата е обемът
Микеланджело Пиета
Е. Вучетич.
Паметник
на воина освободител
в Берлин.
Етиен-Морис Фалконе
Паметник на Петър I
Словото е езикът на литературата
Езикът на художествената литература се характеризира с образност и широко използване на образни и изразни средства.
В художествената, поетична реч, освен типичните езикови средства, се използват средства от всички стилове и средства на разговорната реч. В езика на художествената литература могат да се използват разговорни и диалектизми; думите са високи, поетични и жаргонни, груби; професионални и делови фигури на речта и лексика на публицистичния стил. Всички тези средства в езика на художествената литература обаче са подчинени на нейната основна функция – естетическата.
Каква е спецификата на изразните средства на това произведение? Какви езикови функции помагат разбират и усещат образа?
Стихотворението „По хълмовете на Грузия лежи тъмнината на нощта ...“ е написано от Пушкин през 1829 г. по време на пътуването на поета до Закавказието. Тогава Пушкин беше безнадеждно влюбен в Наталия Гончарова, без дори да се надява да се ожени за нея. Жанр- елегия.
Стихотворението е посв темалюбов. Описанието на природата служи на автора като начин за изразяване на чувствата на лирическия герой, размишления върху темалюбов. Първите два стиха (редове) дават пейзажна картина:
Мракът на нощта лежи върху хълмовете на Джорджия;
Арагва шуми пред мен.
Пейзажът съдържа скрито противопоставяне на две начала. Първият стих изобразява хълмове - хълмове, издигнати до небето. Втората е дълбоката река, лежаща в краката на поета. Третият и четвъртият стих характеризират вътрешното състояние на лирическия герой. Той е в хармония с околния пейзаж. Чувствата, изпитвани от героя-автор, са противоречиви: „тъжно и лесно“ са не само различни, но и трудно съвместими чувства. Тяхното обяснение е дадено в следните редове:
чувствам се тъжно и леко; тъгата ми е лека;
Тъгата ми е пълна с теб...
Поетичното „ти“, въведено в стихотворението (образът на неназован любовник), се превръща в източник на светлина. Това е, с което е пълна тъгата и това прави тъгата лека. Следващите четири стиха променят тона си. Спокойно тъжната повествователна интонация на първото четиристишие става по-интензивна:
От теб, само от теб... Моето униние
Нищо не измъчва, нищо не тревожи,
И сърцето отново гори и обича - защото
Че не може да не обича.
Последните редове са особено важни за разбирането на стихотворението и концепцията на Пушкин за любовта: самата нужда от любов е вечна, любовта възниква в сърцето на поета като ехо на женската красота и хармония.
Звук и интонация - езикът на музиката
Слушайте няколко музикални парчета. Каква емоционална реакция предизвика у вас това или онова произведение?
Лудвиг ван Бетовен "Лунна соната"
Руска народна мелодия "Госпожа"
Шостакович Д.Д. "Симфония № 7"
1 от 25
Презентация - Тайните на художествения образ
Текст на тази презентация
Тема: Тайните на художествения образ
Общинска бюджетна образователна институция Садовская гимназия филиал на село Лозовое, село Лозовое, Тамбовска област, Амурска област
MHC. 9 клас Съставител на учителя по руски език и литература Ефимова Нина Василиевна
Проверка на домашното: Какво ни дава изучаването на MHC? Разшифровайте го. Какво е значението на думата "култура"? Съставете фрази с тази дума в различни значения. Към коя култура принадлежат нещата, създадени по време на трудовия процес? Кой е Аполон? Колко музи познавате?
Всяко произведение на изкуството съдържа идея. Едно произведение на изкуството не може да се счита за изкуство, ако не носи някакъв алегоричен смисъл, дори ако видим и разберем какво ни е изобразил неговият автор.
Мобилна изложба за съвременна живопис "Изкуството - земя на открития"
ХУДОЖЕСТВЕНИЯТ ОБРАЗ е форма на художествено мислене. Образът включва: материала на действителността, обработен от творческото въображение на художника, отношението му към изобразеното, богатството на личността на твореца.
Изложба за съвременно изкуство
В изкуството образната мисъл има три основни елемента: поетична фигура, смисъл, настроение.
"Художественият образ разкрива пред очите ни не абстрактна същност, а нейната конкретна реалност." Хегел
Графити на една от стените в Рим.
В най-старите произведения метафоричността на художественото мислене се проявява особено ясно. Продуктите на скитските художници в животински стил сложно съчетават истински животински форми
Скитски златни предмети
Художествената мисъл свързва реални явления, създавайки безпрецедентно създание, което сложно съчетава елементи от своите предци.
Изображенията на митологични същества са модел на художествен образ:
Богиня Нува змия с глава на жена (Древен Китай)
Бог Анубис човек с глава на чакал (Древен Египет),
Кон Кентавър с торс и глава на човек (Древна Гърция)
Човек с глава на елен (Лопари)
Древноегипетският сфинкс е човек, представен чрез лъв и лъв, разбиран чрез човек. Чрез причудливата комбинация между човека и царя на животните ние научаваме за природата и себе си – кралска власт и господство над света.
Реконструкция на Сфинкса с подземни сводове
Велика статуя на Сфинкса в Египет
Художественият образ на римския писател Елиан е метафоричен и изграден като сфинкс (човек-лъв): според Елиан тиранинът е човек-свиня. Сравнението на същества, които са далеч едно от друго, неочаквано дава ново познание: тиранията е отвратителна.
Клавдий Елиан (ок. 175 - ок. 235). римски писател.
Зевксис и Парас спореха кой от тях е по-талантлив. Един нарисувал чепка грозде по такъв начин, че птици, без да подозират, долетяха да кълват зърната. Друг нарисува завеса отгоре на картината, толкова умело, че противник, който дойде да види работата му, се опита да издърпа боядисаното покритие.
Неизвестен художник. Зекуксис на платното на Парасий
На кого беше присъдена победата?
Кои есенни образи смятате за по-съвършени и кои по-малко? Защо?
В. Гог “Слънчогледи”
И. Агеев. Есенни цветове
Практическа работа.
В. Д. Поленов “Златна есен”
А.И.Куинджи „Есен“
„Изкуството често завършва това, което природата не може да направи.“ Аристотел
Аристотел (384 - 322 пр.н.е.) Бюст, римско копие на оригинала от Лизипос.
Прави ли са тези, които казаха, че не може да се изисква абсолютна истина от художник, който „подражава” на природата?
Леонардо да Винчи „Мона Лиза“, известна още като „Джоконда“ (1503–1506)
Може ли да се каже, че морето, изобразено от художника, е правдиво и реалистично?
„Художник, който е благодарен на природата... връща към нея... един вид втора природа, но природа, родена от чувство и мисъл, човешки завършена природа.“ И.В. Гьоте
Клод Моне "Морето". 1881 г
Клод Моне "Впечатление. Изгрев." 1872 г
Виждате архитектурни структури. За какво ви напомнят?
Тайната на творческото въображение, което поражда свят, в който живеят героите на творбите, развиват се драматични събития и се решават съдбите на хората. Тайната се крие в познанията ни за света около нас и отношението ни към него.
"Изкуството е мислене в образи." В. Г. Белински
Прав ли е Белински?
Оноре Домие. Театрален образ
Художникът вижда света „през вълшебния кристал” на художественото възприятие. В съзнанието му се ражда художествен образ – особен начин на отразяване на живота. Художественият образ само на пръв поглед изглежда като „моментна снимка“ на реалността. Всъщност това е прозорец към необятния свят на мисли, чувства и идеи на художника.
Търнър. Пожар в сградата на парламента“. 1834 г
Портрети на австрийския композитор Волфганг Амадеус Моцарт.
Как се появява образът на великия гений пред вас? Какво трябва да бъде отношението между измислица и реалност в едно произведение на изкуството?
Аристофан "Жаби"
Защо един поет трябва да се възхищава?
Еврипид „извежда... на сцената домашния живот, който живеем“.
Есхил извежда на сцената „невъзможни ужаси, непознати за зрителя“.
Конвенция в чл
Условността в изкуството е промяна в обичайните форми на предмети и явления по желание на художника. Конвенционалността не се среща във външния свят.
Фрагменти от балета "Лешникотрошачката"
И във фентъзито, и в приказките неправдоподобното е умело смесено с реалното. Художественото произведение в подробностите, в частностите, може да си позволи да бъде измислица, но в главното - в разказа за хората, то трябва да е правдиво.
„Приказката е лъжа, но в нея има намек!..“ А.С. Пушкин
Плакати за филма "Аелита" по произведението на А. Н. Толстой
Фрагмент от филма “Войната на световете” по произведението на Х. Уелс
Първоначално картината изглежда далеч от реалността, но нейният конвенционален език трябва да бъде дешифриран. В картината има много детайли, които не забелязвате веднага. Всички тези артистични детайли допълнително подсилват спектакъла на „световния мързел” и в същото време въплъщават вечната мечта за изобилие, спокоен и безгрижен живот
П. Брьогел. Земя на мързеливите хора
„Мащабът на конвенциите“ в изкуството може да се разширява или свива. Ако се разшири, значи е нарушена вересия. Стесни ли се, плъзга се в натурализма. Конвенцията никога не е самоцел за художника, тя е само средство за предаване на мислите на автора.
М. Врубел „Принцесата лебед“
И.Е.Репин. „Иван Грозни и неговият син Иван 16 ноември 1581 г.“
Художественият образ е специален начин за отразяване на живота, в който се пречупва не само собственият свят на чувствата и преживяванията на художника, но и светът на чувствата на всички, които го виждат, чуват и разбират.
Фиксиране на материала. Какво е художествен образ? Какво е изкуство? Можем ли да кажем, че един художествен образ е „моментна снимка“ на реалността? Какво е „конвенция в изкуството“? Какво е конвенционална скала? Натурализъм? С какви концепции се запознахте?
Цел: да се развие у учениците обща представа за
художествено творчество и особености на образа на художника в произведения на различни видове изкуство.
Задачи:
- актуализират представите на учениците за ролята на художника-творец
в изкуството;
- разкриват понятието „художествено творчество“;
- дават обобщена характеристика на образа на художника-творец
в процеса на възприемане на произведения на изкуството;
- проследи особеностите на отношението към твореца (художник,
музикант, танцьор) на примера на произведения на изкуството с
изобразяване на процеса на художествено творчество;
- подобряване на способността за диференциране на артистични
произведения по теми и видове изкуство;
- развиват уважително отношение към изкуството и процеса
художествено творчество, истинско майсторство в областта
художествена култура
Дейност Работа в тетрадка
Възприятие и дискусияхудожествени произведения.
Разговор-размисъл върху
Какво означава „работа в изкуството“.
Изпълнение на танцьорска фигура в динамика
Художественото творчество като сюжет на произведенията на изкуството.
Понятието „художествено творчество“.
Олицетворение на художествените форми в произведения на изкуството.
Портрет и обобщен образ на твореца в живописта, скулптурата,
изкуства и занаяти. Образът на художника,
музикант, танцьор в произведения на литературата и киното.
Възприемане и обсъждане на художествени произведения.
Разговор-размисъл за това какво означава да „работиш в света“
изкуство." Изработване на фигура на танцьор в динамика (скулптуриране). Материал
по желание.
Художествено-илюстративен материал:
Живопис (художник): Й. Кадес. „АлександърМакедонски в работилницата на Апелес“;
К. Вреденбург. „Художникът Ян Бакер печели пари“;
Г. Мецу. „Рисунка на млада жена“;
Пен Ю. М. „Художникът в пленера”.
Александър Велики в ателието на Апелес. Представете си го. художник J. Kades (1782)
Пен Ю. М. „Художникът в пленера”.
Живопис (музика):Микеланджело “Музиканти”;
А. ван Дайк „Човек с лютня”;
Е. Мане. "Флейтист";
В. А. Тропинин. "Музикант";
В. Е. Маковски. „Скитащи музиканти”;
М. З. Шагал “Виолончелист”. Рисуване (танц):
П. Брьогел Стари “Селски танц”;
Е. Мане. "Испански танцьори";
Н. Ланкре. „Портрет на танцьорката Камарго“;
Ш. Е. Делорт. „Урок по танци“;
Е. Дега. „Балетна репетиция в Операта на улица Лепелете”;
Виноградова А. Г. „Лебедово езеро”. Картината изобразява селски празник. Веселбата се случва на улицата, сред селяните
къщи, близо до църквата, която се вижда на заден план. В центъра и от дясната страна
Картините показват фигури на танцуващи селяни. Двойката, показана на преден план
вдясно, бързащ да се присъедини към основната маса танцьори.
Другата двойка, показана на преден план, е гайдарят, издул бузи и
свири на гайда, а седящият до него млад селянин се обърна към него и
държейки кана с вино.
Вляво от тях има маса, на която има хляб и друга кана с вино. селяни,
седящите на масата разгорещено спорят за нещо, размахват ръце - възможно е
че този спор ще завърши с бой. Зад тях има целуваща се двойка и вдясно, на вратата
механа - скарана семейна двойка.
Брьогел представя картина на селските забавления не от гледна точка на морализма,
а като външен наблюдател. За разлика от други картини на Брьогел, тук зрителят
вижда какво се случва не отгоре надолу, а от същото ниво като изобразените селяни,
сякаш се приближи до тях
Смята се, че картината „Селско хоро“, нарисувана около 1568г.
е част от поредица от три произведения на Брьогел, която включва и картини
„Сватбен танц“ (1566) и „Селска сватба“ (1567 или 1568). Графични изкуства:
С. Стриженская. Серия „Полски танци”;
Жуков Н. Н. „Ученик на балетното училище“. Скулптура:
С. Дали. "Сюрреалистично пиано";
П. К. Клод Паметник на И. А. Крилов;
Л. Ланкри. "Пицикато";
В. И. Мухина Паметник на П. И. Чайковски;
А. И. Рукавишников. Паметник
М. Л. Ростропович, „Фонтан на изкуствата“;
Ю. Фирсанов. „Антракт“;
В. И. Жбанов. "Архитект". Декоративно-приложни изкуства:
Майсенски порцеланови фигурки
музиканти;
Скопинская керамика;
Зилберт Ф. Ф. “Гусляр”. Литература:
В. Юго. „В мелодиите на струните“ (от сборника „Всички струни
лира");
В. Г. Короленко. “Слепият музикант” (откъс);
Н. В. Гогол. „Портрет“ (сюжет).