Ka kaluar festa e Ditës Balalaika në Bjellorusi. Si u themelua Dita Balalaika. Balalaika - njohje në Rusi

23 qershori është Dita e Balalaika në Rusi! Dhe megjithëse balalaika konsiderohet një instrument origjinal rus, kjo festë është ndërkombëtare.

Ndërsa është ende jozyrtare, ajo festohet gjerësisht dhe në mënyrë aktive - në fund të fundit, ajo u iniciua nga vetë muzikantët populistë dhe asgjë nuk i pengon ata të festojnë Ditën e Balalaika në një mënyrë argëtuese dhe interesante, duke organizuar koncerte dhe të folurit publik V qytete të ndryshme Rusia.

Si u themelua Dita Balalaika.

Ndoshta shumë njerëz do të donin ta themelonin këtë festë, por një person sugjeroi ta bënte këtë - Dmitry Belinsky, i cili në një kohë themeloi klubin e muzikantëve popullorë. Përveçse është një lojtar virtuoz balalaika dhe President i klubit që themeloi, ai është gjithashtu një Artist i nderuar. Federata Ruse. Klubi u organizua nga ai në vitin 1992, dhe festa u festua për herë të parë në 2008 - kjo përkoi me dy përvjetorë të rëndësishëm për populistët.

Atëherë përmendja e parë e balalaikës në dokumentet historike ishte 320 vjeç, si dhe 125 vjet që kur ra në duart e mjeshtrit të madh - Vasily Andreev, një fisnik i ri rus që nuk ishte indiferent ndaj muzikës ruse dhe kulturës ruse.

Në gjysmën e dytë të viteve 80 të shekullit të 19-të, Andreev krijoi një rreth që bashkoi ata që donin të luanin balalaika - më pas një orkestër e tërë u rrit nga ky rreth. Para kësaj, bota nuk dinte pothuajse asgjë për balalaika, por në 1889 rrethi i Andreev performoi në Paris, në Ekspozitën Botërore dhe mori njohje dhe sukses të paparë.

V.V. Andreev (rreshti i parë në të djathtë) dhe anëtarët e Rrethit Amator lojë bashkëpunuese mbi balalaika. 1880.

Përveç Andreev, përmirësimi i balalaika, si dhe populli tjetër instrumente me tela, u studiua nga mjeshtri unik rus S.I. Nalimov: ai bëri balalaika, domra dhe harpa, dhe e bëri kaq shkëlqyeshëm sa mori pseudonimin "balalaika Stradivarius".

Historia e balalaika - disa pika kryesore.

Por le të flasim pak për përmendjen e parë dokumentare, dhe në të njëjtën kohë për disa momente nga historia e balalaikës.

Në fund të viteve 60 të shekullit të 20-të, u gjet një dokument interesant që thoshte se në qershor 1688, punonjësit e Streletsky Prikaz arrestuan dy burra - një qytetar dhe një fshatar, dhe i sollën në Prikaz së bashku me një balalaika. Duke vozitur nëpër portat e Kremlinit, burrat kënduan këngë, duke luajtur balalaika dhe madje mallkuan harkëtarët që po qëndronin roje - ata u ndaluan dhe u dërguan në urdhër.

Vlen të përmendet se arsyeja e ndalimit nuk ishte vetëm fyerja e harkëtarëve, por edhe fakti që burrat po luanin balalaika, duke shkelur kështu dekretin e Car Alexei Mikhailovich: për disa arsye ai nuk i pëlqente jo vetëm balalaikas, por edhe domrat dhe harpat, dhe urdhëroi që të digjen, dhe ata që nuk binden, arrestohen dhe largohen.

Në 1688, cari nuk ishte më gjallë, por askush nuk e anuloi dekretin; megjithatë, nuk kishte as persekutim të veçantë të lojtarëve të balalaika - me sa duket, luajtja e këtij instrumenti përndiqej vetëm nëse sjellja ishte shumë "e pacipë".

Një tjetër pikë interesante: kisha atëherë gjithashtu nuk favorizonte popullin instrumente muzikore. Për disa arsye, besimtarët e kishës i krahasuan muzikantët me hajdutët dhe e konsideronin muzikën popullore shumë të dëmshme për mendjet. Dhe, megjithëse në gjysmën e parë të shekullit të 17-të, instrumentet muzikore u prodhuan në mënyrë aktive, dhe shumë zejtarë punuan në krijimin e tyre, më vonë kisha i shpalli ato "demonike" dhe "djallëzore".

Çfarë lloj instrumenti është ky? balalaika, dhe si u shfaq në Rusi?

Ky instrument befason shumë të huaj: kur dëgjojnë të luajtur balalaika, ata habiten dhe kur fillojnë të ekzaminojnë instrumentin, ata nuk mund të kuptojnë se si melodi të tilla komplekse përftohen vetëm me tre tela - në fund të fundit, në balalaika. muzikant i talentuar mund të interpretojë një pjesë të çdo kompozitori, qoftë edhe të ndërlikuar vepra klasike. Nuk është rastësi që si në Evropë ashtu edhe në SHBA grupe muzikore Lojtarët e balalaikës janë gjithmonë të suksesshëm - njerëzit atje duan të dëgjojnë balalaika përsëri dhe përsëri.

Askush nuk mund të thotë saktësisht se si balalaika erdhi në Rusi, dhe për këtë arsye ka versione të ndryshme të origjinës së saj. Pra, disa ekspertë pretendojnë se ky është një instrument tipik rus, por studiues të tjerë e konsiderojnë atë "nënën" e dombra - një instrument popullor Kirgistan.

Versioni "tatar" po konsiderohet gjithashtu: balalaika u krijua nga mongolët-tatarët, dhe gjatë zgjedhës u huazua prej tyre nga rusët, dhe më pas u përshtat në traditat lokale. Sido që të jetë, ka shumë të ngjarë që nuk ka më instrument muzikor "rus": është balalaika që mund të përcjellë me saktësi karakterin e popullit tonë, shpirtin e tyre dhe atë që asnjë i huaj nuk e kupton - sot ky quhet "mentaliteti misterioz rus". ”

Balalaika-kontrabas i madh :)

Falë gamës së gjerë tonesh - kjo kuptohet më mirë nga muzikantët - ju mund të performoni më së shumti punime të ndryshme, madje edhe shumë komplekse, por në të njëjtën kohë lehtësia e përdorimit dhe prodhimi i mjetit e bën atë unik. Balalaika është e vogël në madhësi dhe e lehtë për t'u mbajtur - nuk kërkohet pajisje speciale.

Tani festë balalaika festohet jo vetëm në Rusi, por në të gjithë botën! Në vendet e CIS - në Kazakistan, Bjellorusi, dhe gjithashtu në Ukrainë. Në vendet evropiane, SHBA dhe Amerikën Latine, në Afrika e Jugut dhe në Australi.

Në Krime, në qershor, mbahet çdo vit një festival festiv kushtuar balalaikës dhe instrumenteve të tjera popullore me tela: gjatë gjithë muajit, muzikantët folklorikë kryejnë koncerte në Sevastopol dhe qytete të tjera, dhe më 23 qershor organizohet një koncert i madh gala. Balalaika sot gëzon një popullaritet të merituar, dhe ka gjithnjë e më shumë admirues, dhe kjo nuk mund të mos kënaqë të gjithë ata që nuk janë indiferentë ndaj kulturës kombëtare ruse.

Pra, le t'i urojmë festës së balalaikës përmirësim dhe sukses, dhe zhvillim dhe prosperitet të madh të kulturës ruse!

Olga Kosolapova bazuar në materialet nga inflora.ru

Ideja e festës erdhi nga presidenti i Klubit Rus të Muzikantëve Populistë, Dmitry Belinsky. Baza historike për zgjedhjen e datës ishte përmendja e parë dokumentare e balalaikës në dokumentin "Kujtimi nga Streletsky Prikaz në Prikazin e Vogël Ruse", i cili daton në 23 qershor 1688.

Dita e Balalaika u festua për herë të parë në vitin 2008. Festa më pas doli të lidhej me dy përvjetorë “balalaika” njëherësh: u bënë 320 vjet nga përmendja e parë dokumentare e instrumentit dhe kanë kaluar 125 vjet nga data kur muzikanti, krijuesi dhe dirigjenti i Orkestrës së parë Kombëtare të Instrumentet popullore ruse Vasily Andreev së pari u njoh me balalaika. Në fakt, kjo ngjarje shënoi fillimin e zhvillimit të artit të luajtjes së instrumenteve popullore në formën në të cilën ai tashmë është i njohur për ne.

Dita e Balalaika festohet nga interpretues profesionistë që luajnë instrumente të ndryshme muzikore popullore ruse, ekipet krijuese, thjesht amatorë, muzikantë populistë të Evropës, Amerika Latine, Australi, SHBA, Afrika e Jugut, Ukraina, Bjellorusia, Kazakistani dhe, natyrisht, Rusia.

Historia e balalaikës

“Trevargu”, ndaj të cilit banorët e vendit tonë kanë treguar gjithmonë respekt të veçantë, ekziston prej më shumë se një shekulli. Nëse gërmoni në histori, rezulton se ky instrument nuk është aspak rus. Sipas një versioni, balalaika është prototipi i dombrës, instrumenti kombëtar i Kirgistanit-Kaisaks, sipas një tjetër, ideja e krijimit të një "lodër" muzikore u huazua me sukses nga tatarët. Në çdo rast, ky është një atribut shumë i lashtë, sepse përmendet në burimet arabe nga viti 921: autori, historiani Ibn-Fatslan, përshkruan në veprën e tij funeralin e spiunuar të një princi rus në Volga Bullgari.

Ndër sende tradicionale Instrumenti muzikor "eine Laute" (nga këndvështrimi i A. Kotlyarovsky - në fakt, një balalaika) u vendos gjithashtu në varrin e pronarit të tij nga subjektet e tij. Nuk dihet se sa i besueshëm është ky fakt, sepse historianët vendas japin një datë krejtësisht të ndryshme të origjinës së instrumentit - 1715, dhe janë të prirur të besojnë se krijuesit e tij ishin fshatarë. Prej tyre, balalaika ra në duart e bufonëve dhe u përhap falë argëtuesve popullorë në të gjithë vendin.

Mirëpo, gëzimi i njerëzve ishte i shkurtër. Tsar Alexei Mikhailovich, duke vëzhguar gjithë këtë "turp", urdhëroi shkatërrimin e çdo instrumenti muzikor, përfshirë atë "me tre tela", dhe ata që guxuan të mos binden, u fshikulluan ose madje u internuan në Rusinë e Vogël. Pas vdekjes së sundimtarit instrument kombëtar u kthye, por pas disa kohësh u ndalua përsëri. Vetëm në mesi i 19-të shekulli, balalaika më në fund "u bashkua" me radhët e instrumenteve muzikore vendase. Doli në këtë mënyrë falë fisnikut Vasily Andreev, i cili aksidentalisht dëgjoi tingujt e një "tre tela" në oborrin e tij Antipas. Dhe atij i pëlqeu aq shumë kjo muzikë sa vendosi ta bënte balalaikën më të njohurin në Rusi. Andreev ia doli - të rinjtë dhe të moshuarit u dashuruan përsëri me balalaika.

Fatkeqësisht, luajtja e instrumentit muzikor popullor rus nuk ka marrë një rëndësi të tillë në kohën tonë. Koncertet e balalaika të organizuara rregullisht janë me interes vetëm për një rreth të ngushtë njerëzish. Emrat e muzikantëve të famshëm modernë balalaika janë të njohur: Kuznetsova V.A., Zakharov D.A., Boldyreva V.B., Gorbachev A.A.

Disa fakte

Pse u quajt kaq çuditërisht ky instrument muzikor i veçantë - balalaika? Rezulton se fillimisht emri i saj dukej pak më ndryshe - balabaika. Shprehje të ngjashme në kuptim dhe konfigurim foljor: "të bëj shaka", "të llafazan". Ka shumë fjalë, por kuptimi është i njëjtë - të flasim për gjëra boshe. Si rezultat, rezulton se ky instrument muzikor është menduar për argëtim dhe argëtim.

Balalaika duhet të ruhet në një zonë të thatë të jetesës. Lagështia bën që instrumenti të përkeqësohet dhe të dështojë. Ndalohet rreptësisht ventilimi i dhomës ku ndodhet balalaika kur ka shi jashtë dritares ose thjesht lagështi të lartë të ajrit.

Ana tjetër e monedhës është e nxehtë dhe e ndritshme rrezet e diellit- është gjithashtu e padëshirueshme. Fakti është se nën ndikimin e nxehtësisë së synuar, qoftë edhe drita e ditës, por çdo burim, për shembull, një bateri e sistemit të ngrohjes, balalaika me siguri do të thahet, trupi do të shpërthejë dhe do të bëhet e pamundur të luash. atë.

Në një kohë, me iniciativën e fisnikut Vasily Andreev, i njëjti që bëri shumë për të popullarizuar balalaika, u krijua një klan i tërë instrumentesh muzikore popullore, të ndryshme në madhësi dhe, në përputhje me rrethanat, tinguj. Dy mjeshtra rusë u angazhuan në këtë: Nalimov dhe Paserbsky. Rezultati i kësaj bashkim krijues Tani kishte shtatë lloje balalaikash: piccolo, treble, prima, sekondë, alto, bas, kontrabas. Shtatë Madhështore arriti në bazë themelore Orkestra e Madhe Ruse.

Rreth mjeteve të tjera

Skulptori suedez Lars Wiedenfalk e ndërtoi violinën Blackbird nga guri. Është bërë sipas vizatimeve të Stradivarius, dhe materiali ishte diabaz i zi. Ideja për një violinë të tillë i lindi Wiedenfalk kur ai po dekoronte një nga ndërtesat me blloqe të mëdha diabazike dhe guri, i përpunuar me çekiç dhe daltë, "këndoi" bukur. Violina nuk tingëllon më keq se shumë prej druri dhe peshon vetëm 2 kg, pasi trashësia e mureve prej guri të kutisë së rezonatorit nuk është më shumë se 2.5 mm. Vlen të përmendet se "Blackbird" nuk është i vetmi instrument i tillë në botë - violinat janë bërë nga mermeri nga çeki Jan Roerich.

Mjeshtri belg Adolphe Sax, i cili shpiku saksofonin, fillimisht e quajti atë krejtësisht ndryshe - ophicleide gojë. Vetëm dy vjet më vonë telefonoi miku i tij kompozitori Berlioz mjet i ri në një artikull reviste me saksofon dhe ky emër ngeli shumë më lehtë.

Një kitarë me shtatë tela dhe akordim "d¹, h, g, d, H, G, D" quhet kitara ruse në të gjithë botën. Është më e zakonshme që ne ta quajmë thjesht një kitarë me shtatë tela, ose cigane.

shteti amerikan Virxhinia është shtëpia e Shpellave Luray, ku është instaluar një instrument muzikor unik - një organ i bërë nga stalaktite. 37 stalaktite me tone të ndryshme janë të lidhura me sistemin e tubave të një organi tradicional dhe kontrollohen nga një tastierë e rregullt organesh.

Balalaika është një instrument muzikor unik, i cili është një atribut i rëndësishëm i shenjtë i popullit rus. Ajo u shfaq disa shekuj më parë dhe sot është shumë e njohur së bashku me fizarmonikën dhe harpën. Çdo vit të gjithë adhuruesit e instrumentit me tre tela festojnë një festë kushtuar atij. Veprimtaria u krijua për të respektuar punën, krijimtarinë dhe aftësitë e muzikantëve folklorikë që japin një kontribut të rëndësishëm në kulturën ruse. Data e rëndësishmeështë i pandryshuar dhe bie më 23 qershor. Festoni atë muzikantë profesionistë, kompozitorë dhe dashamirës të zakonshëm të muzikës me tela.

Historia e festës

Festa kushtuar balalaika nuk është vendosur zyrtarisht. Ai i kushtohet 320 vjetorit të shpikjes së këtij instrumenti. Ngjarja është e natyrës ndërkombëtare. Festimi u shpik nga muzikantë entuziastë. Ky i fundit i ka dërguar vazhdimisht peticionet organet qeveritare për caktimin e statusit zyrtar në Ditën e Balalaikas. Autori i idesë së bashkimit të balalaikave është Dmitry Belinsky, i cili është ish-udhëheqës klubi i muzikantëve popullorë nga Federata Ruse.

Artisti i nderuar e themeloi këtë klub në vitin 1992. Dita e festës u zgjodh për një arsye. Përmendja e parë e instrumentit në shkrimet historike daton në 23 qershor 1688. Dita e Balalaika u festua për herë të parë në vitin 2008. Që nga viti 2010, festivali i muzikës popullore "Nuggets" është mbajtur në Krime për nder të kësaj feste madhështore.

Festa doli të shoqërohej me 2 përvjetorë "balalaika": 320 vjetorin e përmendjes së parë dokumentare të instrumentit dhe 125 vjetorin e njohjes së parë me balalaika nga muzikanti, krijuesi dhe dirigjenti i Orkestrës Kombëtare të Folklorit Rus. Instrumentet Vasily Andreev. Në fakt, kjo ngjarje i dha shkas zhvillimit të artit të luajtjes së instrumenteve popullore në një formë të njohur për shikuesit dhe dëgjuesit modernë.

Funksioni kryesor i balalaika është të argëtojë dhe të ngrejë shpirtrat e të tjerëve. Ky instrument përdoret në mënyrë aktive si një shoqërues për ditties dhe shaka. Për informacionin tuaj, ai përmendet disa herë në trillim dhe këngët. Për balalaikën janë shkruar poezi të bukura. Ajo është paraqitur në piktura të shumta.


Ne shpesh i lidhim vende apo edhe kontinente të tëra me instrumente të caktuara muzikore. Ne themi Afrikë dhe menjëherë para nesh shfaqen daulle të mëdha. Kujtojmë Spanjën dhe një kitarë na shfaqet para syve. Dhe çfarë, sipas shumicës, është simbol muzikor Rusia?

...Tani balalaika është e dashur për mua
Po, trapi i dehur i një trepak
Përballë pragut të tavernës.

A.S. Pushkin, "Udhëtimet e Oneginit"

Sigurisht, balalaika. Le të kujtojmë këngën e njohur popullore “Në fushë ishte një thupër”. Ka këto fjalë atje: "Unë do të bëj tre bilbil nga një thupër, dhe e katërta - një balalaika".


Dhe në një këngë tjetër popullore “Ah! Rrugë, rrugë e gjerë” këndohet: “Sa të hyj, hyj në hajatin e ri, bëj balalaikë!” Ka edhe gjëegjëza për balalaika: "Ai u rrit në pyll, u nxor nga pylli, qan në krahët e tu, dhe kushdo që dëgjon, kërcehet". Ekziston edhe një mister tjetër:
Përgjatë barkut është rruga,
Ka ankth mes këmbëve të mia,
Ka një vrimë në mes
Dhe loja do të fillojë
Nuk do të ketë një vrimë -
Nuk do të ketë lojë.

Sergey Zimin "Në panair", 2010
Fjalët e urta dhe thëniet nxjerrin në pah karakterin e këtij instrumenti dhe lidhin karakterin dhe veprimet e një personi të caktuar me të.

Vëllai ynë Isaika është një balalaika pa tela.
Me fjalë - si në gusli, në vepra - si në balalaika.


Dite dhe refrene të shumta kryheshin më shpesh nën shoqërimin e një melodie balalaika.
Balalaika po gumëzhin,
Është për të ardhur keq të zgjohem e dashura ime...
Balalaika - bip
Ajo shkatërroi të gjithë shtëpinë.

Si kjo balalaika
Unë var lule
Kështu që kjo balalaika
Luajti për dashurinë.


Yuri Korchagin "Muzikantët endacakë" 1983
Festa e çajit

Balalaika, tela bakri,
Diçka është bërë pluhur,
Keni një pije apo diçka për bisedë?
Oh, sa është grumbulluar.

Balalaika filloi të luante
"Tryndi-bryn" filloi të tingëllonte,
Epo, le ta derdhim
Çaj me karamel!

Disi jam lodhur nga diçka
Unë duhet të pi çaj me ju,
Balalaika u mjegullua
A duhet të filloj të pi vodka?

Unë dekorova balalaikën
Yjet, shkëlqimet,
Xhaxhai Vasya u lidh,
Si, luani Çajkovskin.

Pavel Malov

Mos kini frikë nga zjarri
Mos u largo
Ah, bëhu xheloz për mua
Vetëm për vargjet tingëlluese.

Kam shëtitur nëpër gjithë botën
Me një këngë fluturuese,
Dhe erdha t'ju them
Për çdo rast, unë:

Ndoshta ju pëlqen
Roli i zonjës sime?
Unë do të të jap gjithë jetën time,
Me përjashtim të balalaikës.
Tek e dashura ime
Ka ëndrra në vargje.
Unë eci me të
Të shkoj në një takim me të dashurën time.

Luaj, luaj, balalaika,
Një yll varet mbi pyll.
Ah, balalaika, balalaika, balalaika -
Vajza e mrekullueshme e Rusisë!

Ideja e festës erdhi nga presidenti i Klubit Rus të Muzikantëve Populistë, Dmitry Belinsky.


Baza historike për zgjedhjen e datës ishte përmendja e parë dokumentare e balalaikës në dokumentin "Memorie from the Streletsky Prikaz to the Little Russian Prikaz", i cili daton në 23 qershor 1688, i cili, ndër të tjera, raporton se në Moskë "Qytetari i Arzamas Savka u soll te djali i Streletsky Prikaz Fedorov Seleznev dhe Shenkursky në rrethin e pallatit Vazheskaya volost, fshatari Ivashko Dmitriev, dhe me ta u soll një balalaika, në mënyrë që ata hipën mbi kalin e një shoferi me një karrocë për në. Yau Gate, këndoi këngë dhe luajti balalaika dhe harkëtarët e rojeve që qëndronin në roje në Portën Yau, qortuan."

Një tjetër përmendje e balalaika daton në tetor 1700 në lidhje me një luftë që u zhvillua në rrethin Verkhoturye. Sipas dëshmisë së karrocierëve Pronka dhe Alexei Bayanov, njeriu i oborrit të administratorit të guvernatorit K.P Kozlov, I. Pashkov, i ndoqi dhe "i rrahu me një balalaikë".


Besohet gjithashtu se balalaika u përmend për herë të parë gjatë mbretërimit të Pjetrit I (fundi i shekullit të 17-të). Atëherë balalaika ishte e zakonshme në mesin e fshatarëve. Luhej nga bufonë që argëtonin njerëzit në panaire. Këto nuk ishin të njëjtat balalaika siç jemi mësuar t'i imagjinojmë sot. Ata ndryshonin shumë në formë dhe strukturë, veçanërisht pasi nuk kishte ende një standard dhe secili mjeshtër e bënte instrumentin në mënyrën e tij. Prandaj, balalaika mund të jetë e rrumbullakët, trekëndore ose katërkëndore. Telat mbi to ishin gjithashtu sasi të ndryshme- nga 2 në 5.


Tjetra burim i shkruar, ku përmendet balalaika, është një "Regjistr" i nënshkruar nga Pjetri I, që daton në vitin 1714: në Shën Petersburg, gjatë kremtimit të dasmës kllouniste të "princit-papa" N. M. Zotov, përveç instrumenteve të tjera të mbajtura nga mummers, katër u quajtën balalaika. J. Shtelini ka thënë për Pjetrin I se “që në vitet e tij të vogla ai nuk kishte mundësi të dëgjonte asgjë tjetër përveç zhurmës së ashpër të daulleve, një flauti fushor, një balalaika...”
Igor Sidorov "Semyon"
Vera Vataga "Në Samovar", 2007
fundi i XVIII shekulli, fjala filloi të depërtojë në letërsinë e lartë, për shembull, ajo gjendet në poezinë e V. I. Maykov "Elisha", 1771, kanto 1: "më akordoni një buzzer ose një balalaika". Popullariteti i balalaikës në mesin e njerëzve ishte aq i madh sa që shumë shkrimtarë dhe poetë të famshëm rusë e vërejnë këtë fakt në veprat e tyre si larg nga të qenit një fenomen i zakonshëm në jeta kulturore Rusia. Kujtojmë: N.V. Gogol "Shpirtrat e vdekur", F.M. Dostoevsky "Shënime nga shtëpia e të vdekurve", L.N. Tolstoy "Lufta dhe Paqja", A.N. Ostrovsky "Nuk kishte asnjë qindarkë, por befas ishte altin" dhe "E vërteta është e mirë, por lumturia është më e mirë", M.Yu. Lermontov "Melodia ruse", vepra nga Pushkin, Maykov, Turgenev, Herzen dhe të tjerë.

Instrumenti popullor rus u dëgjua në mënyrë të përsëritur në apartamentet e pallateve perandorake (për shembull, numrat e balalaikës u përfshinë në festimet me rastin e kurorëzimit të Katerinës II; pronari i tokës Oryol luajti këngë dhe melodi popullore inkognito në oborrin e Nikollës I. Sipas historianit N. Eidelman, vetë Paul I ka luajtur balalaika). Në Amsterdam, edhe elektorja Sophia e Hanoverit kërceu me të me vajzën e saj Sophia Charlotte, Zgjedhore e Brandenburgut, dhe djalin e saj, Princin e Kurorës George Louis, trashëgimtarin e gushtit të fronit anglez...


Andrei Bolkonsky ishte një virtuoz i vërtetë në luajtjen e balalaikës dhe këtë art të lojës e mësoi nga babai i tij, konti Bolkonsky... ("Lufta dhe Paqja", Lev Nikolaevich Tolstoy)

Njëherë e një kohë tek Leo Tolstoy në Yasnaya Polyana arriti lojtari i famshëm i balalaika Boris Troyanovsky, ata kishin një bisedë interesante, regjistruar nga sekretari i shkrimtarit D.P. Në violinë dhe zë ka ton, gjëja kryesore është të arrish në pikën e tonit; në balalaika - teknikë dhe ritëm. Pastaj Lev Nikolaevich vuri re te Troyanovsky se në transkriptimet e tij të këngëve ruse në balalaika - për shembull, "Zonja" - ka një ndryshim në tempo, dhe kjo cenon karakterin. Për këtë ne luajtëm përsëri "Beer Berry". Kur ata luajtën "Hëna po shkëlqen", Lev Nikolaevich shkëlqeu me një buzëqeshje ..."

TE fillimi i XIX shekulli përfshin një përbërje për balalaika - variacione në një temë ruse këngë popullore"Pylli i Bredhit, Pylli im i Bredhit", shkruar nga një dashnor i madh i balalaikës, i famshëm këngëtar i operës Teatri Mariinsky N.V. Lavrov. Variacionet e publikuara në frëngjisht dhe kushtuar […] kompozitorit A.A. Alyabyev. Aktiv faqe titulli Publikimi tregon se vepra është shkruar për një balalaika me tre tela, gjë që tregon popullaritetin e gjerë të instrumentit me tre tela në atë kohë." Kështu, vepra e N.V. Lavrov është deri tani pjesa e parë origjinale e traditës së shkruar në historia e balalaikës.

Në gjuhën ukrainase, fjala vërtetohet për herë të parë në shënimet e ditarit fillimi i XVIII shekulli, duke treguar për "një tatar që luan një balabaika". Kjo formë e "balabaika" është gjithashtu e pranishme në dialektet ruse jugore dhe gjuha bjelloruse. Vetë emri i instrumentit është kurioz, tipik popullor, tingulli i kombinimeve të rrokjeve që përcjell natyrën e luajtjes së tij. Rrënja e fjalëve "balalaika", ose, siç quhej gjithashtu, "balabaika", ka tërhequr prej kohësh vëmendjen e studiuesve për shkak të lidhjes së saj me fjalë të tilla ruse si balakat, balabonit, balabolit, balagurit, që do të thotë "të flasësh". për diçka të parëndësishme, muhabet, rrëqethë, të tingëllojë boshe, të shkarravit" (kthehu tek sllavishtja e zakonshme *bolbol me të njëjtin kuptim, krahaso onomatopoeia e ngjashme barbare). Të gjitha këto koncepte, duke plotësuar njëra-tjetrën, përcjellin thelbin e balalaika - një instrument i lehtë, qesharak, "strum", jo shumë serioz.

Nuk ka asnjë këndvështrim të qartë për origjinën e balalaika. Besohet se balalaika është bërë e përhapur që atëherë fundi i XVII shekulli. Ndoshta vjen nga domra aziatike. Sipas M.I. Imkhanitsky, erdhi në mendje balalaika jeta popullore për të zëvendësuar domrën e zhdukur: “Njerëzit i duhej një riprodhues harqesh instrument i këputur dhe mbi të gjitha - për të shoqëruar muzikën e kërcimit. Ajo që duhej ishte një instrument me tela në formë dajre me një tingull kumbues, ritmikisht të saktë që inkurajonte kërcimin. Dhe më e rëndësishmja, mjeti është sa më i thjeshtë për t'u prodhuar […]. Balalaika e shekujve 17 - 18 nuk ishte gjë tjetër veçse version folklorik mjet profesional- domra […]. Ishte pikërisht në thelbin amator të bërjes së balalaikës dhe kushteve të ekzistencës së saj që qëndronte qëndrimi ndaj saj: ai u bë një atribut i performancës joserioze dhe bufone. Ishte me këtë qëndrim që V.V. iu desh të bënte një luftë të vështirë për një kohë të gjatë. Andreev." Një version tjetër se si u shfaq balalaika është interesant: "...Kur na u soll sitari nga India, ky instrument nuk u përdor gjerësisht në fillim. Të mëdha, të sikletshme, 18 tela. Por me kalimin e kohës tonë mjeshtritështë përmirësuar. Së pari, ata e zvogëluan madhësinë për ta bërë më të lehtë veshjen nën një pallto lëkure delesh në ngricat e dimrit. Së dyti, u hoqën shumë vargje të panevojshme. U bë e mundur të akordohej shpejt ndërsa merrte një hangover. Ata që nuk kishin kohë për t'u shëruar nga një hangover, dolën me stilin e lojës "dorë të tundur". Dhe për ta bërë më të përshtatshëm për të luftuar në një klub në një valle, ata shpikën 2 kënde akute. Kështu u shfaq balalaika." Midis njerëzve, balalaika hyri në përdorim pasi, sipas dekretit të Car Alexei Mikhailovich "Për korrigjimin e moralit dhe shkatërrimin e bestytnive", u shkatërruan të gjitha instrumentet muzikore popullore ruse: domras, harpa, tuba dhe tuba...

Ishte një instrument i gjatë me dy tela, kishte një trup rreth një hapje e gjysmë në gjatësi (rreth 27 cm) dhe një hapje të gjerë (rreth 18 cm) dhe një qafë (qafë) të paktën, katër herë më gjatë” (M. Guthrie, “Disertacion mbi Antikitetet Ruse”).

E madhe shkrimtar ukrainas Nikolai Vasilyevich Gogol thotë se ata përdorën "...kunguj moldavë, të quajtur pagur, nga të cilët bëjnë balalaika në Rusi, balalaika të lehta me dy tela, bukurinë dhe argëtimin e një djaloshi të shkathët njëzet vjeçar..."

Për më shumë se një shekull e gjysmë, balalaika zuri një vend të denjë në jetën e popullit rus, duke ndriçuar fati i vështirë. Ishte në harmoni me kohën e tij, duke zëvendësuar harpën, bilbilin dhe gajdën, duke humbur më pas pozicionin e saj fillimisht në kitarë dhe më pas në harmonikë. “Zhvillimi i prodhimit të harmoniumit është interesant njësoj si procesi i dëbimit të instrumenteve popullore primitive dhe procesi i krijimit të një tregu të gjerë kombëtar pa një treg të tillë nuk mund të kishte ndarje të detajuar të punës dhe çmim të lirë të produktit nuk do të arrihej në sajë të lirësisë së harmonive, instrumenti muzikor popullor me tela u zëvendësua pothuajse në mënyrë universale - balalaika” (Lenin V.I. Vepra të plota të mbledhura. 5th ed. T.18 - M., 1961. - F.158).


TE fundi i shekullit të 19-të shekuj, ndryshime të rëndësishme ndodhën në evolucionin e instrumenteve popullore ruse. Pamje moderne Balalaika e fituar falë muzikantit-edukatorit, djalit të një pronari të varfër tokash Tver Vasily Vasilyevich Andreev, i cili studioi të luante violinë në Shën Petersburg me violinist i njohur Galkin, dhe pasi dëgjoi punonjësin e tij Antip të luante balalaika, ai u bë një admirues i sinqertë i këtij instrumenti (madje duke hequr dorë nga violina) dhe e zotëroi me mjeshtëri, dhe mjeshtrit V. Ivanov, F. Paserbsky, S. Nalimov e të tjerë. Andreev sugjeroi që tabela e zhurmës të bëhej nga bredh, dhe pjesa e pasme e balalaikës të bëhej nga ahu, dhe gjithashtu ta shkurtonte atë (në 600-700 mm). Në pranverën e vitit 1886, Vasily, me ndihmën e krijuesit të violinës në Shën Petersburg, V.V. Ivanova krijoi balalaikën e parë të koncertit me pesë tela, tela të zorrëve, një trup të bërë nga panje mali me jehonë dhe një qafë zezak. Andreev dha koncerte në Shën Petersburg me shumë sukses, duke luajtur balalaika, dhe kështu kontribuoi në rritjen e popullaritetit të këtij instrumenti.

Ekziston një legjendë që Vasily Vasilyevich krijoi një balalaikë të përmirësuar koncerti dhe solli vizatimet e tij në Shën Petersburgun e famshëm. krijues violine V.V. Ivanov. Ivanov u ndje i fyer dhe refuzoi kategorikisht të bënte një “balalaika fshatare”. Pastaj Andreev nxori balalaikën e tij të vjetër, e bleu në treg për 35 kopekë dhe luajti me mjeshtëri një këngë popullore mbi të. Ivanov hoqi dorë, por pranoi të bënte balalaika vetëm në kushte të fshehtësisë së plotë. Ishte me këtë balalaika koncerti që Vasily Andreev mahniti audiencën e Shën Petersburgut. Dy vjet më vonë, Andreev krijoi "Rrethin e të dashuruarve Balalaika", i cili më vonë u shndërrua në "Orkestrën e Madhe Ruse" - orkestra e parë e instrumenteve popullore ruse që fitoi famë në mbarë botën.

Në vitet '70, sipas vizatimeve të Andreev, Shën Petersburgu mjeshtër i muzikës F.S. Paserbsky krijoi balalaika prima kromatike dhe varietetet e saj. Në duart e tij, balalaika mori formën në të cilën ka mbijetuar deri më sot. Familja e balalaikave të bëra nga F. Paserbsky (piccolo, primu, alto, tenor, bas, kontrabas) u bë baza e orkestrës popullore ruse. Më vonë, F. Paserbsky mori një patentë në Gjermani për shpikjen e balalaika.


Për herë të parë në historinë e muzikës, një balalaika u dëgjua nga skena në dhjetor 1886. Dhe kjo ndodhi në sallën e Kuvendit Fisnik. Suksesi ishte i plotë. Të nesërmen, gazeta e Shën Petersburgut shkruante me habi: “Luajtja madhështore e V Andreevit në balalaikë të bën të harrosh origjinën bazë të këtij instrumenti”... Në vjeshtën e vitit 1918, Andreev ndërmori një udhëtim të gjatë me grupin e tij. , të riemërtuar “Së pari orkestër popullore”, përgjatë frontit verior dhe lindor lufte civile. Ai performoi edhe para Chapaevitëve legjendar. Por ky udhëtim ishte i fundit për Andreev: ai u ftoh keq dhe vdiq natën e 26 dhjetorit 1918...

Kur greku krijoi harpën, ai mendoi për një grua.
Kur Mjeshtër italian krijoi një violinë, ai mendoi për një grua.
Kur mjeshtri spanjoll krijoi një kitarë, ai mendoi për një grua.
Për çfarë po mendonte mjeshtri rus kur krijoi balalaika?

Diego Rivera Still-Life me Balalaika. 1913
Dita e Balalaika u festua për herë të parë në vitin 2008. Festa më pas doli të lidhej me dy përvjetorë “balalaika” njëherësh: u bënë 320 vjet nga përmendja e parë dokumentare e instrumentit dhe kanë kaluar 125 vjet nga data kur muzikanti, krijuesi dhe dirigjenti i Orkestrës së parë Kombëtare të Instrumentet popullore ruse Vasily Vasilyevich Andreev së pari u njoh me balalaika. Në fakt, kjo ngjarje shënoi fillimin e zhvillimit të artit të luajtjes së instrumenteve popullore në formën në të cilën ai tashmë është i njohur për ne.
V.V. Andreev
Ata thonë se në verën e vitit 1883, ndërsa udhëtonte rreth pasurisë së tij Marinsky, fisniku i ri Vasily Vasilyevich Andreev dëgjoi shërbëtorin e tij Antip duke performuar "Përgjatë Piterskaya" në një balalaika primitive. Andreev u godit nga veçantia e tingullit të këtij instrumenti, sepse ai e konsideronte veten një ekspert të instrumenteve popullore ruse: "Mbaj mend që në të njëjtën kohë, si një hekur i nxehtë, mendimi u dogj në trurin tim: të luaja. veten time dhe ta çoj balalaikën në përsosmëri, nuk e di se çfarë më ka udhëhequr më shumë - instinkti apo ndjenja kombëtare, mendoj se ka pasur të dyja, dhe kombinimi i tyre më ka dhënë atë forcë që nuk njeh pengesa në rrugën e saj. ndalet në çdo sakrificë në dëshirën e saj për të përfunduar punën." Dhe Vasily Vasilyevich vendosi ta bënte atë nga një balalaika instrumenti më popullor. Për të filluar, mësova të luaja vetë, pastaj vura re se instrumenti ishte i mbushur me mundësi të mëdha, vendosa të përmirësoj balalaikën. Andreev shkoi në Shën Petersburg për të parë krijuesin e violinës Ivanov për këshilla dhe i kërkoi të mendonte se si të përmirësonte tingullin e instrumentit. Ivanov kundërshtoi dhe tha se nuk do të bënte balalaika, kategorikisht. Andreev u mendua për një moment, pastaj nxori një balalaikë të vjetër, të cilën e kishte blerë në një panair për tridhjetë kopekë dhe performoi me mjeshtëri njërën prej këngë popullore, nga të cilat në Rusi sasi e madhe. Ivanov nuk mundi t'i rezistonte një sulmi të tillë dhe u pajtua. Puna ishte e gjatë dhe e vështirë, por megjithatë u bë një balalaika e re. Por Vasily Andreev po planifikonte diçka më shumë sesa të krijonte një balalaika të përmirësuar. Duke e marrë atë nga populli, ai donte t'ua kthente njerëzve dhe ta përhapte.


Për më tepër, Andreev planifikoi të krijonte një familje balalaikash madhësive të ndryshme sipas modelit kuartet harqesh. Për ta bërë këtë, ai ftoi mjeshtrit: Paserbsky dhe Nalimov, dhe ata së bashku zhvilluan një familje të tërë balalaikas: piccolo, treble, prima, sekondë, viola, bas, kontrabas. Nga këto instrumente u krijua baza e Orkestrës së Madhe Ruse, e cila më pas udhëtoi në vende të panumërta në mbarë botën, duke lavdëruar balalaikën dhe kulturën ruse. Në vitin 1889, lojtarët e balalaikës së St. Andrew u shfaqën në Ekspozitën Botërore në Paris. Triumfi i tyre ishte i jashtëzakonshëm. "Performancat e para mezi kishin përfunduar dhe parfumet e reja në modë "The Moon is Shining" dhe sapuni i tualetit për zonjat "Under the Apple Tree" u shfaqën në dyqanet e modës në Paris. Edhe galoshat me majë të Andreevit u bënë një artikull i modës pariziane...” Në ditën e 25-vjetorit të orkestrës, në fjalën e tij përshëndetëse, F. I. Chaliapin, duke iu drejtuar Andreevit, tha: “Ju keni ngrohur një vajzë jetime, një balalaikë, nga ju. zemër e mirë, e ngrohtë. Nga kujdesi dhe dashuria juaj ajo u shndërrua në një bukuri të mrekullueshme ruse që pushtoi gjithë botën me bukurinë e saj...”


Gjatë kësaj periudhe, kompozitorët më në fund i kushtuan vëmendje balalaikës. Për herë të parë balalaika u interpretua me orkestër. Nga balalaika, vetëm prima është një instrument solo, virtuoz, ndërsa pjesës tjetër i janë caktuar funksione thjesht orkestrale: i dyti dhe viola zbatojnë shoqërimin e akordit, dhe basi dhe kontrabasi kryejnë funksionin e basit.

Arriti deri në atë pikë sa në vende të tjera (Angli, SHBA, Gjermani) u krijuan orkestra të instrumenteve popullore ruse bazuar në modelin e Rusisë së Madhe. Madje në SHBA u shfaq " Shoqëri aksionare shfrytëzimi i balalaikave dhe guslive.”


Sidoqoftë, në Shtetet e Bashkuara ka ende një ndalim për shitjen e balalaikave ruse. Historia e çështjes daton në kohët e paraluftës, kur nënshkroi Franklin Roosevelt dekret sekret për ndalimin e balalaikave në vend për një periudhë 10-vjeçare. Kjo ndodhi në vitin 1940 dhe që atëherë dekreti është zgjatur rregullisht. Që nga viti 2000, me dekret të Klintonit, ndalimi është shtrirë në Alaskë, e cila ishte i vetmi vend ku lejoheshin shitjet, sepse. Balalaika konsiderohet një instrument muzikor popullor në Alaskë. Në kohën e Ruzveltit, këto toka nuk kishin ende status shtetëror, kështu që ndalimi u anashkalua falë zbrazëtirave në ligj. Më 2 tetor 2010, Presidenti amerikan Barack Obama zgjati ndalimin e shitjes së balalaikave në Shtetet e Bashkuara për një dekadë tjetër. Arsyeja e ndalimit ishte zyrtarisht fakti se balalaika ishte e ndaluar në Rusinë cariste Kisha Ortodokse dhe shteti sepse "ju lejon të talleni me autoritetet". Sigurisht, në BRSS ndalimi u hoq, por në SHBA ky instrument ekstremist mbeti i ndaluar. Në fakt, ndalimi i shitjes së balalaikave është përgjigja e SHBA ndaj demarshit të atëhershëm të BRSS, i cili ndaloi shitjen e kapelave të kaubojve. Në 1954, kapele u lejuan të shiten në BRSS, por ndalimi i shitjes së balalaikas në SHBA mbeti. Sot është pjesë përbërëse Amendamentet e Jackson-Vanik. Sot ndalimi mbetet në formë jo të plotë. Të luash balalaika nuk është e ndaluar, megjithëse duhet të kesh një licencë të veçantë për ta bërë këtë. Shitja masive e këtij mjeti dhe prodhimi industrial nuk lejohen. Lejohen shitjet e vetme private. Kjo është arsyeja pse libri i J. Flynn "How to Make a Balalaika", i cili u botua në vitin 1984, gëzon një popullaritet fantastik dhe tashmë ka kaluar në 9 ribotime. Për një amerikan të zakonshëm që dëshiron të shijojë tingujt e një balalaika, nuk ka rrugë tjetër veçse ta bëjë vetë...

Balalaika është gjithashtu e popullarizuar në mesin e hebrenjve. Në folklorin e hebrenjve të Evropës Lindore (Ashkenazim) ekziston madje një këngë "Tum-balalaika" (në Jidish טום־באַלאַלײַקע - "balalaika e tingullit") - një nga këngët e preferuara të hebrenjve në Jidish. I njohur në Poloni, Rusi dhe kohët e fundit- edhe në Izrael. Në këtë këngë, një djalë i bën një vajze pyetje (gjëegjëza), dhe ajo, nga ana tjetër, u përgjigjet atyre. Gjëegjëzat janë të lidhura tradicionalisht me dashurinë dhe miqësinë. Opsionet popullore këngët kanë ekzistuar për një kohë të gjatë, por teksti (gjëegjëza në këngë, për shembull: "çfarë është më e gjatë se një shtëpi? (tub)", "kush është më i shkathët se një mi? (mace)", etj.) ishin shumë të ndryshme. Por pse duhet shumë kohë për të thënë? Është më mirë të dëgjosh një herë:
Balalaika është e njohur edhe në Japoni.

Përpara se Andreev ta kthente balalaikën në një instrument koncerti, ai nuk kishte një sistem konstant dhe të përhapur. Secili interpretues e akordoi instrumentin sipas stilit të tij të performancës, humor të përgjithshëm pjesë të luajtura dhe tradita lokale.


Sistemi i prezantuar nga Andreev (dy tela në unison - nota "E", një - një çerek më e lartë - nota "A" (si "E" dhe "A" e oktavës së parë)) u bë i përhapur midis lojtarëve të balalaika koncerteve dhe filloi të quhej "akademik". Ekziston gjithashtu një sistem "popullor" - vargu i parë është "G", i dyti është "E", i treti është "C". Me këtë akordim, triadat janë më të lehta për t'u luajtur, por disavantazhi i tij është se është e vështirë të luash në vargje të hapura. Përveç sa më sipër, ekzistojnë edhe tradita rajonale të akordimit të instrumentit. Numri i cilësimeve të rralla lokale arrin dy duzina.
Grupi "White Day" është një nga grupet e para "popullore" që, në fillim të viteve '90, filluan të performojnë në mënyrë aktive muzikë "të markës" në balalaika ruse. Tani "White Day" ka bërë një "rindezje" program i vjetër"Balalaika in Rock", duke i dhënë më shumë lëvizje, ekscentricitete, shfaqje etj.


Dita e Balalaika festohet nga interpretues profesionistë që luajnë instrumente të ndryshme muzikore popullore ruse, grupe krijuese, thjesht amatorë, muzikantë popullorë nga Evropa, Amerika Latine, Australia, SHBA, Afrika e Jugut, Ukraina, Bjellorusia, Kazakistani dhe, natyrisht, Rusia.



Që nga viti 2010, një festival për nder të festës është mbajtur në Krime. Gjatë gjithë qershorit, këtu organizohen shfaqje nga muzikantë popullorë, duke përfunduar me një koncert të madh gala më 23.



Në mars 2013, oficerët i kërkuan Shoigut të hiqte balalaikas nga njësitë ushtarake, pasi ata kurrë nuk kishin marrë as balalaika dhe as domra.

Sipas aneksit të personelit të njësive ushtarake, të miratuar në vitet 1990 dhe ende në fuqi, çdo dhomë e kohës së lirë të kompanisë duhet të ketë instrumente muzikore, të cilat në praktikë nuk janë të disponueshme askund për një kohë të gjatë. Megjithatë, inspektorët gjithmonë mund t'i ndëshkojnë komandantët për moszbatim të një direktive nëse dëshirojnë.

Drejtoria kryesore e Organizatës dhe Mobilizimit (GOMU) e Ministrisë së Mbrojtjes deklaroi se pas rezultateve të vitit stërvitor 2012, u morën qindra propozime nga ndihmës komandantët e njësive për të punuar me personelin për të anuluar aplikimet e vjetruara: “Në fund. viti akademik, dhe ky është muaji nëntor-dhjetor, komandantët e brigadave, zëvendësit e tyre, përfshirë asistentët e personelit, si dhe krerët e degëve dhe shërbimeve ushtarake janë të detyruar të paraqesin propozime për optimizimin e stafit të brigadave dhe njësive të tyre. Këtë herë ka veçanërisht shumë ankesa për balalaika me domra.”

Është kurioze që edhe historianët e ushtrisë e kanë të vështirë të thonë se kur dhe pse u shfaqën në aplikacione balalaika dhe domra. Me shumë mundësi, kjo klauzolë në shtojcat e shtetit shërben si një mjet për të mbajtur oficerët e padëshiruar në një zinxhir të shkurtër.


Videoja mahnitëse e Olya Polyakova është një parodi kitsch e videos së Koresë PSY, e cila është bërë një trend në showbiz-in global " Gangnam Style", mbi reklamat moderne dhe mbi stereotipet tradicionale në ide bota perëndimore për kulturën ruse.
- Kjo është përgjigja jonë për Kim Jong-un! - thotë Olya, duke harruar, dhe me shumë mundësi duke mos ditur, se nipi i Juçes së Madhe nuk ka asnjë lidhje me PSY dhe nuk ka gjasa të dijë për ekzistencën e tij, si dhe për vetë Olya ...
"Ndërsa disa përpiqen të imitojnë "Gangnam Style", ne do t'i tregojmë të gjithë botës se çfarë është i aftë "Stili Rus" i vërtetë - i pamend dhe i pamëshirshëm!" - deklaron këngëtarja.

Instalimi më 23 shtator 2011 i një monumenti të balalaikës në qytetin Bezhetsk, rajoni Tver, në fillim të rrugicës së blirit, ishte caktuar të përkonte me 150 vjetorin e lindjes së muzikant i shquar, një vendas i këtyre vendeve, V.V. Andreeva.


Në shtator 2014, ata u instaluan në Khabarovsk kompozim skulpturor, dhuruar nga kinezi Harbin për nder të 20 vjetorit të vendosjes së lidhjeve të qyteteve simotra. Një pipa e kuqe dhe një balalaika e verdhë duken shumë së bashku. Sidomos në sfondin e një qielli blu të qetë.

Vajzat gjithashtu e duan balalaika:


Miqtë e fshatit Bogdanov-Belsky Nikolai Petrovich.

Istvan Macsai, Gruaja me balalaika
Kevin Beilfuss "Vajza me një Balalaika"
Rurik Vasilievich Tushkin "Në samovar" 1991
Lyapkalo Victor. Zonja muzikore me balalaika

Prezantuesja dhe këngëtarja televizive ukrainase Vesta Sennaya
vajza të çmendura nga grupi më i çmendur norvegjez "Katzenjammer".


Ju gjithashtu mund të shtoni se ekziston një koktej i quajtur "Balalaika". Receta e saj është shumë e thjeshtë. Hidhni 50 ml vodka, 25-30 ml liker portokalli (Triple sec ose Cointreau), 20-25 ml lëng limoni (mundësisht i saposhtrydhur dhe i filtruar) në një shaker me akull dhe tundeni. Kullojeni në një gotë kokteji. Zbukurojmë me lëkurë limoni ose portokalli. Mund ta zbukuroni edhe me një fetë portokalli ose limoni. “Vodka dhe liker portokalli me tortë lëng limoni krijoni këtë koktej të thjeshtë nordik."

Ekziston një version tjetër i këtij kokteji. Në një gotë vodka të gjerë pa kërcell, kombinoni konjakun dhe vodkën (1:1), duke mbushur ¾ të vëllimit të saj. Vendoseni gotën e mbushur në një filxhan ose enë tjetër me ujë të nxehtë në mënyrë që skajet e gotës të jenë disa milimetra më të larta se skajet e kupës. Lëreni për disa minuta të ngrohet duke e mbuluar gotën me limon. Ndizni avujt e alkoolit në gotë për disa sekonda dhe më pas mbulojeni me dorë. Për shkak të ftohjes së shpejtë të avullit, xhami ngjitet në dorë. Nxirreni nga filxhani, pijeni koktejin me një gllënjkë dhe kafshoni me limon. Koktej Balalaika - pije alkoolike bazuar në konjak të nxehtë dhe vodka. Një pije mjaft e fortë, e ndritshme, vërtet mashkullore, interesante në mënyrën e përgatitjes dhe konsumimit. Dhe tifozët e "Balalaika" e quajnë jozyrtarisht veten "vëllazëria e unazës" për shkak të djegies së unazës në pëllëmbë nga një gotë që digjet.


Në historinë e balalaikës ka pasur ulje-ngritje. Edhe sot instrumenti nuk mbijeton kohë më të mira. Ka pak interpretues profesionistë. Edhe në fshat e harruan balalaikën. Në përgjithësi, muzika popullore është interesante për një rreth shumë të ngushtë njerëzish që ndjekin koncerte ose luajnë disa instrumente popullore. Por ajo vazhdon të jetojë dhe jo më kot është personifikimi i kulturës ruse.

Ka simbole shtetërore, ka edhe kombëtare. Çdo komb mund të mburret me krijimtarinë, karakterin dhe shijen e tij origjinale. Për më tepër, muzika ka qenë gjithmonë jo vetëm një mënyrë vetë-shprehjeje, por edhe shpirti i çdo populli. Shpirti rus tingëllon në telat e balalaikës. Sidoqoftë, Dita Botërore e Balalaikas festohet shumë përtej kufijve të vendit, sepse nuk ka asnjë balalaikë të tillë me tre tela askund në botë.

Dita e Balalaikës Ruse

Me siguri, Dita Ruse e Balalaikave do t'ju duket komike dhe krejtësisht ndryshe nga të tjerat. Por interpretuesit profesionistë të muzikës popullore, mjeshtrit e luajtjes së instrumenteve popullore, e festojnë atë mjaft seriozisht.

Data Dita Ndërkombëtare balalaika përkon me përmendjen e parë të këtij instrumenti në histori. Ishte më 23 që u përmend për herë të parë instrumenti i pazakontë me tre tela, dhe më pas e gjithë muzika popullore erdhi në një nivel krejtësisht të ri. nivel i ri. Dikush mund të festojë me siguri një ditë kushtuar çdo instrumenti tjetër popullor. Por është balalaika që pasqyron origjinalitetin e shpirtit të një personi sllav.

Dita Botërore e Balalaika u festua për herë të parë në vitin 2008. Aktualisht, kjo datë nuk festohet vetëm në shkollat ​​e muzikës dhe institucione të tjera arsimore. Në Krime, për shembull, që nga viti 2010 ata kanë organizuar ngjarje kushtuar Ditës balalaika. Ky është një festival i vërtetë i muzikës popullore që zgjat rreth një javë.

Në kuadër të festimit të Ditës Ndërkombëtare të Balalaikas, organizohen festivale, koncerte në natyrë dhe mbrëmje thjesht muzikore popullore. Shpesh gjatë ngjarjeve të tilla zbulohen talente të reja, njerëzit njihen me të instrumente popullore. Megjithëse Dita Ruse e Balalaika nuk është një datë solemne, mund të bëhet një arsye tjetër për të prekur pak arti popullor dhe përçoni pak nga ky humor tek fëmijët tuaj.