Značenje tetovaže maske Chania. Japanske demonske maske: značenje, karakteristike, vrste i zanimljive činjenice Tetovaža maske boga smrti

Jedna od popularnih slika u japanskim tetovažama je Oni Demon. Ova sablasna, strašna stvorenja različito su opisana u istočnoj mitologiji i najčešće su čuvari pakla i lovci na grešnike.

U starijim pričama postoje i dobri zaštitnici demona, kao što su monasi, koji su nakon smrti postali Oni da bi zaštitili hram.

U tetoviranju, Oni demoni su gotovo uvijek prikazani s rogovima, a njihova lica su često maskirana i obično su crvene ili plavo-sive boje.

LOBANJA

Zapravo, značenje slike lubanje u tetovaži je dublje nego što se obično vjeruje. Većina ljudi ne razmišlja o pravom značenju lubanje i povezuje je samo s negativnom tačkom gledišta.

Ali lobanja nije samo opasnost, strah ili smrt. U početku je lobanja simbolizirala "veliku promjenu". Kod različitih naroda, na grobnim mjestima, možete vidjeti sliku jedne ili više lubanja.

U antičkom društvu lubanja je označavala proslavu smrti, odnosno prelaska u „novi život“, pokazivala je poštovanje prema onima koji su prošli kroz najveću promjenu i ušli u novi period postojanja.

Hannya maska ​​je jedna od mnogih maski koje se koriste u tradicionalnom japanskom Noh pozorištu, koje je poznato po predstavama od oko 14. veka.

MASKA Hannya

Hannya maska ​​je jedna od mnogih maski koje se koriste u tradicionalnom japanskom pozorištu Noh, koje je poznato po predstavama od oko 14. stoljeća nove ere. A maske su koristili glumci da prenesu ličnost i karaktere različitih likova u japanskim bajkama.

Hannya maska ​​predstavlja zlu, ljubomornu i osvetoljubivu ženu koja se iz zavisti i ljutnje pretvorila u demona. Rogovi, očnjaci i blistave oči izražavaju ogorčenost, mržnju i patnju, a razbacana kosa simbolizira snažne emocije.

U tetovaži, hannya maska ​​je ponekad dopunjena maskama drugih likova, ali može biti i zasebno djelo. Tradicionalno, hannya maska ​​je napravljena u crvenoj boji, a što je boja koja se koristi svetlija i agresivnija, to su emocije izražene u tetovaži jače.

Karakterističan zaplet japanske tetovaže je Namakubi, odsječena ili probušena glava sa zlobnim izrazom lica.

Namakubi (odsječena glava)

Karakterističan zaplet japanske tetovaže je Namakubi, odsječena ili probušena glava sa zlobnim izrazom lica. Namakubi može simbolizirati hrabrost, poštovanje protivnika i spremnost da se poštuje nečija sudbina. Može se koristiti kao element životnog kruga ili da pokaže drugima kaznu za nepravedan život.

Moderni mladi Japanci, očigledno pod utjecajem zapadnoeuropske tradicije, često preferiraju tetovaže pomalo negativne i prkosne prirode. Ali ako u subkulturama zapadne omladine postoji element sotonizma i nekromantike u svom kršćanskom značenju, onda se Japanci pridržavaju svojih tradicionalnih vjerovanja u demonska bića, koja su široko zastupljena u budizmu, šintoizmu i narodnim pričama i vjerovanjima.

Oni- u japanskoj mitologiji, ovo je ime zlih humanoidnih čudovišta, sličnih kršćanskim đavolima i demonima. Oni imaju crvenu, plavu, zelenu ili crnu kožu, okrunjeni su rogovima, a iz usta im vire ogromni očnjaci. Hrane se ljudskim mesom i teško ih je ubiti u borbi jer odsječeni dijelovi tijela ponovo rastu na svoje mjesto.
Postoji vjerovanje da se loša osoba može pretvoriti u demona - Oni. Posebno se često u bajkama ljubomorne i mrzovoljni žene pretvaraju u takva čudovišta, s rogovima koji rastu na njihovim glavama.
U Japanu se 3. februara održava ceremonija isterivanja demona - Oni Jigokuu (pakao). Na praznik Setsubun, Japanci bacaju soju preko praga svojih domova (vjeruje se da Oni mrzim soju) i viče: “ Oni odlazi! Blagoslovi dolaze! Oni simboliziraju bolesti i neuspjehe koje treba riješiti. Na svečanostima učestvuju glumci u strašnim demonskim maskama - Oni. U pozorišnim predstavama Oni su poraženi od strane heroja, ili odvučeni, kao sluge boga smrti, grešnici u pakao.
Ako govorimo o tetovažama, onda ovdje Oni imaju zaštitnu funkciju. U nekim legendama, ovi demoni služe kao zaštitnici dostojnih ljudi i kažnjavaju loše. Tako, na primjer, ako se dotaknemo yakuza, takve tetovaže prave oni koji izvode ubistva nepoželjnih ljudi jakuze ili se bave otplatom dugova.

Radzin - bog groma

U japanskom folkloru postoji mnogo varijanti demona, a ponekad je prilično teško reći kojeg demona prikazuje ova ili ona tetovaža. Međutim, neki su prepoznatljivi.
Radzin- bog groma. Vrlo često se spominje sa bogom vjetra Fujinom. Prikazan kao svirepi rogati demon, koji često kida svitak zubima. Međutim, ovo je pozitivno božanstvo, zaštitnik budističke vjere.

Ondeko man


Ondeko man. Zove se i Oni-daiko ("demon koji pleše bubnjeve"). Prikazan je kako pleše demonski ples, prateći sebe na bubnjevima. Ovog demona možete prepoznati po okruglim monovima (znakovima) sa slikom tri zareza, koji simboliziraju "nebo - zemlja - čovjek" ili održavaju jednakost jina i janga. Plesači - bubnjari u kostimima i maskama koje prikazuju ovog demona, često nastupaju na raznim japanskim praznicima. Ritualni ples je osmišljen da promoviše plodnost zemlje, žetvu i prosperitet. Čini se da postoji veza između ovog demona i Radzina, a Ondeko-men može biti jedan od oblika ovog božanstva groma.

Značenje tetovaže Chania Mask

Hanya ili Hanna - u japanskom folkloru, ružni rogati i očnjaki demon, u kojeg se pretvorila osvetoljubiva i ljubomorna žena. Ovaj lik se koristi u nekim japanskim pozorišnim predstavama Noh. Hanja maska ​​se također koristi na svečanostima i šintoističkim ritualima, simbolizirajući porok. Vrlo često prikazano na tetovažama, ali očito ne u negativnom smislu. Postoji verzija da je slika ovog demona posuđena iz tibetanske kulture, odakle potječu mnoga japanska mitološka bića. Na Tibetu je to bio čuvar - čuvar budizma, a "hanna" znači isto što i "prana" - "mudrost". Često su uz masku Chania prikazani cvjetovi trešnje, zmija i zvono.

Japanski demon Yaksha


Ove tetovaže prikazuju Jakšu kao krvožedne duhove koji nose odsečene glave.

Yaksha - Ovog demona su Japanci posudili iz hinduističke mitologije. Tamo su bila prekrasna polubožanska bića, rođena iz podnožja Brahme zajedno sa demonima - rikšama, ali su, za razliku od prvih, bili sluge bogova. Međutim, za ljude su često bili opasni. Jakšini, ženske vrste jakše, pile su krv dece i jele ljudsko meso. Među Japancima, jakša je postao vampir - kanibal, u kojeg se pretvaraju ljudi koji zaslužuju kaznu bogova. S druge strane, jakša može biti bezopasni "goblin" - "vlasnik šume".

Rokurokubi


Rokurokubi demonska tetovaža

Demon japanske lisice - Kitsune

Kitsune. Slika lisice - vukodlaka prodrla je u japanski folklor iz Kine, gdje se razvila u davna vremena. U Kini se ova stvorenja zovu huli-jing, au Koreji - gumiho. U japanskom folkloru, kitsune je vrsta yokaija (demonsko stvorenje). Kitsune imaju inteligenciju i znanje i mogu da žive veoma dugo. Rep ovog vukodlaka je neophodan atribut za stvaranje iluzija, a što je lisica starija i jača, ima više repova. Njihov broj može doseći i do devet.
Prema legendi, ove životinje imaju magične moći i mogu se pretvoriti u osobu - obično imaju oblik zavodljivih ljepota, ali mogu uzeti i obličje starih ljudi. Ove sposobnosti najčešće koriste da obmanjuju ljude, a poput vampira se hrane ljudskom vitalnošću i duhovnom snagom. Takođe su u stanju da naseljavaju tela drugih ljudi i stvaraju iluzije koje se ne razlikuju od stvarnosti. Međutim, kitsune često čine dobra djela i, za razliku od kineske i korejske tradicije, nisu zli demoni kanibali.
U šintoističkoj religiji, kitsune su glasnici boga rižinih polja i preduzetništva, Inarija, koji je i sam prikazan kao lisica. Kada se šintoistička mitologija pomiješala s budizmom, lisica je, u skladu s kineskim idejama, dobila demonske funkcije, ali općenito, u budističkoj tradiciji, lisica vukodlak ima pozitivnu funkciju, kao atribut boga Dakinija.
U tetovažama to može značiti spretnost, oštrinu uma, sposobnost pronalaženja izlaza u naizgled beznadnim situacijama. Osim toga, tetovaža omogućava šarmiranje ljudi i inspiraciju ljubavi, kao što to čini kitsune u bajkama.
Na fotografiji je kitsune prikazan pod maskom zlog demona - kanibala, što je više u skladu s korejskom tradicijom. Međutim, ovdje on djeluje kao budistički čuvar, a u zubima drži brojanicu s lobanjama otpadnika, tako da tetovažu ne treba smatrati pokazateljem agresivnosti njenog vlasnika - to je više pokazatelj snage religioznosti. vjerovanja i zahtjev za zaštitom od nevolja i neprijatelja .

Bakeneko - "mačka čudovišta"

Japanska bakeneko tetovaža

Bakeneko (japanska "mačka čudovišta").
Pored kitsunea (lisice - vukodlaci) i tanukija (vukodlaka u obliku rakunskih pasa), u japanskom folkloru postoji još jedna vrsta vukodlaka - mačke koje se mogu pretvoriti u ljude. Obična mačka, da bi se pretvorila u vukodlaka, trebala je dostići određenu dob ili veličinu. Najjači backeneko imaju račvast rep i zovu se nekomata. Kao i kod drugih predstavnika zlih duhova, u Japanu postoji ambivalentan stav prema mačkama vukodlakima. S jedne strane, mogli su pomoći ljudima svojom magijom, koja se spominje u mnogim japanskim bajkama i legendama, ali s druge strane, postoje primjeri kada se ova slika povezivala sa osvetom i smrću. Prema japanskim narodnim vjerovanjima, mačka može ubiti svog vlasnika kako bi poprimila njegov izgled, ili se uselila u tijelo pokojnika (do sada Japanci pokušavaju da mačke ne dopuste mrtvima). Oni mogu oživjeti mrtve tako što će ih preskočiti ili podići kosture i manipulirati njima kao lutkama. Mačke se mogu osvetiti svojim prestupnicima. Kabuki teatar ima niz predstava u kojima su vukodlaci, mačke koje su se pretvorile u ljude, najčešće žene. Ili se osvećuju onima koji su ih uvrijedili, ili se duše žena koje su ubili muževi ulijevaju u vukodlake. Ali generalno gledano, odnos prema mačkama u Japanu je pozitivan, i vole da se prikazuju u scenama u kojima kopiraju ponašanje ljudi, pa čak i u obliku monaha.

Tengu. Karasu je tengu, a Yamabushi je tengu.


Karasu-tengu su slični gavranima. To su zla stvorenja koja otimaju djecu i odrasle, pale požare u kućama i ubijaju one koji namjerno nanose štetu šumi.

U tradicionalnoj japanskoj religiji Šinto, postoji mnogo božanstava - kami, među kojima je šestoro nagrađeno titulom "Okami" ("Veliki Kami"). Pet od njih su Izanagi, Izanami, Mitikaesi, Sashikuni i boginja sunca Amaterasu su "amatsukami" (nebeski kami), a Sarutahiko je čuvar puteva, duh raskršća i uklanja prepreke - "kunitsukami" (zemaljsko božanstvo) . Prikazan je kao starac sa crvenim licem i veoma dugim nosom. Vjeruje se da je slika Sarutahiko-no-Okamija poslužila kao prototip demonskih stvorenja - tengu (na japanskom, doslovno "Nebeski pas").
Japanci su vjerovali u postojanje dvije varijante tengua: karasu-tengu (tengu-gavran) i yamabushi-tengu.


Yamabushi - tengu - je stvorenje koje više liči na osobu.

Yamabushi tengu je stvorenje koje više liči na čovjeka. Ima crveno lice i veoma dug nos, a ponekad nosi krila iza leđa. Dobio je nadimak yamabushi (tzv. monasi - pustinjaci koji su birali planine zbog svoje samoće), jer ovaj tengu voli da se pretvara u takve monahe. Poput goblina, oni mogu izigrati trik sa osobom koja ih je srela, pa čak mogu i ubiti nekoga ko naudi šumi. Međutim, u bajkama često pomažu dobrim ljudima.

tengu maske

Tengu su prikazani kako nose čudne male šešire - "tokin" i imaju lepezu od perja ili lišća, što može izazvati jak vjetar.
U Japanu su tengu maske veoma popularne, koriste se na raznim festivalima i u predstavama Kabuki teatra.
U tetovažama su japanske pozorišne maske dodatni elementi koji ukazuju na karakter osobe ili služe kao zamjena za punu sliku stvorenja čije se pokroviteljstvo očekuje.

Kama-itachi

Japanska tetovaža kama itachi

Kama-itachi se odnosi na demone - youkai iz japanskog folklora. U davna vremena, Japanci su imali vjerovanje o zlonamjernim vrtlozima - kamaetachi ("napad"). Toriyama Sekien, umjetnik koji je proučavao japansku demonologiju, koji je ostavio slike i opise demona - yokai, dao je ovom natprirodnom fenomenu izgled tri lasice sa kandžama - britvicama koje, kovitlajući se u vihoru, režu kožu na nogama ljudi koje sretnu. na putu. Promijenio je originalni zvuk riječi u "kama-itachi" ("lasica srp") - stvarajući igru ​​riječi koja je vrlo tipična za njega. Ova stvorenja su prikazana kao lasica koja se vrti, čije se šape završavaju oštricama u obliku srpa.

Nure-onna - "Vodena žena"

Japanska Nure-onna tetovaža

Nure-onna ("Voda ili mokra žena") je jedan od najstarijih demona - jokai japanskog folklora. Ovo je demon sa ženskom glavom (često vrlo lijepom) i tijelom džinovske zmije koja živi ili blizu rijeke ili u samoj rijeci. U nekim legendama, ona ima ruke sa oštrim kandžama. Ima prekrasnu dugu kosu koju voli da pere u rijeci, okrugle sjajne oči poput zmije, oštre očnjake i dug, jak jezik - ubod kojim siše krv ili životnu energiju neopreznih putnika. Kako bi spriječila namjeravanu žrtvu da ode, nure-onna se upušta u trik. Ona poziva osobu koju sretne da joj drži dijete dok joj pere kosu, ali čim ga uzme u ruke, dijete se zalijepi za njih i svojom ogromnom težinom savija osobu do zemlje. Teško je reći koje tetovaže koje prikazuju ovog demona simboliziraju, možda razočaranje u ljubav i poređenje žena s ovim podmuklim stvorenjem.

Kappa


Kappa tattoo skica i dizajn tetovaža

Ako se tengu može smatrati nekom vrstom goblina, onda se japanska vrsta vode naziva "kappa" ("riječno dijete"). Križanac je između žabe i kornjače, a umjesto nosa ima kljun. Na vrhu kape nalazi se tanjir napunjen vodom, što joj daje veliku snagu. Međutim, ona ne šteti osobi, iako voli šale. Ponekad čak pomaže i poslasticama u bajkama i legendama.

Jankui - "Ubica demona"


Antikna gravura i tetovaža ubojice demona - Jankuy

Jankui ili Soki - "Demon Slayer". Duh, prema legendi, zaštitnik kineskog cara Huan-sina. Jankui je izvršio samoubistvo i tako je i sam postao Gui demon. Međutim, obećao je da će pomoći ljudima u borbi protiv njihove zle braće. U Japanu je ovaj zaštitnički duh postao veoma popularan jer se bori protiv njega Oni. Ovaj duh je uvijek prikazan u kineskoj odjeći i sa mačem, kojim pobjeđuje zle sile.

Yuki-onna - snježna žena

Japanska tetovaža yuki-onna

Yuki-onna (jap. "snježna žena"). Tako u japanskom folkloru jednu od varijanti yokaija nazivaju - to jest, duhovi. Može se zvati i Yuki-musume („snježna devojka“), Yukijoro („snežna bludnica“), Yuki-omba („snežna baka ili dadilja“) i mnoga druga imena. Yuki-onna je veoma popularna figura u japanskoj književnosti, mangi i animeu.
Yuki-onna je snježna noć u obliku visoke, lijepe žene sa dugom crnom kosom i plavim usnama. Njena neljudski blijeda ili čak ledena koža čini je dijelom snježnog pejzaža. Ponekad nosi bijeli kimono, ali druge legende je opisuju golu. Uprkos njenoj neverovatnoj lepoti i gracioznosti, njene oči su u stanju da izazovu strah. Čini se da lebdi iznad snijega, ne ostavljajući za sobom tragove, a u svakom trenutku može se pretvoriti u oblak magle ili se raspasti u pahulje. Neke legende kažu da se duše onih koji su zaleđeni u snijegu pretvaraju u Yuki-onna. Dugo se vremena ovaj duh smatrao nesumnjivim zlom, ubijajući neoprezne putnike, ali s vremenom je Yuki-onna počeo davati više ljudskih crta. U nekim djelima ona čak postaje supruga osobe koju voli, a samo slučajno otkriće njene suštine čini da Yuki-onno zauvijek napusti voljenog i svoju djecu, odlazeći u Podzemlje.
Međutim, postoje i druge ideje o ovom duhu. Možda izgleda kao ružna starica - vještica, koja smrzava putnike, ili pije krv ili životnu snagu iz njih.


Skica tetovaže koja prikazuje Yuki-onna i tetovaža na kojoj je Yuki-onna prikazana kao ružna starica - vještica.

Hatsuhana - pobožni duh

Japanska tetovaža duha Hatsuhana

Hatsuhana ili Hatsuna je pobožni duh. Lik predstave pozorišta Kabuki "Fenomen čuda u planinama Hakone, ili Osveta beznogih" ("Hakone reigen Izari no Adauchi"). Prikazana je scena iz predstave u kojoj se duh zlobno ubijene žene Hatsuhane, koja se nalazi pod ledenim mlazovima vodopada, moli Budi Amidu da izliječi njenog nemoćnog muža, a on bi se osvetio njenom ubici. Molitva ispod vodopada bila je drevni japanski običaj koji se nije promijenio ni nakon usvajanja budizma. Vjerovalo se da takva molitva ima posebnu moć - osoba dokazuje svoju odlučnost, samopožrtvovnost i veliku vjeru i bez straha ulazi u ledene, bičeve potoke vodopada. Imidž Hatsuhane je za one koji žele sreću i blagostanje svojim najmilijima i spremni su na bilo kakvu žrtvu za to.


Graviranje Utagawe Kuniyoshi i skica tetovaže sa duhom Hatsuhane

4.5 / 5 ( 2 glasova)

Gotovo sve japanske maske su lica demona i drugih predstavnika Tamne strane. Jedna od najpopularnijih slika je Hanija - demonska maska, simbolizirajući i univerzalno zlo i mudrost (ovako se ova riječ prevodi sa japanskog).

Chania je pouzdana zaštita od zlih duhova. Slika je lako prepoznatljiva jer ima niz kanonskih karakteristika. Chania u obliku tetovaže je jaka amajlija koja podiže pouzdanu barijeru između svog vlasnika i zlih demona koji ga okružuju. Ako ga utisnete u tijelo, onda se niko neće usuditi da prodre u njega (kao ni u dušu).

Istorija izgleda

Prema legendi, Chania se pojavila zahvaljujući talentiranom japanskom monahu koji je kreirao maske za ritualne plesove. Ovaj predmet prikazuje lice demona s rogovima i oštrim zubima, koji su idealno prikladni za osmijeh iskrivljen u nemoćnom bijesu. Ako pogledate masku iz određenog ugla, čini se kao da demon histerično plače. Chania personificira ženu (koja nije previše ženstvena) koja je ljubomorna i ljuta. Na sceni tradicionalnog japanskog teatra, ispod ove maske obično se kriju ženski likovi, opsjednuti ljubomorom i zbog nje se pretvaraju u prava čudovišta. Samuraji su često koristili Chanyu (simbol palog anđela) kao amajliju za zaštitu od neprijatelja. Najstarija sačuvana maska ​​stara je preko 450 godina.

Tattoo Meaning

Kao što je gore navedeno, Chania znači zla i ljubomorna žena, opsjednuta svojom osnovnom strašću i željna da brzo zadovolji svoj osjećaj osvete. Na osnovu nedostatka reciprociteta od strane voljene osobe, žena se pretvorila u demona. Dakle, Chania nije ništa drugo nego dašak strasti koji uništava sve što dotakne. Prema legendi, žena je upoznala svog voljenog muškarca, ali nije smislila ništa bolje nego da ga spali vatrenim dahom. Postoji i drugi prototip demona Chania (manje poznat). Ovo je mudri tibetanski čuvar i čuvar osnovnih postulata budizma.

Obično se značenje tetovaže tumači na različite načine i uvelike ovisi o osobi koja želi ukrasiti svoje tijelo tako neobičnim orijentalnim amajlijem. Može simbolizirati osvetu, zaštitu, skladište mudrosti, lukavost, unutrašnje demone, žaljenje zbog onoga što se dogodilo, bijesne strasti i još mnogo toga. Zahvaljujući Chaniji, postaje jasno da samo potpuni očaj i duboko razočaranje mogu izazvati ljubomoru i ljutnju. Međutim, životna mudrost vam omogućava da razumete i oprostite mnogo, izazivajući saosećanje u vašem srcu čak i za najniže manifestacije ljudske strasti.

Vizualizacija slike

Demon Hanya (iako je u japanskom folkloru predstavnik zlih duhova) oduvijek je ostao poštovan. On je bistar i nezaboravan lik. Ako ga vidite barem jednom, malo je vjerojatno da će ova slika biti izbrisana iz sjećanja. Maska je ukrašena velikim rogovima bika. Demonova usta su razvučena u iskrivljeni osmeh. Demonski osmeh se sastoji od mnogih zuba, sa strane uokvirenih isturenim očnjacima. Oči su blago ukošene, što stvara efekat bočnog pogleda, čime se oživljava agresivna i hladna slika. Općenito, lik je prilično zastrašujući izgled, ali u isto vrijeme pun patnje. U zavisnosti od ugla, skup njegovih emocija je takođe različit. S jedne strane, Chania je strašna u bijesu, as druge strane je živa personifikacija muke i žaljenja. Da se sve ove karakteristike ne izgube prilikom nanošenja tetovaže, važan je talent majstora.

Chania je duša koja pati, koja je izvršila svoju osvetu, ali nikada nije našla mir. Prepoznavanje slike je također zbog takvog kanonskog elementa kao što je demonov vatreni dah. Vatra simbolizira moć razaranja, pojačanu zbog neuzvraćene strasti. Ponekad se slika gornje maske može dopuniti drugim okom, personificirajući mudrost i uvid koji su došli (iako prekasno). Često se maska ​​Chania prikazuje u kombinaciji sa zmijom, zvonom i cvjetovima sakure, koji su važne komponente istočne mitologije.

Boje i izbor majstora

Chania maska ​​tradicionalno se prikazuje svijetlim bojama, čiji stupanj zasićenosti ukazuje na stupanj strasti i ljutnje lika. Najveća ogorčenost i ljutnja je jarko crvena boja. Ako su boje donekle prigušene, onda to simbolizira mirnije osjećaje: ljubav, želju za posjedovanjem predmeta strasti, želju da se voljena sakrije od znatiželjnih očiju. Dok bogata paleta govori o emocionalnosti demona, manje blistave boje predstavljaju njegovu suzdržanost, razboritost, plemenitost, aristokratizam i mudrost.

Danas tetovaže odgovarajuće teme izvode ne samo japanski majstori, već i njihove evropske kolege. Japanska kultura ispunjena je misterijom, obiljem različitih interpretacija slika, etničkim okusom, što joj privlači posebnu pažnju. Odabirom maske Chania za tetovažu, osoba stječe talisman koji je neodvojiv od njegovog tijela, štiti ga od nesreća, tjerajući zle duhove.

Važno je da emocije Chania maske budu utjelovljene u crtežu od strane talentiranog i iskusnog majstora specijaliziranog za orijentalne teme, koji je dobro razumije i ima odgovarajuće praktične vještine. Kvalificirani stručnjak pomoći će u odabiru najprikladnije skice i vješto će prenijeti čitav spektar emocija tako dvosmislenog karaktera u japanskom epu.

Video: Skica maske Hanije

Fotografija tetovaža iz studija Bloody wave

greška

Maska Hanije: značenje tetovaže, fotografije radova, video zapisi i skice.

U svakoj osobi postoji određena misterija, mnogi aspekti našeg života, naše misli i iskustva ostaju misterija za druge. Tetovaža kazališne maske, čije značenje ukazuje na potrebu za tajnovitošću, vrstom pretvaranja i dvoličnosti, savršena je za osobu u čijem životu takva tajnovitost igra važnu ulogu.

Nije uvijek moguće ostati svoj, okolnosti nas ponekad tjeraju da igramo različite uloge: jedne u radnom timu, druge u krugu prijatelja, treće kod kuće. U nekim slučajevima to se može nazvati licemjerjem, ali često samo skrivamo određene emocije i aspekte ličnosti kako ne bismo povrijedili tuđa osjećanja, kako ne bismo naudili sebi i drugima.

Oznaka tetovaže maske može biti različita, jer sve ovisi o skici, simbolima koji se u njoj koriste, koji pripadaju određenoj kulturi. Stoga ćemo danas pokušati što detaljnije opisati značenje različitih tetovaža u obliku maski, dat ćemo nekoliko savjeta o odabiru stila, kompozicije i palete boja.

Simbolika u različitim kulturama

Polinezija

U kulturi Polinezije, maske za tetoviranje igraju veoma važnu ulogu. Zovu se tikovi i prikazani su na način da im oči gledaju u svim smjerovima odjednom, simbolizirajući zaštitu od svake opasnosti, bez obzira odakle dolazi. Tiki su maske ratnika; u davna vremena samo su hrabri branioci svog plemena nosili takve slike na svojim tijelima. Legenda kaže da će tiki zaštititi svog vlasnika ne samo od mahinacija neprijatelja, već i od uticaja zlih duhova.

Afrika

U ritualima afričkih plemena, koja još uvijek žive izvan moderne civilizacije, kao i prije više hiljada godina, naširoko se koriste drvene maske koje simboliziraju određene duhove i božanstva. U starom Egiptu, maske su bile važan dio pogrebnih obreda, simbolizirajući vanjsku ljusku koja čuva dušu pokojnika u zagrobnom životu.

Amerika

Šamani sjevernoameričkih indijanskih plemena stavljali su masku tokom rituala, poistovjećujući je sa božanskim licem, prenoseći njenu moć na šamana.
Tokom arheoloških iskopavanja naselja Inka pronađene su zlatne maske koje simboliziraju sunce.

Japan

Jedna od najupečatljivijih slika u tradicionalnoj japanskoj umjetnosti tetovaža je tetovaža maske Hanya koja prikazuje lice demona. Demonski entiteti su, u principu, veoma cijenjeni u kulturi Zemlje izlazećeg sunca, iako nose energiju razaranja, koriste se kao amajlije. Maska Chania simbolizira djevojku u kojoj su se pojavili bijes i osvetoljubivost zbog neuzvraćene ljubavi prema monahu. Prema legendi, ona se pretvorila u demona i spalila ga svojim vatrenim dahom.

antičke grčke

Najčešće se u modernoj umjetnosti tetovaža nalaze kazališne maske koje su već postale klasike, značenje tetovaže s njihovim likom treba tražiti u tradicijama drevne drame. U grčkim predstavama tragične i komične maske personificirale su tip lika i njegovu ulogu u produkciji. Danas su ove dvije maske, koje izražavaju suprotne emocije, postale simbol pozorišta. Takođe, maska ​​je imala ritualno značenje, personificirala je boga ili neki entitet s onoga svijeta u ritualima.

Moderna kultura

Ne samo da drevne tradicije utječu na umjetnost tetoviranja, ponekad proizvodi moderne masovne kulture utječu na nas toliko da na neki način mijenjaju naš pogled na život. Na primjer, zahvaljujući poznatoj distopiji "V za Vendetu", maska ​​Guya Fawkesa postala je jedan od najpopularnijih simbola tetovaža. Njegova priča nas vraća u 17. vijek, kada je Britanac Guy Fawkes, koji je bio umiješan u barutnu zavjeru, morao zapaliti fitilj koji je vodio do prostorije pune baruta ispod zgrade parlamenta. Tamo su ga vlasti uhvatile, a kasnije, pod mučenjem, odao imena svojih saradnika. Ako se u to vrijeme Guy Fawkes smatrao kukavičkom i nepoštenom osobom, tada glavni lik filma o njemu govori kao o hrabrom heroju koji se nije bojao izazvati vlasti, iako nije uspio.
Slika legendarnog zaverenika uticala je čak i na engleski jezik. U njemu se pojavila nova riječ - momak. U početku je označavao lik, koji se tradicionalno spaljivao 5. novembra - Noć Gaja Foksa (upravo taj datum je obilježen pokušajem dizanja Parlamenta u zrak). Kasnije se počelo koristiti za označavanje bilo koje plišane životinje, tada neukusno odjevene osobe. U modernom engleskom, ta riječ jednostavno se odnosi na mladu osobu.

Značenja u modernoj umjetnosti tetovaža

Tetovaža maske znači isto za muškarce i žene, s izuzetkom polinezijskih tikova, koji se tradicionalno smatraju muškim atributom. Značenje takve tetovaže uvelike ovisi o povijesti izgleda crteža, koji pripada određenoj kulturi, međutim, takve slike također imaju zajedničku simboliku:

  • Stealth. Takav crtež je prikladan za osobu za koju je važno zadržati određene aspekte svoje suštine u tajnosti. Razlozi mogu biti različiti: nepoverenje u druge, stid, stidljivost, strah od odbijanja, strah od povrede tuđih osećanja, neopravdanja očekivanja ili jednostavno zatvorenost u sebe.
  • Zaštita. U ovom slučaju, ovo je prilično široko značenje. U doslovnom smislu, maska ​​štiti svog vlasnika, ne dozvoljavajući mu da bude identificiran, u prenesenom smislu služi kao talisman protiv nevolja.
  • Dvostrukost prirode. Takva tetovaža ukazuje na to da je karakter njenog vlasnika dvosmislen, može pokazati neočekivane kvalitete.
  • Sposobnost lakog prilagođavanja. Slika kazališnog atributa sugerira da osoba odabire povoljniju ulogu za sebe, ovisno o okolnostima, dobro se noseći sa svakom od njih.

Tiki

Takve slike najčešće djeluju kao središte kompozicije s polinezijskim ornamentom, one su talisman, dobro se slažu s tradicionalnim simbolima: kornjače, koje se također smatraju zaštitnim amajlijem, spirale - solarni znakovi, gušteri, koji ukazuju na mentalnu snagu i dobro -razvijena intuicija.

Chania maska

Chania maska ​​može prikazati sav taj širok spektar emocija koje bjesne u osobi koja pati od neuzvraćene ljubavi. U klasičnim japanskim pozorišnim predstavama, kada glumac koji nosi takvu masku gleda direktno u publiku, izraz demonovog lica izgleda ljutito, agresivno i zastrašujuće. Ali čim malo nagnete glavu, na slici se pojavljuju potpuno drugačije crte, postoji osjećaj da demon žudi, gotovo plače. Zaista, osoba čija su osjećanja ostala nepodijeljena istovremeno je ljuta na sudbinu i predmet svoje simpatije, ozlojeđenosti, čežnje i bola.

Pozorišne tradicije

Nasmiješena maska ​​je atribut Talije (muze komedije), koji karakterizira pozitivno nastrojenu osobu. Njegov način razmišljanja je pozitivan, kroz život ide sa osmehom, spremno nailazeći na prepreke na svom putu.
Maska koja plače je atribut Melpomene (muze tragedije). Takva slika ukazuje na melanholiju, pesimistički stav, sklonost fatalizmu.
Tetovaža sa dvije maske znači da se osoba može reinkarnirati, igrati različite uloge, ovisno o tome šta mu je sudbina pripremila, pred kojim okolnostima ga život stavlja.
Takve slike savršeno se kombiniraju s drugim pozorišnim okruženjem: zavjesom, muzičkim instrumentima, dvogledom.

Venecijanski maskenbal

Venecijanske maskenbalske maske, iako se razlikuju po bogatstvu ukrasa i shemama boja, osmišljene su da izjednače sve sudionike maskenbala. Stoga takvi crteži nose i ideju anonimnosti i ideju jednakosti. Posebno su popularne slike djevojke u maski.

Hollywood

Osim čuvenog V, filmska industrija nam je dala mnoge likove koji su danas svima i svima poznati. Holivudske maske obično govore o strasti prema određenom filmu, ideji koja je u njemu ugrađena. Na primjer, Jasonova maska ​​iz "Petka 13." ukazuje na interesovanje za temu manijaka, masakra, razloga zašto osoba počinje da čini zvjerstva. Takvi crteži izgledaju sjajno u kombinaciji sa slikama oružja za ubojstvo, na primjer, s motornom pilom, nožem, mačetom.

Joker

Ako govorimo o kartaškoj figuri, maska ​​Jokera će ukazivati ​​na kockara koji se ne boji riskirati i uživa u tome, ako se radi o liku iz DC Comicsa, onda će slika govoriti o simpatiji prema njemu, poistovjećujući se s njim.

Stilske odluke

Što se tiče stila i palete boja, izbor je vrlo širok, ali često ovisi o simbolici i kulturnim karakteristikama crteža. Na primjer, bilo bi potpuno nelogično prikazati tiki u bilo kojem drugom stilu osim polinezijskom. Tetovaža Chania maske također ima određena ograničenja, jer izgleda dobro samo u tradicionalnom japanskom orijentalnom stilu u kombinaciji s tamnim valovima, lotosima, božurima i drugim atributima karakterističnim za takve slike. Boja demonskog lica je od velike važnosti - što je tamnije, to je demonski bes jači.

Svijetli, bogati bogatim bojama tetovažni rukavi s maskama New School izgledaju prekrasno. Kompozicija se može sastojati od mnogo elemenata: pozornice, bekstejdža, gledališta, pa čak i orkestarske jame. Zanimljivi u ovom stilu su i radovi u kojima ima udjela sarkazma, na primjer, rogati đavo koji se smije i anđeo koji plače s oreolom. Takva tetovaža može ukazivati ​​na to da ponekad loša djela donose radost i zadovoljstvo, a dobra djela donose bol i patnju.

Realistički portret djevojke, čije lice je skriveno luksuznom venecijanskom maskom, na ruci će izgledati cool. Realizam je prilično kompliciran stil, stoga odgovorno birajte majstora, jer neće svi uspjeti u takvom poslu.