Dove è nato Athanasius Fet? Messaggio "Vita e opera di A.A. Fet"

Molte persone conoscono questo nome. Ma cosa fosse veramente Afanasy Afanasyevich Fet: la sua biografia, forse, aiuterà a far luce su questo.

Il suo destino non è stato facile, ma ha preso un posto degno nella letteratura russa classica. L'articolo sarà un resoconto dettagliato dei punti principali della sua vita.

Breve biografia di A. Fet

Afanasy Afanasyevich Fet è nato nella famiglia di un capitano in pensione Shenshin e Charlotte Fet. Erano combinati secondo il rito luterano, che in Russia non era riconosciuto.

Gli anni della vita e della morte del poeta (1820 - 1892) comprendono molti eventi.

La prima raccolta di poesie fu pubblicata nel 1840. La direzione principale della poesia di Afanasy Afanasyevich era la comprensione lirica della bellezza e della natura.

Nel 1837 andò a Mosca, alla pensione Pogodina. L'anno successivo, nel 1838, entrò all'Università di Mosca, laureandosi nel 1844. L'anno successivo entrò nel servizio militare.

Nel 1850 e nel 1856 furono pubblicate la seconda e la terza raccolta delle opere del poeta.

1860: viene acquistata la fattoria Stepanovka, che si trovava nel distretto di Mtsensk. Da quel momento visse senza sosta, facendo i lavori domestici. Nel 1877 la fattoria fu venduta e Afanasy Afanasyevich acquistò una casa a Mosca.

1884: gli viene assegnato il Premio A. S. Pushkin.

Brevemente sulla più importante della biografia di A. Fet

Entrando all'università di giurisprudenza, Atanasio si trasferì presto al dipartimento filologico.

Durante i suoi anni da studente scrisse molte poesie. Una volta mostrò il taccuino a Pogodin, che lo diede a Gogol.

Il classico diceva che Fet è un talento indubbio. Un così alto apprezzamento ha sostenuto il crescente talento del giovane.

Nel 1844, Afanasy Afanasyevich entrò in servizio nel reggimento dei corazzieri, che si trovava nella provincia di Kherson. Nel 1860 acquista la fattoria Stepanovka e vi resta per molti anni.

Nel 1873 gli fu restituita la nobiltà e gli fu restituito il diritto al cognome Shenshin. Dopo il 1883 furono pubblicate le ultime quattro raccolte delle opere del poeta.

Quando e dove è nato A. Fet

Il poeta è nato nella provincia di Oryol nel 1820. Il luogo della sua nascita è il villaggio di Novoselki, che si trova nel distretto di Mtsensk. La data di nascita secondo il nuovo stile cade il 5 dicembre (23 novembre secondo il vecchio stile).

I genitori di A. Fet

Sua madre è nata Charlotte-Elizabeth Becker. Lasciò la Germania nel 1820.

Il poeta è stato adottato. Il suo padre adottivo era un nobile Shenshin.

Successivamente, è stato scoperto un errore nei documenti di nascita, che ha reso impossibile ad Afanasy Afanasyevich mantenere il suo grado nobile. Ciò accadde mentre viveva per quattordici anni.

A seguito della falsificazione rivelata, è stato privato non solo del cognome, ma anche dell'eredità, nonché della cittadinanza. Afanasy Afanasyevich ha dedicato tutta la sua vita a riabilitare il suo nome onesto.

Il vero nome di A. Feta

Il capitano in pensione, il nobile Afanasy Shenshin era il padre adottivo del poeta e cercò di trasmettergli non solo il suo cognome, ma anche la nobiltà.

Tuttavia, a causa di un errore commesso nei documenti dell'atto di nascita, quattordici anni dopo, il figlio fu privato sia del cognome Shenshin che della nobiltà.

È interessante notare che al momento della nascita del bambino, sua madre non era ufficialmente sposata con Shenshin. Il precedente matrimonio non era stato sciolto in quel momento. Il cognome del marito di Charlotte-Elisabeth Becker era Fet.

Si ritiene che durante la registrazione di un bambino con il cognome Shenshin, sia stata data una tangente al prete in modo che non mettesse il vero nome della madre nel documento.

Ciò è stato fatto per nascondere il fatto che il bambino era in realtà illegittimo.

Quando nel 1873 il poeta ricevette non solo la nobiltà, ma anche un cognome, scrisse alla moglie e chiese che il cognome “Fet” non fosse più pronunciato in famiglia.

L'infanzia di Afanasy Afanasyevich Fet

Il padre del poeta non era ricco. Forse è per questo che la sua infanzia è dipinta principalmente con toni severi e cupi.

La madre aveva un carattere timido e mostrava completa obbedienza nei confronti del marito.

Praticamente non partecipava alle faccende domestiche, era principalmente impegnata a crescere suo figlio. Oltre ad Atanasio, avevano altri figli.

Nell'infanzia, Atanasio ha svolto un ruolo importante nello stile di vita contadino circostante, sotto l'influenza del quale si è formata la sua personalità.

Per la sua educazione, i suoi genitori assumevano insegnanti. In questo momento, Fet conobbe il lavoro di Pushkin, si innamorò delle sue fiabe.

Nel 1834 il giovane fu mandato a studiare alla Pensione Krümmer di Verro.

Periodizzazione della creatività

Il poeta scrisse le sue prime poesie in gioventù. Furono pubblicati nel 1840 nella prima raccolta denominata "Pantheon lirico". Da quel momento in poi pubblicò costantemente le sue poesie.

Ha scritto poesie liriche, ha amato e ammirato infinitamente la natura e la bellezza. Allo stesso tempo, non ha scelto argomenti di tipo pratico. In tutta la sua vita non furono venduti nemmeno un migliaio dei suoi libri.

La prima raccolta era dominata dalle ballate e l'imitazione di Byron era fortemente sentita.

Quando uscì il secondo libro delle sue poesie, conteneva già i capolavori dei suoi testi. Il poeta ha preparato l'edizione, venendo a volte a Mosca.

La terza collezione è una sorta di risultato dell'amicizia creativa tra Fet e Turgenev.

Nel 1863 fu pubblicata una nuova edizione delle poesie. A questo punto, Fet si trasforma in un proprietario terriero forte ed economico. Pubblica opere scritte proprio da questa posizione ("Lavoro libero" e altri).

Successivamente, il poeta si allontana per qualche tempo dalla vita letteraria.

Il tema principale delle ultime collezioni è stato il tempo e la memoria degli eventi vissuti in gioventù.

Dove ha studiato A. Fet

Si è laureato presso la pensione privata Kümmer, che si trovava nella città di Verro (ora è in Estonia). L'anno successivo iniziò i suoi studi all'Università di Mosca presso la Facoltà di Filosofia.

Durante tutto questo tempo non ha rinunciato alla sua passione per la letteratura. Il 1844 fu l'anno della laurea all'università.

La vita personale di A. Fet

Il poeta ha vissuto un amore appassionato, ma tragico e breve per Maria Lazich. Il sentimento era reciproco, ma il destino non ha permesso loro di connettersi.

A quel tempo, Fet viveva in povertà e alla ragazza non veniva data quasi nessuna dote: se si fossero sposati, la vita futura sarebbe stata povera e instabile. Non hanno osato farlo.

Maria è morta presto. Un fiammifero spento le cadde sul vestito e prese fuoco. Fet si è incolpato per la sua morte per tutta la vita.

Il poeta ricordò Maria per tutta la vita e le dedicò numerose poesie e la poesia "Talismano". Eccone alcune: “Vecchie lettere”, “Tu hai sofferto, io soffro ancora”, “No, non sono cambiato. Fino alla vecchiaia profonda ... ".

Afanasy Afanasyevich Fet sposò Maria Botkina nel 1857. Era in buone condizioni ed era più vecchia di lui. Ci sono informazioni che il matrimonio era felice. Un anno dopo andò in pensione.

Sfortunatamente, Afanasy Afanasyevich non fu in grado di ottenere il ritorno del titolo nobiliare precedentemente perduto in quel momento. Successivamente acquistò un appezzamento di terreno e progettò di dedicarsi alle pulizie.

Come è morto A. Fet

Nel 1873, Afanasy Afanasyevich riuscì a soddisfare il suo desiderio di vecchia data: gli fu restituito il titolo di nobiltà. Allo stesso tempo, gli è stato restituito il cognome del padre adottivo, Shenshin.

Nei suoi ultimi anni, il poeta è stato attivamente coinvolto in opere di beneficenza.

Dal 1883 al 1891 fu pubblicato nelle raccolte "Luci della sera". Nella poesia di questo periodo, i suoi soggetti principali sono l'amore e la natura.

Afanasy Afanasyevich Fet morì il 21 novembre 1892. Questo è successo nella sua casa a Mosca su Plyushchikha. La causa della morte è stata un grave attacco di cuore.

I ricercatori presuppongono che poco prima della sua morte, Afanasy Fet abbia tentato il suicidio.

Dove è sepolto A. Fet

Il poeta morì a Mosca, nella sua stessa casa. Fu sepolto nel suo villaggio ancestrale, a casa, alla fine del XIX secolo.

Dov'è la tomba di Fet

La sua tomba si trova nel villaggio ancestrale di Shenshino, che ha ereditato da suo padre, Afanasy Shenshin, nella regione di Orel.

Fatti interessanti sulla vita e l'opera di Fet

Fet per molti anni ha cercato di riconquistare il suo titolo nobiliare. Questo è uno dei motivi per cui è andato a prestare servizio nel grado di sottufficiale.

Nel 1853, il suo luogo di servizio divenne il reggimento delle guardie.

Durante il servizio, Atanasio non smise di scrivere poesie. Nel 1850 fu pubblicata la seconda raccolta di opere. Il terzo uscì nel 1856.

Dal 1862 al 1871 continuò a pubblicare le sue opere creative. In particolare, includevano i cicli “Dal villaggio”, “Appunti sul lavoro autonomo”.

Le raccolte comprendono saggi, racconti e racconti. Qui Atanasio si dimostrò non solo come poeta, ma anche come scrittore.

Uno dei tratti caratteristici del lavoro di Fet è la distinzione tra i generi. Crede che il tema della poesia sia una direzione romantica e, per la prosa, una direzione realistica.

Per tutta la sua vita, Fet ha amato la traduzione. In particolare, scrisse traduzioni del Faust (la prima e la seconda parte), nonché alcune opere di Arthur Schopenhauer. Fet aveva intenzione di tradurre la Critica della ragion pura di Immanuel Kant, ma successivamente l'abbandonò.

Quando nel 1840 fu pubblicata la prima raccolta di poesie, nel cognome dell'autore fu commesso un errore di battitura: al posto di Fet era scritto Fet.

Afanasy Fet: libri che vale la pena leggere

La maggior parte delle sue opere sono raccolte di poesia lirica.

Alcuni contemporanei li criticarono per essere in qualche modo astratti e personali.

Le migliori poesie del poeta divennero ampiamente conosciute. Eccone un elenco: "Sono venuto da te con i saluti", "Non svegliarla all'alba", "Immagine meravigliosa" e molti altri.

Conclusione

Il poeta ha avuto una vita difficile. Allo stesso tempo, si dedicò alla poesia e alla bellezza per tutta la vita. Anche se durante la sua vita non furono venduti nemmeno un migliaio dei suoi libri, tutto ciò che scrisse, data la periodizzazione della sua opera, prese un posto fisso nella poesia classica russa.

Inizia semplicemente con le passioni shakespeariane. Suo padre, un ricco nobile Afanasy Neofitovich Shenshin, un uomo di 45 anni del magazzino degli ussari, ex capitano, mentre era in cura in Germania, si innamorò perdutamente della madre di 20 anni del futuro poeta Charlotte Fet. Questa passione non fu ostacolata né dal fatto che la signora fosse sposata, né dal fatto che avesse già una figlia, né dal fatto che la signora fosse incinta di Atanasio...

Il ragazzo è nato nel dicembre 1820. La biografia di Fet contiene un periodo di infanzia felice nella tenuta di Oryol di suo padre nel villaggio. Novoselki.

Informazioni sulla famiglia Shenshin-Fetov

In effetti, il padre biologico di Athanasius Fet è Johann-Peter-Karl-Wilhelm Fet, assessore presso il tribunale cittadino di Darmstadt. La sorella di sangue è rimasta in Germania.

Due figli di Charlotte Fet e Afanasy Shenshin (Anna e Vasily) morirono durante l'infanzia. Il poeta aveva anche una sorellastra, Lyuba, nata nel 1824.

Offeso dal rapimento della moglie, il padre biologico tedesco diseredò Atanasio.

Stato di figlio illegittimo

L'infanzia spensierata del futuro poeta nella tenuta di Shenshin durò fino a 14 anni, finché le autorità ortodosse (diocesane), che, come si dice adesso, esercitano la supervisione legale, scoprirono che la data del matrimonio dei genitori (1822) era successiva rispetto alla data di nascita del bambino. Ciò ha comportato conseguenze legali significative per Atanasio. La biografia di Fet contiene informazioni secondo cui il giovane soffriva profondamente del suo status speciale di "illegittimo".

La tabella cronologica testimonia il ritmo della vita che gli è stato imposto. Fet Afanasy Afanasyevich, da un lato, era attratto dalla poesia e, dall'altro, dal dovere di restituire i nobili privilegi ai posteri.

Date	Eventi
	Nel villaggio di Novoselki, un figlio, Atanasio, nacque nella famiglia di proprietari terrieri degli Shenshin.
	Istruzione presso la pensione Krommera nella città finlandese di Verro
	Pensione del professor Pogodin
	Formazione presso il Dipartimento di Letteratura dell'Università di Mosca
	Servizio nel reggimento di corazzieri nella provincia di Kherson
	Prima raccolta di poesie
	Seconda raccolta di poesie
	Fet diventa un nobile locale e vive nella tenuta di Stepanovka
	Il periodo più produttivo della creatività (nel villaggio di Vorobyovka)
1883, 1885, 1888, 1891	Anni di pubblicazione di cicli delle migliori poesie del poeta
	Morte per un attacco d'asma

Troppe pietre miliari nella sua vita - ha superato con onore le restrizioni nell'istruzione, il servizio militare forzato, il matrimonio con una donna non amata, l'eremo in campagna - chiaramente non erano incluse nei suoi piani originali. Tali fasi della vita non rendono felice una persona... Tutto ciò, purtroppo, ha influito sulla salute del poeta. Gli anni della vita di Fet potrebbero coprire un periodo di tempo più ampio.

Le avversità hanno cambiato il carattere del poeta

Forse questo stato di sofferenza interiore è stato il motivo della nascita nella sua anima di testi di altissimo livello, di uno stile poetico cristallino.

Non poteva sopportare il cognome di suo padre, non era un suddito russo e, di conseguenza, non ereditò i diritti della nobiltà. Il suo cognome era Fet e il giovane era considerato un suddito tedesco. Tutto ciò che i suoi fratelli e sorelle hanno ereditato dalla nascita, avrebbe dovuto guadagnarselo. È così che la vigilanza dei padri-impiegati spirituali rese infelice la vita successiva del poeta. Entrò nei diritti della nobiltà solo all'età di 50 anni! Pertanto, i critici letterari sottolineano: la biografia oscura e cupa di Fet e la sua chiara eredità poetica acquerellata sono profondamente contrastanti. Il grave trauma psicologico inflitto dalla disumanità della legge ha determinato il carattere difficile di questa persona di grande talento.

Formazione scolastica

A differenza del resto degli Shenshin, Afanasy Afanasyevich Fet ha ricevuto una buona educazione. La diligenza e la predisposizione alle scienze fecero il loro lavoro ... Essendo un soggetto tedesco, fu costretto a iniziare a studiare in un collegio tedesco protestante. Tuttavia deve la sua conoscenza della lingua latina e della filologia classica agli insegnanti di questa istituzione. Fu qui che furono scritte le sue prime poesie.

L'inizio della creatività

Il giovane aveva un sogno: studiare all'Università di Mosca. Il collegio del professor Pogodin è servito da trampolino di lancio per questa ammissione.

Dal 1838, Afanasy Afanasyevich Fet è uno studente del dipartimento di letteratura dell'università da lui ambita. Da qui ha origine la sua amicizia a lungo termine con il futuro poeta e critico Apollon Grigoriev. Qui, nel 1840, Fet scrisse la sua prima raccolta di poesie, Lyrical Pantheon. Nelle opere del poeta alle prime armi si sentiva l'imitazione di Venediktov e Pushkin. I primi testi di Fet sono pubblicati dalle riviste Otechestvennye Zapiski e Moskvityanin. Fet desidera il riconoscimento, grazie al quale spera di riconquistare il titolo di nobiltà. Tuttavia, i primi testi di Fet non portano il successo adeguato a un simile sogno.

Quindi il giovane attivo agisce secondo il "Piano B": riceve il titolo nobiliare dopo il servizio militare.

Il poeta presta servizio nell'esercito

Presta servizio nel reggimento di corazzieri, di stanza nella provincia di Kherson.

In questo momento, la trama del suo dramma personale cade. Un giovane sconosciuto, francamente povero, ha un sentimento serio per Maria Lazich, la figlia di un piccolo nobile terriero. Inoltre, questo sentimento è reciproco (e, come si è scoperto, per la vita). Tuttavia, il complesso distruttivo che si è sviluppato in Atanasio "per restituire la nobiltà sopra ogni altra cosa" impedisce il matrimonio e la creazione di una famiglia felice ... Maria morì prematuramente, ancora giovane, lasciando all'amante ricordi e rimpianti.

Afanasy Fet, il cui dono poetico originale cominciò ad apparire, chiama imparzialmente gli anni di servizio: "conclusione". Il primo clamoroso successo fu accompagnato dalle sue poesie, pubblicate nel 1850. Il poeta è riconosciuto dall'élite creativa. Fa la conoscenza e viene ben accolto da Nekrasov, Druzhinin, Leo Tolstoj. Le sue opere sono finalmente attese e amate. Tuttavia, Afanasy Fet, un poeta di Dio, sta ancora raggiungendo le sue vette creative. Una nuova raccolta di poesie, pubblicata nel 1856, è solo una pietra miliare in questo percorso.

Matrimonio, status di proprietario terriero

Non ha mai servito il titolo nell'esercito, anche se è salito al grado di capitano (che corrisponde al moderno grado di capitano, e per restituire il titolo, secondo la logica della carriera militare, Fet avrebbe dovuto diventare colonnello ).

Tuttavia, a questo punto la vita di Afanasy Afanasyevich era cambiata radicalmente. Ritornato alla vita civile, sposò Botkina, sorella di un famoso critico letterario. Questo matrimonio è stato realizzato da lui più per calcolo che per amore. Così, Fet Afanasy Afanasyevich divenne imparentato con una ricca famiglia di mercanti e tracciò il limite della sua povertà. Il destino gli diventa favorevole. Il decreto reale riconosce il suo diritto all'eredità di suo padre, gli viene anche dato il cognome Shenshin. Il poeta definisce questo evento il più gioioso della sua vita. Lo aspettava da molti anni.

Tuttavia, i fan del suo lavoro sono ancora interessati alla domanda: "Perché il famoso poeta ha deciso un matrimonio di convenienza?" Nei suoi diari non è stata trovata alcuna risposta diretta. In ogni caso, si tratta di una scelta personale: scegliere la vita familiare, soffrendo segretamente di un matrimonio fallito con una persona cara ... Forse era stanco di combattere con una società che limitava i suoi diritti, ha deciso, infine, di trovare la pace, poiché non ha ottenuto la felicità nell'amore. Questa caratteristica di Fet ha una base. Tuttavia, ricorderà la sua defunta amata Maria Lazich fino alla sua morte, dedicandole poesie.

Fet è un proprietario terriero attivo

Nel 1860, con il capitale della moglie, acquista la fattoria Stepanovka, dove coltiva quasi ininterrottamente da 17 anni. Nella fattoria Fet, il proprietario terriero, possiede duecento anime. È completamente immerso nell'organizzazione e nella gestione dell'economia. Non c'è praticamente più tempo per la creatività. Diventa "un agrario russo convinto e tenace". Afanasy Afanasyevich, dedicando molto tempo e sforzi a una nuova causa per se stesso e distinguendosi non solo per il suo dono poetico, ma anche per la saggezza mondana, ottiene rispetto nella società. La prova del riconoscimento è l'esercizio delle sue funzioni di giudice di pace.

L'efficiente gestione del proprietario terriero Feta ha contribuito alla capitalizzazione dei fondi da lui guadagnati nella produzione agricola. In realtà ha guadagnato la sua ricchezza con il suo lavoro.

Il periodo più fruttuoso della creatività

Nel 1877, il poeta entra in un periodo nuovo e più fruttuoso della sua opera. Il suo stile poetico è stato elaborato e l'anima sofferente desidera tuffarsi nell'oceano della pura poesia. La storia di Fet risale al suo ultimo stadio più alto, che gli ha portato la gloria di un paroliere incomparabile. Proprio per isolarsi dal mondo vano e concentrarsi sull'alta creatività, Afanasy Afanasyevich acquista il villaggio Kursk di Vorobyovka, dove trascorre la stagione calda. Per l'inverno, il poeta tornava sempre nella sua villa di Mosca. La vita di Afanasy Fet, a partire da questa pietra miliare, è interamente dedicata alla poesia.

Questo periodo di creatività è stato il più produttivo. La tabella cronologica di Fet testimonia la dinamica delle sue raccolte di scritti: 1883, 1885, 1888, 1891 ... È interessante notare che tutte queste raccolte di poesie scritte in un decennio sono combinate in un ciclo comune "Evening Lights".

La poesia di Fet è unica

Tutta la poesia di Afanasy Afanasyevich, presentata nelle raccolte dell'autore, può essere condizionatamente raggruppata in tre temi principali: natura, amore, arte. Ha dedicato la sua attività poetica solo a questi argomenti. I testi di Fet sono semplici e luminosi, sono davvero scritti per sempre. Il lettore che vuole trovare nelle sue poesie le associazioni trovate nella propria vita le troverà sicuramente: nel maestoso paesaggio della foresta, nel suono vivificante della pioggia, nel gioioso portale dell'arcobaleno. Il compositore Čajkovskij ha paragonato la sua poesia alla musica. Secondo molti critici, nessuno dei suoi colleghi ha raggiunto la ricchezza della tavolozza poetica raggiunta da Afanasy Fet nel descrivere la natura. Muse Fet è speciale: semplice e aggraziata, scivola tranquillamente sulle sue ali sopra il suolo, affascinando i lettori con la sua leggerezza e grazia.

Il poeta ha sviluppato un principio armonioso nella sua opera, dissociandosi fondamentalmente dal "maltempo mentale", dalle ansie, dai conflitti e dall'ingiustizia. Il poeta chiamava il suo stile artistico "la mente del cuore".

Invece di una conclusione

Gli anni della vita di Fet sono 1820-1892. Un anno prima della sua morte, la sua ricerca letteraria era "molto" apprezzata. A Fet fu concesso il grado di ciambellano (un alto grado di corte, più o meno equivalente a un maggiore generale).

Tuttavia, la salute del poeta lo stava già venendo meno ... Non era all'altezza delle carriere di palazzo ... Morì durante un attacco d'asma. Fet Afanasy Afanasyevich fu sepolto nella tenuta della famiglia Oryol, situata nel villaggio di Kleymenovo.

Riassumendo quanto sopra, dovremmo menzionare l'influenza dell'opera di Afanasy Afanasyevich sulla generazione di poeti simbolisti: Balmont, Blok, Yesenin. È senza dubbio il fondatore della scuola russa di arte pura, che affascina con la sua sincerità.

introduzione .

Fet è l'unico dei grandi poeti russi che con sicurezza e coerenza (con poche eccezioni) ha protetto il suo mondo artistico dai problemi socio-politici. Tuttavia, questi problemi stessi non solo non lasciarono Fet indifferente, ma, al contrario, suscitarono il suo profondo interesse, divennero oggetto di taglienti articoli e saggi giornalistici e furono costantemente discussi nella corrispondenza. Nella poesia penetrano molto raramente. Fet, per così dire, sentiva l'impoesia di quelle idee sociali che aveva sviluppato e difeso. Allo stesso tempo, generalmente considerava impoetica qualsiasi opera in cui vi sia un pensiero chiaramente espresso, una tendenza aperta, in particolare la tendenza della moderna poesia democratica, che gli è estranea. Dalla fine degli anni '50 dell'Ottocento all'inizio degli anni Sessanta dell'Ottocento e oltre, i principi artistici della scuola Nekrasov evocarono in Fet non solo antagonismo ideologico, ma anche un persistente e accresciuto rifiuto estetico.

Il fenomeno di Fet consisteva nel fatto che la natura stessa del suo dono artistico corrispondeva più pienamente ai principi della "pura arte". “... Iniziando a studiare il poeta”, scrisse Belinsky nel quinto articolo su Pushkin, “prima di tutto bisogna cogliere, nella varietà e varietà delle sue opere, il segreto della sua personalità, cioè quei tratti di suo spirito che appartengono solo a lui solo. Ciò, però, non significa che queste particolarità siano qualcosa di particolare, esclusivo, estraneo agli altri uomini: significa che tutto ciò che è comune all'umanità non è mai in una persona, ma ciascuna persona, in misura maggiore o in misura minore, nasce per realizzare uno degli aspetti infinitamente diversi dell'incomprensibile, come il mondo e l'eternità, lo spirito umano con la sua personalità.

Belinsky considerava uno dei bisogni vitali dello spirito umano la sua ricerca della bellezza: "La verità e la virtù sono belle e gentili, ma anche la bellezza è bella e gentile, e l'una vale l'altra, l'una non può sostituire l'altra". E ancora: "...la bellezza in sé è una qualità e un pregio, e, per di più, pur sempre grande."

Usando la definizione di Belinsky, possiamo dire che Fet è nato per incarnare poeticamente il desiderio di bellezza di una persona, questo era il "segreto della sua personalità". "Non sono mai riuscito a capire che l'arte fosse interessata a qualcosa di diverso dalla bellezza", ha confessato alla fine della sua vita Belinsky V. G. Poln. coll. operazione. e lettere in 13 voll. T.VII. M., 2004. S. 307, 322 .. Nell'articolo programmatico per la sua estetica, "Sulle poesie di F. Tyutchev" (1859), Fet scrisse: "Dacci, prima di tutto, nel poeta la sua vigilanza in rapporto con la bellezza."

Biografia di A.A. Feta.

Fet (Shenshin), Afanasy Afanasyevich (1820-1892), poeta russo. Nato il 23 novembre (5 dicembre) 1820 nel villaggio. Novoselki vicino a Mcensk. Pochi mesi prima della sua nascita, sua madre scappò dal marito (e molto probabilmente dal padre del poeta, Johann-Peter Voeth, Foeth) con il proprietario terriero russo Shenshin, che fu curato nelle acque della Germania. Al battesimo, il ragazzo fu registrato come figlio legittimo di Afanasy Neofitovich Shenshin. Fino all'età di quattordici anni era considerato tale, ma poi il concistoro spirituale di Oryol considerò il padre del ragazzo nato prima del matrimonio, il suddito dell'Assia-Darmstadt Fet, e gli assegnò il cognome di suo padre. Fino ad allora, ha studiato a casa, dove, come ha ricordato nel libro “I primi anni della mia vita”, “attraverso un libro scritto a mano ... ho incontrato la maggior parte dei poeti russi di prima classe e minori ... e ho ricordato i versi che mi sono piaciuti di più”; poi fu mandato in un collegio tedesco a Verro (oggi Võru, Estonia). Nel 1837 venne a Mosca, trascorse sei mesi nella pensione del prof. MP Pogodina, preparandosi per entrare all'università, e nel 1838 entrò nella Facoltà di Filosofia. Fet rimase studente per sei anni invece dei quattro prescritti ("invece di andare con zelo alle lezioni, scrivevo nuove poesie quasi ogni giorno").

Alla fine della sua permanenza all'università, il talento poetico di Fet era pienamente formato: un ruolo significativo in questo è stato svolto dal suo amico, il futuro poeta e critico A. Grigoriev (Fet viveva nella loro casa) e dagli studenti del suo entourage ( Y. Polonsky, S. Solovyov, K. Kavelin e altri). Le sue opinioni si formarono sotto l'influenza di un insegnante del collegio di Pogodin, il futuro traduttore Ch. Dickens, in seguito associato ai Petrasheviti e al giovane N. Chernyshevsky, I. Vvedensky, al quale diede l'obbligo quasi scherzoso di continuare di "rifiutare l'esistenza di Dio e l'immortalità dell'anima umana".

Nel 1840, Fet riuscì a pubblicare a proprie spese una raccolta di esperimenti poetici chiamata A.F. Lyrical Pantheon. In queste rivisitazioni delle poesie preferite si sentivano echi di E. Baratynsky, I. Kozlov e V. Zhukovsky, ma soprattutto si sentiva l'imitazione di V. Benediktov. Il libro ha ricevuto una recensione incoraggiante nelle "Note della Patria" e una recensione beffarda nella "Biblioteca per la lettura" per conto del barone Brambeus. Il Pantheon non prefigura in alcun modo le poesie di quel poeta, la cui prima pubblicazione su giornale (con firma completa) furono tre traduzioni di H. Heine, pubblicate alla fine del 1841 nel Moskvityanin di Pogodin. Nel 1842-1843, ottantacinque delle sue poesie apparvero nello stesso luogo e in Otechestvennye Zapiski, molte delle quali furono incluse nel canone dei libri di testo della poesia di Fet (Sei qui come un'ombra leggera, Nei pascoli dei muti, io sappi che tu, piccola, Betulla triste, Una foto meravigliosa, il gatto canta, i suoi occhi socchiudono, una rumorosa bufera di neve di mezzanotte, ecc.). Già nel 1843, V. Belinsky ritiene necessario informare di sfuggita che "di tutti i poeti che vivono a Mosca, il signor Fet è il più dotato", le cui poesie mette alla pari con quelle di Lermontov.

Nel 1845, lo "straniero Afanasy Fet", desiderando diventare un nobile russo ereditario (a cui dava diritto il grado di primo ufficiale), entrò come sottufficiale in un reggimento di corazzieri di stanza nella provincia di Kherson. Tagliato fuori dalla vita della capitale e dall'ambiente letterario, quasi cessa di essere pubblicato, soprattutto perché le riviste, a causa del calo della domanda di poesia da parte dei lettori, non mostrano alcun interesse per le sue poesie. Dopo aver ricevuto il permesso di censura per pubblicare il libro nel 1847, Fet lo pubblica solo nel 1850. Negli anni di Kherson si verificò un evento che predeterminava la vita personale di Fet: la ragazza in dote che era innamorata di lui e da lui amata morì in un incendio ( probabilmente si suicidò), ma a causa della sua povertà non osò sposarsi. I capolavori dei testi d'amore di Fet sono dedicati alla sua memoria: "In the Long Nights" (1851), "Irresistible Image" (1856), "On a Blessed Day" (1857), "Old Letters" (1859), "In the Silenzio e oscurità di una notte misteriosa” (1864), “Alter ego” (1878), “Tu hai sofferto, io soffro ancora” (1878), “Le care dita hanno riaperto le pagine” (1884), “Il raggio di sole tra i tigli" (1885), "Ho sognato a lungo le grida dei tuoi singhiozzi ”(1886),“ No, non sono cambiato ”,“ Fino a una vecchiaia profonda ”... (1887).

Nel 1853 Fet si trasferì alle Guardie Lancieri di stanza vicino a Volkhov; nella campagna di Crimea fece parte delle truppe a guardia della costa estone. Avendo avuto l'opportunità di visitare San Pietroburgo, Fet si avvicinò ai nuovi redattori di Sovremennik: N. Nekrasov, I. Turgenev, A. Druzhinin, V. Botkin. Il nome semidimenticato Fet appare in articoli, recensioni, cronache della principale rivista russa, dal 1854 le sue poesie sono state ampiamente pubblicate lì. Turgenev divenne il suo mentore letterario ed editore. Preparò una nuova edizione delle poesie di Fet pubblicata nel 1856, e circa la metà delle poesie che costituivano la raccolta del 1850 furono vagliate e due terzi di quelle rimanenti furono rielaborate. Successivamente Fet ha affermato che "l'edizione curata da Turgenev è risultata tanto ripulita quanto mutilata", ma non ha fatto alcun tentativo di tornare ai testi e alle varianti rifiutate. Questa raccolta costituiva il primo volume dell'edizione del 1863 e il secondo comprendeva le traduzioni.

Nel 1856 Fet lasciò il servizio militare senza servire la nobiltà; nel 1857 a Parigi sposò M.P. Botkina; nel 1860 acquistò una tenuta nel distretto natale di Mcensk, “divenne proprietario agronomo fino alla disperazione” (Turgenev) e dal 1862 iniziò a pubblicare regolarmente saggi sul reazionario Russky Vestnik, denunciando l'ordine post-riforma nelle campagne dal punto di vista del proprietario terriero. Nel 1867-1877 Fet svolse con zelo i doveri di giudice di pace. Nel 1873 gli fu concesso il cognome Shenshin e la nobiltà ereditaria. La democrazia rivoluzionaria e il populismo suscitarono in lui orrore e disgusto per il romanzo di Chernyshevskij Che fare? ha scritto un articolo così schietto che nemmeno Russky Vestnik ha osato pubblicarlo. Nel 1872, Turgenev, interrompendo i rapporti con lui (poi in qualche modo ristabiliti), scrive: "Hai annusato lo spirito marcio di Katkov". Negli anni '60 e '70 dell'Ottocento, L.N. Tolstoj, sono amici di famiglia, spesso si vedono e corrispondono.

Fet diventa di nuovo un poeta semidimenticato e non ricorda in alcun modo se stesso, nel suo tempo libero è principalmente impegnato nella filosofia. Ritorna alla letteratura solo negli anni Ottanta dell'Ottocento, divenendo ricco e nel 1881 acquistò una villa a Mosca. La sua amicizia giovanile con Ya.P. Polonsky, si avvicina al critico N.N. Strakhov e il filosofo V.S. Solovyov. Nel 1881 fu pubblicata la sua traduzione dell'opera principale di Schopenhauer, Il mondo come volontà e rappresentazione, nel 1882 la traduzione della prima parte del Faust di I.W. Goethe e nel 1888 la seconda parte. Dopo una lunga pausa, le poesie vengono scritte di nuovo, vengono pubblicate non su riviste, ma in edizioni denominate "Evening Lights" (I - 1883; II -1885; III - 1888; IV - 1891) in diverse centinaia di copie. Nel 1883 fu pubblicata la sua traduzione in versi di tutte le opere di Orazio, un lavoro iniziato da studente. Altri classici romani furono da lui tradotti troppo frettolosamente e talvolta con noncuranza: negli ultimi sette anni di vita di Fet, le Satire di Giovenale, i Poemi di Catullo, le Elegie di Tibullo, le Trasformazioni e i Dolori di Ovidio, le Elegie di Properzio, l'Eneide di Virgilio, le "Satire di Persia", "La pentola di Plavt", Epigrammi di Martial. Oltre ai poeti antichi, Fet tradusse anche le poesie di Goethe (Hermann e Dorothea), p. Schiller (Semel), A. Musset (Dupon e Duran) e, ovviamente, il suo amato Heine. Nel 1890 apparvero due volumi di memorie Le mie memorie; il terzo, I primi anni della mia vita, fu pubblicato postumo, nel 1893. L'edizione definitiva della sua opera doveva essere l'edizione da lui preparata nell'anno della sua morte, che comprendeva sezioni di poesie, poesie e traduzioni; le poesie sono state raggruppate secondo una caratteristica tematica-genere mista. In parte, il suo piano è stato preso in considerazione nel preparato da N.N. Strakhov e "K.R." (Granduca Konstantin Konstantinovich) raccolta in due volumi del 1894 "Poesie liriche di A. Fet con uno schizzo biografico di K.R.", in parte nella "Raccolta completa di poesie della serie A.A." in tre volumi "Le biblioteche dei poeti" (1959).

Il lavoro di Fet ricevette una degna valutazione durante la vita del poeta nell'articolo di Solovyov "Sulla poesia lirica" ​​(1890). Solovyov considerava le sue stesse battute programmatiche per Fet:

risuonano parole alate

Afferra l'anima e la aggiusta all'improvviso

E l'oscuro delirio dell'anima, e il vago odore delle erbe

Lui stesso credeva che nella straordinaria ricchezza figurativa e ritmica della poesia di Fet "si rivela il significato generale dell'universo": "dal suo lato esterno, come la bellezza della natura, e dall'interno, come l'amore". I testi di Fet, romantici nelle loro origini ("una terribile passione per le poesie di Heine si unì all'estasi di Byron e Lermontov", scrisse Fet), erano una sorta di superamento del soggettivismo romantico, trasformandolo in animazione poetica, un tipo speciale di sensibilità alla visione del mondo. Il ricercatore di creatività Feta B.Ya. Bukhshtab caratterizza il suo pathos come "estasi per la natura, amore, arte, ricordi, sogni" e lo considera "come un collegamento tra la poesia di Zhukovsky e Blok", pur rilevando la vicinanza del defunto Fet alla tradizione di Tyutchev.

L'inizio del percorso creativo.

principali collezioni.

Quindi, quando Fet alla fine del 1837, per decisione di Afanasy Neofitovich Shenshin, Fet lascia il collegio Krummer, va a Mosca per prepararsi per l'ammissione all'Università di Mosca. Prima che Fet entrasse all'università, visse per sei mesi, studiò nel collegio privato di Pogodin. Fet si distinse mentre studiava in un collegio e si distinse entrando all'università. Inizialmente, Fet entrò nella facoltà di giurisprudenza dell'Università di Mosca, ma presto cambiò idea e passò al dipartimento verbale.

Uno studio serio della poesia inizia con Fet già nel primo anno. Annota le sue poesie su un “quaderno giallo” appositamente allestito a questo scopo. Ben presto il numero delle poesie composte raggiunge le tre dozzine. Fet decide di mostrare il taccuino a Pogodin. Pogodin passa il taccuino a Gogol. E una settimana dopo, Fet riceve un taccuino da Pogodin con le parole: "Gogol ha detto che questo è un talento indubbio".

Il destino di Fet non è solo amaro e tragico, ma anche felice. Felice già perché il grande Pushkin fu il primo a scoprirgli la gioia della poesia, e il grande Gogol lo benedisse per servirla. Le poesie interessavano i compagni studenti di Fet. E in questo momento Fet incontrò Apollon Grigoriev. La vicinanza di Fet con A. Grigoriev divenne sempre più stretta e presto si trasformò in amicizia. Di conseguenza, Fet si trasferisce dalla casa di Pogodin a casa di Grigoriev. Fet in seguito ammise: "La casa dei Grigoriev era la vera culla del mio io mentale". Fet e A. Grigoriev costantemente, interessati, comunicavano sinceramente tra loro.

Si sono sostenuti a vicenda anche nei momenti difficili della vita. Grigoriev Fetu, - quando Fet sentiva in modo particolarmente acuto il rifiuto, l'irrequietezza sociale e umana. Fet Grigoriev - in quelle ore in cui il suo amore fu rifiutato ed era pronto a fuggire da Mosca alla Siberia.

La Casa Grigoriev divenne un luogo di ritrovo per giovani universitari di talento. Qui c'erano studenti delle facoltà verbali e giuridiche: Ya. P. Polonsky, S. M. Solovyov, figlio del decabrista N. M. Orlov, P. M. Boklevsky, N. K. Kalaidovich. Intorno ad A. Grigoriev e Fet si forma non solo un'amichevole compagnia di interlocutori, ma una sorta di circolo letterario e filosofico.

Durante la sua permanenza all'università, Fet pubblicò la prima raccolta delle sue poesie. Si chiama in modo piuttosto complicato: "Pantheon lirico". Apollon Grigoriev ha contribuito alla pubblicazione della raccolta di attività. La raccolta si è rivelata non redditizia. L'uscita del "Pantheon lirico" non ha portato a Fet soddisfazione e gioia positive, ma, tuttavia, lo ha notevolmente ispirato. Iniziò a scrivere poesie sempre più energicamente di prima. E non solo scrivere, ma anche stampare. Viene facilmente stampato dalle due più grandi riviste di quel periodo, Moskvityanin e Otechestvennye Zapiski. Inoltre, alcune delle poesie di Fet rientrano nel famoso "Lettore" di A. D. Galakhov a quel tempo, la cui prima edizione fu pubblicata nel 1843.

In "Moskvityanin" Fet iniziò a essere stampato dalla fine del 1841. I redattori di questa rivista erano professori dell'Università di Mosca - M.P. Pogodin e S.P. Shevyrev. Dalla metà del 1842, Fet iniziò a pubblicare sulla rivista Fatherland Notes, il cui principale critico fu il grande Belinsky. Per diversi anni, dal 1841 al 1845, Fet pubblicò 85 poesie su queste riviste, inclusa la poesia da libro di testo "Sono venuto da te con i saluti ...".

La prima disgrazia accaduta a Fet è legata a sua madre. Il pensiero di lei evocava in lui tenerezza e dolore. Nel novembre 1844 morì. Sebbene non ci fosse nulla di inaspettato nella morte di sua madre, la notizia di questo ha scioccato Fet. Poi, nell'autunno del 1844, lo zio Fet, fratello di Afanasy Neofitovich Shenshin, Pyotr Neofitovich, morì improvvisamente. Ha promesso di lasciare a Fet la sua capitale. Ora è morto e i suoi soldi sono misteriosamente scomparsi. Questo è stato un altro shock.

E ha problemi finanziari. Decide di sacrificare la sua attività letteraria e di arruolarsi nell'esercito. In questo vede di persona l'unica via d'uscita praticamente opportuna e degna. Il servizio militare gli permette di ritornare alla posizione sociale in cui si trovava prima di ricevere quella sfortunata lettera di suo padre e che considerava sua, che gli appartiene di diritto.

A ciò va aggiunto che il servizio militare non era disgustoso per Fet. Anzi, una volta, da bambino, la sognò addirittura.

La prima raccolta di Fet fu pubblicata nel 1840 e si chiamava "Pantheon lirico", fu pubblicata con una sola iniziale dell'autore "A. F." È interessante notare che nello stesso anno fu pubblicata anche la prima raccolta di poesie di Nekrasov, Dreams and Sounds. La simultaneità dell'uscita di entrambe le raccolte porta involontariamente al loro confronto, e spesso vengono confrontate. Allo stesso tempo, si rivela una comunanza nel destino delle collezioni. Si sottolinea che sia Fet che Nekrasov hanno fallito nel loro debutto poetico, che entrambi non hanno trovato subito la loro strada, il loro “io” unico.

Ma a differenza di Nekrasov, che fu costretto ad acquistare la circolazione della collezione e a distruggerla, Fet non subì affatto un evidente fallimento. La sua collezione è stata criticata e lodata. La raccolta, come accennato in precedenza, si è rivelata non redditizia (perché Fet non è stato nemmeno in grado di restituire i soldi spesi per la stampa). “Lyric Pantheon” è un libro per molti aspetti ancora studentesco. Mostra l'influenza di vari poeti (Byron , Goethe, Pushkin, Zhukovsky, Venevitinov, Lermontov, Schiller e il contemporaneo Fet Benediktov).

Come ha notato il critico di Otechestvennye Zapiski, nei versi della raccolta si poteva vedere una semplicità soprannaturale, nobile, “grazia”. È stata notata anche la musicalità del verso, quella qualità che sarà altamente caratteristica di un Fet maturo. Nella raccolta, la massima preferenza è stata data a due generi: la ballata, tanto amata dai romantici ("Rapimento dall'harem", "Il castello di Raufenbach", ecc.), E il genere delle poesie antologiche.

Alla fine di settembre 1847 riceve un permesso e si reca a Mosca. Qui, da due mesi, lavora diligentemente alla sua nuova raccolta: la compone, la riscrive, la sottopone alla censura e riceve persino il permesso di pubblicazione dalla censura. Intanto il tempo delle ferie sta per scadere. Non ha avuto il tempo di pubblicare la raccolta: ha dovuto tornare nella provincia di Kherson, al servizio.

Fet poté tornare di nuovo a Mosca solo nel dicembre 1849. È stato allora che ha portato a termine il lavoro iniziato due anni fa. Adesso fa tutto in fretta, ricordando la sua esperienza di due anni fa. All'inizio del 1850 la raccolta fu pubblicata. La fretta ha influito sulla qualità della pubblicazione: contiene molti errori di battitura e luoghi oscuri. Tuttavia, il libro è stato un successo. Recensioni positive su di lei apparvero su Sovremennik, Otechestvennye Zapiski, Moskvityanin, cioè sulle principali riviste dell'epoca. Ha avuto successo anche tra i lettori. L'intera tiratura del libro è andata esaurita entro cinque anni. Non è un periodo così lungo, soprattutto se paragonato al destino della prima collezione. Anche qui influenzò la crescente fama di Fet, basata sulle sue numerose pubblicazioni all'inizio degli anni Quaranta, e la nuova ondata di poesia celebrata in Russia in quegli anni.

Nel 1856 Fet pubblicò un'altra raccolta, preceduta dall'edizione del 1850, che comprendeva 182 poesie. Nella nuova edizione, su consiglio di Turgenev, furono trasferite 95 poesie, di cui solo 27 rimasero nella loro forma originale. 68 poesie sono state sottoposte a revisione completa o parziale. Ma torniamo alla collezione del 1856. Nei circoli letterari, tra gli intenditori di poesia, ebbe un grande successo. Un noto critico A. V. Druzhinin ha risposto con un articolo approfondito alla nuova collezione. Druzhinin nell'articolo non solo ammirava le poesie di Fet, ma le sottoponeva anche ad un'analisi approfondita. Druzhinin sottolinea soprattutto la musicalità dei versi di Fetov.

Nell'ultimo periodo della sua vita fu pubblicata una raccolta delle sue poesie originali, “Evening Lights”. Pubblicato a Mosca in quattro edizioni. Il quinto è stato preparato da Fet, ma non ha avuto il tempo di pubblicarlo. La prima raccolta fu pubblicata nel 1883, la seconda nel 1885, la terza nel 1889, la quarta nel 1891, un anno prima della sua morte.

"Evening Lights" è il titolo principale delle collezioni di Fet. Il loro secondo nome è “Raccolta di poesie inedite di Fet”. Evening Lights, salvo rare eccezioni, comprendeva poesie davvero inedite fino a quel momento. Per lo più quelli che Fet scrisse dopo il 1863. Semplicemente non c'era bisogno di ristampare le opere realizzate in precedenza e incluse nelle collezioni del 1863: la tiratura della collezione non si esauriva, chi lo desiderava poteva acquistare questo libro. N. N. Strakhov e V. S. Solovyov hanno fornito la massima assistenza nella pubblicazione. Così, durante la preparazione del terzo numero di "Evening Lights", nel luglio 1887, entrambi gli amici arrivarono a Vorobyovka.

Le idee principali dei testi di A.A. Fet.

L'immagine del paesaggio nelle opere di Fet.

Apri le tue braccia per me

Foresta fitta ed estesa!

Il movimento del realismo nell’arte russa del XIX secolo fu così potente che tutti gli artisti eccezionali sperimentarono la sua influenza nel loro lavoro. Nella poesia di A. A. Fet, questa influenza del realismo era particolarmente pronunciata nelle poesie sulla natura.

Fet è uno dei più notevoli poeti paesaggisti russi.

Nelle sue poesie, la primavera russa appare in tutta la sua bellezza: con alberi in fiore, i primi fiori, con le gru che urlano nella steppa. Mi sembra che l'immagine delle gru, così amata da molti poeti russi, sia stata designata per la prima volta da Fet.

La poesia di Fet descrive la natura in dettaglio. In questo senso è un innovatore. Prima di Fet, nella poesia russa rivolta alla natura regnava la generalizzazione. Nelle poesie di Fet incontriamo non solo uccelli tradizionali con un'aureola poetica familiare - come un usignolo, un cigno, un'allodola, un'aquila, ma anche quelli semplici e impoetici, come un gufo, un'albanella reale, una pavoncella, un rapido. Per esempio:

E sento nella distesa rugiadosa

È significativo che qui si tratti di un autore che distingue gli uccelli con la voce e, inoltre, nota dove si trova questo uccello. Questo, ovviamente, non è solo una conseguenza di una buona conoscenza della natura, ma dell'amore duraturo e completo del poeta per lei.

A quanto pare, nel lavorare su poesie sulla natura, l'autore deve avere un gusto straordinario. Perché altrimenti corre immediatamente il rischio di cadere nell'imitazione della poesia popolare, che è piena di tali opzioni.

S. Ya. Marshak ha ragione nella sua ammirazione per la freschezza e l'immediatezza della percezione della natura di Fetov: "Le sue poesie sono entrate nella natura russa, ne sono diventate parte integrante, versi meravigliosi sulla pioggia primaverile, sul volo di una farfalla, paesaggi pieni di sentimento".

Secondo me, Marshak ha notato con precisione un'altra caratteristica della poesia di Fet: “Ha la natura - come nel primo giorno della creazione, cespugli di alberi, un nastro luminoso di un fiume, una pace da usignolo, una primavera dolcemente sussurrante ... Se a volte la fastidiosa modernità invade questo mondo chiuso, perde immediatamente il suo significato pratico e acquisisce un carattere decorativo.

Come aspetto importante di Fet come pittore paesaggista, voglio notare il suo impressionismo. L'impressionista non rifugge dal mondo esterno, lo scruta con attenzione, raffigurandolo come appare al suo sguardo istantaneo. L'impressionista non è interessato al soggetto, ma all'impressione:

Solo tu scivoli lungo i sentieri azzurri

Tutto intorno è immobile...

Sì, riversa la notte con la sua urna senza fondo

Abbiamo una miriade di stelle.

È chiaro al lettore che il mondo esterno è qui raffigurato nella forma in cui lo ha dato l'umore del poeta. Nonostante tutta la specificità della descrizione dei dettagli, la natura, per così dire, si dissolve ancora in Fet nel suo sentimento lirico.

Analisi delle poesie di A.A. Fet.

La poesia "L'abete rosso ha coperto il mio cammino con una manica ..."

Afanasy Fet - il poeta dei "valori eterni" e della "bellezza assoluta", il fondatore di nuovi generi poetici - canzoni e miniature liriche - era un rappresentante di una galassia di poeti che nella loro opera rinunciavano alla realtà e cantavano solo temi eterni

L'eroe lirico nella poesia di Fet è l'immagine di quell'eroe le cui esperienze, pensieri e sentimenti si riflettono nell'opera. Il suo carattere dipende dall'atteggiamento del poeta.

Mi sembra che questa calma poetica abbia compensato la vita reale dell'autore piena di contraddizioni. Anche Turgenev si oppose a Fet, il "grande poeta", proprietario terriero e pubblicista Shishkin, "un servo incallito e frenetico, conservatore e luogotenente della vecchia scuola".

Forse è per questo che percepiamo con tanta sensibilità l '"audacia lirica" ​​dell'autore della poesia "L'abete rosso ha appeso il mio cammino con una manica".

Allora cos'era questa arroganza?

Come nella maggior parte delle sue altre opere, l'autore dipinge davanti ai lettori un'immagine immobile, a prima vista, catturandone lo stato momentaneo. È lo stesso, passando da una poesia all'altra, il desiderio di Fet di trasmettere la bellezza del momento, di catturarla nelle sue poesie. Come si crea una bella immagine?

I primi due versi di ogni strofa sono frasi nominali e frasi con membri omogenei. Ciò consente al lettore di vedere l'immagine dipinta, ammirarne la bellezza unica. Le ultime due righe sono una risposta emotiva a ciò che hanno visto. L'umore dell'eroe lirico è in consonanza con lo stato di natura. Ecco perché un ruolo così importante nella poesia è svolto dai mezzi musicali per influenzare il lettore: ritmo, onomatopea, disegno al tratto. Dinamica del senso del vento nella prima parte della poesia, quindi, l'allitterazione è giustificata (un'abbondanza di suoni sibilanti e sibilanti che trasmettono il movimento del vento - "Tutto ronza e oscilla" // "Le foglie girano ai piedi" ). E dattilo è questo speciale ritmo musicale di un verso, che combina insolitamente versi lunghi e brevi e un accento alla fine di ogni secondo verso:

Solo nella foresta

Non riesco a capirlo;

Le foglie volteggiano ai tuoi piedi

Chiamando sottilmente il corno,

Lenzuola morte per me

Un caloroso benvenuto!

L'atmosfera evocata dall'immagine vista non può essere determinata con precisione. I sentimenti sono vaghi, da qui il verbo “non capisco”, che si trova spesso in altre poesie del poeta. Lo stato stesso è contraddittorio: "rumoroso, inquietante, triste e divertente". L'eroe sembra dissolversi nel mondo della natura, si immerge nelle sue misteriose profondità, cerca di comprendere la bella anima della natura. La confusione che nasce dal rumore del vento viene dissipata nella seconda parte della poesia dai suoni della presenza umana “un corno che chiama sottilmente”, “il richiamo di un araldo di rame”. Anche l'umore dell'eroe lirico cambia: due frasi esclamative ("Dolce è il richiamo dell'araldo di rame per me!" e "Lenzuola morte per me!") lo testimoniano. E l'inversione ("sentito inaspettatamente", "povero vagabondo") aiuta ad attirare l'attenzione sulle parole che, secondo l'autore, portano il maggior carico semantico.

La metafora “L'abete rosso ha appeso il sentiero con la mia manica” racconta che l'eroe lirico umanizza la natura, vede la sua bella anima, e capiamo come l'abete rosso ha toccato le corde dell'anima dell'autore con la mano di sua madre, e il sentimento di purificazione, il la gioia di essere, lo stupore spirituale e l'eccitazione vengono trasmessi dalle pagine del libro. Così, nella poesia di Fet, il mondo della natura e le emozioni umane si fondono, creando un fenomeno unico della poesia russa. L'autore, raffigurando il suo eroe nel momento di massimo stress emotivo, mostra il lavoro dell'anima umana sullo sfondo di un bellissimo momento della natura, che ti fa ripensare che una persona è un granello di sabbia nell'oceano, che è chiamato "Universo".

La poesia "Ancora fragrante beatitudine della primavera ..."

I testi di Afanasy Fet sono pieni di sentimenti. Il poeta credeva che l'obiettivo principale della creatività fosse cantare la bellezza di questo mondo, della natura, dell'amore. Stupore, gioia, tenerezza, tenerezza penetrante si sentono nella sua poesia "Ancora fragrante beatitudine della primavera ...". Il penetrante lirismo di quest'opera mi ha affascinato. Come riesce il poeta a esprimere le sue emozioni?

Consideriamo una poesia. Davanti a noi c'è il monologo di un eroe lirico, una persona romantica e sognatrice innamorata della natura, probabilmente della sua terra natale. Con eccitazione, aspetta la primavera, la sogna, come se fosse un miracolo:

Un'altra fragrante felicità primaverile

Non ci è arrivato...

La primavera è una creatura elegante, sottile, fragile, leggera.

Questo, credo, è ciò che ci rivela la metafora delle prime righe. L'aroma aggiunge ricchezza all'immagine sensuale della primavera. L'autore riesce a dimostrarlo con l'aiuto dell'epiteto "profumato".

I desideri dell'eroe si avvereranno certamente, perché anche le smentite contenute in questa poesia (“non ha avuto tempo”, “non osa”), penso, al contrario, affermino la primavera, la legittimità della sua beata venuta, che sta per bere la pasta, ne è rimasta ben poca.

La strofa finale dell'opera si apre con un profondo pensiero filosofico, contenuto in una metafora:

Ma la notizia della rinascita è viva

Ci sono già nelle gru volanti...

La natura si sveglia dal sonno invernale e gli uccelli ritornano. Sono gioiosi annunciatori della primavera, che la portano sulle loro ali. Anche il tubare delle gru ravviva tutto intorno, quindi possono essere giustamente definiti simboli della rinascita della natura.

E, seguendo i loro occhi,

C'è una bellezza della steppa

Con le guance bluastre.

Nelle ultime righe dell'opera appare inaspettatamente davanti a noi un personaggio lirico: la “bellezza della steppa”. Penso che questa immagine non sia casuale. È un riflesso della primavera. È interessante notare che il blush "bellezza" è "grigio" e non rosa o rosso. Perché? Forse questa è ancora una caratteristica dello stile impressionista. Fet raffigurava, fissando, per così dire, non il colore stesso delle guance, ma l'impressione, istantanea, mutevole, che questo dettaglio gli fece. Un rossore "grigio" potrebbe diventare, ad esempio, sotto l'influenza della luce solare intensa.

In questo modo emerge gradualmente davanti a noi un quadro completo. L'idea principale della poesia è una premonizione della primavera. L'eroe lirico sembra dissolversi nella natura, affascinato dall'imminente rinnovamento del mondo, che sta già accadendo davanti ai suoi occhi. Questa simultaneità di ciò che sta accadendo, incoerenza, movimento costante, sviluppo creano uno spazio sensuale straordinario e speciale che rivela l'anima umana.

Qui, come in molte altre opere, Fet agisce come un audace innovatore che conosce il mondo in modo intuitivo.

La poesia "La notte splendeva. Il giardino era pieno di luce lunare. Giacevano ... "

La poesia "La notte splendeva. Il giardino era pieno di luce lunare. Mentivano ... "- uno dei capolavori lirici di A.A. Feta. Creato il 2 agosto 1877, è stato ispirato dal canto di T.A. Kuzminskaya (sorella di Sofia Andreevna Tolstoy), che descrisse questo episodio nelle sue memorie. L'opera apre un intero ciclo di poesie nella raccolta "Evening Lights", che Fet ha chiamato "Melodies". Naturalmente, questa non è una coincidenza. La poesia è davvero scritta in una vena da canzone d'amore, insolitamente musicale. Il poeta credeva che la bellezza - l'idea principale dei testi - non fosse espressa in versi, non in parole raffinate, ma, soprattutto, "suona sottilmente". Quindi, una delle caratteristiche più importanti della poesia dovrebbe essere la melodiosità. La musicalità di quest'opera è ottenuta attraverso ripetizioni a diversi livelli del testo poetico. Fet confronta le parole vicine nella composizione sonora - "sospiri sonori" - conferendo alla poesia ulteriori "sovratoni" semantici ed emotivi.

Anche la composizione della poesia contribuisce alla sua melodiosità. In questo monologo lirico l'autore utilizza la tecnica dell'anello. Nella frase "Ti amo, abbracciati e piangi per te", che incornicia l'opera, Fet esprime i sentimenti principali dell'eroe: gioia e ammirazione per il potere dell'arte vocale.

Naturalmente, la musicalità della poesia è dettata dal suo tema. Dopotutto, questo lavoro non riguarda solo l'amore e la natura, si tratta principalmente di un canto meraviglioso, di una voce che dà origine a molte esperienze vivide:

La notte splendeva. Il giardino era pieno di luce lunare. posizione

Travi ai nostri piedi in un soggiorno senza luci.

Il pianoforte era tutto aperto e le corde tremavano,

Come i nostri cuori per la tua canzone.

Hai cantato fino all'alba, esausto in lacrime,

Che sei solo - amore, che non c'è altro amore,

E così volevo vivere, così che, senza far rumore,

Ti amo, ti abbraccio e piango per te.

Fet non raffigura un paesaggio o un interno specifico, ma tutto si fonde con lui in perfetta armonia. Il poeta crea un'immagine dinamica olistica, in cui appaiono immediatamente impressioni visive, uditive, tattili e sensuali. La generalizzazione e la combinazione di immagini di natura, amore, musica aiutano il poeta ad esprimere la pienezza della gioia di percepire la vita.

La poesia è autobiografica. Il suo eroe lirico è lo stesso Fet. Quest'opera racconta di come il poeta vive due incontri con la sua amata, tra i quali c'è una lunga separazione. Ma Fet non disegna il ritratto della sua amata donna in un colpo solo, non traccia tutti i cambiamenti nella loro relazione e nella sua condizione. Cattura solo quel sentimento tremante che lo copre sotto l'impressione del suo canto:

E molti anni sono passati noiosi e noiosi,

E soffia, come allora, in questi sospiri sonori,

Che sei solo - tutta la vita, che sei solo - amore.

Anche la sensazione stessa è difficile da descrivere a parole. L'eroe lirico trasmette l'unicità, la profondità e la complessità delle sue esperienze con l'aiuto di metafore "globali" nell'ultima riga.

Questa poesia ci convince ancora una volta che solo l'arte può veramente nobilitare una persona, purificare l'anima, liberarla e arricchirla. Godendo di un lavoro meraviglioso, che si tratti di musica, pittura, poesia, dimentichiamo tutti i nostri problemi e fallimenti, siamo distratti dal trambusto quotidiano. Tutta l'anima umana si apre alla bellezza, si dissolve in essa e acquista così la forza per continuare a vivere; credere, sperare, amare. Fet ne scrive nell'ultima strofa. La voce magica del cantante libera l'eroe lirico dagli "insulti del destino e dal tormento ardente del cuore", presentando nuovi orizzonti:

E la vita non ha fine, e non c'è altro obiettivo,

Non appena credi ai suoni dei singhiozzi,

Ti amo, ti abbraccio e piango per te!

Parlando del carattere lirico della poesia, l'autore ha involontariamente toccato il tema del creatore, la sua missione. La voce del cantante, che ha risvegliato tutta una serie di sentimenti nell'eroe, suona così deliziosa, perché l'eroina si dedica con passione alla sua occupazione ed è lei stessa affascinata dalla magia della musica. Al momento della canzone, le deve sembrare che non ci sia niente di più importante al mondo di questi bellissimi suoni, dei sentimenti investiti nell'opera. Dimenticare tutto tranne la creatività è la parte di un vero creatore: un poeta, un artista, un musicista. Anche questo è menzionato nell'opera.

La poesia "La notte splendeva. Il giardino era pieno di luce lunare. Giacevano...” colpisce per la varietà dei temi, la profondità e la luminosità delle immagini, la melodia straordinaria, così come la sua idea, che, secondo me, risiede nello straordinario desiderio dell'autore di trasmettere la bellezza dell'arte e del mondo in modo inclusivo.

Conclusione.

L'opera di Fet segna non solo il completamento, ma anche la decomposizione della poesia nobiliare del nuovo classicismo. Già nelle poesie del giovane Fet crescono altre tendenze. Da una chiara plasticità Fet passa ad un delicato acquerello, la “carne” del mondo cantata da Fet diventa sempre più effimera; la sua poesia è ora diretta non tanto a un oggetto esterno dato oggettivamente, quanto a sensazioni tremolanti e vaghe e alle emozioni sfuggenti e struggenti da esse suscitate; diventa poesia di stati d'animo intimi, germi e riflessi di sentimenti; lei "afferra al volo e fissa all'improvviso / E l'oscuro delirio dell'anima, e l'odore indistinto delle erbe", diventa la poesia dell'inconscio, riproduce sogni, fantasticherie, fantasie; suona persistentemente in esso il motivo dell'inesprimibile esperienza. La poesia consolida l'impulso momentaneo del sentimento vivo; l'omogeneità dell'esperienza è rotta, compaiono combinazioni di opposti, sebbene siano armonicamente riconciliati ("sofferenza della beatitudine", "gioia della sofferenza", ecc.). Le poesie acquisiscono il carattere dell'improvvisazione. La sintassi, che riflette la formazione dell'esperienza, spesso contraddice le norme grammaticali e logiche, il verso riceve una speciale suggestione, melodiosità, musicalità di "melodie tremanti". È sempre meno saturo di immagini materiali, che diventano solo punti di appoggio nella rivelazione delle emozioni. Allo stesso tempo vengono rivelati gli stati mentali, non i processi; Per la prima volta nella poesia russa, Fet introduce versi senza parole ("Sussurro", "Tempesta", ecc.). I motivi caratteristici di questo verso della poesia di F. sono impressioni della natura nella pienezza delle sensazioni (visive, uditive, olfattive, ecc.), desiderio d'amore, amore nascente, ancora inespresso. Questo flusso di poesia di Fet, continuando la linea di Zhukovsky e allontanandolo da Maikov, Shcherbina, lo rende un precursore dell'impressionismo nella poesia russa (avendo avuto un'influenza particolarmente forte su Balmont). In una certa misura, Fet risulta essere in consonanza con Turgenev.

Alla fine della vita di Fet, i suoi testi divennero sempre più filosofici, sempre più intrisi di idealismo metafisico. Fet ora suona costantemente il motivo dell'unità dello spirito umano e del mondo, la fusione dell '"io" con il mondo, la presenza di "tutto" nell'"uno", l'universale nell'individuo. L'amore si è trasformato in un ministero sacerdotale di femminilità eterna, bellezza assoluta, che unisce e riconcilia i due mondi. La natura agisce come un paesaggio cosmico. La realtà, il mondo mutevole del movimento e dell'attività, la vita storico-sociale con i suoi processi ostili al poeta, il "bazar rumoroso", appaiono come un "sogno fugace", come un fantasma, come il "mondo della rappresentazione" di Schopenhauer. Ma questo non è un sogno della coscienza individuale, è un "sogno universale", "lo stesso sogno di vita in cui siamo tutti immersi" (epigrafe di Fet da Schopenhauer). La realtà e il valore più alti vengono trasferiti nel mondo riposante delle idee eterne, essenze metafisiche immutabili. Uno dei principali di Fet è il tema della svolta in un altro mondo, del volo, dell'immagine delle ali. Il momento impresso adesso è il momento della comprensione intuitiva da parte del poeta-profeta del mondo delle essenze. Nella poesia di Fet appare una sfumatura di pessimismo in relazione alla vita terrena; la sua accettazione del mondo adesso non è un godimento diretto del giubilo festoso della vita "terrena", "carnale" del mondo eternamente giovane, ma una riconciliazione filosofica con la fine, con la morte come ritorno all'eternità. Mentre il terreno scivolava da sotto il mondo patrimoniale-patriarcale, il materiale, il concreto, il reale scivolavano fuori dalla poesia di Fet e il centro di gravità veniva trasferito nell '"ideale", "spirituale". Dall'estetica del bello, Fet arriva all'estetica del sublime.

Il lavoro di Fet è collegato al mondo nobiliare padronale, è caratterizzato da una visione ristretta, indifferenza al male sociale del suo tempo, ma non ci sono tendenze reazionarie dirette inerenti al pubblicista Fet (ad eccezione di alcune poesie a volte). I testi di affermazione della vita di Fet affascinano con la loro sincerità, freschezza, decisamente diversi dai testi artificiali e decadenti degli impressionisti e dei simbolisti. Il meglio dell'eredità di Fet sono i testi dell'amore e della natura, sentimenti umani sottili e nobili, incarnati in una forma poetica eccezionalmente ricca e musicale.

Bibliografia.

1. Aksakov I.S. Biografia di A.A. Fet - M., 2005.

2. Belinsky V.G. Pieno coll. operazione. e lettere in 13 voll. T.VII. M., 2004. S. 307, 322.

3. Blagoy D., Il mondo come bellezza. A proposito di "Luci della sera" A. Fet, M., 2006.

4. Bukhshtab B.Ya., A.A. Fet. Saggio sulla vita e la creatività - San Pietroburgo, 2007.

5. Storia della letteratura russa del XIX secolo. Indice bibliografico, M. 2004.

Fet. Opere.-M., 1982 3. Kozhinov Vadim. ...

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monumenti). Bukhshtab B. Ya. A. A. Fet. Saggio sulla vita e creatività. -Ed. 2° - L., 1990. Lotman L. M. A. A. Fet// Storia della letteratura russa...

Afanasy Afanasyevich Fet (1820-1892) - un famoso poeta russo con radici tedesche, traduttore, paroliere, autore di memorie. Membro corrispondente dell'Accademia delle Scienze di San Pietroburgo.

• nei primi anni
• Formazione scolastica
• Creatività del poeta
• ultimi anni di vita
• Prova biografica

nei primi anni

Il futuro poeta nacque il 23 novembre (5 dicembre, secondo il nuovo stile), 1820 nel villaggio. Novoselki del distretto di Mtsensk della provincia di Oryol (Impero russo).

Come figlio di Charlotte-Elizabeth Becker, che lasciò la Germania nel 1820, Atanasio fu adottato dal nobile Shenshin. Dopo 14 anni, nella biografia di Afanasy Fet si è verificato un evento spiacevole: è stato scoperto un errore nell'atto di nascita, che lo ha privato del titolo.

Formazione scolastica

Nel 1837, Fet si diplomò nel collegio privato di Krimmer nella città di Verro (oggi Estonia). Nel 1838 entrò alla Facoltà di Filosofia dell'Università di Mosca, continuando a nutrire un grande interesse per la letteratura. Si laureò all'università nel 1844.

Creatività del poeta

In una breve biografia di Fet, va notato che le prime poesie furono scritte da lui in gioventù. La poesia di Fet fu pubblicata per la prima volta nella raccolta "Pantheon lirico" nel 1840. Da allora, le poesie di Fet sono state costantemente pubblicate su riviste.

Nel tentativo di riconquistare il titolo nobiliare con tutti i mezzi possibili, Afanasy Fet andò a prestare servizio come sottufficiale. Poi, nel 1853, nella vita di Fet, avviene il passaggio al reggimento delle guardie. La creatività Fet anche a quei tempi non si ferma. Nel 1850 fu pubblicata la sua seconda raccolta, nel 1856 la terza.

Nel 1857 il poeta sposa Maria Botkina. Ritiratosi nel 1858, senza aver ottenuto la restituzione del titolo, acquista terreni, si dedica alle pulizie.

I nuovi lavori di Fet, pubblicati dal 1862 al 1871, compongono i cicli "Dal villaggio", "Appunti sul lavoro freelance". Includono romanzi, racconti, saggi. Afanasy Afanasievich Fet distingue rigorosamente tra la sua prosa e la sua poesia. La poesia è romantica per lui e la prosa è realistica.

Nikolai Nekrasov ha scritto di Fet: “Una persona che comprende la poesia e apre volentieri la sua anima alle sue sensazioni, in nessun autore russo, dopoPuškin , non trarrà tanto piacere poetico quanto il signor Fet gli offrirà.

ultimi anni di vita

Nel 1873, il titolo fu restituito ad Afanasy Fet, così come il cognome Shenshin. Successivamente, il poeta è impegnato in opere di beneficenza. In questa fase, le poesie di Afanasy Fet vengono pubblicate nelle raccolte "Evening Lights", di cui quattro numeri vengono pubblicati dal 1883 al 1891. La poesia di Fet contiene principalmente due temi: natura, amore.

La morte colpì il poeta il 21 novembre 1892 a Mosca nella sua casa a Plyushchikha. Fet è morto di infarto. Afanasy Afanasyevich fu sepolto nella tenuta della famiglia Shenshin nel villaggio. Kleymenovo, Gubernia di Oryol.

Fatti interessanti

• Oltre a comporre poesie, Fet si dedicò alle traduzioni fino alla vecchiaia. Possiede traduzioni di entrambe le parti del Faust di Goethe. Aveva persino intenzione di tradurre il libroEmmanuel Kant "Critica della ragion pura", ma abbandonò questa idea e si dedicò alla traduzione delle opereArthur Schopenhauer .
• Il poeta ha vissuto un tragico amore per Maria Lazich, una fan del suo lavoro. Questa ragazza era istruita e aveva molto talento. I loro sentimenti erano reciproci, ma la coppia non è riuscita a collegare i loro destini. Maria morì e il poeta ricordò per tutta la vita il suo amore infelice, che influenzò il suo lavoro. Fu a lei che dedicò la poesia "Talismano", le poesie "Vecchie lettere", "Hai sofferto, io soffro ancora ...", "No, non sono cambiato. Alla profonda vecchiaia ... ”e altre poesie.
• Alcuni ricercatori sulla vita di Fet ritengono che la morte del poeta per infarto sia stata preceduta da un tentativo di suicidio.
• Fu Fet l'autore della famosa frase inclusa nelle "Avventure di Pinocchio"A. N. Tolstoj - "E la rosa cadde sulla zampa di Azor."

Nome: Afanasy Fet

Età: 71 anni

Attività: poeta lirico, traduttore, scrittore di memorie, membro corrispondente dell'Accademia delle scienze di San Pietroburgo (1886)

Stato familiare: era sposato

Afanasy Fet: biografia

Afanasy Afanasyevich Fet è un genio riconosciuto della letteratura, il cui lavoro è citato sia in Russia che all'estero. Le sue poesie, come “Non ti dirò niente”, “Sussurro, respiro timido”, “Sera”, “Stamattina, questa gioia”, “All'alba non la svegli”, “Sono venuto” , "L'usignolo e la rosa" e altri devono ora essere studiati nelle scuole e negli istituti di istruzione superiore.

Nella biografia di Afanasy Fet ci sono molti misteri e segreti che ancora eccitano le menti di scienziati e storici. Ad esempio, le circostanze della nascita di un grande genio che cantava la bellezza della natura e i sentimenti umani sono come un enigma della Sfinge.

Non si sa con certezza quando nacque Shenshin (il nome del poeta, che portò nei primi 14 e negli ultimi 19 anni della sua vita). Lo chiamano 10 novembre o 11 dicembre 1820, ma lo stesso Afanasy Afanasyevich festeggiò il suo compleanno il 5 del dodicesimo mese.

Sua madre, Charlotte-Elisabeth Becker, era figlia di un borghese tedesco e per qualche tempo fu moglie di un certo Johann Feth, assessore presso il tribunale locale di Darmstadt. Presto Charlotte incontrò Afanasy Neofitovich Shenshin, un proprietario terriero di Oryol e capitano in pensione part-time.

Il fatto è che Shenshin, arrivato in Germania, non poteva prenotare un posto in albergo, perché semplicemente non c'erano. Pertanto, il russo si stabilisce nella casa del capo Kriegskommissar Karl Becker, un vedovo che viveva con una figlia di 22 anni incinta del suo secondo figlio, genero e nipote.

Che giovane ragazza si innamorò del 45enne Atanasio, che, inoltre, secondo le memorie dei suoi contemporanei, era lui stesso antiestetico - la storia tace. Ma, secondo alcune indiscrezioni, prima dell'incontro con il proprietario terriero russo, il rapporto tra Charlotte e Fet si è gradualmente interrotto: nonostante la nascita della figlia Carolina, marito e moglie si sono spesso scontrati, inoltre Johann ha contratto numerosi debiti, avvelenando l'esistenza di una giovane moglie.

Si sa solo che dalla "Città delle Scienze" (come viene chiamata Darmstadt), la ragazza, insieme a Shenshin, fuggì in un paese innevato, le forti gelate di cui i tedeschi non si erano nemmeno mai sognate.

Karl Becker non poteva spiegare un atto così eccentrico e senza precedenti di sua figlia per quei tempi. Dopotutto, lei, essendo una donna sposata, ha lasciato il marito e l'amato figlio in balia del destino ed è andata in cerca di avventure in un paese sconosciuto. Il nonno Atanasio diceva che i "mezzi di seduzione" (molto probabilmente Karl intendeva l'alcol) la privavano della mente. Ma in realtà, a Charlotte in seguito fu diagnosticato un disturbo mentale.

Già in Russia, due mesi dopo il trasloco, è nato un maschio. Il bambino fu battezzato secondo la tradizione ortodossa e chiamato Atanasio. Pertanto, i genitori hanno predeterminato il futuro del bambino, perché Atanasio in greco significa "immortale". In effetti, Fet divenne un famoso scrittore, la cui memoria non morì da molti anni.

Convertita all'Ortodossia, Charlotte, che divenne Elizaveta Petrovna, ricordò che Shenshin trattava il figlio adottivo come un parente di sangue e dotava il ragazzo di cure e attenzioni.

Successivamente, gli Shenshin ebbero altri tre figli, ma due morirono in giovane età, il che non sorprende, perché a causa delle malattie progressive in quei tempi difficili, la mortalità infantile era considerata tutt'altro che rara. Afanasy Afanasyevich ha ricordato nella sua autobiografia "I primi anni della mia vita" come sua sorella Anyuta, che aveva un anno più giovane, andò a letto. Vicino al letto della ragazza, parenti e amici erano in servizio giorno e notte, e al mattino i medici visitavano la sua stanza. Fet ricordò come si avvicinò alla ragazza e vide il suo viso rubicondo e gli occhi azzurri, che guardavano fissamente il soffitto. Quando Anyuta morì, Afanasy Shenshin, inizialmente sospettando un risultato così tragico, svenne.

Nel 1824 Johann propose di sposarsi alla governante che stava allevando sua figlia Caroline. La donna acconsentì e Fet, o per risentimento per la vita, o poi, per infastidire l'ex moglie, cancellò Afanasy dal testamento. “Sono molto sorpreso che Fet abbia dimenticato nel suo testamento e non abbia riconosciuto suo figlio. Una persona può commettere errori, ma negare le leggi della natura è un errore molto grave ”, ha ricordato Elizaveta Petrovna in lettere a suo fratello.

Quando il giovane aveva 14 anni, il concistoro spirituale cancellò il certificato di battesimo di Atanasio come figlio legittimo di Shenshin, quindi al ragazzo fu dato il suo cognome: Fet, poiché era nato fuori dal matrimonio. A causa di ciò Atanasio perse tutti i privilegi, quindi agli occhi del pubblico apparve non come un discendente di una famiglia nobile, ma come un “suddito di Hessendarstadt”, uno straniero di dubbia origine. Tali cambiamenti furono un colpo al cuore per il futuro poeta, che si considerava originariamente russo. Per molti anni lo scrittore ha cercato di restituire il nome della persona che lo ha cresciuto come suo figlio, ma i tentativi sono stati vani. E solo nel 1873 Atanasio vinse e divenne Shenshin.

Atanasio trascorse la sua infanzia nel villaggio di Novoselki, nella provincia di Oryol, nella tenuta di suo padre, in una casa con soppalco e due annessi. Lo sguardo del ragazzo si aprì su pittoreschi prati ricoperti di erba verdeggiante, corone di possenti alberi illuminati dal sole, case con camini fumanti e una chiesa con le campane che suonavano. Inoltre, il giovane Fet si alzò alle cinque del mattino e, indossando solo il pigiama, corse dalle cameriere perché gli raccontassero una fiaba. Anche se le cameriere cercarono di ignorare il fastidioso Atanasio, il ragazzo alla fine riuscì a ottenere ciò che voleva.

Tutti questi ricordi d'infanzia che hanno ispirato Fet si sono riflessi nel suo lavoro successivo.

Dal 1835 al 1837 Atanasio frequentò il collegio privato tedesco di Krümmer, dove si dimostrò uno studente diligente. Il giovane studiò attentamente i libri di testo di letteratura e anche allora cercò di inventare versi poetici.

Letteratura

Alla fine del 1837, il giovane andò alla conquista del cuore della Russia. Atanasio studiò diligentemente per sei mesi sotto la supervisione del famoso giornalista, scrittore ed editore Mikhail Petrovich Pogodin. Dopo la preparazione, Fet entrò facilmente all'Università di Mosca presso la Facoltà di Giurisprudenza. Ma presto il poeta si rese conto che il tema patrocinato da sant'Ivo di Bretagna non era la sua strada.

Pertanto, il giovane, senza alcuna esitazione, si trasferì alla letteratura russa. Come studente del primo anno, Afanasy Fet prese seriamente la poesia e mostrò la sua prova della penna a Pogodin. Dopo aver familiarizzato con le opere dello studente, Mikhail Petrovich diede dei manoscritti in cui affermava: "Fet è un talento indubbio". Incoraggiato dagli elogi dell'autore del libro "Viy", Afanasy Afanasyevich pubblica la sua raccolta di debutto "Lyrical Pantheon" (1840) e inizia a essere pubblicata sulle riviste letterarie "Domestic Notes", "Moskvityanin", ecc. "Pantheon lirico" non ha portato riconoscimento all'autore. Sfortunatamente, il talento di Fet non fu apprezzato dai suoi contemporanei.

Ma a un certo punto Afanasy Afanasyevich dovette lasciare il lavoro letterario e dimenticare la penna e il calamaio. Una striscia nera è arrivata nella vita di un poeta dotato. Alla fine del 1844 morì la sua amata madre, così come uno zio, con il quale Fet aveva rapporti affettuosi e amichevoli. Afanasy Afanasyevich contava sull'eredità di un parente, ma i soldi di suo zio scomparvero inaspettatamente. Pertanto, il giovane poeta rimase letteralmente senza mezzi di sussistenza e, sperando di acquisire una fortuna, entrò nel servizio militare e divenne cavaliere. È salito al grado di ufficiale.

Nel 1850, lo scrittore tornò alla poesia e pubblicò una seconda raccolta, che ricevette recensioni entusiastiche dalla critica russa. Dopo un periodo di tempo abbastanza lungo, la terza raccolta del poeta di talento fu pubblicata sotto la direzione dell'editore e nel 1863 fu pubblicata la raccolta di opere di Fet in due volumi.

Se consideriamo il lavoro dell'autore di "May Night" e "Spring Rain", allora era un paroliere raffinato e, come se, identificasse la natura e i sentimenti umani. Oltre alle poesie liriche, il suo curriculum comprende elegie, pensieri, ballate, messaggi. Inoltre, molti studiosi di letteratura concordano sul fatto che Afanasy Afanasyevich abbia inventato il suo genere di "melodie", originale e sfaccettato, nelle sue opere ci sono spesso risposte a opere musicali.

Tra le altre cose, Afanasy Afanasyevich è familiare ai lettori moderni come traduttore. Ha tradotto in russo una serie di poesie di poeti latini e ha anche introdotto i lettori al mistico Faust.

Vita privata

Afanasy Afanasyevich Fet durante la sua vita fu una figura paradossale: davanti ai suoi contemporanei appariva come una persona premurosa e cupa, la cui biografia è circondata da aloni mistici. Pertanto, nella mente degli amanti della poesia è nata una dissonanza, alcuni non riuscivano a capire come questa persona, gravata da preoccupazioni mondane, potesse cantare in modo così esaltato della natura, dell'amore, dei sentimenti e delle relazioni umane.

Nell'estate del 1848, Afanasy Fet, che prestò servizio nel reggimento di corazzieri, fu invitato a un ballo nella casa ospitale dell'ex ufficiale del reggimento dell'ordine M.I. Petkovich.

Tra le giovani donne che svolazzavano per la sala, Afanasy Afanasyevich vide una bellezza dai capelli neri, la figlia di un generale di cavalleria in pensione di origine serba, Maria Lazich. Da quell'incontro, Fet iniziò a percepire questa ragazza come o come -. È interessante notare che Maria conosceva Fet da molto tempo, tuttavia, lo ha incontrato attraverso le sue poesie, che ha letto in gioventù. Lazic aveva un'istruzione superiore alla sua età, sapeva suonare ed era esperta in letteratura. Non sorprende che Fet abbia riconosciuto uno spirito affine in questa ragazza. Si scambiavano numerose lettere infuocate e spesso sfogliavano gli album. Maria divenne l'eroina lirica di molte poesie di Fetov.

Ma la conoscenza di Fet e Lazich non era felice. Gli amanti avrebbero potuto diventare coniugi e crescere figli in futuro, ma il prudente e pratico Fet rifiutò l'unione con Maria, perché era povera quanto lui. Nella sua ultima lettera, Lazich Afanasy Afanasyevich ha avviato la rottura.

Presto Maria morì: a causa di un fiammifero lanciato con noncuranza, il suo vestito prese fuoco. La ragazza non ha potuto essere salvata da numerose ustioni. È possibile che questa morte sia stata un suicidio. Il tragico evento colpì Fet nel profondo e Afanasy Afanasyevich trovò consolazione dall'improvvisa perdita di una persona cara nel suo lavoro. Le sue poesie successive furono accolte con successo dal pubblico dei lettori, così Fet riuscì ad acquisire una fortuna, i compensi del poeta gli permisero di viaggiare in giro per l'Europa.

Mentre era all'estero, il maestro del trocaico e del giambico incontrò una donna ricca di una famosa dinastia russa: Maria Botkina. La seconda moglie di Fet non era di bell'aspetto, ma si distingueva per la sua buona natura e il suo carattere disinvolto. Sebbene Afanasy Afanasyevich abbia proposto non per amore, ma per convenienza, la coppia ha vissuto felicemente. Dopo un matrimonio modesto, la coppia partì per Mosca, Fet si dimise e dedicò la sua vita alla creatività.

Morte

Il 21 novembre 1892 Afanasy Afanasyevich Fet morì di infarto. Molti biografi suggeriscono che prima della sua morte il poeta abbia tentato il suicidio. Ma al momento non ci sono prove attendibili per questa versione.

La tomba del creatore si trova nel villaggio di Kleymenovo.

Bibliografia

Collezioni:

• 2010 - "Poesie"
• 1970 - "Poesie"
• 2006 - “Afanasy Fet. Testi"
• 2005 - “Poesie. Poesie»
• 1988 - “Poesie. Prosa. Lettere"
• 2001 - "Prosa del poeta"
• 2007 - "Poesia spirituale"

• 1856 - "Due tigli"
• 1859 - "Sabina"
• 1856 - "Il sonno"
• 1884 - "Studente"
• 1842 - "Talismano"