Przetwarzanie zdjęć w stylu rysunku ołówkiem. Jak sprawić, by zdjęcie wyglądało tak, jakby zostało narysowane w Photoshopie? Podstawowe ustawienia pędzla

FotoSketcher to darmowy edytor graficzny, za pomocą którego możesz zamienić zdjęcie w rysunek, korzystając z dużej liczby efektów. Program zamienia obrazy w rysunki wykonane ołówkiem lub farbami w różnych stylach. Zamiast zwykłej fotografii otrzymasz obraz namalowany ręką artysty.

Dzięki FotoSketcher możesz odkryć w sobie artystę, zamieniając zdjęcia w obrazy. Zdjęcia wykonane w programie FotoSketcher będą znacząco różnić się od zdjęć wykonanych aparatem; jeśli spróbujesz, w tym wspaniałym programie możesz stworzyć prawdziwe dzieło sztuki.

Nazwę programu FotoSketcher w języku rosyjskim można przetłumaczyć jako szkic fotograficzny (szkic lub szkic). W wyniku modyfikacji fotografia (obraz) staje się rysunkiem lub obrazem.

W FotoSketcherze możesz tworzyć obrazy nie tylko w formie rysunków wykonanych różnymi technikami, ale w edytorze zdjęć możesz poprawiać oryginalne zdjęcia: dodawać lub zmniejszać jasność, zwiększać kontrast, nasycenie kolorów, zmieniać rozmiar, przycinać zdjęcie, podpisywać zdjęcie, dodaj znaki wodne, wyślij do druku itp.

Możesz pobrać FotoSketcher z oficjalnej strony dewelopera. Program działa na systemie operacyjnym Windows; aplikacja posiada rosyjski język interfejsu.

Pobierz FotoSketcher

Interfejs programu FotoSketcher

Po uruchomieniu otworzy się główne okno FotoSketchera. W górnej części okna programu znajdują się dwa panele: pasek menu i panel przycisków. Sterowanie programem odbywa się z paska menu.

Za pomocą przycisków można uzyskać dostęp do najpopularniejszych funkcji programu. Prawie każdy edytor graficzny ma podobne funkcje: otwieranie obrazu, zapisywanie obrazu, kopiowanie do schowka, wklejanie, cofanie akcji, przycinanie, zmiana rozmiaru, dodawanie tekstu, wysyłanie do druku itp.

Domyślnie w głównym oknie programu w celu zademonstrowania jego możliwości obraz początkowy jest otwarty po prawej stronie okna, a przetworzony rysunek, wykonany w formie ręcznie rysowanego obrazu, znajduje się po lewej stronie okno. Możesz poćwiczyć z tym obrazem lub dodać obraz z komputera do edytora.

Programem można sterować nie tylko za pomocą myszki, ale także za pomocą „klawiszy skrótu”. Kliknij pozycję menu „Edytuj”. W menu kontekstowym, które się otworzy, zobaczysz, które polecenia odpowiadają klawiszom klawiatury.

Tworzenie rysunku w programie FotoSketcher

Wybierz obraz początkowy, otwórz go w programie, a następnie kliknij przycisk „Opcje obrazu…”. Spowoduje to otwarcie nowego okna Opcje rysunku. Tutaj możesz załadować ustawienia (jeśli zostały wcześniej zapisane), zapisać ustawienia lub zresetować ustawienia do wartości domyślnych.

Najpierw musisz wybrać styl rysowania. W programie FotoSketcher dostępnych jest wiele różnych efektów:

  • 6 efektów szkicu ołówkiem;
  • 2 efekty szkicu piórem atramentowym;
  • 10 efektów malarskich (akwarela, olej);
  • 7 stylizowanych efektów (kreskówka, mozaika);
  • 3 inne efekty;
  • 1 opcja bez efektów (ramka, tekstura, tekst).

W ustawieniu „Styl rysunku” musisz wybrać jeden z prezentowanych stylów: rysunek wykonany ołówkiem, tuszem, malarstwo, rysunek, mozaika itp.

Gdy najedziesz kursorem myszy na dany styl, zobaczysz, że obok niego wyświetli się fragment obrazu wykonanego w tym stylu. Dzięki temu łatwiej będzie wybrać odpowiednią opcję.

Po wybraniu stylu fragment rysunku zostanie wyświetlony w oknie Opcje rysunku. Fragment ten można powiększyć, ukazując pełny rozmiar obrazu, pomniejszony tak, aby zmieścił się w oknie. Ten mały obraz można przesuwać myszką, aby zobaczyć różne obszary przyszłego obrazu.

Teraz możesz modyfikować obraz zgodnie z wybranym stylem: dostosuj intensywność kolorów, poziom kontrastu itp. Każdy styl ma swoje własne ustawienia. Przycisk Przewodnik po pędzlu umożliwia zmianę rozmiaru pędzla, którego będziesz używać do tworzenia rysunku.

Zastosuj różne filtry, aby nadać obrazowi pożądany wygląd. Poeksperymentuj, aby stworzyć obraz wykonany w określonym stylu w oparciu o Twoje pomysły. Spróbuj najpierw stworzyć prosty rysunek, a następnie, po zdobyciu niezbędnych umiejętności, możesz przejść do tworzenia bardziej złożonych obrazów.

Po wybraniu ustawień kliknij przycisk „Rysuj!”. Przetworzenie projektu zajmie trochę czasu, więc poczekaj, aż zostanie ukończony.

Po zakończeniu przetwarzania obraz zostaje zapisany na komputerze. Jeśli uzyskany wynik zauważalnie różni się od planowanego, możesz spróbować stworzyć kilka opcji, zanim zdecydujesz się na bardziej odpowiedni projekt.

To zdjęcie pokazuje, że to już nie jest fotografia, ale akwarela. Autorka tych linijek jako dziecko uczyła się w szkole plastycznej, dlatego starałam się, aby rysunek wyglądał tak, jakby był wykonany akwarelami (najbardziej lubiłam akwarele).

W podobny sposób możesz wykazać się kreatywnością, zamieniając zdjęcia w obrazy napisane w różnych stylach.

W ostatecznej wersji obraz można oprawić w ramkę i dodać podpis. Próbuj, twórz, twórz portrety, krajobrazy itp. Aby uzyskać dobre zdjęcia, potrzebujesz samodzielnego doświadczenia w pracy w programie.

Wnioski z artykułu

Darmowy program FotoSketcher to edytor graficzny do obróbki zdjęć. Za pomocą FotoSketchera zwykłe obrazy zamieniają się w obrazy namalowane ręką artysty. Program posiada szeroki wybór efektów pozwalających przekształcić zdjęcie w rysunek wykonany w różnych stylach malarstwa i grafiki.

Często użytkownicy chcą dowiedzieć się, jak zrobić rysunek ze zdjęcia, aby móc później wydrukować zdjęcie i zapisać je jako rysunek. Przyjrzyjmy się najskuteczniejszym sposobom.

Na początek przyjrzyjmy się kilku popularnym usługom, dzięki którym możesz szybko stworzyć efekt rysunkowy na zdjęciu bez instalowania dodatkowego oprogramowania na komputerze.

Zdjęcie serwisu Phunia

Na tej stronie użytkownicy mogą skorzystać z automatycznego efektu, który przekształca zwykły obraz w rysunek. Możesz także wybrać teksturę tła pliku źródłowego: kolorową, białą lub „specjalną”.

Aby rozpocząć, wybierz plik na swoim komputerze. Aby to zrobić, kliknij przycisk Przeglądaj na stronie internetowej.

Następnie określ schemat kolorów obrazu (czarno-biały lub kolorowy).

Kliknij kształt tekstury, który chcesz wygenerować, i kliknij przycisk „Utwórz”, aby rozpocząć proces konwersji pliku.

Za kilka sekund zostanie wygenerowany bezpośredni link do pobrania obrazu z serwisu.

Usługa Cropera

Kolejną popularną witryną do tworzenia rysunku ze zwykłego obrazu jest Croper. Ten edytor zdjęć online umożliwia zastosowanie dodatkowych efektów do zdjęć.

Za jego pomocą możesz stworzyć niepowtarzalny obraz bez utraty jakości.

Jedną z najpopularniejszych funkcji tej witryny jest funkcja rysowania ołówkiem.

Plik jest konwertowany poprzez utworzenie ciemniejszych tonów obrazu, następnie na warstwy obrazu nakładane są stopniowo obrysy, które z kolei tworzą szkic z obrazu.

Interfejs edytora jest bardzo prosty. Prześlij plik na stronę klikając na odpowiedni przycisk.

Obrazek otworzy się w nowym oknie serwisu. Następnie znajdź zakładki menu głównego - znajdują się one w górnej części witryny. Kliknij kolejno „Operacje” - „Efekty” - „Ołówek”.

W górnej części strony wybierz ustawienia długości skoku i poziom pochylenia.

Następnie kliknij przycisk Zastosuj, aby rozpocząć proces konwersji obrazu.

Zajmie to nie więcej niż minutę. W razie potrzeby możesz dostosować kontrast końcowego rysunku.

Efekt pracy Cropera pokazano na poniższym rysunku.

Tworzenie rysunku w programie Adobe Photoshop

Za pomocą programu Photoshop możesz także utworzyć rysunek ołówkiem ze zwykłego obrazu.

Korzystając z wbudowanych funkcji programu, można osiągnąć lepsze wyświetlanie wszystkich pociągnięć, a końcowy obraz będzie wyglądał naturalnie.

Efekt rysunku będzie bardzo wyraźnie widoczny, jeśli wydrukujesz go na drukarce. Aby uzyskać większy efekt, możesz użyć papieru białego lub kraftowego.

Wszystkie poniższe kroki zostały wykonane w programie Photoshop CS6. Wykorzystane funkcje dostępne są we wcześniejszych i wszystkich nowych wersjach aplikacji.

Wykorzystamy zwykłe zeskanowane zdjęcie; Nie zalecamy używania małych obrazków podczas pracy w Photoshopie, ponieważ po zastosowaniu efektu „obrazu” niektóre piksele mogą zostać rozmazane, co pogorszy jakość końcowego małego obrazka.

Najpierw musimy skopiować oryginalny obraz.

W tym celu należy otworzyć obraz w programie, poczekać na załadowanie paska narzędzi i wcisnąć przycisk F7. Następnie kliknij kombinację klawiszy Ctrl - J. W ten sposób utworzysz zduplikowaną warstwę.

W tym celu należy kliknąć na pozycję Obraz (menu główne programu). Kliknij „Korekta” – „Inwersja”. Aby zastosować desaturację do warstwy, wystarczy jednocześnie nacisnąć klawisze Ctrl i I.

W wyniku dekoloryzacji otrzymamy obraz negatywowy, a nie jego czarno-białą wersję. Wszystkie jasne obszary zdjęcia staną się ciemne, a wszystkie ciemne obszary staną się jasne.

W panelu Warstwy powstały negatyw zostanie wyświetlony jako druga kopia oryginalnej warstwy. Następnie zmieńmy tryb wyświetlania warstwy. Kliknij warstwę 2 i w wierszu „Tryb” otwórz listę rozwijaną. Kliknij „Rozjaśnianie tła”.

Po zmianie trybu płótno projektu stanie się całkowicie lub częściowo białe. Na pasku menu głównego kliknij „Filtruj” - „Rozmycie”.

Z wyświetlonej listy wybierz „Rozmycie gaussowskie”. W oknie, które zostanie otwarte, przesuń suwak, aby utworzyć poziom rozmycia.

Im wyższa wartość tego wskaźnika, tym jaśniejszy staje się obraz, przybierając kontur narysowanego.

Ważny! Nie przesadzaj z filtrem rozmycia, w przeciwnym razie zdjęcie może stać się zbyt jasne i efekt ołówka zostanie utracony. Optymalna wartość rozmycia wynosi 12,5 – 13 pikseli.

Ta metoda odbarwiania pozwala osiągnąć maksymalną wyrazistość pociągnięć obrazu, piksele nie są tracone, a rozdzielczość obrazu zostaje zachowana. Jak widać obraz nabrał kształtu ołówka, ale nie stał się zbyt jasny.

Przejdź do okna warstw i wybierz pierwszą warstwę, jak pokazano na obrazku poniżej. Następnie przesuń wskaźnik na nazwę warstwy i poczekaj, aż pojawi się menu kontekstowe. Kliknij w nim element „Scal widoczne warstwy”. Przytrzymaj przycisk Alt i za pomocą wskaźnika zaznacz wszystkie trzy warstwy, które chcesz połączyć.

Wybierz najwyższą warstwę (warstwa 1). Musisz zmienić tryb wyświetlania na „Mnożenie”. Pozwala to na przyciemnienie każdej linii szkicu, nadając szkicowi większą naturalność.

Linie nie powinny być zbyt ciemne. Jeśli tak się stanie, ustaw parametr Opacity na 50%. Konieczne jest zachowanie koloru „prostego” ołówka.

Tutaj możesz dokończyć pracę. W rezultacie otrzymujemy czarno-biały szkic oryginalnej fotografii. Jeśli chcesz dodać trochę koloru do swojego szkicu, utwórz kopię warstwy tła, naciskając Ctrl - J.

Teraz pozostaje nam jedynie zmienić parametry kolorów wyświetlania zduplikowanej warstwy. Wybierz tryb „Kolor” i w linii Przezroczystość ustaw wartość na 65%, jak pokazano na powyższym rysunku.

Końcowy wynik konwersji obrazu na miniaturę będzie wyglądał następująco:

Utworzenie rysunku ze zwykłego zdjęcia w Photoshopie zajmie Ci nie więcej niż 10 minut, nawet jeśli nie jesteś zaawansowanym użytkownikiem.

pod warstwę ze zdjęciem i wypełnij ją bielą (aby wypełnić ją bielą, naciśnij klawisz D, a następnie Ctrl+Delete).

Zobacz inne materiały dotyczące tworzenia rysunku ze zdjęcia
Jak zrobić rysunek ze zdjęcia
Jak zrobić rysunek z teksturą płótna ze zdjęcia
Utwórz akcję (operację) Photoshop - rysowanie ze zdjęcia
Rysunek ołówkiem ze zdjęcia krajobrazu

Naciśnij klawisz D, aby zmienić kolor pierwszego planu na czarny, a kolor tła na biały. Jest to istotne dla prawidłowego działania filtra, z którego będziemy teraz korzystać.
Przejdź do warstwy 1 i zastosuj do niej Filtr --> Galeria filtrów --> Szkic --> Linoryt (Filtr --> Galeria filtrów --> Szkic --> Stempel) z następującymi ustawieniami:

Kliknij dwukrotnie warstwę i w otwartym oknie Opcje mieszania usuń biały kolor:

Ponadto kontrast wszystkich warstw poniżej warstwy papieru można zwiększyć za pomocą warstwy dopasowania Jasność/Kontrast.

Spójrz na gotowy wynik:

Aby dodać kolor, zwiększ ustawienie Nasycenie! w warstwie dopasowania Barwa/Nasycenie.

Aby lepiej zrozumieć materiał, zobacz plik PSD utworzony na potrzeby tej lekcji.

Początkujący użytkownicy Photoshopa chętnie tworzą ciekawe prace, jednak czasami wiedza nie wystarczy, aby to zrobić. W takim przypadku pomocne będą efekty Photoshopa. Szybkie gotowe efekty programu znajdują się w „Galerii filtrów”. Być może widziałeś rysunek ołówkiem przekształcony ze zdjęcia w Photoshopie? Takie rysunki można łatwo wykonać, stosując do zdjęć efekty w Photoshopie z „Galerii filtrów”.

Aby zrozumieć zasadę działania tej galerii, wystarczy rozważyć kilka efektów z niej wynikających. Reszty nauczysz się równie łatwo.

Najpierw spójrzmy na przykład, jak zrobić zdjęcie za pomocą farby. Dalej - jak zrobić rysunek ołówkiem ze zdjęcia.

Malowanie ze zdjęcia w Photoshopie

Do malowania najlepiej nadają się pejzaże i widoki miast. Otwórz obraz w Photoshopie. W menu głównym wybierz element "Filtr", .

Otworzy się okno podglądu i wyboru efektów. Klikając plus i minus w lewym dolnym rogu, możesz skalować obraz. W środku znajdują się listy efektów według tematów. Listy otwierają się po kliknięciu strzałki obok nazwy. Po prawej stronie znajdują się elementy sterujące efektami. Zasadniczo są to rozwijane listy tekstur, suwaki rozmiaru obrysu i tym podobne.

Przekształćmy zdjęcie w rysunek wykonany farbą olejną. Wybór grupy efektów „Imitacja” / Artystyczna, a w nim - efekt „Malarstwo olejne” / Malowanie farbami.

Wszystko, co musisz zrobić, to wybrać według własnego gustu "Rozmiar pędzla", "Ostrość"(od tego zależy stopień łączenia sąsiednich pociągnięć) i „Pędzel”/Typ pędzla ("Prosty", „Szeroki, ostry”, „Lekko szorstki”, „Szerokie rozmycie”, „Ciemny, szorstki”, "Blask").

Po zakończeniu ustawień kliknij OK, zapisz zdjęcie ( Shift+Ctrl+S) w dowolnym dogodnym formacie, na przykład JPG.

W przypadku tego obrazu wybierzemy ustawienia jak pokazano na zdjęciu poniżej.

Okazało się to całkiem wiarygodne. Może służyć jako karta pamiątkowa. Jeśli taka fotografia zostanie przetworzona i wydrukowana na płótnie w ciemni, będzie bardzo przypominała prawdziwy obraz i świetnie sprawdzi się jako dekoracja wnętrza.

Jeszcze więcej o Photoshopie - na kursach.

Rysunek ołówkiem ze zdjęcia w Photoshopie

W „Galeria filtrów” Możesz wybrać efekt szkicu rysowanego ołówkiem. Najczęściej używany do portretów. Jest to prosta metoda, ale należy wziąć pod uwagę następujące kwestie: im wyższa rozdzielczość zdjęcia, tym lepszy efekt. Dodatkowo zdjęcie powinno być kontrastowe (tło jest jednolite, aby modelka się z nim nie zlewała).

Wybieramy duże zdjęcie (w tym przypadku 5472x2767 pikseli). Otwórz go w Photoshopie.

Kolor pociągnięć szkicu będzie odpowiadał kolorowi bazowemu wybranemu na pasku narzędzi poniżej. Paletę wyboru koloru można wywołać, klikając raz na obraz nałożonych na siebie kwadratów.

Po wybraniu koloru głównego przejdź do „Galeria filtrów”. Menu główne, "Filtr", „Galeria filtrów”, "Naszkicować", Efekt "Kserokopia". Przesuwanie suwaków „Szczegół”/Szczegół I „Ciemność”/Ciemność, musisz uzyskać obraz jak najbardziej podobny do rysunku ołówkiem. Do tego zdjęcia zastosowano ustawienia widoczne na obrazku poniżej.

Możesz dodać kolejny efekt z „Filtruj galerie”, co wzmocni podobieństwo do rysunku ołówkiem. Aby to zrobić, w prawym dolnym rogu kliknij obraz złożonej kartki papieru. Na liście użytych efektów pojawi się kolejna linia.

Teraz możesz przejść do kolejnej listy efektów. Przejdź do grupy filtrów „Pociągnięcia”/Pociągnięcia pędzlem, wybierać Kreskowanie. W jego ustawieniach dobieramy parametry tak, aby nasz szkic jak najbardziej przypominał cieniowanie ołówkiem. Parametr "Długość skoku", "Ostrość", „Intensywność”/Siła w naszym przypadku widać na zdjęciu poniżej. Po wybraniu ustawień kliknij OK.

W rezultacie możesz sfinalizować rysunek. Jeśli nagle w tle obrazu pojawią się niezbyt atrakcyjne szare plamy, możesz je zamalować miękkim białym pędzlem. Narzędzie wywołuje się poprzez naciśnięcie klawisza B, na panelu sterowania wybierz „Z zacienioną krawędzią”. Zmień główny kolor na biały, klikając strzałkę w rogu nad obrazem nałożonych na siebie kwadratów. Następnie po prostu zamalowujemy niechciane obszary.

Wiele osób chciałoby nauczyć się, jak zrobić prawdziwy rysunek ze zdjęcia. Rzeczywiście, czasami kombinacje pięknych fotografii i rysunków ołówkiem wyglądają korzystnie. Ten biznes ma swój urok.

Problem polega jednak na tym, że wykonanie dobrego, prawdziwego i wysokiej jakości rysunku na podstawie fotografii nie jest takie proste. Większość istniejących wtyczek i programów nie tworzy rysunku ołówkiem, ale pewne podobieństwo. Tak, na to wygląda, ale do prawdziwego rysunku daleko.

Rozważmy dwa podejścia do rozwiązania tego problemu:

Zacznijmy od pierwszej opcji.

Natknąłem się na dość interesującą lekcję wideo przeprowadzoną przez Aleksieja Kuźmiczowa. Rzeczywiście, efektem końcowym był dobry rysunek ołówkiem na podstawie fotografii.

Przekształcanie zdjęcia w rysunek ołówkiem

Cóż, spotkajmy się. Mam nadzieję, że spodobał Ci się wynik. Dla mnie osobiście tak. Ale jest mały haczyk. Zapamiętanie tego wszystkiego nie jest takie łatwe. Postanowiłem więc zrobić małą ściągawkę, która krok po kroku opisuje wszystkie niezbędne kroki.

Wykonanie rysunku ołówkiem ze zdjęcia, instrukcja krok po kroku

Oto obraz, jaki uzyskałem dzięki temu podejściu. Istnieje pewne podobieństwo do rysunku ołówkiem, ale wiesz, nadal musimy popracować nad efektem końcowym. Najedź myszką, aby zobaczyć zdjęcie początkowe.

1. Wykonaj dwie kopie wybranego zdjęcia – Ctrl+J. Wyłącz widoczność pierwszej górnej kopii.

2. Przejdź do drugiej kopii i kliknij Ctrl+I– odwrócić warstwę. Konwertuj warstwę na inteligentny obiekt. Tworzenie trybu mieszania - rozjaśnienie bazy. Przejdź do Filtry – Rozmycie gaussowskie – ustaw promień rozmycia na 15 pikseli.

  • - dodaj warstwę dopasowania do tej warstwy Nasycenie– zmniejszyć nasycenie do –100 (wybielić obraz);
  • - druga warstwa dopasowania - Poziomy, w lewym oknie ustaw wartość na 95 (dodaj kontrast do zdjęcia);
  • — zgrupuj wszystkie trzy warstwy (zaznacz warstwy trzymając Shift i naciskając Ctrl+G), nazwij tę grupę Podstawy;

3. Przejdź do górnej warstwy i włącz jej widoczność.

  • - przekonwertuj to na inteligentny obiekt, wybierz z palety kolorów kolor czarny, kolor tła powinien być biały;
  • - wybierz filtr Galeria filtrów – Szkic – Kserokopia– detal 3, zaciemnienie – 20;

- filtr Galeria filtrów – Pociągnięcia – Pociągnięcia ukośne– Balans kierunku – 78, długość skoku – 50, ostrość – 10; Zmień tryb mieszania na Ciemniejszy; Nazwij warstwę Okrążenie;

  • - zduplikuj tę warstwę Ctrl+J, zmień tryb mieszania na Przyciemnienie podstawy, zmniejsz przezroczystość warstwy do 80%, nadaj nazwę warstwie Kontur - kopia;

4. Utwórz kopię warstwy Kopia konturu Ctrl+J;

  • - filtr Galeria filtrów – Imitacja – Fresk– rozmiar 10, detal – 10, faktura – 1;
  • - filtr Galeria filtrów – Szkic – Papier listowy– Ton balastowy – 50, ziarno – 5, relief – 25;
  • — zmień przezroczystość na 60%;

5. Skopiuj główną, dolną warstwę ze zdjęciem Ctrl+J, przesuń kopię na samą górę;

  • - filtr Galeria filtrów – Tekstura – Teksturator– Tekstura – cegła, skala – 100%, relief – 15, światło – po prawej stronie, zaznaczenie naprzeciwko Odwróć;
  • - filtr Galeria filtrów – Szkic – Wzór rastrowy– rozmiar – 4, kontrast – 4, rodzaj wzoru – linia;
  • - filtr Rozmycie — rozmycie ruchu– kąt 45, offset 40 px;
  • — Tryb mieszania dla tej warstwy to – Ostre światło;
  • - nazwij warstwę Półtony;

6. Zduplikuj tę warstwę Ctrl+J;

  • — filtr – Ziarno, intensywność – 45, kontrast – 45, rodzaj ziarna – plamy;
  • — zmienić przezroczystość warstwy – 85%;
  • - nazwij warstwę kukurydza;

7. Zduplikuj warstwę Kontur Ctrl+J i umieść kopię na samej górze;

  • - filtr Galeria filtrów – Symulacja – Fresk– wielkość –10, detal – 10, faktura – 1;
  • – Tryb mieszania warstw – Przyciemnienie podstawy, przezroczystość – 60%;

8. Zduplikuj warstwę rastra, umieść kopię na samej górze;

  • - filtr Galeria filtrów – Tekstura – Ziarno– ziarno, intensywność – 45, kontrast – 65, rodzaj ziarna – plamy;
  • - filtr Galeria filtrów – Szkic – Węgiel drzewny– intensywność – 6, szczegółowość – 5, balans tonalny – 88;
  • - filtr Galeria filtrów – Szkic – Wzór rastrowy– rozmiar – 1, kontrast – 0, rodzaj wzoru – linia;
  • - filtr Rozmycie – rozmycie ruchu– kąt 45, offset 100 px;
  • – tryb mieszania warstw – Zwykły, przezroczystość warstwy – 70% ;

8. Zduplikuj zdjęcie główne Ctrl+J, umieść kopię na samej górze, przekonwertuj na inteligentny obiekt;

  • -filtr Galeria filtrów – Szkic – Kserokopia– detal –3 (czasem dla bardziej eleganckiej linii lepiej ustawić 2), cieniowanie – 20;
  • — tryb mieszania warstw Mnożenie, przejrzystość – 50% ;

9. Dodaj do rysunku teksturę papieru:

  • - pobierz obraz z teksturą papieru na swój komputer tutaj;
  • — przeciągnij obraz z teksturą papieru na nasz obraz, powinien znajdować się na górze;
  • - rozciągnij, aby zmieścić całe zdjęcie Transformacja;
  • - zmień tryb mieszania na Mnożenie;
  • - zmień przezroczystość na 60% ;

Dla siebie zrobiłem plik w Wordzie i wydrukowałem, całość bez problemu zmieściła się na jednej kartce papieru po obu stronach. Dzięki takiemu podejściu opanowanie tej techniki jest znacznie łatwiejsze i wygodniejsze.

Oto kolejne zdjęcie jakie dostałem. Poruszamy myszką i widzimy oryginał. Tutaj jednak musiałem trochę popracować z maskami, aby jeszcze bardziej rozmyć tło:

Tym, którzy chcą na co dzień stosować to podejście w swojej pracy, polecam wykonanie Akcji dla Photoshopa, w której będziesz mógł zapisać wszystkie niezbędne czynności, dzięki czemu proces zamiany dowolnego zdjęcia na rysunek ołówkiem zajmie trochę czasu kilka minut.

To jest jeden sposób. Wynik w zasadzie nie jest zły, może nadawać się do niektórych zadań, ale niestety daleki jest od prawdziwego rysunku. Aby w pełni opanować technikę zamiany zdjęcia na rysunek ołówkiem, proponuję inną metodę, w której nie ma żadnych filtrów, a efekt końcowy będzie zależał tylko od Twojego gustu artystycznego.

Rysunek ołówkiem ze zdjęcia bez filtrów

Ta opcja przypomina bardziej rysunek i będziesz musiał polegać na swoim wewnętrznym wyczuciu proporcji i harmonii. Z tego samego zdjęcia można uzyskać zupełnie inne rezultaty. Ale, jak mówią, im jest ciekawiej.

Ważne jest, aby wybrać dobre, kontrastowe zdjęcie. Im bardziej wyraziste są oczy i rysy twarzy, tym większe są szanse na uzyskanie wysokiej jakości rysunku.

Wybrałam zdjęcie dziewczyny w kapeluszu ze śniegiem. Kontrast jest dobry, oczy są wyraziste. Moim zdaniem przeniesienie na ołówek może nadać fotografii lekkość, zwiewność i większą harmonię z wewnętrznym światem dziecka. I tak się ostatecznie stało. Po najechaniu myszką możesz zobaczyć różnicę pomiędzy oryginałem a efektem końcowym:

Przyjrzyjmy się teraz, co należy w tym celu zrobić.

  • Zrób nam zdjęcie i wykonaj dwie kopie za pomocą kombinacji klawiszy Ctrl+J, na palecie kolorów Głównym kolor– biały, tło – czarne;
  • Nazywamy górną warstwą Kołyska, Klucze Ctrl+Shift+U wybielić to, Przezroczystość warstwy zainstaluj na 40% ;
  • Nazywamy drugą warstwę Rysunek, Ctrl+Shift+U wybielić to, Warstwa – Maska warstwy – Ukryj wszystko– utwórz maskę warstwy;
  • Utwórz nową warstwę nad obrazem głównym i wypełnij ją bielą;
  • Podkreślamy Maska warstwowa na warstwie Rysunek, będziemy z tego czerpać;

Oto co powinniśmy mieć na tym etapie:

Tworzenie niezbędnych warstw do rysunku ołówkiem ze zdjęcia

Pierwszy pędzel – Line Pencil

Aby podkreślić najbardziej wyraziste elementy obrazu, będziemy potrzebować pędzla, który wygląda jak ślad ołówkiem.

  • Wybór narzędzia Szczotka- klucz B, włączyć coś Panel sterowania szczotkami F5;
  • Wybierz zwykły, okrągły pędzel z twardymi krawędziami, ustaw rozmiar od 2 do 6 pikseli. włożyłem 4 piks;
  • Zaznacz pole Dynamika kształtu (Dynamika kształtu) – Wahania rozmiaru (Rozmiar Jitter) założyliśmy to 60% ;
  • Dyfuzja (Rozpraszanie) – Dyfuzja umieścić 43% ;
  • Audycja (Inna dynamika) – Wahania krycia (Nieprzezroczystość Jitter) włączać 10% ;
  • Prawy górny róg panelu sterowania pędzlem – wybierz Nowy zestaw opcji pędzla– Zapisz nasz nowy pędzel tzw Linia ołówkowa;

Możesz zacząć od wstępnego szkicu. Zadaniem na tym etapie jest staranne podkreślenie niezbędnych części rysunku, aby uzyskać większą wyrazistość. Wskazane jest zacząć tak ostrożnie, jak to możliwe, ustawiając przezroczystość od 10 do 30%. Tutaj lepiej nie kończyć trochę rysowania, a bliżej końca możesz ponownie dokonać niezbędnych wyborów.

Nie bój się popełniać błędów. Pamiętajcie, że pracujemy nad Maską, a biały pędzel w tym trybie odsłania jedynie obraz dolnej warstwy.

To właśnie otrzymałem na tym etapie z wyłączoną warstwą Kołyska. Celowo nie skończyłem rysować wszystkich szczegółów; moim zdaniem lepiej jest dodać niezbędne poprawki później, na ostatnim etapie:

Wstępny szkic rysunku ołówkiem

Drugi pędzel Cieniowanie ołówkiem

Teraz czas przejść do cieniowania. Aby to zrobić, będziesz potrzebować specjalnego pędzla.

  • Wyłącz widoczność warstw Rysunek i Ściągawka;
  • Zróbmy głównym kolor Czarny, Przezroczystość założyliśmy to 100% ;
  • Linia ołówka pędzla, ustaw grubość na 2px i narysuj linię wzdłuż białej warstwy, przytrzymując klawisz Zmiana, długość linii około 80 pikseli;
  • Magiczna Różdżka (W) wybierz tę linię;
  • Edycja – Zdefiniuj pędzel– zapisz ten nowy pędzel o nazwie Tymczasowy, usuń linię z białej warstwy;
  • Włączyć coś Panel sterowania szczotką F5 i dokonaj niezbędnych ustawień nowego pędzla;
  • Dynamika kształtu (Dynamika kształtu) – Wahania rozmiaru (Rozmiar Jitter)60%, Wahania kąta ( Jitter kątowy) – 3% ;
  • Dyfuzja (Rozpraszanie) – Dyfuzja43% ;
  • Audycja (Inna dynamika) – Wahania krycia (Nieprzezroczystość Jitter) — 10%, Wahania ilości farby ( Jitter przepływu) – 80% ;
  • Kształt odcisku pędzla (Kształt końcówki pędzla) – Interwały (Rozstaw) – 70%, Kąt ( Kąt) ustaw wartość (-20 stopni);
  • Zapisz nowy pędzel pod nazwą Wylęgowy ołówek;

Ustawianie przezroczystości pędzla Cieniowanie ołówkiem o 5-10% i zacznij ostrożnie cieniować swój rysunek. Warstwę Ściągawka można wyłączyć, dzięki czemu od razu widać, co dzieje się na białej kartce.

Stopniowo, zmieniając wielkość pędzla, przezroczystość i kąt pędzla, można osiągnąć bardzo dobry efekt. Nie bądź leniwy, zmieniaj wszystkie te wartości częściej, przybliżając w ten sposób swoje dzieło do prawdziwego rysunku ołówkiem.

W razie potrzeby pożądane obszary można dodatkowo potraktować pędzlem Pencil Line.

I nie zapominaj o prostej prawdzie: lepiej trochę odpuścić, niż przesadzić. Stopniowo, w miarę opanowywania techniki, ukształtuje się stabilne zrozumienie, kiedy przestać.

To jest technika. Nie ma nic skomplikowanego, wystarczy chęć i trochę czasu na opanowanie. A rezultaty mogą być bardzo interesujące.

Życzę wszystkim powodzenia i nietuzinkowych kreatywnych rozwiązań.