Origjina e folklorit. Folklori është art popullor gojor. Veçoritë e folklorit. Çdo komb ka karakteristikat e veta të zhvillimit dhe ekzistencës. Por këto veçori ndikohen edhe nga disa faktorë - vendndodhja gjeografike, kushtet klimatike, historike

Folklori në kuptimin "të gjerë" është i gjithë kulturë popullore tradicionale fshatare shpirtërore dhe pjesërisht materiale. Në kuptimin "të ngushtë" - traditë gojore artistike fshatare, "letërsi gojore", "letërsi popullore gojore". Folklori ka veçori specifike që nuk i ka fiksioni – arti i fjalës.

Termi ndërkombëtar "folklor" u shfaq në Angli në mesin e shekullit të 19-të. Vjen nga anglishtja. folk-lore ("njohuri popullore", " urtësi popullore") dhe tregon kulturën shpirtërore popullore në vëllime të ndryshme të llojeve të saj.

a) folklori - përvoja dhe njohuritë e përbashkëta të transmetuara gojarisht. Kjo i referohet të gjitha formave të kulturës shpirtërore, dhe me interpretimin më të zgjeruar, edhe disa formave të kulturës materiale. Prezantohet vetëm një kufizim sociologjik (“njerëz të zakonshëm”) dhe një kriter historik dhe kulturor - forma arkaike që dominojnë ose funksionojnë si relike. (Fjala "njerëz të zakonshëm" është më e përcaktuar se "popullore" në terma sociologjikë dhe nuk përmban një kuptim vlerësues (" Artist i Popullit""poet kombëtar");

b) folklor - krijimtari artistike popullore ose, sipas një përkufizimi më modern, "komunikim artistik". Ky koncept na lejon të zgjerojmë përdorimin e termit "folklor" në sferën muzikore, koreografike, pamore etj. arti popullor;

c) folklori - një traditë e zakonshme foljore popullore. Në të njëjtën kohë, nga të gjitha format e veprimtarisë së njerëzve të thjeshtë, dallohen ato që lidhen me fjalën;

d) folklor – traditë gojore. Në këtë rast, oralitetit i jepet rëndësi parësore. Kjo bën të mundur dallimin e folklorit nga format e tjera foljore (para së gjithash, ta kontrastoni atë me letërsinë).

Domethënë kemi këto koncepte: sociologjike (dhe historiko-kulturore), estetike, filologjike dhe teoriko-komunikuese (komunikim i drejtpërdrejtë gojor). Në dy rastet e para, bëhet fjalë për një përdorim “të gjerë” të termit “folklor” dhe në dy të fundit – dy variante të përdorimit “të ngushtë” të tij.

Përdorimi i pabarabartë i termit "folklor" nga mbështetësit e secilit prej koncepteve tregon kompleksitetin e lëndës së studimeve folklorike, lidhjet e tij me lloje të ndryshme të veprimtarisë njerëzore dhe jetën njerëzore. Varësisht se cilat lidhje të veçanta jepen të veçanta e rëndësishme dhe që konsiderohen periferike dytësore, formohet fati i termit kryesor të studimeve folklorike në kuadrin e një koncepti të caktuar. Prandaj, konceptet e emërtuara në në një kuptim të caktuar jo vetëm që kryqëzohen, por ndonjëherë nuk duket se kundërshtojnë njëra-tjetrën.

Pra, nëse veçoritë më të rëndësishme të folklorit janë verbaliteti dhe oraliteti, atëherë kjo nuk nënkupton domosdoshmërisht një mohim të lidhjeve me forma të tjera artistike të veprimtarisë, ose aq më pak një hezitim për të marrë parasysh faktin se folklori ka ekzistuar gjithmonë në kontekst. të artit popullor. kulturën e përditshme. Kjo është arsyeja pse mosmarrëveshja që u ndez më shumë se një herë ishte kaq e pakuptimtë - a është folkloristika një shkencë filologjike ose etnografike. Nëse ne po flasim për për strukturat foljore, atëherë studimi i tyre duhet të quhet pashmangshëm filologjik, por duke qenë se këto struktura funksionojnë në jetën popullore, ato studiohen nga etnografia.

Në këtë kuptim, folkloristika është njëkohësisht pjesë përbërëse e të dyja shkencave në çdo moment të ekzistencës së saj. Sidoqoftë, kjo nuk e pengon atë të jetë e pavarur në një farë mënyre - specifika e metodave kërkimore të folkloristikës zhvillohet në mënyrë të pashmangshme në kryqëzimin e këtyre dy shkencave si dhe muzikologjisë (etnomuzikologjia). psikologji sociale etj. Është karakteristikë që pas debateve për natyrën e folklorit (dhe jo vetëm në vendin tonë), studimet folklorike u filologjizuan dukshëm dhe, në të njëjtën kohë, u etnografizuan dhe iu afruan muzikologjisë dhe teorisë së përgjithshme të kulturës (vepra të E.S. Markaryan, M.S. Kagan, teoria e etnos Yu.V., semiotika e kulturës, etj.).

Pra, folklori është objekt studimi i shkencave të ndryshme. Muzika popullore studiohet nga muzikologë, vallet popullore- koreografë, ritualë dhe forma të tjera spektakolare të artit popullor - studiues të teatrit, arte dekorative popullore artet e aplikuara- kritikët e artit. Gjuhëtarët, historianët, psikologët, sociologët dhe shkencëtarët e tjerë i drejtohen folklorit. Çdo shkencë sheh në folklor atë që i intereson.

Folklor - arti i fjalëve, një grup veprash gojore të artit të zhanreve të ndryshme të krijuara nga shumë breza njerëzish; krijimtaria artistike tradicionale e përditshme për popullin dhe rezultati i saj, që pasqyron vetëdijen e popullit, e formuar si rrjedhojë e historisë shekullore dhe e shfaqur në formë gojore dhe në një numër të madh variantesh veprash.

Le të imagjinojmë evolucionin e përgjithshëm të folklorit nga kohët e lashta e deri në ditët e sotme.

Rreth disponueshmërisë primitive format e folklorit ndër paraardhësit tanë të largët dëshmohet nga shumë të dhëna. Tashmë gjatë formimit të fiseve sllave lindore, lojërat dhe ritualet unike ishin të zakonshme, të cilat shoqëroheshin me vallëzime të rrumbullakëta, këngë, luajtje të instrumenteve të thjeshta muzikore, vallëzime, lojëra dhe një kompleks veprimesh rituale.

Gjërat shtëpiake dhe të punës dhe instrumentet më të thjeshta artistike që gjenden sot nga historianët dhe etnografët japin arsye për të folur për forma mjaft të zhvilluara të folklorit (në kuptimin aktual) të praktikës njerëzore në territorin e Rusisë parakristiane dhe të hershme të krishterë. Kjo ndoshta mund të përshkruhet si forma tradicionale të hershme folklori Një nga dokumentet e para të Rusisë së Lashtë - "Përralla e viteve të kaluara" thotë se "lojërat organizoheshin midis fshatrave, dhe ata mblidheshin në këto lojëra, valle dhe lloj-lloj këngësh demonike, dhe këtu ata rrëmbyen gratë e tyre në marrëveshje me ata.”

Ky dokument pasqyron kohën e tij - kohën e krishterimit të hershëm - dhe mban shenjat e tij. Në veçanti, ai e vlerëson folklorin si një veprimtari demonike me ndikim pagan. Është gjithashtu e rëndësishme të theksohet diçka tjetër: zhvillimi, organizimi shoqëror Dhe kuptim praktik lojëra të ngjashme që nuk mund të shfaqen brenda natës, që do të thotë se ata kishin një parahistori të gjatë.

Krishterimi i Rusisë është larg nga një fenomen i paqartë për kulturën popullore, e cila ishte e rrënjosur në paganizëm dhe ruajti ndikimin e saj të fuqishëm, duke u përfshirë gradualisht në një sistem të ri fetar dhe shpirtëror. Pagane rrënjët janë shenja e parë dhe kryesore në zhvillimin e folklorit të hershëm tradicional. Përralla popullore, valle e këngë të rrumbullakëta, epika dhe mendime, shumëngjyrëshe dhe të thella në kuptim ceremoni martesore, qëndisje popullore, gdhendje artistike në dru - e gjithë kjo mund të jetë historikisht kuptimplotë vetëm duke marrë parasysh botëkuptimin e lashtë pagan.

Paganizmi përcaktoi shijen e veçantë të folklorit sllav. Romanca pagane i dha ngjyrë të veçantë kulturës popullore ruse. Të gjitha përrallat heroike rezultojnë të jenë fragmente të lashta Mitet sllave dhe epike heroike. Zbukurimi i arkitekturës, enëve dhe veshjeve fshatare është i lidhur me paganizmin. Ritualet komplekse, shumëditore të dasmave janë të mbushura me motive pagane botëkuptim pagan. Një formë e gjallë, e pashuar e vallëzimit ritual, e shoqëruar me muzikë dhe këngë, janë vallet shumëngjyrëshe rreth fshatit.

Ritualet, festat dhe këngët kryesore pagane lidhen kryesisht me bujqësinë. Kalendari popullor, të cilin sot po përpiqemi ta rigjallërojmë dhe ta përshtatim me kushtet e reja, është një kalendar bujqësor, që do të thotë se i gjithë folklori ritual ka tipare të karakterit pagan.

Nuk mund të injorohet apo nënvlerësohet fakti se folklori i hershëm tradicional, i cili daton në kohët pagane, ishte subjekt i presionit të vazhdueshëm nga i krishterë ideologjisë, zëdhënësi i së cilës ishte kisha. Kjo u shfaq më qartë në luftën kundër bufonisë, disa ritualeve dhe zakoneve dhe instrumenteve muzikore në Rusi në shekujt 15-17.

Me një farë konvencioni mund të thuhet se instrumentet muzikore popullore, kënga, elementet e lojës dramatike dhe të vallëzimit ishin të përhapura në të gjitha grupet e popullsisë, si dhe krijimtarisë së aplikuar dhe zanatet (në kuptimin aktual). Jeta e përditshme, jeta dhe praktika e punës u përshkuan me mite, rite, rituale dhe festime.

Aktiv fazat fillestare kultura, folklori në format dhe manifestimet e tij të larmishme kapën një sferë të gjerë të jetës dhe pjesa e tij në kulturën artistike të Mesjetës ishte më e madhe se në sistemin e artit të kohëve moderne. Folklori mbushi vakumin që krijohej nga mungesa e formave të shkruara të laikes krijimtarinë muzikore. Këngë popullore, arti i "gritëve" popullor - interpretuesit në instrumente muzikore ishin të përhapur jo vetëm në mesin e punëtorëve të ulët, por edhe në shtresat e larta shoqëria deri te oborri princëror.

Deri në epokën e Pjetrit I, folklori mbeti sistemi artistik mbizotërues në Rusi.

Në të njëjtën kohë, është e nevojshme të theksohet një model tjetër i rëndësishëm - zgjerimi gradual i shtresës së folklorit fshatar për shkak të rritjes së masës së fshatarësisë.

Folklori ka një ngjyrim specifik historik dhe një kuptim specifik historik: i shenjtë, ritual, estetik, pragmatik. Brenda kufijve të epokave historike u ngritën valë të ndryshme folklorike, të lidhura me ngjarje të veçanta historike. Në të njëjtën kohë, secili zhanër popullor Ata dallohen nga modelet e tyre të shfaqjes, lulëzimit, zbutjes dhe përfshirjes në kulturë. Zhvillimi i tij nuk përkon në harkun kohor të tij me kufijtë e fenomenit që e ka shkaktuar. Prej tyre lindën këngët historike, përrallat për kryengritjet e Pugaçovit apo Razinit, por mbetën në kulturë edhe pas shtypjes së tyre.

Gjatë një periudhe të gjatë historike, folklori fshatar mbeti më i fuqishmi dhe holistik ideologjik dhe sistemi kulturor. Kultura tradicionale shekullore e fshatit rus nuk është vetëm një burim informacioni për rrënjët e tij që na interesojnë. Në të njëjtën kohë, ajo janë rrënjët mbi të cilat qëndroi për një mijë vjet masa e fshatarësisë punëtore, rrënjët që ushqenin jo vetëm fshatin, por edhe vendbanimin urban.

Për shkak të veçorive zhvillimi social Rusia, e cila hyri në rrugën kapitaliste të zhvillimit vetëm në gjysmën e dytë shekulli XIX., folklori fshatar mbeti forma mbizotëruese e artit popullor deri në fillim XX V. Në të njëjtën kohë, duhet të flasim për shfaqjen e të rejave, dhe zbutjen dhe zhdukjen e zhanreve të mëparshme të folklorit. Pas këtyre ndryshimeve janë objektive sfond historik duke siguruar përshtatshmërinë e artit popullor ndaj kërkesave themelore që lidheshin me sociale, ekonomike, situatën politike në Rusi.

Nën ndikimin e faktorëve të fuqishëm shoqërorë, duke filluar nga gjysma e dytë e shek. folklori fshatar po kalon një transformim dhe po kalon në periferi kulturës artistike. Kjo nuk mund të mos ndikonte rrënjësisht në natyrën e ekzistencës, zhvillimit dhe përfshirjes së tij në kontekstin e përgjithshëm të jetës.

Shfaqja dhe zhvillimi i grupeve të tjera shoqërore, secila prej të cilave zhvilloi format e veta specifike të folklorit (sot flasim për folklorin studentor, folklorin inteligjent, folklorin borgjez, folklorin punëtor), çoi në kompleksitetin dhe diferencimin e tij.

Folklori i një grupi të caktuar performon funksione specifike në lidhje me këtë grup, ka detyrat, veçoritë dhe karakteristikat e veta. Folklori, i transferuar nga mjedisi fshatar në oborrin princëror ose i adoptuar nga mjedisi i punës, bëhet një fenomen tjetër, nga pikëpamja estetike, sepse fillon të përmbushë një rol tjetër. Krijimtaria e grupeve të ndryshme vjen natyrshëm në kontakt dhe lindin huazimet kufitare. Megjithatë, specifika e secilës prej rrjedhave shprehet gjithmonë mjaft qartë, edhe në rastin e transformimeve të thella. Kjo vlen për të gjitha gjinitë dhe llojet e folklorit të fshatarëve, inteligjencës, punëtorëve etj pa përjashtim.

Me ndërlikimin e formave të jetës shoqërore dhe shpirtërore të shoqërisë, formohet folklori krijimtaria fshatare u perceptuan dhe u zhvilluan në mënyrë aktive nga përfaqësuesit e klasave dhe grupeve të reja. Formimi i klasës punëtore në Rusi në mesin e shekullit të 19-të, hyrja e saj në arenën historike, rritja e numrit, rritja e vetëdijes politike - e gjithë kjo u shoqërua me formimin e një mjedisi specifik etno-folklor. U shfaqën forma të krijimtarisë artistike që korrespondonin me frymën dhe detyrat e proletariatit, të quajtura folklor i punëtorëve.

Mund të flasim për ekzistencën në Rusi të shekullit të 19-të. kultura popullore e pronarëve të tokave dhe pronat fisnike, inteligjencës ruse, e cila është deklaruar me zë të lartë që atëherë fillimi i XIX c., dhe më pas studentët, punëtorët dhe qyteti në tërësi. Pavarësisht një ndryshimi të caktuar në format e krijimtarisë, zhanrit dhe përbërjes së specieve, imazhet artistike, folklori i të gjitha grupeve shoqërore kishte shumë të përbashkëta. Vetëm me kalimin e kohës, gradualisht në folklorin e secilit grup social u shfaqën veçoritë e tyre.

Duke filluar nga fundi i XIX V. Folklori, nën ndikimin e proceseve objektive gjeopolitike dhe ekonomike që ndodhin në vend, përjetoi presion në rritje nga shtresat e tjera të kulturës dhe humbi origjinën e tij më të qëndrueshme fshatare. Çfshatarizimi masiv, shkatërrimi i mënyrës natyrore të jetesës së fshatarësisë, i shoqëruar me shkatërrimin fizik të një pjese të konsiderueshme të saj, çoi në shkatërrimin global të shtresës fshatare të kulturës. Erozioni i tij, i vërejtur prej më shumë se gjysmë shekulli, është kthyer në një proces të pakthyeshëm.

Instalimi në ndërgjegjen masive të ideologjisë së intolerancës ndaj traditave, ndaj kultura popullore, çoi në faktin se ata u përjashtuan nga jeta, gjoja për shkak të patriarkatit dhe mungesës së modernitetit. Folklori doli jashtë fushës së vëmendjes së sistemit të fuqishëm dhe të gjerë të ndihmës shtetërore dhe publike për artin popullor. Të gjitha botimet masive para-revolucionare u mbyllën dhe u ripërdorën kulturën tradicionale, folklori (për shembull, revista "Lashtësia e gjallë", etj.). Praktika u fokusua në krijimin e formave folklorike të shfaqjeve amatore. Kjo qasje ishte dominuese dhe përcaktuese. Disa ekspertë dhanë një bazë "shkencore" për procesin e zhdukjes së folklorit dhe e konsideruan të nevojshme t'i kushtohej vëmendje më e madhe krijimit të "novinave" - folklorit sovjetik.

Ideja e përdorimit të mundësive folklorike për të lavdëruar fitoret dhe arritjet e socializmit, personalitetet e Leninit dhe Stalinit dhe drejtuesve të tjerë të shtetit është përhapur në artin popullor.

Ndërkohë, pjesëmarrësit në ekspeditat shkencore vunë re praninë e themeleve të forta për zhvillimin dhe ekzistencën e folklorit. Fshati mbeti kryesisht arkaik. Traditat dhe zakonet e mëparshme u ruajtën nga "ngrirja" artificiale e fshatit (banorët e tij nuk mund të ndryshonin vendbanimin pa leje të posaçme deri në vitet '60). Shumë rituale mbetën në përdorim aktiv - dasma, pagëzime, funerale, këngë popullore, luajtja e harmonikës, balalaika. Kishte vërtet njerëz të shquar ende gjallë interpretues folklorik, aftësia, njohuritë e folklorit dhe aftësia për ta krijuar atë u zhvilluan gjatë ekzistencës aktive të traditave. Ata formuan një mjedis folklorik rreth vetes. Në përgjithësi, mënyra e jetesës brenda fshatit ruante tiparet e asaj pararevolucionare. Dukuritë e reja nuk çuan në ndryshime thelbësore në mënyrën kulturore të jetesës.

Folklori në dekadat e paraluftës ende nuk ishte shkatërruar si një fenomen integral estetik. Në thellësi të tij, u zhvilluan procese komplekse evolucionare, shpesh në mënyrë të fshehtë, duke ndikuar kryesisht në aspektet cilësore të ekzistencës së tij të ardhshme.

Shkalla e shkatërrimit të mënyrës kulturore dhe të përditshme të jetës u përshpejtua ndjeshëm pas kolektivizimit, dhe më pas gjatë periudhës së Madhe. Lufta Patriotike. Nëse kolektivizimi shënoi fillimin e këtij procesi, atëherë lufta, pasi kishte zhvendosur qindra miliona njerëz nga vendbanimet e tyre origjinale, shkatërroi mjedisin folklorik në thelb në të gjithë pjesën evropiane të BRSS.

Folklori i gjysmës së dytë të viteve '40 - fillimi i viteve '70 është folklori që ekziston, si të thuash, jashtë kuadrit socio-shpirtëror që është zhvilluar në shoqëri. Jo vetëm që nuk u fut në to, por edhe u nxor artificialisht jashtë kuadrit të jetës artistike të masës. U krijua një situatë kur, pavarësisht se tradita folklorike mbeti jetëdhënëse dhe ruante format e saj të gjalla, ajo nuk mori mbështetjen e duhur dhe u gjend e ndrydhur dhe kundër veprimtarisë artistike amatore. Neglizhimi i traditave folklorike mori forma të mprehta të refuzimit të formave tradicionale të jetës popullore.

Ngulitja midis masave, si në qytet ashtu edhe në fshat, e vlerave të kulturës apo kulturës pseudopopullore që nuk perceptohet prej tyre (në veçanti, opera, muzikë simfonike, artet e bukura, baleti klasik, etj.), çuan në erozion dhe të arritshëm, pranë popullit kulturë - tradicionale. Qëllimi për të futur të gjithë në lartësitë e arteve muzikore, koreografike, dramatike dhe pamore ra në kundërshtim me nevojat e shumicës dërrmuese të popullsisë, e cila në pjesën më të madhe nuk mund t'i perceptonte këto vlera.

Sot, folklori mblidhet dhe studiohet në mënyrë aktive nga studiuesit, pasi shoqëria moderne ka arritur të kuptojë vlerën dhe rëndësinë e tij të madhe arsimore.

Popullore krijimtarinë verbale u ruajt në kujtesën e njerëzve në procesin e komunikimit, veprat kaluan nga njëri tek tjetri dhe nuk u shkruan. Për këtë arsye, folkloristët duhet të angazhohen në të ashtuquajturën "punë në terren" - të shkojnë në ekspedita folklorike për të identifikuar interpretuesit dhe për të regjistruar folklorin prej tyre. Tekstet e regjistruara të veprave gojore popullore (si dhe fotografitë, regjistrimet në kasetë, shënimet e ditarëve të koleksionistëve etj.) ruhen në arkivat folklorike. Materialet arkivore mund të botohen, për shembull, në formën e koleksioneve folklorike.

Folklori ka ligjet e veta artistike. Forma gojore e krijimit, shpërndarjes dhe ekzistencës së veprave është ajo tipar kryesor, që lind SPECIFICITETI i folklorit, shkakton dallimin e tij nga letërsia.

1. Tradicionaliteti.

Folklori është krijimtari masive. Veprat e letërsisë kanë një autor, veprat e folklorit janë anonime, autori i tyre është populli. Në letërsi ka shkrimtarë dhe lexues, në folklor ka interpretues dhe dëgjues.

Veprat gojore u krijuan sipas modeleve tashmë të njohura, madje përfshinin edhe huazime të drejtpërdrejta. NË stili i të folurit epitete të vazhdueshme, simbole, krahasime dhe të tjera tradicionale mjete poetike. Veprat me një komplot karakterizoheshin nga një grup elementesh tipike narrative dhe kombinimi i tyre i zakonshëm kompozicional. Në imazhet e personazheve të folklorit mbizotëronte tipikja mbi individin. Tradita kërkonte orientimin ideologjik të veprave: ato mësonin mirësinë dhe përmbanin rregullat e sjelljes njerëzore në jetë.

Treguesit (interpretuesit e përrallave), këngëtarët (interpretuesit e këngëve), tregimtarët (interpretuesit e epikave), voplenitët (interpretuesit e vajtimeve) kërkonin, para së gjithash, t'u transmetonin dëgjuesve atë që ishte në përputhje me traditën. Përsëritshmëria e tekstit gojor lejoi ndryshimet e tij dhe kjo i mundësoi një individi të talentuar të shprehej. U zhvillua një akt krijues i shumëfishtë, bashkëkrijimi, në të cilin mund të ishte pjesëmarrës çdo përfaqësues i popullit.

Tradita artistike gojore ishte fondi i përbashkët. Secili person mund të zgjidhte vetë atë që i duhej.

Jo çdo gjë e krijuar rishtazi u ruajt në historinë gojore. Përrallat, këngët, epikat, fjalët e urta dhe vepra të tjera të përsëritura vazhdimisht kaluan "nga goja në gojë, nga brezi në brez". Në këtë rrugë humbën atë që mbante vulën e individualitetit, por në të njëjtën kohë identifikuan dhe thelluan atë që mund të kënaqte të gjithë. E reja lindi vetëm mbi bazën tradicionale dhe duhej jo vetëm të kopjonte traditën, por ta plotësonte atë.

Në folklor rrodhi vazhdimisht procesi krijues, i cili mbështeti dhe zhvilloi traditën artistike.

2. Sinkretizëm.

Parimi artistik nuk fitoi menjëherë në folklor. Në shoqërinë e lashtë, fjala shkrihej me besimet dhe nevojat e përditshme të njerëzve dhe kuptimi i saj poetik, nëse ekzistonte, nuk realizohej.

Format e mbetura të këtij shteti u ruajtën në rituale, komplote dhe zhanre të tjera të folklorit të vonë. Për shembull, një lojë vallëzimi rrumbullakët është një kompleks i disa komponentëve artistikë: fjalë, muzikë, shprehje të fytyrës, gjeste, vallëzim. Të gjithë ata mund të ekzistojnë vetëm së bashku, si elementë të një tërësie - një valle të rrumbullakët. Kjo pronë zakonisht shënohet me fjalën "sinkretizëm" (nga greqishtja synkretismos - "lidhje").

Me kalimin e kohës, sinkretizmi historikisht është zbehur. Lloje të ndryshme arti kanë kapërcyer gjendjen e pandashmërisë primitive dhe janë spikatur më vete. Kombinimet e tyre të mëvonshme - sinteza - filluan të shfaqen në folklor.

3. Ndryshueshmëria.

Forma gojore e asimilimit dhe transmetimit të veprave i bëri ato të hapura ndaj ndryshimit. Nuk kishte dy shfaqje krejtësisht identike të së njëjtës vepër, edhe në rastin kur kishte vetëm një interpretues. Veprat gojore kishin një natyrë të lëvizshme, variante.

Variant (nga variantet latine - "ndryshon") - çdo shfaqje e vetme e një vepre folklorike, si dhe teksti i saj fiks.

Duke qenë se një vepër folklorike ekzistonte në formën e shfaqjeve të shumta, ajo ekzistonte në tërësinë e varianteve të saj. Secili version ishte i ndryshëm nga të tjerët që tregoheshin ose këndoheshin kohë të ndryshme, në vende të ndryshme, në mjedise të ndryshme, nga interpretues të ndryshëm ose nga një (përsëri).

Orale traditë popullore u përpoq të ruante dhe mbronte nga harresa atë që ishte më e vlefshme. Tradita i mbajti ndryshimet në tekst brenda kufijve të saj. Për variantet e një vepre folklorike, e rëndësishme është ajo që është e zakonshme dhe e përsëritur, dhe ajo që është dytësore është se si ato ndryshojnë nga njëra-tjetra.

4. Improvizimi.

Ndryshueshmëria e folklorit praktikisht mund të realizohej falë improvizimit.

Improvizimi (nga latinishtja improviso - "i paparashikuar, befas") është krijimi i tekstit të një vepre folklorike, ose pjesëve të tij individuale, në procesin e performancës.

Midis akteve të shfaqjes, vepra folklorike ruhej në kujtesë. Teksa shprehej, teksti dukej se lindte çdo herë. Performuesi improvizoi. Ai u mbështet në dituri gjuha poetike folklori, zgjodhi komponentë të gatshëm artistikë dhe krijoi kombinimet e tyre. Pa improvizim, përdorimi i “boshllëqeve” të të folurit dhe përdorimi i teknikave gojore-poetike do të ishte i pamundur.

Improvizimi nuk binte ndesh me traditën, përkundrazi, ekzistonte pikërisht sepse kishte disa rregulla, një kanun artistik.

Një vepër gojore u nënshtrohej ligjeve të zhanrit të saj. Zhanri lejoi një ose një tjetër lëvizshmëri të tekstit dhe vendosi kufijtë e luhatjeve.

Në zhanre të ndryshme, improvizimi u shfaq me forcë pak a shumë. Ka zhanre të përqendruara në improvizim (vajtime, ninulla), madje edhe nga ato, tekstet e të cilave ishin të njëhershme (klithmat e drejta të tregtarëve). Në të kundërt, ka zhanre të dizajnuara për memorizimin e saktë, prandaj, sikur të mos lejonin improvizimin (për shembull, komplotet).

Improvizimi mbarti një impuls krijues dhe gjeneroi risi. Ai shprehte dinamikën e procesit folklorik.

Folklori(folk-lore) - term ndërkombëtar Origjina angleze, i prezantuar për herë të parë në shkencë në 1846 nga shkencëtari William Toms. NË përkthim fjalë për fjalë do të thotë "urtësi popullore", "dije popullore" dhe tregon shfaqje të ndryshme të kulturës shpirtërore popullore.

Në shkencën ruse janë vendosur edhe terma të tjerë: popullore krijimtarinë poetike, poezi popullore, letërsi popullore. Emri "krijimtaria gojore e popullit" thekson natyrën gojore të folklorit në ndryshimin e tij nga letërsi e shkruar. Emri “krijimtaria poetike popullore” tregon mjeshtërinë si një shenjë me të cilën një vepër folklorike dallohet nga besimet, zakonet dhe ritualet. Ky emërtim e vendos folklorin në një nivel me llojet e tjera të folklorit. krijimtarisë artistike dhe trillim. 1

Folklori është kompleks, sintetike art. Shpesh veprat e tij kombinojnë elemente të llojeve të ndryshme të arteve - verbale, muzikore, teatrale. Ai studiohet nga shkenca të ndryshme - histori, psikologji, sociologji, etnologji (etnografi) 2. Është e lidhur ngushtë me jeta popullore dhe ritualet. Nuk është rastësi që shkencëtarët e parë rusë iu afruan gjerësisht folklorit, duke regjistruar jo vetëm vepra të artit verbal, por edhe duke regjistruar detaje të ndryshme etnografike dhe realitete të jetës fshatare. Kështu, studimi i folklorit ishte për ta një fushë unike e studimeve kombëtare 3 .

Shkenca që studion folklorin quhet folkloristike. Nëse letërsia kuptohet jo vetëm si krijimtari artistike e shkruar, por si art verbal në përgjithësi, atëherë folklori është një degë e veçantë e letërsisë, dhe folkloristika është kështu pjesë e kritikës letrare.

Folklori është krijimtari gojore verbale. Ka vetitë e artit të fjalës. Në këtë mënyrë ai është afër letërsisë. Megjithatë, ajo ka karakteristikat e veta specifike: sinkretizmi, tradicionaliteti, anonimiteti, ndryshueshmëria dhe improvizimi.

Parakushtet për shfaqjen e folklorit u shfaqën në sistemin primitiv komunal me fillimin e formimit të artit. Art i lashtë fjalët ishin të qenësishme dobishmërisë- dëshira për të ndikuar praktikisht në natyrën dhe punët njerëzore.

Folklori më i vjetër ishte në gjendje sinkretike(nga fjala greke synkretismos - lidhje). Një gjendje sinkretike është një gjendje uniteti, mosndarjeje. Arti nuk ishte ende i ndarë nga llojet e tjera të veprimtarisë shpirtërore, ai ekzistonte në lidhje me llojet e tjera të vetëdijes shpirtërore. Më vonë, gjendja e sinkretizmit u pasua nga ndarja e krijimtarisë artistike krahas llojeve të tjera. ndërgjegjen publike në një zonë të pavarur të veprimtarisë shpirtërore.

Vepra folklorike anonim. Autori i tyre është populli. Secila prej tyre është krijuar në bazë të traditës. Në një kohë V.G. Belinsky shkroi për specifikat e një vepre folklorike: nuk ka “emra të famshëm, sepse autori i letërsisë është gjithmonë një popull Askush nuk e di se kush i ka kompozuar këngët e tij të thjeshta dhe naive, në të cilat jeta e brendshme dhe e jashtme e një të riu apo fisi u pasqyrua aq pa art dhe gjallërisht Dhe ai lëviz brez pas brezi mbi këngën dhe ajo ndryshon me kalimin e kohës: herë e shkurtojnë, herë e ribëjnë, herë e bashkojnë. një këngë tjetër, ndonjëherë përveç saj kompozojnë një këngë tjetër - dhe pastaj nga këngët dalin poezi, autor të të cilave vetëm populli mund ta quajë veten." 4

Sigurisht që ka të drejtë akademiku D.S. Likhachev, i cili vuri në dukje se nuk ka autor në një vepër folklorike jo vetëm sepse informacioni për të, nëse ka ekzistuar, ka humbur, por edhe sepse ai bie nga vetë poetika e folklorit; nuk nevojitet nga pikëpamja e strukturës së veprës. Në veprat folklorike mund të ketë një interpretues, një tregimtar, një tregimtar, por nuk ka autor apo shkrimtar si element i vetë strukturës artistike.

Vazhdimësia tradicionale mbulon periudha të mëdha historike - shekuj të tërë. Sipas akademikut A.A. Potebny, folklori lind “nga burime të paharrueshme, d.m.th., ai përcillet nga kujtesa nga goja në gojë aq sa e lejon kujtesa, por sigurisht që ka kaluar përmes një shtrese domethënëse të të kuptuarit popullor” 5 . Çdo bartës i folklorit krijon brenda kufijve të traditës së pranuar përgjithësisht, duke u mbështetur në paraardhësit, duke përsëritur, ndryshuar dhe plotësuar tekstin e veprës. Në letërsi ka një shkrimtar dhe një lexues, dhe në folklor ka një interpretues dhe një dëgjues. Veprat e folklorit mbajnë gjithmonë vulën e kohës dhe të mjedisit në të cilin kanë jetuar për një kohë të gjatë, ose “ekzistojnë” Për këto arsye, folklori quhet art popullor masiv, megjithëse ka shumë autorë interpretues të talentuar dhe krijuesit që flasin rrjedhshëm në teknikat tradicionale të pranuara përgjithësisht të tregimit dhe të këndimit. Folklori është drejtpërdrejt popullor në përmbajtje - domethënë në mendimet dhe ndjenjat e shprehura në të. Folklori është gjithashtu i popullarizuar në stil - domethënë në formën e përcjelljes së përmbajtjes. Folklori është popullor në origjinë, në të gjitha shenjat dhe vetitë e përmbajtjes tradicionale figurative dhe të formave tradicionale stilistike.” 6 Kjo është natyra kolektive e folklorit. Tradicionaliteti- vetia specifike më e rëndësishme dhe themelore e folklorit.

Çdo vepër folklorike ekziston në sasi të mëdha opsionet. Variant (lat. variantis - ndryshim) - çdo shfaqje e re e një vepre folklorike. Punimet gojore kishin një natyrë të lëvizshme, të ndryshueshme.

Një tipar karakteristik i një vepre folklorike është improvizimi. Ajo lidhet drejtpërdrejt me ndryshueshmërinë e tekstit. Improvizim (italisht improvvisazione - e paparashikuar, befas) - krijimi i një vepre folklorike ose pjesëve të saj drejtpërdrejt në procesin e shfaqjes. Kjo veçori është më karakteristike për vajtimet dhe të qarat. Megjithatë, improvizimi nuk binte ndesh me traditën dhe ishte brenda disa kufijve artistikë.

Duke marrë parasysh të gjitha këto shenja të një vepre folklorike, ne paraqesim më së shumti përkufizim i shkurtër folklori i dhënë nga V.P. Anikin: “Folklori është krijimtaria tradicionale artistike e popullit, vlen njëlloj si gojore, verbale dhe të tjera artet figurative, si për krijimtarinë e lashtë ashtu edhe për të renë, e krijuar në kohët moderne dhe e krijuar në ditët tona." 7

Folklori, si letërsia, është arti i fjalës. Kjo jep arsye për t'u përdorur terma letrare: epike, lirike, drame. Zakonisht quhen lindje. Çdo gjini përfshin një grup veprash të një lloji të caktuar. Zhanri- lloji formë artistike(përrallë, këngë, proverb etj.). Ky është një grup më i ngushtë veprash se gjinia. Kështu, me gjini nënkuptojmë një mënyrë për të përshkruar realitetin, sipas zhanrit - një lloj forme artistike. Historia e folklorit është historia e ndryshimeve në zhanret e tij. Ato janë më të qëndrueshme në folklor në krahasim me ato letrare, kufijtë e zhanrit në letërsi janë më të gjera. E re format e zhanrit në folklor nuk lindin si rezultat veprimtari krijuese individët, si në letërsi, por duhet të mbështeten nga e gjithë masa e pjesëmarrësve në procesin krijues kolektiv. Prandaj, ndryshimi i tyre nuk ndodh pa bazat e nevojshme historike. Në të njëjtën kohë, zhanret në folklor nuk janë të pandryshuara. Ata lindin, zhvillohen dhe vdesin dhe zëvendësohen nga të tjerët. Kështu, për shembull, epikat lindin në Rusinë e Lashtë, zhvillohen në Mesjetë dhe në shekullin XIX gradualisht harrohen dhe shuhen. Ndërsa kushtet e jetesës ndryshojnë, zhanret shkatërrohen dhe dorëzohen në harresë. Por kjo nuk tregon rënie arti popullor. Ndryshimet në përbërjen zhanre të folklorit janë pasojë e natyrshme e procesit të zhvillimit të krijimtarisë kolektive artistike.

Cila është marrëdhënia midis realitetit dhe pasqyrimit të tij në folklor? Folklori ndërthur një pasqyrim të drejtpërdrejtë të jetës me atë konvencional. "Këtu nuk lejohet pasqyrimi i detyrueshëm i jetës në formën e vetë jetës". 8 Karakterizohet nga asociativiteti, të menduarit me analogji dhe simbolizmi.

Letërsia është arti i fjalëve. Por ekziston një lloj tjetër i artit verbal - gojor arti popullor(letërsi gojore, letërsi gojore), ose folklor. Folklori ka veçori specifike që nuk i ka letërsia artistike.

Termi ndërkombëtar "folklor" u shfaq në Angli në mesin e shekullit të 19-të. Vjen nga anglishtja. folk-lore ("njohuri popullore", "urtësi popullore") dhe tregon kulturën shpirtërore popullore në shkallë të ndryshme të llojeve të saj.

Folklori është objekt studimi i shkencave të ndryshme. Muzika popullore studiohet nga muzikologë, vallet popullore nga koreografët, ritualet dhe forma të tjera spektakolare të artit popullor nga ekspertë të teatrit, artet folklorike dekorative dhe të aplikuara nga historianët e artit. Gjuhëtarët, historianët, psikologët, sociologët dhe shkencëtarët e tjerë i drejtohen folklorit. Çdo shkencë sheh në folklor atë që i intereson. Roli i etnologjisë (nga greqishtja etnos: "njerëz" + logos: "fjalë, mësimdhënie"), një shkencë që i kushton shumë vëmendje jetës së njerëzve, është veçanërisht domethënës.

Për filologët, folklori është i rëndësishëm si arti i fjalës. Folkloristika filologjike studion tërësinë e gojore vepra arti zhanre të ndryshme të krijuara nga shumë breza njerëzish.

Krijimtaria verbale popullore u ruajt në kujtesën e njerëzve në procesin e komunikimit, veprat kaluan nga njëra tek tjetra dhe nuk shkruheshin. Për këtë arsye, folkloristët duhet të angazhohen në të ashtuquajturën "punë në terren" - të shkojnë në ekspedita folklorike për të identifikuar interpretuesit dhe për të regjistruar folklorin prej tyre. Tekstet e regjistruara të veprave popullore gojore (si dhe fotografitë, regjistrimet në kasetë, shënimet e ditarit nga koleksionistët etj.) ruhen në arkivat folklorike. Materialet arkivore mund të botohen, për shembull, në formën e koleksioneve folklorike.

Kur një folklorist merret me studimin teorik të folklorit, ai përdor regjistrime të botuara dhe arkivore të veprave popullore.

Folklori ka ligjet e veta artistike. Forma gojore e krijimit, shpërndarjes dhe ekzistencës së veprave është tipari kryesor që lind specifikën e folklorit dhe shkakton dallimin e tij nga letërsia.

Veprat gojore u krijuan sipas modeleve tashmë të njohura, madje përfshinin edhe huazime të drejtpërdrejta. Stili i të folurit përdorte epitete të vazhdueshme, simbole, krahasime dhe mjete të tjera tradicionale poetike. Veprat me një komplot karakterizoheshin nga një grup elementesh tipike narrative dhe kombinimi i tyre i zakonshëm kompozicional. Në imazhet e personazheve të folklorit mbizotëronte tipikja mbi individin. Tradita kërkonte orientimin ideologjik të veprave: ato mësonin mirësinë dhe përmbanin rregullat e sjelljes njerëzore në jetë.

Gjëja e përgjithshme në folklor është gjëja kryesore. Treguesit (interpretuesit e përrallave), këngëtarët (interpretuesit e këngëve), tregimtarët (interpretuesit e epikave), voplenitsy (interpretuesit e vajtimeve) para së gjithash u përpoqën t'u transmetonin dëgjuesve atë që ishte në përputhje me traditën. Përsëritshmëria e tekstit gojor lejoi ndryshimet e tij dhe kjo i mundësoi një individi të talentuar të shprehej. U zhvillua një akt krijues i shumëfishtë, bashkëkrijimi, në të cilin mund të ishte pjesëmarrës çdo përfaqësues i popullit.

Më së shumti kontribuoi në zhvillimin e folklorit njerëz të talentuar të pajisura me kujtesë artistike dhe dhunti krijuese. Ata ishin të njohur dhe të vlerësuar nga ata përreth tyre (kujtoni tregimin e I. S. Turgenev "Këngëtarët").

Tradita artistike gojore ishte fondi i përbashkët. Secili person mund të zgjidhte vetë atë që i duhej.

Në verën e vitit 1902, M. Gorki vëzhgoi në Arzamas se si dy gra - një shërbëtore dhe një kuzhiniere - kompozuan një këngë (tregimi "Si kompozuan një këngë").

“Ishte në një rrugë të qetë të Arzamasit, para mbrëmjes, në një stol në portën e shtëpisë në të cilën jetoja duart e mia, dëgjova sesi kuzhinierja ime, e shëmtuara, e gjuajti Ustinya-n, duke folur qetësisht me shërbëtoren<...>Papritur Ustinya flet me zgjuarsi, por në një mënyrë biznesi: "Mirë, Mangutka, më thuaj ..." - "Çfarë është kjo?" - "Le të bashkojmë një këngë ..." Dhe, duke psherëtirë me zhurmë, Ustinya fillon të këndojë shpejt:

"Oh, po, në një ditë të bardhë, në diellin e pastër,

Në një natë të ndritshme, gjatë muajit..."

E ngurruar e ndjerë për melodinë, shërbëtorja këndon me ndrojtje me zë të ulët:

"Unë jam i shqetësuar, një vajzë e re ..."

Dhe Ustinya me besim dhe shumë, prekshëm e çon melodinë deri në fund:

“Zemra më dhemb gjithmonë…”

Ajo përfundoi dhe foli me gëzim, pak me mburrje: "Kështu ka filluar, unë, i dashur, do t'ju mësoj si t'i bashkoni një fije..." Pas një pauze nëse dëgjonte rënkimet e vajtueshme të bretkosave, tingujt dembelë të këmbanave, ajo përsëri luajti me shkathtësi me fjalët dhe tingujt:

“Oh, stuhitë janë të ashpra në dimër

Nuk ka rrjedha të gëzuara në pranverë..."

Shërbëtorja, duke iu afruar më shumë, ... tani më me guxim, me një zë të hollë e të dridhur, vazhdon:

“Ata nuk informojnë nga vendlindja e tyre

Lajm ngushëllues për zemrën time..."

“Pra, ja ku shkoni! - tha Ustinya, duke goditur dorën në gju. - Dhe kur isha më i ri, kompozoja këngë edhe më të mira! Ndonjëherë miqtë e mi më shqetësonin: "Ustyusha, më mëso një këngë!" Eh, dhe unë do të mbytem!.. Epo, çfarë do të ndodhë më pas? "Nuk e di," tha shërbëtorja, duke hapur sytë dhe duke buzëqeshur.<...>“Larku këndon mbi fusha.

Lulet e misrit në fusha kanë lulëzuar," këndon Ustinya me mendime, duke mbledhur krahët në gjoks, duke parë qiellin, dhe shërbëtorja jehon pa probleme dhe me guxim:

"Unë do të doja të shikoja fushat e mia të lindjes!"

Dhe Ustinya, duke mbajtur me mjeshtëri një zë të lartë, të lëkundur, përhap fjalë shpirtërore si kadife:

Do të doja të bëja një shëtitje me mikun tim të dashur nëpër pyje!”

Pasi mbaruan së kënduari, ata heshtin për një kohë të gjatë ..., pastaj gruaja thotë qetësisht, e menduar: "A e kanë kompozuar këngën, në fund të fundit?"

Jo çdo gjë e krijuar rishtazi u ruajt në historinë gojore. Përralla të përsëritura, këngë, epika, fjalë të urta dhe vepra të tjera kaluan nga goja në gojë, nga brezi në brez." Në këtë rrugë ata humbën atë që mbante vulën e individualitetit, por në të njëjtën kohë identifikuan dhe thelluan atë që mund të kënaqte Të gjithë e reja lindi vetëm mbi bazën tradicionale dhe duhej jo vetëm të kopjonte traditën, por ta plotësonte atë.

Folklori u shfaq në modifikimet e tij krahinore: folklori Rusia qendrore, Veriu rus, folklori i Siberisë, folklori i Donit etj. etj. Megjithatë, specifikat lokale kanë pasur gjithmonë një pozicion vartës në lidhje me vetitë gjithë-ruse të folklorit.

Në folklor vazhdimisht zhvillohej një proces krijues, i cili mbështeti dhe zhvilloi traditën artistike.

Me ardhjen e letërsisë së shkruar, folklori filloi të ndërveprojë me të. Gradualisht, ndikimi i letërsisë në folklor u rrit gjithnjë e më shumë.

NË krijimtarinë gojore populli mishërohet nga psikologjia e tij (mentaliteti, mentaliteti). Folklori rus është i lidhur ngushtë me folklorin e popujve sllavë.

Kombëtarja është pjesë e universales. Kontaktet folklorike lindën midis popujve. Folklori rus ndërveproi me folklorin e popujve fqinjë - rajoni i Vollgës, Siberia, Azia Qendrore, shtetet baltike, Kaukazi etj.

Zueva T.V., Kirdan B.P. Folklori rus - M., 2002

Hyrje

Veprat e krijuara nga njerëzit disa shekuj më parë përcjellin mençurinë, talentin dhe mprehtësinë e vetë njerëzve. Përrallat, fjalët e urta, thëniet - të gjitha këto mjete shprehëse letrare që njerëzit kanë krijuar gjatë shekujve nuk janë vetëm vepra interesante që mund t'i lexosh më shumë se një orë, por janë edhe burim moral i njerëzve.

Në pjesën e parë të veprës sime do të shqyrtohen gjinitë e folklorit, si dhe nëntipet e tij. Pjesa e dytë e punës përmban materiale rreth imazheve shpirtrat e këqij në folklorin kombëtar të popujve të ndryshëm. Pjesa e tretë e punës sime përfshin krahasimin e imazheve të ngjashme të shpirtrave të këqij.

Kjo vepër i kushtohet studimit të karakteristikave të folklorit kombëtar, dhe gjithashtu do të shqyrtojë disa nga imazhet më të famshme të shpirtrave të këqij. Duke përdorur shembullin e disa prej heronjve të folklorit që kam zgjedhur, do të përpiqem të konsideroj rrugën e zhvillimit që ka marrë letërsia, si dhe do të fokusohem në atë që njerëzit besonin dhe adhuronin. Në punën time trajtoj problemin e interesave shoqëri moderne për të krijimtarinë folklorike, si dhe rëndësinë e artit popullor në letërsinë moderne.

E zgjodha këtë temë sepse është mjaft interesante dhe informuese ajo që më dukej shumë interesante në këtë temë është se do të punoj kryesisht me përralla popullore dhe puna me tekste, veçanërisht përrallat, është gjithmonë një proces magjepsës dhe argëtues. Më dukej gjithashtu shumë interesante që tani njerëzit praktikisht nuk u kushtojnë vëmendje imazheve të shpirtrave të këqij në letërsi.

Kjo temë është mjaft e rëndësishme në kohën tonë. Në fund të fundit, në kohët e fundit Interesi për të pavërtetën dhe fiktive ka humbur në kohën tonë me shpejtësi. Ato lexohen rrallë, përveçse vetëm për fëmijët, dhe nënteksti i thellë i përmbajtjes rrallë mendohet.

Hipoteza e punës sime është se njerëzit filluan të "largohen" nga përrallat, dhe, rrjedhimisht, nga heronjtë që janë të pranishëm në to.

Në veprën time kam vendosur këtë synim: përgjithësimin dhe krahasimin e imazheve të shpirtrave të këqij në folklorin kombëtar.

Në këtë drejtim, objektivat e abstraktit janë:

Rishikoni dhe përmbledhni materialin rreth kuptimit dhe karakteristikave të artit popullor gojor.

Studioni imazhet e shpirtrave të këqij në folklorin sllav, rus dhe letonez

Kryeni një sondazh me temën: "Cilët heronj të folklorit kombëtar njihni?"

Çfarë është folklori?

Folklori (folklor anglez - urtësi popullore) është një emërtim veprimtari artistike masat, ose arti popullor gojor, që lindi në periudhën paraliterore. Ky term u fut për herë të parë në përdorim shkencor nga arkeologu anglez W.J. Toms në 1846. Dhe kuptohej gjerësisht si tërësia e kulturës shpirtërore dhe materiale të njerëzve, zakonet, besimet, ritualet dhe format e ndryshme të artit të tyre. Me kalimin e kohës, përmbajtja e termit u ngushtua. Ka disa këndvështrime që e interpretojnë folklorin si kulturë artistike popullore, si krijimtari poetike gojore dhe si një tërësi verbale, muzikore, llojet e lojërave arti popullor. Me gjithë larminë e formave rajonale dhe lokale, folklori karakterizohet nga tipare të përbashkëta, si anonimiteti, krijimtaria kolektive, tradicionalizmi, lidhja e ngushtë me punën, përditshmëria, transmetimi i veprave brez pas brezi në traditën gojore. Jeta kolektive përcaktoi shfaqjen e popuj të ndryshëm zhanre të ngjashme, komplote, mjete të tilla shprehje artistike, si hiperbola, paralelizmi, lloje të ndryshme përsëritje, epitet konstant dhe kompleks, krahasime. Roli i folklorit ishte veçanërisht i fortë gjatë periudhës së mbizotërimit të vetëdijes mitopetike. Me ardhjen e shkrimit, shumë lloje folklori u zhvilluan paralelisht me trillim, duke ndërvepruar me të, duke ndikuar në të dhe në forma të tjera të krijimtarisë artistike dhe duke përjetuar efektin e kundërt. Një burim i pashtershëm i origjinalitetit muzikor rus (llojet më të lashta të folklorit) Në jetën shoqërore të Rusisë së lashtë, folklori luajti një rol shumë më të madh sesa në kohët e mëvonshme. Ndryshe nga Evropën mesjetare, Rusia e lashte nuk kishte art profesional laik. Në të kulturën muzikore U zhvilluan vetëm dy fusha kryesore - këndimi i tempullit dhe arti popullor i traditës gojore, duke përfshirë zhanre të ndryshme, duke përfshirë zhanre "gjysmë-profesionale" (artin e tregimtarëve, bufonëve, etj.). Në kohën e himnografisë ortodokse ruse (1), folklori kishte një histori shekullore, një sistem të vendosur të zhanreve dhe mjeteve të shprehjes muzikore.

Folklori është art popullor që e ka origjinën në kohët e lashta - sfond historik e gjithë kulturës artistike botërore, burim i traditave artistike kombëtare, shprehës i vetëdijes kombëtare. Disa studiues gjithashtu i klasifikojnë të gjitha llojet e artit joprofesional si art popullor (arti amator, duke përfshirë teatrot popullore). Përkufizimi i saktë Termi "folklor" është i vështirë, pasi kjo formë e artit popullor nuk është e pandryshueshme dhe e kockëzuar. Folklori është vazhdimisht në proces zhvillimi dhe evolucioni: Chastushki mund të interpretohet nën shoqërimin e instrumenteve muzikore moderne në tema moderne, përralla të reja mund t'i kushtohen dukuritë moderne, muzika popullore mund të ndikohet nga muzika rock, dhe ajo vetë muzikë moderne mund të përfshijë elemente të folklorit, mund të ndikohen artet e bukura popullore dhe ato të aplikuara grafika kompjuterike etj.

Folklori ndahet në dy grupe -- ritual Dhe jo rituale. Folklori ritual përfshin: folklorin kalendar (këngët, këngët e Maslenicës, freckles), folklorin familjar (tregimet familjare, ninullat, këngët e dasmave, vajtimet), folklorin e rastësishëm (magjitë, këngët, rimat e numërimit). Folklori joritual ndahet në katër grupe: drama folklorike, poezi, prozë dhe folklor i situatave të të folurit. Drama folklorike përfshin: Teatrin e majdanozit, dramën e skenës së lindjes së Krishtit, dramën fetare.

Poezia folklorike përfshin: epike, këngë historike, vargje shpirtërore, këngë lirike, baladë, romancë mizore, ditty, këngë poetike për fëmijë (parodi poetike), rima sadiste. Proza folklorike ndahet sërish në dy grupe: përrallore dhe jopërrallore. Proza e përrallës përfshin: përrallën (e cila, nga ana tjetër, ndodh katër lloje: përrallë, një përrallë për kafshët, një përrallë e përditshme, një përrallë kumulative) dhe një anekdotë. Proza jo përrallore përfshin: traditën, legjendën, përrallën, tregimin mitologjik, tregimin për një ëndërr. Folklori i situatave të të folurit përfshin: fjalët e urta, thëniet, urimet, mallkimet, pseudonimet, ngacmimet, mbishkrimet e dialogut, gjëegjëzat, përdredhësit e gjuhës dhe disa të tjera. Ka edhe forma të shkruara të folklorit, si letra zinxhir, mbishkrime, albume (për shembull, libra këngësh).

“Populli rus krijoi një letërsi të madhe gojore: të mençurit

fjalë të urta dhe gjëegjëza dinake, këngë rituale qesharake dhe të trishtueshme, epika solemne - të folura në një këngë, nën tingujt e telave - për bëmat e lavdishme të heronjve, mbrojtësve të tokës së popullit - përralla heroike, magjike, të përditshme dhe qesharake.

Është e kotë të mendosh se kjo letërsi ishte vetëm fryt i kohës së lirë popullore. Ajo ishte dinjiteti dhe zgjuarsia e njerëzve. Ajo krijoi dhe forcoi karakterin e tij moral, ishte i tij kujtesa historike, veshjet festive të shpirtit të tij dhe mbushën me përmbajtje të thellë gjithë jetën e tij të matur, që rrjedh sipas zakoneve dhe ritualeve që lidhen me punën, natyrën dhe nderimin e baballarëve dhe gjyshërve të tij.”

Fjalët e A.N. Tolstoi pasqyron shumë gjallërisht dhe saktë thelbin e folklorit. Folklori është art popullor, shumë i nevojshëm dhe i rëndësishëm për studimin e psikologjisë popullore në ditët tona. Folklori përfshin vepra që përcjellin idetë themelore, më të rëndësishme të popullit për vlerat kryesore në jetë: punën, familjen, dashurinë, detyrën shoqërore, atdheun. Ne jemi rritur me këto vepra edhe tani. Njohja e folklorit mund t'i japë një personi njohuri për popullin rus, dhe në fund të fundit për veten e tij

Fjala folklor e përkthyer fjalë për fjalë nga anglishtja do të thotë mençuri popullore. Folklori është poezi e krijuar nga populli dhe që ekziston mes masave, në të cilën ata pasqyrojnë të tyren veprimtaria e punës, jeta shoqërore dhe e përditshme, njohja e jetës, natyrës, kultet dhe besimet. Folklori mishëron pikëpamjet, idealet dhe aspiratat e njerëzve, imagjinatën e tij poetike, bota më e pasur mendimet, ndjenjat, përvojat, protesta kundër shfrytëzimit dhe shtypjes, ëndrrat për drejtësi dhe lumturi. Kjo është krijimtaria verbale gojore, artistike që u ngrit në procesin e formimit të fjalës njerëzore.

Epika heroike ruse (epike) - një trashëgimi e mrekullueshme e së kaluarës, dëshmi kulturën e lashtë dhe artet e njerëzve. Ajo është ruajtur në historinë e gjallë gojore, ndoshta në formën e saj origjinale të përmbajtjes së komplotit dhe në parimet kryesore të formës. Eposi e ka marrë emrin nga fjala "byl", e cila është e ngjashme në kuptim. Kjo do të thotë që eposi tregon për atë që dikur ka ndodhur me të vërtetë, megjithëse jo gjithçka në epos është e vërtetë. Epikat janë shkruar nga tregimtarë (shpesh analfabetë), të cilët i përvetësuan sipas traditës nga brezat e mëparshëm.

Bylina – këngë e vjetër dhe jo çdo gjë në të është e qartë; Shumë epika ruse flasin për veprat heroike të heronjve të popullit. Për shembull, epika për Volga Buslaevich, pushtuesi i Car Saltan Beketovich; për heroin Sukhman, i cili mundi armiqtë e tij - nomadët; rreth Dobrynya Nikitich. Heronjtë rusë nuk gënjejnë kurrë. Gati për të vdekur, por jo për t'u larguar toka amtare, ata e konsiderojnë detyrën e tyre të parë dhe të shenjtë shërbimin ndaj atdheut, megjithëse shpesh ofendohen nga princat që nuk u besojnë. Eposet që u tregohen fëmijëve i mësojnë ata të respektojnë punën njerëzore dhe ta duan atdheun e tyre. Ata bashkuan gjenialitetin e popullit.

Gjatë gjithë jetës, folklori ndihmon një person të jetojë, të punojë, të relaksohet, ndihmon në marrjen e vendimeve dhe gjithashtu luftimin e armiqve, siç tregohet më lart në shembujt.

Për nga specifika e tij, folklori është forma më demokratike e artit, dhe në çdo rrethanë - pavarësisht nëse ka paqe në tokë apo luftë, lumturi apo pikëllim, folklori mbetet i qëndrueshëm dhe gjithashtu aktiv.