Sensul tatuajului cu masca Chania. Măști de demoni japonezi: semnificație, trăsături, tipuri și fapte interesante Masca tatuajului zeului morții

Una dintre imaginile populare din tatuajele japoneze este Demonul Oni. Aceste creaturi fantomatice și înfricoșătoare sunt descrise variat în mitologia orientală și sunt cel mai adesea păzitorii iadului și vânătorii de păcătoși.

În poveștile mai vechi, există și protectori buni ai Demonilor, cum ar fi călugării, care au devenit Oni după moarte pentru a proteja templul.

În tatuaj, Demonii Oni sunt aproape întotdeauna înfățișați cu coarne, iar fețele lor sunt adesea ca o mască și sunt de obicei roșii sau albastru-gri.

SCULL

De fapt, semnificația imaginii craniului din tatuaj este mai profundă decât se crede în mod obișnuit. Majoritatea oamenilor nu se gândesc la adevăratul sens al craniului și îl asociază doar cu un punct de vedere negativ.

Dar craniul nu este doar pericol, frică sau moarte. Inițial, craniul a simbolizat „marea schimbare”. La diferite popoare, în locurile de înmormântare, puteți vedea imaginea unuia sau mai multor cranii.

În societatea antică, craniul însemna sărbătorirea morții, adică trecerea la o „viață nouă”, a arătat respect față de cei care au trecut prin cea mai mare schimbare și au intrat într-o nouă perioadă de existență.

Masca hannya este una dintre numeroasele măști folosite în teatrul tradițional japonez Noh, care este cunoscut pentru spectacole încă din secolul al XIV-lea.

MASCA Hannya

Masca hannya este una dintre numeroasele măști folosite în teatrul tradițional japonez Noh, care este cunoscut pentru spectacole încă din secolul al XIV-lea d.Hr. Și măștile au fost folosite de actori pentru a transmite personalitatea și personajele diferitelor personaje din basmele japoneze.

Masca Hannya reprezintă o femeie rea, geloasă și răzbunătoare, care s-a transformat într-un demon din invidie și furie. Coarnele, colții și ochii strălucitori exprimă resentimente, ura și suferință, iar părul împrăștiat simbolizează emoții puternice.

Într-un tatuaj, masca hannya este uneori completată de măști ale altor personaje, dar poate fi și o lucrare separată. În mod tradițional, masca hannya este realizată în roșu, iar cu cât culoarea folosită este mai strălucitoare și mai agresivă, cu atât emoțiile exprimate în tatuaj sunt mai puternice.

Un complot caracteristic al unui tatuaj japonez este Namakubi, un cap tăiat sau străpuns cu o expresie vicioasă pe față.

Namakubi (capul tăiat)

Un complot caracteristic al tatuajului japonez este Namakubi, un cap tăiat sau străpuns cu o expresie vicioasă pe față. Namakubi poate simboliza curajul, respectul pentru un adversar și dorința de a-și onora soarta. Poate fi folosit ca element al cercului vieții sau pentru a arăta altora pedeapsa pentru o viață nedreaptă.

Tinerii japonezi moderni, aparent influențați de tradiția vest-europeană, preferă adesea tatuajele de natură oarecum negativă și sfidătoare. Dar dacă în subculturile tineretului occidental există un element de satanism și necromanție în sensul său creștin, atunci japonezii aderă la credințele lor tradiționale în ființele demonice, care sunt larg reprezentate în budism, șintoism și în poveștile și credințele populare.

ei- în mitologia japoneză, așa-numiții monștri umanoizi răi, asemănători cu diavolii și demonii creștini. ei au pielea roșie, albastră, verde sau neagră, sunt încoronate cu coarne, iar din gură le ies colți uriași. Se hrănesc cu carne umană și sunt greu de ucis în luptă, pe măsură ce părțile tăiate ale corpului cresc înapoi la locul lor.
Există credința că o persoană rea se poate transforma într-un demon - ei. Mai ales în basme, nevestele geloase și morocănoase se transformă în astfel de monștri, cu coarnele crescând pe cap.
În Japonia, pe 3 februarie, are loc o ceremonie de exorcizare a demonilor - ei la Jigoku (Iad). În sărbătoarea Setsubun, japonezii aruncă boabele de soia peste pragul caselor lor (se crede că ei urăsc soia) și strigă: „ ei Pleacă de aici! Vin binecuvântările! ei simbolizează boli și eșecuri de care ar trebui eliminate. Actori cu măști de demoni înfricoșătoare iau parte la festivități - ei. În producţiile de teatru ei sunt învinși de eroi, sau târâți, ca slujitori ai zeului morții, păcătoși în iad.
Dacă vorbim despre tatuaje, atunci aici ei au o funcție de protecție. În unele legende, acești demoni servesc ca protectori ai oamenilor demni și îi pedepsesc pe cei răi. Deci, de exemplu, dacă ne atingem de yakuza, astfel de tatuaje sunt făcute de cei care comit asasinarea unor oameni yakuza inacceptabili sau care sunt angajați în eliminarea datoriilor.

Radzin - zeul tunetului

În folclorul japonez, există multe varietăți de demoni și, uneori, este destul de greu de spus ce demon îl înfățișează acest sau acel tatuaj. Cu toate acestea, unele sunt identificabile.
Radzin- zeul tunetului. Foarte des menționat cu zeul vântului Fujin. Înfățișat ca un demon cu coarne feroce, rupând adesea un sul cu dinții. Cu toate acestea, aceasta este o zeitate pozitivă, protectorul credinței budiste.

Omul Ondeko

Omul Ondeko. Se mai numește și Oni-daiko („demon care dansează tobe”). El este portretizat ca dansând un dans demonic, însoțindu-se pe tobe. Puteți recunoaște acest demon prin mons (semne) rotunde cu imaginea a trei virgule, simbolizând „cerul – pământ – om” sau menținând egalitatea dintre yin și yang. Dansatorii - toboșari într-un costum și măști care înfățișează acest demon, adesea cântă la diferite sărbători japoneze. Dansul ritual este conceput pentru a promova fertilitatea pământului, recolta și prosperitatea. Se pare că există o legătură între acest demon și Radzin, iar oamenii Ondeko ar putea fi una dintre formele acestei zeități a tunetului.

Semnificația tatuajului cu mască Chania

Hanya sau Hanna - în folclorul japonez, un demon urât cu coarne și colți, în care s-a transformat o femeie răzbunătoare și geloasă. Acest personaj este folosit în unele piese de teatru japoneze Noh. Masca Hanya este folosită și în festivități și ritualuri șintoiste, simbolizând viciul. Foarte des descris pe tatuaje, dar evident nu într-un sens negativ. Există o versiune conform căreia imaginea acestui demon este împrumutată din cultura tibetană, de unde provin multe creaturi mitologice japoneze. În Tibet, era gardianul - gardianul budismului, iar „hanna” înseamnă la fel ca „prana” – „înțelepciunea”. Adesea, împreună cu masca Chania sunt reprezentate flori de cireș, un șarpe și un clopot.

demonul japonez Yaksha

Aceste tatuaje îl arată pe Yaksha ca spirite însetate de sânge care poartă capete tăiate.

Yaksha - Acest demon a fost împrumutat de japonezi din mitologia hindusă. Acolo erau ființe semi-divine frumoase, născute de la poalele lui Brahma împreună cu demoni - rickshasas, dar, spre deosebire de primele, erau slujitori ai zeilor. Cu toate acestea, pentru oameni erau adesea periculoase. Yakshini, soiuri feminine de yaksha, au băut sângele copiilor și au mâncat carne umană. Printre japonezi, yaksha a devenit un vampir - un canibal, în care se întorc oamenii care merită pedeapsa zeilor. Pe de altă parte, un yaksha poate fi un "spiriduș" inofensiv - "Stăpânul pădurii".

Rokurokubi

Tatuaj demon Rokurokubi

Demon vulpe japonez - Kitsune

Kitsune. Imaginea unei vulpi - un vârcolac a pătruns în folclorul japonez din China, unde s-a dezvoltat în antichitate. În China, aceste creaturi sunt numite huli-jing, iar în Coreea - gumiho. În folclorul japonez, un kitsune este un tip de yokai (creatura demonică). Kitsune are inteligență și cunoștințe și poate trăi foarte mult timp. Coada acestui vârcolac este un atribut necesar pentru a crea iluzii, iar cu cât vulpea este mai bătrână și mai puternică, cu atât are mai multe cozi. Numărul lor poate ajunge până la nouă.
Potrivit legendelor, aceste animale au puteri magice și sunt capabile să se transforme într-o persoană - de obicei iau forma unor frumuseți seducătoare, dar pot lua forma unor bătrâni. Ei folosesc cel mai adesea aceste abilități pentru a înșela oamenii și, asemenea vampirilor, se hrănesc cu vitalitatea umană și puterea spirituală. Ei sunt, de asemenea, capabili să locuiască în corpurile altor oameni și să creeze iluzii care nu se pot distinge de realitate. Cu toate acestea, kitsune fac adesea fapte bune și, spre deosebire de tradiția chineză și coreeană, nu sunt demoni canibali răi.
În religia Shinto, kitsune sunt mesagerii zeului câmpurilor de orez și antreprenoriatului, Inari, care însuși este înfățișat ca o vulpe. Când mitologia Shinto a fost amestecată cu budismul, vulpea a primit, în conformitate cu ideile chinezești, funcții demonice, dar în general, în tradiția budistă, vulpea vârcolac are o funcție pozitivă, ca atribut al zeului Dakini.
În tatuaje, poate însemna dexteritate, ascuțimea minții, capacitatea de a găsi o cale de ieșire în situații aparent fără speranță. În plus, un tatuaj face posibilă farmecul oamenilor și inspirarea dragostei, așa cum face kitsune în basme.
În fotografie, kitsune-ul este prezentat sub forma unui demon rău - un canibal, care este mai în concordanță cu tradiția coreeană. Cu toate acestea, aici el acționează ca un gardian budist și ține un rozariu cu craniile apostaților în dinți, așa că tatuajul nu trebuie considerat ca un indiciu al agresivității proprietarului său - este mai degrabă un indiciu al puterii religioase. credințe și o cerere de a proteja de necazuri și dușmani.

Bakeneko - "pisica monstru"

Tatuaj bakeneko japonez

Bakeneko („pisică monstru” în japonez).
Pe lângă kitsune (vulpi - vârcolaci) și tanuki (vârcolaci sub formă de câini raton), în folclorul japonez există un alt fel de vârcolaci - pisici care se pot transforma în oameni. O pisică obișnuită, pentru a se transforma într-un vârcolac, trebuia să atingă o anumită vârstă sau dimensiune. Cei mai puternici backeneko au o coadă bifurcată și se numesc nekomata. Ca și în cazul altor reprezentanți ai spiritelor rele, vârcolacii din Japonia au o atitudine ambivalentă. Pe de o parte, ar putea ajuta oamenii cu magia lor, care este menționată în multe basme și legende japoneze, dar, pe de altă parte, există exemple în care această imagine a fost asociată cu răzbunarea și moartea. Potrivit credințelor populare japoneze, o pisică își poate ucide stăpânul pentru a-și prelua aspectul sau se poate muta în corpul decedatului (până în prezent, japonezii încearcă să nu permită pisicilor morți). Ei pot învia morții sărind peste el sau pot ridica schelete și îi pot manipula ca niște marionete. Pisicile se pot răzbuna pe infractorii lor. Teatrul Kabuki are o serie de piese care prezintă vârcolaci, pisici care s-au transformat în oameni, de obicei femei. Fie se răzbune pe cei care i-au jignit, fie sufletele soțiilor ucise de soți sunt infuzate în vârcolaci. Dar, în general, atitudinea față de pisici în Japonia este pozitivă și le place să fie reprezentați în scene în care copiază comportamentul oamenilor și chiar sub formă de călugări.

Tengu. Karasu este tengu și Yamabushi este tengu.

Karasu-tengu sunt similare cu corbii. Acestea sunt creaturi malefice care răpesc copii și adulți, dau foc în case și îi ucid pe cei care dăunează în mod deliberat pădurii.

În religia tradițională japoneză Shinto, există multe zeități - kami, dintre care șase li se acordă titlul „Okami” („Marele Kami”). Cinci dintre ei sunt Izanagi, Izanami, Mitikaesi, Sashikuni și zeița soarelui Amaterasu sunt „amatsukami” (kami ceresc), iar Sarutahiko este gardianul drumurilor, spiritul răscrucelor și îndepărtatorul obstacolelor - „kunitsukami” (zeitatea pământească) . Este înfățișat ca un bătrân cu o față roșie și un nas foarte lung. Se crede că imaginea lui Sarutahiko-no-Okami a servit ca un prototip de creaturi demonice - tengu (în japoneză, literalmente „Câinele Ceresc”).
Japonezii credeau în existența a două soiuri de tengu: karasu-tengu (tengu-corbul) și yamabushi-tengu.

Yamabushi - tengu - este o creatură care arată mai mult ca o persoană.

Yamabushi tengu este o creatură care arată mai mult ca un om. Are o față roșie și un nas foarte lung și, uneori, poartă aripi la spate. A fost supranumit yamabushi (așa-numiții călugări - pustnici care au ales munții pentru singurătate), pentru că acestui tengu îi place să se transforme în astfel de călugări. La fel ca spiridușii, ei pot juca un truc unei persoane care i-au întâlnit și pot chiar ucide pe cineva care dăunează pădurii. Cu toate acestea, în basme, ei ajută adesea oamenii buni.

măști tengu

Tengu sunt înfățișați purtând pălării mici ciudate - „tokin” și au un evantai de pene sau frunze, ceea ce poate provoca un vânt puternic.
În Japonia, măștile tengu sunt foarte populare, folosite în diferite festivaluri și în spectacolele teatrului Kabuki.
În tatuaje, măștile de teatru japoneze sunt elemente suplimentare care indică caracterul unei persoane sau servesc ca un substitut pentru imaginea completă a creaturii al cărei patronaj este de așteptat să fie primit.

Kama-itachi

Tatuaj japonez kama itachi

Kama-itachi se referă la demoni - youkai din folclorul japonez. În cele mai vechi timpuri, japonezii aveau o credință despre vârtejele rău intenționate - kamaetachi ("atac"). Toriyama Sekien, un artist care a studiat demonologia japoneză, care a lăsat imagini și descrieri ale demonilor - yokai, a dat acestui fenomen supranatural aspectul a trei nevăstuici cu gheare - brici care, învârtindu-se într-un vârtej, taie pielea picioarelor oamenilor pe care îi întâlnesc. pe drum. El a schimbat sunetul original al cuvântului în „kama-itachi” („secera de nevăstuică”) – creând un joc de cuvinte foarte tipic pentru el. Aceste creaturi sunt descrise ca o nevăstuică care se învârte, ale cărei labe se termină în lame în formă de seceră.

Nure-onna - „Femeia de apă”

Tatuaj japonez Nure-onna

Nure-onna („Apă sau femeie udă”) este unul dintre cei mai vechi demoni - youkai din folclorul japonez. Acesta este un demon cu un cap de femeie (deseori foarte frumos) și corpul unui șarpe uriaș care trăiește fie lângă râu, fie în râul însuși. În unele legende, ea are mâini cu gheare ascuțite. Are un păr lung frumos pe care îi place să-l spele în râu, ochi rotunzi strălucitori ca de șarpe, colți ascuțiți și o limbă lungă și puternică - o înțepătură cu care suge sânge sau energie vitală de la călătorii nepăsători. Pentru a preveni ca victima vizată să plece, Nure-onna se angajează într-un truc. Ea invită persoana pe care o întâlnește să-și țină copilul în brațe în timp ce își spală părul, dar de îndată ce acesta îl ia în mâini, copilul se lipește de ele și îndoaie persoana la pământ cu greutatea lui enormă. Este greu de spus ce simbolizează tatuajele care înfățișează acest demon, poate dezamăgirea în dragoste și compararea femeilor cu această creatură insidioasă.

Kappa

Schiță și design de tatuaje Kappa

Dacă tengu poate fi considerat un fel de spiriduș, atunci varietatea japoneză de apă se numește „kappa” („copilul râului”). Este o încrucișare între o broască și o țestoasă și are un cioc în loc de nas. În vârful kappa se află o farfurie umplută cu apă, ceea ce îi conferă o mare rezistență. Cu toate acestea, ea nu face rău unei persoane, deși îi plac farsele. Uneori chiar ajută la bunătăți în basme și legende.

Jankui - „Ucigatorul de demoni”

Gravura antică și tatuajul lui Demon Slayer - Jankuy

Jankui sau Soki - „Demon Slayer”. Fantoma, conform legendei, protectorul împăratului chinez Huan-fiul. Jankui s-a sinucis și, astfel, a devenit el însuși un demon Gui. Cu toate acestea, el a jurat că va ajuta oamenii în lupta împotriva fraților lor răi. În Japonia, acest spirit protector a devenit foarte popular deoarece luptă împotriva ei. Acest spirit este întotdeauna înfățișat în haine chinezești și cu o sabie, cu care învinge forțele malefice.

Yuki-onna - femeie de zăpadă

Tatuaj japonez yuki-onna

Yuki-onna (jap. „femeie de zăpadă”). Deci, în folclorul japonez, ei numesc una dintre soiurile de yokai - adică spirite. Ea mai poate fi numită și Yuki-musume („fata de zăpadă”), Yukijoro („curvă de zăpadă”), Yuki-omba („bunica sau dădacă de zăpadă”) și multe alte nume. Yuki-onna este o figură foarte populară în literatura japoneză, manga și anime.
Yuki-onna este o noapte cu zăpadă sub forma unei femei înalte și frumoase, cu păr lung, negru și buze albastre. Pielea ei inumane de palidă sau chiar limpede ca gheața o face parte din peisajul înzăpezit. Uneori poartă un kimono alb, dar alte legende o descriu goală. În ciuda frumuseții și grației sale uimitoare, ochii ei sunt capabili să inspire frică. Se pare că plutește deasupra zăpezii, fără a lăsa urme în urma ei și în orice moment se poate transforma într-un nor de ceață sau se poate prăbuși în fulgi de zăpadă. Unele legende spun că sufletele celor care sunt înghețați în zăpadă se transformă în Yuki-onna. Multă vreme, acest spirit a fost considerat un rău fără îndoială, ucigând călătorii neglijenți, dar cu timpul, Yuki-onna a început să dea mai multe trăsături umane. În unele lucrări, ea devine chiar soția persoanei pe care o iubește și doar o descoperire accidentală a esenței ei o face pe Yuki-onno să-și părăsească pentru totdeauna iubita și copiii, plecând în lumea interlopă.
Cu toate acestea, există și alte idei despre această fantomă. Poate arăta ca o bătrână urâtă - o vrăjitoare, care îngheață călătorii sau bea sânge sau forță vitală din ei.

O schiță a unui tatuaj care o înfățișează pe Yuki-onna și un tatuaj în care Yuki-onna este prezentată ca o bătrână urâtă - o vrăjitoare.

Hatsuhana - fantomă evlavioasă

Tatuaj fantomă Hatsuhana japonez

Hatsuhana sau Hatsuna este o fantomă evlavioasă. Personajul piesei teatrului Kabuki „Fenomenul unui miracol în munții Hakone, sau Răzbunarea celor fără picioare” („Hakone reigen Izari no Adauchi”). Este prezentată o scenă din piesă în care spiritul femeii Hatsuhana ucisă în mod răutăcios, aflat sub jeturile de gheață ale unei cascade, se roagă lui Buddha Amid să-și vindece soțul bolnav, iar el s-ar putea răzbuna pe ucigașul ei. Rugăciunea sub o cascadă era un vechi obicei japonez care nu s-a schimbat nici după adoptarea budismului. Se credea că o astfel de rugăciune are o putere specială - o persoană își dovedește hotărârea, sacrificiul de sine și marea credință și, fără teamă, intră în pâraiele înghețate și biciuitoare ale cascadei. Imaginea lui Hatsuhana este pentru cei care doresc fericire și bunăstare pentru cei dragi și sunt gata să facă orice sacrificii pentru asta.

Gravură de Utagawa Kuniyoshi și schița unui tatuaj cu fantoma lui Hatsuhana

4.5 / 5 ( 2 voturi)

Aproape toate măștile japoneze sunt fețele demonilor și ale altor reprezentanți ai părții întunecate. Una dintre cele mai populare imagini este Chania - masca de demon, simbolizând atât răul universal, cât și înțelepciunea (așa este tradus acest cuvânt din japoneză).

Chania este o protecție de încredere împotriva spiritelor rele. Imaginea este ușor de recunoscut deoarece are o serie de caracteristici canonice. Chania sub formă de tatuaj este o amuletă puternică care ridică o barieră de încredere între proprietarul său și demonii răi care îl înconjoară. Dacă îl imprimați pe corp, atunci nimeni nu va îndrăzni să pătrundă în el (precum și în suflet).

Istoria apariției

Potrivit legendei, Chania a apărut datorită unui călugăr japonez talentat care a creat măști pentru dansurile rituale. Acest obiect înfățișează chipul unui demon cu coarne și dinți ascuțiți, care sunt ideali pentru un zâmbet distorsionat de furie neputincioasă. Dacă privești masca dintr-un anumit unghi, se pare că demonul plânge isteric. Chania personifică o femeie (nefiind prea feminină în aparență) care este geloasă și furioasă. Pe scena teatrului tradițional japonez, sub această mască, sunt de obicei ascunse personaje feminine, obsedate de gelozie și transformându-se în adevărați monștri din cauza acesteia. Samuraii foloseau adesea Chanya (un simbol al unui înger căzut) ca amuletă pentru a garanta protecția împotriva inamicului. Cea mai veche mască supraviețuitoare are peste 450 de ani.

Semnificația tatuajului

După cum am menționat mai sus, Chania înseamnă o femeie rea și geloasă, obsedată de pasiunea ei de jos și dornică să-și satisfacă rapid sentimentul de răzbunare. Pe baza lipsei de reciprocitate din partea unei persoane dragi, femeia s-a transformat într-un demon. Astfel, Chania nu este altceva decât o suflare de pasiune care distruge tot ce atinge. Potrivit legendei, o femeie și-a întâlnit bărbatul iubit, dar nu s-a gândit la nimic mai bun decât să-l ardă cu o suflare de foc. Există și un alt prototip al demonului Chania (mai puțin cunoscut). Acesta este un gardian tibetan înțelept și un gardian al postulatelor de bază ale budismului.

De obicei, semnificația unui tatuaj este interpretată în moduri diferite și depinde în mare măsură de persoana care vrea să-și decoreze corpul cu o amuletă orientală atât de neobișnuită. Poate simboliza răzbunare, protecție, un depozit de înțelepciune, viclenie, demoni interiori, regret pentru ceea ce s-a întâmplat, pasiuni furioase și multe altele. Datorită Chaniei, devine clar că numai disperarea completă și dezamăgirea profundă pot provoca gelozie și furie. Cu toate acestea, înțelepciunea vieții îți permite să înțelegi și să ierți multe, evocând compasiune în inima ta chiar și pentru cele mai josnice manifestări ale pasiunii umane.

Vizualizare imagini

Demonul Hanya (deși este un reprezentant al spiritelor rele din folclorul japonez) a rămas întotdeauna venerat. Este un personaj strălucitor și memorabil. Dacă îl vezi măcar o dată, atunci este puțin probabil ca această imagine să fie ștearsă din memorie. Masca este decorată cu coarne mari de taur. Gura demonului este întinsă într-un zâmbet ironic. Rânjetul demonic constă din mulți dinți, încadrați în lateral de colți proeminenti. Ochii sunt ușor înclinați, ceea ce creează efectul unei priviri laterale, înviorând astfel o imagine agresivă și rece. În general, personajul este destul de înfricoșător în aparență, dar în același timp plin de suferință. În funcție de unghi, setul emoțiilor sale este și el diferit. Pe de o parte, Chania este teribilă în furie și, pe de altă parte, este o personificare vie a chinului și regretului. Pentru ca toate aceste caracteristici să nu se piardă la aplicarea unui tatuaj, talentul maestrului este important.

Chania este un suflet suferind care și-a îndeplinit răzbunarea, dar nu și-a găsit niciodată pacea. Recunoașterea imaginii se datorează și unui astfel de element canonic precum suflarea de foc a demonului. Focul simbolizează puterea de distrugere, intensificată din cauza pasiunii neîmpărtășite. Uneori, imaginea măștii de mai sus poate fi completată cu un alt ochi, personificând înțelepciunea și înțelegerea care a venit (deși prea târziu). Adesea, masca Chania este reprezentată în combinație cu un șarpe, un clopot și flori de sakura, care sunt componente importante ale mitologiei orientale.

Culori și alegerea maestrului

Masca Chania este descrisă în mod tradițional folosind culori strălucitoare, al căror grad de saturație indică gradul de pasiune și furie al personajului. Cea mai mare indignare și furie este o culoare roșie aprinsă. Dacă culorile sunt oarecum atenuate, atunci aceasta simbolizează sentimente mai calme: dragostea, dorința de a poseda obiectul pasiunii, dorința de a ascunde persoana iubită de privirile indiscrete. În timp ce o paletă bogată vorbește despre emoționalitatea demonului, culorile mai puțin strălucitoare reprezintă reținerea, prudența, noblețea, aristocrația și înțelepciunea lui.

În zilele noastre, tatuajele subiectului corespunzător sunt realizate nu numai de maeștri japonezi, ci și de colegii lor europeni. Cultura japoneză este plină de mister, o abundență de interpretări diferite ale imaginilor, aromă etnică, care atrage o atenție deosebită asupra acesteia. Alegând o mască Chania ca tatuaj, o persoană dobândește un talisman care este inseparabil de corpul său, protejându-l de nenorociri, alungând spiritele rele.

Este important ca emoțiile măștii Chania să fie întruchipate în desen de un meșter talentat și experimentat, specializat în teme orientale, care o înțelege bine și are abilitățile practice adecvate. Un specialist calificat va ajuta la alegerea celei mai potrivite schițe și va transmite cu pricepere întreaga gamă de emoții cu un caracter atât de ambiguu în epopeea japoneză.

Video: Sketch Mask of Chania

Fotografie cu tatuaje de la studioul Bloody wave

eroare

Masca Chania: semnificația tatuajului, fotografii cu lucrări, videoclipuri și schițe.

În orice persoană există un anumit mister, multe aspecte ale vieții noastre, gândurile și experiențele noastre rămân un mister pentru alții. Tatuajul cu mască teatrală, a cărui semnificație indică nevoia de secret, un fel de pretenție și duplicitate, este perfect pentru o persoană în a cărei viață o astfel de secretizare joacă un rol important.

Nu este întotdeauna posibil să rămânem noi înșine, împrejurările ne obligă uneori să jucăm roluri diferite: unul într-o echipă de muncă, altul într-un cerc de prieteni, al treilea acasă. În unele cazuri, aceasta poate fi numită ipocrizie, dar de multe ori ascundem doar anumite emoții și aspecte ale personalității pentru a nu răni sentimentele altora, pentru a nu face rău nouă și altora.

Denumirea unui tatuaj de mască poate fi diferită, deoarece totul depinde de schiță, de simbolurile care sunt folosite în acesta, aparținând unei anumite culturi. Prin urmare, astăzi vom încerca să descriem cât mai detaliat semnificațiile diferitelor tatuaje sub formă de măști, vom oferi câteva sfaturi despre alegerea unui stil, compoziție și paletă de culori.

Simbolism în diferite culturi

Polinezia

În cultura Polineziei, măștile de tatuaj joacă un rol foarte important. Ele se numesc ticuri și sunt descrise în așa fel încât ochii lor să privească în toate direcțiile deodată, simbolizând protecția împotriva oricărui pericol, indiferent de unde provine. Tiki sunt măști ale războinicilor; în antichitate, numai vitejii apărători ai tribului lor purtau astfel de imagini pe corpul lor. Legenda spune că tiki își va proteja proprietarul nu numai de mașinațiunile inamicilor, ci și de influența spiritelor rele.

Africa

În ritualurile triburilor africane, care încă trăiesc în afara civilizației moderne, ca acum mii de ani, măștile din lemn sunt folosite pe scară largă, simbolizând anumite spirite și zeități. În Egiptul Antic, măștile erau o parte importantă a ritualurilor funerare, simbolizând învelișul exterior care păzește sufletul decedatului în viața de apoi.

America

Șamanii triburilor indiene din America de Nord își pun o mască în timpul ritualului, identificând-o cu chipul divin, transferându-i puterea șamanului.
În timpul săpăturilor arheologice ale așezărilor incași au fost găsite măști de aur, simbolizând soarele.

Japonia

Una dintre cele mai memorabile imagini din arta tradițională japoneză a tatuajului este tatuajul cu mască Hanya care înfățișează chipul unui demon. Entitățile demonice, în principiu, sunt foarte venerate în cultura Țării Soarelui Răsare, deși poartă energia distrugerii, sunt folosite ca amulete. Masca Chania simbolizează o fată în care mânia și răzbunarea au apărut din cauza iubirii neîmpărtășite pentru un călugăr. Potrivit legendei, ea s-a transformat într-un demon și l-a incinerat cu respirația ei de foc.

Grecia antică

Cel mai adesea în arta modernă a tatuajului se găsesc măști de teatru care au devenit deja clasice, semnificația unui tatuaj cu imaginea lor ar trebui căutată în tradițiile dramei antice. În spectacolele grecești, măștile tragice și comice au personificat tipul de personaj și rolul său în producție. Astăzi, aceste două măști, care exprimă emoții opuse, au devenit un simbol al teatrului. De asemenea, masca avea o semnificație rituală, personifica un zeu sau o entitate din cealaltă lume în ritualuri.

Cultura modernă

Nu numai tradițiile antice influențează arta tatuajului, uneori produsele culturii moderne de masă ne afectează atât de mult încât într-un fel ne schimbă viziunea asupra vieții. De exemplu, datorită celebrei distopie „V for Vendetta”, masca Guy Fawkes a devenit unul dintre cele mai populare simboluri de tatuaje. Povestea lui ne duce înapoi în secolul al XVII-lea, când britanicul Guy Fawkes, care a fost implicat în Complotul de praf de pușcă, a trebuit să aprindă o fitibilă care ducea la o cameră plină cu praf de pușcă de sub Camerele Parlamentului. Acolo a fost capturat de autorități, iar mai târziu, sub tortură, a dat numele asociaților săi. Dacă la acea vreme Guy Fawkes era considerat o persoană lașă și necinstită, atunci personajul principal al filmului vorbește despre el ca pe un erou curajos, căruia nu se temea să provoace autoritățile, deși nu a reușit.
Imaginea legendarului conspirator a influențat chiar și limba engleză. Un cuvânt nou a apărut în el - tip. Inițial, desemna o efigie, care a fost arsă în mod tradițional pe 5 noiembrie - Noaptea lui Guy Fawkes (această dată a fost marcată de o încercare de a arunca în aer parlamentul). Mai târziu a început să fie folosit pentru a se referi la orice animal de pluș, apoi la o persoană îmbrăcată fără gust. În engleza modernă, cuvântul se referă pur și simplu la o persoană tânără.

Semnificații în arta modernă a tatuajului

Un tatuaj cu mască înseamnă același lucru pentru bărbați și femei, cu excepția ticurilor polineziene, care sunt considerate în mod tradițional un atribut masculin. Semnificația unui astfel de tatuaj depinde în mare măsură de istoria apariției desenului, aparținând unei anumite culturi, cu toate acestea, astfel de imagini au și un simbolism comun:

• Stealth. Un astfel de desen este potrivit pentru o persoană pentru care este important să păstreze secrete anumite aspecte ale esenței sale. Motivele pot fi diferite: neîncredere în ceilalți, rușine, timiditate, teamă de respingere, teamă de a răni sentimentele altora, nejustificarea așteptărilor sau pur și simplu introversie.
• Protecţie. În acest caz, acesta este un sens destul de larg. În sens literal, masca își protejează proprietarul, nepermițându-i să fie identificat, în sens figurat, servește ca talisman împotriva necazului.
• Dualitatea naturii. Un astfel de tatuaj indică faptul că caracterul proprietarului său este ambiguu, el poate arăta calități neașteptate.
• Capacitate de adaptare usor. Imaginea unui atribut teatral sugerează că o persoană își alege un rol mai avantajos, în funcție de circumstanțe, făcând față bine fiecăruia dintre ele.

Tiki

Astfel de imagini acționează cel mai adesea ca centrul unei compoziții cu un ornament polinezian, sunt un talisman, se potrivesc bine cu simbolurile tradiționale: țestoase, care sunt, de asemenea, considerate o amuletă protectoare, spirale - semne solare, șopârle, care indică puterea mentală și bine. -intuiția dezvoltată.

Mască Chania

Masca Chania poate afișa toată acea gamă largă de emoții care fac furie într-o persoană care suferă de dragoste neîmpărtășită. În producțiile de teatru clasice japoneze, atunci când un actor care poartă o astfel de mască privește direct în public, expresia de pe chipul demonului pare furioasă, agresivă și intimidantă. Dar de îndată ce înclini puțin capul, în imagine apar trăsături complet diferite, există senzația că demonul tânjește, aproape plânge. Într-adevăr, o persoană ale cărei sentimente au rămas neîmpărtășite este în același timp furios pe soartă și obiectul simpatiei, resentimentelor, dorului și durerii sale.

Tradiții teatrale

O mască zâmbitoare este un atribut al Thaliei (muza comediei), care caracterizează o persoană cu o minte pozitivă. Modul lui de a gândi este pozitiv, trece prin viață zâmbind, întâmpinând cu ușurință obstacole în cale.
Masca plângătoare este un atribut al lui Melpomene (muza tragediei). O astfel de imagine indică melancolie, o atitudine pesimistă, o tendință spre fatalism.
Un tatuaj cu două măști înseamnă că o persoană este capabilă să se reîncarneze, să joace roluri diferite, în funcție de ce i-a pregătit soarta, de ce circumstanțe îl pune viața în fața.
Astfel de imagini sunt combinate perfect cu alte împrejurimi teatrale: o perdea, instrumente muzicale, binoclu.

Mascarada venețiană

Măștile venețiene de mascarada, deși diferă din cauza bogăției decorațiunilor și a schemelor de culori, sunt concepute pentru a egaliza toți participanții la mascarada. Prin urmare, astfel de desene poartă atât ideea de anonimat, cât și ideea de egalitate. Imaginile unei fete în mască sunt deosebit de populare.

Hollywood

Pe lângă celebrul V, industria cinematografică ne-a oferit multe personaje care sunt acum cunoscute de toată lumea și de toată lumea. Măștile de la Hollywood vorbesc de obicei despre o pasiune pentru un anumit film, ideea care este încorporată în el. De exemplu, masca lui Jason din „Vineri 13” indică un interes pentru subiectul maniacilor, masacrelor, motivele pentru care o persoană începe să comită atrocități. Astfel de desene arată grozav în combinație cu imagini cu arme crimei, de exemplu, cu un ferăstrău, un cuțit, o macetă.

Joker

Dacă vorbim despre o figură de cărți, masca Joker va indica un jucător de noroc căruia nu se teme să-și asume riscuri și se bucură, dacă este un personaj DC Comics, atunci imaginea va vorbi despre simpatie pentru el, identificându-se cu el.

Deciziile stilistice

În ceea ce privește stilul și paleta de culori, alegerea este foarte largă, dar adesea depinde de simbolismul și caracteristicile culturale ale desenului. De exemplu, ar fi complet ilogic să descrii tiki în orice alt stil decât polinezian. Tatuajul cu mască Chania are și anumite limitări, deoarece arată bine doar în stilul tradițional japonez oriental în combinație cu valuri întunecate, lotuși, bujori și alte atribute caracteristice unor astfel de imagini. Culoarea feței demonice este de mare importanță - cu cât este mai întunecată, cu atât furia demonului este mai puternică.

Mânecile de tatuaj strălucitoare, bogate în culori bogate cu măști New School arată superb. O compoziție poate consta din mai multe elemente: o scenă, culise, un auditoriu și chiar o groapă de orchestră. Interesante în acest stil sunt, de asemenea, lucrările în care există o parte de sarcasm, de exemplu, un diavol cu ​​coarne care râde și un înger plângător cu un halou. Un astfel de tatuaj poate indica faptul că uneori faptele rele aduc bucurie și satisfacție, iar faptele bune aduc durere și suferință.

Un portret realist al unei fete, a cărei față este ascunsă de o mască venețiană luxoasă, pe mâna ei va arăta cool. Realismul este un stil destul de complicat, așa că alegeți maestrul în mod responsabil, pentru că nu toată lumea va reuși într-o astfel de muncă.