Dëshmitar i epokës. Lev Anninsky - A është kjo e rreme apo e vërtetë? A ka nevojë një student për një histori familjare? Kështu që filmi doli të ishte profetik

L. Anninsky pranoi se ndihej gjithmonë i natyrshëm në qendër jeta publike, absolutisht i përshtatur si në gjendje ashtu edhe në sjellje në "kontekstin social", por asnjëherë nuk përshtatet me ndonjë "lëvizje" apo "parti". Pa përjashtuar atë përmes së cilës “u hapën të gjitha shtigjet” më parë.

Lindur më 7 Prill 1934 në Rostov-on-Don. Prindërit: Alexander Anninsky dhe Anna Alexandrova. Babai i tij është një Kozak me origjinë nga fshati Novo-Anninskaya. Nëna është nga qyteti i Lyubech. Prindërit e L. Anninsky kishin një rrugë të përbashkët: program arsimor - arsim. Duke marrë arsimin e lartë, të dy ranë në fushën e iluminizmit. Babai im nga një mësues universiteti u bë producent në Mosfilm. Në vitin 1941 u zhduk në front. Nëna ime mbeti mësuese kimie në një shkollë teknike për pjesën tjetër të jetës së saj.

Si fëmijë, Leva shkoi në kopshtin e fëmijëve. Prindërit e tij ishin në punë ose në udhëtime pune dhe ai e kalonte pjesën më të madhe të kohës atje kopshti i fëmijëve ose në oborr. Në rininë e tij, botëkuptimi i tij, me pranimin e tij, u ndikua nga kushdo: mitet Greqia e lashtë, romane historike, duke mbetur në raftin e babait të tyre (Stevenson, Ebers, Antonovskaya, etj.), Pastaj Gorky, Tolstoy, Pisarev, Belinsky. I prirur natyrshëm nga logjika dhe sistematika, në zgjedhjen e udhëzimeve të tij të jetës ai u mbështet më shumë në instinktin dhe intuitën. Që herët ai u njoh me veprat e filozofëve, duke përfshirë Kantin dhe Hegelin, dhe arriti në supozimin se marksizmi është një kafaz hekuri në të cilin është i sigurt dhe përmes hekurave të të cilit "shikoni ku të doni". Pastaj kafazi pushoi së ekzistuari: ai lexoi Berdyaev, Shestov, Rozanov, Bulgakov, Fedorov, Fedotov.

Në moshën Komsomol, nga keqdashja dhe kurioziteti, ai filloi të shikonte kishat. U ngrit një ndjenjë e pakuptueshme lumturie, e mbushur me shpirt, dhe në çdo kishë: ortodokse, katolike, protestante. Megjithatë, ai nuk iu nënshtrua epidemisë së pagëzimeve dhe nuk u bë besimtar.

U diplomua në Fakultetin Filologjik të Universitetit Shtetëror të Moskës. Nuk kishte zgjedhje të profesionit - kishte një zgjedhje të specialitetit, e cila u bë letërsia ruse. Që në klasën e 8-të, që nga esetë e para, Lev vendosi ta studionte atë dhe vetëm atë. Dhe në çdo cilësi profesionale. Po të mos ishte bërë kritik letrar, do të ishte bërë mësues letërsie. Ai ishte gati të bënte gjithçka: të lexonte, të punonte në një muze, bibliotekë - vetëm për të qenë në fushën e teksteve ruse.

Mjaft e çuditshme, publikimi i tij i parë ishte në zhanrin e karikaturës. Vizatimet u botuan në tirazhin universitar dhe në gazetën Moskovsky Komsomolets. Teksti i parë që u botua doli në të njëjtin tirazh universitar në vjeshtën e vitit 1956. Ishte një përmbledhje e botimit të famshëm të asaj kohe - romani i Vladimir Dudintsev "Jo vetëm nga buka". Ajo që pasoi ishte një seri “skuadrash redaktuese” dhe një betejë rraskapitëse për çdo fjalë në çdo botim. Që atëherë, L. Anninsky ka botuar rreth dy duzina libra dhe pesë mijë (!) artikuj. Sidoqoftë, ai e konsideron "Genealogjinë" me trembëdhjetë vëllime, të përpiluar për vajzat e tij dhe jo të destinuara për botim, si më domethënësin nga të gjitha ato që u shkruan.

Pas mbarimit të universitetit, ai u caktua në shkollën pasuniversitare. Ai i kaloi provimet konkurruese, por më pas iu tha se situata kishte ndryshuar dhe tani diplomimi pranohej vetëm nga prodhimi. Kjo ndodhi në vjeshtën e vitit 1956 - pas ngjarjeve në Hungari, ku filloi "kundër-revolucioni" nga shkrimtarët. Prandaj, në BRSS u vendos të "përmirësohet ideologjia". Në vend që të shkruante një disertacion, L. Anninsky filloi të shkruante mbishkrime për fotografitë në revistë " Bashkimi Sovjetik", nga ku gjashtë muaj më vonë ai u pushua nga puna për "papërshtatshmëri". rrugë krijuese kritik i ardhshëm.

Provoni, përqafoni, lidheni dhe pajtoni. Kuptoni të gjithë, ruani ekuilibrin e brendshëm, jepni " fytyrë njerëzore"Ajo që i dha fati; të mos iu nënshtrohej asnjë helmi, errësire, vetëmashtrimi, të fitonte lirinë e fshehtë - të tilla ishin detyrat që L. Anninsky i vuri vetes. Keqësia e tij do të botohej paralelisht në dy revista ekskluzive të asaj kohe. koha: në "Tetor" dhe "Bota e Re" Kjo ishte e mundur vetëm një herë, por ai u qortua aty-këtu. .

L. Anninsky pranoi se ai ndihej gjithmonë natyrshëm në qendër të jetës publike, duke u përshtatur absolutisht me gjendjen dhe sjelljen në "kontekstin shoqëror", por kurrë nuk u përpoq të përshtatej me ndonjë "lëvizje" apo "parti". Pa përjashtuar atë përmes së cilës “u hapën të gjitha shtigjet” më parë. Si fëmijë, isha një pionier i lumtur. Përvojat më të mira të rinisë sime u shoqëruan me Komsomol: brigada të fermave kolektive studentore, udhëtime propagandistike, shtypje muresh, sporte. Por ai nuk donte të bashkohej me partinë. Dhe ai nuk u bashkua. Më pas, në vitin 1990, kur të gjithë ata që u bashkuan ikën nga partia, ai tha me vete “faleminderit” që nuk duhej të kandidonte.

Pena e Lev Annensky përfshin librat e mëposhtëm: "The Nut Kernel. Critical Eseys" (1965), "Engaged with an Idea. ("Si u kalit çeliku" nga Nikolai Ostrovsky)" (1971), "Vasily Shukshin" (1976) , "Vitet tridhjetë-shtatëdhjetë; artikuj letraro-kritikë" (1977), "Gjuetia e luanit (Leo Tolstoi dhe kinemaja)" (1980, 1998), "Gjerdani i Leskovit" (1982, 1986), "Kontaktet" (1982). ), "Mikhail Lukonin" (1982), "Dielli në degë (Ese mbi fotografinë lituaneze)" (1984), "Nikolai Gubenko" (1986), "Tre heretikë. Tregime për Pisemsky, Melnikov-Pechersky, Leskov" ( 1988), "Culture's tapesty" ("Tapesty of Culture") (1991), "Bërryla dhe krahë. Letërsia e viteve '80: shpresat, realiteti, paradokset" (1989), "Bileta për në Parajsë. Reflektime në hyrjet e teatrit" (1989), "Perde fluturuese. Artikuj letraro-kritikë për Gjeorgjinë" (1990), "Njerëzit e viteve gjashtëdhjetë dhe ne. Kinema që u bë dhe nuk u bë histori” (1991), “Argjendi dhe turma. rusisht, sovjetik, sllav, bota në poezi Epoka e Argjendit" (1997), "Bards" (1999) dhe të tjerë, si dhe seri artikujsh në revista periodike, programe radiofonike.

Procesi letrar në Rusi është thelbi i jetës së L. Anninsky, biografia e tij. Nga ana tjetër, ky proces është i lidhur pazgjidhshmërisht me histori tragjike vendin tonë. Lev Aleksandrovich është një njohës letrar, një kritik i njohur, që studion procesin në të gjithë unitetin e tij të shumëanshëm. Ai beson se letërsia e madhe ruse u ngrit si një lidhje Perandoria Ruse. "Së pari, letërsia siguron një themel shpirtëror, "shtëpiak" për kështjellën e shtetit (Derzhavin), pastaj vjen një moment ekuilibri midis parimeve personale dhe perandorake (Pushkin, Tolstoi), pastaj individi fillon të shkundë kështjellën shtetërore. dhe profetizon vdekjen e saj (Dostojevski, Blok). letërsia sovjetike- reagimi ndaj kësaj komploti: së pari, personaliteti fshihet me dhunë, shpërndahet në gjendje, shkrihet me të; lind ajo që quhet letërsi e stilit të madh. Momenti i ekuilibrit kthehet përsëri në një rebelim të dhunshëm të individit kundër shtypjes së tij nga shteti dhe lind letërsia e një tingulli tragjik (nga Mayakovsky te Mandelstam, nga Sholokhov te Platonov dhe te Grossman). Njerëzimi i ardhshëm do të kujtojë në mënyrë alternative anët heroike dhe tragjike të kësaj historie, në varësi të asaj që mundon njerëzimin.”

Kush ishte i pari në kohën tonë që mori një kitarë dhe këndoi poezi në vend që ta lexonte? Libri i Lev Anninsky i kushtohet "baballarëve themelues" të zhanrit. Midis tyre: Alexander Vertinsky, Yuri Vizbor, Alexander Gorodnitsky, Novella Matveeva, Vladimir Vysotsky, Yuliy Kim, Bulat Okudzhava...
Autori me disa prej tyre ka pasur marrëdhënie personale, të cilat nuk i fsheh.

Libër me dy vëllime kritik i njohur dhe kritiku letrar Lev Anninsky përmban biografitë krijuese Poetët rusë të shekullit të 20-të, të cilët ishin në gjendje të shprehnin kohën më të plotë dhe më të gjallë në veprën e tyre dhe fatet e të cilëve ishin të ndërthurur pazgjidhshmërisht me historinë e vendit. Librat mund të përdoren si udhërrëfyes për letërsinë, por detyra që autori i vendos vetes është shumë më serioze: të eksplorojë shoqërinë dhe situata psikologjike, që përcaktoi ngritjen e poezisë në...

Lev Anninsky - I angazhuar në një ide (Rreth tregimit "Si u kalit çeliku" nga Nikolai Ostrovsky)

Në vitet 1930 thoshin: sekreti është në biografinë e autorit. Në vitet '40 dhe '50: gjithçka ka të bëjë aftësitë e të shkruarit. Në vitet '60: asnjë libër tjetër nuk mishëronte shpirtin romantik të viteve '20 me kaq gjallëri.

Vepra e kritikut të famshëm letrar Lev Aleksandrovich Anninsky, me siguri, nuk mund të quhet plotësisht thjesht kritika letrare. Klasikët Letërsia ruse sikur po largoheshin portretet e shkollës dhe shfaqen para lexuesit si njerëz të gjallë - në ndërthurjen e marrëdhënieve të tyre, kompleksitetin e personazheve të tyre dhe aspiratat për ide.

Libër shkrimtar i njohur, publicist, prezantues programet televizive Lev Anninsky - për vendin e Rusisë dhe rusëve në një botë në ndryshim, rreth marrëdhëniet ndëretnike në faza të ndryshme historike, për vetëdijen e hebrenjve në Rusi dhe jashtë saj, për ndjenjën tonë aktuale të historisë ruse.
A do të mbijetojë populli rus si komb apo do të zhduket nga faqja e dheut, siç ka ndodhur me të tjerët në historinë e qytetërimeve? Autori shqyrton parashikimet polare për këtë çështje, duke debatuar me ideologë të koncepteve dhe pikëpamjeve të ndryshme.

Njerëzit ndërgjegjësohen për veten e tyre duke parë njëri-tjetrin si në pasqyra. Libri i gazetarisë nga Lev Anninsky i kushtohet vendit të Rusisë dhe rusëve në ndryshim bota moderne, marrëdhëniet midis popujve të vendeve fqinje pas rënies së BRSS dhe çështje të ngutshme ndërveprimi aktual ndëretnik.

- Libri i Lev Anninsky u kushtohet tre rusëve shkrimtarët e shekullit të 19-të shekuj, të cilët në një shkallë apo në një tjetër u shtynë mënjanë ndërgjegjen publike sikur në sfond. Ky është A.F. Pisemsky, P.I. Melnikov-Pechersky dhe N.S. Leskov, i cili relativisht kohët e fundit kaloi nga "rreshti i dytë" i klasikëve rusë në rreshtin e parë.

Karriera e Lev Anninskiy: Kritik
Lindja: Rusi "Rajoni i Rostovit" Rostov-on-Don, 7.4.1934
Lev Anninsky është një kritik letrar, shkrimtar, publicist dhe kritik letrar sovjetik dhe rus. Lindur më 7 prill 1934. Punoi në revistën Bashkimi Sovjetik (1956-1957), në Literaturnaya Gazeta (1957-1960), në revistën Znamya (1960-1967), në Institutin e Kërkimeve Sociologjike Konkrete të Akademisë së BRSS. Shkenca (1968-1972), revistat: Miqësia e Popujve (1972-1991 dhe që nga viti 1993, anëtar i redaksisë), Revista letrare (1990-1992), Mëmëdheu (që nga viti 1992), për një kohë të shkurtër njëkohësisht ishte redaktor. -shef i revistës Time and Ne (1998).

Lindur më 7 Prill 1934 në Rostov-on-Don. Prindërit: Alexander Anninsky dhe Anna Alexandrova. Babai i tij është një Kozak me origjinë nga fshati Novo-Anninskaya. Nëna është nga qyteti i Lyubech. Prindërit e L. Anninsky kishin një rrugë të përbashkët: programin arsimor - arsimin. Pasi morën arsimin e lartë, të dy hynë në fushën e arsimit. Babai im nga një mësues universiteti u bë producent në Mosfilm. Në vitin 1941 u zhduk pa lajme në front. Nëna ime mbeti për gjithë ekzistencën e saj si mësuese kimie në një shkollë teknike.

Si fëmijë, Leva shkoi në një kopsht fëmijësh. Prindërit e tij ishin në punë ose në udhëtime pune dhe pjesën më të madhe të kohës ai e kalonte në kopsht ose në oborr. Në rininë e tij, botëkuptimi i tij, me pranimin e tij, u ndikua nga kushdo: mitet e Greqisë së Lashtë, romanet historike të mbetura në raftin e babait të tij (Stevenson, Ebers, Antonovskaya, etj.), Pas kësaj - Gorky, Tolstoy, Pisarev, Belinsky. I prirur natyrshëm nga logjika dhe sistematika, në zgjedhjen e udhëzimeve të tij të jetës ai u mbështet më shumë në instinktin dhe intuitën. Që herët ai u njoh me veprat e filozofëve, që mbulonin Kantin dhe Hegelin, dhe arriti në supozimin se marksizmi është një kafaz hekuri në të cilin është i sigurt dhe përmes hekurave të të cilit "shikoni ku të doni". Pastaj kafazi pushoi së ekzistuari: ai lexoi Berdyaev, Shestov, Rozanov, Bulgakov, Fedorov, Fedotov.

Në moshën Komsomol, nga keqdashja dhe kurioziteti, ai filloi të shikonte kishat. U ngrit një ndjenjë e pakuptueshme lumturie, që përmbyti shpirtin dhe në çdo kishë: ortodokse, katolike, protestante. Megjithatë, ai nuk iu nënshtrua epidemisë së pagëzimeve dhe nuk u bë besimtar.

U diplomua në Fakultetin Filologjik të Universitetit Shtetëror të Moskës. Nuk kishte zgjedhje të profesionit - kishte një përzgjedhje të një specialiteti, i cili u bë letërsia ruse. Që në klasën e 8-të, që nga esetë e para, Lev vendosi ta studionte atë dhe vetëm atë. Dhe në çdo cilësi profesionale. Po të mos ishte bërë kritik letrar, do të ishte bërë mësues letërsie. Ai ishte i gatshëm të bënte gjithçka: të thithte tekstin, të vepronte në një muze, bibliotekë - vetëm për të qenë në fushën e teksteve ruse.

Në mënyrë të pazakontë, botimi i tij i parë ishte në zhanrin e karikaturës. Vizatimet u botuan në tirazhin universitar dhe në gazetën Moskovsky Komsomolets. Përmbajtja e parë që u botua u shfaq në të njëjtin tirazh universitar në vjeshtën e vitit 1956. Ishte një përmbledhje e botimit të famshëm të asaj kohe - romani i Vladimir Dudintsev "Jo vetëm nga buka". Ajo që pasoi ishte një seri “skuadrash redaktuese” dhe një betejë rraskapitëse për çdo fjalë në çdo botim. Që atëherë, L. Anninsky ka botuar rreth dy duzina libra dhe pesë mijë (!) artikuj. Sidoqoftë, ai e konsideron "Genealogjinë" me trembëdhjetë vëllime, të përpiluar për vajzat e tij dhe jo të destinuara për botim, si më domethënësin nga të gjitha ato që u shkruan.

Pas mbarimit të universitetit, ai u caktua në shkollën pasuniversitare. Kaloi provimet konkurruese, por më pas iu tha se situata kishte ndryshuar momenti aktual Studentët e diplomuar pranohen vetëm nga prodhimi. Kjo ndodhi në vjeshtën e vitit 1956 - më vonë se ngjarjet në Hungari, ku filloi "kundër-revolucioni" nga shkrimtarët. Prandaj, në BRSS u vendos të "përmirësohet ideologjia". Në vend që të shkruante një disertacion, L. Anninsky filloi të shkruante tituj për fotografi në revistën "Bashkimi Sovjetik", dhe gjashtë muaj më vonë ai u pushua nga puna për "papërshtatshmëri". Ai duhej, siç tha ai, "të bëhej një punëtor letrar", gjë që përcaktoi të gjithë rrugën e ardhshme krijuese të kritikut të ardhshëm.

Provoni, përqafoni, çiftoni dhe pajtoni. Të kuptosh të gjithë, të ruash ekuilibrin e brendshëm, t'i japësh një “fytyrë njerëzore” asaj që i ka dhënë fati; për të mos iu nënshtruar asnjë helmi, konfuzioni, vetëmashtrimi, për të fituar lirinë e fshehtë - këto ishin detyrat që L. Anninsky i vendosi vetes. Prapësitë e tij do të botoheshin edhe në dy revista ekskluzive të asaj kohe: "Tetori" dhe "Bota e Re". Ia doli vetëm një herë, por e qortuan edhe andej e këndej. Gradualisht ai e kuptoi dhe për më tepër, u mësua me faktin se gjithçka është e pazgjidhshme, dhimbja është e pangopur, rezultatet nuk mund të zgjidhen.

L. Anninsky pranoi se ai ndihej pa kushte në qendër të jetës publike, duke u përshtatur me gjendjen dhe sjelljen e tij " konteksti social“, por në asnjë rrethanë nuk u përpoq të bashkohej me ndonjë “lëvizje” apo “parti”, duke mos përjashtuar atë përmes së cilës “u hapën të gjitha rrugët” si fëmijë, ai ishte një pionier i lumtur ishin të lidhur me Komsomol: brigada të fermave kolektive studentore, udhëtime propagandistike, shtypje muresh, sporte Por ai nuk donte të bashkohej me partinë. ti” vetes se nuk duhej të nxitonte.

Pena e Lev Annensky përfshin librat e mëposhtëm: "The Nut Kernel. Critical Eseys" (1965), "Engaged with an Idea. ("Si u kalit çeliku" nga Nikolai Ostrovsky)" (1971), "Vasily Shukshin" (1976) , "Vitet tridhjetë-shtatëdhjetë; artikuj letraro-kritikë" (1977), "Gjuetia e luanit (Leo Tolstoi dhe kinemaja)" (1980, 1998), "Gjerdani i Leskovit" (1982, 1986), "Kontaktet" (1982). ), "Mikhail Lukonin" (1982), "Dielli në degë (Ese mbi fotografinë lituaneze)" (1984), "Nikolai Gubenko" (1986), "Tre heretikë. Tregime për Pisemsky, Melnikov-Pechersky, Leskov" ( 1988), "Culture's tapesty" ("Tapesty of Culture") (1991), "Bërryla dhe krahë. Letërsia e viteve '80: shpresat, realiteti, paradokset" (1989), "Bileta për në Parajsë. Reflektime në hyrjet e teatrit" (1989), "Perde fluturuese. Artikuj letraro-kritikë për Gjeorgjinë" (1990), "Njerëzit e viteve gjashtëdhjetë dhe ne. Kinema që u bë dhe nuk u bë histori” (1991), “Argjendi dhe turma. Ruse, Sovjetike, Sllave, bota në poezinë e epokës së argjendtë" (1997), "Bards" (1999) dhe të tjerë, si dhe seri artikujsh në periodikë, programe radiofonike.

Lëvizja letrare në Rusi është thelbi i jetës së L. Anninsky, biografia e tij. Nga ana tjetër, pikërisht kjo lëvizje është e lidhur pazgjidhshmërisht me historinë tragjike të vendit tonë. Lev Aleksandrovich është një njohës letrar, një kritik i njohur, e studion kursin në të gjithë unitetin e tij të shumëanshëm. Ai beson se letërsia e madhe ruse u ngrit si një korrelacion i Perandorisë Ruse. "Së pari, letërsia hedh një themel të sinqertë, "shtëpiak" nën kështjellën e shtetit (Derzhavin), pastaj vjen një moment ekuilibri midis parimeve personale dhe perandorake (Pushkin, Tolstoi), pastaj personi fillon të shkundë kështjellën shtetërore dhe profetizon shkatërrimin e saj (Dostojevski, Blloku - reagimi ndaj të njëjtit komplot: në fillim njeriu fshihet me dhunë, shkrihet me të, ajo që quhet letërsi e stilit të madh). shndërrohet në një rebelim të dhunshëm të individit kundër shtypjes së tij nga shteti dhe lind letërsia e një tingulli tragjik (nga. Mayakovsky te Mandelstam, nga Sholokhov te Platonov dhe te Grossman anët tragjike të kësaj historie, në varësi të asaj që mundon njerëzimin.”

Kritik, shkrimtar, publicist, fitues i shumëfishtë i Çmimit të Televizionit Kombëtar “TEFI”

Lindur më 7 Prill 1934 në Rostov-on-Don. Babai - Anninsky Alexander Ivanovich. Nëna - Alexandrova Anna Solomonovna. Gruaja - Ivanova-Anninskaya Alexandra Nikolaevna, filologe. Vajzat: Maria, përkthyese dhe mësuese; Ekaterina, mjeke, marketere, shkrimtare; Anastasia, stiliste. Nipërit: Aleksandra, e diplomuar në universitet; Anna, studente angleze në Itali; Denis.
Alexander Ivanovich, djali Don Kozak nga fshati Novo-Anninskaya dhe Anna Solomonovna, vajza e një tregtari hebre nga qyteti i Lyubech, u takuan në kurse arsimore. Më pas, pasi kishin marrë arsimin e lartë, ata hynë në fushën e arsimit. Babai im fillimisht dha mësim në një universitet, dhe më pas punoi si producent në Mosfilm. Në vitin 1941, ai u zhduk në front. Nëna ime dha mësim kimi në një shkollë teknike gjatë gjithë jetës së saj.
Prindërit ndërtuan socializmin duke qenë në punë ose në udhëtime pune gjatë gjithë ditës, dhe djali i tyre e kalonte pjesën më të madhe të kohës në kopsht ose në oborr. Në rininë e tij, ai u ndikua nga kushdo: mitet e Greqisë së Lashtë, romanet historike të mbetura në raftin e babait të tij (Stevenson, Ebers, Antonovskaya, etj.), Pastaj Gorki, Tolstoi, Pisarev, Belinsky. I prirur nga natyra ndaj logjikës dhe sistematikës, Luani vendosi të mbështetej më shumë në intuitën në zgjedhjen e udhëzimeve të jetës. Kur u njoha me veprat e filozofëve, përfshirë Kantin dhe Hegelin, arrita në idenë se marksizmi është një kafaz hekuri në të cilin është i sigurt dhe përmes hekurave të të cilit “shikoni ku të doni”. Atëherë qelia pushoi së ekzistuari: lexova Berdyaev, Shestov, Rozanov, Bulgakov, Fedorov, Fedotov ...
Në moshën Komsomol, nga keqdashja dhe kurioziteti, ai filloi të shikonte kishat. U ngrit një ndjenjë e pazakontë lumturie, duke mbuluar shpirtin dhe në çdo kishë: ortodokse, katolike, protestante. Megjithatë, ai nuk iu nënshtrua epidemisë së pagëzimeve dhe nuk u bë besimtar. Njësoj si i synetuar.
U diplomua në Fakultetin Filologjik të Universitetit Shtetëror të Moskës. Nuk kishte zgjedhje të profesionit - kishte një zgjedhje të specialitetit, e cila u bë letërsia ruse. Që në klasën e 8-të e kuptova se do të merresha me të dhe vetëm me të. Dhe në çdo cilësi profesionale. Nëse nuk do të isha bërë kritik letrar, do të isha bërë mësues letërsie. Isha gati të bëja gjithçka: të lexoja, të punoja në një muze, bibliotekë - vetëm për të qenë në fushën e letërsisë ruse.
Emri letrar i Lev Anninsky është rezultat i faktit se babai i tij ( emri i vërtetë Ivanov), duke ëndërruar të bëhej aktor, i shtoi vetes një pseudonim pas emrit të fshatit Novo-Anninskaya, në mënyrë që djali i tij të merrte mbiemër i dyfishtë. Vendosa t'i firmosja vetëm esetë, duke ia lënë të dyja kontabilistëve.
Mjaft e çuditshme, publikimi im i parë ishte në zhanrin e karikaturës. Vizatimet u shfaqën në tirazhin universitar dhe në gazetën Moskovsky Komsomolets. Teksti i parë u botua në tirazhin universitar në vjeshtën e vitit 1956. Ishte një përmbledhje e botimit të famshëm të asaj kohe - romani i Vladimir Dudintsev "Jo vetëm nga buka". Ajo që pasoi ishte një seri “ekipesh redaktuese” dhe procese gjyqësore rraskapitëse për çdo fjalë në çdo botim. Që atëherë, L. Anninsky ka botuar rreth 30 libra dhe 5000 (!) artikuj. Megjithatë, ai e konsideron më të rëndësishmin nga të gjitha ato që u shkrua të jetë "Genealogjia" shumëvëllimore, e përpiluar për vajzat e tij dhe jo e destinuar për botim.
Megjithatë, pjesa e babait të tij - "Jeta e Ivanovit" - u botua përfundimisht në Vagrius në 2005. Kritikët e quajtën librin roman dokumentar.
Por le të kthehemi në fillim historia e punës. Pas diplomimit nga universiteti, Lev u caktua në shkollë pasuniversitare. Kaluan provimet konkurruese, por më pas situata ndryshoi dhe ata vendosën të merrnin shkollën pasuniversitare vetëm nga prodhimi. Ndodhi në vjeshtën e vitit 1956 - pas ngjarjeve në Hungari, ku filloi "kundër-revolucioni" nga shkrimtarët. Prandaj, në BRSS u vendos të "përmirësohet ideologjia". Kështu, në vend që të shkruante një disertacion mbi "Jeta e Klim Samgin", L. Anninsky filloi të shkruante tituj për fotografitë në revistën "Bashkimi Sovjetik", nga ku u pushua gjashtë muaj më vonë për "papërshtatshmëri". Ai duhej, siç tha ai, "të bëhej punëtor ditor", gjë që përcaktoi rrugën e ardhshme krijuese të kritikut të ardhshëm.
Provoni, përqafoni, lidheni, pajtoni. Kuptoni të gjithë, ruani ekuilibrin e brendshëm, jepni një "fytyrë njerëzore" asaj që fati i ka dhënë; për të mos iu nënshtruar asnjë helmi, konfuzioni, vetëmashtrimi, për të fituar lirinë e fshehtë – këto ishin detyrat që kritiku i ri i vendosi vetes. Ishte një fatkeqësi të botoheshe paralelisht në dy revista ekskluzive të asaj kohe: “Tetori” dhe “Bota e Re”. Kjo ia doli vetëm një herë (në vitin 1962), por djallin e qortuan edhe andej e këndej. Gradualisht e kuptova dhe madje u mësova me faktin se gjithçka është e pazgjidhshme, dhimbja është e pangopur, rezultatet nuk mund të zgjidhen.
Eci në letërsi si macja, vetëm. Ndihesha natyrshëm në qendër të jetës publike, duke u përshtatur absolutisht me gjendjen dhe sjelljen në "kontekstin shoqëror", por kurrë nuk u përpoqa të përshtatesha me ndonjë "lëvizje" apo "parti". Pa përjashtuar atë përmes së cilës “u hapën të gjitha shtigjet” më parë. Si fëmijë, isha një pionier i lumtur. Përshtypjet më të mira të rinisë sime ishin të lidhura me Komsomol: brigada të fermave kolektive studentore, udhëtime propagandistike, gazeta muri, sporte. Por ai nuk donte të bashkohej me partinë. Dhe ai nuk u bashkua. Më pas, në vitin 1990, kur të gjithë ata që u bashkuan ikën nga partia, i thashë vetes “faleminderit” që nuk duhej të kandidoja.
Pena e Lev Anninsky përfshin librat e mëposhtëm: "Bërthama e arrës: Ese kritike" (1965), "Të angazhuar me një ide: "Si u kalit çeliku" nga Nikolai Ostrovsky" (1971), "Vasily Shukshin" (1976), " Vitet tridhjetë–shtatëdhjetë: artikuj kritikë letrarë" (1977), "Gjuetia e luanit: Leo Tolstoi dhe kinemaja" (1980, 1998), "Gjerdani i Leskovit" (1982, 1986), "Kontaktet" (1982), "Mikhail Lukonin" 1982), "Dielli në degë: Ese mbi fotografinë lituaneze" (1984), "Nikolai Gubenko" (1986), "Tre heretikë: Tregime për Pisemsky, Melnikov-Pechersky, Leskov" (1988), "Sajata e kulturës": " Sixhade e kulturës" (1991), "Bërrylat dhe krahët: Letërsia e viteve 80: Shpresat, realiteti, paradokset" (1989), "Bileta për në parajsë: Reflektime në hyrjet e teatrit" (1989), "Perdja fluturuese: Artikuj kritikë letrarë rreth Gjeorgjia" (1990), "Vitet gjashtëdhjetë dhe ne: Kinemaja që është bërë dhe nuk është bërë histori" (1991), "Argjendi dhe turma: ruse, sovjetike, sllave, bota në poezinë e epokës së argjendtë" (1997), "Bards" (1999, 2005), "Fortesa dhe krye urat e George Vladimova" (2001), "Goditje me shpatë" (2003), "Arkipelag i argëtuesve: Shënime nga një jo-teatër" (2005), "Rusët plus ..." (2001, 2003), "Çfarë lloj Rusie më duhet" (2004), "Burri rus në datën e dashurisë" (2004), "Shekulli i Kuq" (2005), "Mosha ime, bisha ime" ( 2005) dhe të tjera, si dhe seri artikujsh në periodikë, programe në TV dhe radio. Lev Anninsky është autor i programeve televizive "Hyrja në natyrë" (1992-1994), "Biri dhe njerku (Simonov dhe Grossman)" (Çmimi i Televizionit Kombëtar "TEFI", 1994), "Argjendi dhe celulari", " Tuba bakri“(Çmimi i Televizionit Kombëtar “TEFI”, 2005).
Procesi letrar në Rusi është thelbi i jetës së L. Anninsky. Ky proces është i lidhur pazgjidhshmërisht me historinë tragjike të vendit tonë. Lev Aleksandrovich është një njohës i letërsisë, një kritik i njohur dhe e studion procesin në të gjithë unitetin e tij të shumëanshëm dhe kontradiktor.
Jeton dhe punon në Moskë.

Nuk do të gabohem nëse supozoj se nuk ka asnjë person në Rusi sot që të ketë lexuar më shumë se Lev Anninsky. Kritiku letrar ai "u vendos me zgjuarsi" në jetë, gjë që ai dëshiron për ne - profesioni i tij përkon plotësisht me hobin e tij.

Anninsky lexon gjashtë deri në shtatë orë në ditë. Ndodh më shumë. Ai lexon shumë i menduar, me laps në duar, duke bërë shënime në margjinat e librit. Dhe pasi lexon, ai shkruan edhe tre-katër orë të tjera. Biblioteka e tij e shtëpisë është zili e kolegëve të shkrimtarëve dhe shkrimtarëve të famshëm "Për shkak të librave nuk ka ku të jetojë," ankohet Anninsky. Këtu ai (megjithatë, e vetmja herë) është i pasaktë, sepse Anninsky dhe libri jetojnë për njëri-tjetrin. Ata janë të tretur në njëra-tjetrën. Ata kanë një sistem të vetëm të qarkullimit të gjakut dhe nervor.

– Lev Alexandrovich, po kërkon një libër apo po të kërkon një libër?

- Libri më kërkon mua. Ky është fati. Ostrovsky më gjeti, nuk doja ta lexoja fare. Që në shkollë isha i sigurt se ky ishte lexim zyrtar. Më pas më gjeti libri “Si u kalit çeliku”. Dhe kur ajo më gjeti, fillova të kërkoja atë që e lindi. Kam lexuar më shumë për Nikolai Ostrovsky sesa ai dinte për veten e tij. Kuptova që Nikolai Ostrovsky është i njëjtë me babain tim. Vetëm më letrar se babai im.

E lexova Andre Gide në frëngjisht. Nuk ishte e lehtë, sepse hebreu ishte i ndaluar, së pari, dhe së dyti, nuk kishte frëngjisht në shkollën time. Por nëse vërtet keni nevojë, do ta mësoni gjuhën.

Në përgjithësi, lexoj dhe dëgjoj atë që po ndodh në mua. Dikur Bezhin shkroi për mua si kritik, se e lashë veten si një lexues mendjelehtë, si një qen në fije, pastaj e ndjek si pronari i këtij qeni dhe dëgjoj se çfarë ndodh me qenin. Domethënë lexuesi më mendjelehtë jeton brenda meje. Më mendjelehtë.

Ky introspeksion i dyfishtë është në natyrën time. E lexoj tekstin dhe e kuptoj: Jam mërzitur. Po! Ose teksti është i gabuar, ose nuk jam mjaft i pjekur. Fillon analiza e situatës: pse është i mërzitshëm për mua ky tekst në këtë situatë? Apo tepër interesante? Duke analizuar: çfarë është emocionuese? Ndonjëherë komploti. Ndonjëherë komploti është jashtëzakonisht i bezdisshëm. Nëse e kuptoj që po argëtohem me një komplot, e heq menjëherë. Kur e kuptoj që "Unë" ime mendjelehtë po ndryshon, ky është rasti më i mrekullueshëm. Teksti i shkruar keq mund të jetë po aq shprehës sa teksti i shkruar mirë. I njëjti Nikolai Ostrovsky, në tekstin e tij të shkruar keq, shprehu më shumë se shumë shkrimtarë të shkëlqyer që shkruan paralelisht me të. tekste të mira. Sepse Nikolai Ostrovsky zbuloi një realitet të ri.

Dikur Dostojevskit u qortua se Krimi dhe Ndëshkimi ishte një roman i verdhë policor me tekst të shkruar keq. Doli që Turgenev, i cili shkroi fraza më mirë se Dostojevski dhe Tolstoi, nuk e zbuloi atë që zbuluan.

– Pyetje e përjetshme, Lev Alexandrovich, personaliteti i shkrimtarit dhe vepra e tij. Si lidhen ato?

– Le të marrim, për shembull, Jevtushenkon, të cilin e rilexova jo shumë kohë më parë. Ju merrni tekstin e tij dhe shihni një numër të egër poezish që janë ngjitur me nxitim së bashku për të marrë pjesë në një lloj performanca politike. Shumë e llogaritur në mënyrë racionale. Dhe shumë gjëra të llogaritura në mënyrë irracionale - ai është ende një person me përvojë. Ky është një grumbull kaq i mirë dhe i keq, kjo është një përzierje e tillë e shtirjeve, sinqeritetit, koketës... Unë filloj të ndërtoj një model nga poezitë (të mira dhe të këqija). Të imagjinosh se çfarë fati i lindi.

E di shumë mirë se çfarë djali ishte nga stacioni i Zimës. Dhe çfarë lloj shitësi udhëtues i zemërimit të ri ishte ai atëherë? Dhe çfarë lloj mjeshtri liberal u bë më vonë. Dhe çfarë lloj gjysmë emigranti është ky tani dhe nuk është e qartë se çfarë. Unë tashmë e di këtë, dhe edhe sikur të mos e dija këtë, do ta kuptoja nga poezitë.

E kuptoj që ky person, ky djalë nga stacioni Zima, është produkt i përzierjeve të pabesueshme: gjaku gjerman që kaloi në Letoni, nga njëra anë, ukrainas, nga ana tjetër. Pastaj gjithçka u ngatërrua në Siberi - dy gjyshërit në mërgim. Gjithçka modelon historinë me kaq saktësi periudha sovjetike që shfaqet kjo krijesë - një djalë nga stacioni Zima. I ri, i brishtë, i shpejtë. Dhe ky djali vjen dhe këndon: “Qytetarë, më dëgjoni...”

Në vitin 1949, Jevtushenko botoi poezitë e tij të para. Imagjinoni. Të gjithë janë të mbushur me urrejtje, sapo ka ndodhur një luftë, ata kërkojnë armiq të klasës. Çdo përpjekje për të folur mirë me njerëzit është një sfidë. Thyerja e tabuve. Çarmatim para armikut. Marrja e favorit ndaj armikut të klasës. Mitralozë të ngritur nga të dyja anët, është gati të vazhdojë lufte boterore, dhe ja ku vjen ky budalla i shenjtë, ky djalë me organo fuçi: “Qytetarë, më dëgjoni...” Dhe ai i do të gjithë, dhe i flet të gjithëve.

Ose shkruan për Stalinin, pastaj për sportet sovjetike, pastaj për dasmat gjatë luftës... "Kam frikë, nuk mund të kërcej, por nuk mund të mos kërcej..."

Skllav. Dhe ky është i njëjti budalla i shenjtë që ka frikë çdo minutë, nëse jo nga një goditje, atëherë nga një shuplakë në fytyrë. Dhe Jevtushenko i priti këto shuplaka... Këto poezi për mua janë material ndërtimi fati i tij dhe jo më fati i individit. Ky është shpirti. I dashur, i sjellshëm, i endur në kundërshtim me gjithçka.

Një pasardhës i kohës së tij që i do të gjithë nuk është i përshtatshëm. Dhe ata filluan të shkelmojnë Yevtushenkon. Dhe si rezultat, të gjithë mbetën budallenj, dhe ai mbeti i zgjuar. Dhe ai filloi të luante këtë rol. Dhe e gjithë kjo mund të shihet në poezi. Njohja me të thjesht më shqetësoi. Masa e mbeturinave të panevojshme më pengoi të shihja historinë që ndjeja në të.

Unë lexoj çdo poet në këtë mënyrë.

Kam lexuar gjithashtu Rozhdestvensky. Gjithashtu – Vladimir Sokolov, poeti i madh rus.

– Lev Alexandrovich, çfarë duhet të lexoni në jetën tuaj? tek një person normal të ndihesh si një?

– Duhet ta lexojmë Ungjillin në kohë. Gjatë! E lexova shumë vonë. Për herë të parë lexova shumë për Ungjillin kur lexova filozofë rusë. Ju duhet ta kishit lexuar Ungjillin që fëmijë. Kuptova se kjo është një vepër e madhe e shpirtit njerëzor.

Pas mijëra vitesh tekstesh të zgjedhura fshihet një mit i lexuesit. Ju lexoni dhe mendoni: Zot, ka kaq shumë gjëra të përziera atje. Por, nëse tashmë jeni të përgatitur, do të izoloni për vete atë që keni pranë. Ky është një tekst i shenjtë, i shenjtë. Këto tekste janë kuptimi i shenjtë sepse për ta luten. Kur i lexon, shekujt të shikojnë. Dhe në Kuran ka tekste lutjesh. Dhe unë, një i krishterë, i kuptoj mirë myslimanët që kanë frikë të humbasin këtë kulturë. Fetë e mëdha duhet të bashkëjetojnë në mënyrë paqësore. Dhëntë Zoti që të mos ketë rivalitet. Përndryshe - një arkivol. fund. Këto lloj tekstesh duhet të lexohen në kohë, dhe nëse jo në kohë, ato duhet të lexohen përsëri.

– Mund të jetosh gjithë jetën tënde dhe të mos ndjesh nevojën për të lexuar Ungjillin apo Kuranin...

– Mund të jetosh dhe të mos lexosh asnjë shkronjë. Por ne po flasim për ata që kanë një lloj etje të paqartë. Një etje e paqartë për drejtësi, një etje e paqartë për një paraqitje të asaj që fshihet pas këtyre gjëra të dukshme ka diçka që ne nuk mund ta kuptojmë. Ecni në rrugë dhe shihni se asfalti është shtruar. Është shtruar vitin e kaluar. Çfarë ndodhi para kësaj? Kishte një rrëmujë. Çfarë para kësaj? Dikush galopoi nëpër stepë. Çfarë para kësaj? Pse ky kalorës galopoi në këtë stepë? Dhe do të filloni të futeni më thellë dhe të shihni se ka pafundësi, një humnerë... Dhe do të pyesni veten: nga vjen e gjithë kjo? Herët a vonë një person do të vijë ende në këtë tekst. Ose do ta ndihmojnë të vijë tek ai.

– Atëherë duhet të lexoni klasikët tuaj kombëtarë. Nëse ndjej se jam një person i kulturës ruse, jam i detyruar të lexoj klasikët e mi kombëtarë. Ju duhet ta njihni gjithë këtë zinxhir të kuq, këtë fije, duhet ta ndiqni: Pushkin-Lermontov-Tyutchev-Nekrasov-Fet-Mayakovsky-Pasternak-Akhmatova-Tsvetaeva-Vladimir Sokolov... Mund ta merrni më nga afër - "The Përralla e Fushatës së Igorit.” E imja kodin kombëtar duhet ditur. Ne duhet të dimë se si vdiq Anna Karenina. Dhe e di pse ajo vdiq. Një shkrimtar i madh mund të mësohet pafundësisht sa Ungjilli.

– Cili nga bashkëkohësit tuaj është më i afërt me ju?

- Unë kam një problem tani. U mërzita duke lexuar trillim. Së pari, sepse ajo që ne e quajmë letërsi moderne postmoderne është e ndërtuar mbi një varësi skllave ndaj asaj që urren postmodernizmi. Por ai e urren realizmin socialist, ai urren klasikët. Postmodernistët varen skllavërisht nga kjo urrejtje, e shkatërrojnë të gjithën. Unë e kuptoj se si e bëjnë këtë. E kuptoj pse - nga dëshpërimi. Këta janë fëmijët e mi. I dua, më vjen keq për ta. Por unë nuk mund ta lexoj këtë përgjithmonë.

Në ditët e sotme ka shumë poezi njerëz të talentuar që shkruajnë zbrazëtinë e realitetit: mungesën e një hyjnie, tërbim, dëshpërim, zemërim... Provincialët janë të inatosur me Moskën. Patriotët kundër antipatriotëve...

Nga poetët modernë Unë do të emëroja Vladimir Sokolov, Yuri Kuznetsov, Oleg Chukhontsev. I njëjti Jevtushenko. Pavarësisht se dëshiron të shkundësh çdo varg të dytë të tij.

- Po nga prozatorët?

– Georgy Vladimov është më i afërti me mua, megjithëse unë debatoj me të. Rusia nuk mund të sakrifikohet për asgjë. Vladimov e sakrifikoi atë për hir të asaj që ai e konsideron të shenjtë. Ajo që ai e konsideron të shenjtë gjithsesi nuk do të realizohej pa Rusinë, por mendoi se do të realizohej. Makanin është shumë interesant. Nuk ka zbulime të mahnitshme për mua tani, sepse nuk jam përfshirë në përditësimin që më ofrohet.

– Prisnim që perestrojka të hapte portat dhe të derdhej gjithçka e talentuar, e ndaluar më parë…

“U derdh, por nuk pati ndikimin që prisnim. Lexova gjithçka që derdhej shumë kohë më parë në samizdat: Platonov, Bulgakov, Pasternak, Berdyaev... I kam në gishta, i rishtypja natën... Asgjë nuk është asimiluar si një tekst i ribotuar natën.

Kur gjithçka u derdh në mijëra kopje, ishte e këndshme, por nuk kishte ndjenjë të freskët. Rybakov ishte i freskët në një moment, dhe unë mund ta kuptoj pse: ai zbuloi teknologjinë e zbulimit. Psikologjia e Stalinit është përshkruar mirë, ka një element të origjinës shekspiriane në këtë ...

Por kjo nuk ndryshoi asgjë. Mendova: tekstet do të derdhen, gjuhët do të lirohen, do të fillojë vetërregullimi. Duke qenë se jam një person me edukatë komuniste, idealizoj një person. Unë mendoj se njeriu në fakt është më shumë një engjëll sesa një demon. Dhe nëse ai është një demon, atëherë ai e kupton atë, e zhduk demonin nga vetja. Babai im vdiq për këtë.

Është e pamundur të përballesh me natyrën njerëzore. Mund ta zbusni vetëm.

Rezulton se demokracia nuk mban as erë kolonje. Asgjë në natyrën njerëzore nuk ka ndryshuar, ajo thjesht është kthyer në drejtime të ndryshme. Bisha te njeriu është bërë e vogël, luftërat janë bërë të vogla, poshtërsia është e imët... Askush nuk shkruan denoncim dhe nëse shkruan, atëherë askush nuk e lexon.

- Lev Alexandrovich, çfarë nuk lexon kurrë?

– Unë nuk lexoj tregime detektive, nuk lexoj argëtim. Unë rrallë shikoj TV. Nëse vërej se njerëzit kanë filluar të më argëtojnë, e fikim. Unë argëtohem pa to. Nuk kam kohë të argëtohem. Unë nuk e lexoj Marininën, nuk shikoj seriale.

Unë nuk lexoj as fantashkencë. E shihni, ka një ide atje, por e gjitha është e shprehur në një masë të tillë... Unë as që i kam lexuar të gjithë Strugatsky-t, por në fakt ju duhet t'i njihni ato. Kjo letërsi e madhe. Por vetë ky zhanër është një supozim... I njëjti Efremov... Nuk është i imi.

– Çfarë vendi, sipas jush, është letërsia ruse tani në përgjithësi, në botë? proces letrar?

- Në të mistershmen. Letërsi serioze dhe tradita me të cilën lidhet ka humbur terren. Lexuesi u tërhoq. Lexuesi është i zënë me diçka tjetër. Vendin e kësaj letërsie i ka zënë leximi masiv. Kjo është gjithashtu e nevojshme, sepse një person duhet të mësojë të lundrojë në këtë kulturë të re. Një person do ta lexojë Marininën vetëm për të ditur se si do të vritet brenda dy ditësh. Ajo i tregon të gjitha me mirëbesim. Por ajo me të cilën jam rritur po më zhduket nga poshtë këmbëve.

– letërsia perëndimore a është përpara nesh?

- Jo. Ata as atje nuk lexojnë shumë. Ata shikojnë TV atje, imazhi është i rëndësishëm atje. Nëse aty shkruhet diçka serioze, atëherë studiohet në universitete, është për kokë vezësh, për një rreth të ngushtë njerëzish. Ata studiojnë letërsinë tonë në të njëjtën mënyrë. Ata marrin Prigovin, Zhdanovin, Parshçikovin... Dhe këtë e studiojnë si një spekulim të pastër.

- Dhe nëse merrni më të mirën letërsi amerikane, më e mira në anglisht, më e mira në gjermanisht dhe më e mira në rusisht, atëherë ku jemi?

– Në shekullin e 19-të ishim në të parën. Nëse përmendni pikat më të larta në historinë e artit botëror, do të ishin Antikiteti, Rilindja dhe Ruse letërsia XIX shekulli. Dashtë Zoti, do të kthehemi në shesh.

Biseda u drejtua nga Sergei Rykov