Význam práce mŕtvych duší. Pomoc študentovi. Niektoré zaujímavé eseje

Báseň "Mŕtve duše" je jedným z najpozoruhodnejších diel ruskej literatúry. Veľký realistický spisovateľ Nikolaj Vasilievič Gogoľ ukázal celé moderné Rusko, satiricky zobrazil miestnu šľachtu a provinčnú byrokraciu. Ale ak sa pozriete pozorne, ohavné a žalostné črty Gogoľových postáv neprežili dodnes a zreteľne sa prejavujú aj dnes, na prelome nového storočia.

Súčasťou Gogoľovho smiechu bol aj pocit akútneho smútku, zrodeného z obrazov duchovného zániku, „smrti“ človeka, jeho poníženia a potlačenia, javov spoločenskej stagnácie. Niet divu, že spisovateľ povedal, že sa na život musí pozerať „cez smiech svetu viditeľný a neviditeľný, jemu neznáme slzy“. A zároveň Gogoľov smiech nespôsobuje sklamanie, prebúdza energiu odporu a protestu, energiu akcie.

Názov Gogoľovej básne má minimálne dva významy. „Mŕtvymi dušami“ rozumieme mŕtvych roľníkov, ktorých kupuje statkár Čičikov, a absolútne živých hrdinov diela – statkárov a úradníkov mesta NN.

Prednosťou veľkého spisovateľa je predovšetkým to, že vo svojom diele zručne vykreslil množstvo najrozmanitejších postáv. Ústredné miesto v básni zaujímajú kapitoly, ktoré hovoria o rôznych typoch vlastníkov pôdy-nevoľníkov v Rusku tej doby. Obrázky úpadku hospodárstva, úplného duchovného ochudobnenia, degradácie jednotlivca privádzajú čitateľa k myšlienke, že títo „páni života“ sú „mŕtve duše“.

Gogoľ podáva opis vlastníkov pôdy v určitom poradí a krok za krokom načrtáva mieru morálneho úpadku celej triedy vlastníkov pôdy. Obrazy gazdov sa pred nami míňajú jeden za druhým a s každou ďalšou postavou je čoraz viditeľnejšia strata všetkého ľudského zo strany týchto ľudí. To. čo sa v Manilove len háda, v Plyushkin už dostáva svoje skutočné stelesnenie. „Mŕtve duše“ sú básňou o typických javoch ruskej reality, súčasnej Gogoľovi, a na obrazoch feudálov autor satiricky ukázal ničivú silu poddanstva.

Galériu vlastníkov pôdy v básni otvára obraz Manilova. Tento majiteľ na prvý pohľad vôbec nepôsobí ako „monštrum“, „mŕtva duša“. Naopak: „v jeho očiach to bola prominentná osoba; jeho črty tváre neboli zbavené príjemnosti ... „Trochu sladký, sladký“, veľmi milý a mimoriadne príjemný muž, najmä na pozadí ostatných hrdinov básne. Gogoľ však odhaľuje všetku prázdnotu a zbytočnosť Manilova. Jeho domácnosť je zničená, usadlosť pustá, „celá domácnosť nemilosrdne spí a po zvyšok času visí“. V samotnom dome Manilova zasiahne určitý pocit neprítomnosti majiteľa. Úbohé kreslá vedľa krásneho nábytku, na stole už dva roky leží kniha, na 14. strane záložkou. A Manilov stavia nezmyselné projekty, nestará sa o majetok. Vie sa len milo usmievať a oplývať lahôdkami. Jediným výsledkom jeho „práce“ sú „hromady popola vyrazené z potrubia, usporiadané, nie bez usilovnosti, vo veľmi krásnych radoch“. Z túžby prejaviť zdvorilosť Čičikovovi, ktorého sotva poznal, mu Manilov daruje nielen svojich mŕtvych roľníkov, ale znáša aj náklady na formalizáciu kúpneho listu. Čičikova zvláštna žiadosť najprv majiteľa pozemku zmätie, ale Manilov nie je schopný o návrhu premýšľať a ľahko sa nechá presvedčiť. Ako „mŕtva duša“ sa tak pred nami objavuje láskavý, prívetivý človek, ktorý však nestratil žiadne ďalšie ľudské vlastnosti.

Korobochka je aj paródia na osobu, ktorú autor nazýva „klubovou hlavou“. Na pozadí silnej ekonomiky sa ukazuje nudná, ignorantská dáma. Je taká hlúpa, že nedokáže pochopiť ani všetku divokosť Čičikovovho návrhu. Predaj mŕtvych je pre ňu rovnako prirodzený ako obchod s výrobkami. Krabička sa bojí len „zlacnenia“ pri predaji nového produktu. K tomu vedie ľudská vášeň pre zisk.

Ďalší obraz „živých mŕtvych“ zosobňuje Nozdryova. Jeho život je bezohľadná zábava, neustále radovánky. Je to váha priateľov, s ktorými pije a hrá karty, za pár dní stráca a prepíja plody práce svojich roľníkov. Nozdrev je hrubý a bezradný. "Ach, Čičikov, prečo by si mal prísť?" Máš pravdu, na toto si sviňa. Taký chovateľ dobytka...“ Gogoľ ironicky nazýva Nozdryova „historickým človekom“, čím zdôrazňuje jeho typickosť. Vo výbornom stave, má len chovateľskú stanicu. Obraz Nozdryova jasne ukazuje kazivý charakter nevoľníctva.

A tu máme Sobakeviča, majiteľa dobrého panstva. „Zdalo sa, že v tomto tele vôbec nie je žiadna duša ...,“ píše Gogol. Sobakeviča zaujíma iba jedlo a ďalšie obohatenie. Pokojne prijme Čičikovovu ponuku a začne s ním vyjednávať. Ľudské city v ňom už dávno vymreli a nie nadarmo Gogol prirovnáva Sobakeviča k stredne veľkému medveďovi. Tento mizantrop je úplný reakcionár, prenasledovateľ vedy a osvietenstva. Zaujímavý je nasledujúci popis hrdinovej obývačky: „Stôl, kreslá, stoličky - všetko malo najťažšiu a nepokojnú povahu, - jedným slovom sa zdalo, že každá stolička hovorí:“ A ja tiež, Sobakevich! “Frank porovnanie Sobakeviča s neživými predmetmi už hovorí o jeho nehybnosti, bezcitnosti. Ale je to duša, ktorá je hnacím princípom človeka, nie bezdôvodne ju starovekí ľudia zobrazovali vo forme vtáčích krídel. Je to duša, ktorá inšpiruje človeka k pohybu, rozvoju a tvoreniu.

Ale toto nie sú postavy básne „Koruna“ tejto pyramídy je Plyushkin, „diera v ľudstve“, „mŕtva duša“. Duchovná smrť človeka je v ňom zobrazená s veľkou obžalobou. Obraz Plyushkina je pripravený opisom chudobnej dediny, hladných roľníkov. Dom pána pôsobí ako „zúbožený invalid“, čitateľ neopúšťa pocit, že sa zatúlal na cintorín. Na tomto pozadí sa objavuje zvláštna postava: buď muž alebo žena, v „neurčitých šatách, ktoré vyzerajú ako ženská kapucňa“. Pred Čičikovom však nestál žobrák, ale najbohatší statkár v okrese, v ktorom chamtivosť zabila aj pochopenie hodnoty vecí. Všetko hnije v Pljuškinových špajzách, celé dni trávi zbieraním všelijakých odpadkov po dedine, kradnutím vlastných roľníkov.Veci sú mu drahšie ako ľudia, ktorí „umierajú ako muchy“ alebo utekajú. "A človek by mohol zostúpiť do takej bezvýznamnosti, malichernosti, hanebnosti!" zvolal Gogoľ. Ale predtým bol Plyushkin iba obozretným, šetrným majiteľom. Nevoľníctvo v ňom zabilo človeka, zmenilo ho na „živú mŕtvolu“, čo spôsobilo len znechutenie.

V básni je aj úplne nový hrdina, ktorý sa v ruskej literatúre ešte nestretol. Toto je zástupca vznikajúcej triedy „nadobúdateľov". Na obraze Pavla Ivanoviča Čičikova Gogol priniesol verejnosti rysy „rytiera penny."

Čichikov na prvý pohľad pôsobí dojmom klzkého, mnohostranného človeka. Zdôrazňuje to aj jeho výzor: „Ten pán sedel v britke, nebol pekný, ale nevyzeral zle, ani príliš tučný, ani príliš chudý, nedá sa však povedať, že by bol starý a už vôbec nie mladý. .“

Čichikov sa ako chameleón neustále mení. Dokáže dať svojej tvári ten správny výraz, aby pôsobil ako príjemný konverzátor. Pri rozhovore s úradníkmi hrdina básne „veľmi zručne vedel, ako každému lichotiť“. Preto si v meste rýchlo získa potrebnú reputáciu. Čičikov nájde spoločnú reč aj so statkármi, od ktorých vykupuje mŕtvych roľníkov. S Manilovom vyzerá ako obzvlášť milý a zdvorilý človek, čo majiteľa očarí. V Korobochka, Nozdrev, Sobakevich a Plyushkin sa Chichikov správa v súlade so situáciou a vie, ako nájsť prístup ku každému. Len Nozdryova do svojich sietí nechytil. Ale toto bolo jediné zlyhanie Čičikova.

Na dosiahnutie výsledku náš hrdina využíva všetku svoju schopnosť očariť človeka. A má jeden cieľ - obohatenie, a preto je Pavel Ivanovič pripravený byť pokrytecký a cvičiť celé hodiny pri zrkadle. Hlavné sú pre neho peniaze. Hrdina básne ich potrebuje nie samy o sebe, ale ako prostriedok ďalšej akumulácie. Ako dieťa sa Čičikov dobre naučil otcovmu príkazu, aby potešil šéfov, aby sa priatelil „s tými, ktorí sú bohatší“ a ušetril „cent“. Otcove slová sa vryli do chlapcovej duše: "Všetko urobíš a všetko na svete rozbiješ grošom."

Čičikov, ktorý mal skvelú „praktickú“ myseľ, začal šetriť peniaze v škole, zarábal na svojich súdruhoch a bol obzvlášť lakomý. Už v tých rokoch sa prejavila duša tohto „nadobúdateľa". Čičikov sa lsťou, pochlebovačnosťou predieral bez toho, aby sa pred čímkoľvek zastavil. Je prefíkaný, okráda štát, „podvádza" svojich kolegov. Úplatkárstvo sa stáva jeho živlom.

Postupne získavali Čičikovove podvody čoraz väčší rozsah. Od skromného úradníka až po colníka Gogol sleduje cestu svojho hrdinu. V každom prípade sa snaží zvýšiť stav. Chytil sa myšlienky rýchleho nákupu „mŕtvych duší“. Čičikov podnikateľský talent nie je v súlade s morálnymi štandardmi. Pre neho neexistujú žiadne morálne zásady. Čičikov šťastne uzatvára: „Teraz je však vhodný čas, nedávno došlo k epidémii, ľudia vymreli, vďaka Bohu, veľa.“ Na ľudskom smútku, na smrti iných ľudí stavia svoje blaho.

Čičikov je rovnaký produkt času ako Onegin alebo Pečorin. Belinsky o tom napísal a poznamenal, že „Čichikov ako nadobúdateľ, nie menej, ak nie viac ako Pečorin, je hrdinom našej doby.“ Bez preháňania môžeme povedať, že Čičikov stelesnil črty mnohých moderných podnikateľov, pre ktorých je zisk. nad všetkým. A žiaľ, ale aj toto je „hrdina“ našej doby.

Dielo veľkého spisovateľa sa prekvapivo tesne dotýka problémov našej doby. Gogoľove obrazy umožňujú jasnejšie pochopiť činnosť dnešných nehanebných obchodníkov, žrútov peňazí; aj vnútorný obraz ľudí, ktorí nahrádzajú skutočnú verejnú vec prázdnymi schémami; a tí, ktorí „inšpiráciou“ a zároveň míňajú svoju aj cudziu energiu na zbytočné honby.

Zotrvačnosť, stagnácia, konzervativizmus vyvolávajú v spisovateľovi protest, pretože vyvolávajú strach z akýchkoľvek zmien vo svete. Dnes sme svedkami výbuchov agresívneho, militantného konzervativizmu v krajinách Ameriky a západnej Európy. Samozrejme, v ére prudkého rozvoja vedy a techniky sa tvár a prax konzervativizmu výrazne zmenila, ale to, čo nám pripomínajú diela veľkého satirika, prežilo - túžba rozdrviť rozumné, nové pre v záujme zachovania starého, zastaraného. Novodobí reakcionári sa vyznačujú aj myšlienkou, že život je úplne podriadený len im, že moc a peniaze rozhodujú o všetkom.

V Gogoľovej básni hromadenie často nadobúda podobu javu, ktorý sa dnes nazýva materializmus. Moderní „veci“ samozrejme nezbierajú odpadky, ktoré nikto nepotrebuje, ale získavajú drahé prestížne veci. Podstata je však rovnaká; ako Pljuškin sa ocitajú pod neúnavnou, neotrasiteľnou silou vecí, ktoré s veľkou usilovnosťou nazbierali. Nie veci slúžia svojim majiteľom, ale človek sa stáva ich služobníkom, pričom zabúda na mnohé z toho, čo odlišuje skutočný ľudský život.

Gogol v básni odrážal také sociálne zlo, ako je nedostatok duchovnosti. S veľkou umeleckou silou zobrazoval ľudí zbavených vysokých ašpirácií, uzavretých len do seba, ľahostajných ku všetkému, čo sa ich priamo netýka. Nedostatok spirituality je stálym spoločníkom všetkých druhov nadobúdateľov, akumulátorov, tých, ktorí sú pohltení hľadaním hodností, snažia sa dosiahnuť svoje ciele akýmkoľvek spôsobom.

Strata morálnych kritérií charakterizuje aj Gogoľom vykreslený samoľúby každodenný život, narcistická vulgárnosť, ktorá ironicky súvisí s duchovnými záujmami a „vysokými záležitosťami“.

Väzby medzi Gogoľovým dielom a modernou sú široké a mnohostranné. Už samotné uvedomenie si týchto súvislostí obohacuje naše chápanie výdobytkov ruskej klasickej literatúry. Nevyčerpateľná sila Gogoľových obrazných zovšeobecnení odhaľuje trvalý význam jeho umeleckého dedičstva.

„Rozprávka o Igorovom ťažení“ je kronikou, ktorá nás môže vrátiť o niekoľko storočí späť. Toto nie je len príbeh, ktorý opisuje kniežacie spory, bitky a ťaženia starých národov, je to príbeh o živote ľudu v literárnej podobe.

„Príbeh Igorovej kampane“ je živým príkladom starovekej ruskej literatúry. Napriek tomu, že dielo bolo napísané pred mnohými storočiami, nestráca svoj význam v našej dobe. Dielo zostáva relevantné, pretože sa dotýka takých tém, ako sú občianske spory, vojny a jednota ľudí. Autor povzbudzuje čitateľov, aby pochopili, že Rus je jednotný.

Pri čítaní diela venujete pozornosť skutočnosti, že Rus je celý od krvi. Na kostiach sa stavali mestá a klíčili plodiny. Prešli stáročia a vojny neprestali až doteraz. Pri čítaní tejto práce chápete, že je v súčasnosti relevantná. Koniec koncov, stále existuje deľba moci a túžba po kontrole.

Autor nám vo svojom diele hovorí o veľkej porážke, ale ukazuje tým odvahu ľudu. Na Rusi vždy bránili svoje územie, nešetrili svoje životy pre svoju vlasť. Takéto výkony sa dejú v našej dobe a pri čítaní diela nedobrovoľne porovnávate jeho hrdinov s hrdinami našej doby.

Každý hrdina diela je obdarený vlastným talentom. Igor je princ, ktorý sa nebojí neúspechu a napriek zatmeniu zúfalo bojuje za svoju vlasť. Svyatoslav - princ, ktorý svojim "zlatým slovom" volá, aby sa spojil, aby pomstil Igorove urážky. Yaroslavna - princezná, plač, ktorá je uznávaná ako najpoetickejší motív diela.

V modernom živote má každý hrdina diela právo na existenciu. Pri čítaní diela môžete nájsť odpovede na mnohé otázky, ktoré sú relevantné v našej dobe, čerpajúc zo skúseností, ktoré nazbierali staroveké národy veľkej a obrovskej Rusi.

Možnosť 2

Po prečítaní básne „Rozprávka o Igorovom ťažení“ sa čitateľ môže v duchu preniesť o niekoľko storočí späť, kedy sa všetky tieto udalosti odohrali. Odohrávajú sa tu nielen občianske spory, ale aj rôzne bitky. Hovorí aj o živote ľudí.

Okrem toho je toto dielo živým príkladom starovekej ruskej literatúry. Každý vie, že báseň bola napísaná veľmi dávno, ale stále existujú relevantné témy. A tieto témy sú o občianskych sporoch a vojne, ako aj o súdržných ľuďoch, ktorí budú bojovať a riešiť všetky problémy spoločne. Autor chce predovšetkým všetkým povedať, že Rus je stále rovnaký pre všetkých.

Pri čítaní diela chápete, že na zemi sa prelialo veľa krvi. A na niektorých miestach sú mestá postavené priamo na kosti. Odvtedy ubehlo veľa času, no vojna stále neprestáva a krv stále prelieva. Moc sa medzi sebou nedá rozdeliť a na tomto pozadí sa odohrávajú bitky a každý z nich sa ju snaží zmocniť.

Dielo rozpráva o najväčšej bitke, no hrdinom sa nepodarilo vyhrať. Ľudia však zároveň zostali jednotní a vo všetkom si pomáhali a boli zachránení z každej aj tej najťažšej situácie. V Rusi sa snažili chrániť a posilňovať svoje územie a v žiadnom prípade nedovoliť nepriateľom, aby ho dobyli. Vojaci sa nebáli dať svoje životy za obranu svojej vlasti. Taktiež po prečítaní diela začnú porovnávať tých ľudí a dnešnú mládež.

Každý človek má svoj vlastný talent. Igor je princ, ktorý sa ničoho a nikoho nebojí. Nie vždy mu vyjde ten či onen úkon, no nerozčuľuje sa a snaží sa rôznymi spôsobmi chrániť svoju vlasť, kde sa narodil a prežil celý život. Svyatoslav však neustále drží obranu, aby sa včas ochránil pred Igorovým nešťastím. Po ďalšej porážke je zajatý a doma naňho čaká jeho žena, ktorá je veľmi znepokojená, a tak sa táto príležitosť a jej plač ozýva osadou.

Dnes má každý svoj život a musí ho žiť po svojom. Okrem toho pri čítaní diela môžete nájsť odpovede na mnohé otázky, ktoré ich trápia.

Niektoré zaujímavé eseje

    Mám psa, volá sa Mukhtar, ale väčšinou ho volám mucha. Na túto prezývku reaguje, čo znamená, že chápe, že ho oslovujú. Mucha pri nose sa objavila ako šteňa. Bol taký malý, dokonca som videla, ako má otvorené oči.

  • Kompozícia Živý plameň Nosovových úvah o knihe

    Úžasný ruský spisovateľ Jevgenij Ivanovič Nosov. Pôsobil v dvadsiatom storočí. Spisovateľ mal ťažký osud, tú hroznú vojnu videl na vlastné oči.

  • Kompozičné uvažovanie Človek a prírodný svet

    Na planéte Zem žije asi sedem miliárd ľudí. Nezáleží na tom, či žijete vo veľkom meste alebo v zapadnutej dedine, príroda vás aj tak obklopuje celý život.

  • Kompozícia podľa obrazu Chýbajúci Gorskij

    Toto je veľmi dojemný obrázok. Zobrazuje stretnutie vojaka a s najväčšou pravdepodobnosťou jeho priateľky (alebo aj manželky). Ale keď zistíte názov obrázka, vyzerá to novým spôsobom - dotýka sa ešte viac. Koniec koncov, potom sa ukáže, že hrdinka už je

  • Na svete je veľa sviatkov, ktoré dávajú zábavu a radosť. Samotný koncept dovolenky v sebe nesie atmosféru šťastia, no najradšej mám sviatok s názvom „Nový rok“!


Jedným z mojich obľúbených diel ruskej literatúry je báseň N.V. Gogol "Mŕtve duše". Autor v nej hovorí o Čičikovovi, ktorý cestuje za bohatými ľuďmi a vykupuje od nich mŕtve duše.

Gogoľ v tejto básni hovorí o mŕtvych dušiach v dvojakom zmysle. Najprv sú mŕtve duše len roľníci pracujúci pre šľachticov. Ale v celej básni si všimneme, že mŕtvymi dušami sú samotní vlastníci pôdy.

Pretože už nevidia zmysel života. Jednoducho existujú. Bohužiaľ, v našej dobe je väčšina úradníkov úplne rovnaká. Hlavnou vecou sa pre nich stali len ich peniaze a bohatstvo a všetko ostatné je už dávno v úzadí. Autor si v tomto diele z takýchto ľudí robí srandu.

Veľmi dôležitý je aj príbeh kapitána Kopeikina. Veď práve v ňom autor ukazuje celú podstatu funkcionárov, ktorí sa ženú za slávou a majetkom. Ale v skutočnosti sú to netvory, ktoré si privlastnili slávu iných ľudí, ľudí, ktorí strážili našu vlasť.

Je mi veľmi ľúto, že sa to u nás vždy dialo a deje. A ak teraz bohatí a vplyvní ľudia neprídu k rozumu, v budúcnosti to bude len horšie.

Aktualizované: 2017-06-19

Pozor!
Ak si všimnete chybu alebo preklep, zvýraznite text a stlačte Ctrl+Enter.
Poskytnete tak projektu a ostatným čitateľom neoceniteľný prínos.

Ďakujem za tvoju pozornosť.

.

Báseň "Mŕtve duše" je jedným z najpozoruhodnejších diel ruskej literatúry. Veľký realistický spisovateľ Nikolaj Vasilievič Gogoľ ukázal celé moderné Rusko, satiricky zobrazil miestnu šľachtu a provinčnú byrokraciu. Ale ak sa pozriete pozorne, ohavné a žalostné črty Gogoľových postáv neprežili dodnes a zreteľne sa prejavujú aj dnes, na prelome nového storočia.

Súčasťou Gogoľovho smiechu bol aj pocit akútneho smútku, zrodeného z obrazov duchovného zániku, „smrti“ človeka, jeho poníženia a potlačenia, javov spoločenskej stagnácie. Niet divu, že spisovateľ povedal, že sa na život musí pozerať „cez smiech svetu viditeľný a neviditeľný, jemu neznáme slzy“. A zároveň Gogoľov smiech nespôsobuje sklamanie, prebúdza energiu odporu a protestu, energiu akcie.

Názov Gogoľovej básne má minimálne dva významy. „Mŕtvymi dušami“ rozumieme mŕtvych roľníkov, ktorých kupuje statkár Čičikov, a absolútne živých hrdinov diela – statkárov a úradníkov mesta NN.

Prednosťou veľkého spisovateľa je predovšetkým to, že vo svojom diele zručne vykreslil množstvo najrozmanitejších postáv. Ústredné miesto v básni zaujímajú kapitoly, ktoré hovoria o rôznych typoch vlastníkov pôdy-nevoľníkov v Rusku tej doby. Obrázky úpadku hospodárstva, úplného duchovného ochudobnenia, degradácie jednotlivca privádzajú čitateľa k myšlienke, že práve títo „páni života“ sú „mŕtve duše“.

Gogoľ podáva opis vlastníkov pôdy v určitom poradí a krok za krokom načrtáva mieru morálneho úpadku celej triedy vlastníkov pôdy. Obrazy gazdov sa pred nami míňajú jeden za druhým a s každou ďalšou postavou je čoraz viditeľnejšia strata všetkého ľudského zo strany týchto ľudí. To. čo sa v Manilove len háda, v Plyushkin už dostáva svoje skutočné stelesnenie. „Mŕtve duše“ sú básňou o typických javoch ruskej reality, súčasnej Gogoľovi, a na obrazoch feudálov autor satiricky ukázal ničivú silu poddanstva.

Galériu vlastníkov pôdy v básni otvára obraz Manilova. Tento majiteľ na prvý pohľad vôbec nepôsobí ako „monštrum“, „mŕtva duša“. Práve naopak: „v jeho očiach to bola prominentná osoba, jeho črty neboli zbavené príjemnosti...“ Trochu sladký, „cukrový“, veľmi milý a mimoriadne príjemný muž, najmä na pozadí zvyšku hrdinovia básne. Gogoľ však odhaľuje všetku prázdnotu a zbytočnosť Manilova. Jeho domácnosť je zničená, usadlosť pustá, „celá domácnosť nemilosrdne spí a po zvyšok času visí“. V samotnom dome Manilova zasiahne určitý pocit neprítomnosti majiteľa. Úbohé kreslá vedľa krásneho nábytku, na stole už dva roky leží kniha, na 14. strane záložkou. A Manilov stavia nezmyselné projekty, nestará sa o majetok. Vie sa len milo usmievať a oplývať lahôdkami. Jediným výsledkom jeho „práce“ sú „kopy popola vyrazené z potrubia, umiestnené, nie bez usilovnosti, vo veľmi krásnych radoch“. Z túžby prejaviť zdvorilosť Čičikovovi, ktorého sotva poznal, mu Manilov daruje nielen svojich mŕtvych roľníkov, ale znáša aj náklady na formalizáciu kúpneho listu. Čičikova zvláštna žiadosť najprv majiteľa pozemku zmätie, ale Manilov nie je schopný o návrhu premýšľať a ľahko sa nechá presvedčiť. Ako „mŕtva duša“ sa tak pred nami objavuje láskavý, prívetivý človek, ktorý však nestratil žiadne ďalšie ľudské vlastnosti.

Korobochka, ktorú autor nazýva „clubhead“, je tiež paródiou na osobu. Na pozadí silnej ekonomiky sa ukazuje nudná, ignorantská dáma. Je taká hlúpa, že nedokáže pochopiť ani všetku divokosť Čičikovovho návrhu. Predaj mŕtvych je pre ňu rovnako prirodzený ako obchod s výrobkami. Krabička sa bojí len „zlacnenia“ pri predaji nového produktu. K tomu vedie ľudská vášeň pre zisk.

Ďalší obraz „živých mŕtvych“ zosobňuje Nozdryova. Jeho život je bezohľadná zábava, neustále radovánky. Je to váha priateľov, s ktorými pije a hrá karty, za pár dní stráca a prepíja plody práce svojich roľníkov. Nozdrev je hrubý a bezradný. "Ach, Čičikov, prečo by si mal prísť. Ozaj, na toto si prasa. Taký chovateľ dobytka..." Gogoľ ironicky nazýva Nozdryova "historickým človekom", čím zdôrazňuje jeho typickosť. "Nozdryovovu tvár už poznajú. čitateľ." Vo výbornom stave, má len chovateľskú stanicu. Obraz Nozdryova jasne ukazuje kazivý charakter nevoľníctva.

A tu máme Sobakeviča, majiteľa dobrého panstva. „Zdalo sa, že v tomto tele vôbec nie je žiadna duša ...“, píše Gogol. Sobakeviča zaujíma iba jedlo a ďalšie obohatenie. Pokojne prijme Čičikovovu ponuku a začne s ním vyjednávať. Ľudské city v ňom už dávno vymreli a nie nadarmo Gogol prirovnáva Sobakeviča k stredne veľkému medveďovi. Tento mizantrop je úplný reakcionár, prenasledovateľ vedy a osvietenstva. Zaujímavý je nasledujúci popis hrdinovej obývačky: "Stôl, kreslá, stoličky - všetko bolo najťažšej a najnepokojnejšej povahy, - jedným slovom sa zdalo, že každá stolička hovorí:" A ja tiež, Sobakevich! "Frank porovnanie Sobakeviča s neživými predmetmi už hovorí o jeho nehybnosti, ale je to duša, ktorá je hnacím princípom človeka, nie nadarmo ju starovekí ľudia zobrazovali vo forme krídel vtáka. Je to duša, ktorá inšpiruje človeka k pohybu, rozvoju a tvoreniu.

Ale postavy básne také nie sú.„Korunou“ tejto pyramídy je Pľuškin, „diera v ľudstve“, „mŕtva duša“. Duchovná smrť človeka je v ňom zobrazená s veľkou obžalobou. Obraz Plyushkina je pripravený opisom chudobnej dediny, hladných roľníkov. Dom pána pôsobí ako „zúbožený invalid“, čitateľ neopúšťa pocit, že sa zatúlal na cintorín. Na tomto pozadí sa objavuje zvláštna postava: buď muž alebo žena, v „neurčitých šatách, ktoré vyzerajú ako ženská kapucňa“. Pred Čičikovom však nestál žobrák, ale najbohatší statkár v okrese, v ktorom chamtivosť zabila aj pochopenie hodnoty vecí. Všetko hnije v Pljuškinových špajzách, celé dni trávi zbieraním všelijakých odpadkov po dedine, kradnutím vlastných roľníkov.Veci sú mu drahšie ako ľudia, ktorí „umierajú ako muchy“ alebo utekajú. "A človek mohol zostúpiť do takej bezvýznamnosti, malichernosti, podlosti!" zvolá Gogoľ. Ale predtým bol Plyushkin iba obozretným, šetrným majiteľom. Nevoľníctvo v ňom zabilo človeka, zmenilo ho na „živú mŕtvolu“, čo spôsobilo iba znechutenie.

V básni je aj úplne nový hrdina, ktorý sa v ruskej literatúre ešte nestretol. Toto je zástupca vznikajúcej triedy „nákupcov". Na obraz Pavla Ivanoviča Čičikova Gogoľ priniesol verejnosti rysy „rytiera penny."

Čichikov na prvý pohľad pôsobí dojmom klzkého, mnohostranného človeka. Zdôrazňuje to aj jeho výzor: „Ten pán sedel v britke, nebol pekný, ale nevyzeral zle, ani príliš tučný, ani príliš chudý, nedá sa však povedať, že by bol starý, a už vôbec nie príliš mladý. "

Čichikov sa ako chameleón neustále mení. Dokáže dať svojej tvári ten správny výraz, aby pôsobil ako príjemný konverzátor. Pri rozhovore s úradníkmi hrdina básne „veľmi zručne vedel, ako každému lichotiť“. Preto si v meste rýchlo získa potrebnú reputáciu. Čičikov nájde spoločnú reč aj so statkármi, od ktorých vykupuje mŕtvych roľníkov. S Manilovom vyzerá ako obzvlášť milý a zdvorilý človek, čo majiteľa očarí. V Korobochka, Nozdrev, Sobakevich a Plyushkin sa Chichikov správa v súlade so situáciou a vie, ako nájsť prístup ku každému. Len Nozdryova do svojich sietí nechytil. Ale toto bolo jediné zlyhanie Čičikova.

Na dosiahnutie výsledku náš hrdina využíva všetku svoju schopnosť očariť človeka. A má jeden cieľ - obohatenie, a preto je Pavel Ivanovič pripravený byť pokrytecký a cvičiť celé hodiny pri zrkadle. Hlavné sú pre neho peniaze. Hrdina básne ich potrebuje nie samy o sebe, ale ako prostriedok ďalšej akumulácie. Ako dieťa sa Čičikov dobre naučil otcovmu príkazu, aby potešil šéfov, aby sa priatelil "s tými, ktorí sú bohatší" a ušetril "penny". Otcove slová sa vryli do chlapcovej duše: "Všetko urobíš a všetko na svete rozbiješ grošom."

Čičikov, ktorý mal "praktickú stránku", začal šetriť peniaze v škole, zarábal na svojich kamarátoch a bol obzvlášť lakomý. Už v tých rokoch sa prejavila duša tohto „nadobúdateľa". Čičikov si robil cestu klamstvom, pochabosťou, nezastaviac sa pred ničím. Je prefíkaný, okráda štát, „podvádza" svojich kolegov. Úplatkárstvo sa stáva jeho živlom.

Postupne získavali Čičikovove podvody čoraz väčší rozsah. Od skromného úradníka až po colníka Gogol sleduje cestu svojho hrdinu. V každom prípade sa snaží zvýšiť stav. Pre myšlienku nákupu „mŕtvych duší“ sa rýchlo chytil. Čičikov podnikateľský talent nie je v súlade s morálnymi štandardmi. Pre neho neexistujú žiadne morálne zásady. Čičikov šťastne uzatvára: "Ale teraz je vhodný čas, nedávno bola epidémia, ľudia vymreli, vďaka Bohu, veľa." Na ľudskom smútku, na smrti iných ľudí stavia svoje blaho.

Čičikov je rovnaký produkt času ako Onegin alebo Pečorin. Belinsky o tom napísal a poznamenal, že „Čičikov ako nadobúdateľ nie je o nič menší, ak nie viac ako Pečorin, hrdinom našej doby.“ Bez preháňania môžeme povedať, že Čičikov stelesnil črty mnohých moderných podnikateľov, pre ktorých je zisk nad všetkým. A žiaľ, ale aj toto je „hrdina“ našej doby.

Dielo veľkého spisovateľa sa prekvapivo tesne dotýka problémov našej doby. Gogoľove obrazy umožňujú jasnejšie pochopiť činnosť dnešných nehanebných obchodníkov, žrútov peňazí; aj vnútorný obraz ľudí, ktorí nahrádzajú skutočnú verejnú vec prázdnymi schémami; a tí, ktorí „inšpiráciou“ a zároveň míňajú svoju aj cudziu energiu na zbytočné honby.

Zotrvačnosť, stagnácia, konzervativizmus vyvolávajú v spisovateľovi protest, pretože vyvolávajú strach z akýchkoľvek zmien vo svete. Dnes sme svedkami výbuchov agresívneho, militantného konzervativizmu v krajinách Ameriky a západnej Európy. Samozrejme, v ére prudkého rozvoja vedy a techniky sa tvár a prax konzervativizmu výrazne zmenila, ale to, čo nám pripomínajú diela veľkého satirika, prežilo - túžba rozdrviť rozumné, nové pre v záujme zachovania starého, zastaraného. Novodobí reakcionári sa vyznačujú aj myšlienkou, že život je úplne podriadený len im, že moc a peniaze rozhodujú o všetkom.

V Gogoľovej básni hromadenie často nadobúda podobu javu, ktorý sa dnes nazýva materializmus. Moderné „veci“ samozrejme nezbierajú odpadky, ktoré nikto nepotrebuje, ale získavajú drahé prestížne veci. Podstata je však rovnaká; ako Pljuškin sa ocitajú pod neúnavnou, neotrasiteľnou silou vecí, ktoré s veľkou usilovnosťou nazbierali. Nie veci slúžia svojim majiteľom, ale človek sa stáva ich služobníkom, pričom zabúda na mnohé z toho, čo odlišuje skutočný ľudský život.

Gogol v básni odrážal také sociálne zlo, ako je nedostatok duchovnosti. S veľkou umeleckou silou zobrazoval ľudí zbavených vysokých ašpirácií, uzavretých len do seba, ľahostajných ku všetkému, čo sa ich priamo netýka. Nedostatok spirituality je stálym spoločníkom všetkých druhov nadobúdateľov, akumulátorov, tých, ktorí sú pohltení hľadaním hodností, snažia sa dosiahnuť svoje ciele akýmkoľvek spôsobom.

Strata morálnych kritérií charakterizuje aj Gogoľom vykreslený samoľúby každodenný život, narcistická vulgárnosť, ktorá ironicky súvisí s duchovnými záujmami a „vysokými záležitosťami“.

Väzby medzi Gogoľovým dielom a modernou sú široké a mnohostranné. Už samotné uvedomenie si týchto súvislostí obohacuje naše chápanie výdobytkov ruskej klasickej literatúry. Nevyčerpateľná sila Gogoľových obrazných zovšeobecnení odhaľuje trvalý význam jeho umeleckého dedičstva.