Zabavi se 

Uredski stil: gdje radite? kultura odijevanja poslovne žene

Strogi stil

Strogo pisanje (njemački klassische Vokalpoliphonie, latinski stylus a cappella ecclesiasticus).
1) Historical i likovno-stilski. koncept vezan za refren. polifono muzika renesanse (15.-16. vek). U tom smislu, termin koristi Ch. arr. na ruskom klasična i sove. muzikologija. Koncept S. sa. pokriva širok spektar pojava i nema jasno definisane granice: odnosi se na stvaralaštvo kompozitora iz različitih evropskih zemalja. škole, prije svega - na holandske, rimske, kao i venecijanske, španske; na S. područje stranice. uključuje muziku francuskih, njemačkih, engleskih, čeških, poljskih kompozitora. S. s. pozvao polifoni stil. prod. za hor a cappella, razvijen u prof. žanrovi crkvene (pogl. arr. katoličke) i, u znatno manjoj mjeri, svjetovne muzike. Najvažniji i najveći među žanrovima S. s. postojala je misa (prva u evropskoj muzici znači ciklični oblik) i motet (o duhovnim i svetovnim tekstovima); duhovne i svjetovne polifone kompozicije komponirane su u mnogima. pjesme, madrigali (često u lirskim tekstovima). Epoha S. s. iznio mnoge izvanredne majstore, među kojima posebno mjesto zauzimaju Josquin Despres, O. Lasso i Palestrina. Djelo ovih kompozitora sažima estetiku. i istorijski i stilski. muzički trendovi. umjetnost svog vremena, a njihovo naslijeđe se u istoriji muzike smatra klasikom epohe S. s. Rezultat razvoja cijele historije ere - rad Josquina Despresa, Lassoa i Palestrine, označava prvi procvat umjetnosti polifonije (djelo J. S. Bacha njegov je drugi vrhunac već unutar slobodnog stila).
Za figurativni sistem S. s. koncentracija i kontemplacija su tipični, ovdje se prikazuje tok uzvišene, čak i apstraktne misli; iz racionalnog, promišljenog preplitanja kontrapunktnih glasova nastaju čisti i uravnoteženi zvuci, gde ekspresivni rastovi, drame, karakteristične za kasniju umetnost, ne nalaze mesta. kontrasti i vrhunci. Izražavanje ličnih emocija nije baš karakteristično za S. s.: njegova muzika snažno izbjegava sve prolazno, slučajno, subjektivno; u svom proračunatom dimenzionalnom kretanju otkriva se univerzalno, očišćeno od svjetovne svakodnevice, ujedinjujući sve prisutne na liturgiji, univerzalno značajno, objektivno. U tim granicama, wok majstori. polifonije su otkrile nevjerovatnu individualnu raznolikost - od teške debele ligature J. Obrechtove imitacije do hladno-prozirne gracioznosti Palestrine. Ova figurativnost nesumnjivo prevladava, ali ne isključuje s iz sfere S. drugi, sekularni sadržaji. Suptilne nijanse lirike. osećanja su bila oličena u brojnim madrigali; teme koje se nalaze u blizini S.-ovog područja stranice su različite. polifono svjetovne pjesme, razigrane ili tužne. S. s. - sastavni dio humanističkog. kulture 15.-16. vijeka; u muzici starih majstora mnogo je dodirnih tačaka sa umetnošću renesanse - sa delima Petrarke, Ronsara i Rafaela.
Estetski kvalitete S.-ove muzike. izražajna sredstva koja se koriste u njemu su adekvatna. Kompozitori tog vremena tečno su govorili o kontrapunktu. art-cija, stvoreni proizvodi, zasićeni najsloženijom polifonijom. tehnike, kao što je, na primjer, šestostrani kanon Josquina Despresa, kontrapunkt sa i bez pauze u misi P. Mulua (vidi br. 42 u ed. 1 M. Ivanov-Boretskog "Muzikalne i povijesne čitanke" ), itd. Za posvećenost racionalnosti konstrukcija, iza povećane pažnje na tehnologiju kompozicije, interesovanja majstora za prirodu materijala, ispitivanje njegove tehničke. i ekspresno. mogućnosti. Glavno dostignuće majstora ere S. S., koja ima trajnu istoriju. značenje, - najviši nivo art-va imitacije. Majstorstvo imitacije. tehnika, uspostavljanje temeljne ravnopravnosti glasova u horu su suštinski novi kvalitet muzike S. s. u poređenju sa tvrdnjom iz rane renesanse (ars nova), iako ne zaziru od imitacije, ali je ipak izneo Ch. arr. razni (često ostinato) oblici na cantus firmus, ritmični. čija je organizacija bila odlučujuća za druge glasove. Polifono nezavisnost glasova, neistovremenost uvoda u različitim registrima hora. raspon, karakteristična jačina zvuka - ove pojave su bile u određenoj mjeri slične otvaranju perspektive u slikarstvu. Masters S. s. razvili sve oblike imitacije i kanon 1. i 2. kategorije (u njihovim kompozicijama dominira stretta prezentacija, odnosno kanonska imitacija). U muzici prod. naći mjesto za dvoglave. i poligon. kanoni sa i bez slobodne kontrapunkcije pratećih glasova, imitacije i kanoni sa dva (ili više) proposta, kanoni beskrajni, kanonski. sekvence (na primjer, "Kanonska misa" Palestrine), odnosno gotovo svi oblici koji su kasnije ušli, u periodu promjene S. s. doba slobodnog pisanja, u najvećoj imitaciji. oblik fuge. Masters S. s. koristili sve osnovne načini konverzije polifone. teme: povećanje, smanjenje, cirkulacija, kretanje i njihovo raspadanje. kombinacije. Jedno od njihovih najvažnijih dostignuća bio je razvoj različitih vrsta složenih kontrapunkta i primjena njegovih zakona na kanonske. oblici (na primjer, u poligonalnim kanonima s različitim smjerovima ulaska glasa). Ostala otkrića starih majstora polifonije trebala bi uključiti princip komplementarnosti (melodijsko-ritmička komplementarnost kontrapunktnih glasova), kao i metode kadence, kao i izbjegavanje (tačnije maskiranje) kadence usred muza. izgradnja. Muzika majstora S. With. ima različite stepene polifonije. zasićenja, a kompozitori su bili u mogućnosti da vješto diverzificiraju zvuk unutar velikih formi uz pomoć fleksibilne izmjene strogih kanonskih. izlaganja sa delovima zasnovanim na netačnim imitacijama, na slobodno kontrapunktnim glasovima, i na kraju sa delovima u kojima su glasovi koji formiraju polifoni. teksture, kreću se notama jednakog trajanja. U potonjem slučaju, kontrapunkt magacin se pretvara u horski (u Palestrininoj muzici ova vrsta sukcesije je posebno česta).
Harmonični tip. kombinacije u S. muzici sa. okarakteriziran kao punozvučan, suglasnički trozvučan. Upotreba disonantnih intervala samo u zavisnosti od suglasničkih jedna je od najbitnijih karakteristika S. s.: u većini slučajeva disonantnost nastaje kao rezultat upotrebe prolaznih, pomoćnih zvukova ili kašnjenja, koji se obično rješavaju u budućnosti (slobodno snimljene disonance još uvijek nisu neuobičajene sa glatkim pokretima kratkog trajanja, posebno u kadencama). Tako je u muzici S. s. disonanca je uvijek okružena suglasničkim harmonijama. Akordi formirani unutar polifone tkanine ne podliježu funkcionalnoj povezanosti, tj. svaki akord može biti praćen bilo kojim drugim u istoj dijatonici. sistem. Smjer, sigurnost gravitacije u nizu konsonancija javlja se samo u kadencama (u različitim koracima).
Muzika S. s. oslanjao se na sistem prirodnih modusa (vidi način). Muses. tadašnja teorija razlikovala je prvo 8, a kasnije 12 pragova; u praksi su kompozitori koristili 5 modusa: dorski, frigijski, miksolidijski, kao i jonski i eolski. Posljednja dva su fiksirana teorijom kasnije od ostalih (u raspravi "Dodecachordon" od Glareana, 1547.), iako je njihov utjecaj na ostale modove bio stalan, aktivan i kasnije je doveo do kristalizacije durskih i molskih modalnih raspoloženja. . Ladovi su korišćeni u dva tonska položaja: mod u glavnoj poziciji (dorski d, frigijski e, miksolidijski G, jonski C, eolski a) i modus transponovana četvrtom nagore ili nadole u kvintu (dorski g, frigijski a, itd. ) uz pomoć stana kod ključa - jedinog stalno korištenog znaka. Pored toga, u praksi, horovođe, u skladu sa mogućnostima izvođača, transponuju kompozicije za sekundu ili tercu gore ili dole. Rašireno mišljenje o neprikosnovenoj dijatonici u muzici S. s. (verovatno zbog činjenice da slučajni slučajevi nisu ispisani) je netačan: u pevačkoj praksi legitimisani su mnogi tipični slučajevi hromatike. promene koraka. Dakle, u modusima molskog raspoloženja, radi stabilnosti zvuka, terca se uvijek povećava. akord; u dorskom i miksolidijskom modusu, 7. stepen je porastao u kadenci, a u eolskom i 6. stepen (početni ton frigijskog modusa obično se nije povećavao, ali se 2. stepen porastao da bi dostigao dur tercu u završnom akordu tokom uzlaznog kretanja). Glas h se često mijenjao u b u silaznom kretanju, pri čemu su dorski i lidijski modusi, gdje je takva promjena bila uobičajena, u suštini transformirani u transponirani eolski i jonski; zvuk h (ili f), ako je služio kao pomoćni, zamijenjen je zvukom b (ili fis) kako bi se izbjegla neželjena tritonska zvučnost u melodiji. niz kao što je f - g - a - h(b) - a ili h - a - g - f (fis) - g. Kao rezultat toga, lako je nastalo nešto neobično za moderna vremena. slušanje mešavine durskih i molskih tercina u miksolidijskom modusu, kao i lista (posebno u kadencama).
Većina proizvodnje S. s. namijenjena za a cappella hor (dječački i muški zbor; ženama Katolička crkva nije dopuštala sudjelovanje u zboru). A cappella hor je izvođački aparat koji idealno odgovara figurativnoj suštini S.-ove muzike. i idealno prilagođen za otkrivanje bilo koje, čak i najsloženije polifone. namjere kompozitora. Majstori ere S. sa. (uglavnom sami horisti i horovođe) majstorski poseduju ekspres. sredstva hora. Umijeće postavljanja zvukova u akord za stvaranje posebne ujednačenosti i "čistoće" zvuka, majstorska upotreba kontrasta različitih registara glasova, raznovrsne tehnike "uključivanja" i "gašenja" glasova, tehnika ukrštanja i varijacije tembra u mnogim slučajevima kombiniraju se sa slikovitom interpretacijom hora (na primjer, u poznatom 8-glasnom madrigalu "Echo" od Lassoa), pa čak i žanrovskim prikazom (na primjer, u Lassovim polifonim pjesmama). Kompozitori S. s. bili su poznati po svojoj sposobnosti da napišu spektakularne višehorske kompozicije (kanon sa 36 glava koji se pripisuje J. Okegemu i dalje ostaje izuzetak); u njihovoj proizvodnji često se koristio petoglas (obično sa odvajanjem visokog glasa u horu od horskih grupa - tenor u muškom, sopran, tačnije visoki tonac, u muškom horu). Koralni 2- i 3-glasovi često su se koristili za nijansiranje složenijih (četiri do osam glasova) pisanja (vidi, na primjer, Benedictus u masama). Masters S. s. (posebno holandski, venecijanski) dozvolili su učešće muza. instrumenti u izvedbi svojih poligonalnih. wok. radi. Mnogi od njih (Izak, Josquin Despres, Lasso, itd.) stvarali su muziku posebno za instr. ansambli. Međutim, instrumentalizam kao takav je jedan od glavnih istorijski dostignuća u muzici ere slobodnog pisanja.
Polifonija S. s. zasniva se na neutralnom tematizmu, a sam koncept „polifone teme“ kao teze, kao reljefne melodije koju treba razviti, nije bio poznat: individualizacija intonacija se nalazi u procesu polifonije. razvoj muzike. Melodich. osnovni princip S. s. - Gregorijanski koral (vidi gregorijanski koral) - kroz istoriju crkve. muzika je bila podvrgnuta najjačem uticaju Nar. pjesmičnost. Upotreba Nar. pjesme kao cantus firmus je uobičajena pojava, a za polifone su često birani kompozitori različitih nacionalnosti - Italijani, Holanđani, Česi, Poljaci. obrađujući melodije svog naroda. Neke posebno popularne pjesme su više puta koristili različiti kompozitori: na primjer, Obrecht, G. Dufay, Okeghem, Josquin Despres, Palestrina i drugi pisali su mise za pjesmu L "homme army. Specifičnosti melodije i metroritma u muzici S. s. polifoni kompozitori pažljivo eliminišu iz svojih kompozicija sve što bi moglo ometati prirodno kretanje glasa, kontinuirani razvoj melodijske linije, sve što se čini preoštrim, sposobno da skrene pažnju na pojedinosti, na detalje. glatko je, ponekad postoji u njima su momenti deklamatorne prirode (npr. zvuk koji se ponavlja nekoliko puta zaredom.) U melodijskim stihovima nema skokova u teško intonirane disonantne i široke intervale, prevladava postupno kretanje (bez pomaka u kromatsku). poluton; hromatizme koji se javljaju, na primjer, u madrigalu "Solo e pensoso" L. Marenzia na stihove Petrarke, date u antologiji A. Scheringa (Schering A., Geschichte der Musik in Beispielen, 1931, 1954), uzmite ovaj rad izvan S. c), a skokovi - odmah ili na daljinu - balansiraju se kretanjem u suprotnom smjeru. melodijski tip. pokreti - uzvišeni, svijetli vrhunci su za njega neobični. Za ritmiku organizacije obično nisu u blizini zvukova koji se značajno razlikuju po trajanju, na primjer. osmine i kratke; kako bi se postigla ritmičnost ravnomjernost dvije vezane note, druga je obično ili jednaka prvoj ili kraća od nje za polovicu (ali ne četiri puta). Melodični skokovi. linije su češći između nota dugog trajanja (brevis, cijela, polovina); note kraćeg trajanja (četvrtine, osmine) se obično koriste u glatkim pokretima. Glatko kretanje malih nota često se završava "bijelom" notom u jakom trenutku ili "bijelom" notom, koja se uzima sinkopirano (u slabo vrijeme). Melodich. konstrukcije se formiraju (ovisno o tekstu) od niza fraza dekomp. dužina, pa muziku ne karakteriše kvadratnost, već njena metrika. pulsiranje kao da je uglađeno i čak amorfno (dela S. S. snimljena su i objavljena bez taktova i samo glasovima, bez mešanja u partituru). Ovo se kompenzuje ritmikom. autonomija glasova, u otd. slučajevi da polimetrija dostiže nivo (posebno u ritmički smelim delima Josquina Despresa). Tačne informacije o tempu u muzici S. s. No; međutim, tradicija izvođenja u Sikstinskoj kapeli, u katedrali sv. Marka u Veneciji omogućava da se procijene granice primijenjenih stopa (od MM

60 do MM

) = 112).
U muzici S. s. verbalni tekst i imitacija imali su najvažniju ulogu u oblikovanju; na osnovu toga je stvorena raspoređena polifonika. radi. U radu majstora S. s. razvile su se razne muze. forme koje ne podležu tipizaciji, što je tipično, na primer, za forme u muzici bečke klasične škole. Oblici vokalne polifonije najopćenitije se dijele na one u kojima se koristi cantus firmus i one u kojima se ne koristi. V. V. Protopopov smatra najvažnijim u taksonomiji oblika S. s. varijacijski princip i razlikuje sljedeće polifone. oblici: 1) ostinatski tip, 2) koji se razvijaju prema vrsti klijanja motiva, 3) strofički. U 1. slučaju forma se zasniva na ponavljanju cantus firmus (nastao je kao polifona prerada parne narodne pjesme); melodiji ostinata dodaju se kontrapunktni glasovi, koji mogu varirati u vertikalnoj permutaciji, proći u cirkulaciji, smanjenju itd. (npr. Duo za bas i tenor Laso, Sabrana djela, tom 1). Brojne djela, pisana u formama 2. tipa, predstavljaju varijantni razvoj iste teme sa obilnom upotrebom imitacija, kontrapunktnih glasova, kompliciranjem teksture po shemi: a - a1 - b - a2 - c.... na fluidnost prijelaza (nepodudaranje kadenca u različitim glasovima, neslaganje gornjih i donjih vrhunaca) granice između varijacionih konstrukcija često postaju nejasne (na primjer, Kyrie iz mase "Aeterna Christi munera" Palestrina, Sabrano op., vol. XIV ; Kyrie iz mise "Pange lingua" Josquin Despres, vidi u knjizi: Ambros A., "Geschichte der Musik", Bd 5, Lpz., 1882, 1911, S. 80). U melodičnim oblicima 3. vrste. građa se mijenja ovisno o tekstu prema shemi: a - b - c - d ... (pravilna forma moteta), što daje razlog da se oblik definira kao strofičan. Melodija dionica je obično nekontrastna, često povezana, ali se njihova struktura i struktura razlikuju. Višetematski oblik moteta sugerira u isto vrijeme. i tematski obnavljanje i povezanost tema neophodnih za stvaranje jedinstvene umjetnosti. slike (na primjer, čuveni madrigal "Mori quasi il mio core" Palestrine, Sobr. Op., vol. XXVIII). Različite forme se vrlo često kombinuju u jednom radu. Principi njihove organizacije poslužili su kao osnova za nastanak i razvoj kasnije polifonike. i homofone forme; pa je oblik moteta prešao u instr. muziku i korišten je u kanconi i kasnije u fugi; pl. karakteristike ostinatskih oblika posuđene su od strane ricercara (forma bez interludija, koristeći različite transformacije teme); ponavljanja dijelova u masi (Kyrie po Christe eleison, Osanna po Benedictus) mogla bi poslužiti kao prototip trodijelne reprizne forme; polifono pjesme sa strukturom varijacije dvostiha približavaju se strukturi ronda. U proizvodnji S. s. započeo je proces funkcionalne diferencijacije dijelova, koji se u potpunosti očitovao u klasici. forme, npr. 2- i 3-dijelni; prvo se ističe dio forme za navođenje ili izlaganje, nakon čega slijedi razvojni dio tipa ekspanzije (ponekad s rastezanjima, transformacijama teme); završetak nije formalizovan kao repriza, već ima karakter zaključka.
Najveći teoretičari ere strogog pisanja bili su J. Tinctoris, G. Glarean, N. Vicentipo (1511-1572; vidi njegovu knjigu: L "antica musica ridotta alla moderna prattica, 1555), J. Zarlino.
Najvažnija dostignuća majstora S. s. - polifono. nezavisnost glasova, jedinstvo obnavljanja i ponavljanja u razvoju muzike, visok stepen razvoja imitacije i kanoničnosti. forme, tehnika složenog kontrapunkta, upotreba različitih metoda transformacije teme, kristalizacija tehnika kadence, itd. - osnovni su za muziku. art-va i zadržati (na drugačijoj intonacionoj osnovi) fundamentalni značaj za sve naredne epohe.
Najveće cvjetanje dostiže u 2. polugod. 16. veka, muzika strogog pisanja ustupila je mesto najnovijoj umetnosti 17. veka. Majstori slobodnog stila (J. Frescobaldi, J. Legrenzi, I. Ya. Froberger i drugi) zasnivali su se na stvaralaštvu. dostignuća starih polifonista. Umjetnost visoke renesanse ogleda se u koncentrisanim i veličanstvenim djelima. J.S. Bach (npr. 6-kanalni org. koral "Aus tiefer Not", BWV 686, 7-kanalni, sa 8 pratećih basova, Credo br. 12 iz Mise u h-mol, 8-kanalni Motet za hor a cappella, BWV 229). W. A. ​​Mozart je dobro poznavao tradiciju starih kontrapuntalista, a bez uzimanja u obzir utjecaja njihove kulture, teško je procijeniti tako suštinski bliske S. s. njegova remek-djela, poput finala simfonije C-dur ("Jupiter"), finala kvarteta G-dur, K.-V. 387, Recordare iz Requiema. Stvorenja. karakteristike muzike ere S. sa. na novoj osnovi se ponovo rađaju u uzvišeno kontemplativnom op. L. Beethoven iz kasnog perioda (posebno u "Svečanoj misi"). U 19. vijeku mnogi kompozitori su koristili strogu kontrapunktu. tehnika za stvaranje posebne stare boje, au nekim slučajevima - mistična. sjena; proslave. zvukove i karakteristične tehnike strogog pisanja reproduciraju R. Wagner u Parsifalu, A. Bruckner u simfonijama i horovima. spisi, G. Faure u Requiemu, itd. Pojavljuju se autoritativne publikacije. stari majstori (Palestrina, Laso), počinje njihovo ozbiljno proučavanje (A. Ambros). Od ruskog muzičari su posebno zainteresovani za polifoniju S. s. izložili M. I. Glinka, N. A. Rimski-Korsakov, G. A. Laroš; čitavu eru u proučavanju kontrapunkta činili su radovi S. I. Taneeva. Danas je interesovanje za ranu muziku dramatično poraslo; u SSSR-u i inostranstvu, veliki broj publikacija koje sadrže proizvode. stari majstori polifonije; muzika S. s. postaje predmet pažljivog proučavanja, uvršten je u repertoar najuspješnijih grupa. Kompozitori 20. veka Oni uveliko koriste tehnike koje su pronašli kompozitori S. s. (posebno na bazi dodekafona); Uticaj rada starih kontrapuntalista osjeća se, na primjer, u nizu op. I. F. Stravinskog iz neoklasičnog i kasnog perioda ("Simfonija psalama", "Canticum sacrum"), u nekim sovama. kompozitori.
2) Početni dio praktične nastave višeglasni kurs (njemački strenger Satz), u osnovi orijentiran na stvaralaštvo kompozitora 15.-16. stoljeća, gl. arr. o radu Palestrine. Ovaj kurs podučava osnove jednostavnog i složenog kontrapunkta, imitacije, kanona i fuge. Relativna stilska. jedinstvo muzike ere S. sa. omogućava vam da predstavite osnove kontrapunkta u obliku relativno malog broja preciznih pravila i formula, te jednostavnost melodijske harmonike. i ritmički. normi čini S. s. najcelishodniji sistem za proučavanje principa polifonije. razmišljanje. Najvažniji za pedagoški. praktičari su imali djelo J. Tsarlino "Istitutioni harmoniche", kao i niz djela drugih muza. teoretičari 16. veka. Metodički osnove kursa polifonije S. s. definirao je I. Fuchs u udžbeniku "Gradus ad Parnassum" (1725). Sistem kontrapunktnih pražnjenja koji je razvio Fuchs sačuvan je u svim narednim praktičnim radovima. vodiči, npr. u udžbenicima L. Cherubini, G. Bellerman, u 20. vijeku. - K. Eppesen (Kph.-Lpz., 1930; posljednje izdanje - Lpz., 1971). Velika pažnja posvećena razvoju S.-ove teorije stranice. dao ruski. muzičari; na primjer, Vodič za praktičnu studiju harmonije Čajkovskog (1872) uključuje poglavlje posvećeno ovoj temi. Prvi specijal knjiga o S. s. na ruskom lang. bio je udžbenik L. Buslera, objavljen u prevodu S. I. Tanejeva 1885. S.-ovo učenje je bilo. glavni muzičari koji su studirali - S. I. Taneev, A. K. Lyadov, R. M. Glier; pedagoški S. vrijednost sa. zabilježili P. Hindemith, I. F. Stravinski i drugi kompozitori. Vremenom je Fuchsov sistem pražnjenja prestao da zadovoljava ustaljene stavove o prirodi kontrapunkta (njegovu kritiku dao je E. Kurt u knjizi "Osnove linearnog kontrapunkta"), a nakon naučnih. Tanjejevih studija, potreba za njegovom zamjenom postala je očigledna. Nova metoda nastave S. s., gdje je glavna. pažnja je posvećena proučavanju imitativnih formi i složenog kontrapunkta u polifonim uslovima. polifonija, stvorene sove. istraživači S. S. Bogatyrev, Kh. S. Kushnarev, G. I. Litinsky, V. V. Protopopov i S. S. Skrebkov; napisao niz udžbenika, odražavajući usvojene u sovjetskim. uch. ustanovama, praksi nastave S. s., u izgradnji kurseva to-rogo izdvajaju se dva trenda: stvaranje racionalnog pedagoškog. sistem usmjeren prvenstveno na praktične. ovladavanje vještinama komponovanja (zastupljeno, posebno u udžbenicima G. I. Litinskog); kurs koji se fokusira na praktične i teorijske. ovladavanje strogim pisanjem zasnovanim na proučavanju umjetnosti. uzorci muzike 15-16 vijeka. (na primjer, u udžbenicima T.F. Mullera i S. S. Grigorieva, S. A. Pavljučenko).
Književnost : Bulychev V. A., Muzika strogog stila i klasičnog perioda kao predmet aktivnosti Moskovske simfonijske kapele, M., 1909; Taneev S. I., Pokretni kontrapunkt strogog pisanja, Leipzig, 1909, M., 1959; Sokolov H. A., Imitacije na cantus firmus, L., 1928; Konyus G. E., Kurs kontrapunkta strogog pisanja na pragovima, M., 1930; Skrebkov S. S., Udžbenik polifonije, M.-L., 1951, M., 1965; njegov, Umjetnička načela muzičkih stilova, M., 1973; Grigoriev S. S., Muller T. F., Udžbenik polifonije, M., 1961, 1969; Pavljučenko S. A., Praktični vodič za kontrapunkt strogog pisanja, L., 1963; Protopopov V.V., Istorija polifonije u njenim najvažnijim pojavama, (br. 2) - Zapadnoevropski klasici 18.-19. veka, M., 1965; njegov, Problemi forme u polifonim djelima strogog stila, "SM", 1977, br. 3; svoje, O pitanju formiranja u polifonim djelima strogog stila, u knjizi: S. S. Skrebkov. Članci i sjećanja, M., 1979; Konen V.D., Etide o stranoj muzici, M., 1968, 1975; Ivanov-Boretsky M.V., O modalnoj osnovi polifone muzike, "Proleterski muzičar", 1929, br. 5, isti, u zborniku: Pitanja teorije muzike, knj. 2, M., 1970; Kušnarev X. S., O polifoniji, M., 1971; Litinsky G. I., Formiranje imitacija strogog pisanja, M., 1971; Tyulin Yu. N., Prirodni i alteracioni načini, M., 1971; Stepanov A., Čugajev A., Polifonija, M., 1972; Milka A., O funkcionalnosti u polifoniji, u zborniku: Polifonija, M., 1975; Čugajev A., Neka pitanja nastave polifonije u muzičkoj školi, 1. deo, Strogo pismo, M., 1976; Evdokimova Yu. K., Problem primarnog izvora, "SM", 1977, br. 3; Teorijska zapažanja o istoriji muzike. (Sb. čl.), M., 1978; Fraenov V.P., Kontrapunkt strogog pisanja u školskom kursu polifonije, u knjizi: Metodičke napomene o muzičkom obrazovanju, knj. 2, M., 1979; Vicentino N., L "antica musica ridotta alla moderna prattica, Roma, 1555, Zarlino G., Istitutioni harmonice, Venecija, 1558, faksimil u: Spomenici muzike i muzička književnost u faksimilu, 2 ser. - Muzička književnost, 1 , N. Y. , 1965; Artusi G. M., L "arte del contrapunto, 1-2, Venezia, 1586-89, 1598; Bernardi S., Porta musicale per la quale in principianto..., Venecija, 1682; Berardi A., Documenti armonici, Bologna, 1687; Fux J. J., Gradus ad Parnassum, W., 1725 (engleski prijevod - N. Y., 1943); Cherubini L., Cours de contrepoint et de fugue, P., 1835; Bellermann H., Der Contrapunkt, B., 1862, 1901; Buler L., Der Strenge Satz, V. , 1877, 1905 (ruski prevod S. I. Tanejeva - L. Busler, Strogi stil. Udžbenik jednostavnog i složenog kontrapunkta ..., M., 1885, 1925); Kurth E., Grundlagen des linearen Kontrapunkts. Einführung in Stil und Technik von Bachs melodischer Polyphonie, Bern, 1917., 1956. Jeppesen K., Der Palestrinastil und die Dissonanz, Lpz., 1925; svoje, Kontrapunkt, Kph., 1930, Lpz., 1935; Merritt, A., Šesnaestovekovna polifonija, Camb., 1939; Lang P., Muzika zapadne civilizacije, N. Y., 1942; Reese G., Muzika renesanse, N. Y., 1954; Chominski J. M., Formy muzyczne, t. 1-2, Kr., 1954-56. V. P. Frayonov.


Muzička enciklopedija. - M.: Sovjetska enciklopedija, sovjetski kompozitor. Ed. Yu. V. Keldysha. 1973-1982 .

Ured donosi svoja pravila. Posao, on je strogi stil odijevanja na prvom mjestu izaziva jednu misao - dosadan. Zaista može biti dosadno, pa čak i dosadno ako ne razumijete pravila, vrline i prednosti ovog stila.

Modni trendovi praktički ne utječu na njega - promjena širine revera sakoa prolazi nezapaženo od strane modne svjetske zajednice. Ipak, sam stil i slike u njemu savršeno naglašavaju individualnost, važno je samo naučiti kako odabrati i nositi takvu odjeću.

Strogi stil odijevanja za djevojčice i žene (sa fotografijom)

Glavna stvar u tako teškom stilu odjeće za žene je odijelo. Glavni ton u njemu daje sako, inače, u modernom ženskom rječniku nema riječi "jakna", sako i ništa drugo.

Najbolja opcija za bilo kakve promjene u modi je polu-ukrojena, dobro pripijena jakna do bokova s ​​uskim reverima i zatvaranjem na jedno dugme. U pogledu svestranosti, takav model se može porediti samo sa malom crnom haljinom, koja se, kao što znate, može nositi kad god se „nema šta obući“.

Govoreći o crnom. Ideja da je samo on prihvatljiv i prihvatljiv za strogo poslovni stil odijevanja odavno je zastarjela. Sve bogate tamne nijanse sive i plave su odlična alternativa koja se savršeno uklapa u kanone stila.

Osim toga, crna, međutim, kao kipuća bijela nije za svakoga, ali nježnije nijanse možete uskladiti s tonovima vašeg vlastitog tipa boja. Bitan je i izbor boje sakoa jer će ga morati upotpuniti bluza svijetlih i jednobojnih boja, a siva i plava daju mnogo više kombinacija sa pastelnim bojama.

Pogledajte kako su elegantno sastavljeni kompleti u jednostavnom stilu odjeće za žene na ovim fotografijama:

Pažljivo odabran i savršeno pristaje sako može se kombinirati i sa suknjom i sa pantalonama, a u okviru stila možete odabrati gotovo svaki stil pantalona. Sa skraćenim sakoom, blago proširene od kukova, savršeno se kombiniraju široke pantalone u stilu marlene s manžetama.

Apsolutno ravne pantalone sa strelicama izgledat će savršeno, pokrivajući cipele do sredine pete. Strogi stil ne podrazumijeva korištenje trendi, pa čak i seksi stilova, pa je bolje u komplet ne uključiti skraćene cigarete ili "banane do gležnja".

Obratite pažnju na to kako su lijepo sastavljeni kompleti odjeće u jednostavnom stilu za djevojčice na ovim fotografijama:

Komplet sa pantalonama je odlična kombinacija, ali glavni pratilac u ovom outfitu je suknja. Ili bolje rečeno, njen stil, koji predviđa samo dvije ili tri opcije i dobro definiranu dužinu. Čini se da je apsolutno ravna suknja s prorezom u stražnjem šavu najbolja opcija za mnoge, ali, nažalost, ravne, jasne linije mogu pokvariti proporcije cijele siluete.

Idealan stil koji će otkriti sve prednosti i stila i figure bit će pencil suknja, koja u kombinaciji sa skraćenim i dobro uklopljenim sakoom stvara prava čuda sa figurom. Silueta postaje jasna i proporcionalno presavijena - a sve prednosti olovke počinju cijeniti čak i oni koji je nikada nisu nosili. Druga opcija stila može biti suknja A kroja s blago proširenim rubom. Također izgleda elegantno i skladno u takvom setu.

Ali glavna stvar je dužina ruba. Ovdje su pravila stila neumoljiva. Dužina zavisi od proporcija figure i visine, ali u svakom slučaju treba da bude takva da pokriva kolena, čak i kada dama sedi.

Da biste pronašli takvu dužinu za sebe, stavite dlan preko koljena - na ovoj visini će se nalaziti njegovani elegantni rub ruba.

Pravila strogog klasičnog stila u odjeći za žene

Postoje i pravila za stvaranje takve slike za nakit, bez kojih nijedna žena ne može. Delikatno dizajnirani nakit i skupi satovi visokog statusa su praktički sve što možete priuštiti kada slažete takav outfit.

Platina, bijela, a ne ružičasto i crveno, a još više žuto zlato, i samo najskuplje kamenje - dijamanti i smaragdi skromne veličine - to je sve što si možete priuštiti u ovoj prilično puritanskoj i aristokratskoj slici.

Morat ćete se odreći i previsokih potpetica, maksimalno 5-7 centimetara, i nužno "zatvorenih" stilova cipela.

Previše ograničenja? Zapravo, strogi kodeks oblačenja za djevojčice je samo modna igra koja, ako se igrate po pravilima, možete dobiti zadivljujući rezultat. Sam kostim postaje okvir za vašu ličnost. I kao što je istorija modnih revija, vešto se koristi brutalnost koja imidžu uvek dodaje seksualnost.

Pogledajte fotografiju strogog stila odjeće, svaka slika je lijepa i elegantna:

Strogi stil za muškarce i fotografije klasične odjeće

Mnogo toga u strogom klasičnom stilu odijevanja posuđeno je iz klasične muške garderobe. A da biste ga organski uveli u svoju sliku, trebali biste pažljivo proučiti - šta oni imaju?

Strogi stil muške odjeće gotovo se nije promijenio od sredine 19. vijeka, kada je konačno uspostavljen, prvo u Engleskoj - ona je ta koja i danas daje ton muškoj modi, a potom i širom svijeta. Postao je doslovno statusni simbol uspješnog i plemenitog gospodina. Sako (a nikako sako!), pantalone i prsluk su osnova odijela. Sve je dosta uređeno i na prvi pogled dosadno, osim toga, nije se promenilo već drugi vek...

Ali ako pokušate promatrati sve nijanse strogog stila muške odjeće u njegovoj trenutnoj verziji, postaje jasno da nije sve tako jednostavno. A sam stil otvara mnoge mogućnosti za stvaranje bezuvjetno elegantne slike. Sjajno odijelo koje ispunjava sve kanone ima samo dva pravila: mora savršeno pristajati i biti, a ne izgledati, zaista skupo.

Stoga glavnu pažnju treba posvetiti tkaninama - njihovoj kvaliteti i boji. Fina 100% vuna za odijelo oduvijek je bila i ostala najbolji materijal - lagana, plastična i pritom dobro čuva oblik. Što se tiče boja, današnja pravila stila nisu tako stroga, sve tamne nijanse plave i sive savršeno podržavaju njegovu ideju. Ali crne i smeđe boje se ne uklapaju u njegov moderan koncept. Jakna i pantalone mogu biti različitih boja i zasićenosti nijansi, a najvažnije je da stvaraju skladnu kompoziciju boja.

Takav ansambl uključuje klasične, vrlo respektabilne cipele od prave kože. Čizme su u ovom slučaju gotovo glavna komponenta uspješne slike. Danas je sasvim moguće odbiti klasični prsluk, ali ćete morati maksimalno obratiti pažnju na košulju. Ovdje su pravila prilično stroga - bijela, svijetlo siva ili plava košulja s duplim manžetnama i akademskom kragnom.

Elegantne dugmad za manžete i, naravno, skupa, lijepa kravata dat će poseban šarm. Njena boja se može kombinovati i sa bojom sakoa i košulje, ako je u boji, ali ni u kom slučaju kravatu ne treba da bude ukrašena jarkim printom. Maksimum koji će vam omogućiti da ne idete dalje od stila su nježne pruge.

Pogledajte fotografiju, odjeća za muškarce u jednostavnom stilu izgleda vrlo elegantno:


U kontaktu sa

Možete preskočiti na kraj i ostaviti odgovor. Pingovanje trenutno nije dozvoljeno.

„Djela ere strogog stila zadivljuju svojom uzvišenošću leta, strogom veličinom, nekom vrstom azura, spokojnom čistoćom i prozirnošću“

Herman Laroche

Renesansna polifonija (strogi stil)

Strogi stil - to je naziv vrhunca polifone umjetnosti od sredine 15. do kraja 16. stoljeća. Tada su pronađena i teorijski sagledana najvažnija sredstva polifonije: kontrapunkt, imitacija, kanon. Muzika strogog stila regulisana je sistemom strogih pravila i normi vezanih prvenstveno za vokalnu prirodu ove umetnosti.

  • Izvodljivo osoblje - a capella hor sa svojom naizgled neopipljivom zvučnošću.
  • figurativni sistem - uzvišen i suzdržan; nema kontrasta, svijetlih nadogradnji i vrhunaca; muzika je fokusirana i teče glatko.
  • Fret base- sistem dijatonskih sedmostepenih pragova: I - Dorian, II - Hipodorian, III - Frigian, IV - hipofrig, V - lydian, VI - hipolidijan,VII - Miksolidski,VIII - Hipomiksolidijski. Glavne modalne kategorije srednjovjekovnih modusa: finalis (završni ton), ambitus (glasnoća melodije), reperkusija (ton ponavljanja, psalmodija). Odnos finalisa, ambitusa i reperkusije čini osnovu strukture svakog modusa.
  • Melodija je mirna, glatka, uravnotežena . Raspon ne bi trebao biti veći od duodecima. Osnova melodije je pokret korak po korak: potez duži od sekunde smatra se skokom. Skok ne bi trebao biti veći od kvinte (moguć je skok naviše do male šestice i čiste oktave). Skok mora biti uravnotežen kretanjem u suprotnom smjeru. Zabranjeni su kromatizmi, sekvence, ponavljanja zvuka, skokovi na povećane i smanjene intervale, postupni pokreti koji opisuju triton. Primjeri melodija strogog stila

Giovanni Pierluigi da Palestrina

JoskenDepre

  • Ritmičke norme stroga polifonija:

Metar 2/1 (CC), 3/1, 4/1, 2/2, 3/2, 4/2 (C), rijetko 5/2, 6/2;

Trajanja su velika: brevis, cela, polovina, četvrtina;

Postepeni prelazak sa velikih na mala trajanja na slabim taktovima

Razdvajanje donjeg ritma je moguće ako je cijeli takt ispunjen jednakim kratkim trajanjem ili ako je donji ritam spojen s prethodnim.

Ne možete povezati kratke beleške sa dugim u jakom vremenu

Melodije u različitim glasovima sastavljene su od fraza različite dužine, slogovi teksta i naglasci riječi u različitim glasovima također se ne poklapaju - sve to, zajedno s razlikom u vremenu uvoda i kadence, izglađuje pravilnu metričku pulsaciju, stvara utisak metričke slobode i fluidnosti.

  • Konsonancije koju karakteriše želja za jednostavnošću i punoćom. Preovlađuju konsonancije. Disonanca je nužno pripremljena i razriješena u konsonanciju. Vertikala se tretira kao zbir intervala. Popuštajući funkcionalnoj harmoniji u dinamici i funkcionalnoj jasnoći, strogi stil pobjeđuje u izboru sazvučja i nestandardnosti njihovog niza.

Završite zadatke

1. Pevajte ili svirajte melodije na tasterima Pre:

Svi znaju da uspješna karijera poslovnog čovjeka zavisi od mnogo različitih faktora. I daleko od posljednjeg mjesta na ovoj listi je izgled. Odgovarajuća garderoba daje osobi više samopouzdanja, povećava samopoštovanje i uliva povjerenje partnera i kolega. Poslovni stil odijevanja za muškarce su stvari koje svjedoče o imidž statusu i dobrom ukusu njihovog vlasnika. Prisutnost potrebnih atributa i odsutnost nepotrebnih elemenata u modernoj slici naglašava uspjeh i samopouzdanje modernog poslovnog čovjeka.

zahtjevi poslovnog bontona

Prema naučnicima, za muškarca 40 godina je vrijeme kreativnog procvata i visoke radne aktivnosti. U ovom dobu mnogi ljudi zauzimaju liderske pozicije. Prosperitetni biznismen svojim izgledom dužan je dati dostojan primjer svojim podređenima.

Stil odjeće poslovnog čovjeka ne zahtijeva strogo pridržavanje modnih trendova. Glavno pravilo za stvaranje slike je odabrati visokokvalitetne stvari u skladu sa situacijom. Modernu sliku poslovnog čovjeka u cjelini karakterizira suzdržanost i konciznost, u kombinaciji s praktičnošću.

Glavni atributi poslovnog stila

Osnovna muška garderoba sastoji se od nekoliko bitnih elemenata: odijelo, košulja, kravata. Ovo je osnova slike, koja je upotpunjena funkcionalnim dodacima.

  • Kostim

Za biznismena je poželjno imati najmanje tri kompleta dizajnirana za različite prilike. Preferirane nijanse su siva, plava, tamno smeđa, bež. Moguć je otisak tankih linija u obliku kaveza ili pruga.

Tkanine biraju visokokvalitetne otporne na nabore sa mat završnom obradom. "Glavna stvar je da odijelo odgovara" - sjećate se fraze iz besmrtnog sovjetskog filma? Poslovna osoba treba se striktno pridržavati ovog pravila. Besprijekoran kroj, kvalitetna obrada detalja, savršeno pristajanje - sve to osigurava udobnost i udobnost uredskog odijela.

  • Košulja

U ormaru bi trebalo biti najmanje desetak različitih košulja. Boje košulje biraju se svjetlije od najtamnijeg konca odijela. Preporučljivo je kupiti proizvode od obične tkanine, iako se jedva primjetna traka ili mala ćelija smatra prihvatljivom.

Ovratnik košulje na vratu treba da viri iza sakoa za 1-1,5 cm.Ako prst slobodno prolazi ispod njega, onda je veličina odabrana ispravno. Smatra se normalnim kada manžetne vire iz manžetne jakne za oko 1,5-2 cm.

  • Kravata

Šema boja bi trebala biti nešto tamnija od košulje i činiti blagi kontrast s njom i odijelom. Svileni modeli biraju se isključivo za posebne prilike. Smatra se normalnim kada širina kravate odgovara veličini revera sakoa.

Kravata se veže tako da donji kraj dodiruje kopču pojasa. Veličina i oblik čvora ovisi o vrsti kragne košulje i diktira zahtjevima trenutne mode.

Cipele se biraju samo dobre kvalitete sa minimalnim brojem detalja. Klasična opcija su tamne oksfordske cipele.

Dobro odabrani dodaci upotpunjuju gotov izgled. Prekrasan brendirani sat, kožni remen, elegantna aktovka, zgodan organizator - svi ovi detalji jasno karakteriziraju njegovog vlasnika. Izbjegavajte pretenciozne i ekstravagantne stvari, pokušajte imati elegantnu suzdržanost u svom izgledu.

Ležerna poslovna odjeća

Optimalna boja odijela je siva i njene nijanse. Za to su prikladne bilo koje košulje, kravate, dodaci. Rezultat je ležerno odijelo za univerzalnu upotrebu. Za odgovorne ili večernje događaje biraju se tamne boje odjeće. Ovo izgledu daje veću strogost i eleganciju.

Set od tri elementa (odijelo, košulja, kravata) je strogi korporativni stil. U praksi se ne nalazi u svakoj kompaniji. Mnoga preduzeća deklarišu uslovni poslovni stil koji omogućava demokratske slike.

U takvim slučajevima možete bez sakoa i kravate, a umjesto pantalona obući dobre farmerke. Općenito, nije toliko važno šta ćete tačno obući na posao, najvažnije je da su stvari uvijek čiste i ispeglane, a cipele izgledaju njegovano.

Formalni poslovni stil za muškarce

Stroga slika prikladna je u posebno svečanoj situaciji. U ovom slučaju, kodeks oblačenja predviđa frak ili smoking. Njihova potreba je unapred naznačena u pozivnom letku. Crna kravata ili crna kravata znači da morate nositi smoking. Bijela kravata je bijela kravata, pa dođite u fraku.

Smoking To je par crne vune. Jakna ima veoma otvorene grudi, a kragna je obrubljena svilom. Od iste tkanine pruge na pantalonama i široki pojas. Blistavo bijela košulja sa stojećom kragnom i crna leptir leptir obuvaju se za smoking. Za svečane događaje koji se održavaju ljeti, dozvoljena je lagana jakna.

frak- Ovo je večernje trodijelno odijelo, u kojem je neobičan kroj crnog sakoa. Podovi su kratko ošišani sprijeda, dugi uski repovi pozadi. Bijeli prsluk dobro pristaje uz tijelo i zakopčava se na tri dugmeta. Pantalone imaju satenske pruge. Uz frak idu i bijela leptir mašna i lakirane cipele. Osim toga, potrebne su bijele rukavice i džepni sat na lancu.

Karakteristike uredske odjeće za gojazne muškarce

Dobro oblikovano poslovno odijelo sasvim je sposobno sakriti nedostatke tijela. Ako muškarac ima nesrazmjernu građu i debelu figuru, obratite se uslugama krojača. Dobar stručnjak će moći napraviti odjeću uzimajući u obzir fiziološke karakteristike.

  • Debelim ljudima se ne preporučuje da biraju stvari s uočljivim uzorkom. Posebno su nepoželjne poprečne pruge ili geometrijski oblici.
  • Teksturirani i reljefni materijali stvaraju dodatni volumen, pa birajte tanke i lagane tkanine za odijelo i pantalone. Izbjegavajte svijetle boje - one vas takođe debljaju.
  • Optimalan stil jakne je uklopljeni jednostruki model sa suženim rukavima. Postoji samo jedan prorez pozadi.
  • Muškarcima koji imaju pun vrat i okruglo lice savjetuje se da nose košulje sa širokim kragnom i šiljastim vrhovima.

  • Pantalone treba da dobro sjede u struku, strelice se ne mogu izravnati.
  • Detalji iznad glave vizualno proširuju figuru, pa je poželjno napraviti džepove bez ventila.
  • Dužina gornje odjeće za osobe sa prekomjernom težinom trebala bi biti 15-20 cm ispod koljena. Kratki kaput ili kabanica vizualno smanjuje visinu i daje višak kilograma.
  • Na velikom trbuhu teško je držati pantalone na remenu, bolje je odabrati tregere. U tom slučaju se ne preporučuje skidanje jakne. Po vrućem vremenu ili u zatvorenom tokom ljeta, dugmad je dozvoljeno otkopčati.

Ako u početku imate poteškoća s formiranjem poslovnog stila, preporučujemo da obratite pažnju na fotografije poznatih i uspješnih ljudi. Čitavi timovi stilista, modnih dizajnera, šminkera rade na imidžu poznatih političara, biznismena, viših rukovodilaca. Obratite pažnju na različite detalje kostima: stil, dužinu, karakteristike kroja. Obratite pažnju na dodatke, cipele, frizuru. Izgled poslovnog čoveka čine sitnice, a njih nema mnogo.

Strogi stil, kodeks oblačenja, poslovna garderoba - ovi koncepti danas, na ovaj ili onaj način, direktno su povezani sa gotovo svakom zaposlenom ili čak samo aktivnom ženom. I nije toliko važno - vodite vlastitu kompaniju, radite kao prodajni predstavnik ili jednostavno morate često izlaziti "u javnost", strogi stil odijevanja je nešto bez čega vaša garderoba neće biti potpuna.

Strogi stil odijevanja za žene počeo je da se oblikuje u 19. vijeku, kada su žene sve više počele tražiti pravo na obrazovanje na ravnopravnoj osnovi sa jačim polom, a kasnije da se bave naukom i uđu u službu. Na osnovu strogog stila poslovne žene temelji se i stoga je, analizirajući njegove karakteristične osobine, prilično lako uočiti jasno izbočene "engleske uši" - to je preovlađivanje ugrađenih jakni i upotreba klasičnih tkanina (vuna, tweed, pamuk), te lako prepoznatljiva klasična ujednačenost kroja.

Dobar savjet
  1. Mora se imati na umu: što je viši poslovni status, to je stroži pristup odabiru kancelarijske odjeće.
  2. Osnova poslovnog ormara je klasično dvodijelno odijelo. Sako u njemu je poželjniji od pripijene siluete do sredine butina. Stil suknje može varirati - ravna, olovka, sa prorezom ili plisirana suknja, ali u isto vrijeme, dužina je konzervativna - malo ispod koljena. Pantalone su direktne, do sredine pete. Ako vam bolje stoji rasšireni model, onda bi ekspanzija trebala početi od linije kukova. Prihvatljive su čak i kratke hlače, ali opet klasične, do koljena.
  3. Ako želite da naglasite svoju ženstvenost, a da ne izađete iz ustaljenih okvira, vaša opcija su haljine strogog stila. To može biti haljina s koricama sa rukavom, ili bez rukava, ali u kombinaciji sa sakoom ili uredskim sarafanom.
  4. Cipele u poslovnom stilu su poželjnije sa niskim, stabilnim potpeticama, crne ili smeđe, zatvorene, mat teksture.
  5. Strogi stil odjeće ne dopušta korištenje trapera ili sintetičkih tkanina, svijetlih, blistavih boja, dubokog dekoltea, kao i mini i maxi suknje, štikle ili lakiranih cipela.
  6. Svijetli akcenti pomoći će oživljavanju stroge slike - šal, originalni remen, elegantna torba, nakit od plemenitih metala ili kamenja. Glavno pravilo u ovom slučaju je ne pretjerivati ​​s njihovim brojem, dovoljan je jedan ili dva elementa.