Biografia e shkurtër e Akhmatit është gjëja më e rëndësishme. Një biografi e shkurtër e Akhmatova është gjëja më e rëndësishme. Pamja e Akhmatovës
12 maj 2017Të gjithë njerëzit e arsimuar e njohin Anna Andreevna Akhmatova. Kjo është një poeteshë e shquar ruse e gjysmës së parë të shekullit të njëzetë. Megjithatë, pak njerëz e dinë se sa shumë duhej të duronte kjo grua vërtet e madhe.
Ne paraqesim në vëmendjen tuaj biografi e shkurtër e Anna Akhmatova. Ne do të përpiqemi jo vetëm të ndalemi në fazat më të rëndësishme të jetës së poetes, por edhe të tregojmë fakte interesante nga biografia e saj.
Biografia e Akhmatova
Anna Akhmatova është një poete, shkrimtare, përkthyese, kritike letrare dhe kritike e njohur e klasit botëror. E lindur në 1889, Anna Gorenko (ky është emri i saj i vërtetë), e kaloi fëmijërinë e saj në qytetin e saj të lindjes, Odessa.
Akhmatova e re. Odessa.
Klasicisti i ardhshëm studioi në Tsarskoe Selo, dhe më pas në Kiev, në gjimnazin Fundukleevskaya. Kur ajo botoi poezinë e saj të parë në vitin 1911, babai i saj e ndaloi të përdorte mbiemrin e saj të vërtetë, kështu që Anna mori mbiemrin e stërgjyshes së saj, Akhmatova. Ishte me këtë emër që ajo hyri në historinë ruse dhe botërore.
Një fakt interesant lidhet me këtë episod, të cilin do ta paraqesim në fund të artikullit.
Nga rruga, më lart mund të shihni një foto të Akhmatova të re, e cila ndryshon ashpër nga portretet e saj të mëvonshme.
Jeta personale e Akhmatova
Në total, Anna kishte tre burra. A ishte ajo e lumtur në të paktën një martesë? Është e vështirë të thuhet. Në veprat e saj gjejmë shumë poezi dashurie. Por ky është më tepër një lloj imazhi idealist i dashurisë së paarritshme, i kaluar përmes prizmit të dhuratës së Akhmatovës. Por nëse ajo kishte lumturi të zakonshme familjare nuk ka gjasa.
Gumilev
Burri i parë në biografinë e saj ishte poeti i famshëm Nikolai Gumilev, nga i cili kishte djalin e saj të vetëm, Lev Gumilev (autor i teorisë së etnogjenezës).
Pasi jetuan për 8 vjet, ata u divorcuan dhe tashmë në 1921 Nikolai u pushkatua.
Është e rëndësishme të theksohet këtu se burri i saj i parë e donte me pasion. Ajo nuk ia ktheu ndjenjat e tij, dhe ai e dinte për këtë edhe para dasmës. Me një fjalë, jeta e tyre së bashku ishte jashtëzakonisht e dhimbshme dhe e dhimbshme nga xhelozia e vazhdueshme dhe vuajtjet e brendshme të të dyve.
Akhmatova i erdhi shumë keq për Nikolai, por ajo nuk ndjeu ndjenja për të. Dy poetë nga Zoti nuk mundën të jetonin nën të njëjtën çati dhe u ndanë. Edhe djali i tyre nuk mundi ta ndalte martesën e tyre të shpërbërë.
Shileiko
Në këtë periudhë të vështirë për vendin, shkrimtari i madh jetoi jashtëzakonisht keq.
Duke pasur të ardhura jashtëzakonisht të pakta, ajo fitonte para shtesë duke shitur harengën, e cila jepej si racion dhe me të ardhurat blente çaj dhe duhan, pa të cilat burri i saj nuk mund të bënte.
Në shënimet e saj ka një frazë që lidhet me këtë kohë: "Së shpejti do të jem vetë në të katër këmbët".
Shileiko ishte tmerrësisht xheloz për gruan e tij të shkëlqyer për fjalë për fjalë gjithçka: burra, mysafirë, poezi dhe hobi. Ai e ndaloi të lexonte poezi në publik dhe nuk e lejonte as t'i shkruante fare. Edhe kjo martesë nuk zgjati shumë dhe në vitin 1921 u ndanë.
Punin
Biografia e Akhmatova u zhvillua me shpejtësi. Në vitin 1922 ajo martohet përsëri. Këtë herë për Nikolai Punin, kritikun e artit me të cilin jetoi më gjatë - 16 vjet. Ata u ndanë në vitin 1938, kur djali i Anës, Lev Gumilyov u arrestua. Nga rruga, Lev kaloi 10 vjet në kampe.
Vitet e vështira të biografisë
Kur sapo ishte burgosur, Akhmatova kaloi 17 muaj të vështirë në linjat e burgut, duke i sjellë pako djalit të saj. Kjo periudhë e jetës së saj është skalitur përgjithmonë në kujtesën e saj.
Lyova Gumilev me nënën e saj Anna Akhmatova. Leningrad, 1926
Një ditë një grua e njohu dhe e pyeti nëse ajo, si poete, mund të përshkruante gjithë tmerrin që përjetuan nënat e të dënuarve të pafajshëm. Anna u përgjigj pozitivisht dhe më pas filloi punën për poezinë e saj më të famshme, "Requiem". Ja një fragment i shkurtër prej andej:
Unë kam bërtitur për shtatëmbëdhjetë muaj,
Unë po ju thërras në shtëpi.
Ajo u hodh në këmbët e xhelatit -
Ti je djali im dhe tmerri im.
Gjithçka është ngatërruar përgjithmonë
Dhe nuk arrij dot
Tani kush është bisha, kush është njeriu,
Dhe sa kohë do të duhet për të pritur për ekzekutimin?
Gjatë Luftës së Parë Botërore, Akhmatova kufizoi plotësisht jetën e saj publike. Sidoqoftë, kjo ishte e pakrahasueshme me atë që ndodhi më vonë në biografinë e saj të vështirë. Në fund të fundit, Lufta e Madhe Patriotike e priste akoma - më e përgjakshme në historinë e njerëzimit.
Në vitet 1920, filloi një lëvizje në rritje emigracioni. E gjithë kjo pati një ndikim shumë të vështirë në Akhmatova, sepse pothuajse të gjithë miqtë e saj shkuan jashtë vendit. Vlen të përmendet një bisedë që u zhvillua mes Anna-s dhe G.V. Ivanov në vitin 1922. Vetë Ivanov e përshkruan kështu:
Pasnesër po iki jashtë shtetit. Unë po shkoj në Akhmatova për të thënë lamtumirë.
Akhmatova më zgjat dorën.
- Po largohesh? Merre harkun tim në Paris.
- Dhe ju, Anna Andreevna, nuk do të largoheni?
- Jo. Nuk do të largohem nga Rusia.
- Por jeta po bëhet gjithnjë e më e vështirë!
- Po, po bëhet më e vështirë.
- Mund të bëhet krejtësisht e padurueshme.
- Çfarë duhet të bëjmë?
- Nuk do të largohesh?
- Unë nuk do të largohem.
Në të njëjtin vit, ajo shkroi një poezi të famshme që tërhoqi një vijë midis Akhmatova dhe inteligjencës krijuese që emigruan:
Unë nuk jam me ata që e braktisën tokën
Të copëtohen nga armiqtë.
Unë nuk i dëgjoj lajkat e tyre të vrazhda,
Unë nuk do t'u jap atyre këngët e mia.
Por gjithmonë më vjen keq për mërgimin,
Si një i burgosur, si një pacient,
Rruga jote është e errët, endacak,
Buka e dikujt tjetër mban erë pelini.
Që nga viti 1925, NKVD ka lëshuar një ndalim të pashprehur në mënyrë që asnjë shtëpi botuese të botojë asnjë nga veprat e Akhmatovës për shkak të "antikombësisë" së tyre.
Në një biografi të shkurtër është e pamundur të përcillet barra e shtypjes morale dhe shoqërore që përjetoi Akhmatova gjatë këtyre viteve.
Pasi mësoi se çfarë ishin fama dhe njohja, ajo u detyrua të shpëtonte një ekzistencë të mjerë, gjysmë të uritur, në harresë të plotë. Në të njëjtën kohë, duke kuptuar se miqtë e saj jashtë vendit publikojnë rregullisht dhe e mohojnë veten pak.
Vendimi vullnetar për të mos u larguar, por për të vuajtur me njerëzit e saj - ky është fati vërtet i mahnitshëm i Anna Akhmatova. Gjatë këtyre viteve, ajo u mjaftua me përkthime të herëpashershme të poetëve dhe shkrimtarëve të huaj dhe, në përgjithësi, jetoi jashtëzakonisht keq.
Krijimtaria e Akhmatovës
Por le të kthehemi në vitin 1912, kur u botua përmbledhja e parë me poezi e poetes së madhe të ardhshme. Quhej "Mbrëmja". Ky ishte fillimi i biografisë krijuese të yllit të ardhshëm në kupën qiellore të poezisë ruse. Tre vjet më vonë, shfaqet një koleksion i ri "Rruaza" i cili u shtyp në 1000 copë.
Në fakt, nga ky moment fillon njohja mbarëkombëtare e talentit të madh të Akhmatovës. Në vitin 1917, bota pa një libër të ri me poezi, "Kope e bardhë". Ai u botua dy herë më i madh, përmes koleksionit të mëparshëm.
Ndër veprat më domethënëse të Akhmatovës mund të përmendim "Requiem", shkruar në 1935-1940. Pse kjo poezi e veçantë konsiderohet si një nga më të mëdhatë? Fakti është se ajo pasqyron gjithë dhimbjen dhe tmerrin e një gruaje që humbi të dashurit e saj për shkak të mizorisë dhe represionit njerëzor. Dhe ky imazh ishte shumë i ngjashëm me fatin e vetë Rusisë.
Në vitin 1941, Akhmatova endej e uritur nëpër Leningrad. Sipas disa dëshmitarëve okularë, ajo dukej aq keq sa një grua u ndal pranë saj dhe i dha lëmoshë me fjalët: "Merre për hir të Krishtit". Mund të imagjinohet vetëm se si ndihej Anna Andreevna në atë kohë.
Megjithatë, para se të fillonte bllokada, ajo u evakuua në Moskë, ku u takua me Marina Tsvetaeva. Ky ishte takimi i tyre i vetëm.
Një biografi e shkurtër e Akhmatova nuk na lejon të tregojmë në të gjitha detajet thelbin e poezive të saj të mahnitshme. Ata duket se janë të gjallë duke na folur, duke përcjellë dhe zbuluar shumë anë të shpirtit njerëzor.
Është e rëndësishme të theksohet se ajo ka shkruar jo vetëm për individin, si të tillë, por jetën e vendit dhe fatin e tij e ka konsideruar si biografi të një njeriu individual, si një lloj organizmi të gjallë me meritat dhe prirjet e veta të dhimbshme.
Një psikologe delikate dhe një eksperte e shkëlqyer e shpirtit njerëzor, Akhmatova ishte në gjendje të përshkruante në poezitë e saj shumë aspekte të fatit, peripecitë e tij të lumtura dhe tragjike.
Vdekja dhe kujtesa
Më 5 mars 1966, Anna Andreevna Akhmatova vdiq në një sanatorium afër Moskës. Në ditën e katërt, arkivoli me trupin e saj u dorëzua në Leningrad, ku u bë një varrim në varrezat Komarovskoye.
Shumë rrugë në ish-republikat e Bashkimit Sovjetik janë emëruar për nder të poetes së shquar ruse. Në Itali, në Siçili, iu ngrit një monument Akhmatovës.
Në 1982, u zbulua një planet i vogël, i cili mori emrin e tij për nder të tij - Akhmatova.
Në Holandë, në murin e njërës prej shtëpive në qytetin e Leiden, poema "Muse" është shkruar me shkronja të mëdha.
Muza
Kur pres që ajo të vijë natën,
Jeta duket se varet nga një fije.
Çfarë nderimesh, çfarë rinie, çfarë lirie
Përballë një mysafiri bukuroshe me një tub në dorë.
Dhe pastaj ajo hyri. Duke hedhur mbrapa mbulesat,
Ajo më shikoi me kujdes.
I them: “I ke diktuar ti Dantes?
Faqet e ferrit? Përgjigjet: "Unë jam!"
Fakte interesante nga biografia e Akhmatova
Duke qenë një klasik i njohur, në vitet 20, Akhmatova ishte subjekt i censurës dhe heshtjes kolosale. Nuk u botua fare për dekada, gjë që e la pa bukën e gojës. Megjithatë, përkundër kësaj, jashtë vendit ajo konsiderohej si një nga poetet më të mëdha të kohës sonë dhe u botua në vende të ndryshme edhe pa dijeninë e saj.
Kur babai i Akhmatova mësoi se vajza e tij shtatëmbëdhjetë vjeçare kishte filluar të shkruante poezi, ai kërkoi "të mos turpërohej emri i tij".
Foto nga fillimi i viteve 1960
Burri i saj i parë, Gumilyov, thotë se ata shpesh grindeshin për djalin e tyre. Kur Levushka ishte rreth 4 vjeç, Mandelstam i mësoi atij frazën: "Babai im është poet, dhe nëna ime është histerike". Kur një kompani poezie u mblodh në Tsarskoe Selo, Levushka hyri në dhomën e ndenjes dhe bërtiti një frazë të mësuar përmendësh me zë të lartë.
Nikolai Gumilyov u zemërua shumë, dhe Akhmatova u gëzua dhe filloi të puthte djalin e saj, duke thënë: "Vajzë e mirë, Leva, keni të drejtë, nëna juaj është histerike!" Në atë kohë, Anna Andreevna nuk e dinte ende se çfarë lloj jete e priste përpara, dhe çfarë moshe po vinte për të zëvendësuar Epokën e Argjendtë.
Poetja mbajti një ditar gjatë gjithë jetës së saj, i cili u bë i njohur vetëm pas vdekjes së saj. Falë kësaj ne dimë shumë fakte nga biografia e saj.
Akhmatova u nominua për Çmimin Nobel në Letërsi në vitin 1965, por në fund iu dha Mikhail Sholokhov. Pak kohë më parë u bë e ditur se komisioni fillimisht shqyrtoi mundësinë e ndarjes së çmimit mes tyre. Por më pas ata u vendosën në Sholokhov.
Dy nga motrat e Akhmatovës vdiqën nga tuberkulozi dhe Anna ishte e sigurt se i njëjti fat e priste. Megjithatë, ajo ishte në gjendje të kapërcejë gjenetikën e dobët dhe jetoi deri në 76 vjet.
Kur shkoi në sanatorium, Akhmatova ndjeu se vdekja po afrohej. Në shënimet e saj ajo la një frazë të shkurtër: "Është për të ardhur keq që nuk ka Bibël atje."
Anna Akhmatova, jetën dhe veprën e së cilës do t'ju prezantojmë, është pseudonimi letrar me të cilin ajo nënshkroi poezitë e saj. Familja e saj shpejt u transferua në Tsarskoye Selo, ku Akhmatova jetoi deri në moshën 16-vjeçare. Vepra (shkurtimisht) e kësaj poeteje do të prezantohet pas biografisë së saj. Le të njihemi së pari me jetën e Anna Gorenko.
vitet e hershme
Vitet e reja nuk ishin pa re për Anna Andreevna. Prindërit e saj u ndanë në vitin 1905. Nëna i çoi vajzat e saj të sëmura nga tuberkulozi në Evpatoria. Këtu, për herë të parë, "vajza e egër" u ndesh me jetën e të huajve të ashpër dhe qyteteve të pista. Ajo gjithashtu përjetoi një dramë dashurie dhe tentoi të bënte vetëvrasje.
Arsimi në gjimnazet e Kievit dhe Tsarskoye Selo
Rinia e hershme e kësaj poeteje u shënua nga studimet e saj në gjimnazet e Kievit dhe Tsarskoye Selo. Ajo mori klasën e saj të fundit në Kiev. Pas kësaj, poetesha e ardhshme studioi jurisprudencë në Kiev, si dhe filologji në Shën Petersburg, në kurset e larta të grave. Në Kiev, ajo mësoi latinishten, gjë që më vonë e lejoi të fliste rrjedhshëm gjuhën italiane dhe të lexonte Danten në origjinal. Megjithatë, Akhmatova shpejt humbi interesin për disiplinat juridike, kështu që ajo shkoi në Shën Petersburg, duke vazhduar studimet e saj në kurse historike dhe letrare.
Poezitë dhe botimet e para
Poezitë e para, në të cilat ndikimi i Derzhavin është ende i dukshëm, janë shkruar nga nxënësja e re Gorenko kur ajo ishte vetëm 11 vjeç. Publikimet e para u shfaqën në 1907.
Në vitet 1910, që nga fillimi, Akhmatova filloi rregullisht të botonte botime në Moskë dhe Shën Petersburg. Pasi u krijua “Punëtoria e Poetëve” (në vitin 1911), një shoqatë letrare, ajo shërbeu si sekretare e saj.
Martesa, udhëtimi në Evropë
Anna Andreevna ishte e martuar me N.S. nga 1910 deri në 1918. Gumilev, gjithashtu një poet i famshëm rus. Ajo e takoi atë ndërsa studionte në gjimnazin Tsarskoye Selo. Pas së cilës Akhmatova u angazhua në 1910-1912, ku u miqësua me artistin italian që krijoi portretin e saj. Gjithashtu në të njëjtën kohë ajo vizitoi Italinë.
Pamja e Akhmatovës
Nikolai Gumilyov prezantoi gruan e tij në mjedisin letrar dhe artistik, ku emri i saj fitoi rëndësi të hershme. Jo vetëm stili poetik i Anna Andreevna u bë i njohur, por edhe pamja e saj. Akhmatova i mahniti bashkëkohësit e saj me madhështinë dhe mbretërinë e saj. Asaj iu kushtua vëmendje si një mbretëreshë. Paraqitja e kësaj poeteje frymëzoi jo vetëm A. Modigliani, por edhe artistë të tillë si K. Petrov-Vodkin, A. Altman, Z. Serebryakova, A. Tyshler, N. Tyrsa, A. Danko (vepra e Petrov-Vodkin është paraqitur më poshtë).
Përmbledhja e parë me poezi dhe lindja e një djali
Në vitin 1912, një vit i rëndësishëm për poeteshën, në jetën e saj ndodhën dy ngjarje të rëndësishme. U botua përmbledhja e parë me poezi të Anna Andreevna me titull "Mbrëmja", e cila shënoi punën e saj. Akhmatova lindi gjithashtu një djalë, historianin e ardhshëm, Nikolaevich - një ngjarje e rëndësishme në jetën e saj personale.
Poezitë e përfshira në koleksionin e parë janë fleksibël në imazhet e përdorura në to dhe të qarta në kompozim. Ata detyruan kritikat ruse të thonë se një talent i ri kishte lindur në poezi. Megjithëse "mësuesit" e Akhmatovës janë mjeshtër simbolistë si A. A. Blok dhe I. F. Annensky, poezia e saj u perceptua që në fillim si akmeiste. Në fakt, së bashku me O. E. Mandelstam dhe N. S. Gumilev, poetja në fillim të vitit 1910 përbën thelbin e kësaj lëvizjeje të re në poezi që u shfaq në atë kohë.
Dy koleksionet e ardhshme, vendimi për të qëndruar në Rusi
Koleksioni i parë u pasua nga një libër i dytë me titull "Rruzarja" (në 1914), dhe tre vjet më vonë, në shtator 1917, u botua përmbledhja "Kope e bardhë", e treta në veprën e saj. Revolucioni i Tetorit nuk e detyroi poeten të emigronte, megjithëse në atë kohë filloi emigrimi masiv. Njerëzit e afërt me Akhmatova u larguan nga Rusia njëri pas tjetrit: A. Lurie, B. Antrep, si dhe O. Glebova-Studeikina, shoqja e saj nga rinia. Sidoqoftë, poetja vendosi të qëndronte në Rusinë "mëkatare" dhe "të shurdhër". Ndjenja e përgjegjësisë ndaj vendit të saj, lidhja me tokën dhe gjuhën ruse e shtyu Anna Andreevna të hynte në dialog me ata që vendosën ta linin atë. Për shumë vite, ata që u larguan nga Rusia vazhduan të justifikojnë emigracionin e tyre në Akhmatova. Në veçanti, R. Gul debaton me të, V. Frank dhe G. Adamovich i drejtohen Anna Andreevna.
Koha e vështirë për Anna Andreevna Akhmatova
Në këtë kohë, jeta e saj ndryshoi në mënyrë dramatike, gjë që pasqyroi punën e saj. Akhmatova punoi në bibliotekën në Institutin Agronomik dhe në fillim të viteve 1920 ajo arriti të botojë dy përmbledhje të tjera me poezi. Këto ishin "Plantain", botuar në 1921, si dhe "Anno Domini" (përkthyer - "Në Vitin e Zotit", botuar në 1922). Për 18 vjet pas kësaj, veprat e saj nuk u shfaqën në shtyp. Ka pasur arsye të ndryshme për këtë: nga njëra anë, ky ishte ekzekutimi i N.S. Gumilev, ish-burri i saj, i cili u akuzua për pjesëmarrje në një komplot kundër revolucionit; nga ana tjetër, refuzimi i veprës së poetes nga kritika sovjetike. Gjatë viteve të kësaj heshtjeje të detyruar, Anna Andreevna kaloi shumë kohë duke studiuar veprën e Alexander Sergeevich Pushkin.
Vizitë në Optina Pustyn
Akhmatova e lidhi ndryshimin në "zërin" dhe "shkrimin" e saj me mesin e viteve 1920, me një vizitë në Optina Pustyn në maj 1922 dhe një bisedë me Plakun Nektari. Ndoshta kjo bisedë ndikoi shumë te poetesha. Akhmatova ishte e lidhur nga ana e nënës së saj me A. Motovilov, i cili ishte një fillestar laik i Serafimit të Sarovit. Ajo pranoi ndër breza idenë e shëlbimit dhe të sakrificës.
Martesa e dytë
Pika e kthesës në fatin e Akhmatovës u shoqërua edhe me personalitetin e V. Shileiko, i cili u bë burri i saj i dytë. Ai ishte një orientalist që studioi kulturën e vendeve të tilla të lashta si Babilonia, Asiria dhe Egjipti. Jeta e saj personale me këtë burrë të pafuqishëm dhe despotik nuk funksionoi, por poetja i atribuoi ndikimit të tij rritjen e shënimeve filozofike, të përmbajtura në veprën e saj.
Jeta dhe vepra në vitet 1940
Një koleksion i titulluar "Nga gjashtë libra" u shfaq në vitin 1940. Ai u kthye për një kohë të shkurtër në letërsinë moderne të asaj kohe një poete të tillë si Anna Akhmatova. Jeta dhe vepra e saj në këtë kohë ishin mjaft dramatike. Akhmatova u kap në Leningrad nga Lufta e Madhe Patriotike. Ajo u evakuua prej andej në Tashkent. Sidoqoftë, në 1944 poetesha u kthye në Leningrad. Në vitin 1946, e nënshtruar kritikave të padrejta dhe mizore, ajo u përjashtua nga Lidhja e Shkrimtarëve.
Kthimi në letërsinë ruse
Pas kësaj ngjarje, dekada tjetër në veprën e poetes u shënua vetëm nga fakti se në atë kohë Anna Akhmatova ishte e angazhuar në përkthim letrar. Autoritetet sovjetike nuk ishin të interesuara për krijimtarinë e saj. L.N Gumilyov, djali i saj, po vuante dënimin në kampet e punës së detyruar në atë kohë si kriminel politik. Kthimi i poezive të Akhmatovës në letërsinë ruse u bë vetëm në gjysmën e dytë të viteve 1950. Që nga viti 1958, përmbledhjet me poezi të kësaj poeteje fillojnë të botohen sërish. “Poema pa hero” u përfundua në vitin 1962, e krijuar gjatë 22 viteve. Anna Akhmatova vdiq në 1966, më 5 mars. Poetesha u varros pranë Shën Petersburgut, në Komarov. Varri i saj është paraqitur më poshtë.
Akmeizmi në veprat e Akhmatovës
Akhmatova, vepra e së cilës sot është një nga kulmet e poezisë ruse, më vonë e trajtoi librin e saj të parë me poezi mjaft gjakftohtë, duke theksuar vetëm një rresht në të: "... e dehur nga tingulli i një zëri të ngjashëm me ty". Mikhail Kuzmin, megjithatë, e mbylli parathënien e tij për këtë përmbledhje me fjalët se një poet i ri, i ri po vjen tek ne, duke pasur të gjitha të dhënat për t'u bërë real. Në shumë mënyra, poetika e "Mbrëmjes" paracaktoi programin teorik të Akmeizmit - një lëvizje e re në letërsi, së cilës shpesh i atribuohet një poeteje e tillë si Anna Akhmatova. Puna e saj pasqyron shumë nga tiparet karakteristike të këtij drejtimi.
Fotografia më poshtë është bërë në vitin 1925.
Akmeizmi u ngrit si një reagim ndaj ekstremeve të stilit simbolist. Për shembull, një artikull nga V. M. Zhirmunsky, një studiues dhe kritik i famshëm letrar, në lidhje me punën e përfaqësuesve të kësaj lëvizjeje u quajt si më poshtë: "Tapërcimi i simbolizmit". Ata krahasuan distancat mistike dhe "botët e purpurta" me jetën në këtë botë, "këtu dhe tani". Relativizmi moral dhe format e ndryshme të krishterimit të ri u zëvendësuan nga "vlerat si një shkëmb i pandryshueshëm".
Tema e dashurisë në veprën e poetes
Akhmatova erdhi në letërsinë e shekullit të 20-të, tremujori i parë i tij, me temën më tradicionale për poezinë botërore - temën e dashurisë. Megjithatë, zgjidhja e saj në veprën e kësaj poeteje është thelbësisht e re. Poezitë e Akhmatova janë larg nga tekstet sentimentale femërore të përfaqësuara në shekullin e 19-të nga emra të tillë si Karolina Pavlova, Yulia Zhadovskaya, Mirra Lokhvitskaya. Ata janë gjithashtu larg lirizmit "ideal", abstrakt karakteristik për poezinë e dashurisë së simbolistëve. Në këtë kuptim, ajo u mbështet kryesisht jo në lirikat ruse, por në prozën e shekullit të 19-të nga Akhmatov. Puna e saj ishte inovative. O. E. Mandelstam, për shembull, shkroi se Akhmatova solli kompleksitetin e romanit rus të shekullit të 19-të në tekst. Një ese mbi punën e saj mund të fillojë me këtë tezë.
Në "Mbrëmje", ndjenjat e dashurisë u paraqitën në forma të ndryshme, por heroina pa ndryshim shfaqej e refuzuar, e mashtruar dhe e vuajtur. K. Chukovsky shkroi për të se e para që zbuloi se të qenit i padashur është poetike ishte Akhmatova (një ese mbi veprën e saj, "Akhmatova dhe Mayakovsky", krijuar nga i njëjti autor, kontribuoi kryesisht në persekutimin e saj kur poezitë e kësaj poeteje nuk u botuan ). Dashuria e pakënaqur shihej si një burim krijimtarie, jo një mallkim. Të tre pjesët e koleksionit emërtohen përkatësisht “Dashuri”, “Mashtrim” dhe “Muzë”. Feminiteti dhe hiri i brishtë u ndërthurën në tekstet e Akhmatovës me një pranim të guximshëm të vuajtjeve të saj. Nga 46 poezitë e përfshira në këtë përmbledhje, pothuajse gjysma iu kushtuan ndarjes dhe vdekjes. Kjo nuk është rastësi. Në periudhën 1910-1912, poetesha ishte e pushtuar nga një ndjenjë e jetës së shkurtër, ajo kishte një parandjenjë vdekjeje. Në vitin 1912, dy nga motrat e saj kishin vdekur nga tuberkulozi, kështu që Anna Gorenko (Akhmatova, jetën dhe veprën e së cilës po shqyrtojmë) besonte se i njëjti fat do t'i ndodhte asaj. Sidoqoftë, ndryshe nga simbolistët, ajo nuk e lidhi ndarjen dhe vdekjen me ndjenjat e mungesës së shpresës dhe melankolisë. Këto gjendje shpirtërore krijuan përvojën e bukurisë së botës.
Tiparet dalluese të stilit të kësaj poeteje u shfaqën në përmbledhjen "Mbrëmja" dhe u formuan më në fund, fillimisht në "Rruzare" dhe më pas në "Kope e bardhë".
Motivet e ndërgjegjes dhe kujtesës
Tekstet intime të Anna Andreevna janë thellësisht historike. Tashmë në "Rruzare" dhe "Mbrëmje", së bashku me temën e dashurisë, lindin dy motive të tjera kryesore - ndërgjegjja dhe kujtesa.
“Minutat fatale” që shënuan historinë e vendit tonë (Lufta e Parë Botërore, e cila filloi në vitin 1914) përkoi me një periudhë të vështirë në jetën e poetes. Ajo mori tuberkulozin në vitin 1915, një sëmundje e trashëguar në familjen e saj.
"Pushkinizmi" nga Akhmatova
Motivet e ndërgjegjes dhe të kujtesës në "Kope e bardhë" bëhen edhe më të forta, pas së cilës ato bëhen dominuese në punën e saj. Stili poetik i poetes evoluoi në vitet 1915-1917. "Pushkinizmi" i veçantë i Akhmatovës përmendet gjithnjë e më shumë në kritikë. Thelbi i saj është plotësia artistike, saktësia e shprehjes. Vihet re edhe prania e një “shtrese kuotimi” me jehonë dhe aludime të shumta si për bashkëkohësit ashtu edhe për paraardhësit: O. E. Mandelstam, B. L. Pasternak, A. A. Blok. E gjithë pasuria shpirtërore e kulturës së vendit tonë qëndronte pas Akhmatovës, dhe ajo me të drejtë u ndje si trashëgimtare e saj.
Tema e atdheut në veprën e Akhmatova, qëndrimi ndaj revolucionit
Ngjarjet dramatike të jetës së poetes nuk mund të mos pasqyroheshin në veprën e saj. Akhmatova, jeta dhe puna e së cilës u zhvilluan në një periudhë të vështirë për vendin tonë, i perceptoi vitet si një fatkeqësi. Vendi i vjetër, sipas saj, nuk ekziston më. Tema e atdheut në veprën e Akhmatova është paraqitur, për shembull, në koleksionin "Anno Domini". Seksioni që hap këtë koleksion, i botuar në vitin 1922, quhet "Pas gjithçkaje". Epigrafi i të gjithë librit ishte rreshti "në ato vite përrallore..." nga F. I. Tyutchev. Nuk ka më atdhe për poeten...
Sidoqoftë, për Akhmatovën, revolucioni është gjithashtu ndëshkim për jetën mëkatare të së kaluarës, ndëshkim. Edhe pse heroina lirike nuk ka bërë vetë të keqen, ajo ndjen se është e përfshirë në një faj të përbashkët, kështu që Anna Andreevna është e gatshme të ndajë pjesën e vështirë të njerëzve të saj. Atdheu në veprën e Akhmatovës është i detyruar të shlyejë fajin e tij.
Edhe titulli i librit, i përkthyer si "Në Vitin e Zotit", sugjeron që poetja e percepton epokën e saj si vullnetin e Zotit. Përdorimi i paraleleve historike dhe motiveve biblike po bëhet një nga mënyrat për të kuptuar artistikisht atë që po ndodh në Rusi. Akhmatova gjithnjë e më shumë u drejtohet atyre (për shembull, poezitë "Kleopatra", "Dante", "Vargjet e Biblës").
Në tekstet e kësaj poeteje të madhe, “unë” në këtë kohë kthehet në “ne”. Anna Andreevna flet në emër të "shumë". Çdo orë jo vetëm e kësaj poeteje, por edhe e bashkëkohësve të saj, do të justifikohet pikërisht me fjalën e poetit.
Këto janë temat kryesore të veprës së Akhmatovës, të përjetshme dhe karakteristike të epokës së jetës së kësaj poeteje. Ajo shpesh krahasohet me një tjetër - Marina Tsvetaeva. Që të dyja janë sot kanunet e lirikës së grave. Sidoqoftë, puna e Akhmatova dhe Tsvetaeva jo vetëm që ka shumë të përbashkëta, por gjithashtu ndryshon në shumë mënyra. Shpesh u kërkohet nxënësve të shkruajnë ese mbi këtë temë. Në fakt, është interesante të spekulohet se pse është pothuajse e pamundur të ngatërrohet një poezi e shkruar nga Akhmatova me një vepër të krijuar nga Tsvetaeva. Megjithatë, kjo është një temë tjetër...
Anna Andreevna Akhmatova, poetja e madhe ruse, lindi më 11 qershor 1889. Vendi i saj i lindjes ishte qyteti i Odessa, ku babai i saj, një fisnik trashëgues, punonte si inxhinier mekanik. Nëna e saj, I. E. Stogovaya, ishte e lidhur me poeten e parë ruse Anna Bunina. Nga ana e nënës, Akhmatova kishte një paraardhës Hordhi, dhe në emër të tij ajo formoi pseudonimin e saj.
Fëmijëria
Një biografi e shkurtër e Akhmatova përmend kohën kur ajo u transportua në Tsarskoye Selo në moshën një vjeçare. Ajo jetoi atje deri në moshën gjashtëmbëdhjetë vjeç. Ndër kujtimet e saj më të hershme, ajo gjithmonë vuri në dukje parqe të mrekullueshme të gjelbëruara, një hipodrom me kuaj të vegjël shumëngjyrësh dhe një stacion të vjetër treni. Akhmatova i kaloi muajt e verës në bregun e Gjirit Streletskaya, afër Sevastopolit. Ajo ishte shumë kureshtare. Që herët mësova të lexoja alfabetin e Leo Tolstoit. Ajo dëgjonte me vëmendje kur mësuesja u mësonte frëngjisht fëmijëve më të mëdhenj dhe në moshën pesë vjeçare mund të shprehej. Biografia dhe u ndërthurën për herë të parë kur ajo ishte vetëm njëmbëdhjetë vjeç. Në këtë moshë ajo shkroi poezinë e saj të parë. Vajza studionte në gjimnazin Tsarskoye Selo. Në fillim ishte e vështirë për të. Megjithatë, gjërat shpejt u bënë shumë më mirë.
Rinia
Një biografi e shkurtër e Akhmatova duhet të pasqyrojë sigurisht faktin që nëna e saj u divorcua nga burri i saj në 1905 dhe u transferua me vajzën e saj në Yevpatoria, dhe prej andej në Kiev. Ishte këtu që Anna hyri në gjimnazin Fundukleevskaya, dhe pas diplomimit ajo hyri në kurset e larta të grave dhe në Fakultetin e Drejtësisë. Gjatë gjithë kësaj kohe ajo ka qenë shumë e interesuar për letërsinë dhe historinë.
Nikolay Gumilyov
Anna u takua me Nikolai Gumilyov kur ishte ende shumë e re, përkatësisht në moshën katërmbëdhjetë vjeç. I riu i zjarrtë ra menjëherë në dashuri me bukuroshen Akhmatova. Dashuria e tij mund të quhet e pakënaqur, pasi ai nuk e fitoi dorën e të dashurit të tij menjëherë. Ai i propozoi asaj disa herë dhe u refuzua pa ndryshim. Dhe vetëm në 1909 Akhmatova dha pëlqimin e saj. Ata u martuan më 25 prill 1910. Një biografi e shkurtër e Akhmatova nuk mund të pasqyrojë plotësisht tragjedinë e martesës. Nikolai e mbajti gruan e tij në krahë, e idhulloi dhe e rrethoi me vëmendje. Sidoqoftë, në të njëjtën kohë, ai shpesh fillonte aferat në anën. Në vitin 1912, ai me të vërtetë ra në dashuri me mbesën e tij të re Masha Kuzmina-Karavaeva. Për herë të parë, Akhmatova u rrëzua nga piedestali i saj. Ajo nuk mund të duronte një kthesë të tillë të ngjarjeve, dhe për këtë arsye vendosi të ndërmarrë një hap të dëshpëruar. Po atë vit ajo lindi një djalë. Ndryshe nga pritshmëritë e saj, i shoqi e mori këtë ngjarje mjaft ftohtë dhe vazhdoi ta tradhtonte.
Krijimi
Në vitin 1911, Akhmatova u transferua në Shën Petersburg. Muzeu i Akhmatovës do të hapet më pas në këtë qytet. Këtu ajo u takua me Blokun dhe botoi për herë të parë me pseudonimin e saj. Fama dhe njohja i erdhën asaj në 1912 pas publikimit të koleksionit të poezive "Mbrëmja". Në vitin 1914, ajo botoi koleksionin "Rruaza të rrumbullakët", dhe më pas në 1917, "Kope e bardhë". Një vend domethënës në to zënë tekstet unike të dashurisë dhe poezitë e Akhmatovës për atdheun e saj.
Jeta personale
Në 1914, burri i Akhmatova Gumilyov shkoi në front. Ajo e kalon pjesën më të madhe të kohës në pasurinë e Gumilevs Slepnevo në provincën Tver. Një biografi e shkurtër e Akhmatova tregon më tej se katër vjet më vonë ajo divorcohet nga bashkëshorti i saj dhe martohet përsëri me poetin V.K Shileiko. ai u qëllua. Së shpejti, në 1922, Akhmatova u nda me burrin e saj të dytë dhe filloi një lidhje me Punin, i cili gjithashtu u arrestua tre herë. Jeta e poetes ishte e vështirë dhe e trishtuar. Djali i saj i dashur Lev u burgos për më shumë se 10 vjet.
Ulje-ngritje
Në vitin 1921, në tetor dhe prill, Anna botoi dy përmbledhje, të cilat ishin të fundit para një vargu të gjatë të mbikëqyrjes censuruese të poezisë së saj. Në të njëzetat, Akhmatova iu nënshtrua kritikave të ashpra dhe ata e ndaluan botimin e saj. Emri i saj zhduket nga faqet e revistave dhe librave. Poetesha detyrohet të jetojë në varfëri. Nga viti 1935 deri në 1940, Anna Andreevna punoi në veprën e saj të famshme "Requiem". Këto poezi të Akhmatovës për atdheun, për vuajtjet e njerëzve, fituan zemrat e miliona njerëzve. Në këtë vepër, ajo pasqyron fatin tragjik të mijëra grave ruse që detyrohen të presin burrat e tyre nga burgu dhe të rrisin fëmijët në varfëri. Poezia e saj ishte tepër e afërt me shumë njerëz. Pavarësisht ndalimeve, ajo ishte e dashur dhe e lexuar. Në vitin 1939, Stalini foli pozitivisht për punën e Akhmatovës dhe ajo filloi të botohej përsëri. Por si më parë, poezitë iu nënshtruan censurës së rreptë.
Lufta e Madhe Patriotike
Në fillim të luftës, Anna Akhmatova (një biografi e shkurtër sigurisht që duhet ta pasqyrojë këtë) është në Leningrad. Së shpejti ajo niset për në Moskë dhe më pas evakuohet në Tashkent, ku jeton deri në vitin 1944. Ajo nuk qëndron indiferente dhe përpiqet me të gjitha forcat të ruajë moralin e ushtarëve. Akhmatova ndihmoi në spitale dhe u lexoi poezi të plagosurve. Në këtë periudhë ajo shkroi poezitë "Betimi", "Guximi", "Në kopsht hapen çarje". Në vitin 1944 ajo kthehet në Leningradin e shkatërruar. Ajo përshkruan përshtypjen e saj të frikshme për atë që pa në esenë e saj "Tre Lilacs".
Periudha e pasluftës
Viti 1946 nuk solli lumturi dhe as lehtësim për Akhmatova. Ajo së bashku me autorë të tjerë iu nënshtrua sërish kritikave më të ashpra. Ajo u përjashtua nga Lidhja e Shkrimtarëve, çka nënkuptonte fundin e çdo botimi. Arsyeja për gjithçka ishte takimi i shkrimtarit me historianin anglez Berlin. Për një kohë të gjatë, Akhmatova ishte e angazhuar në përkthime. Në përpjekje për të shpëtuar djalin e saj nga robëria, Anna shkruan poezi që lavdërojnë Stalinin. Megjithatë, një sakrificë e tillë nuk u pranua. u lirua vetëm në 1956. Në fund të jetës së saj, Akhmatova arriti të kapërcejë rezistencën e burokratëve dhe të përcjellë krijimtarinë e saj te një brez i ri. Koleksioni i saj "The Running of Time" u botua në vitin 1965. Ajo u lejua të pranonte çmimin letrar Etno-Taormina, si dhe një doktoraturë nga Universiteti i Oksfordit. Më 5 mars 1966, pasi pësoi katër sulme në zemër, Anna Akhmatova vdiq. Poetesha ruse u varros afër Leningradit, Muzeu i Akhmatovës ruan kujtimin e kësaj gruaje të madhe. Ndodhet në Shën Petersburg, në
Biografia e të famshëmve - Anna Akhmatova
Anna Akhmatova (Anna Gorenko) është një poete ruse dhe sovjetike.
Fëmijëria
Anna lindi në një familje të madhe më 23 qershor 1889. Ajo do të marrë pseudonimin krijues "Akhmatova" në kujtim të legjendave për rrënjët e saj Horde.
Anna e kaloi fëmijërinë në Tsarskoye Selo afër Shën Petersburgut dhe çdo verë familja shkonte në Sevastopol. Në moshën pesë vjeç, vajza mësoi të fliste frëngjisht, por studimi në gjimnazin Mariinsky, ku Anna hyri në 1900, ishte e vështirë për të.
Prindërit e Akhmatova u divorcuan kur ajo ishte gjashtëmbëdhjetë vjeç. Mami, Inna Erasmovna, i çon fëmijët në Evpatoria. Familja nuk qëndroi gjatë atje dhe Anna mbaroi studimet në Kiev. Në vitin 1908, Anna filloi të interesohej për jurisprudencë dhe vendosi të studionte më tej në kurset e larta të grave. Rezultati i studimeve të saj ishte njohja e latinishtes, e cila më vonë e lejoi atë të mësonte italisht.
Fotografitë e fëmijëve të Anna Akhmatova
Fillimi i një udhëtimi krijues
Pasioni i Akhmatovës për letërsinë dhe poezinë filloi në fëmijëri. Ajo e kompozoi poezinë e saj të parë në moshën 11-vjeçare.
Veprat e Anës u botuan për herë të parë në 1911 në gazeta dhe revista, dhe një vit më vonë u botua përmbledhja e saj e parë me poezi, "Mbrëmja". Poezitë janë shkruar nën ndikimin e humbjes së dy motrave që vdiqën nga tuberkulozi. Burri i saj Nikolai Gumilyov ndihmon në botimin e poezisë.
Poetesha e re Anna Akhmatova
Karriera
Në vitin 1914, u botua përmbledhja "Rruaza", e cila e bëri të famshme poeten. Po bëhet modë të lexosh poezitë e Akhmatova-s, të rinjtë Tsvetaeva dhe Pasternak i admirojnë ato.
Anna vazhdon të shkruajë, shfaqen koleksionet e reja "Floku i Bardhë" dhe "Plantain". Poezitë pasqyronin përvojat e Akhmatovës nga Lufta e Parë Botërore, revolucioni dhe lufta civile. Në vitin 1917, Anna u sëmur me tuberkuloz dhe iu desh një kohë e gjatë për t'u shëruar.
Duke filluar nga vitet njëzet, poezitë e Anës filluan të kritikohen dhe censurohen si të papërshtatshme për epokën. Në vitin 1923, poezitë e saj pushuan së botuari.
Vitet tridhjetë e shekullit të njëzetë u bënë një provë e vështirë për Akhmatova - burri i saj Nikolai Punin dhe djali Lev u arrestuan. Anna kalon një kohë të gjatë pranë burgut të Kresty. Gjatë këtyre viteve ajo shkroi poezinë “Requiem”, kushtuar viktimave të represionit.
Në vitin 1939, poetja u pranua në Bashkimin e Shkrimtarëve Sovjetikë.
Gjatë Luftës së Madhe Patriotike, Akhmatova u evakuua nga Leningrad në Tashkent. Aty ajo krijon poezi me tematikë ushtarake. Pas heqjes së bllokadës, ai kthehet në vendlindje. Gjatë lëvizjes, shumë nga veprat e poetes humbën.
Në 1946, Akhmatova u hoq nga Unioni i Shkrimtarëve pas kritikave të ashpra për punën e saj në një rezolutë të byrosë organizative të Komitetit Qendror të Partisë Komuniste Gjithë Bashkimi të Bolshevikëve. Në të njëjtën kohë me Anën, Zoshchenko kritikohet gjithashtu. Akhmatova u rivendos në Unionin e Shkrimtarëve në 1951 me nxitjen e Alexander Fadeev.
Poetesha lexon shumë dhe shkruan artikuj. Koha në të cilën ajo punoi la gjurmë në punën e saj.
Në vitin 1964, Akhmatova u nderua me çmimin Etna-Taormina në Romë për kontributin e saj në poezinë botërore.
Kujtimi i poetes ruse u përjetësua në Shën Petersburg, Moskë, Odesa dhe Tashkent. Ka rrugë me emrin e saj, monumente, pllaka përkujtimore. Gjatë jetës së poetes, portretet e saj u pikturuan.
Portrete të Akhmatova: artistët Nathan Altman dhe Olga Kardovskaya (1914)
Jeta personale
Akhmatova ishte martuar tre herë. Anna u takua me burrin e saj të parë Nikolai Gumilev në 1903. Ata u martuan në 1910 dhe u divorcuan në 1918. Martesa me burrin e saj të dytë, Vladimir Shileiko, zgjati 3 vjet, bashkëshorti i fundit i poetes, Nikolai Punin, kaloi një kohë të gjatë në burg.
Në foto: poetja me burrin dhe djalin e saj
Levushka me nënën e tij të famshme
Djali Lev lindi në 1912. Kaloi më shumë se dhjetë vjet në burg. Ai u ofendua nga nëna e tij, duke besuar se ajo mund të kishte ndihmuar në shmangien e burgut, por nuk e bëri këtë.
Lev Gumilyov kaloi pothuajse 14 vjet në burgje dhe kampe në vitin 1956 ai u rehabilitua dhe u shpall i pafajshëm për të gjitha akuzat.
Ndër faktet interesante, mund të vërehet miqësia e saj me aktoren e famshme Faina Ranevskaya. Më 5 mars 1966, Akhmatova vdiq në një sanatorium në rajonin e Moskës, në Domodedovo. Ajo u varros afër Leningradit në varrezat Komarovskoye.
Varri i Anna Akhmatova
1. Heroina lirike e poezisë.
2. Periudha e hershme e jetës dhe veprës së Akhmatovës.
3. Veçoritë e teksteve të dashurisë së poetit, evolucioni i tingullit të tij.
4. "Shkrimi i dorës" krijues i Akhmatovës.
5. Tema e tragjedisë personale si pasqyrim i tragjedisë së të gjithë vendit në krijimtarinë e vonë.
6. Poezitë e Akhmatovës janë një pasqyrë e shpirtit të saj.
Jo, dhe jo nën një qiell të huaj,
Dhe jo nën mbrojtjen e krahëve të huaj, -
Unë atëherë isha me njerëzit e mi
Aty ku ndodheshin njerëzit e mi, për fat të keq.
A. A. Akhmatova
Në këtë epigraf të poezisë "Requiem", jeta dhe pozicioni krijues i A. A. Akhmatova merr një shprehje strikte dhe lakonike. Ishte pamundësia për të ekzistuar diku tjetër përveç Rusisë dhe dashuria për atdheun që nuk e lejoi Akhmatova të largohej nga vendi në 1917. Dhe mençuria dhe intuita e natyrshme në një grua shërbyen si hiri shpëtues që na dha forcën për të mbijetuar vitet më të vështira së bashku me vendin dhe njerëzit e tij. Akhmatova jetoi dhe punoi në një epokë trazirash të mëdha shoqërore, revolucione dhe luftërash. Në këto kohë të vështira, çdo artisti shpesh duhet të zgjedhë mes krijimtarisë së lirë dhe jetës. Në vitet më të vështira të sprovave dhe humbjeve, krijimtaria do të jetë shpëtimi i saj i vetëm.
Muza nuk u largua kurrë nga Akhmatova. Poezia e Akhmatovës shpesh quhet "femër" dhe ajo është themeluesja e një stili të ri, të panjohur më parë. Në poezi, heroina lirike shfaqet në të njëjtën kohë si tepër femërore, delikate, shpirtërore dhe në të njëjtën kohë çuditërisht reale, tokësore, e rrënjosur në ekzistencë. Vetë Akhmatova nuk i pëlqente fjala "poete" ajo gjithmonë e quajti veten vetëm "poete". Rreshtat ironike - "Unë i mësova gratë të flasin, por, o Zot, si mund t'i mbyll ato në heshtje" - flasin për një refuzim të etiketës "të ngjitur".
Ajo ishte vërtet një poete e vërtetë, e madhe - një poete me P të madhe dhe me talent të jashtëzakonshëm. Në të njëjtën kohë, ajo mbeti gjithmonë një person me karakter të guximshëm, një personalitet me përmasa kozmike.
A. A. Akhmatova (emri i vërtetë Gorenko), 1889-1966, lindi në familjen e një inxhinieri detar pranë Odessa. Një vit më vonë, familja u transferua në Tsarskoe Selo, ku Akhmatova u bë studente në gjimnazin Mariinsky. Ajo kalonte çdo verë pranë Sevastopolit. Në autobiografinë e saj me titull "Shkurtimisht për veten time", A. A. Akhmatova, në fakt, përshkroi momentet e kujtimeve të saj të fëmijërisë, të cilat më vonë lanë një gjurmë në tekstet e saj: "Kujtimet e mia të para janë Tsarskoye Selo: shkëlqimi i gjelbër i lagësht i parqeve, kullotë ku më çoi dado, një hipodrom ku galoponin kuaj të vegjël shumëngjyrësh, një stacion treni i vjetër dhe diçka tjetër që më vonë u përfshi në "Odën e Carskoje Selo"... Poemën time të parë e shkrova kur isha njëmbëdhjetë vjeç."
Pas divorcit të prindërve të saj në 1905, Akhmatova dhe nëna e saj u transferuan në Yevpatoria. Nga viti 1906 deri në vitin 1910, ajo së pari studioi në klasën e diplomimit të gjimnazit Kiev-Fundukleevskaya, më pas në departamentin juridik të Kurseve të Larta të Grave në Kiev. Pas martesës së saj në vitin 1910 me poetin N.S Gumilyov dhe një muaj mjalti në Paris, ajo u zhvendos në Shën Petersburg. Nga viti 1910 deri në 1916 ajo jetoi në Tsarskoe Selo, e njohur për të që nga fëmijëria dhe e mbushur me frymën e kohës së Pushkinit, sikur të ishte vendosur përgjithmonë në këtë zonë legjendare. Nuk është rastësi që një nga burimet "e përjetshme" të frymëzimit krijues për Akhmatova ishte poeti i madh rus, dashurinë e të cilit ajo mbajti gjatë gjithë jetës së saj. Edhe muza e kësaj periudhe është "e errët", sikur ajo u shfaq para saj me maskën adoleshente të A. S. Pushkin, një studente adoleshente me flokë kaçurrela të liceut.
Në poezinë e hershme të Akhmatovës, ndikimi i simbolizmit dhe akmeizmit është qartë i dukshëm. Tekstet e kësaj periudhe, të mishëruara në librat "Mbrëmja", "Rruzarja", "Kope e bardhë", janë pothuajse ekskluzivisht poezi dashurie. Për sa i përket plotësisë dhe sensualitetit të teksteve të saj të hershme, Akhmatova shpesh krahasohej me "këngëtaren e dashurisë" greke të lashtë Sappho, dhe ajo quhej "Sappho ruse".
B. M. Eikhenbaum ishte një nga të parët që foli për "romantizmin" e lirikave të Akhmatovës si një stil artistik i qenësishëm: "Poezia e Akhmatovës është një roman kompleks lirik. Mund të gjurmojmë zhvillimin e linjave narrative që e formojnë atë, mund të flasim për përbërjen e tij, deri në marrëdhëniet e personazheve individualë. Teksa kalonim nga një koleksion në tjetrin, ne përjetuam një ndjenjë karakteristike interesi për komplotin – se si do të zhvillohej ky roman.” Në romanin lirik në miniaturë, Akhmatova arriti një aftësi të madhe:
Siç dikton mirësjellja e thjeshtë,
Më doli
Buzëqeshi gjysmë me dashuri, gjysmë me përtesë
I preku dorën me një puthje.
Dhe fytyra të lashta misterioze
Sytë më shikonin.
Dhjetë vjet ngrirje dhe ulëritje.
Të gjitha netët e mia pa gjumë
E them me një fjalë të qetë
Dhe ajo e tha kot.
Ju u larguat. Dhe filloi përsëri
Shpirti im është bosh dhe i pastër...
Tragjedia e dhjetë viteve përcillet në një ngjarje në dukje të parëndësishme, një gjest, një vështrim, një fjalë.
Poezitë e Akhmatovës janë ndonjëherë një hyrje e shkurtër ditari, e shkruar sikur "në fluturim", ose një fragment i një monologu të brendshëm, që përcjell rrjedhshmërinë dhe paqëllimshmërinë e jetës mendore, të cilën L. N. Tolstoi e solli në përsosmëri në prozën e tij psikologjike:
Sot kam heshtur që në mëngjes,
Dhe zemra është në gjysmë ...
Ajo që u quajt "Misteri i Akhmatovës" është stili i saj, i cili kombinon organikisht feminitetin dhe brishtësinë me qëndrueshmërinë dhe qartësinë e dizajnit artistik, pasioni shprehet qartë dhe shkurt me dy ose tre fjalë. E gjithë kjo flet për fuqinë dhe vullnetin e fshehur të personazhit të vetë poetit. Sipas bashkëkohësve, në muzikën komplekse të teksteve të Akhmatovës, në thellësinë e saj vezulluese, në nënndërgjegjeshëm ndjehej vazhdimisht një disharmoni e veçantë, e frikshme. Në "Poem Without a Hero", ajo do të shkruante më vonë se dëgjoi "një gumëzhimë të pakuptueshme, sikur një lloj gurgullimi nëntokësor, zhvendosje dhe fërkim i atyre gurëve origjinalë të fortë mbi të cilët ishte bazuar jeta përjetësisht dhe e besueshme, por që filloi të humbasin stabilitetin dhe ekuilibrin.”
Kështu, "romani i dashurisë" i Akhmatovës përfshin një epokë që fut nuancat e ankthit dhe trishtimit në poezi. Tekstet e dashurisë së Akhmatova janë "gjithëpërfshirëse", "gjithçka e kuptueshme", dhe në vitet para-revolucionare dhe të hershme pas-revolucionare ajo fitoi gjithnjë e më shumë lexues të rinj. Poezia e saj mbeti e kërkuar nga lexuesit e rinj të Rusisë së re, proletare Sovjetike - komisarët, anëtarët e fakultetit të punëtorëve, ushtarët e Ushtrisë së Kuqe, njerëz të largët dhe armiqësor ndaj botës jashtëzakonisht komplekse të lirizmit të Akhmatovës. Ajo arriti të zbulojë në mënyrë të pabesueshme historinë e shpirtit femëror të një pike kthese, thyerjen e saj, formimin dhe zhvillimin e ri. Një nga gratë dhe figurat e shquara të epokës sovjetike, A. M. Kollontai, vuri në dukje se poezitë e Akhmatova janë "një libër i tërë i shpirtit të një gruaje".
O. E. Mandelstam shkroi në vitet 20: "...Akhmatova solli në lirikën ruse gjithë kompleksitetin e madh dhe pasurinë psikologjike të romanit rus të shekullit të 20-të. Nuk do të kishte Akhmatova nëse nuk do të ishin Tolstoi dhe Anna Karenina, Turgenevi me folenë fisnike, të gjithë Dostojevski dhe pjesërisht edhe Leskov. Zanafilla e Akhmatovës qëndron tërësisht në prozën ruse, jo në poezi. Ajo zhvilloi formën e saj poetike, të mprehtë dhe origjinale, me një sy në prozën psikologjike. Le të kujtojmë të famshmen: “Sikur ta dinit nga çfarë plehrash rritet poezia, pa ditur turp...”. Ka shumë shembuj të burimeve të tilla frymëzimi në poezinë e saj. Poezitë lindin nga përditshmëria, nga përditshmëria: një lavaman i gjelbër mbi të cilin luan një rreze e zbehtë e mbrëmjes, njolla myku në një mur të lagur, rodhe, hithra, një gardh i lagësht, luleradhiqe. Vitaliteti dhe realizmi, aftësia për të parë poezinë në jetën më të zakonshme - është e paracaktuar në talentin e saj nga vetë natyra. Edhe bashkëkohësit e Akhmatova vunë re se çfarë roli të madh luante detajet e përditshme të rrepta, të lokalizuara qëllimisht në poezitë e poetes së re - gjithçka u shpreh dukshëm, saktësisht, në mënyrë lakonike. M.I. Tsvetaeva, në një nga poezitë e saj kushtuar Akhmatovës, e quan atë "Krysostome Anna e Gjithë Rusisë".
Për Akhmatova, dashuria është shpesh vuajtje, torturë, një thyerje e dhimbshme e shpirtit, torturuese deri në shkatërrim. Imazhi i një dashurie të tillë tragjike në poezitë e hershme të Akhmatovës është gjithashtu një simbol i kohës "të trazuar" para-revolucionare të viteve 10 dhe një simbol i botës së vjetër të sëmurë. Nuk është rastësi që te “Poema pa hero” poeti kryen një gjykim të ashpër ndaj tij, moral dhe historik. Në poezinë “Kisha një zë. Ai thirri ngushëllues...” flet për refuzim të ngjarjeve revolucionare, por njëkohësisht edhe për pamundësi të largimit nga Atdheu, të largimit prej tij në ditët e sprovave:
Unë nuk jam me ata që e braktisën tokën
Të copëtohen nga armiqtë.
Unë nuk i dëgjoj lajkat e tyre të vrazhda,
Unë nuk do t'u jap atyre këngët e mia.
Toni dhe drejtimi i teksteve të Akhmatova ndryshuan dukshëm në vitet '20 dhe '30. Ajo i drejtohet gjithnjë e më shumë teksteve civile, filozofike dhe gazetareske, megjithëse në sytë e shumicës ajo mbetet një artiste e dashurisë. Më vonë, Akhmatova shkroi në kujtimet e saj: "... askush nuk e di se në cilën epokë jeton. Populli ynë nuk e dinte në fillim të viteve 1990 se jetonte në prag të luftës së parë evropiane dhe Revolucionit të Tetorit”. Kjo vërejtje e thellë zbulon tek autori një artist dhe një historian njëkohësisht, që më vonë do të marrë përfundimin e saj në poezinë “Requiem”.
Në debatet e ashpra letrare të viteve 20, kriteret për karakterin revolucionar të letërsisë u skematizuan, u thjeshtuan, shigjetat e helmuara po fluturonin gjithnjë e më shumë në drejtim të Akhmatovës, epitete përçmuese u lidhën së bashku - poezi dhome, poezi në kthinë, që nuk i nevojiteshin revolucionit. , dekadent.
Në vitet '30, bota e poezisë së Akhmatovës ishte një botë tragjike. Në vitin 1921, ish-burri i saj, poeti N.S. Gumilev, u pushkatua për veprimtari "kundërrevolucionare", dhe më pas burri i saj, N.N. Vetë Akhmatova jetoi këto vite në pritje të vazhdueshme të arrestimit. Vepra kryesore e Akhmatova në vitet '30 ishte "Requiem" që ajo krijoi, kushtuar viteve të "Terrorit të Madh" dhe vuajtjeve të njerëzve të shtypur. "Requiem", i botuar vetëm gjysmë shekulli më vonë, në 1987, dhe duke pasqyruar tragjedinë personale të A. A. Akhmatova dhe djalit të saj L. N. Gumilyov, u krijua midis 1935 dhe 1940. Sot poema është një nga memorialet letrare për të gjitha viktimat e tiranisë së Stalinit: "Në vitet e tmerrshme të Jezhovshchina, kalova shtatëmbëdhjetë muaj në rreshta burgu":
Dhe fjala gur ra
Në gjoksin tim ende të gjallë.
Është në rregull, sepse isha gati
Do ta trajtoj këtë disi.
Kam shumë për të bërë sot:
Ne duhet të vrasim plotësisht kujtesën tonë,
Është e nevojshme që shpirti të kthehet në gur,
Ne duhet të mësojmë të jetojmë përsëri.
Ishte e rrezikshme të shkruash rreshta të tillë. Autori dhe disa miq të ngushtë e mësuan përmendësh tekstin. Pa “Requiem” është e pamundur të kuptosh jetën dhe veprën e A. A. Akhmatova, është e pamundur të kuptosh letërsinë tonë dhe proceset socio-politike që ndodhën në shoqëri. Ky është një dokument mahnitës i epokës, i bazuar në faktet e biografisë së dikujt, dëshmi e sprovave nëpër të cilat kaluan rusët gjatë luftës. Kjo poezi është bërë me rëndësi universale:
Edhe një herë u afrua ora e varrimit.
Unë të shoh, dëgjoj, të ndjej ...
Unë dua t'i thërras të gjithë me emër,
Po, lista u hoq dhe nuk ka ku të zbulohet...
I kujtoj gjithmonë dhe kudo,
Unë nuk do t'i harroj ata as në një telash të ri ...
Kritiku A. Urban beson se pas botimit të "Requiem" miti i Akhmatovës "si një poet ekskluzivisht i dhomës" u hodh poshtë.
Një përfaqësuese e Epokës së Argjendtë të kulturës ruse, ajo kaloi një rrugë të vështirë tragjike, por edhe duke u bërë pasuese e traditave të letërsisë së madhe ruse, ajo ruajti besimin e saj në drejtësinë historike. Pikërisht në “Requiem” bie në sy veçanërisht lakonizmi i poetit, duke marrë një kuptim krejt tjetër në kontekstin tragjik.
Fillimi i Luftës së Madhe Patriotike konsiderohet si momenti më i rëndësishëm në karrierën krijuese të Akhmatova. Akhmatova u takua me luftën në Leningrad. Si të gjithë banorët, edhe ajo i mbijetoi 900 ditëve të rrethimit me guxim dhe qëndrueshmëri. Në poezitë “Betimi”, “Guximi”, “Fitorja”, “Fitimtarët”, “Takoj pranverën e tretë larg...”, “Kam shtatëqind vjet që nuk jam...” , “Nga aeroplani” na shfaqet imazhi i një personi, i tronditur dhe thellësisht i shqetësuar për fatin e atdheut, dhimbjen.
Si vazhdimësi e natyrshme e lirikave patriotike të viteve të luftës, në vitet '50 ajo shkroi poezitë "Flasin fëmijët", "Kënga e paqes", "Parku i Fitores Bregdetare".
Në veprat e periudhës së fundit: "Poezi pa hero", "Rruga e gjithë tokës", "Elegjitë e veriut", Akhmatova duket se përmbledh rezultatet e rrugës së jetës së saj, por shpesh bën jehonë të së kaluarës dhe një ndjesie. e vetmisë depërton në to.
Në jetën dhe punën e saj, ajo përjetoi famë, harresë, dëshpërim dhe akuza të padrejta, mizore se imazhi i muzës së saj nuk korrespondonte me ndjenjat e revolucionit. "Çdo poet," theksoi Akhmatova, "ka tragjedinë e tij, përndryshe ai nuk është poet. Pa tragjedi nuk ka poet - poezia jeton dhe frymon mbi vetë humnerën e tragjikës, “greminës së errët buzë...”.
Qëndrimi i përkushtuar ndaj Atdheut, Rusisë, i humbur dhe i gjetur, nuk ishte i lehtë për Akhmatova, sepse ishte këtu që ajo duhej të përjetonte mundime të pakrahasueshme. Sidoqoftë, askund në poezinë e Akhmatova nuk do të gjejmë një qortim për Atdheun. “Nuk ndalova së shkruari poezi. Për mua ato përmbajnë lidhjen time me kohën, me jetën e re të popullit tim. Kur i shkrova, jetoja sipas ritmeve që tingëllonin në historinë heroike të vendit tim. Jam e lumtur që jetova gjatë këtyre viteve dhe pashë ngjarje që nuk kishin të barabarta” - këto fjalë, të shkruara në parathënien e një përmbledhjeje me poezi në vitin 1961, tingëllojnë si një përmbledhje e jetës së vështirë të një gruaje që humbi shumë, por kapërceu shumë sprova.