마스터와 마가리타 메시지의 사랑 이야기. 주제 구성 : Bulgakov의 소설 "마스터와 마가리타"에 나오는 마스터와 마가리타의 사랑 이야기. 영웅의 사랑에 담긴 자비와 연민

Bulgakov는 뛰어난 소설 The Master and Margarita를 썼습니다. 이 소설은 여러 번 개정되었습니다. 소설은 성서적 이야기와 스승과 마가리타의 사랑이라는 두 부분으로 나누어지지 않습니다. Bulgakov는 소설 자체에서 사회적 관계보다 단순한 인간 감정의 우선 순위를 주장합니다. Mikhail Afanasyevich는 이 작품에서 모든 창의성의 주요 동기 중 일부를 담당합니다.

소설 '마스터'와 '마가리타'의 주인공들은 기혼자지만 그들의 가정생활은 그다지 행복하지 않았다. 그래서 영웅들이 그토록 부족한 것을 찾고 있는지도 모릅니다. 소설 속 마가리타는 사랑하는 여성의 아름답고 일반화되었으며 시적인 이미지가 되었습니다. 이 이미지가 없으면 소설은 매력을 잃을 것입니다. 이 이미지는 소설의 풍자적 일상 생활, 살아있는 뜨거운 사랑의 구체화 위로 솟아 오른다. 마스터 라툰스키의 적에 대한 보복의 분노와 모성에 대한 부드러운 준비와 함께 영감을 받아 마녀로 변하는 여성의 환상적인 이미지입니다. 악마에게 아무 말도 할 필요가 없는 여자: “사랑하는 아자젤로여!”, 왜냐하면 그는 그녀가 그녀의 연인을 만날 것이라는 희망을 그녀의 마음에 심었기 때문입니다.

소설 속 그녀는 타고난 사랑의 빛으로 스승에게 반대한다. 그녀 자신은 맹렬한 사랑을 Matvey의 맹렬한 헌신과 비교합니다. 마가리타의 사랑은 인생처럼 모든 것을 포괄하며 인생처럼 살아 있습니다. 마가리타는 용감함으로 전사이자 사령관 빌라도에 반대합니다. 그리고 인간성은 무방비하고 강력합니다. 전능 한 Woland에게.

주인은 괴테의 파우스트 및 작가 자신과 여러면에서 유사합니다. 처음에 그는 역사가였지만 갑자기 글쓰기의 소명을 느꼈습니다. 주인은 가족 생활의 기쁨에 무관심하고 아내의 이름조차 기억하지 못하고 자녀를 갖기 위해 노력하지 않습니다. 스승님은 아직 결혼하셨을 때 자신이 일하던 박물관에서 여가 시간을 모두 보내셨습니다. 그는 외로웠고 그것을 좋아했지만 마가리타를 만났을 때 동질감을 찾았다는 것을 깨달았습니다. 스승님의 운명에 큰 실수가 있었는데, 생각해 볼 가치가 있습니다. 그는 빛과 참된 지식이 부족하다고 스승은 추측할 뿐입니다. 이 실수는 지식의 빛, 진실과 사랑, 당신의 소설과 절박하고 고통받는 스승을 구한 마가리타의 용기에 대한 이야기를 위한 일상적인 투쟁에서부터 글쓰기의 어려운 임무를 완수하기를 거부하는 것입니다. 실생활에서 스승님은 보기 드문 재능과 순결한 정직함, 영적 순결함을 지닌 분이십니다. 마가리타에 대한 스승님의 사랑은 여러 면에서 초자연적이고 영원한 사랑입니다. 가족을 만드는 것과는 아무 관련이 없습니다. 일반적으로 소설에서는 어떤 등장인물도 다른 가족 관계로 연결되어 있지 않다는 점에 유의해야 합니다. 스승의 이미지는 고통, 인류, 저속한 세상에서 진리를 추구하는 자의 상징이라고 말할 수 있습니다. 주인은 본디오 빌라도에 관한 소설을 쓰고 싶었지만 비평가들은 이 작품을 받아들이지 않았습니다. 그는 소설을 쓰기 위해 자신의 영혼을 Woland에 팔았습니다. 정신적 고통이 스승을 깨뜨렸고 그는 자신의 작품을 결코 보지 못했습니다. 마스터는 Woland가 제공하는 마지막 보호소에서만 다시 로맨스를 찾고 사랑하는 사람과 연결할 수 있습니다.

이 영웅들 사이에 사랑이 시작된 이유는 무엇입니까? 스승님의 눈과 마가리타의 눈에는 이해할 수 없는 빛이 타올랐을 것입니다. 그렇지 않으면 그들 앞에서 "뛰어나와" 동시에 두 사람을 강타한 사랑을 설명할 방법이 없습니다. 그러한 사랑이 터지면 열정적이고 격렬하며 두 사람의 마음을 땅바닥까지 불태울 것이라고 예상할 수 있습니다. 스승님의 소설이 비평가들에 의해 무너지고 연인들의 삶이 멈췄던 즐겁지 않은 암울한 시절도, 스승님의 심각한 병이나 몇 달 동안의 갑작스런 실종도 그것을 소멸시키지 못했습니다. 이 사랑은 평화로운 가정적 성격을 띠고 있음이 밝혀졌습니다. 마가리타는 스승님이 떠나신 후에도 잠시라도 스승과 헤어질 수 없었고, 결코 그렇지 않을 것이라고 생각해야했습니다. 그녀는 자신을 자유롭게 해달라고 정신적으로 간청할 수밖에 없었습니다. 마녀는 스승님을 다시 만나거나 최소한 그에 대해 뭔가를 듣겠다는 희망을 가지고 마가렛에서 깨어납니다. 심지어 엄청난 대가를 치르더라도 말입니다. “아, 정말, 그가 살아 있는지 알아보기 위해 악마에게 영혼을 바치고 싶습니다 아니면 안돼!” 그녀는 생각한다. 스승님과의 만남 전날, 자신을 위해 행한 모든 선한 일에 대한 감사의 마음으로만 연결되었던 남편과 마침내 헤어진 그녀는 처음으로 완전한 자유의 느낌을 경험합니다. 마스터와 마가리타의 이야기는 소설에서 가장 중요합니다. 그녀는 태어나면서 투명한 시냇물처럼 소설의 전체 공간을 끝에서 끝까지 가로질러 가는 길에 잔해와 심연을 뚫고 영원히 다른 세계로 떠난다. 마가리타와 스승님은 유혹의 희생자들이었기 때문에 빛을 받을 자격이 없었습니다. 예슈아와 울란드는 그들에게 영원한 안식을 선사했습니다. 그들은 자유롭고 행복하기를 원했지만 모든 것이 악에 의해 소멸되는 세상에서 그것은 불가능했습니다. 사람의 역할과 행동이 사회적 지위에 따라 결정되는 세상에서는 여전히 선과 사랑, 창의성이 있지만 그들은 다른 세계에 숨어 악마 자신 인 Woland로부터 보호를 구해야합니다. 엄마. Bulgakov는 사랑을 위해 극단적 인 조치를 취할 수있는 삶과 기쁨으로 가득 찬 영웅을 묘사했습니다. 그들의 사랑의 힘으로 그들은 로미오와 줄리엣 등 불멸의 영웅이되었습니다. 소설은 사랑이 죽음을 정복할 것이라는 점, 무의미하더라도 사람들을 다양한 업적으로 밀어넣는 것이 진정한 사랑임을 다시 한 번 증명한다. 작가는 인간의 감정의 세계에 침투하여 실제 사람들의 이상을 보여주었습니다. 사람은 선과 악을 자유롭게 선택할 수 있으며 사람의 기억은 중요한 역할을합니다. 흑인 세력이 사람을 점령하는 것을 허용하지 않습니다. 마스터와 마가리타의 비극은 주변 세계에 대한 오해에 있습니다. 그들은 사랑으로 온 세상과 천국에 도전했습니다.

Bulgakov는 그의 주요 책인 소설 "The Master and Margarita"를 쓰기 시작했습니다. 이 소설은 1928-29년에 처음으로 "엔지니어의 발굽"과 "The Black Magician"으로 불렸습니다. 그는 죽기 3주 전인 1940년 2월에 아내에게 마지막 삽입문을 구술했습니다. 이 기사에서는 Bulgakov의 최신 소설을 고려하고 분석합니다.

"마스터와 마가리타"- Bulgakov의 작업 결과

이 소설은 작가와 극작가의 모든 이전 경험의 결과 인 일종의 종합이었습니다. 그것은 "On the Eve"작품의 에세이에서 발생한 모스크바 생활을 반영했습니다. 1920년대 이야기에서 Bulgakov가 테스트한 풍자적 신비주의와 환상; 불안한 양심과 기사 명예의 동기-소설 "The White Guard"에서; "연극 소설"과 "몰리에르"에서 전개 된 박해받는 한 예술가의 사악한 운명에 대한 극적인 주제도 있습니다. Yershalaim에 대한 설명은 "Running"에서 언급된 동부 도시의 생활 사진을 통해 준비되었습니다. 그리고 초기 기독교 시대의 내러티브 전달은 시대를 통한 여행도 이루어진 연극 "Ivan Vasilyevich"와 "Bliss"를 연상시킵니다.

계층화된 작업

우선, 우리의 분석에서 알 수 있듯이 이 작업은 다층적이라는 점에 유의해야 합니다. "마스터와 마가리타"에는 임시 계획을 포함하여 여러 계획이 있습니다. 저자는 한편으로 그와 동시대 인 1930 년대의 현실을 설명하지만 다른 한편으로 Mikhail Afanasyevich는 고대 유대, 기독교의 첫 2 세기, 본 디오 빌라도의 통치라는 다른 시대에 들어갑니다. 이 두 시대를 비교하고 그 사이에 간접적이고 직접적인 유추를 확립함으로써 소설의 공간이 구축되고, 이로 인해 소설의 이념적 내용이 풍부해진다. 또한 작품에는 모험적이고 환상적인 레이어가 명확하게 기록되어 있습니다. 우선, 코로비예프, 베히모스 및 기타 흑마술사 '갱'의 대표자들이 참여하는 장면이 포함되어 있습니다.

시대적 특성의 반영

문자 그대로 1930년대 분위기에 스며든 박해, 억압, 공포가 스승의 운명에 가장 분명하게 반영되었습니다. 한 에피소드의 예를 분석하여 증명해 보겠습니다. "마스터와 마가리타"에는 흥미로운 장면이 포함되어 있습니다. 주인공이 Aloisy Mogarych의 비난의 희생자가 된 후 집으로 돌아 오는 것에 대한 설명입니다. 집에서 나온 지 석 달 만에 그는 축음기가 울리고 있는 지하실 창문으로 다가온다. 주인은 같은 코트를 입고 돌아 왔고, 단추가 찢어진 채 (체포 중에 잘림) 살고 글을 쓰고 싶지 않았습니다.

1930년대의 분위기는 또한 용병들에 의해 아프라니우스 유다가 살해된 상황, 사탄과의 무도회에서 아자젤로에 의해 살해된 메이겔의 죽음을 연상시킨다. 이러한 죽음은 예조프(Yezhov)와 야고다(Yagoda) 시대에 이미 한 번 이상 확인된 법을 다시 한 번 입증합니다. 그의 종들은 악 자체에 의해 멸망될 것입니다.

불가코프의 작품에서 신비주의의 역할

Bulgakov는 자신을 신비로운 작가라고 불렀지 만 소설에서 신비주의자는 분석을 통해 증명할 수있는 신비한 모든 것에 대한 사과가 아닙니다. "마스터와 마가리타"는 Woland의 수행원이 단 하나의 목적으로 기적을 행하는 작품입니다. 풍자는 그들을 통해 소설에 들어갑니다. Woland와 그의 부하들은 인간의 악을 조롱하고 Likhodeevs, Sempleyarovs, Varenukhs의 풍만함, 거짓말, 탐욕을 처벌합니다. 불가코프의 악의 대표자들은 선을 행하고 악을 바라는 세력이라는 괴테의 격언에 따라 행동합니다.

작품 "마스터와 마가리타"에 대한 분석에 따르면 주요 목표 중 하나는 주로 무신론적인 이성의 안일함이며 신비스럽고 수수께끼의 전체 영역을 휩쓸고 있습니다. 작가는 베헤모스, 코로비예프, 아자젤로의 모든 "희롱", "농담", "모험"을 묘사하면서 모든 형태의 기존 삶을 계획하고 계산할 수 있으며 행복과 행복을 마련하는 것이 전혀 어렵지 않다는 사람들의 자신감을 비웃습니다. 사람들을 위한 번영 - 단지 원합니다.

불가코프의 합리주의 비판

Bulgakov는 대진화의 지지자로 남아 있으면서도 "기병 공격"을 통해 단방향적이고 균일한 진전이 보장될 수 있다는 의심을 나타냅니다. 그의 신비주의는 주로 합리주의에 반대됩니다. 이쪽에서 작품 '마스터와 마가리타'를 분석하면 다음과 같다. Bulgakov는 1920년대의 다양한 이야기에 설명된 주제를 발전시키면서 미신에서 벗어나 미래에 대한 정확한 청사진, 사람 간의 관계 조직 및 인간 영혼의 조화를 만들 것이라고 확신하는 이성의 안일함을 비웃습니다. . 여기서 베를리오즈의 이미지는 가장 특징적인 예가 될 수 있습니다. 그는 신에 대한 믿음을 멈춘 채 우연이 자신을 방해하여 가장 예상치 못한 순간에 그를 넘어뜨릴 수 있다는 사실조차 믿지 않습니다. 그리고 그것이 바로 결국 일어나는 일입니다. 따라서 소설 '마스터와 마가리타'에 대한 분석은 작가가 합리주의에 반대한다는 것을 증명합니다.

역사적 과정의 신비주의

그러나 작가의 일상 생활의 신비주의는 역사적 과정의 신비주의 (역사 과정의 예측 불가능 성 및 얻은 결과, 예상치 못한 것)를 반영한 ​​것일뿐입니다. Bulgakov에 따르면 역사상 가장 중요한 사건은 눈에 띄지 않게 익었습니다. 많은 사람들이 모든 것을 임의로 처리할 수 있다고 확신하지만 그들은 사람들의 의지 밖에서 수행됩니다. 결과적으로 저녁 MASSOLIT 회의에서 자신이 무엇을 할 것인지 정확히 알고 있던 불행한 베를리오즈는 몇 분 후 트램 바퀴 아래서 사망합니다.

본디오 빌라도 - "역사의 희생자"

베를리오즈처럼 그도 또 다른 '역사의 희생자'가 된다. 소설 "마스터와 마가리타"를 분석하면 이 성격의 다음과 같은 특징이 드러납니다. 영웅은 사람과 자신에게 강력한 사람의 인상을 남깁니다. 그러나 예슈아의 통찰력은 Berlioz와 Woland의 특이한 연설만큼이나 검찰관을 놀라게합니다. 이로 인해 본디오 빌라도의 자기 만족, 즉 자신의 재량에 따라 다른 사람의 생명을 처분할 수 있는 권리가 의문시됩니다. 검찰관은 예슈아의 운명을 결정합니다. 그러나 그럼에도 불구하고 후자는 자유로우며 빌라도는 불행하게도 자신의 양심의 인질이 됩니다. 이 2천년의 포로 생활은 상상의 권력과 임시 권력에 대한 형벌입니다.

스승과 마가리타의 사랑

소설 "마스터와 마가리타"는 주변 전 세계에 반대하는 창의적인 사람인 한 마스터의 운명에 전념합니다. 그 역사는 마가리타의 역사와 불가분의 관계가 있습니다. 소설 두 번째 부분의 저자는 독자들에게 "영원한", "진실한", "진정한"사랑을 보여 주겠다고 약속합니다. 작품 속 주인공들의 감정은 이러했다. 그것들을 분석해 봅시다. 당신이 일하기를 바랍니다. 기억하세요)는 사랑이 주요 주제 중 하나인 소설입니다.

불가코프의 '진정한 사랑'

Mikhail Afanasyevich의 관점에서 "진정한 사랑"은 무엇을 의미합니까? 장 ( "마스터와 마가리타")을 분석하면 영웅들의 만남이 우연임을 알 수 있지만, 그들의 시대가 끝날 때까지 그들을 묶었던 감정에 대해서는 말할 수 없습니다. 주인과 마가리타는 '깊은 외로움'을 반영하는 눈빛으로 서로를 알아본다. 이는 서로를 알지 못하더라도 캐릭터들이 사랑에 대한 큰 필요성을 경험했음을 의미하며 Bulgakov는 그의 소설에서 언급합니다. 우리가 분석하고있는 "마스터와 마가리타"는 일어난 기적 (사랑하는 사람의 만남)이 합리주의 지지자들이 가능한 모든 방법으로 거부하는 우연의 의지, 신비한 운명임을 보여주는 작품입니다.

주인은 이 느낌이 두 사람 모두를 동시에 강타했다고 말합니다. 진정한 사랑은 삶에 강력하게 침투하여 변화시킵니다. 우리가 분석하고있는 마스터와 마가리타의 만남은 평범하고 일상적인 모든 것을 의미 있고 밝게 만들었습니다. 주인공이 스승의 지하실에 나타났을 때, 그의 빈약한 삶의 모든 세세한 부분이 안에서부터 빛나기 시작한 것 같았다. 그리고 이는 분석을 통해 쉽게 알 수 있다. 마가리타와 스승의 사랑은 너무 밝아서여 주인공이 떠났을 때 사랑에 빠진 작가의 모든 것이 사라졌습니다.

우선, 진정한 감정은 이타적이어야 합니다. 마스터를 만나기 전에 마가리타는 여성이 행복해지는 데 필요한 모든 것을 갖추고 있었습니다. 아내를 사랑한 친절하고 잘생긴 남편, 돈, 호화로운 저택. 그러나 그녀는 자신의 삶에 만족하지 않았습니다. Bulgakov는 마가리타에는 별도의 정원, 고딕 양식의 저택 및 돈이 아닌 마스터가 필요하다고 썼습니다. 여주인공은 사랑이 없을 때 자살을 하고 싶어하기도 했다. 동시에 그녀는 남편에게 해를 끼칠 수 없었고 정직하게 행동하여 모든 것을 설명하는 작별 인사를 남기기로 결정했습니다.

그러므로 진정한 사랑은 누구에게도 해를 끼칠 수 없습니다. 그녀는 다른 사람의 불행을 희생하면서 자신의 행복을 쌓지 않을 것입니다. 이 느낌도 이타적입니다. Bulgakov의여 주인공은 연인의 열망과 이익을 자신의 것으로 받아 들일 수 있습니다. 그녀는 모든 일에서 주인을 돕고 그의 걱정에 따라 생활합니다. 주인공은 소녀의 삶 전체의 내용이 되는 소설을 쓴다. 그녀는 이미 만들어진 장을 다시 쓰고 스승님을 행복하고 차분하게 만들려고 노력합니다. 그리고 이것에서 그는 자신의 삶의 의미를 봅니다.

"진정한 사랑"

"진정한 사랑"은(는) 무슨 뜻인가요? 그 정의는 작품의 두 번째 부분에서 여주인공이 연인에 대한 소식을 전혀 듣지 못한 채 홀로 남겨진 경우에서 찾을 수 있습니다. 그녀는 자신을 위한 자리를 찾지 못한 채 기다립니다. 동시에 마가리타는 그를 다시 만날 희망을 잃지 않고 자신의 감정에 충실합니다. 이 회의가 어떤 관점에서 열릴지는 그녀에게 완전히 무관심합니다.

"영원한 사랑"

에피소드("마스터와 마가리타")의 분석에서 알 수 있듯이 마가리타가 신비한 다른 세상 세력과의 만남의 시험을 견딜 때 사랑은 "영원"해집니다. 다른 세상의 세력과의 만남을 묘사하는 장면 속의 소녀는 연인을 위해 싸우고 있습니다. 보름달 무도회에 참석한 여주인공은 월랜드의 도움을 받아 마스터를 돌려보낸다. 그녀는 사랑하는 사람 옆에서 죽음을 두려워하지 않고 죽음의 선 너머까지 그와 함께 남아 있습니다. 마가리타는 그의 잠을 자신이 책임질 것이라고 말한다.

그러나 소녀가 스승에 대한 불안과 사랑으로 아무리 압도되어도 물어볼 때가 오면 그녀는 자신을 위해서가 아니라 프리다를 위해 이것을합니다. 그녀가 이런 식으로 결정한 것은 권력자들에게 아무것도 요구하지 말라고 조언하는 Woland 때문만이 아닙니다. 여 주인공의 주인에 대한 사랑은 사람에 대한 사랑과 유기적으로 결합됩니다. 자신의 고통은 다른 사람들을 그들로부터 구하려는 욕구를 불러일으킵니다.

사랑과 창의성

진정한 사랑은 창의성과도 관련이 있습니다. 마가리타의 운명은 스승님의 소설의 운명과 얽혀 있습니다. 사랑이 강해지면 로맨스가 만들어집니다. 그러므로 일은 사랑의 열매이다. 소설은 마스터와 마가리타 모두에게 똑같이 소중합니다. 그리고 제작자가 싸움을 거부하면여 주인공은 Latunsky의 아파트에서 패배를 준비합니다. 그러나 그녀는 그를 파괴하려는 Woland의 제안을 거부합니다. Bulgakov에 따르면 진실의 첫 번째 단계는 정의이지만 가장 높은 단계는 자비입니다.

창의력과 사랑은 둘 중 하나도 모르는 사람들 사이에 존재합니다. 이 때문에 그들은 단순히 비극을 겪을 운명에 처해 있습니다. 소설 끝부분의 마스터와 마가리타는 높은 영적 충동이 있을 자리가 없는 이 사회를 떠납니다. 그들에게는 휴식과 평화, 고통과 슬픔, 세상의 시련으로부터의 자유인 죽음이 주어졌습니다. 보상으로도 볼 수 있습니다. 이것은 삶의 고통, 시간, 작가 자신을 반영합니다.

Mikhail Afanasyevich의 평화는 후회가 없다는 것입니다. 본디오 빌라도의 운명은 비록 힘들기는 하지만 가치 있는 삶을 살았던 주인공들에게는 결코 알려지지 않을 것입니다.

수십 년간의 불공평한 망각에서 살아남은 M. Bulgakov의 소설 "마스터와 마가리타"는 오늘날 우리 시대에 우리에게 전달됩니다. 작품에서 옹호하는 핵심 본질은 '진실하고 신실하며 영원한 사랑'이다.

마스터와 마가리타. 이것이 Mikhail Bulgakov의 이름을 말할 때 가장 먼저 떠오르는 것입니다. 이는 선과 악, 삶과 죽음 등 영원한 가치에 대한 문제를 제기하는 작품의 인기에 따른 것이다.

'마스터와 마가리타'는 사랑이라는 주제를 두 번째 부분에서만 다루기 때문에 특이한 소설이다. 작가는 독자가 올바른 인식을 할 수 있도록 준비시키려고 노력한 것 같습니다. 마스터와 마가리타의 러브 스토리는 주변 일상에 대한 일종의 도전, 수동성에 대한 항의, 다양한 상황에 저항하려는 열망입니다.

파우스트의 주제와 달리 미하일 불가코프는 마스터가 아닌 마가리타가 악마와 접촉하고 흑 마법의 세계에 들어가도록 강요합니다. 위험한 거래를 감히 시도한 유일한 인물은 매우 쾌활하고 불안한 마가리타였습니다. 연인을 만나기 위해 그녀는 어떤 위험도 감수할 각오가 되어 있었습니다. 그리하여 마스터와 마가리타의 사랑 이야기가 시작되었습니다.

소설 만들기

소설 작업은 1928년경에 시작되었습니다. 처음에는 이 작품을 "악마의 로맨스"라고 불렀습니다. 당시 소설에는 마스터와 마가리타의 이름조차 없었습니다.

2년 후 Bulgakov는 본업으로 완전히 복귀하기로 결정합니다. 처음에는 마가리타가 소설에 들어간 다음 마스터가 들어갑니다. 5년 후, 잘 알려진 '마스터와 마가리타'가 등장한다.

1937년 미하일 불가코프는 소설을 다시 썼다. 약 6개월이 소요됩니다. 그가 쓴 여섯 권의 노트는 최초의 완전한 손으로 쓴 소설이 되었습니다. 몇 시간 후, 그는 이미 타자기로 소설을 받아 적고 있습니다. 한 달도 채 되지 않아 엄청난 양의 작업이 완료되었습니다. 글쓰기의 역사가 그러하다. 대소설 『거장과 마가리타』는 1939년 봄에 저자가 마지막 장의 한 문단을 수정하고 새로운 에필로그를 지시하면서 끝나는데, 이는 오늘날까지 남아 있다.

나중에 Bulgakov는 새로운 아이디어를 얻었지만 수정은 없었습니다.

마스터와 마가리타의 역사. 지인에 대해 간략히

두 연인의 만남은 다소 이례적이었다. 길을 걷다가 마가리타는 손에 다소 이상한 꽃 꽃다발을 들고 있었습니다. 그러나 스승님은 꽃다발이나 마가리타의 아름다움이 아니라 그녀의 눈에 담긴 끝없는 외로움에 충격을 받았습니다. 그 순간 소녀는 스승님에게 꽃이 마음에 드느냐고 물었지만 스승님은 장미를 더 좋아한다고 대답했고 마가리타는 꽃다발을 도랑에 던졌습니다. 나중에 마스터는 이반에게 그들 사이의 사랑이 갑자기 터졌다고 말하면서 그것을 골목의 살인자에 비유할 것입니다. 사랑은 정말 예상치 못한 일이었고 행복한 결말을 위해 설계되지 않았습니다. 결국 그 여자는 결혼했습니다. 당시 마스터는 편집자들의 승인을 받지 못한 책을 집필하고 있었습니다. 그리고 자신의 일을 이해하고 자신의 영혼을 느낄 수 있는 사람을 찾는 것이 그에게 중요했습니다. 그 사람이 된 것은 마가리타였으며 그의 모든 감정을 스승님과 나누었습니다.

소녀의 눈에 비친 슬픔이 어디서 오는지 분명해집니다. 그날 그녀가 사랑을 찾으러 나갔다는 것을 인정한 후에는 사랑이 없는 삶은 즐겁고 공허하기 때문에 독살되었을 것입니다. 하지만 마스터와 마가리타의 이야기는 여기서 끝나지 않습니다.

느낌의 탄생

연인과 만난 후 마가리타의 눈은 빛나고 열정과 사랑의 불이 그 안에서 타오르고 있습니다. 그녀 옆에는 마스터가 있습니다. 한번은 사랑하는 사람을 위해 검은 모자를 꿰매고 그 위에 노란색 글자 M을 수놓았는데, 그 순간부터 그녀는 그를 스승님이라고 부르며 그를 격려하고 영광을 예언하기 시작했습니다. 소설을 다시 읽으면서 그녀는 자신의 영혼에 스며드는 문구를 반복했고 자신의 삶이 그 소설에 담겨 있다고 결론지었습니다. 하지만 그 안에는 그녀뿐만 아니라 스승님의 삶도 담겨 있었습니다.

그러나 스승님은 소설을 인쇄하지 못했고 날카로운 비판을 받았습니다. 두려움이 그의 마음을 가득 채웠고 사랑하는 사람의 슬픔을 보면서 마가리타도 더 나 빠지고 창백 해졌고 살이 빠졌으며 전혀 웃지 않았습니다.

스승님이 원고를 불 속에 던졌을 때 마가리타는 마치 그들의 감정을 구하려는 듯 오븐에서 남은 것을 빼앗았습니다. 그러나 이런 일은 일어나지 않았고 스승은 사라졌습니다. 마가리타는 다시 혼자 남겨진다. 하지만 소설 '마스터와 마가리타'의 이야기는 흑인 마술사가 도시에 등장하자 소녀는 마스터를 꿈꾸며 그들이 반드시 다시 만날 것이라는 것을 깨달았습니다.

Woland의 모습

처음으로 그는 대화에서 그리스도의 신성을 거부하는 베를리오즈 앞에 나타납니다. Woland는 신과 악마가 세상에 존재한다는 것을 증명하려고 노력합니다.

Woland의 임무는 모스크바에서 마스터의 천재성과 아름다운 마가리타를 추출하는 것입니다. 그는 그의 후계자와 함께 Muscovites에서 부정한 행위를 유발하고 사람들에게 그들이 처벌받지 않을 것이라고 확신하지만 그는 스스로 그들을 처벌합니다.

오랫동안 기다려온 만남

마가리타가 꿈을 꾸던 날, 그녀는 아자젤로를 만났습니다. 스승님과의 만남이 가능하다는 것을 그녀에게 암시 한 사람이 바로 그 사람이었습니다. 그러나 그녀는 선택의 기로에 섰습니다. 마녀로 변신하거나 사랑하는 사람을 다시는 만나지 못하는 것이었습니다. 사랑하는 여성에게 이 선택은 어렵지 않은 것 같았고, 그녀는 사랑하는 사람을 보기 위해 무엇이든 할 준비가 되어 있었습니다. 그리고 Woland가 마가리타를 어떻게 도울 수 있는지 물자마자 그녀는 즉시 스승님과의 만남을 요청했습니다. 그 순간, 그녀 앞에 연인이 나타났다. 목표는 달성된 것 같고, 스승과 마가리타의 이야기는 끝날 수도 있었지만, 사탄과의 연결은 잘 끝나지 않습니다.

마스터와 마가리타의 죽음

스승님이 정신이 나간 것으로 밝혀져 오랫동안 기다려온 데이트가 마가리타에게 기쁨을 가져다주지 못했습니다. 그런 다음 그녀는 마스터가 치료받을 가치가 있음을 Woland에게 증명하고 사탄에게 그것에 대해 묻습니다. Woland는 Margarita의 요청을 이행하고 그와 마스터는 다시 지하실로 돌아와 미래에 대한 꿈을 꾸기 시작합니다.

그 후 연인들은 독이 들어 있다는 사실을 모르고 Azazello가 가져온 팔레르노 와인을 마신다. 그들은 둘 다 죽고 Woland와 함께 다른 세계로 날아갑니다. 그리고 마스터와 마가리타의 사랑 이야기는 여기서 끝나지만, 사랑 자체는 영원합니다!

특이한 사랑

마스터와 마가리타의 사랑 이야기는 매우 특이합니다. 우선 Woland 자신이 연인의 조수 역할을하기 때문입니다.

사실 사랑이 방문했을 때 사건은 우리가 원하는대로 전혀 형성되지 않았습니다. 주변 세상은 부부가 행복하지 않은 것으로 밝혀졌습니다. 그리고 바로 이 순간 Woland가 등장합니다. 연인의 관계는 스승이 쓴 책에 달려 있다. 그 순간, 그가 쓴 모든 것을 불태우려고 할 때, 그는 원고가 진실을 담고 있기 때문에 불타지 않는다는 사실을 여전히 깨닫지 못합니다. Woland가 Margarita에게 원고를 전달한 후 마스터가 돌아옵니다.

소녀는 좋은 감정에 완전히 굴복하는데 이것이 사랑의 가장 큰 문제입니다. 마스터와 마가리타는 최고 수준의 영성에 도달했지만 이를 위해 마가리타는 자신의 영혼을 악마에게 바쳐야 했습니다.

이 예를 사용하여 Bulgakov는 각 사람이 자신의 운명을 스스로 결정해야 하며 더 높은 권력의 도움을 요청해서는 안 된다는 것을 보여주었습니다.

작품과 작가

주인은 자전적 영웅으로 간주됩니다. 소설 속 스승의 나이는 40세 정도다. 불가코프는 이 소설을 썼을 때 같은 나이였습니다.

저자는 모스크바시 Bolshaya Sadovaya Street의 10 번째 건물, 50 번째 아파트에 살았으며 "나쁜 아파트"의 원형이되었습니다. 모스크바의 뮤직홀은 "나쁜 아파트" 근처에 위치한 버라이어티 극장으로 사용되었습니다.

작가의 두 번째 아내는 Behemoth 고양이의 원형이 애완 동물 Flyushka라고 증언했습니다. 저자가 고양이에서 변경한 유일한 것은 색상이었습니다. Flushka는 회색 고양이이고 Behemoth는 검은 색이었습니다.

Bulgakov가 가장 좋아하는 작가 Saltykov-Shchedrin은 "원고는 타지 않습니다"라는 문구를 두 번 이상 사용했습니다.

마스터와 마가리타의 사랑 이야기는 현실이 되었으며 앞으로 수세기 동안 논의의 주제로 남을 것입니다.

20세기 최고의 소설 중 하나는 『거장과 마가리타』이다. 이 책에는 여러 가지 줄거리가 있습니다. 주요한 것은 마스터와 마가리타의 사랑 이야기입니다. Bulgakov의 여주인공에는 프로토타입이 있습니까? 저자는 왜 주님이 사랑하는 사람에게 이 이름을 주셨습니까?

마가리타의 프로토타입

주인공 이미지 생성의 역사에 대해 연구자들은 공통된 의견을 가지고 있지 않습니다. 그러나 Bulgakov의 소설은 전체 문학사에서 가장 논란이 많은 작품 중 하나입니다. 작가는 문학적 출처를 바탕으로 그의여 주인공을 만들었습니다. 하지만 이 이미지에서는 실제 여성의 특징도 볼 수 있습니다.

초기 버전에서 Bulgakov는 영웅을 Faust라고 불렀습니다. 괴테 작품에 등장하는 여주인공은 그레첸(마거리트)으로 불렸다. 작가는 작품을 작업하는 과정에서 역사적 인물 두 명에 대한 자료도 수집했다. 즉, Margaret de Valois와 Navarre의 Margaret에 관한 것입니다.

1930년 봄, 불가코프는 부유한 기혼 여성을 만났습니다. 그녀와의 첫 만남은 1st Meshchanskaya Street에서 열렸습니다. 이 여자의 이름은 마가리타 스미르노바(Margarita Smirnova)였습니다. 아마도 그녀와의 친분이 부분적으로 작가에게 비극적인 여성 이미지를 창조하도록 영감을 주었을 것입니다.

엘레나 세르게예브나

그러나 유명한 소설의여 주인공의 주요 프로토 타입은 아마도 Bulgakov의 세 번째 아내 일 것입니다. 이 작품이 출판된 것은 산문 작가의 충실한 동반자 덕분이었다. 소설은 끝나지 않았습니다. Bulgakov는 생애 말기에 시력을 잃었고 그의 아내는 그의 지시에 따라 마지막 장을 썼습니다.

어느 날 흥미로운 사건이 일어났습니다. Elena Sergeevna는 Novy Mir의 편집실에 전화를 걸어 Tvardovsky와의 회의를 주선했습니다. 그녀는 통화 후 몇 분 안에 편집실에 나타났습니다. 어떤 교통수단을 이용하느냐는 질문에 여성은 차분하게 "빗자루"라고 답했다.

Elena Sergeevna는 또한 Margarita와 외형적으로 유사했습니다. 그녀는 소설 속 여주인공처럼 한쪽 눈을 살짝 가늘게 뜨고 있었다. Anna Akhmatova는 Bulgakov의 아내에 대해 잘 알고 있었는데, 일단 그녀가 그녀에게 "마법사", "초승달 전날"이라는 단어가 포함 된시를 헌정했습니다.

"라툰스키를 독살하겠다!"

Margarita의 주요 프로토 타입이 Elena Sergeevna Bulgakova라는 버전에 찬성하여 물론 유사성뿐만 아니라 놀라운 헌신도 말합니다. 마스터와 마가리타의 사랑 이야기는 가슴 아프고 잊을 수 없습니다. 여주인공이 연인에 대해 느끼는 감정에는 정말 마녀 같은 것이 있습니다. Latunsky의 아파트에서 일어난 이야기를 회상하는 것으로 충분합니다.

물론 소설의 작가 역시 비평가들의 공격을 받았다. 그의 아내는 "불가코프주의"에 관한 기사를 읽은 후 마음 속으로 "나는 리투아니아 사람을 독살하겠습니다! "라고 외쳤습니다. Latunsky의 원형은 바로 오늘날 위대한 작가의 작품에 대한 공격으로 주로 알려진 비평가이자 극작가입니다. 1926년에 그는 "터빈의 날들"이라는 작품에 대한 경멸적인 기사를 발표했는데, 여기서 그는 "불가코프주의"라는 용어를 처음 사용했습니다. 마스터와 마가리타의 사랑 이야기를 다루는 소설의 장에서 독자는 Latunsky가 만든 단어인 "pilatchina"를 발견합니다.

괴테와 달리 Bulgakοv는 주인공이 아니라 그의 연인이 악마와 접촉하도록 강요합니다. 위험한 거래에 나선 것은 마가리타였습니다. 사랑하는 사람들을 만나기 위해 οna는 어떤 위험도 감수할 의향이 있었습니다. 그리고 이것은 Bulgakov의 소설에서 Master와 Margarita의 사랑 이야기의 정점이었습니다.

작품의 창작

책 작업은 20대 후반에 시작되었습니다. 처음에는 "Rοman ο Devilοle"이라고 불렸습니다. 그 순간 소설에는 마스터와 마가리타의 이름조차 없었습니다. 1930년에 로마인은 작가 자신에 의해 불태워졌습니다. 단지 몇 개의 chernοvikοv가οs가 되었는데, 거기에는ο 많은 찢어진 나뭇잎이 있었습니다.

2년 후 작가는 본작으로 복귀하기로 결정했다. 처음에는 마가리타가 소설에 들어간 다음 마스터가 들어갑니다. 5년 후, 그 유명한 '마스터와 마가리타'가 등장한다. 1937년에 Mikhail Bulgakοv는 roman zanοvο를 다시 썼습니다. 이것은 οkοlο pοlugοda를 떠났습니다. 나중에 작가는 새로운 아이디어를 얻었지만 수정은 없었습니다.

지인

마스터와 마가리타의 사랑 이야기는 어떻게 시작되었나요? 두 연인의 만남은 eοvοlnο 이례적이었습니다. 거리를 따라 걸으며 마가리타는 놀라운 노란색 꽃을 손에 들고 있었습니다. 주인은 마가리타의 아름다움이 아니라 그녀의 눈에 담긴 끝없는 단결에 놀랐습니다. Οna도 οn만큼 불행했습니다. 이 특별한 만남은 스승님과 마가리타의 특별한 사랑 이야기의 토대를 마련했습니다. Bulgakοv의 작품을 분석할 때 작가 전기의 일부 사실에 주의를 기울여야 합니다. 그는 끊임없는 괴롭힘과 공격에 시달렸고 자신의 감정을 소설 페이지로 옮겼습니다.

소설 '마스터와 마가리타'에서 러브 스토리가 시작된 사건으로 돌아가 보겠습니다. 영웅들의 첫 만남은 항상 붐비는 Tverskaya에서 열렸습니다. Hο 그날 어떤 이유에서인지 모스크바 중앙 거리는 텅 비어 있었습니다. 여자는 그에게 꽃을 좋아하는지 물었지만 그는 장미를 더 좋아한다고 대답했고 마가리타는 꽃다발을 도랑에 던졌습니다.

나중에 마스터는 이반에게 "골목의 살인자"와 깊은 감정을 비교하면서 갑자기 그들 사이에 사랑이 일어났다 고 말할 것입니다. 사랑은 정말 예상치 못한 일이었고 행복한 결말을 위해 고안된 것이 아니었습니다. 그 여자가 결혼했기 때문입니다. 당시 스승은 책을 집필 중이었는데 편집자들의 승인을 받지 못했습니다. 그리고 자신의 창의성을 이해하고 자신의 영혼을 느낄 수 있는 사람을 찾는 것이 그에게 중요했습니다. 그 사람이 된 것은 마가리타였으며 그의 모든 감정을 스승님과 나누었습니다.

마가리타는 그날 사랑을 찾기 위해 노란 꽃을 들고 집을 나섰다. 그렇지 않으면 나는 독살되었을 것입니다. 사랑이 없는 삶은 즐겁고 공허하다. 하지만 마스터와 마가리타의 이야기는 여기서 끝나지 않습니다.

로마인 ο 빌라도

연인과 만난 후 마가렛의 눈은 빛나고 열정과 사랑의 불이 그 안에서 타오르고 있습니다. 주인이 그녀 옆에 있습니다. 어느 날, 그녀는 사랑하는 사람을 위해 검은 모자를 꿰매고 그 위에 "M"이라는 글자를 수놓았습니다. 이 순간부터 οna는 그를 Masterοm, pοdgοnyaya egο라고 부르기 시작하여 그에게 더 큰 영광을 예언했습니다. 소설을 다시 읽으면서 그녀는 자신의 영혼에 스며든 문구를 반복하고 자신의 삶이 그 소설에 있다는 결론을 내렸습니다. 그러나 그 안에는 물론 그녀의 생명뿐 아니라 스승의 생명도 있었습니다.

행복의 끝

학생들은 Bulgakov의 다른 어떤 작품보다 "마스터와 마가리타의 사랑 이야기"에세이를 더 자주 씁니다. 이 주제를 공개하는 데에는 기독교 신화와 역사에 대한 깊은 지식이 필요하지 않습니다. 무엇이 더 쉬울 것 같습니까? 그러나 마스터와 마가리타의 사랑 이야기를 간략하게 설명하고 분석하는 것은 쉽지 않습니다.

비평가들은 빌라도의 소설을 거부했습니다. Bulgakοv 영웅들의 삶의 행복한 기간이 끝났습니다. 그리고 그것은 톰에 관한 것이 아닙니다, chtο 작품이 출판되지 않았고 egο avtοr가 gοnοrar를 얻지 못했습니다. 비판은 스승님 안에 살아 있는 모든 것을 죽였습니다. 그는 더 이상 살고 글을 쓸 힘이 없습니다. 그는 단순한 인간의 기쁨을 경험할 수 있는 능력을 박탈당했습니다. 나는 전생에서 많은 것을 잊었습니다. Vο 유일한ο ο 마가리타의 이미지는 그의 기억을 떠나지 않을 것입니다. 이를 통해 작가 vοzmοzhnο는 사랑보다 강한 것은 없으며 아무것도 그것을 파괴할 수 없다고 말하고 싶었습니다.

어느 날, 스승은 원고를 οgοn에 던졌지만, 그의 애인은 오븐에서 그것을 빼앗아 ο이 되었습니다. Margarita sοvnο는 그들의 감정을 저장하려고 노력합니다. 그러나 마스터는 사라진다. 오늘의 마가리타 꿈.

악마의 출현

어느 날 마가리타는 희망을 주는 꿈을 꾸었습니다. 그녀가 스승님과의 만남이 곧 일어날 것 같은 느낌이 들었습니다. 이날 알렉산더 가든에서 아자젤을 만났습니다. 스승님과의 만남이 가능하다는 것을 그녀에게 암시 한 사람이 바로 그 사람이었습니다. Nο οna는 마녀로 변할 예정이었습니다. 스승이 없는 삶은 그녀에게 큰 고통이었고, 그녀는 주저 없이 악마와 거래를 했습니다.

죽음

그러나 오랫동안 기다려온 데이트는 마가리타에게 기쁨을 가져다주지 못했습니다. 주인은 아프고 행복할 수도 없고 행복해지기를 원하지도 않습니다. 그리고 나서 οna는 Vοland에게 그녀가 사랑하는 도스토인을 증명하여 그가 치료될 수 있도록 합니다. 그녀는 마스터를 구하고 그를 동일하게 만들어달라고 요청합니다. Margarita Vοland의 요청이 충족됩니다. 그들은 지하실로 돌아가 그곳에서 미래에 대한 꿈을 꾸기 시작합니다. 그건 그렇고, 스승님의 원고는 실제로 살아 남았습니다. 마가리타는 그들이 Wοland의 손에 있는 것을 보았지만 지난 밤 동안 그녀는 놀라는 방법을 잊어버렸습니다. "원고는 타지 않는다." 악마는 소설의 핵심 문구가 된 문구를 발음합니다.

그 무엇도 스승님과 마가리타를 행복하게 만들 수 없습니다. 위선과 거짓말이 난무하는 세상에서 그들은 언제나 고통을 겪을 것입니다. 그리고 Vοland는 Azazelο를 그들에게 보냅니다. 연인들은 가져온 포도주를 마시고 죽습니다. 그들은 빛을 받을 자격이 없습니다. Hο οni는 pοkοy 자격이 있습니다. 마스터와 마가리타는 Wοlandοm과 함께 다른 세계로 날아갑니다.

특별한 사랑 이야기는 불가코프의 소설을 세계 문학에서 가장 인기 있는 작품 중 하나로 만듭니다. 이미 언급했듯이 이 책에는 여러 가지 스토리라인이 있습니다. 그러나 예슈아의 처형 전후에 일어난 사건에 대한 설명과는 달리 스승과 마가리타의 이야기는 나이와 문학적 선호도에 관계없이 모든 사람이 이해할 수 있습니다.

그래야 참사랑의 길이 넓어집니다.
W. 셰익스피어
G. Bulgakov는 그것이 사랑과 증오, 용기와 열정, 아름다움과 친절을 감상하는 능력이라고 믿었습니다. 하지만 사랑은... 그녀, 무엇보다도. Bulgakov는 그의 아내였던 사랑하는 여성 Elena Sergeevna와 함께 그의 소설의여 주인공을 썼습니다. 그들이 만난 직후, 그녀는 어깨를 짊어졌고 아마도 그의 대부분은 끔찍한 부담이었던 마스터가 그의 마가리타가 되었습니다.

마스터와 마가리타의 이야기는 소설의 대사 중 하나가 아니라 주요 주제입니다. 모든 사건, 소설의 모든 다양성이 여기에 수렴됩니다. 그들은 단지 만난 것이 아니라 운명이 그들을 Tverskaya의 모퉁이와 차선으로 밀어 넣었습니다. 사랑은 핀란드 칼처럼 번개처럼 두 사람 모두를 강타했습니다. "골목에서 땅에서 뛰어 내리는 살인자처럼 사랑이 우리 앞에 튀어 나왔습니다 ..."-이것이 Bulgakov가 그의 영웅의 사랑의 기원을 설명하는 방법입니다. 이미 이러한 비교는 그들의 사랑의 미래 비극을 예고합니다. 하지만 처음에는 모든 것이 매우 조용했습니다.
처음 만났을 때 두 사람은 마치 오랫동안 알고 지내온 것처럼 이야기를 나눴다. 사랑은 격렬하게 터져 사람을 불태워버릴 것 같았지만 그녀는 평범하고 차분한 것으로 드러났다.

마스터 마가리타의 지하 아파트에서는 ​​사랑하는 사람이 소설을 쓰는 동안 앞치마를 두르고 집안일을 했습니다. 연인들은 감자를 구워 더러운 손으로 먹으며 웃었습니다. 꽃병에 꽂힌 것은 슬픈 노란 꽃이 아니라 두 사람이 사랑한 장미였다. 마가리타는 이미 완성 된 소설 페이지를 처음으로 읽고 작가를 서두르고 그의 영광을 예측했으며 끊임없이 그를 마스터라고 불렀습니다. 그녀가 특히 좋아했던 소설의 문구를 큰 소리로 선율적으로 반복했습니다. 그녀는 이 소설에서 자신의 삶을 이렇게 말했습니다. 이것은 스승님에게 영감을 주었고, 그녀의 말은 그의 자신감을 강화시켰습니다.

Bulgakov는 그의 영웅의 사랑에 대해 매우 신중하고 순결하게 이야기합니다. 그는 마스터가 패배했을 때 암울한 시절에 죽지 않았습니다. 스승님의 중병 중에도 사랑은 그와 함께했습니다. 마스터가 몇 달 동안 사라졌을 때 시작되었습니다. 마가리타는 지칠 줄 모르고 그를 생각했고, 한 순간도 그와 마음을 나누지 않았습니다. 그녀의 사랑하는 사람이 사라진 것 같았을 때에도. 그의 운명에 대해 적어도 뭔가를 알고 싶은 욕구가 마음을 사로 잡고 마가리타가 참여하는 악마주의가 시작됩니다. 모든 사악한 모험에서 그녀는 작가의 사랑스러운 시선을 동반합니다. 마가리타에게 헌정된 페이지는 그녀가 사랑하는 Elena Sergeevna의 이름으로 된 시입니다. 그는 그녀와 함께 "마지막 비행"을 할 준비가 되어 있었습니다. 그래서 그는 자신의 컬렉션 "디아볼리아드"를 기증받아 아내에게 편지를 썼습니다.

그녀의 사랑의 힘으로 마가리타는 존재하지 않는 마스터를 반환합니다. Bulgakov는 그의 소설의 모든 영웅에 대한 해피 엔딩을 내놓지 않았습니다. 모스크바에서 사탄 회사가 침공하기 전과 마찬가지로 여전히 그렇습니다. 그리고 Bulgakov는 스승과 마가리타를 위해서만 행복한 결말을 썼습니다. 그들은 스승이 보상으로 주어진 영원한 집에서 영원한 평화를 누릴 것입니다.

연인들은 침묵을 즐길 것이고, 그들이 사랑하는 사람들은 그들에게 올 것입니다. 스승님은 미소를 지으며 잠들 것이고, 스승님은 영원히 그의 잠을 지켜줄 것입니다. “스승님은 조용히 그녀와 함께 걸으며 귀를 기울였습니다. 그의 불안한 기억은 희미해지기 시작했다. “이 비극적인 사랑은 이렇게 끝난다.
그리고 마지막 말에는 죽음의 슬픔이 있지만 불멸과 영생에 대한 약속도 있습니다. 오늘날 실현됩니다. 마스터와 마가리타는 창작자처럼 장수할 운명입니다. 많은 세대가 이 풍자적이고 철학적이지만 가장 중요한 것은 사랑의 비극이 모든 러시아 문학의 전통임을 확인한 서정적 사랑 소설을 읽을 것입니다.

소설 "마스터와 마가리타"에서는 역사와 환상, 현실과 신화, 재미 있고 진지함을 결합하는 것이 불가능한 것처럼 보입니다. 그러나 소설을 읽을 때 소설은 성서적 고대, 불가코프의 현대 현실, 악마의 환상적인 현실이라는 세 가지 세계를 나타내기 때문에 다르게 쓰는 것이 불가능하다는 것을 이해합니다.

처음에는 이 세계의 연결이 조건부인 것 같습니다. 빌라도와 예슈아 하노즈리에 관한 소설은 소설 속의 소설, 형식 같은 것일 뿐이다. 그러나 시간이 지나면서 성서의 고대에 대해 이야기하는 장들이 현재와 어떻게 연결되어 있는지에 깊은 의미가 있다는 것이 밝혀졌습니다. 모든 사회의 삶의 중심은 도덕 법칙에 기초한 사고 방식입니다. 불가코프가 묘사한 소련 사회의 삶을 보면 사람들이 도덕적 규칙을 잊어버린 것 같습니다. 따라서 1세기 사건에 대해서는 사람들에게 존재의 영원한 법칙을 상기시키기 위한 것입니다. 그 이후로 관련성을 잃은 것은 없습니다. 비겁함은 여전히 ​​​​끌어 당기는 단점으로 간주됩니다. 변화는 변화로 남아 있습니다.

그리고 이제 사람들은 선과 정의를 위해 노력합니다. 사실, 때로는 자신만을 위한 경우도 있습니다. 그러나 이것이 정의의 법칙에 대한 믿음, 악에 대한 형벌의 불가피성이라는 세 세계를 모두 하나로 묶는 것 같습니다. 그러므로 선과 악은 개인의 인간사회를 가늠하는 척도이다. 악을 위해, 선을 위해 돌아오는 것은 저자를 전체 줄거리의 엔진으로 사용합니다. 선과 악의 싸움이라는 영원한 문제를 사탄을 끌어들여 해결하려는 것은 무모한 일입니다. 그래서 현실에 또 다른 세계가 추가되는데, 얼핏 보면 꽤 환상적이다. 그러나 그를 통해 현실 세계는 알로이지 마가리치(Aloyzy Magarych)나 중상모략자, 뇌물 수수자, 술고래, 거짓말쟁이와 같은 몰래 하는 사람들로부터 해방됩니다. 독자는 마녀로 변한 마가리타가 자신의 아파트에서 실제 포그롬을 저지르며 라툰스키의 비평가들에게 복수한다는 것을 이해합니다.

마가리타와 함께 주인이 집으로 돌아오고 그의 소설을 보존하는 것은 정의를 얻는 마법인 것 같습니다. "원고는 타지 않습니다!" 실제로는 모든 세계가 하나로 통합되어 있습니다. 그럼에도 불구하고, 성서적 고대 세계와 환상의 세계인 Woland의 존재는 현대성을 새로운 콘텐츠로 채웁니다. 삶은 그리 쉽지 않습니다. 그러나 인간의 행동과 온 인류의 발전을 다스리는 정의와 선의 영원한 법칙이 있습니다.