Çfarë do të thotë një shenjë në letërsi. Çfarë është një simbol

SIMBOLI në letërsinë e kohëve moderne është shumëvlerësor, thelbësisht i pashtershëm imazh alegorik, duke përjashtuar vetëm interpretimet absolutisht të kundërta, duke lënë të kuptohet për disa entitete botërore që nuk mund të përkufizohen në mënyrë adekuate me fjalë. I huaji në poezinë e A.A. Blloku është një simbol shpresa të paplotësuara te triumfi i Feminitetit të Përjetshëm, mishërimi i disa sekreteve të reja, një ëndërr që zëvendëson realitetin, një imazh i bukurisë mes shëmtisë dhe në përgjithësi pothuajse gjithçka që mund të sugjerojnë asociacionet.

Një simbol, duke qenë të paktën një element i semantikës teksti artistik, dhe jo vetëm alegori të të folurit, megjithatë, ajo mund të shprehet pjesërisht në alegori të të folurit. Pra, vela në poezinë me të njëjtin emër nga Lermontov është një simbol romantik i një shpirti të shqetësuar që nuk pranon paqen dhe madje edhe lumturinë. Pas saj qëndron kundërshtia e botës së sotme dhe e botës imagjinare, duke tërhequr në mënyrë të papërmbajtshme me misterin e saj (prandaj edhe pyetjet te “Vela”, në fakt, duke përjashtuar çdo përgjigje të paqartë). Megjithatë imazh qendror poezitë "mund të interpretohen edhe si metonimi (dikush në një varkë - një vela), dhe si një sinekdokë (një vela - një varkë), dhe si një metaforë (dikush në detin e jetës - një vela)".

Simbolet përdoren jo vetëm në joreale sistemet e artit por edhe në realizëm. Simbolet realiste janë, për shembull, një top uji që ëndërroi Pierre Bezukhov, i formuar nga shumë pika që rrjedhin dhe përhapen (një simbol i marrëdhënieve midis të gjithë njerëzve të botës dhe jetës në përgjithësi), në "Lufta dhe Paqja" nga L.N. Tolstoi ose Kopshti i Qershive në A.P. Chekhov, një imazh që simbolizon mënyrën e largimit të jetës jeta lokale, dhe një ndërmarrje fitimprurëse për të reja njerez Biznesi, dhe e gjithë Rusia si një fushë veprimtarie brezi i ri, dhe shumë të tjera. Në fund të tregimit, I.A. Shfaqet "Zotëri nga San Francisko" i Buninit imazh simbolik Djalli, duke i dhënë veprës në tërësi një hije të caktuar ferrore; në veçanti, imazhi i një anijeje të madhe që mban emrin e Atlantidës së zhdukur është animuar dhe nga ana tjetër bëhet një simbol. Por një vepër simbolike nuk është domosdoshmërisht simboliste.

Shpesh, veprat simbolike dhe të ngjashme interpretohen në mënyrë të thjeshtuar, si alegorike, për shembull, "Profeti" i Pushkinit konsiderohet një alegori e qëllimit dhe fatit të poetit. Krijimi i një poezie me biografinë e Pushkinit është vërtet i lidhur. Versioni i mbijetuar i Profetit u shkrua pas lirimit të tij nga mërgimi i Mikhailovit, menjëherë pas një bisede të gjatë me Nikollën I, një bisedë që më pas ngjallte shpresa të mëdha te poeti dhe e frymëzoi atë. Megjithatë, V.F. Khodasevich vuri në dukje: "Profeti nuk është aspak një autoportret dhe jo një portret i një poeti në përgjithësi. Pushkin kishte ide të tjera, shumë më modeste për poetin, që korrespondonin me ndryshimin midis qëndrimit profetik dhe poetik para Zotit. Pushkin e portretizoi poetin në "Poeti" dhe jo në "Profeti". Duke e ditur shumë mirë se një poet ndonjëherë është më i parëndësishëm se fëmijët më të parëndësishëm të botës, Pushkin e njohu veten si një poet të madh, por nuk pretendoi aspak "gradën e rëndësishme" të një profeti" (rishikimi "Loti i Pushkinit", artikull nga At S.N. Bulgakov). Në të vërtetë, Profeti është shkruar drejtpërdrejt për profetin, jo për poetin. E megjithatë Khodasevich është shumë kategorik. Duke mos identifikuar poetin dhe profetin, Pushkin mund të shihte diçka të ngjashme me një vepër profetike në një thirrje poetike dhe në çdo sjellje dhe vepër të denjë njerëzore. “Profeti” karakterizohet pikërisht nga paqartësia simbolike.

Tema e hulumtimit tim : Simbolika e numrave në veprat e letërsisë ruse.Numrat janë kudo rreth nesh. Data e lindjes, numri i telefonit, klasa e shkollës, kodin postar, çmimi i mallit, sasia - gjithçka është e shprehur me numra.Numrat, si simbolet, kanë tërhequr gjithmonë kuptimi i fshehur të rëndësishme për njerëzit. Numrat përdoren gjerësisht në literaturë.

Rëndësia e hulumtimit tonë qëndron në faktin se gjuha e letërsisë për fëmijë ende kuptohet keq Shkolla fillore, dhe analiza e numrave në të nuk është bërë ende nga nxënësit e klasës së tretë.

E gjithë kjo e përcaktuar qëllimi i punës sonë- zbuloni saktësisht se çfarë numrash gjenden në veprat letrare, çfarë kuptimi kanë, sa shpesh përdoren.

Për të arritur këtë qëllim, ne vendosëm detyrat:

1) Gjeni shembuj të përdorimit të numrave në literaturë.

2) Analizoni shpeshtësinë e përdorimit të numrave në vepra.

3) Mblidhni informacion për simbolikën e numrave më të shpeshtë duke analizuar burime të ndryshme.

Objekti i këtij studimi u bënë fjalë të urta dhe përralla.

Lënda e studimit janë numrat në fjalë të urta dhe në përralla.

bazë për kërkime koleksionet u bënë:Bota magjike e përrallave. - Moskë: Shtëpia Botuese Drofa-Plus, 2011. – 320 faqe;Vladimir Ivanovich Dal. Fjalët e urta të popullit rus. - Versioni elektronik.

Vlera praktike puna është për shkak të mundësisë së përdorimit të materialit të këtij studimi në orët e leximit letrar.

Le të formulojmë hipoteza:

2) çdo numër në produkt është simbolik.

Kemi filluar kërkimin tonë duke gjetur numra në fjalë të urta dhe në përralla. Doli se numrat më të shpeshtë janë 3, 7, 4.

Duke rilexuar fjalët e urta dhe përrallat, u bindëm se zgjedhja e tyre nuk ishte e rastësishme.

Gjatë studimit të kuptimeve simbolike të numrave, kemi përdorur burime të ndryshme: enciklopedi, tekste shkollore, burime në internet. Analiza e tyre tregoi se çdo numri i është caktuar një speciale kuptimi simbolik.

Numri 3.

Më shpesh në përralla dhe fjalë të urta takuam numrin 3. Dhe kjo nuk është e rastësishme, por simbolike, sepse tre janë:

njeriu, me trupin, shpirtin, shpirtin e tij;

lindja, jeta, vdekja;

tre periudha të çdo entiteti: fillimi, mesi dhe fundi;

e shkuara, e tashmja dhe e ardhmja.

Enciklopedia e simbolizmit dhe heraldikës thotë se 3 është imazhi i përsosmërisë absolute.

Në veprat letrare, personazhet zakonisht kanë 3 dëshira, dhe ato ekzekutohen më hera e tretë: duhet të kalojë 3 prova ose 3 përpjekje për të marrë rezultate. Gjetur në përralla 3 princa, 3 shtriga, 3 zana(dy të mira, një e keqe). Të gjithë e dinë 3 derra, 3 arinj, 3 burra të trashë. Pushkin 3 vajzat, V përralla popullore - Ivan hipi për 3 ditë dhe 3 netë.

Në fjalë të urta "Për të mësuar zell, ju duhen tre vjet, për të mësuar dembelizmin - vetëm tre ditë", "Çmimi i një mburravec është tre kopekë", "Mos e njihni një mik në tre ditë - njihni në tre vjet" e të tjera simboli i trojkës ngërthen urtësinë e jetës.

Numri 7.

Në kohët e lashta, njerëzit vëzhguan 7 planetë që rrotulloheshin rreth Tokës. Me numrin e këtyre trupat qiellorë, e lidhur me sa duket me origjinën e javës shtatëditore muaji hënor. Bibla flet për "shtatë shpirtrat e Zotit", "shtatë llambat". grekët "7 mrekullitë e botës", "7 njerëz të mençur", në fjalët e urta tona "Shtatë dado kanë një fëmijë pa sy", "matni 7 herë, prisni një herë", në përrallat e vëllezërve Grimm Borëbardha dhe 7 xhuxhët, shtatë burrat trima, ujku dhe shtatë fëmijët, në Pushkin "Përrallë e princeshë e vdekur dhe shtatë heronj", në përrallën e Charles Perrault "Një djalë me gisht" pylltari kishte 7 djem, dhe kanibalin 7 vajza.

Numri 4.

Numri katër është një simbol i stabilitetit maksimal. Grekët besonin se toka, uji, ajri dhe zjarri u shfaqën për herë të parë. Për orientimin në hapësirë, njerëzit përdorën njohuritë e katër pikave kryesore (veriu, jugu, lindja dhe perëndimi) dhe viti kalendarik e ndarë në katër stinë: dimër, pranverë, verë dhe vjeshtë. Numri 4 simbolizon stabilitetin, rendin, besueshmërinë, stabilitetin dhe forcën universale. Jeta e njeriut ndahet në 4 periudha: fëmijëria, rinia, pjekuria dhe pleqëria.

Pra, në përrallën "Njeriu me kek me xhenxhefil" 4 karaktere u takua personazhi kryesor(lepuri, ujku, ariu dhe dhelpra), në përrallën "Vajza shtatë vjeçare" 4 gjëegjëza Cari mendoi dhe në përrallën "Dhelpra, lepuri dhe gjeli" 4 herë kafshët i erdhën në ndihmë lepurit.

Në fjalë të urta « Pa katër qoshe, kasollja nuk pritet", "Një kalë me katër këmbë, dhe madje edhe atëherë pengohet», « Katër cepa të shtëpisë për të ndërtuar, katër stinë për të përfunduar" vihet re i njëjti stabilitet.

Duke përmbledhur, mund të themi se letërsia është e mbushur me numra. Prania e numrave vërehet kudo dhe pothuajse gjithmonë ata veprojnë si të shenjtë.

Ne e kemi dëshmuar tonën hipoteza:

1) zgjedhja e numrave në literaturë nuk është e rastësishme;

Nga paralelizmi i drejtëpërdrejtë figurativ me dy terma në gojoren e lashtë arti popullor ekzistonte një lloj kaq domethënës i alegorikitetit verbal-subjekt si simbol. Mbrapa Kohët e fundit simbolet filluan të quheshin lloje të ndryshme mbishkrimesh që shërbejnë simbol disa koncepte abstrakte.

Por në kuptimin e tij themelor, simboli (gr. sumbolon - shenjë, shenjë) është një imazh i pavarur artistik që ka një kuptim emocional dhe alegorik bazuar në ngjashmërinë e dukurive jetësore. Shfaqja e imazheve simbolike u përgatit nga një traditë e gjatë këngësh. Këngë popullore kaloi nga një këngëtar në tjetrin dhe mbeti në kujtesën e shumë brezave.

Dhe në rastet kur këto këngë u ndërtuan mbi bazën e paralelizmit të drejtpërdrejtë me dy terma, lidhje semantike imazhet e përfshira në të gradualisht u fiksuan gjithnjë e më shumë në mendjet e vetë këngëtarëve dhe dëgjuesve të tyre.

Prandaj, sapo u shfaq në këngë termi i parë i paralelizmit - imazhi i natyrës, ai ngjalli menjëherë në kujtesën e dëgjuesve termin e dytë të njohur prej tyre paraprakisht - imazhin e një personi që nuk kishte më nevojë të riprodhohej. me ndihmën e fjalëve. Me fjalë të tjera, imazhi i jetës së natyrës filloi të shënonte jetën e një personi, kështu mori një kuptim alegorik, simbolik. Njerëzit kanë mësuar të kuptojnë jetën njerëzore përmes analogjisë së saj të fshehur me jetën e natyrës. Pra, në këngën e dasmës u hodh një paralele midis skifterëve dhe mblesërive - "djemtë".

Ngjashmëria e veprimeve të të dyve, e forcuar nga përsëritja e shpeshtë e këngës, e cila u bë e zakonshme, çoi në faktin se gjatë performancës së mëtejshme mjaftonte të këndohej për skifterët që pinin rosën, pasi dëgjuesit e kuptuan se ishin ata që bënin ndeshje. i cili zgjodhi vajzën dhe vendosi martesën e saj. Skifterët janë bërë simbol i mblesave, një rosë - nuse. Ja një këngë e ngjashme, e cila është bërë simbolike:

Skifterë, skifterë, ku fluturuan? Fluturuam nga deti në det. Çfarë ke parë? Ne pamë një rosë në det. Pse nuk e morët? Dhe këputën krahët, derdhën gjak të nxehtë.

Pra, në artin popullor simbol është pjesëtari i parë i paralelizmit figurativ, i cili shënon anëtarin e dytë të tij. Paralelizmi me një term u ngrit nga paralelizmi i drejtpërdrejtë me dy terma. drejtues Kënga ukrainase, në të cilën "agimi" (ylli) kërkon që "muaji" të mos i vendoset, Veselovsky shkruan: "Të hedhim poshtë pjesën e dytë të këngës ... dhe zakoni i krahasimeve të njohura do të nxisë në vend të muajit. dhe ylli - nusja dhe dhëndri”.

Sidoqoftë, duhet theksuar se pika këtu nuk është në "zakon", por në vetë bazën e paralelizmit - në vetëdijen e veçorive objektive të ngjashmërisë midis imazheve të natyrës dhe njerëzve, e cila forcohet vetëm nga përsëritja e këngës. Fillimisht, për shfaqjen e një simboli si një paralelizëm me një term, ishte e nevojshme që së pari të zbatohej një paralelizëm me dy terma, duke e krahasuar fort jetën e natyrës me jetën e njerëzve.

Por kur këngëtarët dhe dëgjuesit e tyre përvetësuan simbolizmin si një lloj të veçantë përfytyrimi verbalo-objektive, kur ndërgjegjja artistike e shoqërisë u pasurua me këtë parim të ri të përshkrimit të jetës, imazhet simbolike filluan të lindin në mënyrë të pavarur, duke mos u mbështetur më në paralelizmin me dy terma. .

NË trillim, në krijimtarinë individuale vende të ndryshme dhe epokave, simbolika mori përdorim edhe më të gjerë. Imazhi i natyrës fiton një kuptim simbolik në procesin e perceptimit individual të zhytur në mendime nga lexuesit dhe dëgjuesit e tij në bazë të shoqërive të gjalla, të ngjashme me jeta njerëzore.

Në të njëjtën kohë, imazhi i natyrës ruan fillimisht një kuptim të drejtpërdrejtë, të pavarur për lexuesit, dhe më pas, me përmbajtjen e tij emocionale, ngjall tek ata paralele të drejtpërdrejta emocionale me disa përmbajtje të ngjashme në jetën e njerëzve.Simbolizmi, pra prania e imazhit. - simbolet, nuk duhet të ngatërrohen me "simbolizmin" drejtim letrar u shfaq vetëm në fund të shekullit të 19-të. Krijimtaria lirike është veçanërisht e pasur në simbolikë.

Shpesh karakterizohet nga pak a shumë abstraktiteti i problemeve të tij, kështu që imazhet e tij simbolike mund të ngjallin tek lexuesi asociacione të ndryshme me veprimet, gjendjet dhe përvojat njerëzore. Me fjalë të tjera, simbolika lirike shpesh ka paqartësinë e të kuptuarit të saj emocional. Për shembull, poema e A. Koltsov "Pylli" ("Çfarë, pyll i dendur, || Mendimi ...") është pa dyshim simbolike. Vërtetë, ajo i kushtohet kujtimit të A. S. Pushkin dhe shpesh interpretohet si një përshkrim alegorik i këtij të fundit. vite tragjike jeta dhe më pas vdekja e poetit të madh.

Por një interpretim i tillë varfëron përmbajtjen e poemës, i jep imazhit të saj kryesor një kuptim të drejtpërdrejtë, racional, alegorik.

Për lexuesit që nuk e njohin këtë interpretim, të cilët i nënshtrohen sharmit emocional të poezive të Kol’kovit me stilin e tyre poetik popullor, imazhi i pyllit, i perceptuar për herë të parë në kuptimi i drejtpërdrejtë, atëherë mund të ngjall asociacione shumë më të gjera dhe më të larmishme - qoftë me individë në kushte të ndryshme të jetës së tyre, qoftë edhe me lëvizje të tëra shoqërore, etj.

Në këtë perceptim, poema e Koltsovit ruan kuptimin e saj simbolik. Veprat e Lermontovit, alegorike në imazhet e tyre (poemat "Shkëmbi", "Gjetja", "Në veriun e egër qëndron vetëm ...", balada Tre palma, poema "Demon “, etj.) gjithashtu nuk duhen marrë si aludime të drejtpërdrejta për fatin dhe përvojat personale të autorit. Imazhet e tyre duhet të kuptohen si simbole në kuptimin e tyre alegorik të përgjithësuar emocionalisht.

në epikë dhe letërsi dramatike simbolika është shumë më pak e zakonshme, por mund të bëhet pronë e përfytyrimit të së tërës vepër epike. E tillë, për shembull, është përralla e Saltykov-Shchedrin "Konyaga". Në qendër të tij është një imazh përgjithësues i një kali fshatar, të rraskapitur dhe të rraskapitur në një pulpë nga puna e palodhur e vazhdueshme.

Autori përshkruan pamjen kafsha, gjendja e saj; përshkruan shkurt fshatarin: sa fort lëron arën. Lexuesi percepton gjithçka nga fillimi në kuptimin e mirëfilltë - si jetën e pashpresë të punës të "shtratit" fshatar, i cili "nuk jeton, por nuk vdes".

Por më pas, me ndihmën e reflektimeve të hidhura të autorit se dikush nuk ka nevojë për "mirëqenien" e Konyagës, por "një jetë të aftë për të duruar zgjedhën dhe punën", lexuesi fillon të kuptojë se e gjithë kjo vlen edhe për pronarin. , një fshatar i varfër që jeton në të njëjtin dëshpërim shtypjeje. Dhe imazhi i një kali të gjymtuar nga puna simbolizon tashmë për të skllavërimin e fshatarësisë punëtore.

Fillimisht, imazhet simbolike ishin imazhe të natyrës, duke evokuar analogji emocionale me jetën njerëzore. Kjo traditë është ruajtur edhe sot e kësaj dite. Së bashku me të, kuptimi alegorik, simbolik shpesh filloi të marrë në letërsi dhe imazhe të individëve, veprimet dhe përvojat e tyre, duke nënkuptuar disa më tepër. proceset e përgjithshme jeta njerëzore.

Kështu, kur, në aktin e fundit të dramës së Çehovit, Kopshti i Qershisë, Gaev dhe Ranevskaya, duke lënë pasurinë e shitur, harrojnë lakeun e vjetër, të sëmurë Firs, të përkushtuar skllavërisht ndaj zotërinjve të tij, dhe ai mbetet i mbyllur në shtëpinë e vjetër, i dënuar të të shkatërrohet, lexuesi dhe audienca e shohin fillimisht këtë si fundin ngjarje reale treguar në shfaqje. Por ata atëherë mund ta kuptojnë këtë skena e fundit shumë më thellë dhe më gjerë - si një shprehje simbolike e dënimit të botës së pasurive.

Hyrje në kritikën letrare: Proc. për filologji.. spec. çizme të larta leshi / G.N. Pospelov, P.A. Nikolaev, I.F. Volkov dhe të tjerët; Ed. G.N. Pospelov. - Botimi i 3-të, Rev. dhe shtesë - M.: Më e lartë. shkolla, 1988. - 528s.

Një simbol - (nga greqishtja e lashtë simbolon - një shenjë, një shenjë) është një imazh alegorik me shumë vlera, i bazuar në ngjashmërinë, ngjashmërinë ose të përbashkëtën e objekteve dhe fenomeneve të jetës. Një simbol mund të shprehë një sistem korrespondencash midis parti të ndryshme realiteti (bota e natyrës dhe e jetës njerëzore, shoqëria dhe personaliteti, reale dhe joreale, tokësore dhe qiellore, e jashtme dhe e brendshme).

Simboli është i lidhur ngushtë në origjinën dhe parimet e transformimit figurativ të realitetit me llojet e tjera të alegorive. Por, ndryshe nga, për shembull, paralelizmi figurativ ose krahasimi (këto imazhe alegorike, si rregull, përbëhen nga dy pjesë, domethënë janë binomiale), simboli imazh është një term. Në një simbol, përsëri, në ndryshim nga paralelizmi dhe krahasimi figurativ, identiteti ose ngjashmëria me një objekt ose dukuri tjetër nuk është e dukshme, nuk fiksohet verbalisht ose sintaksisht.

Ndryshe nga një metaforë, një imazh-simbol ka shumë kuptime. Ai pranon se lexuesi mund të ketë një sërë asociacionesh. Për më tepër, kuptimi i një simboli më shpesh nuk përkon me kuptimin e një fjale metaforë. Kuptimi dhe interpretimi i një simboli është gjithmonë më i gjerë se sa shëmbëlltyrat ose alegoritë metaforike nga të cilat ai përbëhet.

Një imazh simbolik mund të lindë si rezultat i përdorimit të një shumëllojshmërie të gjerë të mjete figurative: metafora, paralelizma figurative, krahasime. Në disa raste, imazhi-simboli krijohet pa përdorur asnjë lloj tjetër alegorie.

Ndryshe nga alegoria, një imazh simbolik nuk ka një kuptim të drejtpërdrejtë, racional. Ai mban gjithmonë të gjalla shoqërime emocionale me një gamë të gjerë fenomenesh.

Imazhet-simbolet përdoren gjerësisht në veprat letrare: në lirikë, në epikë dhe në dramaturgji. Interpretimi i saktë simbolet kontribuojnë në një lexim të thellë dhe korrekt të teksteve letrare. Dështimi për të kuptuar natyrën simbolike të imazheve, përkundrazi, mund të çojë në gabime të mëdha në interpretimin e tekstit, në shtrembërim të qëllimit të autorit. Simbolet zgjerojnë gjithmonë këndvështrimin semantik të veprës, lejojnë lexuesin, në bazë të "këshillave" të autorit, të ndërtojë një zinxhir asociacionesh që lidh fenomene të ndryshme jeta. Shkrimtarët përdorin simbolizimin (krijimin e imazheve-simboleve) për të shkatërruar iluzionin e gjallërisë që lind shpesh tek lexuesit, për të theksuar paqartësinë, thellësinë e madhe semantike të imazheve që ata krijojnë.

Në shumë vepra të Lermontov, fenomenet natyrore shpesh bëhen simbole. Simbolizimi është një teknikë e preferuar e poetit romantik, duke reflektuar mbi fatin e njeriut në kontekstin e gjerë të jetës botërore, universale. Pisha dhe palma e vetmuar ("Në veriun e egër qëndron vetëm ..."), një shkëmb i vjetër i vetmuar ("Shkëmb"), gjethe lisi ("Gjetja e lisit u shkëput nga dega e vendasit ...") janë simbole të njerëz të vetmuar që vuajnë nga vetmia ose tjetërsimi i tyre. "Reja e artë" është një simbol i lumturisë jetëshkurtër që e bën një person të vuajë.

Një simbol i madh është natyra në poezinë "Mtsyri": kjo është një botë në të cilën hero romantik sheh një pamje botë ideale“Alarme dhe beteja” krijoi në shpirt. Natyra është qëllimi dhe kuptimi i ikjes së tij nga manastiri, “atdheu” ku ëndërron të kthehet. Por natyra gjithashtu bëhet një rival i frikshëm për Mtsyra: leopardi, me të cilin heroi luftoi, nuk është vetëm një bishë e fortë dhe e bukur, por është një simbol i forcës brutale të natyrës, armiqësisë së saj ndaj njeriut. Lufta me leopardin është simbolike: ajo u bë një duel midis materies së natyrës, të mishëruar në leopard, dhe asaj të papërkulur, krenare. shpirti njerëzor, i mishëruar në Mtsyri.

Simbolizimi, krijimi i simboleve bazuar në një shumëllojshmëri të gjerë shoqatash - vijë e ndritshme letërsi romantike. Megjithatë, shkrimtarët realistë përdorin edhe simbole, duke krijuar imazhe-përgjithësime polisemantike që lidhen me aspekte të ndryshme të jetës së njerëzve.

Në romanin e L.N. Tolstoy "Lufta dhe Paqja" në Pikat kryesore kërkimi shpirtëror i heronjve, autori krijon imazhe-simbole që qartësojnë qëndrimin e heronjve ndaj jetës, duke ndihmuar për të kuptuar vetë-njohjen ose depërtimin e tyre. Për shembull, Princi Andrei, i plagosur në betejën e Austerlitz, sheh sipër tij "pa fund". qielli blu". Simboli i qiellit këtu është në të njëjtën kohë një simbol psikologjik, që sqaron gjendjen e shpirtit të heroit, dhe një simbol filozofik, që shpreh qëndrimin e shkrimtarit ndaj jetës, kuptimin e thellësisë së tij pa fund dhe shumëllojshmërinë e qëllimeve që një person dhe njerëzimi. mund te kete.

Imazhi-simboli i kopshtit të qershisë është baza e shfaqjes së A.P. Çehovit "Kopshti i Qershive". Ky simbol zbulon idetë e personazheve dhe autorit për jetën, fatin, kohën, bëhet një "jehonë" figurative. bota shpirtërore heronj. Veç kësaj, kopshti i qershisë është një simbol filozofik që thekson lidhjen e kohërave, ndërthurjen e shtresave të ndryshme të jetës, fatet e pronarëve të dikurshëm dhe të rinj të kopshtit, brezit të ri që përpiqet për të ardhmen.

Ekzistojnë dy lloje kryesore të simboleve.

Lloji i parë përfshin simbole që kanë mbështetje në traditën kulturore. Ato janë pjesë e kulturës, për t'i ndërtuar shkrimtarët përdorin gjuhën e kulturës, e cila në parim është e kuptueshme për një lexues pak a shumë të informuar. Natyrisht, çdo simbol i tillë fiton nuanca individuale semantike që janë afër shkrimtarit, të rëndësishme për të në një vepër të veçantë.

Simbole të tilla "kulturo-historike" janë imazhet-simbolet e "detit", "anijes", "velave", "rrugës", "rrugës", "kopshtit", "qiellit", "buzës", "zjarit", " kurorë", "mburojë" dhe "shpatë", "trëndafil", "kryq", "bilbil" dhe shumë të tjera. Simbolet mund të jenë imazhe të kulturës, personazhe, komplote të krijuara më parë. Për shembull, imazhi biblik i profetit, imazhi i mbjellësit dhe shëmbëlltyra e mbjellësit nga Ungjilli, imazhet-simbolet mesjetare të Zonjës së Bukur dhe kalorësit të saj, imazhi i Odiseut dhe bredhjet e tij ("Odisea") , imazhi i Arionit - këngëtari mitik i shpëtuar nga delfini etj. Këto janë, si të thuash, ndërtime simbolike të gatshme që shkrimtarët mund t'i plotësonin, rimendonin, duke krijuar mbi bazën e tyre variacione të reja imazhesh simbolike. Në letërsinë ruse, veçanërisht shpesh, burimi i simboleve të reja ishte mitologjinë e lashtë, dhe imazhe biblike dhe tregime.

Lloji i dytë përfshin simbole që janë krijuar pa u mbështetur traditë kulturore. Simbole të tilla u ngritën në bazë të marrëdhënieve semantike brenda njërës vepër letrare ose një sërë veprash. Të tilla janë simbolet e kopshtit të qershisë në shfaqjen e A.P. Chekhov, leopardi në poezinë e M.Yu. Lermontov "Mtsyri", lisi "i vetmuar", "patriarku i pyjeve", në poezitë e A.S. Pushkin "A endem përgjatë zhurmës rrugët .. .." dhe "Kur jashtë qytetit, i zhytur në mendime, endem ...", "Rus-troika" që nxiton furishëm në poezinë e N.V. Gogol "Shpirtrat e vdekur".

Sidomos shpesh, simbolet individuale u krijuan nga shkrimtarët simbolistë rusë, të cilët i konsideronin ato jo vetëm një nga llojet e imazheve alegorike, por kategorinë më të rëndësishme. pikëpamje artistike. Për shembull, në poezinë e A.A. Bllokut, i cili e përdori gjerësisht simbolet tradicionale("trëndafili", "kryqi", "mburoja", Sofia, mbretëresha, Zonje e bukur etj.), vendin kryesor e zënë simbolet individuale të krijuara nga poeti.

Poezitë e hershme të Zonjës së Bllokut zëvendësohet nga i huaji dhe vajza borë, imazhi-simboli i "djaloshit që ndez qirinj" zëvendësohet nga imazhi-simboli i një burri "të gozhduar në një banak taverne", duke ikur në verë. tym nga tmerret dhe tundimet e "botës së tmerrshme". " botë e frikshme"- një nga simbolet më të fuqishme dhe më domethënëse në tekstet e vona të Bllokut. Ky imazh lind si rezultat i të kuptuarit simbolik të poetit për gjithçka që ai sheh në botën përreth tij dhe në vetvete. Në tekstet e Bllokut, nga poezia në poezi, nga cikli në cikël, shpalosen imazhe-simbole të rrugës, distancës, lëvizjes, "unazës së ekzistencës": shprehin idetë e poetit për të përjetshmen dhe kalimtaren në jetën e njerëzve, për fatin e tij dhe. fatin e botës, krijojnë një “mit” për njeriun dhe kohën.

Përfaqësimet e simbolit midis shkrimtarëve simbolistë rusë fundi i XIX- fillimi i shekullit XX. nuk përputhen me ato tradicionale. Për ta, simboli nuk ishte vetëm në mënyrë artistike të aftë për të shprehur ide të përgjithësuara për botën dhe njeriun. Simboli për ta është "mjeti" më i rëndësishëm në to në mënyrë të veçantë të kuptuarit e realitetit. Ky është një mjet njohjeje-depërtimi në botën e "esencave" mistike përmes botës së "gjërave" të thjeshta dhe të qarta, të perceptuara sensualisht. Simboli u konsiderua nga shkrimtarët simbolistë në të njëjtin nivel me kategori të tilla estetike si "e bukur", "e shëmtuar", "tragjike", "komike". Por një perceptim i gjerë estetik i simbolit dukej i pamjaftueshëm. Shumë simbolistë e konsideruan simbolin si një kategori "super-estetike", një kategori botëkuptimi, një element i perceptimit mitologjik të botës.

SIMBOLI në letërsinë e kohëve moderne është një imazh alegorik me shumë vlera, thelbësisht i pashtershëm, që përjashton vetëm interpretime absolutisht të kundërta, duke lënë të kuptohet për entitete të caktuara botërore që nuk mund të përkufizohen në mënyrë adekuate me fjalë. I huaji në poezinë e A.A. Blok është një simbol i shpresave të paplotësuara për triumfin e Feminitetit të Përjetshëm, mishërimi i disa sekreteve të reja, një ëndërr që zëvendëson realitetin, një imazh i bukurisë midis shëmtimit dhe në përgjithësi pothuajse gjithçka që mund të sugjerojnë shoqatat.

Një simbol, duke qenë të paktën një element i semantikës së një teksti letrar, dhe jo vetëm një alegori verbale, në të njëjtën kohë mund të shprehet pjesërisht në alegoritë verbale. Pra, vela në poezinë me të njëjtin emër nga Lermontov është një simbol romantik i një shpirti të shqetësuar që nuk pranon paqen dhe madje edhe lumturinë. Pas saj qëndron kundërshtia e botës së sotme dhe e botës imagjinare, duke tërhequr në mënyrë të papërmbajtshme me misterin e saj (prandaj edhe pyetjet te “Vela”, në fakt, duke përjashtuar çdo përgjigje të paqartë). Sidoqoftë, imazhi qendror i poemës "mund të interpretohet edhe si metonimi (dikush në një varkë është një vela), dhe si një sinekdokë (një vela është një varkë), dhe si një metaforë (dikush në detin e jeta është një vela)”.

Simbolet përdoren jo vetëm në sistemet e artit jorealist, por edhe në realizëm. Simbolet realiste janë, për shembull, një top uji që ëndërroi Pierre Bezukhov, i formuar nga shumë pika që rrjedhin dhe përhapen (një simbol i marrëdhënieve midis të gjithë njerëzve të botës dhe jetës në përgjithësi), në "Lufta dhe Paqja" nga L.N. Tolstoi ose kopshti i qershisë në A.P. Chekhov, një imazh që simbolizon si mënyrën dalëse të jetës lokale, ashtu edhe një ndërmarrje fitimprurëse për njerëzit e rinj të biznesit, dhe gjithë Rusinë si një fushë veprimtarie për brezin e ri, dhe shumë më tepër. Në fund të tregimit, I.A. "Zotëri nga San Francisko" i Buninit shfaqet një imazh simbolik i Djallit, duke i dhënë veprës në tërësi një hije të caktuar ferrore; në veçanti, imazhi i një anijeje të madhe që mban emrin e Atlantidës së zhdukur është animuar dhe nga ana tjetër bëhet një simbol. Por një vepër simbolike nuk është domosdoshmërisht simboliste.