Pse është tragjik fati i Larisës? Fati tragjik i Larisës në "Mbretëria e errët. Cila është tragjedia e Larisa Ogudalova bazuar në shfaqjen e A.N. Prika e Ostrovskit

Titulli i poezisë është përkthyer nga latinishtja si "Hesht!" Ky apel shkon si një lajtmotiv në të gjithë veprën. Këtu del në pah nxitja për heshtje, prandaj edhe pasqyrohet në titull. Tyutchev përsërit lutjen në fund të çdo strofe, duke ndikuar në mënyrë aktive te lexuesi.

Poezia mund të cilësohet si shumë personale, pavarësisht se ajo është e mbushur me adresa ndaj bashkëbiseduesit. Fakti është se është një nga veprat e para të Tyutchev, të cilën ai e shkroi "për tryezë" - për veten e tij, dhe jo për publikun. Miqtë e ngushtë arritën ta bindin poetin të botojë disa prej tyre.

Kjo poezi ngre temën e shenjtërisë së arsyetimit dhe reflektimit, të cilën vetëm autori i saj është i destinuar ta kuptojë. Tyutchev shkruan për ta si diçka magjike:

"Hani tërë bota në shpirtin tuaj

Mendime misterioze magjike..."

Poeti vendos një vijë të qartë midis botës së brendshme dhe asaj të jashtme. Për më tepër, ky i fundit na paraqitet si armiqësor dhe "i huaj".

Kjo bëhet e qartë nga fjalët

"Thjesht di si të jetosh brenda vetes..."

Bota e brendshme, përkundrazi, është plot me romancë dhe ngjyrat e lehta. Leximi kjo poezi, ndjejmë rritjen e ankthit të paqartë dhe shfaqjen e frikës. Ajo vjen nga linjat përfundimtareçdo strofë. Klasifikimi "admiro - ha - dëgjo" e rrit këtë efekt. Fjala e parë ka një kuptim të lehtë, disi të shkëputur, ndërsa kjo e fundit merr një konotacion më të rëndë.

Ngjyrat trashen edhe më shumë kur në mes të veprës hasim rreshtin “Si mund të të kuptojë dikush tjetër?” Duket se ajo që qëndron këtu nuk është frika për t'u hapur me bashkëbiseduesin, madje edhe mikun tuaj më të ngushtë, por zhgënjimin. Një pyetje tjetër qëndron mbi lexuesin dhe autorin: a ia vlen të ndani përvojat dhe mendimet tuaja? A do të më rezistojë kjo? Tyutçev, duke qenë diplomat, ishte mësuar të ishte i kujdesshëm dhe këtë tipar Karakteri i poetit zbulohet këtu mjaftueshëm.

E gjithë kjo punë është si një dialog me veten. Bashkëbiseduesi i heshtur i përmendur më parë është në fakt vetë autori. Prandaj, ai mund të japë këshilla të kësaj natyre, të jetë këmbëngulës dhe ndonjëherë edhe agresiv. Pas te gjithave po flasim për për mirëqenien e personit më të afërt me të - për veten e tij.

Pikërisht për faktin se poezia nuk është shkruar fillimisht për publikun, na duket kaq tërheqëse. Duket se kemi fituar akses në diçka personale, misterioze dhe për këtë arsye kaq interesante. Kjo është arsyeja pse këshilla "Hesht!" na pëlqen kështu. Nuk ka hipokrizi apo shtirje në të, nuk përshtatet me rrethanat dhe nuk është shpikur thjesht për hir të mbajtjes së një bisede. Është e mbushur me sinqeritet. Unë do të doja të besoja Tyutchev.

Poema u shkrua në vitin 1830, gjatë rënies së romantizmit rus. Kjo është baza për zhgënjimin, frikën, dëshirën për mister dhe zhytje në botën e brendshme të dikujt - në fund të fundit, këto janë shenja të atij drejtimi mendimi social, e zakonshme në gjysmën e dytë të shekullit të 19-të.

Përbërja

F.I. Tyutchev - rus i famshëm poeti XIX shekulli. Puna e tij është shumë emocionuese dhe e larmishme: në të do të dëgjojmë zhurmën e ujërave të burimit, bubullimën e parë dhe vuajtjen e dashuri e pashperblyer, dhe reflektime filozofike mbi kuptimin e jetës. Lirika filozofike- një nga temat e tij trashëgimia letrare. Le të shohim një nga këto poezi.
Fjala "Silentium" përkthehet nga latinishtja në rusisht si heshtje. Kjo fjalë përmban idenë kryesore të poemës - vetminë e poetit, botën e tij të brendshme, të fshehur nga sytë kureshtarë. Poema u shkrua në vitin 1830, e botuar për herë të parë në revistën Sovremennik të Pushkinit. Poeti e punoi për një kohë të gjatë, duke nderuar me kujdes çdo fjalë.
Vepra përbëhet vetëm nga tre strofa, por ato janë të mbushura me shumë kuptim i thellë, dhe çdo strofë mund të konsiderohet si pjesë e veçantë e poezisë. Strofa e parë fillon dhe mbaron me të njëjtën folje "të heshtë" e njëjta fjalë është në fund të çdo strofe. Nuk është rastësi që poeti e përsërit dhe e përqendron vëmendjen e lexuesit në të. Kjo fjalë përmban edhe temën edhe idenë e poemës. Ku duhet të mbahen, sipas Tyutçevit, ëndrrat dhe ndjenjat më të fshehta të një poeti, një njeriu?
Le të jetë në thellësi të shpirtit tuaj
Ata ngrihen dhe hyjnë brenda
I heshtur, si yjet ne nate...
Epiteti "në thellësi të shpirtit" thekson paarritshmërinë Bota e brendshme një person për të tjerët, ai është i fshehur nga sytë kureshtarë. Duke lexuar këto rreshta, imagjinojmë një natë të qetë, një qiell me yje dhe një krahasim i tillë nuk është i rastësishëm. Yjet në heshtje (ndajfolja ka të njëjtën rrënjë me fjalën "heshtje") ngrihen në qiell dhe në shpirtin e tij lindin edhe mendimet njerëzore. Hapësira është e madhe dhe e madhe, ashtu si bota e brendshme e njeriut.
Pjesa e dytë fillon me pyetje retorike:

Si mund të shprehet zemra?
Si mund të të kuptojë dikush tjetër?
A do ta kuptojë ai për çfarë jetoni?
Poeti zhvillon një bisedë me lexuesin si me një mik të ngushtë, dhe përemri "ti" e ndihmon atë në këtë. Por mundet edhe më person i afërt kuptoni se çfarë po ndodh në shpirtin tuaj? Sigurisht që jo. Kushdo që është shumë i sinqertë, i mësuar të ndajë me të tjerët, gjeneron thashetheme dhe zili rreth tij:
Një mendim i folur është një gënjeshtër
Duke shpërthyer, do të shqetësoni çelësat...
Pra, a duhet t'u besoni miqve tuaj sekretet tuaja? Le të kalojmë në pjesën e tretë të poezisë:
Vetëm di si të jetosh brenda vetes -
Ka një botë të tërë në shpirtin tuaj
Mendime misterioze magjike...
Shijoni botën që ju rrethon, por mos lejoni askënd brenda vetes:
...Ata do të shurdhohen nga zhurma e jashtme,
Rrezet e ditës do të shpërndahen, -
Dëgjoni këndimin e tyre - dhe hesht!...
Një person, shpirti i tij, është një mister si për ata që e rrethojnë ashtu edhe për veten e tij.
Fjalia pasthirruese përqendron sërish vëmendjen e lexuesit te kryefjala e poezisë. Dhe pas saj, poeti përdor heshtjen, lidhet edhe me idenë e poemës: poeti nuk do të lejojë të huajt në shpirtin e tij, kjo botë i përket vetëm atij.
Në poemë, Tyutchev përdor shumë "forma fjalësh" të vjetruara: "një" (në vend të "ata"), "dëgjo" ("dëgjo", "kupto"), "yjet po fryjnë", "uluni") dhe gjithashtu fjalët përkojnë "(në vend të "zakho" (në vend të "yll"), "pas parashtesave të sllavishtes së vjetër: "shpërthyes", "i indinjuar", "i shqiptuar". Fjalë të tilla e mbushin poezinë me patos, duke i dhënë asaj një të veçantë solemniteti.
Foljet mbizotërojnë mbi pjesët e tjera të të folurit, shumica e foljeve të përdorura nga Tyutchev janë në gjendje urdhërore, ata shprehin kërkesën e poetit për lexuesin, duke e thirrur atë në një bisedë të sinqertë.
Poema është shkruar me tetrametër jambik, një nga metrat e preferuar të poetëve të të parëve gjysma e shekullit të 19-të shekuj, gjë që i jep një melodi të veçantë.
Më pëlqen kjo pjesë sepse është shumë e pazakontë. Kjo reflektim filozofik një poet për botën e brendshme të një personi, e cila fshihet nga sytë kureshtarë. Ideja kryesore shprehet në titull dhe theksohet më shumë se një herë nga autori me të njëjtat fjalë rrënjësore: "hesht", "heshtur". Kur i lexon këto rreshta, ndjen vuajtjen e thellë të shpirtit të vetmuar të poetit dhe ndjen keqardhje njerëzore për të. Dhe gjithashtu i bëni vetes pyetjen: si është bota juaj e brendshme, çfarë ju shqetëson, a është aq e pasur sa nuk mund t'i jepni mendimeve tuaja një formë verbale dhe për këtë arsye t'i fshehni ato? Këto janë përshtypjet e mia pasi lexova këtë poezi.

Poema përcjell mendimet e F.I. Tyutchev se bota e brendshme e një personi është e kuptueshme vetëm për veten e tij dhe kurrë nuk mund të shihet plotësisht nga të tjerët. Fjalët nuk mund të shprehin të gjitha ëndrrat dhe vizionet që jetojmë. "Një mendim i shprehur është një gënjeshtër," shkruan poeti.
Çdo strofë në vepër është e veçantë pjesë semantike, i mbyllur plotësisht në vetvete. Ata janë vetëm të bashkuar ideja kryesore poezi për tjetërsimin e botës së brendshme të njeriut dhe të jashtmen, si dhe përsëritjen e fjalëve të fundit në rreshtat e fundit. (Epifora)
Strofa e parë përmban një bindje energjike ("hesht, fshihu dhe fshihu"), fjalët e një mentori të padukshëm për lexuesin, i cili kërkon të ndihmojë kërkuesin të kuptojë bota shpirtërore, mësoni të shihni të gjithë origjinalitetin e tij unik.
Në strofën e dytë, bindja e vazhdueshme kthehet në arsyetim logjik. Toni i monologut mendor hero lirik po ndryshon, tani ai nuk po përpiqet t'i tregojë dikujt këndvështrimin e tij, t'i mësojë jetën një personi injorant që ka nevojë për ndihmë. Autori e përdor këtë pajisje poetike, si një zinxhir pyetjesh retorike me të cilat ai i drejtohet vetes: “Si mund të shprehet zemra? Si mund të të kuptojë dikush tjetër? A do ta kuptojë ai për çfarë jetoni? Dhe menjëherë përfundon: "Mendimi i shprehur është gënjeshtër". Kështu shpreh mendimin poeti se është e vështirë të përçohet me fjalë gjithë pasuria dhe plotësia e shpirtit njerëzor.
Në strofën e tretë dëgjohet përsëri udhëzimi i një të urti, drejtuar më shumë për ëndërrimtarët e rinj. Ai jep këshilla se si të ruash heshtjen dhe magjinë e mendjes së pakomoduar:
Vetëm di si të jetosh brenda vetes -
Ka një botë të tërë në shpirtin tuaj
Mendime misterioze magjike...

Ka pak trope në vepër: tre strofa përmbajnë tre imazhe: krahasimi i "Heshtja si yjet në natë" në të parën, paralelizmi i jetës mendore me çelësa pa mjegull në të dytën dhe kontrasti i rrezeve të ditës me ato të fshehura. bota e "mendimeve misterioze magjike" në të tretën. Sipas mendimit tim, një numër i vogël tropesh i kombinuar me elementë të folurit bisedor, humor imperativ foljet e bëjnë tekstin të duket si një magji. Duke ndjekur ritmin e poezisë, lexuesi zhytet në një gjendje heshtjeje të brendshme, rrugën në të cilën mundohet të na tregojë autori. Kështu përpiqet poeti të ndihmojë ata që nuk dëgjojnë zërin e shpirtit të tyre dhe humbasin veten në rrëmujën e përditshmërisë.

Poema më dukej e paqartë dhe e vështirë për t'u kuptuar. Megjithatë, pasi e lexova, pashë në të një kuptim që korrespondon me bindjet e mia: për ata që kanë arritur të kuptojnë vërtetë veten e tyre, që kanë mësuar të vlerësojnë pasurinë e tyre të brendshme, kotësinë. Bota e jashtme nuk mund të ndërhyjë në të qenit një person gjithëpërfshirës dhe i vetë-mjaftueshëm. Vetëm duke qenë në harmoni me veten mund të jetoni jetën në maksimum dhe nuk varen nga askush.

Tyutchev është një poet, romanticist dhe klasicist i talentuar rus, i cili shkroi kryesisht jo për askënd, por për veten e tij, duke zbuluar shpirtin e tij në letër. Secila nga poezitë e tij është e mbushur me të vërtetën, të vërtetën e jetës. Ndihet se poeti ka frikë të shprehë mendimin e tij para njerëzve, ndonjëherë edhe i vetëm me veten, ka frikë të pranojë ndjenjat e tij dhe e urdhëron veten të heshtë dhe të mos zbulojë sekretet e mbajtura thellë në zemër. Tyutchev shkroi "Heshtjen" në 1830, pikërisht në periudhën e kalimit të epokës së romantizmit dhe ardhjes së epokës borgjezo-pragmatike. Poema tregon keqardhjen e autorit për ditët e kaluara dhe mungesën e të kuptuarit të asaj që do të ndodhë më pas.

Fyodor Ivanovich ishte një romantik në zemër, pragmatizmi ishte i huaj për të, kështu që burimi i frymëzimit të tij u zhduk me ardhjen e korrikut. epoka e romantizmit. Pothuajse të gjitha poezitë e Tyutçevit të asaj periudhe janë të mbushura me këtë humor; Autori nuk mund të heqë qafe hijet e së shkuarës, por bën një betim heshtjeje për vete, duke ikur nga zhurma e botës së jashtme dhe duke u mbyllur në vetvete.

Në fillim të poezisë, poeti përshkruan atë që është e njohur për heroin e tij lirik: yjet në qiellin e natës, burimet e ujit. E para simbolizon diçka hyjnore, fuqi më të larta, dhe e dyta - imazhin e natyrës, diçka tokësore dhe të kuptueshme për secilin prej nesh. Tyutçev shkroi "Silentium" për t'u shpjeguar njerëzve harmoninë e Zotit me Natyrën dhe se si ajo ndikon te njerëzimi. Nga ana tjetër, secili duhet të kuptojë Universin e vet, mikrokozmosin që mbretëron në shpirt.

Në mes të poezisë, poeti bën pyetje se si t'i shprehë saktë mendimet e tij në mënyrë që një person tjetër t'ju kuptojë saktë dhe të mos keqinterpretojë fjalët, duke ndryshuar kuptimin e tyre. Tyutchev shkroi "Silentium" me një thirrje të heshtur për të heshtur dhe për të mbajtur gjithçka për veten tuaj, për të mbajtur sekretin e mendimeve të pathëna. Ju gjithashtu mund ta perceptoni memecinë e detyruar si një protestë kundër vetëdijes së përditshme, kaosit që po ndodh përreth. Për më tepër, poeti mund të përdorte një motiv romantik, duke përcjellë kështu vetminë e heroit të tij lirik, pa kuptim.

"Heshtja" e Tyutçevit tregon pafuqinë e plotë të fjalës, e cila nuk është në gjendje të përcjellë plotësisht atë që po ndodh në përvojat dhe luhatjet e tij të brendshme. Çdo person është individual dhe unik në gjykimet, mendimet dhe supozimet e tij. Një person ka idetë e tij për jetën, reagon në mënyrën e tij ndaj ngjarjeve të caktuara, kështu që nuk është shumë e qartë për të se si do të interpretohen ndjenjat e tij nga njerëzit e tjerë. Secili prej nesh ka pasur momente kur na kanë torturuar dyshimet nëse do të na kuptonin, çfarë do të mendonin apo thonin.

Tyutchev shkroi "Silentium" për të provuar se ai beson se do të kuptohet nga njerëzimi. Poeti thjesht donte të theksonte se nuk ka nevojë të ndash çdo mendim me publikun apo të diskutosh çështje të rëndësishme me personin e parë që takon. Në disa situata, është më mirë të fshehni ndjenjat tuaja, të mbani mendimet tuaja për veten tuaj dhe të qetësoni emocionet tuaja. Të gjithë duhet të kenë të tyren, të fshehur nga sytë kureshtarë: pse ta hapni atë për njerëzit që kurrë nuk do t'i kuptojnë ose vlerësojnë idetë e shprehura.