Lukin mot dashuria e korrigjuar për të lexuar. Lebedeva O.B. Historia e letërsisë ruse të shekullit të 18-të
Komedisë i paraprin një parathënie e gjatë e autorit, e cila thotë se shumica e shkrimtarëve ia dalin mendjes për tre arsye. E para është dëshira për t'u bërë i famshëm; e dyta është të pasurohesh; e treta është kënaqësia e ndjenjave të veta të ulëta, si zilia dhe dëshira për t'u hakmarrë ndaj dikujt. Nga ana tjetër, Lukin kërkon të përfitojë bashkatdhetarët e tij dhe shpreson që lexuesi ta trajtojë punën e tij me kënaqësi. Ai shpreh mirënjohjen edhe për aktorët e përfshirë në shfaqjen e tij, duke besuar se të gjithë kanë të drejtë të ndajnë lavdërimet me autorin.
Aksioni zhvillohet në shtëpinë e Moskës së Princeshës Dowager, e cila është e dashuruar me një nga vëllezërit Dobroserdov. Shërbëtori Vasily, duke pritur zgjimin e zotit të tij, flet me vete për peripecitë e fatit të zotit të tij të ri. Djali person i denjë i tretur plotësisht dhe jeton me frikën e burgut. Shfaqet Dokukin, i cili dëshiron të marrë një borxh të gjatë nga pronari i Vasilit. Vasily po përpiqet të heqë qafe Dokukinin me pretekstin se pronari i tij do të marrë paratë dhe së shpejti do t'i kthejë gjithçka të plotë. Dokukin ka frikë se mos mashtrohet dhe jo vetëm nuk largohet, por ndjek Vasilin në dhomën e gjumit të zotit, të cilin e zgjuan zërat e lartë. Duke parë Dokukinin, Dobroserdov e ngushëllon duke e informuar për martesën e tij me zonjën vendase dhe i kërkon të presë pak, pasi princesha premtoi të jepte një shumë të tillë parash për dasmën, sa të mjaftonte për të shlyer borxhin. Dobroserdov shkon te princesha, por Dokukin dhe Vasily mbeten. Shërbëtori i shpjegon kreditorit se askush nuk duhet ta shohë atë në shtëpinë e princeshës - përndryshe do të bëhen të njohura borxhet dhe rrënimi i Dobroserdovit. Huadhënësi (kreditori) largohet, duke mërmëritur me vete se do të bëjë pyetje me Zloradov.
Shërbëtorja Stepanida, e cila u shfaq me gjysmën e princeshës, arrin të vërë re Dokukinin dhe pyet Vasilin për të. Shërbëtori i tregon Stepanidës me detaje rreth rrethanave për shkak të të cilave zotëria e tij, Dobroserdov, u gjend në ankth. Në moshën katërmbëdhjetë vjeç, babai i tij e dërgoi atë në Petersburg nën kujdesin e vëllait të tij, një burrë joserioz. I riu e la pas dore shkencën dhe u kënaq në argëtim, duke u bërë miq me Zloradov, me të cilin u vendos së bashku pasi i vdiq xhaxhai. Në një muaj ai u shkatërrua plotësisht dhe në katër ai u detyrohej tridhjetë mijë tregtarëve të ndryshëm, përfshirë Dokukinin. Zloradov jo vetëm që ndihmoi në shkapërderdhjen e pasurisë dhe mori para hua, por gjithashtu u grind Dobroserdov me një xhaxhai tjetër. Ky i fundit vendosi t'ia lërë trashëgiminë vëllait të vogël të Dobroserdovit, me të cilin u nis për në fshat.
Ka vetëm një mënyrë për të kërkuar faljen e xhaxhait - duke u martuar me një vajzë të matur dhe të virtytshme, të cilën Dobroserdov e konsideron Kleopatrën, mbesën e princeshës. Basili i kërkon Stepanidës të bindë Kleopatrën të ikë me sekretin Zemërmirë. Shërbëtorja nuk beson se Kleopatra e sjellshme do të pajtohet, por do të donte ta shpëtonte zonjën nga teze-princesha e saj, e cila i shpenzon paratë e mbesës për tekat dhe veshjet e saj. Shfaqet Dobroserdov, i cili gjithashtu i kërkon ndihmë Stepanidës. Shërbëtorja largohet dhe princesha shfaqet, duke mos e fshehur vëmendjen ndaj të riut. Ajo e fton atë në dhomën e saj për t'u veshur për daljen e ardhshme në prani të tij. Jo pa vështirësi, Dobroserdov, i zënë ngushtë nga nevoja për të mashtruar princeshën e dashuruar me të, duket aq i zënë, saqë me kënaqësi shmang nevojën për të qenë i pranishëm në tualetin e princeshës, aq më tepër për ta shoqëruar atë për ta vizituar. I gëzuar, Dobroserdov dërgon Vasilin te Zloradovi, miku i tij i vërtetë, që t'i hapet dhe t'i japë para për të shpëtuar. Vasily beson se Zloradov nuk është i aftë për vepra të mira, por ai nuk arrin të shkëpusë Dobroserdov.
Dobroserdov nuk gjen vend për veten e tij në pritjen e Stepanida dhe mallkon veten për pamaturinë e ditëve të mëparshme - mosbindje dhe ekstravagancë. Shfaqet Stepanida dhe raporton se nuk kishte kohë t'i shpjegonte veten Kleopatrës. Ajo e këshillon Dobroserdov t'i shkruajë një letër vajzës me një histori për ndjenjat e saj. I kënaqur, Dobroserdov largohet dhe Stepanida reflekton për arsyet e pjesëmarrjes së saj në fatin e të dashuruarve dhe arrin në përfundimin se çështja është dashuria e saj për Vasilinë, mirësia e të cilit është më e rëndësishme për të sesa pamja e pahijshme e një moshe të moshuar.
Princesha shfaqet dhe sulmon Stepanidën me abuzim. Shërbëtorja justifikohet duke thënë se donte t'i shërbente zonjës dhe erdhi të mësonte diçka për Dobroserdov. I riu, i cili ka dalë nga dhoma e tij, në fillim nuk e vëren princeshën, por kur e sheh, në mënyrë të padukshme ia shtyn letrën shërbëtores. Të dyja gratë largohen, dhe Dobroserdov mbetet në pritje të Vasilit.
Stepanida kthehet papritur me një lajm të trishtë. Rezulton se princesha shkoi për të vizituar nusen e saj për të nënshkruar dokumentet (në radhë) për pajën e Kleopatrës. Ajo dëshiron ta martojë atë me mbarështuesin e pasur Srebrolyubov, i cili merr përsipër jo vetëm të mos kërkojë pajën e përcaktuar, por gjithashtu i jep princeshës një shtëpi prej guri dhe dhjetë mijë më tepër. I riu është indinjuar dhe shërbëtorja i premton ndihmën e saj.
Vasily kthehet dhe tregon për aktin e poshtër të Zloradovit, i cili e nxiti Dokukinin (kreditorin) të kërkonte menjëherë borxhin nga Dobroserdov, pasi debitori synon të fshihet nga qyteti. Zemra e mirë nuk beson, megjithëse në shpirtin e tij vendoset njëfarë dyshimi. Prandaj, në fillim ftohtë, dhe më pas me të njëjtën thjeshtësi zemre, ai i tregon Zloradovit të shfaqur për gjithçka që ka ndodhur. Zloradov në mënyrë të shtirur premton të ndihmojë në marrjen e treqind rublave të nevojshme nga princesha, duke kuptuar me vete se dasma e Kleopatrës me tregtarin do të jetë shumë e dobishme për të. Për ta bërë këtë, duhet t'i shkruani një letër princeshës duke i kërkuar një kredi në mënyrë që të paguani borxhin e kartës dhe ta çoni në shtëpinë ku qëndron princesha. Dobroserdov pranon dhe, duke harruar paralajmërimet e Stepanidës për të mos dalë nga dhoma, largohet për të shkruar një letër. Vasily është indinjuar për shkak të mendjemprehtësisë së zotit të tij.
Stepanida, e cila është rishfaqur, njofton Dobroserdov se Kleopatra e ka lexuar letrën dhe ndonëse nuk mund të thuhet se ka vendosur të ikë, ajo nuk e fsheh dashurinë e saj për të riun. Papritur shfaqet Panfil - një shërbëtor vellai i vogel Dobroserdov, dërguar fshehurazi me një letër. Rezulton se xhaxhai ishte gati të falte Dobroserdov, pasi mësoi nga vëllai i tij më i vogël për qëllimin e tij për t'u martuar me një vajzë të virtytshme. Por fqinjët nxituan të raportojnë për shthurjen e të riut, gjoja duke shpërdoruar pasurinë e Kleopatrës së bashku me kujdestarin e saj, princeshën. Xhaxhai u tërbua, dhe ka vetëm një rrugë: eja menjëherë me vajzën në fshat dhe shpjegoni pozicioni i vërtetë punët.
Dobroserdov, i dëshpëruar, përpiqet të vonojë vendimin e magjistratit me ndihmën e avokatit Prolazin. Por asnjë nga metodat e një avokati nuk i përshtatet atij, pasi ai nuk pranon as të heqë dorë nga nënshkrimi i tij në kambial, as të japë ryshfet, dhe aq më tepër të bashkojë kreditorët dhe të vjedhë faturat, duke akuzuar shërbëtorin e tij për këtë. Pasi mësuan për largimin e Dobroserdov, kreditorët shfaqen njëri pas tjetrit dhe kërkojnë shlyerjen e borxhit. Vetëm një Pravdolyubov, i cili ka edhe faturat e fatkeqit Dobroserdov, është gati të presë deri në kohë më të mira.
Zloradov vjen, i kënaqur me këtë si arriti ta rrethonte princeshën rreth gishtit të tij. Tani, nëse është e mundur të rregullohet pamja e papritur e princeshës gjatë takimit të Dobroserdovit me Kleopatrën, vajza kërcënohet me një manastir, burgun e saj të dashur, të gjitha paratë do t'i shkojnë Zloradov. Dobroserdov shfaqet dhe, pasi ka marrë para nga Zloradov, përsëri në mënyrë të pamatur ia kushton të gjitha detajeve të bisedës së tij me Kleopatrën. Zloradov largohet. Kleopatra shfaqet me shërbëtoren e saj. Gjatë një shpjegimi të zjarrtë, shfaqet princesha e shoqëruar nga Zloradov. Vetëm Stepanida nuk u befasua, por i riu dhe shërbëtori i tij u mahnitën nga fjalimi i saj. Duke nxituar te princesha, shërbëtori zbulon planin e Dobroserdovit për arratisjen e menjëhershme të mbesës së saj dhe kërkon lejen e princeshës për ta çuar vajzën në manastir, ku i afërmi i tyre shërben si abaci. Princesha e tërbuar ia beson shërbëtores mbesën mosmirënjohëse dhe ata largohen. Dobroserdov përpiqet t'i ndjekë ata, por princesha e ndalon dhe e derdh me qortime për mosmirënjohje të zezë. I riu po përpiqet të gjejë mbështetje nga një mik imagjinar i Zloradovit, por ai zbulon fytyrën e tij të vërtetë, duke e akuzuar të riun për shthurje. Princesha kërkon nga Dobroserdov respekt për burrin e saj të ardhshëm. Zloradov dhe koketa e pjekur largohen dhe Dobroserdov nxiton me keqardhje të vonuar te shërbëtori i tij.
Një e ve e varfër shfaqet me vajzën e saj dhe i kujton të riut borxhin që ka pritur prej një viti e gjysmë. Dobroserdov pa hezitim i jep të vesë treqind rubla të sjella nga Princesha Zloradov. Pasi e veja largohet, ai i kërkon Vasilit të shesë të gjitha rrobat dhe të brendshmet e tij në mënyrë që të paguajë vejushën. Vasily ofron liri. Vasily refuzon, duke e shpjeguar këtë duke thënë se ai nuk do ta lërë të riun në një kohë kaq të vështirë, veçanërisht pasi ai është larguar nga një jetë e shkrirë. Ndërkohë pranë shtëpisë po mblidhen huadhënës e nëpunës të ftuar nga Zloradov.
Papritur shfaqet vëllai më i vogël i Dobroserdovit. Vëllai i madh bëhet edhe më i dëshpëruar sepse i vogli është dëshmitar i turpit të tij. Por gjërat marrin një kthesë të papritur. Rezulton se xhaxhai i tyre vdiq dhe ia la pasurinë vëllait të tij të madh, duke ia falur të gjitha mëkatet. Dobroserdov i ri është gati të paguajë menjëherë borxhet ndaj kreditorëve dhe të paguajë punën e nëpunësve nga magjistrati. Një gjë e mërzit Dobroserdov Sr. - mungesa e Kleopatrës së dashur. Por ajo është këtu. Rezulton se Stepanida mashtroi princeshën dhe e çoi vajzën jo në manastir, por në fshat te xhaxhai i të dashurit të saj. Rrugës takuan vëllain e tyre të vogël dhe i treguan gjithçka. Zloradov po përpiqej të dilte nga kjo situatë, por, pasi dështoi, filloi të kërcënojë Dobroserdov. Megjithatë, kreditorët që kanë humbur interesin e ardhshëm nga debitori i pasur ua paraqesin nëpunësve faturat e Zloradovit. Princesha pendohet për veprimet e saj. Stepanida dhe Vasily marrin lirinë e tyre, por ata do të vazhdojnë t'u shërbejnë zotërinjve të tyre. Vasily gjithashtu bën një fjalim për faktin se të gjitha vajzat duhet të krahasohen me Kleopatrën në sjellje të mira, "koketat e vjetruara" do të refuzonin dashurinë, si princesha, dhe "zoti i ligësisë nuk lë pa ndëshkim".
Opsioni 2
Komedia fillon me një prolog shumë të çuditshëm. Ai jep tre arsye pse shkrimtarët bëhen krijues. Këtu përfshihen: etja për famë, para dhe arsyeja e tretë është dëshira për të kënaqur nevojat bazë. Vetë autori dëshiron të përfitojë lexuesin dhe falënderon aktorët që luajnë në shfaqjen e tij. Një princeshë e Moskës është e dashuruar me një nga vëllezërit Dobroserdov. Shërbëtori i tij reflekton mbi jetën e zotërisë së tij, i cili jeton me frikën e burgut.
Dokukin vjen për detyrën e tij. Dobroserdov siguron se duke u martuar me princeshën, ai do të kthejë të gjithë borxhin. Vasily e bind Dokukinin të mos i tregojë askujt për gjendjen e rëndë të pronarit. Shërbëtorja e princeshës vuri re mysafirin që po largohej dhe e pyeti Vasilin për të. Ai i tregon asaj gjithçka. Duke qenë se kishte akumuluar borxhe, Dobroserdov u grind me xhaxhain e tij dhe pajtimi është i mundur vetëm me kusht që ai të martohet me një vajzë të mirë, siç është Kleopatra, mbesa e princeshës. Vasily e bind shërbëtoren se Dobroserdov duhet të ikë me Kleopatrën. Dobroserdov gjithashtu kërkon të ndihmojë Stepanid. Vasily shkon te Zloradov për të marrë para hua prej tij për të shpëtuar.
Stepanida ofron t'i shkruajë një letër Kleopatrës për ndjenjat e saj. Dobroserdov largohet dhe shërbëtorja arrin në përfundimin se ajo vetë është e dashuruar me Vasilin. Princesha qorton shërbëtoren, por ajo justifikon veten. Dobroserdov u shfaq në mënyrë të padukshme dhe ia dorëzoi letrën Stepanidës. Më vonë, ajo shfaqet me një lajm të keq: tezja e saj dëshiron të martohet me Kleopatrën me mbarështuesin Srebrolyubov. Kthimi i Vasilit tregon se si vetë Zloradov e bindi Dokukinin të kërkonte një borxh, duke i thënë se donte të largohej nga qyteti. Duke mos e besuar këtë, vetë Dobroserdov flet me Zloradov dhe ai gjoja premton të japë treqind rubla. Stepanida i thotë Dobroserdovit se Kleopatra më në fund lexoi letrën dhe doli se ndjenjat e tyre ishin të ndërsjella.
Panfili, shërbëtori i vëllait të dytë Dobroserdov, sjell një letër tjetër. Xhaxhai është gati ta falë, por fqinjët e kanë shpifur të riun dhe daja kërkon një mbërritje të menjëhershme me vajzën për shpjegim. Pasi mësuan për largimin e afërt, kreditorët frekuentuan Dobronravov. Zloradov dëshiron të vendosë Dobroserdov para princeshës dhe të marrë të gjitha paratë për vete. Kleopatra mbërrin me një shërbëtore dhe bëhet një shpjegim. Në këtë moment shfaqet princesha. Shërbëtorja, jo në humbje, shtron të gjitha planet e të dashuruarve dhe ofron ta çojë vajzën në manastir. Zloradov zbulon fytyrën e vërtetë të Dobrserdovit.
Dalja u gjet në mënyrë të papritur. Daja i vëllezërve vdiq dhe të gjitha kursimet ia la vëllait të madh. Një lajm tjetër i mirë: Stepanida e fshehu Kleopatrën me xhaxhain e saj në fshat. Princesha u pendua, dhe Stepanida dhe Vasily janë të lirë.
(Akoma nuk ka vlerësime)
"KOMEDI E MORALEVE" NË VEPRAT E V. I. LUKIN (1737-1794)
Kështu, personazhi komik Neumolkov, i cili ishte i pranishëm në premierën e komedisë "Rripi i magjepsur", në statusin e tij real rezulton të jetë mjaft i barabartë me ata spektatorë që ishin ulur në sallën e teatrit të Shën Petersburg në mbrëmjen e tetorit. 27, 1764. Në skenë - personazhe origjinale, në karriget e teatrit - prototipet e tyre reale. Njerëzit me mish e gjak lëvizin lehtësisht në skenë si pasqyrime pasqyre; personazhet e pasqyruara zbresin po aq lehtë nga skena në sallë; ata kanë një rreth jetësor, një realitet të përbashkët. Teksti dhe jeta qëndrojnë kundër njëri-tjetrit - jeta duket në pasqyrën e skenës, komedia ruse është e vetëdijshme për veten si një pasqyrë e jetës ruse. Ndoshta është pikërisht për shkak të kësaj dukshmërie që një aspekt tjetër i rëndësisë së tij për rusishten traditë letrare: moralizues, funksionaliteti social i komedisë - nervi i "drejtimit parafjalë" dhe kuptimi më i lartë për të cilin mori formë si teori estetike:
Chistoserdov. Disa herë keni parë komedi dhe jam kënaqur që ato ishin për ju.<...>u shfaqën në formën e tyre të vërtetë. Ju nuk i konsideruat ato si kënaqësi për sytë, por si përfitim për zemrën dhe mendjen tuaj ( "Squealer", 192-193).
Pasioni i spektatorëve të parë rusë, të cilët u futën në shijen e shfaqjeve teatrale, për të parë në shfaqje të njëjtën jetë që ata bënë jashtë teatrit, dhe në personazhet e komedisë - njerëz të plotë, ishte aq i fortë sa provokoi një akt tepër të hershëm të vetëdijes në komedinë ruse dhe shkaktoi fenomenin e mosbesimit të autorit ndaj tekstit të tij dhe të pamjaftueshmërisë. teksti artistik në vetvete për të shprehur të gjithë kompleksin e mendimeve që janë të ngulitura në të. E gjithë kjo kërkonte elementet ndihmese duke shpjeguar tekstin. Parathëniet-komentet e Lukinit që shoqërojnë çdo botim artistik në "Vepra dhe përkthime" të vitit 1765 e afrojnë komedinë si zhanër me gazetarinë si formë krijimtarie. Motivi i përhapur i të gjitha parathënieve të Lukinit është "përfitimi për zemrën dhe mendjen", qëllimi ideologjik i komedisë, i krijuar për të pasqyruar jetën shoqërore me qëllimin e vetëm për të zhdukur vesin dhe për të paraqitur idealin e virtytit për ta futur atë në jetën publike. . Ky i fundit është gjithashtu një akt pasqyre në mënyrën e vet, vetëm imazhi në të i paraprin objektit. Kjo është ajo që Lukin motivon krijimtarinë komike:
<...>Mora stilolapsin tim, duke ndjekur vetëm një shtysë të zemrës, që më bën të kërkoj tallje me veset dhe të miat në virtyt për kënaqësinë dhe përfitimin e bashkëqytetarëve të mi, duke u dhënë atyre një kalim kohe të pafajshme dhe zbavitëse. (Parathënie e komedisë "Mot, korrigjuar nga dashuria", 6.)
I njëjti motiv i përfitimit të drejtpërdrejtë moral dhe shoqëror të spektaklit përcakton në kuptimin e Lukinit qëllimin e komedisë si vepër arti. Efekti estetik që konceptoi Lukini si rezultat i punës së tij kishte për të, mbi të gjitha, një shprehje etike; rezultati estetik është teksti si i tillë me të vetën veçoritë artistike- ishte dytësore dhe, si të thuash, aksidentale. Karakteristik në këtë aspekt është orientimi i dyfishtë i komedisë dhe teoria e zhanrit të komedisë. Nga njëra anë, të gjitha tekstet e Lukinit synojnë të ndryshojnë realitetin ekzistues të shtrembëruar nga vesi në drejtim të një norme morale:
<...>Nga tallja e Roughneck, ishte e nevojshme të shpresohej për korrigjim tek njerëzit që ishin të prirur ndaj kësaj dobësie, që tek ata që ende nuk i kishin shfarosur plotësisht sjelljet e mira dhe kishin ndjekur<...>(Parathënie e komedisë "Gjëegjëzë", 114).
Nga ana tjetër, ky qëndrim negativ ndaj korrigjimit të një vesi, duke e pasqyruar saktë atë, plotësohet nga një detyrë e kundërt: duke pasqyruar një ideal inekzistent në një personazh komik, komedia kërkon të shkaktojë me këtë akt shfaqjen e një objekti real në jeta reale. Në thelb, kjo do të thotë se funksioni transformues i komedisë, i njohur tradicionalisht për këtë zhanër nga estetika evropiane, bashkëjeton me Lukinin dhe drejtpërdrejt krijues:
Disa dënues që u armatosën me mua më thanë se nuk kishim pasur kurrë më parë shërbëtorë të tillë. Do të ndodhë, u thashë, por Vasili është bërë nga unë për këtë, për të nxjerrë të tjerë si ai dhe ai duhet të shërbejë si model. (Parathënie e komedisë "Mot, korrigjuar nga dashuria",12.)
Është e lehtë të shihet se qëllimet e komedisë të realizuara në këtë mënyrë organizojnë marrëdhënien e drejtpërdrejtë të artit si realitet i pasqyruar me realitetin si të tillë, sipas letërsisë tashmë të njohur ruse të kohëve moderne, modeleve të instalimit të satirës dhe odës: negative (zhdukja e vesit) dhe pohuese (demonstrimi i idealit). Kështu, estetika është në sfondin e ideologjisë dhe etikës së Lukinit: traditat e kudogjendura të zhanrit të satirës dhe odës. Vetëm tani këto tendenca të izoluara më parë po zbulojnë dëshirën për t'u shkrirë në një zhanër - zhanrin e komedisë. Vetëvendosja e shpejtë e komedisë në jetën shoqërore ruse, e shoqëruar nga vetëdija teorike e zhanrit si një mënyrë vetëvendosjeje në jetën ideologjike ruse, shkaktoi pasoja, megjithëse të një lloji të dyfishtë, por të lidhur ngushtë me njëra-tjetrën. . Së pari, komedia, e cila është bërë pjesë e jetës shoqërore kombëtare me vendin e vet në hierarkinë e saj (mjeti kryesor i edukimit shoqëror), shkaktoi menjëherë një proces paralel të zgjerimit intensiv të kësaj jete në kuadrin e vet. Prandaj pasoja e dytë e pashmangshme: jeta kombëtare, e cila për herë të parë u bë objekt i vëmendjes së komedisë, çoi në kristalizimin teorik të idesë së komedisë kombëtare ruse, e cila është veçanërisht paradoksale në sfondin e gjenezës evropianoperëndimore të komploteve dhe burimeve të komedive të tij, vazhdimisht. theksuar nga Lukin. Megjithatë, e veta mund të njihet si e tillë vetëm në sfondin e dikujt tjetër. Kështu, për shembull, komeditë e Sumarokov ngjallën refuzimin e mprehtë të Lukinit ndaj komplotit të tyre të dukshëm ndërkombëtar dhe realiteteve tematike. Sidoqoftë, në sfondin e këtyre realiteteve, origjinaliteti kombëtar i modelit të zhanrit të komedive të Sumarokov është veçanërisht i dukshëm. Komedia e Lukinit tregon korrelacionin e kundërt të të njëjtave kategori estetike: realitetet janë të tijat, por modeli i zhanrit është i dikujt tjetër. Theksoi kundërshtimin ndaj komedisë, "i prirur për Zakonet ruse”, e huaj, e cila shërbeu si kalaja e saj, që përbën gjithë kuptimin e termit “shtesë”, nxjerr në pah automatikisht kategorinë e specifikave kombëtare të jetës dhe zhanrin që pasqyron këtë jetë. Por në të njëjtën kohë, estetika aktuale e komedisë së Lukinit, përkatësisht, teoria e "transpozimit" dhe "prirjes ndaj zakoneve tona", domethënë, duhet të konsiderohet si e tillë. ngopja e tekstit origjinal me realitetet e përditshme kombëtare, duke qenë se kjo është ajo që e dallon "tekstin dalës" rus nga "teksti hyrës" evropian, është dytësor në lidhje me ideologjinë dhe etikën. Vëmendja ndaj shenjave kombëtare të jetës së përditshme diktohet jo nga një interes artistik për këtë mënyrë jetese, por nga "përmbajtja më e lartë" e komedisë, një qëllim i jashtëzakonshëm:
<...>Të gjitha kompozimet teatrale komike do t'i anoj nga zakonet tona, sepse publiku nuk korrigjohet nga një komedi në sjelljet e të tjerëve. Ata mendojnë se nuk janë ata që tallen, por të huajt”. (Parathënie e komedisë "Këmbëngulje e shpërblyer" 117.)
Rezultati nuk është aq një komedi "sipas sjelljeve tona", sa ideja e një komedie "sipas sjelljeve tona", e cila ende nuk shfaqet. Por një situatë e tillë, kur ideja, ideja e asaj që duhet të jetë, është parësore dhe përpara mishërimit të saj në një objekt material, korrespondon plotësisht me idetë e shekullit të 18-të. për hierarkinë e realitetit. Ajo kthesë specifike dhe thellësisht kombëtare-origjinale që koncepti i “moralit tonë” e përvetësoi nën penën e Lukinit, pati një ndikim vendimtar, para së gjithash, në poetikë, e më pas në problematikën dhe karakteristikat formale të zhanrit të komedisë, duke i shërbyer transformimit estetik të saj në një strukturë thelbësisht jokonvencionale tashmë përtej sistemit të komedisë së Lukinit, Fonvizin, pasardhësve dhe trashëgimtarëve të tij. Natyrisht, koncepti qendror në teorinë dhe praktikën e komedisë së Lukinit është koncepti i "moralit tonë", i cili përbën ndryshimin midis "të huajit" dhe "tonit", i perceptuar si specifika kombëtare e teatrit rus. Lukin arriti aq fort të fuste kategorinë e "moraleve tona" në ndërgjegjen estetike të epokës së tij, saqë sipas kriterit të përputhshmërisë me "moralet", ato u vlerësuan deri në fund të shekullit të 18-të. të gjitha risitë e dukshme komike. (Krahasoni rishikimin e N.I. Panin për komedinë "Brigadieri" "<...>sipas sjelljeve tona komedia e parë.") Prandaj, është absolutisht e nevojshme të zbulohet se çfarë saktësisht nënkuptonte Lukin me fjalën "moral", e cila përqendronte në vetvete të gjithë kuptimin e inovacionit të tij komik. Dhe në përpjekjen e parë për të përcaktuar konceptin e "moralit tonë" sipas deklaratave deklarative të Lukinit, zbulohet një gjë e mahnitshme, domethënë, se kuptimi tradicional i kategorisë së "moraleve" është vetëm pjesërisht i rëndësishëm për Lukin. Në fakt, vetëm një nëpunës me një kontratë martese, i cili zemëroi Lukinin në komedinë e parë të Sumarokovit me një aleancë të panatyrshme të një fjale amtare ruse me një funksion tepër evropian, bie në këtë seri të të gjitha deklaratave të tij teorike për "moralin tonë":
<..>Një nëpunës rus, pasi ka ardhur në çdo lloj shtëpie, do të pyesë: "A ka një apartament të Zotërisë Orontes këtu?" "Këtu," do t'i thonë ata, "por çfarë do prej tij?" - "Dasmë për të shkruar një kontratë."<...>Kjo do të kthejë kokën e një shikuesi të ditur. Në komedinë e vërtetë ruse, emri Orontovo, i dhënë plakut dhe drejtshkrimi kontratë martesore nëpunës nuk janë aspak karakteristikë (118-119).
Është karakteristikë që tashmë në këtë pasazh, duke u futur në të njëjtën kategori të "moralit", nëpunësi rus në funksionin e një noteri evropian është ngjitur me "emrin e Orontovës, që i është dhënë plakut" - një emër, d.m.th. , një fjalë që nuk është veçanërisht e qartë në kuptimin ruse, as në tingull dhe as në ngarkesë semantike dramatike. Të gjitha deklaratat e përhapura të Lukinit për "prirjen" e origjinaleve evropianoperëndimore "për zakonet tona" në fund të fundit ndeshen me problemin e antroponimeve dhe toponimeve. Pikërisht në këtë kategori fjalësh Lukin sheh përqendrimin e koncepteve "kombëtare" dhe "më shumë". Kështu, ajo që theksohet nga përkatësia e saj ekskluzive kulturës kombëtare fjala:
Gjithmonë më dukej e pazakontë të dëgjoja thënie të huaja në shkrime të tilla, të cilat, duke përshkruar moralin tonë, duhet të korrigjojnë jo aq veset e përgjithshme të gjithë botës, sa veset që bëjnë pjesë në popullin tonë; dhe kam dëgjuar vazhdimisht nga disa spektatorë se nuk i ndodh vetëm arsyes, por edhe veshëve të tyre, nëse fytyrat, edhe pse disi ngjajnë me zakonet tona, në prezantim quhen Clitander, Dorant, Citalida dhe Kladina dhe flasin fjalime që nuk tregojnë sjelljen tonë.<...> Ka shumë të tjera dhe shprehjet më të vogla: p.sh., kam ardhur së fundi nga Marseja, ose kam ecur në Tulleria, kam qenë në Versajë, kam parë viscomte, jam ulur me marshiones dhe gjëra të tjera të huaja.<...> Dhe çfarë lidhje do të ketë nëse personazhet emërtohen kështu: Geront, nëpunësi, Fonticidius, Ivan, Fineta, Crispin dhe noteri. Nuk mund të depërtoj se nga mund të vijnë këto mendime për të bërë një ese të tillë. Ky rast është vërtet i çuditshëm; dhe akoma më e çuditshme, për ta konsideruar të saktë (111-113,119).
Ndoshta, kjo apologji e fjalës ruse si mjeti kryesor piktural i jetës ruse u mishërua më qartë në parathënien e komedisë "Schepetilnik", e shkruar posaçërisht për fjalën amtare ruse dhe mundësitë e saj piktoreske:
Këtë parathënie po e shkruaj në mbrojtje të një fjale të vetme<...>, dhe me siguri duhet të mbrojë emrin që i është dhënë kësaj komedie.<...>me çfarë fjale të shpjegojmë në gjuhën tonë fjalën franceze Bijoutier dhe nuk gjeta asnjë mjet tjetër veçse, duke hyrë në thelbin e asaj tregtie nga e kanë marrë emrin francezët, të kuptojmë zanatet tona dhe të shqyrtojmë nëse ka një të ngjashme me atë, se unë jam pa një punë të madhe gjetur dhe ja ku ofroj.<...>Dhe kështu, duke pasur fjalë të huaja, gjuha jonë është e shëmtuar, një neveri e plotë, e quajta komedinë "Schepeter"<...> (189-190).
Dhe nëse komedianët rusë edhe para Lukinit u ndodhi të luanin me përplasjen e barbarizmave me fjalët vendase ruse si një mjet për të qeshur, një karikaturë e vesit rus (krh. fjalimin makaronik të gallomanëve të Sumarokut), atëherë Lukin për herë të parë jo vetëm fillon të përdorin me vetëdije një fjalë me ngjyrë stilistike dhe kombëtare si pritje karakteristike dhe vlerësuese, por edhe tërheq vëmendjen e veçantë të publikut. Në komedinë Mot, Korrigjuar nga Dashuria, iu dha një shënim vërejtjes së Princeshës: "Ti do të qëndrosh pranë tualetit tim": "Një koketë flet një fjalë të huaj, që është e mirë për të, por nëse nuk fliste, atëherë. sigurisht që do të ishte ruse” (28 ). Të njëjtin lloj shënimi e takojmë në komedinë "Schepeter":
Polydor Nëse dhe ku ka dy ose tre të ftuar si ne, atëherë kompania nuk nderohet si një kompani e vogël. Të gjitha fjalët e huaja flasin modelet për të cilat ato janë të veçanta; dhe Shchepetilnik, Chistoserdov dhe Nephew flasin gjithmonë rusisht, përveçse herë pas here përsërisin fjalën e ndonjë përtaci (202).
Kështu, fjala vihet në qendër të poetikës së "shtesave" komike të Lukinit jo vetëm në funksionin e saj natyror. material për ndërtim dramë, por edhe si sinjal kuptimesh shtesë. Nga materiali dhe mjetet fjala bëhet fund i pavarur. Një aureolë asociativiteti lind mbi kuptimin e saj të drejtpërdrejtë, duke zgjeruar kapacitetin e saj të brendshëm dhe duke e lejuar fjalën të shprehë diçka më shumë se kuptimi i saj leksikor i njohur përgjithësisht. Është me qëllimin shtesë të fjalës që Lukin lidhi poetikën e mbiemrave kuptimplotë, të cilin ai ishte i pari që i futi në komedi jo vetëm si një teknikë më vete, por si një ligj universal i emërtimit të personazheve. Ndonjëherë përqendrimi i fjalëve ruse në mbiemra kuptimplotë, emrat e qyteteve dhe rrugëve, referenca ngjarje kulturore Jeta ruse, rezulton të jetë aq e mrekullueshme në "shtesat" e Lukinit, saqë ngjyrosja jetësore e jetës ruse ato krijojnë konflikte me përmbajtjen e veprimit komedi që shpaloset në këtë sfond rus, natyra e të cilit përcaktohet nga mentaliteti evropianoperëndimor. dhe që nuk pëson ndryshime të rëndësishme në komeditë e Lukinit “të prirur ndaj zakoneve ruse”. Ashtu si ideja e "moralit tonë" u tregua në mënyrë të pashmangshme dhe qartë në sfondin e një teksti burimor "të huaj", "të prirur" nga fjalët ruse ndaj zakoneve ruse, ashtu edhe pikat e përgjithshme të mospërputhjes midis "të huajit" dhe "tonës". ” u përvijuan në këtë sfond verbal me lehtësim të jashtëzakonshëm. . "I huaj" theksohet nga "i yni" jo më pak se "i yni" nga "i huaj", dhe në këtë rast, "i huaj" zbulohet kryesisht si papërshtatshmëria e themeleve konstruktive të llojit të veprimit të komedisë evropianoperëndimore për të pasqyruar jetën ruse. dhe kuptimet e saj. Kundërshtimi i "të vetes" dhe "të huajit" shtronte për komedinë ruse jo vetëm problemin e përmbajtjes kombëtare, por edhe detyrën e gjetjes së një forme specifike për të shprehur këtë përmbajtje. Dëshira e shprehur nga Lukin në një deklaratë të drejtpërdrejtë për t'i orientuar tekstet e tij komedike të përkthyera në mënyrën e jetesës ruse (“Francezët, britanikët, gjermanët dhe popujt e tjerë që kanë teatro, u përmbahen gjithmonë modeleve të tyre;<...> pse nuk duhet të mbajmë veten tonë?” - 116) solli automatikisht idenë e një strukture komedie origjinale kombëtare, jo të formalizuar me fjalë, por fjalë për fjalë fluturon mbi "Vepra dhe Përkthime", në të cilën natyra e konfliktit, përmbajtja dhe natyra e veprimit, Tipologjia e imazheve artistike do të fitonte korrespondencë me mendimin estetik rus dhe mentalitetin rus. Dhe megjithëse problemi i plotë i formës së zhanrit kombëtar të komedisë ruse do ta gjejë zgjidhjen e tij vetëm në veprën e Fonvizinit të pjekur, d.m.th., tashmë jashtë "drejtimit parafjalësh", megjithatë, Lukin, në "të prirur ndaj zakoneve ruse" të tij. komeditë, arritën të përvijojnë perspektivat për këtë zgjidhje. Kryesisht në komediografinë e tij bien në sy eksperimentet e mëtejshme për unifikimin e imazheve botërore të përditshme dhe ideologjike brenda të njëjtit zhanër. Në këtë kuptim, komeditë e Lukinit janë një lidhje midis komedisë së Sumarokov dhe Fonvizin. Para së gjithash, kompozimi i koleksionit të Lukinit "Vepra dhe përkthime" tërheq vëmendjen. Vëllimi i parë përfshinte komeditë "Mot, korrigjuar nga dashuria" dhe "Gjëegjëzë", të cilat u prezantuan në një mbrëmje teatrale, i dyti - "Këmbëngulja e shpërblyer" dhe "Schepeter"; të dyja komeditë nuk e panë kurrë skenën teatrale. Për më tepër, të dy vëllimet janë rregulluar sipas të njëjtit parim. Pozicionet e para në to i zënë komeditë e mëdha me pesë akte, sipas klasifikimit të Lukinit, “bëma formuese”, që pasqyrohet edhe në tituj tipologjikisht të afërt: “Mot, e korrigjuar nga dashuria” dhe “Qëndrueshmëria e shpërblyer”. Por sikur të priren drejt moralizimit, komeditë e afërta në formë rezultojnë të jenë krejtësisht të ndryshme në thelb. Nëse Mot, i korrigjuar nga dashuria, është një komedi "karakteristike, e dhimbshme dhe e mbushur me mendime fisnike" (11), atëherë "Qëndrueshmëria e shpërblyer" është një dritë tipike ose, sipas Lukin, komedi "qesharake" e intrigave. Në pozicionet e dyta në të dyja pjesët - komeditë e vogla "karakteristike" me një akt, "Humbug" dhe "Schepeter". Por përsëri, me një identitet formal, ka një kundërvënie estetike: "Riddlebird" (një palë "Motu, korrigjuar nga dashuria") është një komedi tipike "qesharake" e intrigave, "Pëshpëritësi" (një palë "Qëndrueshmëria e shpërblyer. ”) është një komedi serioze pa dashuri me një detyrë të qartë satirike akuzuese dhe morale false. Si rrjedhim, botimi në tërësi është i përshtatur nga komedi serioze (“Mot, korrigjuar nga dashuria” dhe “Shkarkuesi”), të cilat lidhen me rimë semantike dhe brenda vendosen ato qesharake, duke i bërë jehonë edhe njëra-tjetrës. Kështu, "Veprat dhe përkthimet e Vladimir Lukinit" i shfaqen lexuesit të tij si një strukturë dukshëm ciklike, e organizuar sipas parimit të një ndryshimi pasqyre të vetive në mikrokontekstet përbërëse të tij: komeditë alternohen sipas shenjave të vëllimit (i madh - i vogël). , patos etik (serioz - qesharak) dhe tipologji zhanri (komedi personazhi është komedi intrigash). Në të njëjtën kohë, makrokonteksti i ciklit në tërësi karakterizohet nga një përbërje unazore, në të cilën finalja është një variacion në temën e fillimit. Pra, vetitë e imazhit komik botëror, i cili do të ketë një jetë të gjatë në modelin e zhanrit të komedisë së lartë ruse, gjenden, nëse jo në një tekst të vetëm komedi, atëherë në tërësinë e teksteve komedike të Lukinit. Lukin, me mjete të tjera, arrin në të njëjtin rezultat si komedian Sumarokov. Për të dy, zhanri i komedisë nuk është veçanërisht i pastër: nëse komeditë e Sumarokov gravitojnë drejt një përfundimi tragjik, Lukin është shumë i prirur drejt zhanrit "komedi lotuese". Në të dyja, ndarja midis formës zhanërore të komedisë dhe përmbajtjes së saj është e dukshme, vetëm tek Sumarokov modeli rus i zhanrit maskohet nga realitetet verbale ndërkombëtare të tekstit, ndërsa te Lukin, përkundrazi, shija verbale kombëtare e bën. nuk përshtatet mirë në formën e zhanrit evropian. Të dy sistemet e komediografisë nuk mund të pretendojnë se janë afër jetës publike dhe private kombëtare, por në të dyja, në sfondin e huazimeve po aq të dukshme, të njëjtat elemente të strukturës së ardhshme shfaqen po aq qartë: "përmbajtja më e lartë" është një synim i jashtëm që e nënshtron komedinë. si dukuri estetike ndaj një etike më të lartë dhe detyra sociale; tërheqje ndaj një botëkuptimi universal universal, i shprehur në një tendencë të dukshme për ciklizim të teksteve të komedisë.
Poetika e komedisë "Mot, e korrigjuar nga dashuria": roli i personazhit që flet Mprehtësia e intuitës letrare të Lukinit (duke i tejkaluar shumë mundësitë e tij modeste krijuese) theksohet nga fakti se në shumicën e rasteve ai zgjedh tekste ku një personazh llafazan apo predikues zë një vend qendror si burim për “shtesat” e tij. Kjo vëmendje e shtuar ndaj mundësive të pavarura dramaturgjike të aktit të të folurit në komplotin e tij, shkrimit të përditshëm ose funksioneve ideologjike është një dëshmi e pakushtëzuar që Lukin karakterizohej nga një ndjenjë e specifikave të "moreve tona": iluministët rusë, të gjithë pa përjashtim, e lidhën fjalën. si e tillë me rëndësi fatale. Mjaft simptomatike është rraskapitja praktike e shumicës së personazheve në Mota, Korrigjuar me dashuri dhe Ketri me një akt të pastër të të folurit ideologjik apo të përditshëm, i pashoqëruar në skenë me asnjë veprim tjetër. Fjala e thënë me zë të lartë në skenë përkon absolutisht me bartësin e saj; roli i tij i nënshtrohet semantikës së përgjithshme të fjalës së tij. Kështu, fjala është, si të thuash, e mishëruar në figurën njerëzore të heronjve të komedive të Lukinit. Për më tepër, në kundërshtimet e vesit dhe virtytit, llafazania është karakteristike jo vetëm për personazhet protagonistë, por edhe për personazhet antagoniste. Kjo do të thotë, vetë akti i të folurit shfaqet te Lukin si i ndryshueshëm në karakteristikat e tij morale, dhe llafazania mund të jetë një veti e virtytit dhe e vesit. Kjo luhatje e një natyre të përgjithshme, herë poshtëruese, herë duke ngritur lart bartësit e saj, vihet re veçanërisht në komedinë "Mot, e korrigjuar nga dashuria", ku një palë antagonistësh dramatikë - Zemërmirë dhe Ndjeshkues - ndan në mënyrë të barabartë monologët e mëdhenj përballë publikut. Dhe këto deklarata retorike bazohen në të njëjtat motive mbështetëse të një krimi kundër një norme morale, pendimi dhe pendimi, por me një diametralisht të kundërt. sens moral:
Dobroserdov.<...>Gjithçka që mund të ndjejë një person fatkeq, gjithçka ndjej, por vuaj më shumë prej tij. Atij i mbetet vetëm të durojë persekutimin e fatit, kurse mua më duhet të duroj pendimin dhe gërryerjen e ndërgjegjes... Që nga koha kur u ndava me prindin, kam jetuar pandërprerë në vese. i mashtruar, i mashtruar, i shtirur<...>dhe tani e vuaj me dinjitet. <...> Por jam shumë i lumtur që njoha Kleopatrën. Me udhëzimet e saj iu drejtova virtytit (30). Zloradov. Unë do të shkoj dhe do t'i tregoj asaj [princeshës] të gjitha qëllimet e tij [dobroserdov], do ta çoj në pikëllim ekstrem dhe menjëherë, pa humbur kohë, do t'i tregoj se unë vetë rashë në dashuri me të për një kohë të gjatë. më parë. Ajo e tërbuar do ta përçmojë, por më preferon mua. Me siguri do të realizohet.<...>Pendimi dhe pendimi janë krejtësisht të panjohura për mua dhe nuk jam nga ata të thjeshtët që jetën e ardhshme dhe mundimet e xhehenemit janë të tmerrshme (40).
Drejtësia me të cilën personazhet deklarojnë karakterin e tyre moral që në daljen e parë në skenë na bën të shohim te Lukin një student të zellshëm jo vetëm të Detouche, por edhe të "babait të tragjedisë ruse" Sumarokov. Në kombinim me mungesën e plotë të një parimi komik në Mota, një drejtësi e tillë na shtyn të shohim në veprën e Lukinit jo aq një "komedi lotuese" sa një "tragjedi borgjeze". Në fund të fundit, lajtmotivet verbale psikologjike dhe konceptuale të shfaqjes janë të orientuara pikërisht drejt poetikës tragjike. Pamja emocionale e veprimit të të ashtuquajturës "komedi" përcaktohet nga një seri konceptesh krejtësisht tragjike: disa personazhe komedi. i munduar nga dëshpërimi Dhe mall, ankohen, pendohen Dhe janë të shqetësuar; e tyre mundimet Dhe gërryen ndërgjegjen, e tij fatkeqësi ata nderojnë ndëshkimi për fajin; gjendjen e tyre të përhershme lotët Dhe qaj. Të tjerët testojnë për ta gjynah Dhe dhembshuri, që motivojnë veprimet e tyre. Për imazhin e protagonistit Dobroserdov, motive të tilla verbale pa dyshim tragjike si motivet e vdekjes dhe fatit janë shumë të rëndësishme:
Stepanida. Pra, kjo është arsyeja pse Dobroserdov është një njeri i vdekur? (24); Dobroserdov.<...>persekutimi i fatit duhet të durojë<...>(tridhjetë); Më thuaj, duhet të jetoj apo të vdes? (31); O fat! Më shpërble me një lumturi të tillë<...>(33); Oh, fat i pamëshirshëm! (34); O fat! Më duhet të të falënderoj dhe të ankohem për ashpërsinë tënde (44); Zemra ime po dridhet dhe, natyrisht, një goditje e re parashikon. O fat! Mos më kurse dhe lufto shpejt! (45); Një fat mjaft i zemëruar më largon. Oh, fat i zemëruar! (67);<...>më e mira nga të gjitha, duke harruar ofendimin dhe hakmarrjen, i jep fund jetës sime të furishme. (68); O fat! Madje më shtove pikëllimin, që ai të jetë dëshmitar i turpit tim (74).
Dhe krejt në traditat e tragjedisë ruse, se si ky zhanër mori formë në vitet 1750-1760. nën penën e Sumarokovit, retë fatale që janë mbledhur mbi kokën e një personazhi të virtytshëm bien me ndëshkim të drejtë mbi të ligun:
Zloradov. O fat i çoroditur! (78); Zemërmirë-më i vogël. Le të marrë një ndëshkim të denjë për ligësinë e tij (80).
Një përqendrim i tillë i motiveve tragjike në tekst, i cili ka përkufizimin zhanor të "komedisë", është pasqyruar edhe në skenik. sjelljen e karakterit pa asnjë veprim fizik me përjashtim të rënies tradicionale në gjunjë dhe përpjekjeve për të nxjerrë shpatën (62-63, 66). Por nëse Dobroserdov, si heroi kryesor pozitiv i një tragjedie, ndonëse vogëlborgjeze, nga vetë roli i tij supozohet të jetë pasiviteti, i shpenguar në veprim dramatik duke folur, e ngjashme me një recitim tragjik, atëherë Zloradov është një person aktiv që udhëheq një intrigë kundër personazhit qendror. Bëhet gjithnjë e më e dukshme në sfondin e ideve tradicionale për rolin që Lukin preferon t'i japë karakterit të tij negativ jo aq me veprim, sa me të folur informativ, i cili mund të parashikojë, përshkruajë dhe përmbledhë veprimin, por vetë veprimi nuk është i barabartë. . Preferenca për fjalët ndaj veprimit nuk është vetëm një e metë e teknikës dramatike të Lukinit; është gjithashtu një pasqyrim i hierarkisë së realitetit në vetëdijen iluministe të shekullit të 18-të dhe një orientim drejt traditës artistike tashmë ekzistuese në letërsinë ruse. Gazetare në mesazhin e saj origjinal dhe duke kërkuar zhdukjen e veseve dhe rrënjosjen e virtytit, komedia e Lukinit, me patosin e saj të theksuar etik dhe social, ringjall traditën e fjalëve-predikimeve sinkretike ruse në një raund të ri të zhvillimit letrar. fjalë arti, vënë në shërbim të qëllimeve që ishin të huaja për të, nuk ka gjasa që Lukin të fitojë aksidentalisht një hije retorike dhe oratorie në komediografinë dhe teorinë e Lukinit - kjo është mjaft e dukshme në tërheqjen e tij të drejtpërdrejtë ndaj lexuesit dhe shikuesit. Nuk është rastësi që midis virtyteve të një humoristi ideal, së bashku me "cilësitë e hijshme", "imagjinatën e gjerë" dhe "studimin e rëndësishëm", Lukin në parathënien e "Motu" përmend edhe "dhuratën e elokuencës" dhe stilin. të fragmenteve të veçanta të kësaj parathënie orientohet qartë në ligjet e oratorisë. Kjo vërehet veçanërisht në shembujt e thirrjeve të vazhdueshme ndaj lexuesit, në numërimet dhe përsëritjet, në pyetjet dhe pasthirrmat e shumta retorike dhe, së fundi, në imitimin e tekstit të shkruar të parathënies nën fjalën e folur, fjalimin e tingëlluar:
Imagjinoni, lexues.<...>imagjinoni një turmë njerëzish, shpesh më shumë se njëqind njerëz.<...>Disa prej tyre janë ulur në tavolinë, të tjerët po ecin nëpër dhomë, por të gjithë po ndërtojnë dënime të denja për shpikje të ndryshme për të mposhtur rivalët e tyre.<...>Ja arsyet e grumbullimit të tyre! Dhe ti lexues i nderuar, duke e imagjinuar këtë, thuaj në mënyrë të paanshme, a ka të paktën një shkëndijë morali, ndërgjegjeje dhe humanizmi i mirë? Sigurisht që jo! Por a do të dëgjoni akoma? (8).
Sidoqoftë, gjëja më kurioze është se Lukin tërheq të gjithë arsenalin e mjeteve shprehëse të fjalës oratorike në fragmentin më të gjallë moral përshkrues të parathënies, në të cilën ai jep një lloj tabloje zhanri nga jeta e lojtarëve të letrave: "Këtu është një përshkrimi i gjallë i këtij komuniteti dhe ushtrimet e zakonshme në të” (10) . Dhe nuk është e rastësishme që në këtë aleancë në dukje të çuditshme të traditave stilistike të larta retorike dhe të ulëta të shkrimit të përditshëm, të rishfaqet ideja kombëtare e dashur nga Lukin:
Të tjerët janë si zbehja e fytyrës së të vdekurit<...>; të tjerët me sy të përgjakur - furi të tmerrshme; të tjerët me dëshpërim shpirtëror - kriminelë që tërhiqen drejt ekzekutimit; të tjerët me një skuqje të jashtëzakonshme - boronicat<...>por jo! Më mirë dhe Krahasimi rus largohu! (9).
Për "kokrra të kuqe të boronicës", e cila me të vërtetë duket si një lloj disonance stilistike pranë të vdekurve, tërbimeve dhe kriminelëve, Lukin bën shënimin e mëposhtëm: "Kjo ngjashmëri do të duket e çuditshme për disa lexues, por jo për të gjithë. Duhet të ketë diçka ruse në rusisht, dhe këtu, me sa duket, pena ime nuk mëkatoi<...>" (9). Pra, përsëri, antagonisti teorik Sumarokova Lukin në të vërtetë i afrohet kundërshtarit të tij letrar në përpjekje praktike për të shprehur idenë kombëtare në dialogun e traditave më të vjetra estetike ruse dhe qëndrimeve të shkrimit satirik të jetës dhe oratorisë. Dhe nëse Sumarokov në The Guardian (1764-1765) për herë të parë u përpoq të diferenconte stilistikisht botën e gjërave dhe botën e ideve dhe t'i shtynte ato në konflikt, atëherë Lukin, paralel me të dhe njëkohësisht me të, fillon të zbulojë se si arsenali estetik i një serie letrare është i përshtatshëm për rikrijimin e realiteteve të një tjetri. Të folurit oratorial për të rikrijuar imazhin e botës materiale dhe jetën e përditshme, duke ndjekur synimet e larta të moralizimit dhe edukimit, është rezultat i një kryqëzimi të tillë traditash. Dhe nëse në "Mota" Lukin përdor kryesisht fjalimin oratorik për të krijuar një ngjyrosje të besueshme të përditshme të veprimit, atëherë në "Schepetilnik" shohim kombinimin e kundërt: plasticiteti i përditshëm përdoret për qëllime retorike.
Poetika e komedisë "Schepeter": një sintezë odosatirike format e zhanrit milingona Komedia "Schepetilnik" Lukin "i prirur për zakonet ruse" nga origjinali anglez, komedia moraliste e Dodelit "The Toy-shop", e cila tashmë ishte përkthyer në frëngjisht me emrin "Boutique de Bijoutier" ("Habbery shop") tashmë në Lukin. koha. Mjaft mbresëlënës është fakti që vetë Lukin në "Letër Z. Elchaninov" i quan me kokëfortësi si versionin e tij origjinal ashtu edhe versionin e tij "të prirur ndaj zakoneve ruse" si "satira":
<...>Ai filloi të përgatitej për ribërjen e kësaj satire agliane në një vepër komike<...>. (184). <...>Vura re se kjo satirë për teatrin tonë është ripunuar mjaft mirë (186). Ai [teksti i Dodelit], pasi u kthye në ese komike, si në përmbajtje ashtu edhe në satirë të mprehtë, mund të quhet goxha e mirë<...> (186). <...>Unë pata një shans për të dhënë këtë vepër satirike në rusisht (188).
Është e qartë se fjala "satirë" përdoret nga Lukin në dy kuptime: satira si një prirje etike ("satirë thumbuese", "shkrim satirik") është ngjitur me satirën si përkufizim zhanri ("kjo satirë agliane", "kjo satirë"). Dhe në përputhje të plotë me këtë kuptim të dytë është imazhi i botës, i cili krijohet te Ketri, kryesisht si një imazh i botës së gjërave, i diktuar nga vetë motivet e një dyqani të rrobave dhe tregtisë së vogël të alameteve, të cilat shërbejnë si një komplot. bërthamë për vargun e episodeve me një detyrë moraliste satirike: një analogji absolute me modelin zhanor të satirës kumulative të Cantemirit, ku vesi i shprehur nga koncepti zhvillohet në një galeri portretesh-ilustrimesh të përditshme, duke ndryshuar llojet e bartësve të saj. Gjatë gjithë aksionit, skena është e mbushur dendur me gjërat nga më të ndryshmet, mjaft fizike dhe të dukshme: "Të dy punëtorët, pasi kanë vendosur shportën në stol, nxjerrin gjërat dhe flasin"(197), duke diskutuar meritat e objekteve të paparë deri tani në skenën ruse, si p.sh shtrirja e diktimit, grupe kupidësh që përshkruajnë artet dhe shkencat, një orë ari me një orë alarmi, kuti për bukë alagrek, alasaluet dhe alabucheron, një bllok shënimesh në ar, syze, peshore, unaza Dhe gjëra të rralla: predha nga lumi Eufrat, në të cilat, pavarësisht sa të vegjël, futen krokodilët grabitqarë Dhe gurë nga ishulli Askund i paparë. Kjo paradë e objekteve, duke lëvizur nga duart e Scribbler në duart e klientëve të tij, hapet në mënyrë simptomatike nga një pasqyrë:
Shkarkues. Pasqyrë e shtrenjtë! Xhami është më i miri në botë! Koketa do të shohë menjëherë tek ai të gjitha veprimet e tij të ndyra; pretendues - gjithë dinak;<...>shumë gra do të shohin në këtë pasqyrë se kuqja dhe zbardhja, megjithëse shpenzojnë dy tenxhere në ditë, nuk mund të kompensojnë paturpësinë e tyre.<...>Shumë njerëz, dhe veçanërisht disa zotërinj të mëdhenj, nuk do të shohin këtu as meritat e tyre të mëdha, për të cilat bërtasin çdo minutë, as favoret që u bëhen njerëzve të varfër; megjithatë, kjo nuk ishte një pasqyrim i fajit (203-204).
Jo rastësisht është pasqyra, e cila në raportet e saj me realitetin që pasqyron, duke lidhur objektin dhe mirazhin duke i krahasuar me padallueshmërinë e plotë, zbulon natyrën e vërtetë të serialit material-atribut në komedinë "Ketri". , e cila, me gjithë respektimin formal të poetikës satirike të shkrimit të përditshëm, është ende ideologjike, komedi e lartë, pasi i gjithë arsenali piktural i plastikës së shkrimit të përditshëm shërben në të si pikënisje për të folur plotësisht oratorik, nëse jo në formën e tij, atëherë në përmbajtjen e saj. Gjëja në "Schepeter" është një pikë e fortë dhe një rast formal për të folur ideologjik, moralist dhe didaktik. Risia themelore e komplotit të Lukinit në lidhje me tekstin origjinal - prezantimi i personazheve shtesë, Major Chistoserdov dhe nipi i tij, dëgjues të Shchepetilnik, ndryshon rrënjësisht sferën e gravitetit të zhanrit të skenës moraliste angleze-franceze. Në variantin “të prirur për moralin tonë”, prania e dëgjuesve dhe vëzhguesve të veprimit të tregtisë së llambadarëve drejtpërdrejt në skenë e kthen kuptimin e komedisë drejt edukimit, duke rrënjosur konceptet ideale të pozicionit dhe virtytit:
Chistoserdov. Tashmë më vjen tepër keq që edhe sot e kësaj dite nuk ekziston ai Scribbler tallës<...>; ju keni dëgjuar për të nga unë më shumë se një herë. Duke qëndruar pranë tij, në orën dy me shume njerez do ta dish se të jetosh në qytet për dy vjet (193);<...>E solla këtu me qëllim nipin që të dëgjonte përshkrimet tuaja (201); Chistoserdov. Epo, nipi! A ju duken kështu udhëzimet e tij, siç thashë? nipi . Ata janë shumë të këndshëm për mua dhe dëshiroj t'i dëgjoj më shpesh (201); Chistoserdov. Kjo mbrëmje e ndriçoi shumë nipin tim. Nipi (Schepetilnik).<...> Unë jam për mail lumturi, nëse<...>Unë do të marr nga ju këshilla të dobishme (223).
Kështu, komploti i përditshëm i komedisë bie në plan të dytë: dialogët midis Shchepetilnikut dhe klientëve janë të mbushur me "përmbajtje më të lartë" dhe marrin karakterin e demonstrimit jo aq të një gjëje dhe veçorive të saj sa konceptet e vesit dhe virtyti. Akti i përditshëm i shit-blerjes bëhet një lloj ekspozimi dhe ndërtimi, në të cilin sendi humbet natyrën e tij materiale dhe kthehet në një simbol:
Shkarkues. Në këtë kuti, sado e vogël të jetë, disa nga oborrtarët mund të përshtaten me gjithë sinqeritetin e tyre, disa nga nëpunësit gjithë ndershmërinë e tyre, të gjitha koketat pa përjashtim sjelljet e tyre të mira, helikopterët gjithë arsyen e tyre, avokatët gjithë ndërgjegjen e tyre dhe poetët gjithë pasurinë e tyre (204) .
Një kryqëzim i tillë në një pikë të dy planeve të veprimit - jeta e përditshme dhe përshkrimi moral nga njëra anë, udhëzimi dhe edukimi - nga ana tjetër, jep fjalën, në të cilën kryhen të dy veprimet e "Schepeter", një funksion të caktuar. dhe vibrimi semantik. Ajo, fjala, në "Schepeter" është shumë e çuditshme. Në përmbajtjen e tij të afërt është i lidhur ngushtë me serinë materiale dhe për rrjedhojë - pikturale; nuk është rastësi që monologët e Scribbler quhen përshkrime si nga ai, ashtu edhe nga partnerët e tij:
Shkarkues. Më duhej të bëja këtë përshkrim (204);<...>me përshkrim apo pa përshkrim? (205); Chistoserdov. I ke përshkruar me ngjyra të gjalla (206);<...>këtu është një përshkrim i vërtetë i gruas (212); Shkarkues. Unë do t'ju përshkruaj shkurtimisht gjithë mirësinë e tyre (213).
Por kjo veti e karakterizon fjalën në "Schepeter" vetëm në shikim të parë, sepse në analizën përfundimtare ajo ka një kuptim të lartë dhe pretendon të transformojë menjëherë realitetin në drejtim të harmonizimit dhe përafrimit të tij me idealin e virtytit:
Shkarkues. Sot u tallja me njëzet shokë shembullorë dhe vetëm një u korrigjua dhe të gjithë ishin të zemëruar.<...>të gjithë ata që dëgjojnë shakatë e mia denjojnë të argëtohen me modele të tallura dhe në këtë mënyrë të dëshmojnë se, natyrisht, nuk e gjejnë veten këtu, sepse askujt nuk i pëlqen të qeshë me veten, por të gjithë janë gati të qeshin me fqinjin e tyre, nga e cila Do t'i heq nga gjiri deri atëherë derisa të më bëhet forca (224).
E drejtuar dhe drejtuar jo vetëm audiencës, por edhe personazheve që dëgjojnë (Chistoserdov dhe nipi i tij), fjala e Shchepetilnikut është e përditshme dhe piktoreske vetëm në formë, në thelb është një oratorio i lartë, që kërkon një ideal, dhe për këtë arsye dy të kundërta. cilësimet retorike janë të kombinuara në të: gjërat panegjirike i blasfemohen një blerësi të egër; Kështu si gjëja ashtu edhe karakteri njerëzor barazohen nga funksioni i tyre argumentues në veprim, duke shërbyer si gjë tjetër veçse një ilustrim vizual i konceptit abstrakt të vesit (ose virtytit). Rrjedhimisht, i zhytur në elementet e jetës materiale dhe në përshkrimet e moralit të mbrapshtë, veprimi i "Skepeterit" në fakt fiton një synim dhe patos të lartë etik; operon me ideologjimet e nderit dhe pozitës, virtytit dhe vesit, megjithëse stilistikisht këto dy sfera të saj nuk janë të demarkuara. Dhe në këtë cilësi, sinteza e botëkuptimeve të përditshme dhe ideologjike, e kryer nga Lukin mbi materialin e komedisë evropiane, doli të ishte tepër premtuese: komedia e rusifikuar, si të thuash, filloi të sugjeronte se në cilin drejtim duhet të zhvillohet në mënyrë që mund të bëhet ruse. Kujtojmë se akti i rritjes së një nipi Chistoserdovskiy fillon me një pasqyrë (krh. epigrafin e famshëm të "Inspektorit"), duke pasqyruar fytyrat e shtrembër të petimetërve, koketave, fisnikëve, etj., duke parë në të dhe përfundon me një citat nga Satira e 7-të e Boileau, duke nxitur të qeshurat dhe lotët në një afekt dhe tashmë të dëgjuar më herët në letërsinë ruse: "<...>shpesh të njëjtat fjalë që i bëjnë lexuesit të qeshin, nxjerrin lot nga shkrimtari<...>"(224), si dhe reflektimi se "askujt nuk i pëlqen të qeshë me veten" (224), në të cilin, me gjithë dëshirën, është e pamundur të mos dëgjohet tingulli i parë i dobët që do të duhet të arrijë forcën e fortissimo në klithmën e shpirtit të guvernatorit të Gogolit: "Me çfarë po qesh? "Po qesh me veten!" Dhe a nuk është e çuditshme që Lukin, i cili e qortoi Sumarokovin për mungesën e komploteve dhe denoncimit në komeditë e tij, përfundoi duke shkruar të njëjtën gjë vetë? Dhe në fund të fundit, ai jo vetëm që shkroi, por edhe theksoi teorikisht këto veti të saj: "Unë gjithashtu u pendova shumë që kjo komedi pothuajse nuk mund të luhet, sepse nuk ka një pleksus dashurie në të, poshtë komplotit dhe përfundimit.<...>» (191). Mungesa histori dashurie si forca lëvizëse e komedisë dhe një veprim specifik, sikur të mos ketë fillim e mbarim, sepse fundi është i mbyllur me fillimin, si vetë jeta - a është e mundur të përshkruhet më saktë modeli i zhanrit produktiv me të cilin do të përballet dramaturgjia ruse në Shekulli i 19? Një herë Batiushkov tha: "Poezia, guxoj të them, kërkon të gjithë personin". . Ndoshta, për komedinë e lartë ruse nga Fonvizin te Gogol, ky gjykim mund të zbatohet pothuajse më me sukses: komedia ruse kërkonte pa masë më shumë se i gjithë personi: i gjithë artisti. Dhe me vendosmëri të gjitha mundësitë modeste që shkrimtari V.I.Lukin zotëronte me dinjitet mesatar dhe origjinë demokratike rezultuan të shteroheshin nga komeditë e tij të vitit 1765. Por në to ai la letërsinë e ardhshme ruse dhe mbi të gjitha kolegut të tij në zyrën e Kontit. N.I. Panin, Fonvizina, një shpërndarje e tërë gjetjesh gjysmë të ndërgjegjshme, të cilat nën penën e dramaturgëve të tjerë shkëlqejnë me shkëlqim të pavarur. Megjithatë, momenti i famës së parë me zë të lartë të Fonvizin (komedia Brigadier, 1769) do të përkojë me pjesëmarrjen e tij në një ngjarje po aq të rëndësishme. ngjarje letrare epoka: bashkëpunimi i dramaturgut në revistat satirike N.I. Novikov "Drone" dhe "Pinter", i cili u bë faktori qendror estetik i periudhës kalimtare të historisë ruse dhe letërsisë ruse në vitet 1760-1780. Zhanret e prozës gazetareske të zhvilluara nga stafi i revistave të Novikov janë bërë një mishërim veçanërisht i qartë i prirjeve drejt kryqëzimit të imazheve të botës së përditshme dhe ekzistenciale në tërësinë e metodave të tyre artistike të modelimit botëror, ato tendenca që u identifikuan për herë të parë në sistemi i zhanrit krijimtarinë e Sumarokov dhe gjetën shprehjen e tyre të parë në komedinë e sjelljeve të Lukinit.
Mandati i P. N. Berkov. Shih monografinë e tij: Historia e komedisë ruse të shekullit të 18-të. L., 1977. S.71-82.
Lukin V.I., Elchaninov B.E. Kompozime dhe përkthime. SPb., 1868. F. 100. Në të ardhmen, parathëniet dhe komeditë e Lukinit citohen nga ky botim me numra faqesh në kllapa.
Toporov V. N."Prirje ndaj zakoneve ruse" nga një këndvështrim semiotik (Në një nga burimet e "Undergrowth" të Fonvizin) // Procedura mbi sistemet e shenjave. XXIII. Tartu, 1989 (Numri 855). P.107.
Fonvizin D.I. Rrëfim i sinqertë në veprat dhe mendimet e mia // Fonvizin D.I. Sobr. cit.: Në 2 vëllime M.; L., 1959. Vëll. 2. P.99.
“Shprehja e përgjithshme e vetive të një personi, aspiratat e vazhdueshme të vullnetit të tij<...>. E njëjta pronë e një populli, popullsie, fisi të tërë, jo aq e varur nga personaliteti i secilit, por nga një i pranuar me kusht; rregullat, zakonet, zakonet e përditshme. Shih: Dal V.I. Fjalor shpjegues i gjuhës së madhe ruse të gjallë. M., 1979.V.2. P.558.
Shihni për të: Berkoe P. Ya. Historia e komedisë ruse të shekullit të 18-të. L., 1977. S.77-78.
Para Fonvizin, "korniza e gatshme dhe e testuar" e një veprimi komedi, me të cilin natyra e tij origjinale ruse nuk përshtatej mirë, është e dukshme në pothuajse të gjithë komedianët: në Sumarokov, në formën e fragmenteve të komplotit, pas të cilave hamendësohen tekstet e Evropës Perëndimore. , te Lukini dhe dramaturgët e shkollës Jelagin, vetë këto komplote në formë të përgjithshme (pak të modifikuara) dhe Fonvizin nuk shkoi gjëkundi nga "oferta" as te "Brigadieri". Vetëm në "Undergrowth" "kornizat" e komedisë u bënë plotësisht "të tyre": ata shkaktuan shumë hutim dhe verdikte kritike me formën e tyre të pazakontë, por tashmë ishte e pamundur t'i qortonin për mungesën e origjinalitetit dhe origjinalitetit kombëtar. .
Simetrike-unazë përbërjen e botimit, duke iu nënshtruar parimit të barazisë (dy pjesë nga dy komedi secila), në themelet e saj strukturore të kujton jashtëzakonisht strukturën simetrike-pasqyrë të komedisë me katër akte "Mjerë nga zgjuarsia", në njësitë kompozicionale të së cilës skena me mbizotërimi i dashurisë dhe çështjet publike. Cm.: Omarova D.A. Plani i komedisë së Griboedov // A. S. Griboedov. Krijim. Biografia. Traditat. L., 1977. fq.46-51.
Vërejtjet në tekstet e komedive të Lukinit, si rregull, shënojnë adresimin e fjalës ("vëllai", "princesha", "punëtor", "Schepetilnik", "nipi", "mënjanë", etj.), pasurinë e tij emocionale ( "i zemëruar", "me bezdi", "me poshtërim", "duke qarë") dhe lëvizjet e aktorëve rreth skenës me regjistrimin e një gjesti ("duke treguar Zloradov", "duke puthur duart e saj", "bie në duart e tij". gjunjët”, “bën lëvizje të ndryshme të trupit dhe shpreh konfuzionin dhe konfuzionin e tij ekstrem”).
Siç vuri në dukje O. M. Freidenberg, një person në tragjedi është pasiv; nëse ai është aktiv, atëherë veprimtaria e tij është faji dhe gabimi, duke e çuar në fatkeqësi; në komedi, ai duhet të jetë aktiv, dhe nëse është akoma pasiv, një tjetër përpiqet për të (shërbëtori është dyfishi i tij). - Freidenberg O. M. Origjina e intrigave letrare // Punime mbi sistemet e shenjave VI. Tartu, 1973. (308) S.510-511. e mërkurë Sipas Roland Barthes: sfera e gjuhës është “e vetmja sferë së cilës i përket tragjedia: në tragjedi nuk vdes kurrë, sepse njeriu flet gjatë gjithë kohës. Dhe anasjelltas - lënia e skenës për heroin në një mënyrë apo tjetër është e barabartë me vdekjen.<...>Sepse në atë botë thjesht gjuhësore, që është tragjedi, veprimi shfaqet si mishërimi përfundimtar i papastërtisë. - Bart Rollan. Njeriu Rasinovsky. // Bart Rollan. Punime të zgjedhura. M., 1989. S. 149,151.
e mërkurë nga Cantemir: "Dhe vargjet që bëjnë të qeshura në buzët e lexuesve // Shpesh shkaku i lotëve të botuesit është" (Satira IV. Muzës së tij. Rreth rrezikut shkrime satirike - 110).
Batyushkov K. N. Diçka për një poet dhe poezi // Batyushkov K. N. Eksperimente në vargje dhe prozë. M., 1977. P.22.
Në dramaturgjinë e së dytës gjysma e XVIII Në shekuj fillojnë të depërtojnë vepra që nuk parashikohen nga poetika e klasicizmit, duke dëshmuar nevojën urgjente për zgjerimin e kufijve dhe demokratizimin e përmbajtjes së repertorit teatror. Ndër këto risi, para së gjithash, ishte një komedi lotuese, d.m.th. një shfaqje që ndërthur fillimet prekëse dhe politike.
Komedia e përlotur sugjeron:
Prirje moralisht didaktike;
Zëvendësimi i fillimit komik me situata prekëse dhe skena patetike sentimentale;
Duke treguar fuqinë e virtytit, duke zgjuar ndërgjegjen e heronjve të egër.
Shfaqja e këtij zhanri në skenë shkaktoi një protestë të mprehtë nga Sumarokov. Kombinimi i qesharake dhe prekëse në një komedi të përlotur i duket i keq. Ai është i indinjuar jo vetëm nga shkatërrimi i formave të zakonshme të zhanrit, por edhe nga kompleksiteti dhe mospërputhja e personazheve në pjesët e reja, heronjtë e të cilave kombinojnë virtytet dhe dobësitë. Në këtë konfuzion, ai sheh një rrezik për moralin e publikut. Autori i njërës prej këtyre shfaqjeve është Vladimir Lukin, një zyrtar i Shën Petersburgut. Në parathëniet e tij të gjata për shfaqjet, Lukin ankohet për mungesën e shfaqjeve në Rusi me përmbajtje kombëtare ruse. Megjithatë, programi letrar i Lukinit është me gjysmë zemre. Ai propozon të huazojmë parcela nga veprat e huaja dhe t'i anojmë ato në çdo mënyrë të mundshme në zakonet tona. Në përputhje me këtë program, të gjitha shfaqjet e Lukin kthehen në një ose një model tjetër perëndimor. Nga këto, komedia e përlotur "Mot, e korrigjuar nga dashuria" mund të konsiderohet relativisht e pavarur, komploti i së cilës i ngjan vetëm pak komedisë së dramaturgut francez Detouche. Heroi i shfaqjes së Lukinit është Dobroserdov, një lojtar me letra. Ai joshet nga një mik i rremë i Zloradov. Dobroserdov është ngatërruar në borxhe, ai përballet me një burg. Por nga natyra ai është i sjellshëm dhe i aftë për pendim. Ringjallja morale e heroit ndihmohet nga nusja e tij Kleopatra dhe shërbëtori Vasily, i përkushtuar vetëmohues ndaj zotërisë së tij. Momenti më patetik në fatin e Vasilit, autori e konsideron refuzimin e stilit të lirë që i ofrohet nga Goodheart. Tregoi demokracinë e kufizuar të Lukinit, i cili e admiron fshatarin, por nuk dënon marrëdhëniet e robërve.
Pasioni i spektatorëve të parë rusë, të cilët u futën në shijen e spektakleve teatrale, për të parë në shfaqje të njëjtën jetë që bënin jashtë teatrit, dhe në personazhet e komedisë - njerëz me të drejta të plota, ishte aq i fortë sa provokoi një akt tepër të hershëm të vetëdijësimit të komedisë ruse dhe shkaktoi fenomenin e mosbesimit të autorit ndaj tekstit të tij dhe pamjaftueshmërinë e një teksti letrar në vetvete për të shprehur të gjithë kompleksin e mendimeve që janë të ngulitura në të.
E gjithë kjo kërkonte elemente ndihmëse që shpjegonin tekstin. Parathëniet-komentet e Lukinit që shoqërojnë çdo botim artistik në "Vepra dhe përkthime" të vitit 1765 e afrojnë komedinë si zhanër me gazetarinë si formë krijimtarie.
Motivi i përhapur i të gjitha parathënieve të Lukinit është "përfitimi për zemrën dhe mendjen", qëllimi ideologjik i komedisë, i krijuar për të pasqyruar jetën shoqërore me qëllimin e vetëm për të zhdukur vesin dhe për të paraqitur idealin e virtytit për ta futur atë në jetën publike. . Ky i fundit është gjithashtu një akt pasqyre në mënyrën e vet, vetëm imazhi në të i paraprin objektit. Kjo është ajo që Lukin motivon krijimtarinë komike:
<...>E mora stilolapsin, duke ndjekur vetëm një shtysë të përzemërt, që më bën të kërkoj talljen e veseve dhe të mive në virtyt për kënaqësinë dhe përfitimin e bashkëqytetarëve të mi, duke u dhënë atyre një kalim kohe të pafajshme dhe zbavitëse. (Parathënie e komedisë "Mot, korrigjuar nga dashuria", 6.)
I njëjti motiv i përfitimit të drejtpërdrejtë moral dhe shoqëror të spektaklit përcakton në kuptimin e Lukinit qëllimin e komedisë si vepër arti. Efekti estetik që konceptoi Lukini si rezultat i punës së tij kishte për të, mbi të gjitha, një shprehje etike; rezultati estetik - teksti si i tillë me veçoritë e tij artistike - ishte dytësor dhe, si të thuash, i rastësishëm. Karakteristik në këtë aspekt është orientimi i dyfishtë i komedisë dhe teoria e zhanrit të komedisë. Nga njëra anë, të gjitha tekstet e Lukinit synojnë të ndryshojnë realitetin ekzistues të shtrembëruar nga vesi në drejtim të një norme morale.
Nga ana tjetër, ky qëndrim negativ ndaj korrigjimit të vesit duke e pasqyruar saktë atë, plotësohet nga një detyrë e kundërt: duke pasqyruar një ideal inekzistent në një personazh komik, komedia kërkon të shkaktojë me këtë akt shfaqjen e një objekti real në realitet. jeta. Në thelb, kjo do të thotë se funksioni transformues i komedisë, i njohur tradicionalisht për këtë zhanër nga estetika evropiane, bashkëjeton me Lukinin dhe drejtpërdrejt krijues:
Disa dënues që u armatosën me mua më thanë se nuk kishim pasur kurrë më parë shërbëtorë të tillë. Do të ndodhë, u thashë, por Vasili është bërë nga unë për këtë, për të nxjerrë të tjerë si ai dhe ai duhet të shërbejë si model. (Parathënie e komedisë "Mot, e korrigjuar nga dashuria", 12.)
Në parathëniet e "komedive të tij me lot" ("Riddlemaker", "Këmbëngulja e shpërblyer", "Mot, e korrigjuar nga dashuria"), Lukin formuloi dhe mbrojti vazhdimisht teorinë e "prirjes" ("shtesave") të veprave të huaja në "tonë". morali”. Thelbi i saj ishte ribërja e dramave të përkthyera në mënyrën ruse (skena është Rusia, jeta ruse, emrat rusë, personazhet ruse) në mënyrë që komedia të mund të ndikonte te publiku, duke i forcuar ata në virtyte dhe duke e pastruar nga veset. Teoria e drejtimit "parafjalë" u mbështet nga dramaturgët e rrethit të I.P. Elagin, ideologu i të cilit ishte Lukin. Katerina II u përqendrua tek ajo në komeditë e saj; Fonvizin.
V. I. Lukin
Mot, korrigjuar nga dashuria
Komedi në pesë akte
(Fragmente)
Zapadov V.A. Letërsia ruse e shekullit XVIII, 1770-1775. Lexuesi M., "Iluminizmi", 1979.
NGA PARATHËNIA E KOMEDISË "DASHURI, E KONSUAR DASHURISË"
Shumica e shkrimtarëve komik dhe satirikë janë marrë tani në stilolaps për një nga tre arsyet e mëposhtme. Sipas të parës për të lavdëruar emrin e dikujt nga dashuria për veten, duke treguar si bashkëpunëtorët ashtu edhe punët e njëkohshme të denja për vëmendjen e tyre për një kohë dhe përmes saj për të tërhequr lexuesit që të tregojnë respekt për veten e tyre ... Sipas të dytit për të përfituar, pavarësisht nëse shkrimi i tij është i dobishëm për shoqërinë, dhe duke harruar se shkrimtari duhet të fitojë interesin vetjak, i cili është karakteristik për të gjithë njerëzit, nëse jo i dobishëm, atëherë sigurisht mjete të padëmshme për bashkëqytetarët e tij. Nga i treti për të kënaqur zilinë, ligësinë dhe hakmarrjen, me të cilën janë infektuar me disa njerëz, ose për të dëmtuar virtytin e pafajshëm si me fjalë ashtu edhe me shkrim, për shkak të urrejtjes së lindur ndaj të gjithë fqinjëve, që nuk toleron mirëqenien e huaj. Por meqenëse të gjitha shkrimet e prodhuara për arsye të tilla janë aq të neveritshme për mua, saqë unë, për vetë mëkatin, vendosa një ditë për t'u dhënë atyre një vend në zemrën time, atëherë u nisa për të shkruar, duke ndjekur vetëm një shtysë të përzemërt që më bën të kërkoj tallja e veseve dhe të miat në virtytet e kënaqësisë, dhe përfitimi për bashkëqytetarët e mi, duke u dhënë atyre një kalim kohe të pafajshme dhe zbavitëse ... Komedinë time e quajta "Mbetje, të korrigjuara nga dashuria" për t'u treguar të rinjve rreziqet dhe turpin që ndodhin nga ekstravaganca, si masë paraprake, kanë mënyra për të kënaqur të gjithë shikuesit, sipas ndryshimit në prirjet e tyre. Njëra dhe një pjesë fare e vogël e tezgave duan mendime karakteristike, të dhimbshme e fisnike të mbushura me mendime, dhe tjetra dhe kryesore janë komeditë gazmore. Shija e të parëve nga ajo kohë u vendos, pasi ata panë Detushevët dhe Shosseevët ( Philip Neriko Shkëputet(1680--1754) dhe Pierre Claude Nivelle de la Chaussée(1692-1754) - dramaturgë francezë, autorë të komedive "serioze".) komeditë më të mira. Për këtë, më duhej të përpiqesha të fusja dukuri të dhimbshme, të cilat, po të mos e quaja komedinë time “Mot, e korrigjuar nga dashuria”, nuk do të ishte aq e aftë për t'i bërë... Heroi im zemërmirë, më duket, me të vërtetë ka zemër e mirë dhe mendjelehtësia e kombinuar me të, që ishte vdekja e tij... Unë tregova në të shumicën e të rinjve dhe uroj që shumica, nëse jo më e mira, kështu, por të paktën, edhe sikur të korrigjoheshin me të njëjtat mjete, pra me udhëzimet e zonjave të virtytshme... Shërbëtori im u bë shumë i virtytshëm dhe disa të dënuar që u armatosën me mua më thanë se nuk kishim pasur kurrë shërbëtorë të tillë. atyre: “Por Vasili u bë nga unë për këtë, për të nxjerrë të tjerë si ai dhe ai duhet të shërbejë si model. Më vinte turp, të mëshirshmit e mi, - vazhdova, - të shikoja faktin se në të gjitha komeditë e përkthyera shërbëtorët janë përtacë të mëdhenj dhe se në përfundim pothuajse të gjithë mbeten pa ndëshkim për mashtrim, ndërsa të tjerët marrin. Shpërblime.Këtë, më tha njëri prej tyre me një buzëqeshje fyese: po pse befas një moralizim kaq i zgjedhur dhe i frytshëm për këtë lloj të poshtër? Për këtë unë u përgjigja: për ta pastruar atë nga poshtërsia dhe për të mësuar zellin për zotërinjtë dhe veprat e tij, të denjë për çdo njeri të ndershëm ... ... Shërbëtori i Detushev Mota është i lirë, dhe Vasily është një bujkrob. Ai, duke qenë i lirë, i jep para zotërisë së tij në ekstremin më të madh; E pranoj se virtyti vetëm nga një person i ulët është i madh, por Vasiliev është më i madh. Ai lëshohet në natyrë dhe merr një shpërblim, por nuk i pranon të dyja. Le të supozojmë se paratë janë një gjë e vogël për të; por liria, ajo gjëja e çmuar, për të cilën më së shumti duken dhe për të cilën të shërben me zell e mira e tyre, vitet e tyre të reja, për t'u çliruar nga robëria në pleqëri - megjithatë, Vasili e përbuz lirinë dhe mbetet me të. mjeshtër. Këtu është një virtyt shembullor dhe që nuk mund të quhet i zakonshëm as mes djemve... Tani më mbetet, duke përfunduar këtë parathënie, të siguroj të gjithë lexuesit se "Mota" nuk e kam shkruar në asnjë mënyrë për të thumbuar në mënyrë satirike shokun tim. bashkatdhetaret, por vetem shtepia e perfitimit te tyre dhe per t'u dhene kenaqesi te pafajshme... ... une vete e di qe komedia ime nuk eshte e pasuruar me mendime te shkelqyera e selektive, por eshte e shkruar sa me afer mostrave qe e perbejne. . Dëshira ime kryesore, e cila mund të përmbushet shumë lehtë, është të shoh veten të suksesshëm në këtë lloj shkrimi… 1765
ILO, DASHURIA E NDRYSHUAR
KOMEDIA NE PES AKTE
(Fragment)
Personazhet
Dobroserdov i madh) Dobroserdov më i vogël) vëllezërit e motrat Princesha, një e ve e dashuruar me Dobroserdov të madh. Kleopatra, mbesa e princeshës, zonja e të madhit Dobroserdov. Zloradov. Stepanida, shërbëtorja e princeshës. Vasily, xhaxhai i Dobroserdovit të madh. Panfil, shërbëtor i Dobroserdovit më të vogël. Duke u ngjitur, avokat. Pravdolyubov. Dokukin. I pamëshirshëm. E veja, karrociere. Vajza e Karetnitsyn (pa fjalime). Shërbëtori i të madhit Dobroserdov. Nëpunës i Magjistraturës. Postuesit (pa fjalime). Disa tregtarë dhe një taksixhi, kreditorë të Dobroserdovit të madh (pa fjalime).
Aksion në Moskë, në shtëpinë e princeshës.
(I riu sylesh, zemërmirë-i madh (d.m.th. i moshuari) u rrëmbye lojë me letra dhe në dy vjet ai shpërdoroi pasurinë e të atit, bëri borxhe, gjë që u lehtësua shumë nga këshilla e mikut të tij imagjinar, tradhtarit Zloradov, ndikimi i keq i të cilit, shërbëtori i Dobroserdovit, xhaxhai i tij Vasili, u përpoq më kot të luftonte. Për fat të mirë të tij, Dobroserdov ra në dashuri me Kleopatrën e virtytshme, e cila ia ktheu ndjenjat dhe për ta parë më shpesh, u vendos në shtëpinë e princeshës, me të cilën u detyrua të pretendonte se ishte i dashuruar. Oferta e Dobroserdovit për të ikur nga Moska në fshat te vëllai i tij i vogël Kleopatra refuzohet, në momentin e shpjegimit hyn princesha; E tërbuar, ajo dërgon Kleopatrën gjoja në një manastir, ndërsa Zloradov nxit kreditorët e Dobroserdovit që ta fusin në burg heroin, si një debitor falimentues. Dobroserdov është gati të largohet nga Moska.)
AKTI I PESË
Ngjarja VI
Borziloku (duke hyrë).Çfarë do të dëshironit? Dobroserdov. A është gjithçka gati? Dhe a mësuat për Kleopatrën? Borziloku. Gjithçka, zotëri, është gati dhe i kërkova Mavrës që princesha e zonjës suaj nuk do që t'i shkurtojë flokët, vetëm ka ndërmend ta fshehë për pak kohë. Dobroserdov. Unë mund ta gjej atë kudo! Por tani, me sinqeritetin tënd, më rëndon gërryerjen e ndërgjegjes time... Dhe unë nuk jam në gjendje t'i kthej të gjitha shërbimet tuaja të denja për shpërblim; por sa kam, do ta ndaj me ju. Kjo është gjysma e pasurisë sime! Dhe këtu janë pushimet tuaja! Nga ky moment ju jeni të lirë. Shko e kërko diku tjetër për lumturinë dhe më lër të qetë për t'i dhënë fund jetës sime fatkeqe. Nuk do të zgjasë shumë. Prano dhe mos e moho! Borziloku. Nuk do të marr, zotëri, as njërën, as tjetrën. Dhe kur në atë kohë nuk kam mbetur pas teje, kur kam duruar çdo nevojë dhe kam parë disfavorin tënd ndaj meje, atëherë a mund të të lë kur të jesh bërë i virtytshëm dhe të kesh më shumë nevojë se kurrë për shërbimet e mia? Nuk e kujtoj të kaluarën për t'ju trishtuar më shumë, por për t'ju siguruar për zellin tim. Unë kurrë nuk do të ndahem me ju. Dobroserdov. O virtyt i rrallë në një njeri të tillë! Ti më mahnit me ndershmërinë tënde. Dhe jam ndëshkuar mjaftueshëm për dyshimin ndaj teje. Borziloku. Nuk ishe i vetmi që dyshoje tek unë dhe tashmë kam mësuar se sa e vështirë është të fitosh emrin e një njeriu të mirë. Po të isha dembel, atëherë do të të grabisja bashkë me Zloradovin dhe ... Zemërmirë. Mos e përmend atë. Ju tashmë më keni vërtetuar mjaftueshëm zemrën tuaj të mirë. Borziloku. Por duhet të rrëfej se këtë akt të ndershëm ma ka mësuar prindi yt i ndjerë. Ai gjithmonë vëzhgonte të vërtetën dhe përpiqej të nxirrte vese nga shërbëtorët e tij. Por për kë? Gjithçka për fëmijët tuaj, për t'i vendosur ata në virtyt. Dobroserdov. Mos më kujto virtytet e prindit tim. Më ngatërrojnë më shumë. Sa shumë ai ishte i virtytshëm, aq shumë unë jam i egër. Unë nuk do të shkoj tani tek daja dhe vëllai, por do të shkoj atje ku fati do të më tregojë rrugën. Pranoje këtë dhe më thuaj lamtumirë përgjithmonë. Borziloku (duke rënë në gjunjë). Nëse i vlerësoni shërbimet dhe besnikërinë time në ndonjë gjë, atëherë... Zemërmirë (duke rritur Vasilin). Cohu! Borziloku (duke u ngritur, duke vazhduar fjalimin e tij). Kështu që të paktën lërini me vete. Dëgjo këshillën time dhe xhaxhain tënd... Zemërmirë. Mos me detyro. Borziloku. Shaleya për veten, plotëso kërkesën time. Vetë Zoti do ta shtyjë xhaxhain tënd të mëshirojë për thirrjen tënde dhe nëse nuk shkon tek ai, atëherë unë nuk do të të lë. Dobroserdov. Mos më bind më. Më vjen turp t'i tregoj. Edhe një herë ju lutem! Pranojeni si shpërblim për gjithë besnikërinë tuaj. Borziloku. Dhe unë ende guxoj t'ju kërkoj që ju, edhe nëse jo për shërbëtorin tuaj, por për përfitimin tuaj dhe për hir të shpëtimit të keqardhjes së ushqimit të denjë të Kleopatrës ... Zemërmirë. Nëse thua emrin e saj, mund të më detyrosh të bëj gjithçka. Për më tepër, mirënjohja më thotë që jo vetëm t'i dëgjoj këshillat tuaja, por t'u bindem atyre. Le të shkojmë te xhaxhai. Le të shpëtojmë të dashurën Kleopatra, dhe atëherë unë do t'ju tregoj mirënjohjen time. (Ata duan të shkojnë, por në atë kohë hyn e veja me vajzën e saj.)
FenomeniVII
Dobroserdov, Vasily dhe e veja me vajzën e saj
Dobroserdov. Oh Zoti im! Ti e dërgove këtë grua të gjorë në mundimin tim më të madh, por ajo nuk do të mashtrohet. E veja. Mos u zemëro, zotëri, se kam ardhur të të shqetësoj. Më ekstremi më detyroi ta bëja këtë. Ti e di që burri im i ndjerë e ka pritur borxhin për ty një vit, kurse unë pres një vit e gjysmë. Ki mëshirë për vejushën e varfër me jetimë! Këtu është më i madhi prej tyre dhe katër të tjerë mbetën në shtëpi. Dobroserdov. E di, zonjë, se jam fajtor para jush, por nuk mund t'ju paguaj të gjitha paratë dhe betohem se nuk kam më shumë se treqind rubla. Merri ato dhe, sigurisht, do të marrësh njëqind e pesëdhjetë të tjerat brenda tre ditësh ose më pak. Edhe pse do të dëgjoni që nuk do të jem në qytet, megjithatë, mos u shqetësoni për këtë. Ky person do t'jua japë ato; më beso dhe më lër të qetë. E veja. Unë jam i kënaqur me këtë (lë).
FenomeniVIII
Dobroserdov dhe Vasily
Dobroserdov. Tani unë do të largohem nga qyteti, dhe ju qëndroni këtu. Nuk porosis më, por të lutem, më dëgjo! Shit të gjitha gjërat e mia dhe kënaqe këtë vejushë të varfër. Shpresoj që të mund të fitoni kaq shumë për veshjen dhe rrobat e mia. Borziloku. Unë nuk jam nga ju ... zemërmirë. Mos e kundërshtoni kërkesën time, dhe kur unë tashmë jam dakord me tuajën, atëherë ju përmbushni timen. Me qejfin tuaj, do te shkoj drejt e tek xhaxhai im dhe ju, pasi te keni korrigjuar situaten, do te me gjeni ne vendin e tij. Na vjen keq!
(Tregtarët kreditorë, me nxitjen e Zloradovit, sjellin nëpunësin dhe lajmëtarët e magjistratit për ta çuar Dobroserdovin e madh në burg. Megjithatë, Dobroserdovi më i ri, i cili u shfaq papritur, njofton se xhaxhai i vdekur ua la të gjithë pasurinë vëllezërve dhe borxhet e Dobroserdovit të madh, i cili është bërë shumë i pasur, mund të Që të mos thirret kot "skuadra e magjistraturës", tregtarët vendosin ta dërgojnë në burg Zloradovin, i cili është edhe borxhli i tyre.)
FenomeniXII
Princesha, B. Dobroserdov, M. Dobroserdov, Vasily dhe Zloradov (i cili bën lëvizje të ndryshme të trupit dhe shpreh konfuzionin dhe zhgënjimin e tij të skajshëm)
B. Dobroserdov (vëlla). Edhe pse më ke çliruar nga çnderimi, nuk mund të bësh mirëqenien time të përsosur. Nuk mund ta shoh më të dashurin tim... M. Dobroserdov. Do ta shihni këtë herë. Basil, shko dhe pyet zonjën Kleopatra këtu. Ajo ulet te porta në një karrocë. Borziloku. Menjëherë, zotëri. B. Dobroserdov. Çfarë? Ajo... ajo është këtu... M. Dobroserdov. Do ta shihni menjëherë. Zloradov. O fat i çoroditur! Princesha. Çfarë dëgjoj!
FenomeniXIII
Princesha, B. Dobroserdov, M. Dobroserdov dhe Zloradov
B. Dobroserdov. Por a po më bën lajka? Unë do të vrapoj tek ajo. (Duke vrapuar dhe vëllai më i vogël, pasi arriti, ndalon.) Princesha (Ne anë). Si mund ta shoh atë? Unë do të vdes nga turpi. (Për Zloradov.) Largohu nga unë, budalla. M. Dobroserdov (vëlla). Mos shko, por qëndro këtu. Unë do t'ju tregoj se me çfarë lumturie të paqëllimshme arrita t'i sjell zonjën tuaj. Duke iu afruar Pereslavskaya Yamskaya, takova karrocën dhe dëgjova se ata që ishin ulur në të më kërkuan të ndaloja. Kur dola, pashë Kleopatrën dhe Stepanidën dhe kjo shërbëtore e ndershme më njoftoi për gjithë fatkeqësinë tuaj dhe më tha se në vend të manastirit ajo po e merrte Kleopatrën, pa i thënë, direkt në fshatin e xhaxhait tuaj të ndjerë dhe nga rruga. ajo donte të të njoftonte për këtë. Përkundrazi, unë u njoftova ndryshimin e lumturisë suaj dhe unë dhe Stepanida bëmë të pamundurën për ta bindur zonjën tuaj të kthehej këtu. B. Dobroserdov. A! I dashur vëlla, më jep jetën! Zloradov (Ne anë). A është bërë? Vajza budallaqe e ktheu gjithë dinakërinë time në asgjë!
FenomeniXIV
E njëjta gjë, Kleopatra, Stepanida dhe Vasily
Princesha. Unë nuk guxoj ta shikoj atë dhe këmbët e mia nuk mund të më mbajnë. (Ai mbështetet në kolltuk dhe mbulohet me një shami.) B. Dobroserdov (duke nxituar drejt Kleopatrës, duke i puthur duart). E dashur Kleopatra! Më lejoni të puth duart tuaja dhe para së gjithash dëgjoni kërkesën time. Harroje te kaluaren! Fale tezen! Ajo nuk ka faj (duke parë Zloradov) dhe ai është shkaku i çdo gjëje. Thuaj se jo vetëm që nuk do të kërkosh asgjë prej saj, por do t'i japësh edhe bukën e gojës fshat i mire. Tani jam aq i pasur sa nuk kam nevojë për pajën tuaj. Unë e kërkoj këtë nga ju si shenjë e dashurisë tuaj për mua. Bëje!.. Kleopatra (Dobroserdov). Unë do të bëj më shumë se kaq. (Duke e lënë atë, ajo vrapon te princesha, dëshiron të bjerë në këmbët e saj, por ajo nuk e lejon; megjithatë, ajo ia merr dorën dhe e puth.) Nuk më takon mua, zonjë, t'ju fal, por ju më latë të largohem nga faji im, që guxova të kthehem kundër dëshirës suaj. Duke jetuar këtu, nuk pashë ndonjë bezdi për veten time dhe, me urdhër të prindit, më duhej të të bindesha në çdo gjë .. Më fal! Unë jam fjalët e tij (duke treguar Dobroserdov) Unë konfirmoj dhe pyes me lot ... Princesha (duke qarë). Mos më sillni në turp! Ndaloje, e dashur mbesë! Ju e shumëfishoni pendimin tim me përulësinë tuaj ... Unë jam aq fajtor para jush sa nuk jam i denjë për një zemërgjerësi të tillë. (Duke treguar Zloradov.) Ky i ligu më ka kthyer në çdo gjë! Por në jetën time të ardhshme do të përpiqem të korrigjoj fajin tim... Që nga ky moment, unë i lë veprimet e mia të mëparshme dhe do të jem me ju të pandarë pas vdekjes... (Ata përqafohen.) Zlofadov (gjatë fjalimit të princeshës ai u përpoq të largohej dy herë, por, papritmas duke mbledhur forcat e tij, ai u kthye dhe, duke u afruar Dobroserdov, i flet me poshtërim). Kur jeni të gjithë kaq bujarë këtu, kështu që unë shpresoj të falem. B. Dobroserdov. Sa për mua... M. Dobroserdov. Jo, vëlla! Nuk duhet ta falësh. Ne kemi kaluar njerëz të ndershëm do të bëjmë shumë dëme. Le të marrë një ndëshkim të denjë për ligësinë e tij dhe nëse korrigjohet, atëherë nuk do të jem i pari që do të heq dorë nga ta ndihmoj. Zloradov (M. Dobroserdov). Kur tani më përbuzni aq shumë, unë do të përpiqem të të dëmtoj para së gjithash. Koha është përpara dhe unë do ta përdor për këtë, në mënyrë që të ndërtoj vdekjen për të gjithë ju. (Ai largohet dhe sapo hap derën, aq shpejt Dokukin dhe shokët e tij që e presin, e marrin.) Borziloku (duke ndjekur Zloradovin). Ju nuk keni frikë prej nesh tani, dhe ata ju presin në portë. (Sa shpejt do ta marrin tregtarët, thotë ai.) Po, tani ju keni rënë tashmë në vrimën që keni përgatitur për mikun tuaj.
Fenomeni i fundit
Princesha, Kleopatra, B. Dobroserdov, M. Dobroserdov, Stepanida dhe Vasily
M. Dobroserdov. E shihni si është ai? B. Dobroserdov. Unë i fal atij gjithçka. Princesha. Lëreni edhe fajin tim, duke ndjekur shembullin e zonjës suaj, dhe kur ajo të më nderojë akoma me respekt dhe miqësi, atëherë unë do ta përdor fuqinë që më është dhënë mbi të në favorin tuaj. (Merr Dobroserdovin dhe Kleopatrën për dore.) Unë jam gjithmonë dakord për mirëqenien tuaj dhe ju kërkoj të mos më privoni nga miqësia juaj. Kleopatra. Unë do të jem përgjithmonë një mbesë e nënshtruar. B. Dobroserdov. Respekti im për ju pas vdekjes nuk do të ndryshojë, dhe ju mund të kërkoni ndonjë përvojë nga unë. Por unë, duke u mbështetur tek ju, marr guximin tani të kërkoj një favor të tillë, për të cilin ne kemi shumë nevojë. Princesha. Gjithçka që mund të bëj, do ta bëj me kënaqësi. B. Dobroserdov. Më fal, zonjë, Stepanida, dhe jepi dorën e saj të lirë, pasi unë do ta liroj gjithmonë Vasilin tim. Ata e duan njëri tjetrin. Princesha. Ajo është në fuqinë tuaj, lironi atë! Stepanida (puth dorën e princeshës). Nuk do t'i harroj kurrë hiret tuaja, zonjë. B. Dobroserdov (duke marrë Vasily dhe Stepanida). Tani jeni njerëz të lirë. Ja pagesa e pushimeve që nuk deshe ta merrje daviçin, dhe unë po të jap dy mijë rubla për dasmën tënde dhe dua që të mos e mohosh me asnjë fjalë. Borziloku (duke pranuar, përkulet). Tani i pranoj favoret e tua, dhe megjithëse më le të lirohem, megjithatë, do t'ju shërbej përgjithmonë si shenjë mirënjohjeje. Dhe kur ju jeni bërë tashmë të begatë, atëherë ne vetëm duhet të dëshirojmë që të gjitha vajzat të bëhen si zonja juaj, dhe koketat e vjetruara, të cilat shkojnë në arkivol me dashuri, duke ndjekur Shkëlqesinë e saj, morën neveri nga kjo. Të gjitha tenjat, duke ndjekur shembullin tuaj, u kthyen në rrugën e vërtetë, dhe shërbëtorët dhe shërbëtoret, si unë dhe Stepanida, u shërbyen me besnikëri zotërinjve. Më në fund, në mënyrë që mosmirënjohësit dhe dinakët, të frikësuar nga veset e tyre të ndyra, të mbeten pas tyre dhe të kujtojnë se perëndia e poshtërsisë nuk lë pa ndëshkim. 1764
SHËNIME
Vladimir Ignatievich Lukin është djali i një fisniku që shërbeu si këmbësor në gjykatë. Në 1752, Lukin u emërua si kopist në Senat, nga 1756 u transferua në shërbimin ushtarak si kopist, dhe në 1762 u transferua si sekretar në hetman K. G. Razumovsky. Fillimi i veprimtarisë letrare të Lukinit daton në 1763. Pasi gjeti një mbrojtës në personin e sekretarit të shtetit të Perandorisë I.P. Yelagiva, e cila në atë kohë ishte ndihmësi i saj kryesor në çështjet letrare dhe teatrale, Lukin përktheu pjesët e 5-të dhe të 6-të të "Aventurat e Markezit G *** Prevost (Shën Petersburg, 1764-1765; katër pjesët e sakta u përkthyen nga Elagin në 1756-1758). Në vitet 1764-1765, Lukin ishte figura më aktive në "rrethin e Jelaginit": ai përktheu dhe përshtati "mënyrave ruse" një sërë komedish të dramaturgëve francezë; në parathëniet e gjata të dramave të tij, ai vërtetoi idenë e nevojës për huazim, shpjegoi parimet themelore të teorisë së "shtimit", shkoni "prirjes ndaj zakoneve tona" (kjo teori është plotësisht e huazuar nga shkrimet e danezëve. dramaturgu L. Holberg), hodhi poshtë me vendosmëri parimin e përshkrimit satirik veset sociale Realiteti rus dhe sulmoi satiristin më të madh të epokës - Sumarokov. Duke mohuar satirën "në fytyra", Lukin pohoi parimin e satirës "mbi veset". Më në fund, Lukin mbështeti energjikisht teatrin "mbarëkombëtar" të krijuar në Shën Petersburg me idenë e Katerinës II nën mbikëqyrjen e policisë; Me ndihmën e këtij teatri, qeveria duhej të siguronte një mjet të fortë për të ndikuar në "moralin" e njerëzve. Një shembull i një "morali" të tillë, "virtyti origjinal rus" pseudo-folk (siç u interpretua nga Perandoresha Katerina), në shkrimet e vetë Lukinit, imazhi i shërbëtorit të Vasilit - një skllav me bindje (shih parathënien dhe tekstin i shfaqjes "Mot, korrigjuar nga dashuria"). Në të njëjtën kohë, aktivitetet e Lukinit (si dhe anëtarëve të tjerë të "rrethit Elagin") kontribuan në një rritje të repertorit teatror dhe u zgjerua krijimi i shembujve të parë të zhanrit të ri të "komedisë së përlotur" për Rusinë. mundësitë e dramaturgjisë. Natyra servile e shkrimeve të Lukinit dhe kuptimi reaksionar i veprimtarisë së tij dramatike u kuptuan drejt dhe u dënuan nga të gjithë shkrimtarët me prirje progresive. Në gjysmën e dytë të viteve 1760, Lukin krijoi disa ndryshime të tjera, dhe në 1769, me sa duket, ai bashkëpunoi në revistën pro-qeveritare Vsyashaya Vsyachina, e cila shkaktoi valë e re sulmet ndaj tij nga revistat satirike ("Truten" dhe të tjera). Karriera e shërbimit Lukin u zhvillua shumë mirë. Në fund të 1764, ai u emërua zyrtarisht sekretar i kabinetit nën Elagin, në 1774 ai shërbeu në Kancelarinë e Pallatit Kryesor, anëtar i së cilës ishte Elagin. Ai gjithashtu e pranoi Lukinin në Frimasonët dhe e bëri atë Sekretar të Madh të Lozhës Kryesore Provinciale Masonike dhe Mjeshtër të Kryesisë (d.m.th. Shef) të Lozhës Urania. Lukin u ngrit në gradën e këshilltarit të shtetit të vërtetë (grada e klasës IV, e barabartë me gjeneral-major). Pas 1770, Lukin u largua nga letërsia. Dalja e fundit domethënëse në shtyp është përkthimi i pjesëve të 7-të dhe të 8-të të "Aventurat e Markezit G ***", që përmban historinë e Chevalier de Grieux dhe Manon Lesko (Moskë, 1790).
Komedisë i paraprin një parathënie e gjatë e autorit, e cila thotë se shumica e shkrimtarëve ia dalin mendjes për tre arsye. E para është dëshira për t'u bërë i famshëm; e dyta - të pasurohesh; e treta është kënaqësia e ndjenjave të veta të ulëta, si zilia dhe dëshira për t'u hakmarrë ndaj dikujt. Nga ana tjetër, Lukin kërkon të përfitojë bashkatdhetarët e tij dhe shpreson që lexuesi të jetë i përbuzur me veprën e tij. Ai shpreh mirënjohjen edhe për aktorët e përfshirë në shfaqjen e tij, duke besuar se të gjithë kanë të drejtë të ndajnë lavdërimet me autorin.
Aksioni zhvillohet në shtëpinë e Moskës së Princeshës Dowager, e cila është e dashuruar me një nga vëllezërit Dobroserdov. Shërbëtori Vasily, duke pritur zgjimin e zotit të tij, flet me vete për peripecitë e fatit të zotit të tij të ri. Djali i një njeriu të denjë është shkapërderdhur plotësisht dhe jeton nga frika e dënimit me burg. Shfaqet Dokukin, i cili dëshiron të marrë një borxh të gjatë nga pronari i Vasilit. Vasily po përpiqet të heqë qafe Dokukinin me pretekstin se pronari i tij do të marrë paratë dhe së shpejti do t'i kthejë gjithçka të plotë. Dokukin ka frikë se mos mashtrohet dhe jo vetëm nuk largohet, por ndjek Vasilin në dhomën e gjumit të zotit, të cilin e zgjuan zërat e lartë. Duke parë Dokukinin, Dobroserdov e ngushëllon duke e informuar për martesën e tij me zonjën vendase dhe i kërkon të presë pak, pasi princesha premtoi të jepte një shumë të tillë parash për dasmën, sa të mjaftonte për të shlyer borxhin. Dobroserdov shkon te princesha, por Dokukin dhe Vasily mbeten. Shërbëtori i shpjegon kreditorit se askush nuk duhet ta shohë atë në shtëpinë e princeshës - përndryshe do të bëhen të njohura borxhet dhe rrënimi i Dobroserdovit. Huadhënësi (kreditori) largohet, duke mërmëritur me vete se do të bëjë pyetje me Zloradov.
Shërbëtorja Stepanida, e cila u shfaq me gjysmën e princeshës, arrin të vërë re Dokukin dhe pyet Vasilin për të. Shërbëtori i tregon Stepanidës me detaje rreth rrethanave për shkak të të cilave zotëria e tij, Dobroserdov, u gjend në ankth. Në moshën katërmbëdhjetë vjeç, babai i tij e dërgoi atë në Petersburg nën kujdesin e vëllait të tij, një burrë joserioz. I riu e la pas dore shkencën dhe u kënaq në argëtim, duke u bërë miq me Zloradov, me të cilin u vendos së bashku pasi i vdiq xhaxhai. Në një muaj ai u shkatërrua plotësisht dhe në katër ai u detyrohej tridhjetë mijë tregtarëve të ndryshëm, përfshirë Dokukinin. Zloradov jo vetëm që ndihmoi në shkapërderdhjen e pasurisë dhe mori para hua, por gjithashtu u grind Dobroserdov me një xhaxhai tjetër. Ky i fundit vendosi t'ia lërë trashëgiminë vëllait të vogël të Dobroserdovit, me të cilin u nis për në fshat.
Ka vetëm një mënyrë për të kërkuar faljen e xhaxhait - duke u martuar me një vajzë të matur dhe të virtytshme, të cilën Dobroserdov e konsideron Kleopatrën, mbesën e princeshës. Basili i kërkon Stepanidës të bindë Kleopatrën të ikë me sekretin Zemërmirë. Shërbëtorja nuk beson se Kleopatra e sjellshme do të pajtohet, por do të donte ta shpëtonte zonjën nga teze-princesha e saj, e cila i shpenzon paratë e mbesës për tekat dhe veshjet e saj. Shfaqet Dobroserdov, i cili gjithashtu i kërkon ndihmë Stepanidës. Shërbëtorja largohet dhe princesha shfaqet, duke mos e fshehur vëmendjen ndaj të riut. Ajo e fton atë në dhomën e saj për t'u veshur për daljen e ardhshme në prani të tij. Jo pa vështirësi, Dobroserdov, i zënë ngushtë nga nevoja për të mashtruar princeshën e dashuruar me të, duket aq i zënë, saqë me kënaqësi shmang nevojën për të qenë i pranishëm në tualetin e princeshës, aq më tepër për ta shoqëruar për ta vizituar. I gëzuar, Dobroserdov dërgon Vasilin te Zloradovi, miku i tij i vërtetë, që t'i hapet dhe t'i japë para për të shpëtuar. Vasily beson se Zloradov nuk është i aftë për vepra të mira, por ai nuk arrin të shkëpusë Dobroserdov.
Dobroserdov nuk gjen vend për veten e tij në pritjen e Stepanida dhe mallkon veten për pamaturinë e ditëve të mëparshme - mosbindje dhe ekstravagancë. Shfaqet Stepanida dhe raporton se nuk kishte kohë t'i shpjegonte Kleopatrës. Ajo e këshillon Dobroserdov t'i shkruajë një letër vajzës me një histori për ndjenjat e saj. I kënaqur, Dobroserdov largohet dhe Stepanida reflekton për arsyet e pjesëmarrjes së saj në fatin e të dashuruarve dhe arrin në përfundimin se çështja është dashuria e saj për Vasilinë, mirësia e të cilit është më e rëndësishme për të sesa pamja e pahijshme e një moshe të moshuar.
Princesha shfaqet dhe sulmon Stepanidën me abuzim. Shërbëtorja justifikohet duke thënë se donte t'i shërbente zonjës dhe erdhi të mësonte diçka për Dobroserdov. I riu, i cili doli nga dhoma e tij, në fillim nuk e vuri re princeshën, por kur e sheh, në mënyrë të padukshme ia fut letrën shërbëtores. Të dyja gratë largohen, dhe Dobroserdov mbetet në pritje të Vasilit.
Stepanida kthehet papritur me një lajm të trishtë. Rezulton se princesha shkoi për të vizituar nusen e saj për të nënshkruar dokumentet (në radhë) për pajën e Kleopatrës. Ajo dëshiron ta martojë atë me mbarështuesin e pasur Srebrolyubov, i cili merr përsipër jo vetëm të mos kërkojë pajën e përcaktuar, por gjithashtu i jep princeshës një shtëpi prej guri dhe dhjetë mijë më tepër. I riu është indinjuar dhe shërbëtorja i premton ndihmën e saj.
Vasily kthehet dhe tregon për aktin e poshtër të Zloradovit, i cili e nxiti Dokukinin (kreditorin) të kërkonte menjëherë borxhin nga Dobroserdov, pasi debitori synon të fshihet nga qyteti. Zemra e mirë nuk beson, megjithëse në shpirtin e tij vendoset njëfarë dyshimi. Prandaj, në fillim është ftohtë, dhe më pas me të njëjtën thjeshtësi zemre, ai i tregon Zloradovit të shfaqur për gjithçka që ka ndodhur. Zloradov në mënyrë të shtirur premton të ndihmojë në marrjen e treqind rublave të nevojshme nga princesha, duke kuptuar me vete se dasma e Kleopatrës me tregtarin do të jetë shumë e dobishme për të. Për ta bërë këtë, duhet t'i shkruani një letër princeshës duke i kërkuar një kredi në mënyrë që të paguani borxhin e kartës dhe ta çoni në shtëpinë ku qëndron princesha. Dobroserdov pranon dhe, duke harruar paralajmërimet e Stepanidës për të mos dalë nga dhoma, largohet për të shkruar një letër. Vasily është indinjuar për shkak të mendjemprehtësisë së zotit të tij.
Stepanida, e cila është rishfaqur, njofton Dobroserdov se Kleopatra e ka lexuar letrën dhe ndonëse nuk mund të thuhet se ka vendosur të ikë, ajo nuk e fsheh dashurinë e saj për të riun. Papritur, shfaqet Panfili - një shërbëtor i vëllait të vogël të Dobroserdovit, i dërguar fshehurazi me një letër. Rezulton se xhaxhai ishte gati të falte Dobroserdov, pasi mësoi nga vëllai i tij më i vogël për qëllimin e tij për t'u martuar me një vajzë të virtytshme. Por fqinjët nxituan të raportojnë për shthurjen e të riut, gjoja duke shpërdoruar pasurinë e Kleopatrës së bashku me kujdestarin e saj, princeshën. Xhaxhai u tërbua dhe ka vetëm një mënyrë: ejani menjëherë me vajzën në fshat dhe shpjegoni gjendjen e vërtetë të punëve.
Dobroserdov, i dëshpëruar, përpiqet të vonojë vendimin e magjistratit me ndihmën e avokatit Prolazin. Por asnjë nga metodat e një avokati nuk i përshtatet atij, pasi ai nuk pranon as të heqë dorë nga nënshkrimi i tij në kambial, as të japë ryshfet, dhe aq më tepër të bashkojë kreditorët dhe të vjedhë faturat, duke akuzuar shërbëtorin e tij për këtë. Pasi mësuan për largimin e Dobroserdov, kreditorët shfaqen njëri pas tjetrit dhe kërkojnë shlyerjen e borxhit. Vetëm një Pravdolyubov, i cili ka edhe faturat e fatkeqit Dobroserdov, është gati të presë deri në kohë më të mira.
Zloradov vjen, i kënaqur me mënyrën se si arriti të rrethonte princeshën rreth gishtit të tij. Tani, nëse është e mundur të rregullohet pamja e papritur e princeshës gjatë takimit të Dobroserdovit me Kleopatrën, vajza kërcënohet me një manastir, burgun e saj të dashur, të gjitha paratë do t'i shkojnë Zloradov. Dobroserdov shfaqet dhe, pasi ka marrë para nga Zloradov, përsëri në mënyrë të pamatur ia kushton të gjitha detajeve të bisedës së tij me Kleopatrën. Zloradov largohet. Kleopatra shfaqet me shërbëtoren e saj. Gjatë një shpjegimi të zjarrtë, shfaqet princesha e shoqëruar nga Zloradov. Vetëm Stepanida nuk u befasua, por i riu dhe shërbëtori i tij u mahnitën nga fjalimi i saj. Duke nxituar te princesha, shërbëtorja zbulon planin e Dobroserdovit për arratisjen e menjëhershme të mbesës së saj dhe kërkon lejen e princeshës për ta çuar vajzën në manastir, ku i afërmi i tyre shërben si abaci. Princesha e tërbuar ia beson shërbëtores mbesën mosmirënjohëse dhe ata largohen. Dobroserdov përpiqet t'i ndjekë ata, por princesha e ndalon dhe e derdh me qortime për mosmirënjohje të zezë. I riu po përpiqet të gjejë mbështetje nga një mik imagjinar i Zloradovit, por ai zbulon fytyrën e tij të vërtetë, duke e akuzuar të riun për shthurje. Princesha kërkon nga Dobroserdov respekt për burrin e saj të ardhshëm. Zloradov dhe koketa e pjekur largohen dhe Dobroserdov nxiton me keqardhje të vonuar te shërbëtori i tij.
Një e ve e varfër shfaqet me vajzën e saj dhe i kujton të riut borxhin që ka pritur prej një viti e gjysmë. Dobroserdov pa hezitim i jep të vesë treqind rubla të sjella nga Princesha Zloradov. Pasi e veja largohet, ai i kërkon Vasilit të shesë të gjitha rrobat dhe të brendshmet e tij në mënyrë që të paguajë vejushën. Vasily ofron liri. Vasily refuzon, duke shpjeguar se ai nuk do ta lërë të riun në një kohë kaq të vështirë, veçanërisht pasi ai është larguar nga një jetë e shkrirë. Ndërkohë pranë shtëpisë po mblidhen huadhënës e nëpunës të ftuar nga Zloradov.
Papritur shfaqet vëllai më i vogël i Dobroserdovit. Vëllai i madh është edhe më i dëshpëruar sepse i vogli është dëshmitar i turpit të tij. Por gjërat marrin një kthesë të papritur. Rezulton se xhaxhai i tyre vdiq dhe ia la pasurinë vëllait të tij të madh, duke ia falur të gjitha mëkatet. Dobroserdov i ri është gati të paguajë menjëherë borxhet ndaj kreditorëve dhe të paguajë punën e nëpunësve nga magjistrati. Një gjë e mërzit Dobroserdov Sr. - mungesa e Kleopatrës së dashur. Por ajo është këtu. Rezulton se Stepanida mashtroi princeshën dhe e çoi vajzën jo në manastir, por në fshat te xhaxhai i të dashurit të saj. Rrugës takuan vëllain e tyre të vogël dhe i treguan gjithçka. Zloradov po përpiqej të dilte nga kjo situatë, por, pasi dështoi, filloi të kërcënojë Dobroserdov. Megjithatë, kreditorët që kanë humbur interesin e ardhshëm nga debitori i pasur ua paraqesin nëpunësve faturat e Zloradovit. Princesha pendohet për veprimet e saj. Stepanida dhe Vasily marrin lirinë e tyre, por ata do të vazhdojnë t'u shërbejnë zotërinjve të tyre. Vasily gjithashtu bën një fjalim për faktin se të gjitha vajzat duhet të krahasohen me Kleopatrën në sjellje të mira, "koketat e vjetruara" do të refuzonin dashurinë, si princesha, dhe "zoti i ligësisë nuk lë pa ndëshkim".