Citovaný plán milióna múk hrnčiarov. "Milión múk": úryvky z kritickej prózy Ivana Gončarova. Puškin, Lermontov a Griboedov: Vitalita "Beda vtipu"
"Výučba písania-uvažovania" - "Eugene Onegin" A. Pushkin. Zoznam problémov. Autor. Problém súcitu a milosrdenstva. Problém duchovnej chudoby. Časté omyly v uvažovaní. Typy problémov. Komentár k formulovanému problému. Zloženie na základe textu S. Mikhalkova "Knihy". Problémy vzťahu človeka a prírody. Príklady formulácie postoja autora.
"Plán na napísanie eseje a zdôvodnenia" - Shefner); „Ľahostajnosť je paralýza duše, predčasná smrť“ (A. Čechov). 5. Záver. "Mysli na svoju dušu!" - tento vášnivý apel spisovateľa na svedomie každého človeka je jasne počuť, keď čítate túto pasáž. Postupnosť práce na zdôvodnení eseje. Tri otázky. Argumenty. Nájdite a opravte rečovú chybu.
„Diela-dôvody GIA“ - V. A. Oseev - Khmelev (1902 - 1969). Ako vníma Lenya pocity svojho priateľa? Hodina-príprava na písanie-uvažovanie o danom texte (С2.2). Ktorý výrok vyjadruje hlavnú myšlienku textu? GIA 9. ročník. DIPLOMOVÁ PRÁCA (základný postoj treba dokázať) ARGUMENTY (dôkazy) ZÁVER.
„Kompozícia-uvažovanie“ - V texte sa vytvárajú logické (sémantické) a gramatické súvislosti medzi tézou a argumentmi. Hlavná myšlienka eseje. Reč sa otáča. 1. Úvod (začiatok). modul. M. Zoshchenko získal „2“ za svoju absolventskú esej. Jasnejší úsudok a nespornejší záver. odborov. Prostriedkom na vyjadrenie artikulácie je odsek.
"Písanie eseje-uvažovanie" - Zhenechka. Zložený slovesný predikát. Pozrime sa na text. Chlapec. Fenomén. Niekoľko tenkých tyčiniek. Ľudia sú voči tlmičom nedôverčiví. Evgenia Ivanovna. Metla rozkvitla. Ako slová interagujú. Sloveso chce. Príprava študentov na písanie esejí. Poďme, Lapot. Evgenia Ivanovna nasledovala chlapca.
„Zdôvodnenie zloženia „Zámeno““ - Napíšte zdôvodnenie eseje, ktoré odhalí význam výroku. V 11. vete textu autor menuje osobu, o ktorej sa bude diskutovať. Glebov horlivo naliehal, aby sa vysporiadal so Shulepom. Záver (záver). Zloženie. Rečové klišé. Teoretická úvaha. Prechod do diskusie. Príklady. Úvod. Píšeme esej o zámene.
V téme je celkovo 11 prezentácií
Ponuka článkov:
Osobnosť Ivana Gončarova sa zapísala do dejín literatúry. Spisovateľ, literárny kritik, korešpondent Akadémie vied v Petrohrade a skutočný štátny radca je známy mnohými dielami. Z najdôležitejších - "Oblomov", uverejnené v "Poznámky vlasti", "Cliff" - text, ktorý sa objavil v "Bulletine of Europe", ako aj "Obyčajná história" z "Súčasné".
V roku 1872 uzrel svetlo sveta text „A Million Torments“. Toto je názov článku literárno-kritického charakteru, ktorý vydal Gončarov. Autor sa obracia k analýze ďalšieho majstrovského diela ruskej literatúry, ktoré sa už stalo klasikou - "Beda z Wit". Ruský kritik píše, že „Beda vtipu“ zaujalo svoje právoplatné miesto v ruskej literatúre, pretože text je relevantný a svieži. Vráťme sa ku stručnému zhrnutiu Gončarovovej kritickej prózy.
Poznámka k Gribojedovovmu textu "Beda od Wit"
Keďže Gončarov odkazuje na Gribojedovovu hru, považujeme za užitočné v krátkosti pripomenúť, o aké dielo ide. „Beda múdrosti“ sa považuje za komédiu napísanú vo veršoch ruského spisovateľa, diplomata a štátneho radcu Alexandra Gribojedova. Dielo bolo napísané v štýle klasicizmu, no je zrejmé, že autor sa inšpiroval aj romantizmom a realizmom, ktoré práve v tomto období začali prichádzať do módy. Hra je hlboko aforistická - táto vlastnosť viedla k stiahnutiu Griboedovovej práce do úvodzoviek, z ktorých mnohé sa zmenili na chytľavé frázy (napríklad frázy „Kto sú sudcovia?“, „Hrdina nie je z môjho románu“, „ S citom, s rozumom, s aranžmánom, „Legenda je svieža, ale ťažko uveriteľná“ a iné výrazy).
Iľja Iľjič Oblomov v diele Ivana Gončarova „Oblomov“ je človek lenivý, apatický, prehnane zasnený a úplne neprispôsobený skutočnému životu. Pozývame čitateľov, aby sa oboznámili s tým, čo je v románe ústredné a najvýraznejšie.
O "Woe from Wit" okrem Goncharovovho textu, ktorému je venovaný tento článok, existujú aj ďalšie recenzie. O hre písal napríklad aj Puškin, ktorý takmer ako prvý zdôraznil význam hry pre kultúru:
Kto je inteligentnou postavou v komédii „Beda z vtipu“? Odpoveď: Griboedov. Viete, čo je Chatsky? Horlivý, šľachetný a milý človek, ktorý strávil nejaký čas s veľmi múdrym človekom (konkrétne s Gribojedovom) a živili ho jeho myšlienky, vtipy a satirické poznámky.<…>Prvým znakom inteligentného človeka je na prvý pohľad vedieť, s kým máte do činenia a nehádzať perly pred Repetilovcami a podobne...
Stručný popis obsahu „Milión múk“
Ruský kritik od začiatku hovorí, že Gribojedovovu hru je ťažké zaradiť, pretože tento text sa odlišuje od iných významných diel ruskej literatúry. Dielo sa nazýva Goncharov silné, mladistvé a svieže a tiež húževnaté, pretože aktuálnosť „Woe from Wit“ nezaniká. Spisovateľ je originálny, pokiaľ ide o prirovnania a analógie. Ivan Gončarov teda uvádza paralely medzi Gribojedovovým textom a storočným starcom: zdalo by sa, že starý muž musí zomrieť, ale všetci okolo neho zomierajú, len nie on sám.
Na druhej strane Gončarovu prekvapuje, že Gribojedovovo dielo stihol v literatúre osud storočného starca. Podľa kritika má Puškin „viac práv na dlhovekosť“. Zdá sa však, že postavy v dielach Alexandra Sergejeviča neobstoja v skúške času. Puškinove postavy sú bledé, čas hrdinov ruského génia pominul a samotný Puškin sa už stal históriou. Medzitým Griboedov nie je história, ale modernosť.
Gončarov zdôrazňuje, že „Beda vtipu“ je komédia, ktorá v sebe obsahuje ďalšiu komédiu, ako je mier vo svete. Na povrch tak vyplávajú viaceré zápletky. Prvý dej je venovaný milostnému vzťahu vo dvojiciach Chatsky - Sofia, ako aj Liza - Molchalin. Goncharov komentuje tento jav takto:
... Keď prerazí prvý, zrazu sa medzi tým objaví ďalší a akcia je opäť zviazaná, vo všeobecnej bitke sa odohrá súkromná komédia a zviaže sa do jedného uzla...
Puškin, Lermontov a Griboedov: Vitalita "Beda vtipu"
Napriek tomu, že „dátum expirácie“ Puškinových textov uplynul skôr, Gribojedovove diela vznikli skôr ako Puškinove. Takže „Beda z vtipu“ vyšiel spod spisovateľského pera pred „Eugenom Oneginom“ a „Hrdinou našej doby“, ale podarilo sa mu prežiť oba texty. "Beda z Wit" dokázal prežiť aj očarujúceho Gogoľa. Ruský kritik si je istý, že táto hra „prežije ešte veľa epoch a nestratí svoju vitalitu“.
Gribojedovova hra bola okamžite, hneď ako bol uverejnený text, zachytená na citácie. Neviedlo to však k vulgarizácii textu, ako to zvyčajne býva, keď si text získa obľubu. Goncharov poznamenal, že naopak, „Beda vtipu“ z takejto popularizácie „sa zdalo byť pre čitateľov drahšie“.
Samostatná situácia je pozorovaná pri pokuse o inscenáciu „Woe from Wit“ na pódiu. Herci by zároveň podľa Gončarova mali využívať kreatívny prístup, vytvárať ideály. Okrem toho by herci mali umelecky stvárniť jazyk hry. Gribojedovova hra je, samozrejme, založená na skutočných historických motívoch, no ruský kritik zdôrazňuje, že Woe from Wit nemožno hrať na javisku pod rúškom diela, ktoré odkazuje na historickú vernosť. Nie, beda z Wit má dosť silnú umeleckú dôveryhodnosť:
… živá stopa takmer zmizla a historická vzdialenosť je stále blízko. Umelec sa musí uchýliť k tvorivosti a tvorbe ideálov podľa stupňa jeho chápania éry a diela Griboyedova.<…>Herec ako hudobník je povinný ... myslieť na ten zvuk hlasu a na tú intonáciu, s ktorou by mal byť vyslovený každý verš: to znamená - myslieť na jemné kritické chápanie celej poézie...
„Beda Witovi“ ako obraz mravov
V ruskej literatúre má teda Gribojedovova hra osobitnú úlohu. Autor „Milióna múk“ považuje dielo za špecifický obraz morálky. Spisovateľ kreslí pre čitateľa galériu žijúcich typov, skutočných ľudí. Ale čo je to „Beda z Wit“? Podľa Gončarova sú to:
... navždy ostrá, spaľujúca satira a zároveň komédia<…>Jej plátno zachytáva dlhé obdobie ruského života - od Kataríny po cisára Mikuláša ...
Z väčšej časti sa "Woe from Wit" samozrejme javí ako komediálne dielo. Ale toto je obrovský svet, ktorý čitateľovi ukazuje realitu života ruskej kultúry. Osobitná pozornosť by sa mala venovať aj hrdinom "Woe from Wit".
O hrdinoch "Beda z vtipu"
Kľúčových postáv Griboedovovej hry nie je viac ako dvadsať, no autorovi sa v týchto postavách podarilo premietnuť celú starú Moskvu, ducha mesta, historickú situáciu, ale aj mravné zásady a zvyky.
Opozičné skupiny postáv v "Beda z duchaplnosti"
Každá zo skupín postáv je spojená s určitým súborom vlastností. Napríklad Chatsky hrá pasívnu úlohu, odsudzuje lži, pôsobí ako marker zastaraných vecí a príkazov. Obraz Chatského odhaľuje, čo bráni novému, slobodnému životu. Ideálom hrdinu je teda oslobodenie od „všetkých otroctva, ktorými je spoločnosť spútaná“. Skupina Famus na jednej strane hlboko chápe, že Chatsky má pravdu, ale túžba prežiť a pokračovať v existencii bráni „bratom“ otvorene sa postaviť na stranu hrdinu.
Ivan Alexandrovič Gončarov patrí medzi popredných prozaikov 19. storočia. Odporúčame pre milovníkov klasiky
Gončarov dospel k záveru, že Chatsky je skalou každej doby, takže Woe from Wit nestráca svoju dôležitosť. Chatského hviezda sa stáva obzvlášť jasnou počas zmeny epoch.
Skupina Famus sa vyznačuje túžbou po vyznamenaní a sláve, túžbou potešiť a súhlasiť s cieľom osobného zisku. Gončarov nazýva takýchto hrdinov majstrov a lovcov, aby potešili, dostali ocenenia, aby predovšetkým žili veselo a bezstarostne. Takýto spôsob života sprevádzajú rôzne zlozvyky: klamstvá, klebety, zaháľanie a v konečnom dôsledku aj prázdnota.
Postava Chatského v detailoch
Čo sa týka mapy hrdinov, teda celkového rozloženia postáv v Woe from Wit, kritik zastáva názor, že v Griboedovovom texte sú všetky postavy rozdelené do dvoch skupín. V prvom symbolickom tábore zaujali svoje miesta „Famusovci a všetci bratia“ a Chatsky bol v druhej skupine. Goncharov nazýva Chatského zapáleným a odvážnym bojovníkom, ktorý sa zúčastňuje boja „na život a na smrť“, v boji o možnosť existovať. Tento spôsob života však logicky vedie k únave, pretože po prežití plesu chce hrdina určite nájsť pokoj. Aspoň na chvíľu. Gončarov píše:
... On, ako ranený, pozbiera všetky sily, vyzve dav - a udrie na každého - ale proti zjednotenému nepriateľovi nemal dosť síl...
Chatsky je postupne mylne považovaný za blázna: hrdina sa často uchyľuje k preháňaniu, reč postavy Griboyedova rozdáva opilstvo. Prichádza moment, keď si Chatsky už nedokáže všimnúť, že sa sám zmenil na guľu, na predstavenie, z ktorého ušiel.
Chatsky má poklad, ktorý mnohí v našej dobe zrejme stratili. Hrdina má srdce. Lisa, sluha, hovorí o Chatskom pozitívne a nazýva hrdinu citlivým, veselým a inteligentným do bodky.
Medzitým je obraz Chatského zatienený osobným smútkom. Hra sa volá „Beda z vtipu“, ale Gončarov píše, že dôvod osobných nešťastí Chatského nie je v mysli. Problém spočíva v súcitnej úlohe hrdinu Gribojedova.
Trpkosť osudu Chatského
Gončarov si všimne, že osud Chatského spočíva iba v siatí. Plody tejto sejby sú predurčené na zber pre iných ľudí. Chatsky – hovoríme v množnom čísle, lebo ide o typ, a nie len o jeden obraz – nesú na hlave akúsi tŕňovú korunu: takýchto ľudí trápi každá maličkosť, ale predovšetkým – stret myseľ a súcit, pocit neopätovanej lásky, bolesť urazenej dôstojnosti. Goncharov hovorí o osobnosti Chatského takto:
... Na svoj vek požaduje miesto a slobodu: žiada obchod, ale nechce, aby ho obsluhovali, a stigmatizuje servilnosť a bifľovanie ...
Pomaly sa teda blížime k myšlienke slobodného života, ktorú stelesňuje osobnosť Chatského. Čo je slobodný život v interpretácii Gončarova? V prvom rade je to príležitosť nebyť závislý od reťazí otrokov, neplačiť sa pred nadriadenými. Žiaľ, reťazce závislostí tak zahalili spoločnosť, že tábor Famusov, hoci chápe pravdu o stave vecí, sa stále bojí rozbiť systémy alebo ísť proti zavedeným poriadkom. Aká je úloha Chatského? Gončarov na túto otázku odpovedá v nasledujúcich riadkoch:
... Je večným odhaľovačom lží, ukrytým v prísloví: "Na poli nie je bojovník." Nie, bojovník, ak je Chatsky, a navyše víťaz, ale pokročilý bojovník, bojovník - a vždy obeť<…>Chatsky žijú a nie sú preložené v spoločnosti, opakujú sa na každom kroku, v každom dome, kde pod jednou strechou spolunažívajú starí a mladí.<…>Každý prípad, ktorý je potrebné aktualizovať, spôsobuje tieň Chatsky ...
Kto je Sofia?
Gončarov samozrejme nemohol zabudnúť na postavu Sofie. Hrdinka patrí do kategórie žien, ktoré čerpajú „svetskú múdrosť z románov a príbehov“. Takéto ženy sa vyznačujú živou predstavivosťou, schopnosťou cítiť. Ale Sophia je slabá v tých oblastiach, ktoré sa týkajú myšlienok a vedomostí. Hrdinka sa však usiluje o vedomosti a myšlienky, ktorým sa v tom čase mladé dámy zvyčajne neučili.
Podľa nášho názoru je Sofia podobná typu takzvaných Turgenevových slečien, Gončarov však vidí v obraze Griboedovovej Sofie podobnosť s postavou Tatyany z Puškinovho „Eugena Onegina“:
... obaja, ako v námesačníkoch, blúdia v nadšení s detskou jednoduchosťou ...
Sophia sa chce cítiť ako patrónka. Takže na tomto obrázku sa hrdinka objavuje v románe s Molchalinom. V diele hrajú dôležitú úlohu aj Chatského city k Sophii. Chatského rozčuľujú klamstvá viditeľné v konaní dievčaťa. Na jednej strane je Chatsky priťahovaný k Sophii, ale na druhej strane slúži hrdinka ako motív Chatského a dôvod na utrpenie, čo nakoniec zatemnilo dušu hrdinu. Chatsky, hoci trpí, vo výsledku stále vyhráva. Hrdina sa snaží prosiť o niečo, čo nemožno získať žiadosťami, a to: láska:
Má však túto vášeň?
Ten pocit? Je to zápal?
Aby mal okrem teba celý svet
Bol to prach a márnosť?
Opozícia citov a mysle
Hlavná dráma hry spočíva v protiklade a nezlučiteľnosti mysle a pocitov. Goncharov verí, že Chatského spočiatku zachránila jeho myseľ a ostrosť myšlienok, ale plameň vášne pohltil dôstojnosť a osobnosť hrdinu. Všetko, čo zachráni Chatského pred konečným „zbytočným ponížením“, sú „zvyšky mysle“.
Sophia nepotrebuje ani tak Molchalina, ako bezvýznamnú postavu tohto hrdinu. Dievča však zároveň pripúšťa, že stretnutie s Chatským je pre ňu významné a nie náhodné:
Pozri, získal si priateľstvo všetkých v dome;
S otcom slúžil tri roky,
Často sa hnevá bez dôvodu,
A odzbrojí ho mlčaním<…>
<…>od starých ľudí neprekročí prah<…>
<…>Cudzinci a náhodne nerežú, -
Preto ho milujem...
„Milión múk“ ako Chatského smútok
Chatsky sa skutočne zblázni, pretože sa snaží nájsť v Sophiiných slovách niečo, čo v týchto slovách v skutočnosti nie je. Pre hrdinu sa táto metóda javí ako pokus o upokojenie a sebaospravedlnenie.
Po neúspechu so Sophiou sa Chatsky vrhá do iných kolobehov života v Moskve. Napríklad skupina Gorichev - majiteľ, ktorý sa úplne potopil, ochotný manžel, ktorý je pod pätami prísnej manželky, a samotná manželka - pani Goricheva - je roztomilý a sladký človek. Chatsky sa stretáva aj s Khlestovou, hrdinkou, ktorá akoby zostala z veku Kataríny, s Pjotrom Iľjičom, ďalšou ruinou z minulosti, so Zagoreckým, zjavným podvodníkom, a ďalšími hrdinami z kategórie Famusov.
Osobnostné transformácie Chatského
Chatského myseľ prechádza transformáciami. Teraz sa Chatského prejav vyznačuje žieravými poznámkami, cynizmom a sarkazmom. Týmto štýlom komunikácie a správania vyvoláva hrdina antipatiu od ľudí okolo seba. Chatsky má stále nádej - nájsť súcit a súcit v Sophiinej duši. Hrdina však nevie, že v tábore Famusov sa proti nemu pripravuje sprisahanie:
„Milión múk“ a „beda“ – to je to, čo zožal za všetko, čo stihol zasiať. Doteraz bol neporaziteľný: jeho myseľ nemilosrdne zasiahla boľavé miesta nepriateľov ...
Chatského myseľ slabne v momente, keď sa hrdina unaví z nekonečného boja. Niekdajšiu veselosť, bystrosť, roztomilosť a citlivosť vystrieda žlč, vyberavosť a smútok. Ani na konci sa Chatsky nespráva ako Onegin či hrdina Lermontova ako švihák. Gribojedovov hrdina si naďalej zachováva svoju úprimnosť, no pripúšťa si fatálnu slabosť: Chatského premôže žiarlivosť, keď hrdina uvidí rande dievčaťa s Molchalinom. Muž hrdinke vyčíta, že mu dala nádej. Goncharov však zdôrazňuje, že Sophia naopak neustále odpudzovala Chatského:
Medzitým Sofya Pavlovna nie je individuálne nemorálna: hreší hriechom nevedomosti, slepotou, v ktorej všetci žili ...
Gončarovove závery
Aby sprostredkoval hlavnú morálnu a ideologickú orientáciu Woe from Wit, ruský kritik sa obracia k Puškinovej poézii:
Svetlo netrestá bludy,
Ale sú pre nich potrebné tajomstvá!
Na jednej strane Chatsky pomáha Sophii stratiť tú neprimeranú naivitu a slepotu, ktorá je spočiatku charakteristická pre hrdinkinu osobnosť. Sophia však stále nedokáže prejaviť úctu Chatskému: hrdina je dôkazom Sophiiných chýb a nerestí, „vyčítavým svedkom“, ktorý otvára oči dievčaťa, aby videl skutočný vzhľad Molchalin. Sophia sa podľa Gončarovovej interpretácie javí ako akási zmes „dobrých inštinktov“ a klamstiev, „živej mysle“ a absencie čo i len náznaku prítomnosti myšlienok, vlastných názorov a presvedčení. Sophia je chorá z duševnej a morálnej slepoty, čo je neprekonateľná priepasť medzi dievčaťom a Chatským. To však nie je nedostatok samotnej Sophie, to sú vlastnosti vštepené do jej výchovy. Samotná hrdinka je horúca, nežná a zasnená. Pripomeňme si, o čom sme hovorili na začiatku nášho článku:
... Ženy sa naučili len predstavovať si a cítiť a nenaučili sa myslieť a vedieť ...
V úvahe o zvláštnostiach komédie „Beda z vtipu“ I. A. Gončarov poznamenal, že v skupine hercov sa „zrkadlila celá bývalá Moskva, ako lúč svetla v kvapke vody, ... jej vtedajší duch, historický moment a zvyky." Poznamenal tiež, že komédia by zostala len obrazom morálky, nebyť Chatského, ktorý od prvého slova po posledné vdýchol činom živú dušu. Bez postavy Chatského, bez jeho vášnivých monológov by hra nezískala takú popularitu, nestala by sa jednou z najobľúbenejších
diela skutočných vlastencov Ruska.
Posledná akcia len zhŕňa strety na tejto pôde medzi spoločnosťou Famus a hlavnou postavou.
Chatsky je inteligentný, vzdelaný človek. Ako ho opisujú iné postavy, „on
malý s hlavou“, „slávne píše, prekladá“. Predtým slúžil, zaujímal vysoké postavenie, ale nenašiel v tom žiadny prospech, pretože musel slúžiť jednotlivcom a nie príčine. A Chatsky sa nechce „zapadnúť do pluku šašov“ a patrónov: „Rád by som slúžil, je odporné slúžiť“ - jeho krédo. Za svoje názory, ktoré sú v rozpore so všeobecne uznávanými, bol „vyhlásený za odpadlíka, pacholka“, pretože panstvo spravoval „omylom“, teda svojským spôsobom cestoval tri roky, čo v r. oči sveta len pridali na zvláštnosti jeho správania.
Neúspechy a blúdenia nezničili jeho energiu. Nezdá sa byť sklamaný, keď sa objaví vo Famusovom dome, a jeho zhovorčivosť, živosť a vtipnosť nie sú len z rande so Sophiou. Koniec koncov, dym vlasti je pre neho sladký a príjemný, hoci Chatsky vie, že neuvidí nič nové, je to všade rovnaké.
Pocit neúprimnosti v Sophii, nejaký druh klamstva, Chatsky ako čestný človek sa jej snaží porozumieť. Jeho myseľ a zmysly sú podráždené skrytými klamstvami a všetkým, na čo bol zvyknutý
pokúsil sa byť blahosklonný, pobúril ho. Takže „zákernosť lásky“ sa stáva „všeobecnou“.
bitka“ pokročilého človeka s tmármi svojej doby.
Po prvé, Chatsky je proti „minulému storočiu“, ktoré Famusov tak miloval, proti servilnosti, pokore a strachu, zotrvačnosti myslenia, keď
Rozsudky čerpajú zo zabudnutých novín
Očakovské časy a dobytie Krymu.
Je znechutený vzájomnou zodpovednosťou šľachty, márnotratnosťou a hostinami, no hlavne rozhorčením v ňom
podnecuje nevoľníctvo, v ktorom sa oddaní služobníci vymieňajú za chrty,
predávané samostatne „od matiek, otcov zavrhnutých detí“. Chatsky nemôže
rešpektovať takýchto ľudí aj pri dezercii, neuznáva ich právo na súd nad novým
storočí. A oni zase považujú ľudí ako Chatsky za lupičov, nebezpečných
snílkov, ktorí kážu pre nich to najstrašnejšie – slobodu.
Robiť vedu a umenie je pre Chatského tvorivosť, vysoká a krásna, ale pre
iné sa rovná ohňu. Koniec koncov, je to pohodlnejšie „aby nikto nevedel a nenaučil sa čítať“,
lepšie hodnosti a dril.
Od monológu k monológu rastie Chatského podráždenie, a to nie je len o Sophii. "Domy sú nové, ale predsudky sú staré" - to je hlavná vec. Preto sa jeho poznámky namierené na nositeľov týchto predsudkov, starých aj mladých, stávajú takými žieravými. Zasial nepriateľstvo a zožal „milión múk“.
Povesť o Chatského šialenstve padla na úrodnú pôdu, inak by si spoločnosť Famus nevedela vysvetliť jeho správanie, žlčové, vyberavé. Biela vrana nemá medzi čiernymi miesto, treba ju odmietnuť. Šermujúc sa Chatského ohováraním, všetci si povzdychnú
voľnejší a hrdina slabne. Jeho monológ „Áno, bez moču: milión múk“ znie
sťažnosť a bolesť reaguje na srdce. Nielen Chatsky, ale aj vlasť je ponižovaná existujúcim poriadkom, dominanciou cudzincov, keď národnú kultúru nahrádza „prázdna, otrocká, slepá imitácia“ a „inteligentní, rázni ... ľudia“ dokonca prijímajú cudzincov podľa jazyka. majstrov.
Preto v poslednej scéne vidíme Chatského tak rozhorčeného. Chatsky, sklamaný z lásky a nenašiel „ani zvuk ruskej, ani ruskej tváre“, oklamaný a ohováraný, uteká z Moskvy „poobzerať sa po svete, kde je kútik pre urazený pocit“, odvádzajúc, ako tŕňovú korunu, „milión múk“. Ale jeho princípy nie sú vyvrátené. Gončarov správne poznamenal, že „Chatsky je zlomený množstvom starej sily, ktorá mu zasa spôsobuje
fatálny úder kvality čerstvej sily.
Je naozaj večným odhaľovačom klamstiev, o ktorom sa hovorí v prísloví „Jeden muž nie je bojovník“? Nie, bojovník, ak je Chatsky, a navyše víťaz, ale pokročilý bojovník, bojovník a vždy obeť.
(Zatiaľ žiadne hodnotenia)
Súvisiace príspevky:
- Komédia A. Griboedova je zdrojom úvah... (I. A. Gončarov - o tom, že komédia nie je úplne doriešená: „... komédia „Beda vtipu“ je obrazom morálky, ale aj galériou živé typy, a ... ostrá satira ... Bez Chatského by nebola komédia, ale bol by obraz mravov.“) Kto je on, Chatsky? Osobnosť A. Chatského. Komédia o láske. (Chatsky je plný [...] ...
- V Griboyedovovej komédii „Beda z vtipu“ sú mnohé neresti bohatých ľudí tej doby zosmiešňované. Hrdinovia diela, akými sú Famusov, Molchalin, Tugoukhovsky, Skalozub a ďalší, odhaľujú čitateľom negatívne vlastnosti svojej postavy. Sú malicherní, mizerní, samoúčelní a nápomocní. Ich ideálmi sú „slúžiace osoby“, ľudia, „lovci, ktorí majú byť zlí“. Tieto ideály nezdieľa len jedna postava – Chatsky. Uprednostňuje ľudí […]
- Milión múk Chatského Vyjde z ohňa nezranený, Kto bude mať čas zostať s tebou jeden deň, Dýchať ten istý vzduch, A jeho myseľ prežije. A. S. Gribojedov. Podľa V. G. Belinského je „Beda vtipu“ najušľachtilejším výtvorom geniálneho muža. A I. A. Goncharov vo svojom článku „Milión múk“ napísal: „Beda Witovi“ - existuje […] ...
- Komédia "Beda z vtipu" v ruskej literatúre stojí mimo. Bez postavy Chatského by nebola komédia. Chatsky je inteligentný a srdečný, ostatní nie. Esenciu Chatského charakteru vyjadrujú jeho slová: "Rád by som slúžil, je choré slúžiť." Nešťastná láska k Sophii je príčinou a motívom Chatského „miliónových múk“. Hlavnou myšlienkou tejto pasáže je, že s cieľom vytvoriť [...] ...
- AS Gribojedov vstúpil do ruskej literatúry ako autor jedného diela. Jeho komédiu „Beda z vtipu“ je ťažké preceňovať. Gribojedovova hra zostane moderná a vitálna, kým z našich životov nevymizne karierizmus, servilita, klebety, kým našu spoločnosť neovládne smäd po zisku, túžba žiť na úkor druhých, a nie vlastnou prácou, kým […]
- AS Gribojedov vstúpil do ruskej literatúry ako autor jedného diela - komédie "Beda vtipu". Táto hra Griboedova je stále aktuálna a bude vzrušovať spoločnosť, kým z našich životov nevymizne karierizmus, servilnosť, ohováranie, kým neprevládne smäd po zisku, túžba žiť na úkor iných, a nie na úkor vlastnej práce, […]...
- Griboedovova komédia "Beda z Wit" bola napísaná v roku 1824. Autor nám kreslí živé obrazy ruského ľudu, ktoré odzrkadľujú realitu, aká skutočne bola v prvej štvrtine 19. storočia. Gribojedov z pozície dekabristov zosmiešňuje strnulosť, konzervativizmus a zaostalosť tradícií spoločnosti. Hra je napísaná v klasickom štýle. Autor inovatívne pristupuje k teórii troch jednotiek. Zachováva jednotu […]
- Zdá sa, že odchod hostí nás privádza späť na začiatok III. dejstva: Khryumina všetkými pohŕda; Natalya Dmitrievna trénuje svojho manžela; Tugoukhovskí štebotajú... Všetko vchádza na brehy, ale Chryumina má trochu viac hnevu, Gorichova skľúčenosť je úprimnejšia, Skalozubovo mučeníctvo, chudoba Tugoukhovských, dominancia Khlestova. Chatsky v ich slovách o sebe počuje „nie smiech, ale jednoznačne hnev“. Na prvý pohľad Chatsky v [...] ...
- Úloha a fyziognómia Chatských sa nemení. Chatsky je predovšetkým vyhlasovateľom klamstiev a všetkého, čo sa stalo zastaraným. Vie, za čo bojuje. Vo svojich požiadavkách je veľmi pozitívny. Na svoj vek vyžaduje priestor a slobodu. Poburujú ho škaredé prejavy poddanstva, šialeného luxusu a hnusnej morálky. Jeho ideálom „slobodného života“ je oslobodenie od všetkých reťazí otroctva. […]...
- Komédia „Beda z vtipu“ sa v literatúre trochu odlišuje a od ostatných diel tohto slova sa vyznačuje mladistvosťou, sviežosťou a silnejšou vitalitou. „Beda múdrosti“ sa objavilo pred Oneginom, Pečorinom, prežilo ich, prešlo bez ujmy Gogoľovým obdobím, prežilo toto polstoročie od jeho objavenia a všetko žije svojím nehynúcim životom, prežije ešte mnoho epoch a všetko [... ]...
- O Chatsky: Chatsky je predovšetkým odhaľovačom lží a všetkého, čo sa stalo zastaraným, čo prehlušuje nový život, „slobodný život“. Vo svojich požiadavkách je veľmi pozitívny a deklaruje ich v pripravenom programe vypracovanom do začiatku storočia. Poburujú ho škaredé prejavy poddanstva, šialeného luxusu a hnusnej morálky. Zo strachu o seba Famusov ohovára Chatského, ale klame, pretože [...] ...
- Komédia „Beda z vtipu“ je obrazom mravov, galériou žijúcich typov, horiacou satirou a predovšetkým komédiou. Ako obrázok je obrovský. Jej plátno zachytáva dlhé obdobie ruského života – od Kataríny až po cisára Mikuláša. V skupine dvadsiatich ľudí sa odrážala celá stará Moskva, jej dizajn, jej vtedajší duch, historický moment a zvyky. A všetko […]...
- Vo všeobecnosti je ťažké zaobchádzať so Sofyou Pavlovnou nie súcitne: má silné sklony pozoruhodnej povahy, živú myseľ, vášeň a ženskú jemnosť. I. A. Goncharov A. S. Griboedov sa zapísal do dejín ruskej a svetovej literatúry ako tvorca brilantnej komédie „Beda z vtipu“. Je to zaujímavé nielen z pohľadu problémov ruskej spoločnosti prvej polovice 19. storočia, [...] ...
- Ivan Gončarov poznamenáva sviežosť a mladistvosť hry „Beda vtipu“: Je ako storočný starec, okolo ktorého všetci, ktorí prežili svoj čas, umierajú a padajú a on kráča veselý. a svieži, medzi hrobmi starého a kolískou nového. Napriek genialite Puškina jeho postavy „blednú a vyblednú do minulosti“, zatiaľ čo Griboedovova hra sa objavila skôr, ale prežila [...] ...
- A. S. Griboyedov I. A. Goncharov „Milión múk“ (článok bol napísaný v roku 1871) O komédii vo všeobecnosti: „Nie je možné si predstaviť, že by sa niekedy mohla objaviť iná, prirodzenejšia, jednoduchšia, zo života prevzatá reč. Zdá sa, že próza a verše sa tu spojili do čohosi neoddeliteľného, aby bolo ľahšie ich uchovať v pamäti a dať ich späť do obehu ... [...] ...
- Jedinou postavou, ktorá bola koncipovaná a hraná v komédii "Beda z Wita", ktorá je blízka Chatskému, je Sofia Pavlovna Famusova. Gribojedov o nej napísal: „Samotné dievča nie je hlúpe, uprednostňuje blázna pred múdrym človekom:“ Táto postava stelesňuje komplexný charakter, autor tu nechal satiru a frašku. Predstavil ženskú postavu veľkej sily a hĺbky. Sophia už dosť dlho „nie [...] ...
- Chatskyho príbeh: Komediálny materiál je nedostatočný na akékoľvek podrobnosti týkajúce sa Chatského života. Dá sa povedať, že bol vychovaný so Sophiou, bol s ňou v detstve priateľom, potom študoval a slúžil. Teraz zo služby odišiel a vrátil sa do rodných miest, kde už dlhé roky nebol. „Milión múk“ Chatského spočíva v tom, že prehral pred [...] ...
- Prečo sa táto hra stále hrá v mnohých divadlách v Rusku aj v zahraničí? V Čechovovej komédii „Višňový sad“ vidíme spojenie dramatického a komického, čo súvisí s problematikou diela. Hra ukazuje plynutie času: minulosť, prítomnosť a budúcnosť. Ústrednými postavami sú Ranevskaya a Gaev. Žijú v minulosti, nemajú prítomnosť ani budúcnosť. […]...
- Materiál komédie nestačí na žiadne podrobnosti o živote Chatského. Dá sa povedať, že bol vychovaný so Sophiou, bol s ňou v detstve priateľom, potom študoval a slúžil. Teraz zo služby odišiel a vrátil sa do rodných miest, kde už dlhé roky nebol. „Milión múk“ Chatského spočíva v tom, že stratil predtým starostlivo stráženého [...] ...
- Obraz Chatského založený na práci I. A. Goncharova „Milión múk“ Hlavnou úlohou je, samozrejme, úloha Chatského, bez ktorej by nebola komédia, ale možno by existoval obraz morálky. Chatsky je nielen múdrejší ako všetci ostatní ľudia, ale aj pozitívne inteligentný. Jeho reč vrie inteligenciou, vtipom. Má srdce a zároveň je dokonale úprimný. Jedným slovom, […]...
- „Beda vtipu“ je komédia s vysokým sociálnym obsahom. Gribojedov sa dotýka najdôležitejších otázok: výchovy a vzdelávania, služby vlasti a občianskej povinnosti, nevoľníctva a uctievania všetkého cudzieho. Hlavnou postavou tejto komédie je Čatskij, ktorý pociťuje nenávisť k poddanstvu, vášnivé vlastenectvo a hrdosť na všetko ruské, lásku k vzdelaniu, vede a umeniu. Po […]...
- I. A. Goncharov vo svojom článku „Milión múk“ napísal o protagonistovi nesmrteľnej komédie A. S. Gribojedova „Beda z vtipu“: „Úloha Chatského je hlavnou úlohou, bez ktorej by nebola komédia, ale možno by obraz mravov. S týmto názorom plne súhlasím. Alexander Andreevich Chatsky je hlavným a najvýraznejším obrazom komédie. On […]...
- Chatsky a Molchalin sú hrdinami Gribojedovovej komédie „Beda z Wit. Sú absolútne odlišní ako v charaktere, tak v svetonázore a postavení v spoločnosti. Molchalin je typickým predstaviteľom éry Famus, zosobnením servility, klamstiev, lichôtok, sebectva, sebaponižovania na sebecké účely. Chatsky je úplne opačný ako Molchalin. Mnoho aspektov Griboyedovovej duše sa odrážalo v obraze Chatského. Je pravdivý a vášnivý [...] ...
- Komédia "Beda z vtipu" je najznámejším dielom A. S. Griboyedova. Myšlienky, ktoré v ňom autor zhmotnil, často spôsobovali rozporuplný postoj čitateľov. V „Beda od vtipu“ vidíme, ako sa stretávajú pojmy „súčasné storočie“ a „minulé storočie“. Chatsky hlása názory „súčasného storočia“, a tak je celkom prirodzené, že v komédii nájdeme hrdinove siahodlhé monológy. Z monológov sa dozvedáme […]...
- Komédia Griboedov "Beda z vtipu" sa dotýka najdôležitejších otázok života. Sú to také problémy, ako je výchova človeka a o obdive ku všetkému cudziemu, ako aj o poddanstve. Autor komédie vo svojej tvorbe zosmiešňuje a odsudzuje svoje postavy. Sú to Famusov, Molchalin a Skalozub. Proti všetkým týmto hrdinom stojí hlavná postava. Toto je Chatsky Alexander Andreevich. Dostal vynikajúce vzdelanie […]
- Predtým, ako odpoviem na túto otázku, rád by som sa v krátkosti vrátil k minulým udalostiam a videl, ako sa vyvíjala akcia komédie pred týmto nahnevaným a obviňujúcim prejavom Chatského. Chatsky si teda jasne uvedomil, že jeho návrat do Moskvy bol márny. Cíti, že Sophiino srdce patrí inému, hoci stále nedokáže pochopiť, kto je ten druhý. A v […]
- Stret medzi Chatským a Famusovovou Moskvou je nevyhnutný. Hneď ako Chatsky prišiel do Famusovovho domu, okamžite nastali nezhody. Famusov a Chatsky sú úplne odlišní ľudia, takže medzi nimi sú vždy rozpory. Všetko, čo Famusov v Moskve chváli, Chatsky odsudzuje. Dochádza k stretu „súčasného storočia“, teda vyspelej šľachty, s „minulým storočím“ – masou feudálov. Chatsky verí, že […]
- Porovnávacia charakteristika Chatského a Gorichovcov Hrdina Gribojedovovej hry je proti spoločnosti okolo seba. A tento motív konfrontácie zaznieva v už citovanej scéne. Chatského rada nepotešila Natalyu Dmitrievnu, pretože podľa tejto hrdinky porušili obvyklý, meraný spôsob života sekulárnych ľudí. Chatsky radí Gorichovi, aby sa pustil do práce, vrátil sa k pluku, šiel do dediny. Takéto […]...
- "Beda vtipu" - diela A. S. Gribojedova, odhaľujúce jeden z najdôležitejších problémov spoločnosti - problém kolízie dvoch svetov: "súčasného storočia" a "minulého storočia". Neskôr mnohí klasici ruskej literatúry nastolia túto tému vo svojich dielach. V Gribojedovovej hre je stret rôznych názorov zobrazený v opozícii spoločnosti Chatsky a Famus. Alexander Andreevich Chatsky - šéf […]...
- Chatskyho stret so spoločnosťou Famus bol nevyhnutný. Naberá čoraz násilnejší charakter a komplikuje ho osobná dráma Chatského – kolaps nádejí na osobné šťastie. Jeho útoky sú čoraz ostrejšie. Vstupuje do boja a v jeho prejavoch je jasne vyjadrený opak jeho názorov k názorom Famusovovej Moskvy: Ak je Famusov obrancom starého storočia, času […]...
- Neustále rozvíja sociálne intrigy. Tá sa dostáva do popredia v stretoch Chatského s Famusovom, Skalozubom a Molchalinom. A opačná strana na hodnoteniach nešetrí, rýchlo zistí, akým nepriateľom je pre ňu Chatsky. Každý nový človek sa stáva nepriateľským voči Chatskému a v treťom dejstve sa znepriatelí celá spoločnosť, zhromaždená na večer u Famusova. […]...
- Komédia A. S. Gribojedova „Beda vtipu“ bola napísaná v prvej polovici 19. Toto je čas kontrastov, ktorý pohltil všetko: triumfy aj prehry. Ľudia, ktorí nosili žobrácke handry, si skúšali kráľovské rúcha. A lakomí krčmári, ktorí predtým držali mäsiarsky nôž, dostali maršalskú palicu. Ale triumfy ustúpili katastrofálnemu západu slnka, radostné výkriky zatienili trpký nárek, majestátne vyžarovanie pravdy [...] ...
- Postava Chatského určuje konflikt komédie, oboch jej dejových línií. V monológoch a poznámkach Chatského, vo všetkých jeho činoch, bolo vyjadrené to, čo bolo pre budúcich decembristov najdôležitejšie: duch slobody, slobodný život, pocit, že „dýcha slobodnejšie ako ktokoľvek iný“. Sloboda jednotlivca je motívom doby a komédie A. S. Gribojedova. A oslobodenie od zastaraných predstáv o láske, [...] ...
- V komédii "Beda z vtipu" Alexander Sergejevič Griboyedov vkladá svoje drahocenné myšlienky do úst hlavnej postavy Alexandra Andreevicha Chatského, ktorý ich najčastejšie vyjadruje vo forme monológov. Zohrávajú dôležitú úlohu pri odhaľovaní ideologického zmyslu diela. Celkovo Chatsky prináša šesť monológov. Každý z nich charakterizuje krok vo vývoji komediálnej zápletky. Prvý z nich („No […]
- Zdá sa, že spisovateľ mal dar prozreteľnosti - tak presne ukázal vo svojej komédii všetko, čo sa neskôr stalo skutočnosťou. Chatsky, ktorý vstúpil do boja s celým starým, konzervatívnym systémom, bol odsúdený na porážku. Je predstaviteľom mladej progresívne zmýšľajúcej generácie Ruska tej doby a spoločnosť Famus je tá konzervatívna väčšina, ktorá nechce nič akceptovať [...]...
- V mojej komédii pripadá na jedného zdravého človeka 25 bláznov. A niekedy je človek, samozrejme, v konflikte so spoločnosťou okolo seba, nikto mu nerozumie, nikto mu nechce odpustiť, prečo je o niečo vyššie ako ostatní. AS Gribojedov V roku 1824 vytvoril Griboedov nesmrteľnú komédiu Beda od Wita. Hlavnou postavou tejto komédie je Chatsky. Chatsky je mladý […]
- Gribojedov vstúpil do ruskej literatúry ako autor známej komédie Beda z Wit. Dotýka sa veľmi dôležitých otázok: o výchove, vzdelávaní, o obdive ku všetkému cudziemu, o poddanstve. V komédii autor zosmiešňuje a odsudzuje množstvo postáv: Famusov, Skalozub, Molchalin, Repetilov. Ale proti všetkým týmto hrdinom stojí hlavná postava komédie - Alexander Andrejevič Chatskij. Dostal […]...
- Cez letné prázdniny som sa zoznámil s komédiou AS Gribojedova „Beda vtipu“. V tejto komédii sa autor dotkol bolestnej témy tej doby. Myseľ a česť sú hlavné cnosti človeka. Náš hrdina má práve takéto vlastnosti, no spadá do nesprávnej spoločnosti, medzi ktorú by chcel byť. Takže naša hlavná postava, Alexander Andreevich [...] ...
- Existuje veľa verzií. Prečítal som len asi dve. Prvým je, že pôvodne bolo priezvisko „Chatsky“ napísané „Cadsky“, budete súhlasiť, môžete počuť ozvenu priezviska slávneho mysliteľa P. Ya. Chaadaeva. Druhý - po vydaní "Woe from Wit" v Petrohrade (jún 1824), kritici začali polemizovať o tom, či je tento autoportrét negatívny alebo pozitívny. Puškin nebol zástancom týchto verzií. Z dvoch […]...
Zloženie
Hlavnou úlohou je samozrejme úloha Chatského, bez ktorej by nebola komédia, ale možno by existoval obraz morálky. Chatsky je nielen múdrejší ako všetci ostatní ľudia, ale aj pozitívne inteligentný. Jeho reč vrie inteligenciou, vtipom. Má srdce a zároveň je dokonale úprimný. Jedným slovom, tento človek je nielen inteligentný, ale aj vyvinutý, s citom, alebo, ako odporúča jeho slúžka Lisa, je „citlivý, veselý a ostrý“. Je to úprimná a zanietená postava. Chatsky túži po „slobodnom živote“ a požaduje „službu veci, nie jednotlivcom“.
Každý krok, takmer každé slovo v hre je úzko späté s hrou jeho citov k Sofye, podráždenej akousi lžou v jej konaní, ktorú sa snaží rozlúštiť až do samého konca. Prišiel do Moskvy a do Famusova, samozrejme, len za Sophiou a za Sophiou. Nestará sa o ostatných.
Medzitým si Chatsky vypil trpký pohár až do dna, pričom u nikoho nenašiel „živú sympatiu“ a odišiel so sebou len „milión múk“.
„Milión múk“ a „beda“! – to zožal všetko, čo sa mu podarilo zasiať. Doteraz bol neporaziteľný: jeho myseľ nemilosrdne narážala na boľavé miesta nepriateľov. Cítil jeho silu a sebavedomo hovoril. Ale boj ho vyčerpával. Chatsky ako ranený pozbiera všetky sily, vyzve dav a na každého udrie, no proti zjednotenému nepriateľovi nemal dosť síl. Upadá do preháňania, takmer do opitosti reči a podľa názoru hostí potvrdzuje chýr, ktorý o jeho šialenstve šíri Sophia.
Prestal sa ovládať a ani nevníma, že on sám dáva dokopy predstavenie na plese. Alexander Andreevich rozhodne „nie je sám sebou“, počnúc monológom „o Francúzovi z Bordeaux“ a zostane ním až do konca hry. Dopredu sa dopĺňa len „milión múk“.
Keby mal jednu zdravú minútu, keby ho nespálilo „milión múk“, samozrejme by si položil otázku: „Prečo a za čo som spravil celý ten neporiadok? A, samozrejme, neprišla by žiadna odpoveď.
Chatsky je predovšetkým vyhlasovateľom lží a všetkého, čo sa stalo zastaraným, čo prehlušuje nový život, „slobodný život. Vo svojich požiadavkách je veľmi pozitívny a deklaruje ich v pripravenom programe, ktorý vypracoval nie on, ale už začaté storočie. Chatsky vyžaduje miesto a slobodu na svoj vek: žiada o obchod, ale nechce, aby ho niekto obsluhoval, a stigmatizuje servilnosť a bifľovanie. Jeho ideál „slobodného života“ je rozhodujúci: je to sloboda od všetkých reťazí otroctva, ktoré spútava spoločnosť, a potom sloboda – „pozerať do vedy myseľ, ktorá je hladná po poznaní“ ...
Každý prípad, ktorý je potrebné aktualizovať, spôsobuje tieň Chatsky. A bez ohľadu na to, kto sú čísla, bez ohľadu na to, aký druh ľudského podnikania je okolo – či už ide o nový nápad, krok vo vede, v politike – ľudia sú zoskupení, nemôžu sa zbaviť dvoch hlavných motívov boj: od rady „učiť sa pohľadom na starších“ na jednej strane a od smädu usilovať sa od rutiny k „slobodnému životu“ vpred a vpred na druhej strane.
Preto Griboedov Chatsky ešte nezostarol a sotva niekedy zostarne a s ním aj celá komédia.
Ivan Gončarov
"Milión múk"
(kritická štúdia)
Beda z mysle Gribojedov.- Monakhovovo benefičné predstavenie, november 1871
Ako vyzerať áno pozri (hovorí),
Súčasný vek a vek minulosť,
Čerstvá legenda, ale ťažko uveriteľná -
A o svojom čase to vyjadruje takto:
Teraz každý dýcha voľnejšie -
branil tvoj storočia som nemilosrdný, -
Rád by som slúžil, - je odporné slúžiť, -
Naznačí si. Nie je tam žiadna zmienka o „túžobnej lenivosti, nečinnej nude“ a ešte menej o „jemnej vášni“ ako o vede a zamestnaní. Vážne miluje, vidí Sophiu ako budúcu manželku.
Medzitým si Chatsky vypil trpký pohár až do dna – nenašiel u nikoho „živú sympatiu“ a odišiel so sebou len „milión múk“. Ani Onegin, ani Pečorin by sa vo všeobecnosti nesprávali tak hlúpo, najmä pokiaľ ide o lásku a dohadzovanie. Ale na druhej strane nám už zbledli a zmenili sa na kamenné sochy a Chatsky pre túto svoju „hlúposť“ zostáva a vždy zostane živý. Čitateľ si samozrejme pamätá všetko, čo Chatsky urobil. Poďme trochu sledovať priebeh hry a skúsme z nej vyčleniť dramatickú zaujímavosť komédie, ten pohyb, ktorý prechádza celou hrou, ako neviditeľná, ale živá niť, ktorá spája všetky časti a tváre komédie s navzájom. Chatsky vbehne k Sofyi, priamo z cestného koča, bez zastavenia, vášnivo jej pobozká ruku, pozrie sa jej do očí, raduje sa z rande v nádeji, že nájde odpoveď na svoj bývalý pocit - a nenájde ju. Zasiahli ho dve zmeny: stala sa k nemu nezvyčajne krajšou a chladnejšou – tiež nezvyčajne. To ho zmiatlo, rozrušilo a trochu naštvalo. Márne sa snaží nasypať do svojho rozhovoru soľ humoru, sčasti sa pohráva s touto svojou silou, ktorá sa, samozrejme, Sofye páčila predtým, keď ho milovala, sčasti pod vplyvom rozhorčenia a sklamania. Každý to chápe, prešiel cez každého – od Sophiinho otca až po Molchalina – a akými výstižnými črtami kreslí Moskvu – a koľko z týchto básní sa dostalo do živého prejavu! Ale všetko márne: nežné spomienky, vtipy - nič nepomáha. On trpí od nej iba chladom, kým sa žieravo dotkol Molchalina a nedotkol sa jej rýchleho. Už sa ho so skrytým hnevom pýta, či náhodou aspoň neúmyselne „povedal o niekom dobré veci“ a zmizne pri vchode svojho otca, pričom ho zradí takmer s hlavou Chatského, teda vyhlási ho za hrdinu sen, ktorý predtým povedal jeho otcovi. Od tej chvíle sa medzi ňou a Chatským začal ostrý súboj, najživšia akcia, komédia v pravom slova zmysle, v ktorej sa intímne zúčastňujú dve osoby, Molchalin a Liza. Každý Chatsky krok, takmer každé slovo v hre je úzko späté s hrou jeho citov k Sofye, podráždenej akýmsi klamstvom v jej činoch, ktoré sa snaží rozlúštiť až do samého konca. Celá jeho myseľ a všetka jeho sila idú do tohto boja: slúžil ako motív, zámienka na podráždenie, pre ten „milión múk“, pod vplyvom ktorých mohol hrať iba rolu, ktorú mu naznačil Gribojedov, rolu. oveľa väčšieho, vyššieho významu ako neúspešná láska., slovom rola, pre ktorú sa celá komédia zrodila. Chatsky si Famusova takmer nevšimne, chladne a neprítomne odpovedá na jeho otázku, kde si bol? "Teraz som na to?" - hovorí a sľubujúc, že príde znova, odchádza, hovoriac z toho, čo ho pohlcuje:Aká krásna sa stala Sofya Pavlovna!
Nechaj ma oženiť sa, čo by si mi povedal?
Rád by som poslúžil – je ohavné slúžiť!
To je všetko, všetci ste hrdí:
Famusov hovorí a potom kreslí taký hrubý a škaredý obraz servility, že to Chatsky nemohol vydržať a na druhej strane nakreslil paralelu „minulého“ storočia so „súčasným“ storočím.
Ale jeho podráždenie je stále zdržanlivé: zdá sa, že sa hanbí sám za seba, že to vzal do hlavy triezvemu Famusovovi z jeho konceptov; ponáhľa sa vložiť, že „nehovorí o svojom strýkovi“, ktorého Famusov uviedol ako príklad, a dokonca ho vyzýva, aby nadával na svoj vek, nakoniec sa snaží všetkými možnými spôsobmi umlčať rozhovor, keď vidí, ako Famusov zapchal si uši, upokojuje ho, takmer sa ospravedlňuje.Predlžovať spory nie je mojou túžbou, -
On hovorí. Je pripravený vrátiť sa do seba. Zobudí ho však nečakaný Famusovov náznak fámy o Skalozubovom dohadzovaní.
Je to ako keby sa oženil so Sofyushkou ... atď.
Aký ponáhľajúci sa, aký nával!
Ah - hovorí, že láska je koniec,
Kto odíde na tri roky! —
Sám tomu však podľa vzoru všetkých zaľúbencov ešte neverí, až kým nad ním táto axióma lásky nedohrá až do konca.
Famusov potvrdzuje svoju narážku na Skalozubovo manželstvo, vnucuje mu myšlienku „generálovej manželky“ a takmer jasne vyzýva na dohadzovanie. Tieto narážky na manželstvo vzbudili u Chatského podozrenie o dôvodoch, prečo sa Sophia zmenila. Dokonca súhlasil s prosbou Famusova, aby sa vzdal „falošných predstáv“ a pred hosťom mlčal. Ale podráždenie už bolo na vrchole a on zasiahol do rozhovoru, zatiaľ len tak mimochodom, a potom, rozčúlený Famusovovou nepríjemnou chválou jeho mysle a tak ďalej, zvýšil tón a ostrým monológom rozhodol: "Kto sú sudcovia?" a tak ďalej.. Tu už prebieha ďalší boj, dôležitý a vážny, celý boj. Tu v niekoľkých slovách zaznie hlavný motív, ako v predohre opier, naznačujúci skutočný zmysel a účel komédie. Famusov aj Chatsky si hodili rukavicu:Pozrite sa, čo robili otcovia
Naučil by sa pohľadom na starších! —
Famusovova vojenská klika odzvonila. A kto sú títo starší a „sudcovia“?
Pre úbytok rokov
Ich nepriateľstvo je nezlučiteľné so slobodným životom, -
Chatsky odpovie a vykoná -
Najhoršie črty minulého života.
Zmätok, mdloby, náhlivosť, hnev preľaknutia!
(pri príležitosti pádu z Molchalinovho koňa) -
Toto všetko je cítiť
Keď stratíš svojho jediného priateľa
Povie a odchádza vo veľkom rozrušení, v kŕči podozrievavých dvoch rivalov.
V treťom dejstve sa dostane na ples skôr ako ktokoľvek iný, s cieľom "vynútiť si priznanie" od Sophie - a so záchvevom netrpezlivosti sa pustí priamo do veci s otázkou: "Koho miluje?" Po vyhýbavej odpovedi priznáva, že má radšej jeho „iných“. Zdá sa to byť jasné. On sám to vidí a dokonca hovorí:A čo chcem, keď je o všetkom rozhodnuté?
Vleziem do slučky, ale jej je to smiešne!
Raz za život budem predstierať
Rozhodne sa preto, aby „vyriešil hádanku“, ale v skutočnosti si udržal Sofyu, keď sa ponáhľala preč s novým šípom vystreleným na Molchalina. To nie je pretvárka, ale ústupok, ktorým chce prosiť o niečo, čo sa prosiť nedá – o lásku, keď tam nie je. V jeho prejave už počuť prosebný tón, jemné výčitky, sťažnosti:
Ale má tú vášeň, ten pocit, ten zápal...
Aby mal okrem teba celý svet
Bol to prach a márnosť?
Tak, že každý úder srdca
Láska sa k tebe zrýchlila ... -
Hovorí a nakoniec:
Aby som bol ľahostajnejší trpieť stratou,
Ako človek - ty, ktorý s tebou vyrastal,
Ako tvoj priateľ, ako tvoj brat,
Dovoľte mi uistiť sa...
To sú už slzy. Dotýka sa vážnych reťazcov pocitov -
Od šialenstva sa môžem vystríhať,
Pôjdem ďalej, aby som prechladol, prechladol... -
uzatvára. Potom už len ostávalo padnúť na kolená a vzlykať. Zvyšky mysle ho zachránia pred zbytočným ponížením.
Takú majstrovskú scénu, vyjadrenú v takýchto veršoch, sotva reprezentuje iné dramatické dielo. Nie je možné vyjadriť pocit vznešenejšie a triezvejšie, ako to vyjadril Chatsky, nie je možné vymaniť sa z pasce jemnejšie a elegantnejšie, ako sa vyslobodzuje Sofya Pavlovna. Len Puškinove scény Onegina s Tatyanou pripomínajú tieto jemné črty inteligentných pováh. Sofya sa dokázala úplne zbaviť Chatského novej podozrievavosti, no sama sa nechala uniesť láskou k Molchalinovi a takmer celú vec pokazila tým, že sa takmer otvorene zamilovala. Na otázku Chatského:Prečo ste ho (Molchalina) tak krátko spoznali?
- ona odpovedá:
Neskúšal som! Boh nás spojil.
Pozri, získal si priateľstvo všetkých v dome.
U farára slúži tri roky;
Často sa hnevá
A odzbrojí ho tichom,
Z láskavosti duše odpusť.
A mimochodom,
Mohol by som hľadať zábavu -
Nič, od starých ľudí neprekročí prah!
Fandíme, smejeme sa;
Bude s nimi presedieť celý deň, nebude sa radovať,
Prehráva sa...
Najväčšia nehnuteľnosť...
Nakoniec je: poddajný, skromný, tichý,
A v duši nie sú žiadne zlé skutky;
Cudzinci a náhodne nerežú ...
Preto ho milujem!
Nerešpektuje ho!
Šalit, ona ho nemiluje.
Je jej to jedno! —
Utešuje sa pri každej jej pochvale Molchalina a potom schmatne Skalozuba. Ale jej odpoveď – že „nie je hrdinom jej románu“ – zničila aj tieto pochybnosti. Nechá ju bez žiarlivosti, ale v myšlienkach a hovorí:
Kto ťa uhádne!
Klamár sa mi vysmial! —
Spozornie a ide spoznávať nové tváre.
Komédia medzi ním a Sophiou sa prerušila; spalujúce podráždenie žiarlivosti ustúpilo a do duše mu zavoňal mráz beznádeje. Musel odísť; no na javisko vtrhne iná, živá, živá komédia, otvára sa naraz niekoľko nových perspektív moskovského života, ktoré nielenže vytláčajú Čatského intrigy z pamäti diváka, ale sám Čačskij na to akoby zabudol a prekáža davu. Okolo neho sa zoskupujú a hrajú nové tváre, každá má svoju rolu. Ide o ples so všetkou moskovskou atmosférou, s množstvom živých scénických skečov, v ktorých každá skupina tvorí svoju samostatnú komédiu, s kompletným náčrtom postáv, ktoré sa podarilo niekoľkými slovami rozohrať do hotovej akcie. Nehrajú Gorichevovci úplnú komédiu? Tento manžel, nedávno ešte rázny a živý človek, teraz znížený, oblečený ako v župane, v moskovskom živote, džentlmen, „manžel-chlapec, manžel-sluha, ideál moskovských manželov“, podľa Chatského apt. definícia, - pod topánkou sladkej, roztomilej, sekulárnej manželky, moskovskej dámy? A týchto šesť princezien a vnučka grófka, celý tento kontingent neviest, „ktoré sa podľa Famusova vedia obliecť do taftu, nechtíka a oparu“, „spievať vysoké tóny a držať sa vojenských ľudí“? Táto Khlestova, pozostatok Kataríninho veku, s mopsom, s dievčaťom, táto princezná a princ Piotr Iľjič - bez slova, ale taká hovoriaca skaza minulosti; Zagoretsky, očividný podvodník, ktorý uteká z väzenia v najlepších obývačkách a opláca sa podlézavosťou, ako psie plienky - a tieto N.N. a všetky ich klebety a všetok obsah, ktorý ich zamestnáva! Prílev týchto tvárí je taký hojný, ich portréty sú také vyrazené, že divák chladne smerom k intrigám, nemá čas zachytiť tieto rýchle náčrty nových tvárí a vypočuť si ich pôvodný dialekt. Chatsky už nie je na pódiu. Ale pred odchodom dal hojne jesť tej hlavnej komédii, ktorú začal Famusovom, v prvom dejstve, potom Molchalinom - tej bitke s celou Moskvou, kam potom podľa autorovho zámeru prišiel. Skrátka, dokonca okamžité stretnutia so starými známymi, dokázal všetkých proti sebe vyzbrojiť štipľavými poznámkami a sarkazmom. Už sa ho živo dotýkajú všelijaké maličkosti – a jazyku dáva voľný priebeh. Nahneval starenku Khlestovovú, nevhodne poradil Gorichevovi, náhle prerušil vnučku grófku a znova sa dotkol Molchalina. Ale pohár pretiekol. Odchádza zo zadných miestností už úplne rozrušený a zo starého priateľstva v dave opäť odchádza k Sophii, dúfajúc aspoň v jednoduchý súcit. Zverí sa jej so svojím stavom mysle:Milión múk! —
On hovorí. sťažuje sa jej, netušiac, aké sprisahanie dozrelo proti nemu v nepriateľskom tábore.
"Milión múk" a "beda!" - to je to, čo zožal za všetko, čo sa mu podarilo zasiať. Doteraz bol neporaziteľný: jeho myseľ nemilosrdne narážala na boľavé miesta nepriateľov. Famusov nenachádza nič iné, len si zakrývať uši pred svojou logikou a vracia sa k bežným veciam starej morálky. Molchalin stíchne, princezné, grófky - ustupujú od neho, spálené žihľavou jeho smiechu, a jeho bývalá priateľka Sophia, ktorú šetrí sám, prefíkane, sa pošmykne a zasadí mu hlavnú ranu tajne, prehlásia ho na ruka, ležérne, bláznivo. Cítil jeho silu a sebavedomo hovoril. Ale boj ho vyčerpával. Očividne bol týmito „miliónovými mukami“ oslabený a neporiadok sa u neho prejavil tak nápadne, že sa okolo neho zhlukli všetci hostia, rovnako ako sa okolo každého javu, ktorý sa vymyká bežnému poriadku, zhromažďuje dav. Je nielen smutný, ale aj žlčníkový, vyberavý. On ako ranený pozbiera všetky sily, vyzve dav – a na každého udrie – no proti zjednotenému nepriateľovi nemal dosť síl. Upadá do preháňania, takmer do opitosti reči a podľa názoru hostí potvrdzuje chýr, ktorý o jeho šialenstve šíri Sophia. To, čo zaznie, už nie je ostrý, jedovatý sarkazmus, do ktorého je však vložená pravdivá, definitívna myšlienka, ale akási trpká sťažnosť, akoby za osobnú urážku, za prázdno, alebo podľa vlastných slov „bezvýznamné“. stretnutie s Francúzom z Bordeaux“, čo by si on za normálneho duševného rozpoloženia sotva všimol. Prestal sa ovládať a ani nevníma, že on sám dáva dokopy predstavenie na plese. Naráža aj na vlastenecký pátos, súhlasí až do tej miery, že sa mu zdá frak v rozpore s "rozumom a živlom", hnevá sa, že madame a mademoiselle nepreložili do ruštiny - jedným slovom "il divague!" - usúdilo o ňom zrejme všetkých šesť princezien a vnučka grófka. Sám to cíti a hovorí, že „v dave je zmätený, nie je sám sebou!“ Rozhodne „nie je sám sebou“, počnúc monológom „o Francúzovi z Bordeaux“ – a zostane ním až do konca hry. Dopredu sa dopĺňa len „milión múk“. Puškin, popierajúc Čatského rozum, mal asi najviac na mysli poslednú scénu 4. dejstva, na chodbe, pri odchode. Samozrejme, ani Onegin, ani Pečorin, títo šviháci, by neurobili to, čo Chatsky na chodbe. Tí boli príliš vyškolení „vo vede nežnej vášne“ a Chatsky je iný a, mimochodom, úprimnosť a jednoduchosť, nevie a nechce sa predvádzať. Nie je dandy, ani lev. Tu ho zrádza nielen rozum, ale aj zdravý rozum, ba aj prostá slušnosť. Urobil takú hlúposť! Potom, čo sa zbavil Repetilovho klebetenia a schoval sa vo Švajčiaroch, ktorí čakali na koč, špehoval stretnutie Sophie s Molchalinom a hral rolu Othella, pričom na to nemal právo. Vyčíta jej, prečo ho „lákala nádejou“, prečo priamo nepovedala, že minulosť je zabudnutá. Ani slovo tu nie je pravda. Neexistovala pre ňu žiadna nádej. Urobila len to, že ho opustila, ledva sa s ním rozprávala, priznala svoju ľahostajnosť, nejakú starú detskú romantiku a skrývanie sa v kútoch nazvala „detstvom“ a dokonca naznačila, že „Boh ju spojil s Molchalinom“. A on len preto...Tak vášnivý a taký nízky
Bolo tam míňanie nežných slov, -
V hneve za svoje zbytočné poníženie, za dobrovoľné klamstvo, ktoré si sám spôsobil, všetkých popraví a hodí na ňu kruté a nespravodlivé slovo:
S tebou som hrdý na svoju prestávku, -
Keď nebolo čo zlomiť! Nakoniec jednoducho príde k nadávkam a vyleje si žlč:
Pre dcéru a otca.
A pre milenca blázon —
A zúrivo vrie na každého, „na trýzniteľov davu, zradcov, nemotorných múdrych mužov, prefíkaných prostáčikov, zlovestné staré ženy“ atď. A opúšťa Moskvu, aby hľadal „kútik pre urazené city“ a vyhlásil nemilosrdný rozsudok a rozsudok nad všetkým!
Ak by mal jednu zdravú minútu, keby ho nespálilo „milión múk“, samozrejme by si položil otázku: „Prečo a načo som spravil ten neporiadok? A, samozrejme, neprišla by žiadna odpoveď. Môže za to Griboedov a nie bezdôvodne sa hra skončila touto katastrofou. V ňom nielen pre Sophiu, ale aj pre Famusova a všetkých jeho hostí sa Chatského „myseľ“, trblietajúca sa ako lúč svetla v celej hre, na konci prevalila do toho hromu, pri ktorom podľa príslovia muži sú pokrstení. Od hromu sa Sophia ako prvá skrížila a zostala až do samotného objavenia sa Chatského, keď sa Molchalin už plazil pri jej nohách, rovnako v bezvedomí Sophia Pavlovna, s tou istou ložou, v akej ju vychovával jej otec, v ktorej žil seba, celý svoj dom a celý kruh . Stále sa nespamätala z hanby a hrôzy, keď z Molchalina spadla maska, v prvom rade sa teší, že „v noci zistila, že v jej očiach nie sú žiadni vyčítajúci svedkovia!“ A preto neexistujú žiadni svedkovia, všetko je skryté a skryté, môžete zabudnúť, oženiť sa možno so Skalozubom a pozrieť sa na minulosť ... Áno, vôbec sa nepozeraj. Potrpí si na svoj morálny zmysel, Liza si to nenechá ujsť, Molchalin sa neodváži vysloviť ani slovo. A manžel? Ale aký moskovský manžel sa „zo stránok svojej manželky“ obzrie do minulosti! Toto je jej morálka a morálka jej otca a celého kruhu. Medzitým Sofya Pavlovna nie je individuálne nemorálna: hreší hriechom nevedomosti, slepotou, v ktorej všetci žili -Svetlo netrestá bludy,
Ale sú pre nich potrebné tajomstvá!
Myslite na to, aké rozmarné je šťastie,
Hovorí, že keď jej otec našiel Molchalin skoro ráno v jej izbe, -
Stáva sa to horšie - preč s tým!
Počúvaj, klam, ale poznaj mieru!
Kto cestuje, kto žije v dedine -
Hovorí a s hrôzou namieta:
Áno, neuznáva úrady!