Vstupenky na hru „Jedna absolútne šťastná dedina. Vstupenky na hru „Jedna absolútne šťastná dedina v nebi s visačkou na nohe

Nadchádzajúce dátumy vykonania

Túžba uviesť diváka do poetického sveta Vachtinovej prózy, nájsť atmosféru blízku autorovi, priviedla tvorcov predstavenia k forme skečov, scénických náčrtov, mimoriadne podmienených a otvorených vnímaniu divákov. Hľadanie intonácie, tenkej hranice medzi konvenčnosťou a autentickosťou zážitku, bolo v tomto diele to hlavné. V nezvyčajnom hernom priestore Dielne bolo dôležité znovu vytvoriť osobitú figuratívnu štruktúru príbehu, v ktorom sa spája skutočný život, fantázia, sen, kde účinkuje krava, studňa so žeriavom, záhradný strašiak, a hlavnými postavami sú Rieka, Zem, Dedina. “... A o absolútne šťastnej dedine - toto nie je príbeh ani báseň, je to len pieseň ... A do tejto piesne vtrhla vojna ... "

ocenenia
laureát ceny Zlatá maska v nominácii "Dráma - predstavenie malej formy", 2001
Pyotr Fomenko bol nominovaný na cenu Zlatá maska v nominácii Dráma - najlepšia réžia, 2001
Polina Agureeva bola nominovaná na cenu Zlatá maska v nominácii Dráma - najlepšia herečka, 2001
Sergei Taramaev bol nominovaný na cenu Zlatá maska v nominácii Dráma - najlepší herec, 2001
Laureát medzinárodnej ceny. K. S. Stanislavskij 2000 v nominácii "Najlepší výkon sezóny"
Polina Agureeva - víťazka ceny „Idol“ v roku 2001 v nominácii „Nádej roka“ za úlohu Poliny.

Predstavenie bolo uvedené v Petrohrade a Drážďanoch (Nemecko).

Recenzie divákov na fóre si môžete prečítať pomocou hashtagu #oneabsolutelyhappyvillage

POZOR! Počas predstavenia, pri plnení tvorivých úloh zadaných režisérom a autorových poznámok, herci na javisku fajčia. Berte, prosím, tieto informácie do úvahy pri plánovaní návštevy predstavenia.

Fomenko je jedným z mála režisérov, ktorí dokážu vydolovať magickú teatrálnosť aj z tých najobyčajnejších predmetov a javov. Vakhtinov príbeh rozpráva o vojne, ale toto nie je kronika bitiek a víťazstiev, ale pokus pochopiť význam tejto tragickej udalosti v živote obyčajných ľudí. Vojna len komplikuje tok života, ale nie je schopná ho prerušiť. Je vnímaný ako obrovský kameň blokujúci rieku. Ale príde čas, rieka naberie na sile, preleje sa cez kameň a pokojne tečie bývalým korytom. Olga Romantsova, "Vek" Toto je dojemné, teplé, jemné predstavenie, s ktorým sa možno teraz nestretnete ... Toto je predstavenie, v ktorom je hmatateľná múdrosť staršieho človeka a taká svieža, jasná, ostrý zmysel života, aký majú len ľudia, ktorí prekročili určitú duchovnú hranicu a pozerajú sa na ňu trochu zboku...
V skutočnosti ide o lyrickú spoveď úžasného režiséra Piotra Fomenka, ktorý vo svojom štúdiu inscenoval skeče na motívy príbehu Borisa Vachtina „Jedna absolútne šťastná dedina“: predstavenie je dojemné a jednoduché, plné prenikavého pocitu šarmu a záhuby. bytia…
Aleksey Filippov, Izvestija ... Fomenko spieval lakomý realizmus sovietskeho vidieka v jazyku pohanského básnika. Maya Odina, "Today" Pre predstavenie "fomenki" a ich hrdinovia postupujú od oživovania vecí, mechanizmov, zvierat, riek k animácii človeka, oživovaniu života. Od čistej hry k čistému životu. Od života pozemského, horizontálneho - po život duše, vertikálne. Je to duchovné – nie duchovné. Duchovno nechajme ideológom a etike. A tu, bez akýchkoľvek prikázaní a kánonov, pochopia jednoduché pravdy, že idú do vojny, aby sa z nej vrátili. Že naši zosnulí nám nikde nezmiznú, sú blízko a ich smrťou láska nekončí. Je to tak, že keďže nám bolo dané žiť ďalej, musíme, musíme milovať živých. Láska je jediným ospravedlnením pre náš život. Oľga Fuksová, „Večerná Moskva“ To je všetko, čo urobil Pyotr Fomenko. Svojich milovaných a milujúcich ľudí umiestnil pod nežný lampáš svojej pamäti. Život sa estetizoval. Zručne predviedol umný výkon. Do jazyka divadelnej poézie preložil prózu, jednu z najstrašnejších stránok ruských dejín (vojna) – do jazyka lásky, príbeh o smrti – do jazyka náboženstva, ktorý hovorí, že duša je nesmrteľná, a zmŕtvychvstanie nasleduje ukrižovanie....
Piotr Fomenko naštudoval azda jediné predstavenie moderného Ruska, v ktorom nie je ani slovo o viere a Bohu, ale ktoré by sa chcelo nazvať kresťanským, pretože sa v ňom rozlieva láska. Marina Timasheva, "Prvý september"

Pjotr Naumovič Fomenko je živel, nepredvídateľný divadelný jav, nevysvetliteľný jav. Možno v modernom Rusku nebolo režiséra, ktorý by myslel paradoxnejšie a dokázal situáciu „vyhodiť do vzduchu“ a obrátiť jej význam hore nohami. Nech sa pustil do čohokoľvek, klasiky alebo málo známeho súčasného diela, do dňa premiéry sa vždy nedalo predvídať dianie na javisku. Tu je „Jedna absolútne šťastná dedina“, založená na diele nezaslúžene zabudnutého sovietskeho autora Borisa Vakhtina, ktorá svojho času vyvolala rozruch.

O hre „Jedna absolútne šťastná dedina“

„One Absolutely Happy Village“ je predstavenie, ktoré sa stalo klasikou v repertoári Dielne Petra Fomenka. Žiaľ, režisér, ktorý ju režíroval, už nežije a inscenácia sa skôr či neskôr zapíše do histórie. A teraz – toto je jedinečná príležitosť „dotknúť sa“ diela paradoxného génia, ktorý sa stal jedinečným divadelným fenoménom – Piotra Fomenka.

Pri práci na tejto inscenácii sa Pyotr Naumovich snažil na javisku navodiť atmosféru čo najbližšie k príbehu, ktorý opísal autor. K tomu zvolil formu scénických skíc, v ktorých sa prelína život, fantázia, sny. A samozrejme všetkých spája jedna spoločná téma – začiatok vojny, ktorá navždy (alebo nie navždy?) zmení život „Jednej absolútne šťastnej dediny“. V centre diania je tehotná Polina, ktorá so slzami odprevadí novopečeného manžela na vojnu a takmer okamžite dostane pohreb. Ale stále sa vracia k svojej milovanej, buď v podobe anjela, alebo oblaku, a dokonca s ňou vedie dialóg.

Premiéra hry „Jedna absolútne šťastná dedina“ v Divadle dielne Petra Fomenka sa konala 20. júna 2000. Na konci sezóny sa stal laureátom medzinárodného ocenenia. K.S. Stanislavského v nominácii „Najlepší výkon“. A už v roku 2001 mu bola udelená „Zlatá maska“ v nominácii „Dráma - predstavenie malej formy“.

Tí, bez ktorých by sa hra „Jedna absolútne šťastná dedina“ nemohla uskutočniť

Napriek tomu, že Pjotr Naumovič Fomenko už nie je medzi nami, jeho predstavenia, a počas života ich naštudoval viac ako 60, stále žijú. V posledných rokoch pôsobil iba vo vlastnom divadle, na scéne ktorého divákom predstavil „Divadelný román (Zápisky mŕtveho muža)“ od M.A.Bulgakova, „Triplich“ od A.S. Puškina a ďalšie diela.

Jednou z jeho najvýraznejších inscenácií sa stala hra Jedna absolútne šťastná dedina, ktorá dobyla divadelné scény nielen v Moskve, ale aj v Petrohrade a Drážďanoch. Nečakaný bol nielen výber diela, jeho interpretácia, ale aj herecké obsadenie. Hlavné úlohy hrali Polina Agureeva a Evgeny Tsyganov. Oleg Lyubimov, Karen Badalov, Madeleine Dzhabrailova a ďalší s nimi hrajú v One Absolutely Happy Village.

Ako si kúpiť vstupenky na predstavenie

Každým rokom je čoraz ťažšie kúpiť lístky na hru „One Absolutely Happy Village“, v roku 2018 ich cena dosahuje 20 000 rubľov. Čo vo všeobecnosti nie je prekvapujúce, pretože v tejto inscenácii sa hviezdy „spojili“ na javisku - vždy horúca téma, premyslené autorské úvahy, talent hercov a brilantná réžia. Sme však pripravení urobiť takmer nemožné a pomôcť vám. Každý z našich klientov sa môže spoľahnúť nielen na vytúžené vstupenky, ale aj na:

konzultácie so skúseným manažérom, ktorý odpovie na všetky vaše otázky a pomôže vám vybrať si ideálnu možnosť z hľadiska pomeru ceny a kvality;
bezplatné doručenie objednávky v Moskve a Petrohrade;
zľava pri kúpe viac ako 10 vstupeniek.

Pre vaše pohodlie sú k dispozícii rôzne spôsoby platby - bankovou kartou, prevodom a dokonca aj v hotovosti pri prijatí objednávky.

"Jedna absolútne šťastná dedina"

„Dedinu“ podľa poviedky Borisa Vachtina, podobne ako mnohé iné, držím nielen medzi tými najlepšími z najlepších hercov Pyotra Fomenka. Zaberá dôležité miesto v mojej pokladnici mojich vlastných divadelných prevratov, ktorých sa za môj život nahromadilo nie málo, ale nie veľa. Tamojšia „dedina“ susedí so Spartakom Vladimíra Vasilieva, Tilom Nikolaja Karachentsova, Máriou Stuartovskou Jevgenija Kolobova, Hrou bez názvu Leva Dodina, Tartuffom Anatolija Efrosa, Súdruh, ver! Jurij Lyubimov s "Bolero" od Mauricea Béjarta.

Úžasný objav tohto predstavenia je v samotnej skutočnosti jeho života – na javisku, v hereckom prežívaní, v paradoxnej poézii autorovho jazyka. V takom svete, aký tu režisér vytvoril - neexistujúci a zároveň teplý, živý, pravý. „Dedina“ bola jeho dlžobou pamiatke jeho priateľa, spisovateľa z Petrohradu Borisa Vachtina, ktorý zomrel predčasne. Ich vzťah prešiel dramatickým obdobím rozchodov, no nakoniec zafungovala brilantná axióma Iris Murdochovej: „Umelecké dielo má posledný smiech.“ Pomsta nepriateľov a ohováranie priateľov sa ukázali ako bezmocné pred tým, čo spojilo dvoch skutočných umelcov - spisovateľa a režiséra, a predstavenie sa zrodilo napriek cenzúre, ohováraniu a neodstrániteľným deformáciám ideológie.

Predstavenie o láske a o človeku. Pravdepodobne na svete nie je nič cennejšie ako človek. A nie je nič vzácnejšie ako láska.

Vidieť večnosť v jednom okamihu

Obrovský svet je v zrnku piesku.

V jednej hrsti - nekonečno

A obloha je v pohári kvetu.

Taká je múdrosť ... Tak som si myslel, keď som mal viesť Tonina Guerru do "Dediny". Do Moskvy prišiel, ako inak, na dlhší čas a keďže bol človekom nesmierne otvoreným novým veciam a vášnivo zvedavým na život okolo seba, chcel vidieť „dedinu“, ktorú predtým nemal čas vidieť. Ale Fomenko poznal divadlo, videl "Vojnu a mier", obdivoval a považoval Piotra Naumoviča (ktorého nazýval, mierne skresľujúcim ruské slová, "Flamenco") za jedného z našich najlepších režisérov spolu s Yu. P. Lyubimovom a Anatolijom Vasilievom. (Tonino Guerra, samozrejme, bol skutočným fragmentom talianskej renesancie, zázračne prenesený do moderny. Oni - Tonino a Peter Naumovich - vstúpili do môjho života takmer súčasne v auguste 2006. A odišli po sebe v roku 2012 ... A tak stoja nablízku v mojej pamäti sú dvaja titáni, dvaja najdrahší ľudia...) Kým sme sa s Toninom a Laurou viezli z ich domu na Červenej bráne do Fomenko divadla na Kutuzovskom prospekte, zasahoval som, ako som mohol. s ruskými a talianskymi slovami, opísal takmer to „ prehral hru. Bol som si istý, že estetikou „Dediny“ je práve to zdanlivo naivné, poetické, metaforické a úprimné divadlo, ktorého výraznosť je taká, že slová sú niekedy zbytočné. To je, samozrejme, jazyk Borisa Vachtina jedinečný, ale moja dôvera, že „dedina“ sa dá pochopiť aj bez slov a dokáže zasiahnuť až do srdca, bola neotrasiteľná. Tonino, ktorého som sa odvážil nazvať svojím priateľom, vždy hovoril, že „cítil nehu za chybu“ - mal rád nedostatky vo vzhľade, slovách, jazyku - zdôrazňovalo to individualitu. A tiež povedal, že "človek sa musí snažiť vytvoriť viac než len banálnu dokonalosť." Moje presvedčenie, že The Village je určite predstavenie pre neho, len silnelo. Videl som, ako sa začalo predstavenie, ako sa Tonino sediaci na stoličke v prvom rade celý predklonil, medzi ním a javiskom vznikla akási vnútorná energia a ... zabudol som na neho. Pretože sa predo mnou objavila „Dedina“ v celej svojej úžasnej a zdanlivo jednoduchej prírode. A bez ohľadu na to, koľkokrát som si hru pozrel predtým a potom, nikdy som si za tieto dve hodiny a ešte trochu viac nedokázal spomenúť na seba ani na minútu – kto som, prečo, kde, ako sa volám? Hypnóza Pyotra Fomenka je taká, že nemáte čo robiť. A vy všetci - kde po lávke chodia ženy v galošách a hrubých pančuchách, v bielych košeliach a letných šatách, prudko sa lámajúce v krížoch, chodia po lávke, pracujú na poli. A potom Polina Agureeva s jarmom a plnými vedrami (ako to robí taká krehká žena?), koketne a neopísateľne pôvabne „kope“ od svojho priateľa, prejde okolo Mikheeva (Evgeny Tsyganov). A on s nenapodobiteľným odvážnym klepaním prednáša monológ o rockerovi, ktorý v mužovi prebúdza také neodolateľné túžby, keď tlačí na plecia takýchto žien: „Nič ma nevytrhne zo sedla rovnováhy ako rockerku, neznesiteľne ma vzrušuje.“ Celá prvá časť predstavenia je príbehom o láske, ktorá nepozná zákazy a konvencie, prekonáva prekážky a unáša hrdinov ako ich unáša rieka, v čom sa Polina a Mikheev po prvýkrát spájajú. Pre Pyotra Fomenka je toto predstavenie najzmyselnejšie, plné kypiacich vášní, opojenia ľudskou prirodzenosťou. A predovšetkým žena obdarená jedinečnými intonáciami Poliny Agureevovej, všetko dobývajúcou ženskosťou a lákavým telesným teplom. Túto ženu môžete nasledovať až na kraj sveta. Aby sprostredkoval zjavenie lásky, potrebuje len veľmi málo - modrasté mokré plátno rieky, hrdinkine holé ruky, tenké členky a zápästia, hlas lámajúci sa vášňou a pocit lietania na vlne vášeň a tok rieky hrdinovia stúpajú a zlyhávajú ...

Pred mojimi očami bol duet Poliny Agureevovej a Evgeny Tsyganova a niekde v hĺbke emocionálnej pamäte ožil ďalší duet - Polina Agureeva a Sergey Taramaev, prvý účinkujúci v úlohe Mikheeva. Veľmi na mňa imponuje odvážna povaha Tsyganova, jeho silná herecká osobnosť, tie prejavy mužského princípu, na ktoré sa žene nedá nereagovať. Je šarmantný, nerozvážny, je v ňom zvláštne ľudské plemeno, ktoré nedovolí mužovi zostať doma, keď príde vojna. Ale zároveň je Mikheev Taramaeva ako „prvá láska“. Pri všetkom svojom subtílnom lyrickom zjave bol vyjadrením podstaty Fomenkovovej záplavy citov: človek neovládateľný, zlomyseľný, prostodušný, krásny, posadnutý. Samozrejme, v žiadnej dedine, v žiadnom meste a vôbec nikde, okrem divadelnej fantázie, sa nemohol objaviť. A to aj vďaka vášnivej túžbe režiséra vytvoriť práve takého hrdinu.

Z čoho postavil Pyotr Fomenko svoju „dedinu“? Od drevených mostíkov, striekajúcej vody, hrkotajúcich umývadiel a vedier, handry, okenného rámu a blokády, Polinin svadobný veniec. Tu studňu so žeriavom hrá ironická Karen Badalov v huňatom klobúku. Posvätne uchováva všetky tajomstvá, ktoré mu boli zverené, dokonca aj o perlovom náhrdelníku na dne - dar od milujúceho (pre všetkých stačil) otca Mikheeva nie svojej manželke, ale jej sestre. Studňa sa potom vychvaľuje v tomto náhrdelníku a potom sa objaví v podobe starého mudrca, ktorý počúva rachot zeme z prichádzajúcej invázie. A utkal ju aj zo zvláštnej zmesi žánrových scén a poetických symbolov – ako príbeh o Krave (ktorá len z herečiek si túto rolu nezopakovala!) alebo pasáž žien v žatve, spievajúc: „Ženy, späť !", "Vpred!" A v „Dedine“ Fomenko nepretržite znie hudba – ľudové motívy „Veril som, veril som, vedel som“, „Jar pre mňa nepríde“ či pieseň z gramofónu Chelita, ktorý miloval Pyotr Naumovič: „Ai-i-i- ai! Nehľadajte nadarmo, V našej dedine naozaj žiadna Iná taká Chelita nie je.

Pre vojnu, všetko na tom istom kúsku Zelenej sály starého javiska divadla, sa našli ďalšie obrazy - rachotiace plechy železa, v ktorých sú zabalení vojenskí muži v plášťoch, štipľavý dym Belomoru, úzky roh zákopu a steblo trávy, ktoré vojak žuje v úkryte. A ten fantastický oblačný raj, kde skončí zosnulý Micheev a potom jeho súdruh nebohý Kuropatkin (Thomas Mockus), Fomenko spolu s umelcom Vladimirom Maximovom vymysleli jednoduchú prútenú trampolínovú hojdaciu sieť, kde je tak pohodlné ležať dole a sledujte tých, ktorí zostali na zemi. Skutočnosť, že pre hrdinku hry je prirodzené rozprávať sa so svojím mŕtvym manželom, hádať sa s ním, nadávať (a čo ak sú chlapci-dvojičky neovládateľné?), je prekvapivo presná. Naši blízki, nech sú kdekoľvek, sú stále s nami. A obraz raja, taký jednoduchý a stručný, expresívne charakterizuje štýl divadla Petra Fomenka: nie psychologický a nie realistický, nadprirodzený, fantastický, podmienený a krásny. Divadlo básnika a textára - otvorené, nebojácne odhaľujúce svoje srdce a nechávajúce publikum hrať na strunu vlastnej duše „v detskej hravosti“. Akú hodnotu má takýto stupeň úprimnosti? Aké srdečné úsilie a aké muky a pochybnosti? O tvorcovi „Dediny“ sa však nepochybne dá povedať: „Chce žiť za cenu múky, za cenu únavných starostí. Kupuje si zvuky neba, Neberie slávu za nič.

A teraz to už nie je láska, rieka, zem, telo, zúrivé spory v boji o prvenstvo medzi Polinou a Micheevom, hltavo a vášnivo zamilovanými. Nie vtipné pasáže v replikách spoluobčanov, nie vtipné detaily v správaní obyvateľov obce, cez ktoré sa každému zjaví fomenkovský úsmev. Čo je to - vojna - v podaní Petra Fomenka? Zhrbená Polina s tmavými kruhmi pod očami, pohreb, šikanovanie zo strany brigádneho generála a príchod zajatého Nemca Franza (Ilja Lyubimov), aby pomohol s domácimi prácami. A zrazu sa v tejto bolesti, neutíchajúcej túžbe a takmer fyzickej prítomnosti zavraždeného manžela zrodí ďalšia láska – práve, ako zhoda okolností, osud zhora a požehnanie zosnulých. Neskutočnou odvahou režiséra je, že vo svojom poetickom a napriek množstvu každodenných dotykov priesvitnom predstavení uviedol, citlivo v nadväznosti na autora príbehu Borisa Vachtina, tému tejto zakázanej lásky. „Nepopulárny“ a pre mnohých neprijateľný príbeh o láske ruskej ženy, ktorá v tejto hroznej vojne stratila manžela, k mužovi, ktorý bojoval na strane nepriateľa. Ale pre Petra Fomenka láska nemôže byť chybou, nemôže byť zradou. Láska má vždy pravdu. Veril v to – a nielen v divadle. Preto sa v predstavení nič nevysvetľuje, nič neukazuje ani nekomentuje.

Divácka predstavivosť je prepojená s divadelnou realitou a nikoho nenapadne položiť si otázku, prečo Polina vymenila vypchaté sako za biely šál s hodvábnymi strapcami, prečo ženy spievajú pieseň „Môj drahý na fronte, on bojuje nie sám“ v polyfónia, a prečo si nervózny fešák Franz prinesie gramofón a spustí platňu piesňou „Lily Marlene“ v búrlivom podaní Marlene Dietrich. A on sám zlomeným hlasom, ktorý sa snaží vyrovnať s prerušeným dýchaním, prekladá slová piesne - trochu nesprávne, ale v skutočnosti úžasne presné: „Pred kasárňami, pred veľkou bránou bolo lampáš a stále stojí ... Z tichého miesta, z hlbín Zeme, ako vo sne, vstanem, zamilovaný do teba, ako pes ... Keď sa večerná hmla krúti, kto bude stáť s tebou pod lampášom? S tebou, Lily Marlene ... "Nepoznám presnejšie slová o láske, ktorá je silnejšia ako smrť. A najlepšie divadelné finále v živote. A neviem, či je na svete iné predstavenie, ktoré dokáže vyvolať takéto pocity. Dokonca ani nie city, ale vášne, pretože ho vytvoril vášnivý človek, majiteľ statočného srdca, ktorý znáša bolesť aj šťastie.

A samozrejme, toto všetko sa dá povedať aj bez slov – v reči obrazov a emócií. Jednoduché a komplexné, múdre a hlavné. Aký som bol šťastný, že Tonino Guerra, básnik a rozprávač, neorealista a vizionár, držiteľ Oscara a roľník zo Sant'Arcangela, ktorý bol sám počas druhej svetovej vojny v nemeckom zajatí, potvrdil môj odhad: „Natasha, všetko som pochopil. Toto môj divadlo ... "Hovorili o tom po predstavení s hercami a autorom predstavenia, keď sa všetci zhromaždili v prázdnej sále ...

... Biele šaty - košele a spodky - mŕtvych, vlajúce mole na drôtoch v rukách umelcov ("detské" divadlo - naivné a dojemné) a hra umeleckej píšťalky Slávik Tango - to je ako na konci predstavenia prichádzajú mŕtvi k živým. Pretože v One Absolutely Happy Village sú všetci spolu. A to sa nestáva. Hoci…

2007

Tento text je úvodným dielom. Z knihy Päť portrétov autora Orzhehovskaya Faina Markovna

ŠŤASTNÁ KARTA

Z knihy Madonna [V posteli s bohyňou] autora Taraborelli Randy

Šťastný koniec Nikto nebol taký hrdý na zmeny, ktoré nastali v Madonne, ako jej otec Tony Ciccone. Nikdy neschválil jej túžby stať sa tanečnicou a dúfal, že najskôr dokončí vysokú školu. Vždy však pochopil, čo jeho dcéra chce. A teraz bol

Z knihy Romance z neba autora Tichomolov Boris Ermilovič

Happy Bunk Všetkých našich trinásť postelí bolo mimoriadne šťastných. Toto je tretí týždeň, čo sme v pluku, a nikto z nás nezomrel: každú noc sa v zdraví vraciame na našu základňu. Stali sme sa už stálicami v kine a na tanečnom parkete. Nepáči sa mi to a ja

Z knihy Môj život v umení autora Stanislavskij Konstantin Sergejevič

Z knihy Koľko stojí človek. Príbeh zážitku v 12 zošitoch a 6 zväzkoch. autora Kersnovskaya Evfrosiniya Antonovna

Radostná správa Na začiatku vojny vyhnancov do armády neodvádzali. Myslím staršiu generáciu. Hneď v prvých mesiacoch vojny sa „obnovila“ mladšia generácia – tí, ktorí mali 18 – 19 rokov. Zostali vyhnancami a dostali právo zomrieť za svoju vlasť, teda za

Z knihy Veľké ženy svetových dejín autora Korovina Elena Anatolievna

Najšťastnejšia sa objavila v kráľovskom sídle v Toweri začiatkom mája 1533. O niekoľko dní sa konala jej svadba s anglickým kráľom Henrichom VIII. a kráľovnou sa stala družička Anne Boleynová (asi 1507 – 1536) Sobáš bol z veľkej lásky. Avšak z jej priezviska Boleyn Anna

autora

"... Absolútne žiadne správy" Posledná stanica pred hranicou bola Kovel. Až tu sme zistili, že nejdeme do Nemecka, ale do Poľska. Boli sme odvedení „na tŕň“ (na latrínu), opäť nahnaní do vagónov a už nikdy nepustení. My sme sa ako väzni vykláňali z okien, aby sme sa na ne pozreli

Z knihy Život a neobyčajné dobrodružstvá spisovateľa Voinoviča (povedal sám) autora Voinovič Vladimír Nikolajevič

Z knihy Ivana Aivazovského autora Rudycheva Irina Anatolievna

Šťastné stretnutie Doteraz vo Feodosii prerozprávajú legendu o chlapcovi, ktorý maľoval samovarovým uhlím na obielené steny domov arménskej osady. Súčasný a oddaný priateľ I. K. Ajvazovského Nikolaj Kuzmin napísal: „S neistou detskou rukou začal ceruzkou

Z knihy Spomienky. Od nevoľníctva k boľševikom autora Wrangel Nikolaj Egorovič

"Nemá absolútne žiadnu vôľu" To, čo sme sa od neho dozvedeli, bolo sklamaním: armáda bola vynikajúca, bojovali ako levy, ale vyššie orgány boli hlúpe a neverili mu. Starostlivosť o ranených bola nedostatočná. Na pohotovosti, kde bol syn najskôr ani lekár, ani

Z knihy Veľký Stalin autor Kremlev Sergej

Prvá kapitola Absolútne prvá ... Leninove slová o tom, že zásluhy historických osobností sa posudzujú podľa toho, čo dali nové v porovnaní so svojimi predchodcami, prvýkrát uzreli svetlo sveta v roku 1897, keď bolo Novoe Slovo uverejnené v časopise „právnych marxistov“

Z knihy Kým sa rozlúči. Rok života s radosťou autor Witter Bret

A predsa som šťastný Teraz je zvláštne spomenúť si, ako som žil – na autopilotovi.Štyridsať hodín týždenne som venoval práci, ktorú som miloval, písaniu správ z trestného súdu pre noviny Palm Beach Post. Ešte štyridsať - vyriešila hraničné konflikty sestry a dvoch

Z knihy Gottfrieda Leibniza autora Narskij Igor Sergejevič

Absolútne prvé pravdy... Medzi pravdami rozumu sú úplne prvé1 identické pravdy a medzi pravdami faktu tie, z ktorých možno a priori dokázať všetky experimenty (experimenta). Lebo všetko možné sa usiluje o existenciu, a preto by [všetko možné] existovalo.

Z knihy Spomienka na sen [Básne a preklady] autora Púchková Elena Olegovna

„Jedna novinka; Áno, len jeden...“ Jedna novinka; áno, len jedna sa nachádza za radmi kníh, je v rozpakoch, zaobchádza sa s vami láskavo a popiera, že je a jej údel. Ale žiadaná krajina nám hovorí knihy, veci, každodenný život je obklopený ich šťastím, zjemňujú hranice medzi nimi

Z knihy Artem autora Mogilevskij Boris Ľvovič

Z knihy Moji veľkí starci autora Medvedev Felix Nikolajevič

Človek nemôže byť absolútne šťastný – Áno, celá naša kultúra vzišla z ruštiny, v dobrom aj v zlom. Prečo zle? Pretože dĺžka prejavov našich politikov je rovnaká ako u ruských politikov. Rusi, nie Američania. A téma utrpenia v ruštine

O hre „Jedna absolútne šťastná dedina“

Tí, bez ktorých by sa hra „Jedna absolútne šťastná dedina“ nemohla uskutočniť

Ako si kúpiť vstupenky na predstavenie

konzultácie so skúseným manažérom, ktorý odpovie na všetky vaše otázky a pomôže vám vybrať si ideálnu možnosť z hľadiska pomeru ceny a kvality;
bezplatné doručenie objednávky v Moskve a Petrohrade;
zľava pri kúpe viac ako 10 vstupeniek.

Pre vaše pohodlie sú k dispozícii rôzne spôsoby platby - bankovou kartou, prevodom a dokonca aj v hotovosti pri prijatí objednávky.