Në çfarë pozicioni shërbejnë të parët? Personazhi kryesor i "Pemishtes së Qershive": analiza, karakteristika dhe veçori. Pronari i ri i kopshtit
BRIDHET - karakter qendror komedi nga A.P. Chekhov "Kopshti i Qershive" (1903). Imazhi i F., shërbëtorit të vjetër besnik të Gaevëve, përmban kuptim individual psikologjik, historik dhe simbolik. "Perëndia e tij letrare" (Savelich në " Vajza e kapitenit» A.S. Pushkin; Zakhar në "Oblomov" nga I.A. Goncharov; Marey në "Fshatar Marey" nga F.M Dostoevsky) na lejon të dallojmë imazhin e F. në një fenomen të caktuar historik dhe kulturor. Vija antike dhe dorezat e bardha të F. janë një kujtim i së kaluarës sa dhoma, e cila "quhet ende çerdhe", "dollapi i respektuar" shekullor, pasuria e familjes me një shtëpi dhe një kopsht qershie. Vetë F. - në kuptimin e mirëfilltë të fjalës - është një kujtim "shëtitës" i jetës dhe zakoneve të lashta të feudalisë. Gëzimi i tij: "Ka ardhur zonja!" - ky është gëzimi i njohjes së së kaluarës: “Dhe mjeshtri një herë shkoi në Paris...” Ai kujton se si dhe kur të shërbejë kafe në dhomën e ndenjjes, di kur duhet të vendosë një jastëk nën këmbët e zonjës. Ai nuk ka harruar se çfarë lloj veshjeje kërkohet "në rrugë" dhe "mësues" fajëson Gaeva: "Ata veshin përsëri pantallonat e gabuara". Kur errësohet, ai nuk harron të sjellë pallton e zotit, duke e qortuar ashpër: "Nëse të lutemi, zotëri, vishje, është e lagur". Për të, të moshuarit Gaev dhe Ranevskaya janë ende "fëmijët e zotit" për të cilët duhen kujdesur dhe mbrojtur. Dhe F., si “shpirti i mirë i pasurisë”, si familja “brownie”, nuk ndalet së bërëi këtë dhe, edhe kur është i sëmurë, tërheq këtë karrocë: “Pa mua, kush do të japë këtu, kush do të japë urdhër? Një për të gjithë shtëpinë”. Të gjithë janë mësuar me murmuritjen e F. dhe askush nuk po përpiqet ta dëgjojë dhe të kuptojë kuptimin e tij. Në këndvështrimin e gjerë kohor të veprimit, është vetë e kaluara ajo që murmurit, duke na kujtuar se ajo është ende e gjallë, ende vazhdon, ende vazhdon. “Tingulli i një vargu të thyer” - kjo është ose një “psherëtirë” ose një “dridhje e historisë” (D. Strehler) - u dëgjua nga të gjithë, por vetëm F. mërmëriti në mënyrë profetike: “Para fatkeqësisë ishte njësoj. ..” Në murmuritjen e F.-it që po vdes (“Ka kaluar jeta, sikur të mos kishte jetuar kurrë…”) mund të dëgjohet edhe “diçka që nuk kuptohet...”. Para se të niseshin, të gjithë ishin të shqetësuar për F., u shqetësuan, përmendën, kujtuan, e pyetën katër herë nëse ishte dërguar në spital - dhe harruan në shtëpinë e mbyllur fort, ku nuk do të kishte njeri deri në pranverë. Në sfondin e F. të harruar, thirrjet e gëzueshme të "Lamtumirë, jeta e vjetër! dhe "Përshëndetje, jetë e re! Për disa arsye, më kujtohen fjalët e F. për gëzimin "para vullnetit": "Dhe mbaj mend, të gjithë janë të lumtur, por për çfarë janë të lumtur, ata vetë nuk e dinë". E kaluara është prerë. I dëshpëruar, i sëmurë, por ende i gjallë F. - “fryma e historisë”, “patriarku i shtëpisë”, “bredhi vendas” – lihet të vdesë vetëm. Fjalët "Ata harruan Bredhin" u bënë një metaforë gjuhësore, e depërtuar në jetën e përditshme, duke qenë një përgjithësim i "marrëzisë së paqëllimshme" thjesht ruse, rezultatet e së cilës janë të trishtueshme, nëse jo katastrofike. Interpretuesi i parë i rolit të F. ishte A.R. (1904). Interpretues të tjerë përfshijnë N.P. Khmelev (1934), Yu.V.
- E re!
Komedia e lartë nuk bazohet vetëm në të qeshurën... dhe shpesh i afrohet tragjedisë. A. S. Pushkin Pse A. P. Chekhov e quajti "Kopshti i Qershive" një komedi? Është shumë e vështirë t'i përgjigjesh kësaj pyetjeje. Në shekullin e 19-të kishte një përzierje të caktuar të zhanreve, të tyre...
Dramat e pjekura të Çehovit, të ndërtuara mbi material konkret të përditshëm, në të njëjtën kohë kanë një përgjithësim, kuptim simbolik. Kuptimi i "Kopshtit të Qershive" (1903) gjithashtu nuk kufizohet aspak në historinë se si u zëvendësuan pronarët e vjetër të pasurisë, fisnikët...
1. Kopshti i Qershive si skenë e veprimit dhe bazë e komplotit të shfaqjes. 2. Kuptimi i kopshtit të qershisë në të tashmen, të shkuarën dhe të ardhmen e personazheve të shfaqjes. 3. Krahasimi i kopshtit të qershisë me Rusinë. Titulli i dramës së A. P. Chekhov "Kopshti i Qershive" duket mjaft logjik....
Në Kopshtin e Qershive të Çehovit, fisnikëria përfaqësohet nga dy personazhe kryesore - pronarët e falimentuar të tokave Lyubov Andreevna Ranevskaya dhe vëllai i saj Leonid Andreevich Gaev. Kritikët që iu përgjigjën prodhimit të shfaqjes në Teatri i Artit, vlerësoi...
A.P. Chekhov e quajti veprën e tij "Kopshti i Qershive" një komedi. Pasi e kemi lexuar veprën, ia atribuojmë më shumë tragjedisë sesa komedisë. Imazhet e Gaev dhe Ranevskaya na duken tragjike, dhe fatet e tyre janë tragjike. Ne i simpatizojmë dhe ndjehemi me ta. Në fillim nuk mund të...
Vite të çmendura argëtimi të zbehur
Është e vështirë për mua, si një hangover i paqartë.
Por si vera, trishtimi i ditëve të shkuara
Në shpirtin tim, sa më i vjetër, aq më i fortë.
A.S. Pushkin
Veprat e studiuesve të letërsisë më së shpeshti paraqesin një interpretim të "Kopshtit të Qershive" nga historia ose pika sociale vizion. Tema e shfaqjes përcaktohet si më poshtë: Çehovi tregon të kaluarën, të tashmen dhe të ardhmen e Rusisë. Në përputhje me këto epoka, shfaqja ka pronarët e pasurisë (ata falimentojnë, duke demonstruar pafuqi të plotë), ka pronar i ri jeta (një tregtar energjik, sipërmarrës), ka përfaqësues të brezit të ri (ëndërrimtarë fisnikë që shikojnë drejt së ardhmes). Ideja e shfaqjes është në vlerësimin e autorit gjendjen aktuale Rusia. Është e qartë se Çehovi e kupton pashmangshmërinë e fundit fisnikëria tokësore(Gaeva dhe Ranevskaya), me trishtim ndjek aktivitetet e biznesmenëve borgjezë (Lopakhina), por shikon me shpresë të ardhmen e Rusisë, të cilën e lidh me njerëz të rinj (Petya Trofimov dhe Anya), të ndryshëm nga pronarët e mëparshëm dhe të vërtetë. kopsht vishnje. Këta të rinj ëndërrojnë të mbjellin kopsht i ri në vend të të vjetrës, të shkatërruar nga Lopakhin për hir të fitimeve. Pra në komedia e funditÇehovi shfaq optimizëm historik, i cili nuk ishte i pranishëm në shfaqjet e tij të mëparshme ("Pulëbardha", "Ivanov", "Xhaxha Vanya").
Një përkufizim i tillë i temës dhe idesë së "Kopshtit të Qershive" është mjaft i mundshëm, por do të ishte gabim të thuhet se Çehov vetëm qesh me fisnikërinë që largohet nga skena publike, dënon "mjeshtrit e jetës" moderne dhe simpatizon me ndaj brezit të ri, e cila shpejton ardhjen e një jete të re. Duket se qëndrimi i dramaturgut ndaj personazheve të tij është më i ndërlikuar sesa dënimi apo simpatia e qartë.
Merrni, për shembull, imazhin e shërbëtorit Firs. Ky hero, natyrisht, i përket Rusisë që kalon, pasi për më shumë se pesëdhjetë vjet ai u ka shërbyer me besnikëri pronarëve të kopshtit të qershisë, dhe kujton gjithashtu gjyshin e Gaev dhe Ranevskaya. Jo vetëm nga mosha, por edhe nga bindja, ai është ithtar i rendit të vjetër, i mënyrës së vjetër të jetesës. Është e jashtëzakonshme që një hero i ngjashëm me Firs është përshkruar tashmë në letërsinë ruse - ky është oborri Ipat, lakeja e Princit Utyatin nga poezia e N.A. Nekrasov "Kush jeton mirë në Rusi" (kapitulli "I fundit") . Pas shpalljes së "Manifestit", Ipat hoqi dorë nga liria personale dhe dëshironte, si më parë, t'u shërbente zotërinjve të tij, princave. Firs e quan heqjen e robërisë një "fatkeqësi" dhe thotë se në 1861 "ai nuk pranoi lirinë, ai mbeti me zotërinjtë" (II). Ipat, me lotë butësie, kujton zakonet e zotërisë së bujkrobërit: si Princi i ri Utyatin e mblodhi Ipat në karrocën e tij në vend të një kali ose e lau në një lumë dimri. Dhe Firs kujton me emocion tiraninë e mjeshtrit të ndjerë, i cili e imagjinonte veten mjek dhe i trajtonte të gjithë pacientët me dyll vulosjeje. Shërbëtori i vjetër beson fort në këtë ilaç dhe beson se është falë dyllit vulosës që ai jeton kaq gjatë (III). Megjithatë, servilizmi i Ipatit ngjall tallje satirike Poema e Nekrasovit, dhe sjellja e Firsit është kuptimi i qetë i autorit në një dramë të Çehovit.
Psikologjia skllavërore tek plaku kombinohet me një lidhje prekëse ndaj zotërinjve të tij. Firs qan sinqerisht kur takohet me Ranevskaya (unë), të cilën nuk e ka parë për pesë vjet, dhe me zell vazhdon t'i shërbejë "fëmijës" pesëdhjetë vjeçare Gaev. Plaku i trishtuar i vëren: “Përsëri kanë veshur pantallonat e gabuara. Dhe çfarë duhet të bëj me ju! (Unë). Edhe kur harrohet dhe lihet të vdesë në një shtëpi të mbyllur për dimër, ai shqetësohet për pronarin: "Dhe Leonid Andreevich, supozoj, nuk veshi një pallto leshi, ai shkoi me një pallto... Nuk dukesha... Është e re dhe e gjelbër!”. (IV).
Pasi ka jetuar gjithë jetën në pasuri, ai kujdeset për prestigjin e shtëpisë dhe famë e mirë pronarët. Në topin qesharak të organizuar nga Ranevskaya në ditën e ankandit, ai forca e fundit, por u shërben mysafirëve siç duhet. Kur Ranevskaya e dërgon për të pushuar, Firs përgjigjet me një buzëqeshje: "Unë do të shkoj në shtrat, por pa mua, kush do ta japë, kush do të japë urdhër? Një për të gjithë shtëpinë” (III). Dhe ai ka të drejtë, pasi Yasha ecën me butësi nëpër dhoma, dhe Dunyasha kërcen me të ftuarit. Shërbëtori i vjetër është ofenduar edhe për zotërinjtë e tij të tanishëm, të cilët nuk krahasohen me të parët: “Më parë, gjeneralët, baronët, admiralët kërcenin në topat tanë, por tani ne dërgojmë të kërkojnë postierin dhe komandantin e stacionit, madje ata nuk janë. të gatshëm për të shkuar” (III).
Pranë Firs, shfaqja tregon një shërbëtor të kohëve moderne - Yasha, një djalë budalla dhe i vetëkënaqur. Ai vizitoi Parisin dhe, pasi kishte shijuar kënaqësitë qytetërimi evropian, filloi të përçmojë atdheun e tij dhe ka turp për origjinën e tij fshatare. Yasha i kërkon Ranevskaya që ta marrë përsëri me vete në Paris dhe ankohet: "Është absolutisht e pamundur që unë të qëndroj këtu. Çfarë të them, je me kilometra larg, vendi është i pashkolluar, populli i pamoralshëm dhe, për më tepër, mërzia, ushqimi në kuzhinë është i shëmtuar...” (III). Vetë Yasha është një person i parëndësishëm dhe një shërbëtor i lirshëm, siç dëshmohet nga sjellja e tij në top. Ai kurrë nuk e çoi Firsin në spital, sepse zonja e pafat Ranevskaya ka një këmbësor jo-ekzekutiv. Por në aktin e fundit, duke treguar "njohuritë dhe aftësitë" e tij, ai i deklaron Lopakhin se shampanja nuk është e vërtetë dhe vetëm ai pi të gjithë shishen. Në fillim dhe në fund të shfaqjes, Çehovi tregon qëndrimin e Jashës ndaj nënës së tij, e cila vjen për ta parë në ditën e mbërritjes dhe largimit të tij. Përkujtimi i nënës së tij duke pritur në kuzhinë, vetëm sa i bezdis një dashnor të jetës pariziane. Në krahasim me këtë lakej, Firsi duket si një shërbëtor i ndërgjegjshëm, i përkushtuar, një njeri i mençur.
Çehovi i beson shërbëtorit të vjetër disa pohime shumë të rëndësishme që sqarojnë qëllimin e autorit për shfaqjen. Së pari, dashuria për rregullin në gjithçka (në shërbim dhe në jetë) është ajo që e dallon Firsin. Dhe në pleqëri, ai sheh rrëmujën e pakuptimtë rreth tij dhe karakterizon mrekullisht rendin si në shtëpinë e të zotit ashtu edhe në rrethinat. Jeta ruse: më parë gjithçka ishte e saktë, "burrat janë me zotërinjtë, zotërinjtë janë me fshatarët, por tani gjithçka është e copëtuar, nuk do të kuptoni asgjë" (II). Këtë ndjenjë brishtësie dhe konfuzioni e përjeton jo vetëm plaku, por edhe Lopakhin, i cili sapo ka përmbushur ëndrrën e tij (bleu një kopsht qershie në ankand) dhe gjithashtu ankohet për jetën e tij të vështirë, të pakënaqur.
Së dyti, Firs i quan të gjithë personazhet në shfaqje dhe veten, në përputhje me qëllimin e autorit, "klutzes" (III), domethënë budallenj që nuk e kuptojnë jetën. Një shembull i fatit të keq të të gjithë personazheve është qëndrimi i tyre ndaj kopshtit të qershive. Firs e sheh kopshtin ashtu siç ishte në të kaluarën e pakthyeshme; për Gaev, të flasësh për kopshtin është një arsye për mburrje boshe; Lopakhin, duke menduar për të shpëtuar kopshtin, e shkurton atë; Anya dhe Petya preferojnë të ëndërrojnë kopshte të reja sesa të shpëtojnë të vjetrën.
Për ta përmbledhur, duhet thënë se Bredhi është një pjesë integrale pasuri fisnike ku zhvillohet shfaqja. Shërbëtori i vjetër është një lloj shërbëtori besnik, i cili përfaqësohet në mënyra shumë të ndryshme në letërsinë ruse: dado Eremeevna nga "I vogli", dado Filipevna nga "Eugene Onegin", Savelich nga "Vajza e kapitenit", Zakhar nga " Oblomov”, etj. Firs është shërbëtori i Gaevit dhe në të njëjtën kohë shprehës i idesë së autorit. Ky hero është njerëzor Rusia e vjetër, në të cilën kishte robëria, por kishte edhe një kulturë të lartë shpirtërore. Prandaj, imazhi i shërbëtorit besnik doli të ishte i shumëanshëm.
Çehovi ishte kundër mohimit pa dallim të jetës së vjetër dhe aq më tepër shkatërrimit të saj të dhunshëm koha e duhur vetë do t'i lërë vendin porosive të reja. Ideja e këtij autori vërtetohet nga skena e fundit, prekëse e shfaqjes: i harruar nga të gjithë, një plak i pafuqishëm vdes në një shtëpi të mbyllur. Në të njëjtën kohë, Firs nuk i qorton zotërinjtë e tij të pakujdesshëm, pasi ai i do sinqerisht ata. Vdekja e tij përkon me vdekjen e kopshtit të qershive dhe simbolizon fundin e " fole fisnike“, fundi i një epoke, kujdestari i së cilës ishte shërbëtori i vjetër.
Bredhi - karakteristikat e karakterit
FIRS është personazhi qendror i komedisë së A. P. Chekhov "Kopshti i Qershive" (1903). "Vajza e kapitenit" "A. S. Pushkin; në "Oblomov" nga I. A. Goncharov; Marey në "Fshatar Marey" nga F. M. Dostoevsky) na lejon të dallojmë imazhin e F. në një fenomen të caktuar historik dhe kulturor. Lloji i vjetër dhe i bardhë dorezat e F. janë të tilla, e njëjta gjë për të kaluarën, si dhoma, që “quhet ende fidanishte”, “dollapi i nderuar” shekullor, pasuria familjare me një shtëpi dhe një kopsht qershie është, në kuptimin e mirëfilltë të fjalës, një kujtim "shëtitës" i jetës dhe zakoneve të lashta të feudali. Gëzimi i tij: "Ka ardhur zonja!" - ky është gëzimi i njohjes së së kaluarës: “Dhe mjeshtri një herë shkoi në Paris...” Ai kujton se si dhe kur të shërbejë kafe në dhomën e ndenjjes, di kur duhet të vendosë një jastëk nën këmbët e zonjës. Ai nuk ka harruar se çfarë lloj veshjeje kërkohet "në rrugë" dhe "mësuese" e qorton Gayevën: "Ata veshin përsëri pantallonat e gabuara, kur errësohet, ai nuk harron të sjellë pallton e zotit, duke e qortuar ashpër". ai: "Nëse ju lutemi, zotëri, vishni, përndryshe lagësht." Për të, Gaev dhe Ranevskaya në moshë janë ende "fëmijët e zotërisë" për të cilët duhet të kujdeset, të cilët duhet të mbrohen dhe F., si "fryma e pasurisë", si familja "brownie", jo mos e bëni këtë dhe, edhe kur sëmuret, tërhiqet nga kjo karrocë: “Pa mua, kush do të japë këtu, kush do të japë urdhër? Një për të gjithë shtëpinë”. Të gjithë janë mësuar me murmuritjen e F. dhe askush nuk po përpiqet ta dëgjojë dhe të kuptojë kuptimin e tij. Në këndvështrimin e gjerë kohor të veprimit, është vetë e kaluara ajo që murmurit, duke na kujtuar se ajo është ende e gjallë, ende vazhdon, ende vazhdon. “Tingulli i një vargu të thyer” - kjo është ose një “psherëtirë” ose një “rrëqethje e historisë” (D. Strehler) - u dëgjua nga të gjithë, por vetëm F. mërmëriti në mënyrë profetike: “Para fatkeqësisë ndodhi e njëjta gjë. ..” Në murmuritjen e F.-it që po vdes (“Ka kaluar jeta, sikur të mos kishte jetuar kurrë…”) mund të dëgjohet edhe “diçka që nuk kuptohet...”. Para se të niseshin, të gjithë ishin të shqetësuar për F., u shqetësuan, përmendën, kujtuan, e pyetën katër herë nëse ishte dërguar në spital - dhe harruan në shtëpinë e mbyllur fort, ku nuk do të kishte njeri deri në pranverë. Në sfondin e F. të harruar, pasthirrmat e gëzueshme të "Lamtumirë, jetë e vjetër!" dhe "Përshëndetje, jetë e re!" Për disa arsye, më kujtohen fjalët e F. për gëzimin "para vullnetit": "Dhe mbaj mend, të gjithë janë të lumtur, por për çfarë janë të lumtur, ata vetë nuk e dinë". E kaluara është prerë. I dëshpëruar, i sëmurë, por ende i gjallë F. - “fryma e historisë”, “patriarku i shtëpisë”, “bredhi vendas” – mbeti të vdiste vetëm jeta e përditshme, duke qenë një përgjithësim i "marrëzisë së paqëllimshme " thjesht ruse, rezultatet e së cilës janë të trishtueshme, nëse jo katastrofike. Interpretuesi i parë i rolit të F. ishte A. R. Artem (1904). Interpretues të tjerë përfshijnë N. P. Khmelev (1934), Yu V. Tolubeev (1978), I. V. Ilyinsky (1982).
Ato janë përfshirë me meritë në listën e veprave që përbëjnë bazën e dramës klasike. Shfaqja “Kopshti i Qershive” është e pranishme në repertorin e shumicës teatrot e dramës dhe konsiderohet si një nga më të zgjedhurit për prodhimin skenik.
Vepra i paraqet lexuesit personazhe karakteristike karakteristike të filozofisë së Çehovit. Në sfondin e heronjve në plan të parë shquhen edhe ato dytësore. personazhet. Kjo përfshin shërbëtorin Firs.
Historia e krijimit
Plaku ka më shumë se gjysmë shekulli që shërben në shtëpi. Ai personifikon të kaluarën e Rusisë, pasi biografia e tij është e lidhur ngushtë me kohët e kaluara. Firs ishte një shërbëtor nën gjyshin e personazheve kryesore kur pemët e kopshtit të qershisë ishin të rinj. Mënyra e vjetër e jetës formëson pikëpamjet e shërbëtorit, i cili i përmbahet rendit të vjetër. Prototipi i imazhit të Firs mund të konsiderohet Ipat, lakei i përshkruar në poezinë "Kush jeton mirë në Rusi". Ashtu si Firsi, Ipat hoqi dorë nga liria personale pas heqjes së robërisë dhe preferoi rolin e shërbëtorit, të cilin e kishte mësuar gjatë viteve të punës në shtëpinë e princit.
Ashtu si Ipati, Firsi kujton rininë e zotërinjve të tij, tekat dhe obsesionet e tyre. Në kundërshtim me karakterizim satirik Ipata, Firs merr mbështetje nga autori. Çehovi e kupton heroin e tij dhe e favorizon atë. Nga goja e shërbëtorit dalin fraza që përshkruajnë mendimet e dramaturgut dhe idenë e shfaqjes. Bredhi dallohet nga një dashuri për rendin, e manifestuar në veprime dhe në jetën e përditshme. Në pleqëri, ai analizon atmosferën rreth tij në fshat dhe në shtëpi dhe kupton se mënyra e zakonshme e gjërave është zhdukur, se gjithçka është çorganizuar. Personazhet e tjerë në vepër ndjejnë gjithashtu paqëndrueshmëri.
Autori, përmes gojës së Firsit, e quan atë dhe personazhet e tjerë “klutzes”, njerëz të paaftë për të pranuar jetën. Kjo përshkruhet qartë në përshkrimin e qëndrimit ndaj kopshtit të qershisë. Firs e sheh atë të ri, si në të kaluarën - një mundësi për ta mposhtur atë dhe pret pemë në përpjekje për ta shpëtuar. Anya dhe Petya po mendojnë për krijimin e kopshteve të reja, dhe jo për ruajtjen e të vjetrit.
Fati i Firs është i lidhur ngushtë me pasurinë. Çehovi e përshkroi atë si një shërbëtor besnik. Ky lloj heroi gjendet në veprat "Minor", "Eugene Onegin", "Oblomov". Një përfaqësues i Rusisë së vjetër, shpirtit, kulturës, traditave dhe besimit të saj, ky personazh shumëplanësh dhe i thellë krahasohet me heronjtë që shpallin idealet e kohës së re.
Luaj "Kopshti i Qershive"
Ilustrim për shfaqjen "Kopshti i Qershive" Një adhurues i robërisë, Firs i vjetër tregon lidhjen e pathyeshme midis shërbëtorit dhe zotërisë, të dashur për shekuj. Heqja e skllavërisë së zakonshme i shkatërron jetën, pasi tani ai bëhet i tepërt dhe i panevojshëm në një shoqëri ku deri vonë e gjithë jeta mbështetej tek ai. Prandaj rreth njeriut mbretëron një kaos i pakuptueshëm. Bredhi vepron si një lloj kujdestari foleja e familjes, kujdeset për familjen, mbetet një dado për barçukët që u rritën para syve të tij, duke vazhduar të monitorojë pamjen. Pavarësisht shkëputjes së tij nga realitetet e jetës, Firs ruan aftësinë për të menduar në mënyrë racionale.
Lidhja e heroit me pronarët e tij shoqërohet me ndjenja të sinqerta, pasi ai e kaloi jetën e tij për to. Prandaj, ai qan me prekje kur takohet me Ranevskaya dhe vazhdon të drejtojë rrobat e Gaev. Duke qëndruar në një shtëpi të mbyllur për dimër, para vdekjes së tij, Firs nuk mendon për nevojat e tij, megjithëse liria e sapogjetur e inkurajon atë për ta bërë këtë. Ai është më i shqetësuar se si ndihen repartet e tij, të cilët e kanë harruar atë.
Dandyja e pafat Yasha, e cila është me zonjën e re me mendje të zbehtë Ranevskaya, duket në kontrast në sfondin e Firs të fortë. I moshuari vdes pa vëmendje, sepse askush nuk kujdeset për të, megjithëse ata që e rrethojnë e shohin gjendjen e tij.
Çehovi tërheq paralele të veçanta midis zotërinjve dhe shërbëtorëve. Në krahasim me Dunyasha dhe Yasha, të cilët kopjojnë moralin e mjeshtrave, Firs personifikon cilësitë që u mungojnë fisnikëve të sotëm. I mençur, besnik ndaj çështjes së tij dhe njerëz të dashur, Firs besnik dhe i sjellshëm fiton respektin e autorit dhe lexuesit.
Përshtatjet e filmit
Shfaqja "Pemishtja e Qershive" është e kërkuar në mesin e producentëve teatror. Çdo regjisor herët a vonë i drejtohet veprës së Çehovit, i cili përmban ide, rëndësia e të cilave nuk humbet me kalimin e kohës. Filozofia e dramaturgut është gjithashtu interesante për producentët e filmit, kjo është arsyeja pse vepra filmohet shpesh. "Pemishtja e Qershive" mund të shihej në ekranet që nga viti 1936. Regjisori i parë që i kushtoi vëmendje shfaqjes ishte Chieko Hagiyasyama. Më pas kolegë nga Britania dhe Gjermania i ofruan publikut projekte televizive shumëpjesëshe të bazuara në shfaqje.
Veprat e para të plota të bazuara në veprën e Çehovit u shfaqën në gjysmën e dytë të shekullit të 20-të.
Igor Ilyinsky si Firs (ende nga filmi "The Cherry Orchard") Aktori mishëroi imazhin e një shërbëtor të vjetër në filmin e vitit 1983. Ai gjithashtu drejtoi filmin. Paul Curran luajti rolin e një shërbëtori në filmin e vitit 1991. Alexander Grave u shfaq si Firs në filmin e Anna Chernakova të vitit 1993 "The Cherry Orchard". Fantazitë në temë." Në filmin e vitit 1999 të Michalis Kakoyannis, Fiers u luajt nga Michael Gough. portretizoi shërbëtorin e Gaev dhe Ranevskaya në filmin "Garden" nga Sergei Ovcharov, filmuar në 2008.
Kuotat
Frazat që karakterizojnë botëkuptimin dhe imazhin e tij dalin nga goja e Firsit të vjetër. Ai humbi qëndrimin e tij pas heqjes së robërisë, kështu që bota e shërbëtorit është në një gjendje kaosi dhe konfuzioni:
"Burrat janë me zotërinjtë, zotërinjtë janë me fshatarët, dhe tani gjithçka është copëtuar, nuk do të kuptoni asgjë."
Firs ndjen akute nevojën për praninë e tij në shtëpinë ku ka kaluar jetën.
“Ata thanë qershitë”
Ai nuk mund të largohet nga pasuria për shkak të lidhjes së tij me pronarët e tij të pjekur. Rëndësia e tij ekzagjerohet nga heroi, por kursimi dhe tërësia me të cilën ai monitoron jetën e përditshme konfirmojnë këndvështrimin e Firs:
“Unë do të shkoj në shtrat, por pa mua kush do të japë, kush do të urdhërojë? Një për të gjithë shtëpinë"
Të gjithë personazhet në shfaqjen "Kopshti i Qershive" kanë vlerë të madhe në kontekstin ideologjik dhe tematik të veprës. Edhe emrat e përmendur rastësisht mbajnë ngarkesë semantike. Për shembull, ka heronj jashtë skenës (dashnori parizian, tezja Yaroslavl), vetë fakti i ekzistencës së të cilëve tashmë hedh dritë mbi karakterin dhe mënyrën e jetesës së heroit, duke simbolizuar një epokë të tërë. Prandaj, për të kuptuar idenë e autorit, është e nevojshme të analizohen në detaje ato imazhe që e realizojnë atë.
Karakteristikat e heronjve
- Ranevskaya është një grua joserioze, e llastuar dhe e përkëdhelur, por njerëzit tërhiqen nga ajo. Shtëpia dukej se i hapi përsëri dyert e saj të kufizuara në kohë kur ajo u kthye këtu pas një mungese pesëvjeçare. Ajo mundi ta ngrohte me nostalgjinë e saj. Rehati dhe ngrohtësi sërish “tingëllonin” në çdo dhomë, ashtu siç tingëllon muzika festive gjatë festave. Kjo nuk zgjati shumë, pasi ditët në shtëpi ishin të numëruara. Në nervozë dhe imazh tragjik Ranevskaya shprehu të gjitha mangësitë e fisnikërisë: paaftësinë e tij për të qenë të vetë-mjaftueshëm, mungesën e pavarësisë, prishjen dhe prirjen për të vlerësuar të gjithë sipas paragjykimeve klasore, por në të njëjtën kohë hollësinë e ndjenjave dhe edukimit, pasurinë shpirtërore dhe bujarinë.
- Anya. Një zemër rreh në gjoksin e një vajze të re, duke pritur për dashuri sublime dhe duke kërkuar udhëzime të caktuara të jetës. Ajo dëshiron t'i besojë dikujt, të testojë veten. Petya Trofimov bëhet mishërimi i idealeve të saj. Ajo ende nuk mund t'i shikojë gjërat në mënyrë kritike dhe i beson verbërisht "muhabetit" të Trofimov, duke e paraqitur realitetin në një dritë rozë. Vetëm ajo është vetëm. Anya nuk e kupton ende shkathtësinë e kësaj bote, megjithëse po përpiqet. Ajo gjithashtu nuk i dëgjon ata që e rrethojnë, nuk i sheh probleme reale që ra mbi familjen. Chekhov kishte një mendim se kjo vajzë ishte e ardhmja e Rusisë. Por pyetja mbeti e hapur: a do të mund të ndryshojë diçka apo do të mbetet në ëndrrat e saj të fëmijërisë. Në fund të fundit, për të ndryshuar diçka, duhet të veproni.
- Gaev Leonid Andreevich. Verbëria shpirtërore është e natyrshme në këtë person i pjekur. Ai qëndroi atje për një kohë të gjatë fëmijërinë për jetën. Në bisedë ai vazhdimisht përdor termat e bilardos pa vend. Horizontet e tij janë të ngushta. Fati foleja e familjes, siç doli, nuk i intereson fare, edhe pse në fillim të dramës ai e rrahu veten me grusht në gjoks dhe i premtoi publikisht se kopshti i qershive do të jetonte. Por ai është kategorikisht i paaftë për të bërë biznes, si shumë fisnikë që janë mësuar të jetojnë ndërsa të tjerët punojnë për ta.
- Lopakhin blen pasuri familjare Ranevskaya, e cila nuk është një "mollë sherri" mes tyre. Ata nuk e konsiderojnë njëri-tjetrin armiq, marrëdhëniet humaniste mbizotërojnë mes tyre. Lyubov Andreevna dhe Ermolai Alekseevich duket se duan të dalin nga kjo situatë sa më shpejt të jetë e mundur. Tregtari madje ofron ndihmën e tij, por refuzohet. Kur gjithçka përfundon mirë, Lopakhin është i lumtur që më në fund mund të hyjë në biznesin e vërtetë. Heroit duhet t'i japim të drejtën e tij, sepse ishte ai, i vetmi, që u shqetësua për "fatin" e kopshtit të qershisë dhe gjeti një rrugëdalje që i përshtatej të gjithëve.
- Trofimov Petr Sergeevich. Ai konsiderohet një student i ri, megjithëse tashmë është 27 vjeç. Të krijohet përshtypja se të qenit student i është bërë profesion, ndonëse nga jashtë është kthyer në një plak. Ai është i respektuar, por askush nuk beson në thirrjet e tij fisnike dhe vërtetuese të jetës përveç Anya. Është gabim të besohet se imazhi i Petya Trofimov mund të krahasohet me imazhin e një revolucionari. Çehovi kurrë nuk ishte i interesuar për politikë, lëvizje revolucionare nuk ishte pjesë e interesave të tij. Trofimov është shumë i butë. Shpirti dhe inteligjenca e tij nuk do ta lejojnë kurrë të kalojë kufijtë e asaj që është e lejuar dhe të hidhet në një humnerë të panjohur. Përveç kësaj, ai është përgjegjës për Anya, një vajzë e re që nuk e di jeta reale. Ajo ka ende një psikikë mjaft delikate. Çdo tronditje emocionale mund ta shtyjë atë në drejtimin e gabuar, nga ku nuk mund të kthehet më. Prandaj, Petya duhet të mendojë jo vetëm për veten dhe zbatimin e ideve të tij, por edhe për krijesën e brishtë që Ranevskaya i besoi.
Si lidhet Çehovi me heronjtë e tij?
A.P. Chekhov i donte heronjtë e tij, por nuk mund t'i besonte asnjërit prej tyre të ardhmen e Rusisë, madje as Petya Trofimov dhe Anya, rininë përparimtare të asaj kohe.
Heronjtë e shfaqjes, dashamirës të autorit, nuk dinë të mbrojnë të tyren të drejtat e jetës, vuajnë ose heshtin. Ranevskaya dhe Gaev vuajnë sepse e kuptojnë se nuk mund të ndryshojnë asgjë për veten e tyre. e tyre statusi social shkon në harresë dhe ata janë të detyruar të nxjerrin një ekzistencë të mjerueshme me të ardhurat e fundit. Lopakhin vuan sepse e kupton se nuk mund t'i ndihmojë ata. Ai vetë nuk është i kënaqur me blerjen e kopshtit të qershisë. Sado që të përpiqet, ai përsëri nuk do të bëhet pronari i tij i plotë. Kjo është arsyeja pse ai vendos të presë kopshtin dhe të shesë tokën, në mënyrë që më vonë ta harrojë atë si a makth. Po Petya dhe Anya? A nuk është shpresa e autorit në to? Ndoshta, por këto shpresa janë shumë të paqarta. Trofimov, për shkak të karakterit të tij, nuk është në gjendje të ndërmarrë ndonjë veprim radikal. Dhe pa këtë situata nuk mund të ndryshohet. Ai është i kufizuar të flasë për një të ardhme të mrekullueshme dhe kaq. Dhe Anya? Kjo vajzë ka një bërthamë pak më të fortë se Petra. Por për shkak të moshës së re dhe pasigurisë së jetës, prej saj nuk duhen pritur ndryshime. Ndoshta në një të ardhme të largët, kur ajo të ketë vendosur të gjitha prioritetet e saj të jetës, mund të pritet ndonjë veprim prej saj. Ndërkohë, ajo e kufizon veten në besimin në më të mirën dhe një dëshirë të sinqertë për të mbjellë një kopsht të ri.
Në anën e kujt është Çehovi? Ai mbështet secilën palë, por në mënyrën e tij. Në Ranevskaya, ai vlerëson mirësinë dhe naivitetin e vërtetë femëror, megjithëse të kalitur me zbrazëti shpirtërore. Lopakhin vlerëson dëshirën për kompromis dhe bukurinë poetike, megjithëse nuk është në gjendje të vlerësojë hijeshinë e vërtetë të kopshtit të qershisë. Pemishtja e Qershive është një anëtar i familjes, por të gjithë e harrojnë njëzëri këtë, ndërsa Lopakhin nuk është në gjendje ta kuptojë fare këtë.
Heronjtë e shfaqjes janë të ndarë nga një humnerë e madhe. Ata nuk janë në gjendje të kuptojnë njëri-tjetrin sepse janë të mbyllur në botë ndjenjat e veta, mendimet dhe përvojat. Megjithatë, të gjithë janë të vetmuar, nuk kanë miq, njerëz me mendje, jo dashuri e vertete. Shumica e njerëzve shkojnë me rrjedhën, pa vendosur ndonjë qëllim serioz për veten e tyre. Përveç kësaj, ata janë të gjithë të pakënaqur. Ranevskaya po përjeton zhgënjim në dashuri, jetë dhe supremacinë e saj shoqërore, e cila dukej e palëkundur vetëm dje. Gaev zbulon edhe një herë se sjelljet aristokratike nuk janë garanci për fuqinë dhe mirëqenien financiare. Para syve të tij, bujkrobi i djeshëm i merr pasurinë dhe bëhet pronar atje, edhe pa fisnikërinë. Anna ka mbetur pa para dhe nuk ka prikë për një martesë fitimprurëse. Edhe pse i zgjedhuri i saj nuk e kërkon atë, ai ende nuk ka fituar asgjë. Trofimov e kupton që duhet të ndryshojë, por nuk di si, sepse ai nuk ka as lidhje, as para, as pozicion për të ndikuar në ndonjë gjë. Ata kanë mbetur vetëm me shpresat e rinisë, të cilat janë jetëshkurtër. Lopakhin është i pakënaqur sepse e kupton inferioritetin e tij, nënvlerëson dinjitetin e tij, duke parë se ai nuk mund të krahasohet me asnjë zotëri, edhe pse ka më shumë para.
Interesante? Ruajeni në murin tuaj!