Значення штакеншнейдер Андрій Іванович у короткій біографічній енциклопедії. Значення штакеншнейдер андрей Іванович у короткій біографічній енциклопедії Величні павільйони в різних парках
Андрій Іванович Штакеншнейдер народився 22 лютого 1802 року неподалік Гатчини в мизі Іванівка. Ця миза (садиба) належала батькові Андрія Йоганну Штакеншнейдер, називалася на ім'я власника. У дитинстві Андрій захоплювався малюванням та спорудою іграшкових споруд. Батько звернув увагу на ці заняття і віддав тринадцятирічного сина а Академію мистецтв.
В Академії мистецтв Андрій Штакеншнейдер навчався скромно, без нагород. Після закінчення навчання в 1820 довгий час потребував, був змушений працювати над невеликими приватними замовленнями. У січні 1821 року архітектор надійшов креслярем до Комітету будівель та гідравлічних робіт. Через чотири роки його прийняли архітектором-малювальником до Комісії зі зведення Ісаакіївського собору, де Штакеншнейдер працював під керівництвом Огюста Монферрана.
Робота з Монферран виявилася великою удачею для молодого архітектора. Французький архітектор помітив талант Штакеншнейдера. Він зміг організувати для свого підопічного закордонну поїздку, але вона зірвалася через хворобу останнього.
1831 року після звільнення з Комісії зі зведення Ісаакіївського собору за рекомендацією Монферрана Штакеншнейдер перебудовував садибу графа Бенкендорфа під Ревелем (Таллін). Фактично це була перша самостійна робота архітектора. Замовник залишився їй вкрай задоволений, Штакеншнейдер навіть виявився імператорові. За підсумками цієї події архітектор був залучений до палацового будівництва.
З того часу Андрій Штакеншнейдер став відомим архітектором. Йому починають надходити вигідні замовлення, одужує матеріальне становище. У листопаді 1833 року він надходить на службу до двору великого князя Михайла Павловича. Штакеншнейдер вів будівельні роботи на Кам'яному острові, який на той час належав великому князю, переробляв інтер'єри його палаців.
У 1834 році Андрій Іванович Штакеншнейдер отримав звання академіка та чин титулярного радника. Саме тоді він розробляв проект перебудови садиби Знам'янка (поблизу Петергофа), цей проект було реалізовано лише частково. У Петергофі архітектором були створені Царіцин, Ольгін і Рожевий павільйони, Власна Його Величність дача, Фермерський палац у парку Олександрія, Левовий каскад у Нижньому парку.
За кордон архітектор зміг виїхати 1837 року. Майже рік він мандрував Італією, Францією, Англією та Німеччиною. Повернувшись із-за кордону, Андрій Штакеншнейдер продовжив переробляти інтер'єри у Знам'янці, оформив кілька залів у Михайлівському палаці. Наприкінці 1830-х років він почав створювати проект Маріїнського палацу.
У 1844 році Андрій Штакеншнейдер отримав звання професора архітектури, в 1851 - чин статського радника, в 1858 - чин дійсного статського радника. З 1856 він був "архітектором Високого двору".
Довгий час сім'я Штакеншнейдер проживала на орендованих квартирах. У 1852 році архітектор купив будинок на Мільйонній вулиці. Будівля була повністю перебудована, після чого стала одним із культурних центрів Санкт-Петербурга. На "суботах" у Штакеншнейдерів гостювали по 50-60 осіб, серед них І. С. Тургенєв, Ф. М. Достоєвський, І. А. Гончаров, Д. В. Григорович, Г. П. Данилевський, Г. Е. Боссе , А. П. Брюллов, І. К. Айвазовський, Н. А. Майков.
У 1854 році розпочалася викладацька діяльність архітектора в Академії мистецтв. Андрій Іванович Штакеншнейдер був відомий великою кількістю своїх учнів. Через чотири роки роботи в Академії їх було вже понад шістдесят, набагато більше, ніж у інших викладачів. Студентам архітектор часто допомагав не лише морально, а й матеріально.
Серед інших відомих робіт зодчого - палаци Білосільських-Білозерських, Миколаївський, Ново-Михайлівський. У 1850-х роках Штакеншнейдером було створено палац Бельведер та церкву "цариці Олександри" у Петергофі (не збереглася). У цей період Штакеншнейдер перебудовувалися деякі зали Зимового палацу та Малого Ермітажу (Павільйонний зал).
За проектами Штакенщнейдера будувалися будинки не тільки в Петербурзі, а й у Москві, Криму, Таганрозі.
Андрій Іванович Штакеншнейдер помер 8 серпня 1865 року у Москві. Він був похований у Троїце-Сергієвій пустелі в ним же збудованій церкві святителя Григорія Богослова.
Андрій Іванович Штакеншнейдер (народився 22 лютого (6 березня) 1802 р. у маєтку поблизу Гатчини, помер 8 (20) серпня 1865 р. в Москві) - знаменитий петербурзький архітектор.
Онук шкіряника, виписаного в Росію Імператором Павлом I з Брауншвейгу, народився на млині свого батька, поблизу Гатчини, 22 лютого 1802 і тринадцяти років від народження вступив своєрідним вихованцем до Імператорської академії мистецтв. Не виказавши при проходженні курсу особливо блискучих успіхів, він відразу ж після його закінчення, в 1821 році, отримав місце кресляра в комітеті будівель і гідравлічних робіт, з якого, через чотири роки перейшов на службу архітектором-малювальником в комісію зі спорудження Ісаакіївського собору.
Залучено Огюстом Монферраном до робіт у Зимовому палаці. У 1831 році Штакеншнейдер залишив службу у вищезгаданій комісії для того, щоб вільніше зайнятися приватними спорудами, переважно ж спорудою панського будинку для графа А. Х. Бенкендорфа в його маєтку Фалль, на околицях Ревеля. Задоволений своїм архітектором, граф рекомендував його імператору, і відтоді щастя почало дедалі більше посміхатися Штакеншнейдеру. Він швидко придбав уподобання Миколи I і став отримувати від нього одне за одним важливі доручення і незабаром став привілейованим будівельником царських та великокнязівських палаців. Розпочавши придворну службу в званні архітектора при дворі великого князя Михайла Павловича, він під кінець свого життя був головним архітектором департаменту уділів, архітектором Власної Його Величності палацу та завідувачем споруд по заміських палацах государині імператриці.
1834 року, за складений Штакеншнейдером за заданою програмою проект «невеликого імператорського палацу», Академія присудила йому звання академіка. У 1837-1838 роках він зробив поїздку для свого вдосконалення в чужі краї з допомогою від уряду, і відвідав Італію, Францію та Англію. У 1844 році Академія звела його до звання професора 2-го ступеня Санкт-Петербурзької Академії мистецтв без виконання з його боку програмного завдання, як художника, який уже має гучну популярність. З 1848 року – архітектор імператорського двору. Працював у Санкт-Петербурзі, Царському Селі, Петергофі, Новгороді, Москві, Таганрозі, Криму. Будинок Штакеншнейдера у Санкт-Петербурзі на Мільйонній вулиці був центром культурного та суспільного життя художньої інтелігенції столиці.
Численні твори Штакеншнейдера дуже різноманітні щодо стилів, яких він, однак, не дотримувався в повній суворості, вносячи в них, з метою досягнення більшої розкоші, довільні зміни та надбавки. Головне та найкраще з його створінь – Маріїнський палац (нині – резиденція Законодавчих зборів Санкт-Петербурга). Крім нього, в Санкт-Петербурзі ним споруджені палаци великого князя Миколи Миколайовича Старшого (Миколаївський палац на Пл. Праці) та великого князя Михайла Миколайовича (Ново-Михайлівський палац на Палацевій набережній), дитяча лікарня, каплиця на Миколаївському мосту, деякі з будівель відомства та кілька приватних будинків, у тому числі будинок княгині Білосільської (перероблений згодом до палацу великого князя Сергія Олександровича). Особливо багаті його спорудами Петергоф та його найближчі околиці. Тут йому належать: сільський будиночок біля Запасного ставка, павільйони на Царициному та Ольгинському островах і на Самсонівському каналі та церква на Бабігони, дачний палац Марії Миколаївни в Сергіївці, Власна Його Величність дача та інше, палаци на Михайлівській та Знам'янській дачах останньої та інше.
У Царському Селі споруджений Штакеншнейдером пам'ятник великої княгині Олександрі Миколаївні, в Сергіївській пустелі поблизу Стрельни - церква-усипальниця графа Г. Г. Кушельова (сина), в Гостилицях, Петергофського повіту - будинок графа Протасова, в Татьяна, в Татьяна у Криму - палац імператриці Олександри Федорівни та інше. З інших праць Штакеншнейдера заслуговують бути згаданими споруди, зроблені в Зимовому, Мармуровому та Анічківських палацах, внутрішнє оздоблення Старого Ермітажу, для майбутнього перебування в ньому цесаревича Миколи Олександровича, в Санкт-Петербурзі, а також деякі переробки в Оранієнбаум.
Андрій Іванович Штакеншнейдер – син мірошника. Навчався в академії, отримав кілька приватних замовлень, потім був представлений імператору, став улюбленим архітектором, дуже багато працював, добре заробляв, але багато витрачав на велику родину (сім дітей), як і Карло Россі. Ще в нього дружина салон завела – а чоловікові за все платити. Бідолаха заробився, його намагалися кумисом відпоювати - на жаль, помер бідолаха на зворотній дорозі.
На фотографіях – скульптурний портрет архітектора поряд з Ольгиним павільйоном вид на маленьку дамбу, що веде до Царициного острова Ольгиної ставка. Вигляд на портреті зовсім замучений.
Трохи містом
Маріїнський палац збудований як весільний подарунок для Марії Миколаївни (старшої дочки Миколи I, на батька схожої на характер) на місці палацу Чернишова архітектора Валлена Деламота плюс пару сусідніх. Еклектика тільки починалася, тому палац носить риси набридлого сучасникам класицизму. Елементи барокового декору та рустівка а-ля Ренесанс. П'ять років будували.
Архітектор представляв майбутній Ісаакіївський собор (він був учнем Огюста Монферрана), палац створював пропорційний. Пам'ятник Миколі I перед Ісаакієм – на двох точках опори (Медному Петру три знадобилися – але наскільки наш знаменитий вершник енергійніший!). Я ще сфотографувала вигляд із Синього мосту на Мийку у бік Невського.
Утримувати його було дорого, тож спадкоємці продали його до скарбниці під державну раду. Наразі там депутати законодавчих зборів Санкт-Петербурга, на пандус має право в'їжджати лише головський мерин. Інтер'єри, що збереглися та відтворені, проста людина не побачить. Щоправда, моя мама каже – щороку бувають екскурсії.
Палац Праці. Колишній Миколаївський. Будувався 10 років – величезний, на цілий квартал. Кажуть, він був набагато цікавішим усередині. Немає гармонії між частиною та цілим.
У місті ще кілька споруд Штакеншнейдера – особняк Білосільських-Білозерських, палац одного з великих князів на Двірцевій набережній (зараз у лісах), скромна будівля (будинок самого архітектора) на Мільйонній, 10 (таблиця чомусь на будинку 12). Є й інші.
Парк Олександрія.
Була ферма, прифермові споруди для модної романтичної гри у сільське життя. Палац-котедж - неоготика, на екскурсії сказали - єдиний, що зберігся в цьому стилі в Росії.
У палісаднику – багато квітів та південних рослин у діжках. Скульптура цесаревича Олексія.
Усередині не можна знімати, то хоч навколо всі побігали. Смішно виглядають барвисті садові квіти на тлі класичного російського пейзажу.
У котеджі не можна фотографувати! Не знаю чому. Буклети свої продавати, чи що? За дозволи на зйомку більше виручили б. Спалахів бояться (до речі, це розумне обмеження)? Призначили великий штраф, і кому треба і техніка дозволяє, без спалахів би знімали. Плюс цінник можна встановити. Мені не потрібні буклети з нав'язаними ілюстраціями без того, що хочеться зняти! Ось стою, пишу, а над моєю головою - чудова люстра із зображенням лицарів та дам. Дуже сумніваюся, що вона є у буклеті. Якщо є, куплю (перевірила – не купила). В одних котеджах наглядачі поблажливі, в інших – злісні. Треба фотоапарат спробувати налаштувати на беззвучний режим, а то їсть при включенні. Я зазвичай законослухняна, але в таких безглуздих випадках просто зло бере, хочеться зробити навпаки. Кажуть, що не вистачає грошей на реставрацію, а від такого простого засобу залучити кошти самі відмовляються. Я ще вийшла з себе, почула біля каси чиєсь зауваження - добре, що не дозволяють фотографувати. Кому це заважає? Екскурсоводам? Вони на роботі. Іншим екскурсантам? Думаю, частину самі фотографували б, а інша не звернула б уваги. Авторське право? Автори сто років як у могилі.
Інтер'єри в цілому цілком непогані, особливо кімнати, з яких вид на парк відкривається. Нижній англійський парк проектував садівник Ерлер та архітектор Менелас. Останньою власницею котеджу була імператриця Марія Федорівна, дружина Олександра ІІІ.
Фермерський палац планується відновити. До нього можна дійти через руїнний міст. Далі – капела, ще метрів триста ми добігти не встигли – час екскурсії обмежений.
ШТАКЕНШНЕЙДЕР АНДРЕЙ ІВАНОВИЧ
Штакеншнейдер (Андрій Іванович) - знаменитий свого часу петербурзький архітектор, онук шкіряника, виписаного в Росію Імператором Павлом I з Брауншвейга, народився на млині свого батька, поблизу Гатчини, 22 лютого 1802 р. і тринадцяти років від роду вступив мистецтв. Не виказавши при проходженні курсу особливо блискучих успіхів, він відразу ж після його закінчення, в 1821 р., отримав місце кресляра в комітеті будівель і гідравлічних робіт, з якого, через чотири роки перейшов на службу архітектором-малювальником в комісію зі спорудження Ісаакіївського собору. Будівельник цього храму, Монферан, звернув свою увагу на здібності та працьовитість молодого художника і доручав йому багато серйозних робіт і, між іншим, дав можливість відзначитися виготовленням загальних та детальних малюнків для влаштування катафалків та траурного оздоблення Петропавлівського собору при похованнях імператора Олександра I та імператриць Олексіївни та Марії Феодорівни. У 1831 р. Штакеншнейдер залишив службу у вищезгаданій комісії у тому, щоб вільніше зайнятися приватними спорудами, переважно ж спорудою панського будинку графа А.Х. Бенкендорфа у його маєтку Фалль, на околицях Ревеля. Задоволений своїм архітектором, граф рекомендував його імператору, і з того часу щастя почало дедалі більше посміхатися Штакеншнейдеру. Він швидко придбав уподобання Миколи I став отримувати від нього одне за одним важливі доручення і незабаром став привілейованим будівельником царських та великокнязівських палаців. Розпочавши придворну службу в званні архітектора при дворі великого князя Михайла Павловича, він під кінець свого життя був головним архітектором департаменту уділів, архітектором Власної Його Величності палацу та завідувачем споруд по заміських палацах государині імператриці. У 1834 р., за складений Штакеншнейдер за заданою програмою проект "невеликого імператорського палацу", академія присудила йому звання академіка. У 1837 – 1838 рр. він зробив поїздку для свого вдосконалення в чужі краї з допомогою від уряду і відвідав Італію, Францію та Англію. У 1844 р. академія звела його у звання професора без виконання з його боку програмного завдання, як художника, що вже має гучну популярність, а в 1854 р. його було призначено до академії штатним професором-викладачем. В останні роки життя здоров'я Штакеншнейдера, виснажене постійними посиленими працями, значно слабшало; для його виправлення, він, навесні 1865 р. , за порадою лікарів, вирушив у кумисне лікування до Оренбурзької губернії. Проведене там літо, здавалося, принесло йому користь, але на зворотному шляху до Петербурга він почув себе знову погано і помер у Москві 8 серпня того ж року. Численні твори Штакеншнейдера дуже різноманітні щодо стилів, яких він, однак, не дотримувався в повній суворості, вносячи в них, з метою досягнення більшої розкоші, довільні зміни та надбавки. Головне та найкраще з його створінь – Маріїнський палац (нинішня будівля Державної ради). Крім нього, в Санкт-Петербурзі їм споруджено палаци великого князя Миколи Миколайовича Старшого (тепер Ксеніївський інститут) та великого князя Михайла Миколайовича, дитяча лікарня, каплиця на Миколаївському мосту, деякі з будівель придворного відомства та кілька приватних будинків, у тому числі будинок княгині Білосельської. (перероблений згодом до палацу великого князя Сергія Олександровича). Особливо багаті його спорудами Петергоф та його найближчі околиці. Тут йому належать: сільський будиночок біля Запасного ставка, павільйони на Царициному та Ольгинському островах і на Самсонівському каналі та церква на Бабігони, дачний палац Марії Миколаївни в Сергіївці, Власна Його Величність дача та інше, палаци на Михайлівській та Знам'янській дачах останньої та інше. У Царському Селі споруджений Штакеншнейдером пам'ятник великої княгині Олександрі Миколаївні, в Сергіївській пустелі поблизу Стрельни - церква-усипальниця графа Кошелєва, в Гостилицях, Петергофського повіту - будинок графа Протасова, в Оріанді, в Криму - палац імператора. З інших праць Штакеншнейдера заслуговують бути згаданими споруди, зроблені в Зимовому, Мармуровому та Анічківських палацах, внутрішнє оздоблення Старого Ермітажу, для майбутнього перебування в ньому цесаревича Миколи Олександровича, в Санкт-Петербурзі, а також деякі переробки в Оранієнбаумському та Стрельні.
Коротка біографічна енциклопедія. 2012
Дивіться ще тлумачення, синоніми, значення слова та що таке ШТАКЕНШНЕЙДЕР АНДРЕЙ ІВАНОВИЧ у російській мові в словниках, енциклопедіях та довідниках:
- ШТАКЕНШНЕЙДЕР АНДРЕЙ ІВАНОВИЧ
(1802-65) російський архітектор. Будував імператорський та великокнязівський палаци, використовуючи в дусі еклектики історичні архітектурні стилі, - Маріїнський (нині мерія Санкт-Петербурга; - ШТАКЕНШНЕЙДЕР АНДРЕЙ ІВАНОВИЧ
Андрій Іванович, російський архітектор. Навчався в Петербурзькій АМ (1815-21, з 1834 - академік). Професор … - АНДРІЙ
Андрій – у християнстві один із дванадцяти апостолів. Брат Петра, галілеянин, рибалив на Тіверіадському озері ("море Галілейське") і входив у … - АНДРІЙ у Довіднику Персонажів та культових об'єктів грецької міфології:
(грец.???????) у християнській міфології один із дванадцяти апостолів. Брат Петра, галілеянин, рибалив на Тіверіадському озері («море Галілейське») і входив до … - АНДРІЙ у Словнику полководців:
Ольгердович (1325-1399), рос. кн. Син вів. кн. літів. Ольгерда, старший брат Владислава Ягайло. Княжив у Пскові, Полоцьку, Трубчевську. Учасник Куликовської ... - ІВАНОВИЧ у Педагогічному енциклопедичному словнику:
Корнелій Агафонович (1901-82), педагог, буд. АПН СРСР (1968), д-р педагогічних наук та професор (1944), спеціаліст з сільськогосподарської освіти. Був учителем... - ІВАНОВИЧ у Великому енциклопедичному словнику:
(Ivanovici) Йосип (Іон Іван) (1845-1902), румунський музикант, диригент військових оркестрів. Автор популярного вальсу "Дунайські хвилі" (1880). У 90-х роках. жив … - ШТАКЕНШНЕЙДЕР
(Андрій Іванович) - знаменитий свого часу петербурзький архітектор, онук шкіряника, виписаного в Росію імператором Павлом І з Брауншвейгу; рід. … - АНДРІЙ в Енциклопедичному словнику Брокгауза та Євфрона:
-св. апостол Ісуса Христа, був братом Петра і займався разом з ним у Капернаумі, на Галілейському озері, ловлю риби, коли … - ШТАКЕНШНЕЙДЕР
ШТАКЕНШНЕЙДЕР Анд. Ів. (1802-65), рос. архітектор. Будував імп. та великокняж. палаци, використовуючи на кшталт еклектики іст. архіт. стилі,- Маріїнський (нині … - ІВАНОВИЧ у Великому російському енциклопедичному словнику:
ІВАНОВИЧ (Ivanovici) Йосип (Іон, Іван) (1845-1902), рум. музикант, диригент військовий. оркестрів. Автор популярного вальсу "Дунайські хвилі" (1880). У 90-х роках. … - АНДРІЙ у Великому російському енциклопедичному словнику:
АНДРЕЙ ПЕРВОЗВАНИЙ, за церк. легенді, апостол, один з перших (звідси назва) і найближчих учнів Христа. Рос. літописі зв. його першим … - АНДРІЙ у Великому російському енциклопедичному словнику:
АНДРІЙ ОЛЬГЕРДОВИЧ (1325-99), рос. князь, син вів. кн. літів. Ольгерда. Княжив у Пскові, Полоцьку. Учасник Куликівської битви та походів проти … - АНДРІЙ у Великому російському енциклопедичному словнику:
АНДРЕЙ КРИТСЬКИЙ (бл. 660-740), христ. проповідник. Архієпископ о. Крит. Автор багаточисельний. Церков. гімнів-співів та покаяного "Великого канону" (бл. 250 тропарів), … - АНДРІЙ у Великому російському енциклопедичному словнику:
АНДРЕЙ ІВАНОВИЧ (1490-1537), старицький удільний князь, мол. син Івана ІІІ. У 1537 р. підняв заколот проти Олени Глинської. Помер в … - АНДРІЙ у Великому російському енциклопедичному словнику:
АНДРІЙ БОГОЛЮБСЬКИЙ (не раніше 1100-1174), вел. кн. володимирський (з 1157), син кн. Юрія Долгорукого. Допомагав батькові у боротьбі за… - АНДРІЙ у Великому російському енциклопедичному словнику:
АНДРЕЙ ОЛЕКСАНДРОВИЧ (до 1261-1304), вел. кн. володимирський (1281-83 та з 1293), кн. городецький; син кн. Олександра Невського. Утримував великокнязів. стіл … - АНДРІЙ у Великому російському енциклопедичному словнику:
АНДРЕЙ (у світі кн. Ал-др Ал. Ухтомський, князь) (1872-1937), єпископ Уфимський і Мензелінський (1913-21). У 1925 перейшов у старообрядництво. У … - ШТАКЕНШНЕЙДЕР
(Андрій Іванович)? знаменитий у свій час петербурзький архітектор, онук шкіряника, виписаного в Росію імператором Павлом I з Брауншвейгу; рід. … - АНДРІЙ у словнику Синонімів російської.
- АНДРІЙ у Повному орфографічному словнику російської:
Андрій, (Андрійович, … - ШТАКЕНШНЕЙДЕР
Андрій Іванович (1802-65), російський архітектор. Будував імператорський та великокнязівський палаци, використовуючи в дусі еклектики історичні архітектурні стилі, - Маріїнський … - ІВАНОВИЧ в Сучасному тлумачному словнику, Вікіпедія:
(Ivanovici) Йосип (Іон, Іван) (1845-1902), румунський музикант, диригент військових оркестрів. Автор популярного вальсу "Дунайські хвилі" (1880). У 90-х роках. … - АНДРІЙ у Великому сучасному тлумачному словнику російської мови:
I м. Чоловіче ім'я. II м. розг. Народна назва дня 17 липня як помітного для хліборобів; … - ЯСЕНЄВ АНДРЕЙ ІВАНОВИЧ
Відкрита православна енциклопедія "ДРЕВО". Ясенєв Андрій Іванович (1868 – 1938), протоієрей, священномученик. Пам'ять 22 лютого, … - ГОЛОЩАПОВ СЕРГІЙ ІВАНОВИЧ у Православній енциклопедії Древо:
Відкрита православна енциклопедія "ДРЕВО". Голощапов Сергій Іванович (1882 – 1937), протоієрей, священномученик. Пам'ять 6 грудня, … - АНДРЕЙ СТРАТИЛАТ у Православній енциклопедії Древо:
Відкрита православна енциклопедія "ДРЕВО". Андрій Стратилат, Таврійський (бл. 302), воїн, мученик. Пам'ять 19 серпня. Мученик Андрій … - АНДРЕЙ ПЕРВОЗВАНИЙ у Православній енциклопедії Древо:
Відкрита православна енциклопедія "ДРЕВО". Андрій Первозванний (+ бл. 67), апостол від 12. Пам'ять 30 листопада; 30 червня (у … - АНДРЕЙ КРИТСЬКИЙ у Православній енциклопедії Древо:
Відкрита православна енциклопедія "ДРЕВО". Андрій Критський (грец. Andreas ho Krites, Hiersolumites) (бл. 660 - 740), архієпископ, преподобний … - АНДРЕЙ КОНСТАНТИНОВИЧ у Православній енциклопедії Древо:
Відкрита православна енциклопедія "ДРЕВО". Андрій Костянтинович (не пізніше 1323 – 1365), святий благовірний князь Нижегородський. Пам'ять 2 червня. - АНДРЕЙ (УХТОМСЬКИЙ) у Православній енциклопедії Древо:
Відкрита православна енциклопедія "ДРЕВО". Андрій (Ухтомський), (1872 - 1937), колишній єпископ Уфимський і Мензелінський, старообрядницький архієпископ, фундатор … - ДЕНИСОВИ (АНДРЕЙ І НАСІННЯ) в Короткій біографічній енциклопедії:
Денисови – брати, Андрій (1674 – 1730) та Семен (1682 – 1741) – відомі вожді старообрядництва. Походили з князів Мишецьких... - АНДРЕЙ БОГОЛЮБСЬКИЙ у Великому енциклопедичному словнику:
(бл. 1111-74) князь володимиро-суздальський (з 1157), син Юрія Долгорукого. Зробив столицею м. Володимир. Убитий боярами у своїй резиденції с. Боголюбово. - Менделєєв Дмитро Іванович у Великій радянській енциклопедії, БСЕ:
Дмитро Іванович, російський хімік, який відкрив періодичний закон хімічних елементів, різнобічний вчений, педагог та громадський діяч. … - БАХТІН МИКОЛА ІВАНОВИЧ в Енциклопедичному словнику Брокгауза та Євфрона:
народився 3 січ. 1796 у Тулі. Батько його (див. Бахтін І. І.), людина розумна, освічена, високої чесності, але наділена пристрасною, … - ДЕНИСОВИ, АНДРЕЙ І НАСІННЯ в Енциклопедії Брокгауза та Єфрона:
(брати: Андрій, 1664-1730, і Семен, 1682-1741) ? настоятелі розкольницької Виговської пустелі, головні вожді розколу у першій половині XVIII ст. Самі … - БАХТІН МИКОЛА ІВАНОВИЧ в Енциклопедії Брокгауза та Єфрона:
? народився 3 січ. 1796 у Тулі. Батько його (див. Бахтін І. І.), людина розумна, освічена, високої чесності, але наділена … - АНДРЕЙ, СВ. у Словнику Кольєра:
(пом. бл. 60 н.е.), один із дванадцяти апостолів, учнів Ісуса Христа. Проповідував Царство Боже мешканцям Каппадокії, Галатії та Віфінії, кочівникам… - АНДРЕЙ БОГОЛЮБСЬКИЙ в Сучасному тлумачному словнику, Вікіпедія:
(бл. 1111-74), князь володимиро-суздальський (з 1157), син Юрія Долгорукого. Зробив столицею м. Володимир. Убитий боярами у своїй резиденції с. Боголюбово. - ПАЛАТА НОМЕР 6 у Цитатнику Wiki:
Data: 2009-05-19 Time: 06:20:23 Цитати з повісті "Палата номер 6", 1892 (автор Антон Павлович Чехов) * Люди, які мають службове, … - АГЕНСТВО НЛС у Цитатнику Wiki:
Data: 2009-02-11 Time: 11:14:07 Агентство допомоги людям у нестандартних особистих ситуаціях – НЛЗ. = Сезон 1 = = Епізод … - ТРІЙЦІ-СЕРГІЄВА ПУСТІНЬ у Православній енциклопедії Древо:
Відкрита православна енциклопедія "ДРЕВО". Троїце-Сергієва Приморська пустель, чоловічий монастир. Адреса: Росія, 193000, м. Санкт-Петербург, Петербурзьке шосе, … - МОСКІВСЬКИЙ ПІМЕНІВСЬКИЙ ХРАМ У НОВИХ КОРОТНИКАХ у Православній енциклопедії Древо:
Відкрита православна енциклопедія "ДРЕВО". Московський храм прп. Пімена Великого (Трійці Живоначальної) у Нових Комірах. Адреса: 103030, Росія, Москва … - Макарій (тилірідіс) у Православній енциклопедії Древо:
Відкрита православна енциклопедія "ДРЕВО". Макарій (Тіллірідіс) (нар. 1945), митрополит Кенійський. У світі Андрій Тілірідіс, народився у 1945 році.
Андрій Іванович Штакеншнейдерросійський архітектор, що спроектував ряд палаців та інших будівель у Санкт-Петербурзі та Петергофі. Численні твори Штакеншнейдера дуже різноманітні щодо стилів, яких він, однак, не дотримувався в повній суворості, вносячи в них, з метою досягнення більшої розкоші. Головне з його створінь – Маріїнський палац (нині – резиденція Законодавчих зборів Санкт-Петербурга), збудований у 1839-1844 роках на Ісаакіївській площі. Крім нього, в Санкт-Петербурзі їм споруджено: палацвеликого князя Миколи Миколайовича Старшого (Миколаївський палац на Пл. Праці), 1853-61 гг. Зараз тут розташовується Інститут східних рукописів РАН. Палац Білосільських-Білозерських (Невський пр., 41), збудований у 1846-1848 роках у стилі необароко. У 1884 палац перейшов у володіння брата Олександра III, великого князя Сергія Олександровича. Наразі тут розташовані культурний центр та музей воскових фігур. Миколи Чудотворця (1853-1854 рр.). Деякі з будівель придворного відомства на Кам'яному острові архітектор займається переробками в Кам'яноострівському палаці, перебудовує дачу Долгорукого (арх. Шустов С. Л.), придбануП. Г. Ольденбурзьким. У 1835 за його проектом на Кам'яному була побудована дача актора Женьєса [ 1836-38 рр.]. - Дача Званцових. У 1834 році Штакеншнейдер виконав проект перебудови дачі М. І. Мордвінова. Роботи в ПетергофіОсобливо багаті його спорудами Петергоф та його найближчі околиці. Тут йому належать: планування двох пейзажних парків - Колоністського та Лугового Царицин та Ольгін павільйони в Колоністському парку павільйони «Озерки» та Бельведер у Луговому парку Власна Його Величності дача садівника у Михайлівці палац та павільйон Renella у Знам'янці Левовий каскад, 1854-1857 рр. у 1842-1843 рр. у парку Олександрія він будує Фермерський палац, а також прилаштовує до Котеджу (1826-1829, арх. А. А. Менелас) їдальню з Мармуровою терасою. Інші споруди в Царському Селі пам'ятник великої княгині Олександрі Миколаївні в Сергіївській пустелі поблизу Стрельни - церква-усипальниця графа Г. Г. Кушелева (сина) в Гостилицях, Петергофського повіту - будинок графа Протасова в Таганрозі - палац Ахіллеса Алфера імператриці Олександри Федорівни та інше. З інших праць Штакеншнейдера заслуговують бути згаданими споруди, зроблені в Зимовому, Мармуровому та Анічківських палацах, внутрішнє оздоблення Старого Ермітажу, для передбачуваного перебування в ньому цесаревича Миколи Олександровича, в Санкт-Петербурзі, а також деякі переробки в Оранієнбані.
15. Творчість архітектора Шретера. Архітектор Віктор Олександрович Шретер народився 27 квітня 1839 року у будинку каретного майстра Бага (Вознесенський пр., 30). У сімнадцятирічному віці вступив до архітектурного класу академії мистецтв. За порадою свого наставника Л. Бонштедта він продовжив освіту в Берліні в Будівельній академії, відвідуючи також клас натури Академії мистецтв та отримуючи приватні уроки акварелі. Після закінчення навчання, Шретер здійснив подорожі Європейськими країнами, вивчаючи архітектуру Італії, Австрії, Німеччини, Бельгії, Франції та Швейцарії. Творчість Шретера було з останнім етапом розвитку еклектичного стилю. 1876 року Віктор Шретер переміг у конкурсі на проект будівлі для міського Кредитного товариства. Ділянка поряд з Публічною бібліотекою та театром (пл. Островського, 7). У 1880 році Шретером був побудований будинок фірми «Штоль і Шмідт», що торгувала фарбувальними та аптечними товарами (М. Морська вул., 11). Головний фасад з неоренесансними мотивами облицьований гранітом, силезською цеглою та ревельським мармуром. Ця цегла та мармур у будівництві будівель використовувалися в Петербурзі вперше. У новому типі споруди Шретер одному з перших вдалося вирішити складне завдання з'єднання громадських і житлових функцій, розмістивши в будівлі товарні склади, магазин і упорядковані квартири для робітників і службовців. 1881 року він спроектував кам'яний п'ятиповерховий будинок зі службами при церкві Христа Спасителя (Подільська вул., 2), з характерним використанням мотивів «російського стилю». Будівля мала не тільки житлове призначення, тут розмістилися школа та сирітське відділення. Серед перших характерних споруд «цегляного стилю» у Санкт-Петербурзі став комплекс будівель, що складається з прибуткового будинку та фабрики шовкових виробів А. Ніссена (наб. Фонтанки, 183), побудований за проектом Шретера у 1872 році. У 1873 був побудований будинок купця В. Штрауса (2-я лінія, 9). У 1877 році за проектом Шретера було збудовано будинок для доктора медицини Г. Вучиховського (пр. Римського-Корсакова, 33) з використанням в архітектурі мавританських мотивів. Варіюючи прийоми «цегляного стилю», використовуючи рельєфну кладку, архітектор показав великі декоративні можливості цього будівельного матеріалу при зведенні доходного будинку на вулиці Кавалергардській, 20 (1876-1877), а також доходного будинку, що належав батькові архітектора (З0ологічний пров. ).Однією з кращих будівель періоду еклектики у Петербурзі слід вважати власний особняк архітектора (наб. Мийки, 114; 1890). У 1897 року Шретер спроектував поруч із особняком багатоквартирний п'ятиповерховий будинок із мансардами для художників (наб.Мойки, 112). З ім'ям В. Шретера пов'язано будівництво багатьох театральних будівель у Петербурзі та інших містах Росії. 1882 року Шретер став головним архітектором Дирекції імператорських театрів столиці. Найбільш значними стали його роботи в Маріїнському театрі. У 1900 році за проектом Шретера на вулиці Писарєва, 20, було зведено великомасштабну будівлю для зберігання та писання декорацій, що привертає увагу своїм «середньовічним» виглядом.
Квиток 16. Шарль Гарньє. Архітектурний стиль: еклектика, боз-ар Найважливіші споруди: Опера Гарньє-Жан Луї Шарль Гарньє (нар. 6 листопада 1825, Париж - помер 3 серпня 1898, Париж). Як архітектор, Гарньє залишався мало відомим у художніх колах Парижа аж до 1861 року. Саме тоді йому вдалося виграти обидва конкурси на проект нової будівлі Паризької опери. - Завдяки величезним капіталам, наданим у розпорядження архітектора для будівництва грандіозного проекту, Гарньє мав можливість використовувати для оздоблення будівлі рідкісні та дорогі матеріали. - грандіозна будівля Гранд-опера в Парижі (1861-1875; площа забудови 11 тис. кв. м), витримана в дусі еклектики, з набором гіпертрофованих ренесансно-барокових архітектурних форм і з помпезною обробкою інтер'єрів, є головним твором архітектурної діяльності Гарньє. Та ж бравурна еклектика властива й іншим спорудам Гарньє. - До стилю необарокко його можна віднести швидше через розмаїття скульптури-мається на увазі і «Танець» Карпо (Так, наприклад парні колони фасаду є «цитатою» східного фасаду Лувру. - Вестибюль головних сходів-одне з найзнаменитіших місць Опери Гарньє. Викладений мармуром різних кольорів, він вміщує подвійний проліт сходів, що ведуть до театральних фойє і поверхів театрального залу.На чотирьох частинах розписаної стелі зображені різні музичні алегорії. зразку парадних галерей старих замків Гра дзеркал і вікон візуально надає галереї ще більшого простору Наприкінці галереї знаходиться Дзеркальний салон - чиста і світла ротонда з хороводом вакханок і фавнів на стелі, розписаному клереном - Червоно-золотий зал для глядачів в італійському стилі підкови Він освітлений величезною люстрою з кришталю, а стеля розписана в 1964 році Марком Шагалом.Зал вміщує 1900 крісел глядачів, оброблених червоним оксамитом. Факти: В опері не менше ніж 17 рівнів, справжній лабіринт сходів, коридорів, ліфтів, драбин і пандусів. У торцях Гранд Фойє жіночі скульптурні погруддя представляють способи освітлення у розвитку крізь століття: жир, олія, газ, електрика. 1) Опера Гарньє2) Театр Маріньї3) Казино в Монте-Карло
17. Стилістичні реставрації Віолле-ле-Дюка. : Ежен-Еммануель.(1814-1879), Франція Народився в Парижі. Архітектурну освіту розпочав близько 1830 під керівництвом Хуве та Леклера, вивчав античну та середньовічну архітектуру Франції та Італії. У 1840 р. отримав замовлення реставрацію церкви абатства Вецелей і став директором реставрації Сен Шапель у Парижі. З 1845 р. працював разом із Лассусом над рестоврацією Нотр Дам де Парі. Реставрував собори Ам'єна та Ліона. У 1863-1870гг. опублікував «Бесіди про архітектуру». Випустив «Образний словник французької арх-ри». У його концепції пов'язані два протилежні естетичні принципи: раціоналізм краси – спадщина естетики класицизму і раціоналізм користі, настільки характерний архітектурних поглядів другої половини 19 в. Заперечує симетрію та висуває принцип рівноваги мас. Архітектурні пропорції досягаються не інстинктивно, а відповідно до геометричних принципів відповідно до зорових почуттів. Приділяв особливу увагу проблемі взаємозв'язку конструкції, матеріалу та форми. Єдина велика його споруда – церква Сен Дені де-ель-Естре у Сен Дені. Перший заході написав нарис історії російської архітектури.
Квиток 18. Містобудівна реконструкція Парижа, Відня та Будапешта в 19 ст Реконструкція Парижа, що проводилася на початку XIX століття, тісно пов'язана з планом Комісії художників, розробленим за Конвенту, в епоху завоювання буржуазією державної влади. Проте прагнення Наполеона I до прославлення військової могутності імперії висунула перше місце будівництво палаців, монументів і військових будівель, внаслідок чого план Комісії художників з його демократичною будівельною програмою був забутий. Тріумфальна арка у дворі Тюїльрійського палацу, Вандомська колона, церква св. Магдалини, Палата депутатів і, нарешті, грандіозна Тріумфальна арка біля застави Зірки-ось ті найголовніші споруди, які були побудовані або закладені за Наполеона I. Персьє і Фонтену було доручено складання нового генерального плану Парижа. У 40-х роках ХІХ ст. у Парижі з'явилися залізниці, що перетворили столицю Франції на найбільший транспортний вузол континентальної Європи. Корінна реконструкція Парижа. Луї Бонапарт розраховував досягти кількох політичних і господарських цілей: 1) витіснити пролетаріат із центральних кварталів Парижа та знищити у процесі реконструкції найвужчі вулиці, зручні для барикадних боїв; 2) полегшити за допомогою прямолінійних проспектів дію кінноти та артилерії у разі повстання; 3) зайняти вільні робочі руки і тим самим знизити безробіття в столиці; В результаті цього заходу в Парижі з'являється так зване Велике перехрестя, тобто система двох взаємно перпендикулярних діаметрів, що з'єднують вокзали і заміські шосе. Поряд з діаметрами було застосовано допоміжну систему кільцевих розвантажувальних вулиць. Було побудовано 48 км міських бульварів і упорядковано два великі парки - Булонський і Венсенський. Планувальна реконструкція Відняпочалася через 9 років після тих великих політичних потрясінь, які принесли із собою три буржуазні революції 1848 р. Австрія стала швидко покриватися мережею залізниць, вихідним центром яких виявився насамперед Відень. Водночас на території Чехії та особливо по Дунаю – у Будапешті та Відні різко піднялася концентрація промислового виробництва. До середини ХІХ ст. населення Відня зросло до півмільйона людей. Аж до 1850-х років у Відні ще зберігалися фортечні мури. Для розробки генерального плану міста Франц Йосип та його урядове оточення залучили національні німецькі сили. Самий план скомпонували Едуард Ван-дер-Нюль та Август фон Сікардсбург, тоді як керівну участь у будівництві громадських комплексів взяв на себе уславлений будівельник Дрезденської галереї Готфрід Земпер. Велика перевага складеного генерального плану полягала в тому, що для головної кільцевої магістралі було обрано ламану трасу, що складається з добре підібраних та контрастних один одному прямолінійних відрізків. Сама магістраль отримала 60 м у поперечнику та перетворилася на високоупорядкований тінистий бульвар, по сторонах якого рухався рейковий транспорт. Кращі зодчі тодішньої Європи не тільки не досягли тут композиційної єдності (тобто ансамблю), але навіть не знайшли звичних художніх образів, нерозривно пов'язаних із функціональним призначенням будівель.
Билет19. Стилістичні напрями в архітектурі періоду еклектики. У період еклектики майстри зверталися до різних періодів архітектури та використовували елементи так званих «історичних» архітектурних стилів (Неоренесанс, необарокко, неорококо, неоготика, неомавританський стиль, неовізантійський стиль, псевдоруський стиль, індо-сарацинський стиль). Еклектика «багатостильна» у тому сенсі, що будівлі одного періоду базуються на різних стильових школах залежно від призначення будівель (храми, громадські будівлі, фабрики, приватні будинки) та від коштів замовника (співіснують багатий декор, що заповнює всі поверхні споруди, та економна « червоноцегельна» архітектура). На відміну від попереднього класицизму романтична тенденція в архітектурі не мала стилістичної визначеності. Така стилістична визначеність безпосередньо пов'язана з нормативністю естетичної доктрини, а естетика романтизму, навпаки, мала яскраво виражену антинормативність. Тому в архітектурі романтизм виступав у найрізноманітніших історичних шатах, не сковуючи себе якими-небудь стилістичними нормами та правилами. Естетичний ідеал романтизму у відсутності певної історичної локалізації. Романтиков цікавило і середньовіччя (якому віддавалася все ж таки перевага), і античність, і Стародавній Єгипет, і Стародавній Схід. Мистецтво різних країн отримало в естетиці романтизму права громадянства нарівні з античністю. Основою художнього пізнання та художньої діяльності оголошувалося почуття, а чи не розум. Така естетична позиція, з одного боку, відкривала перед архітектурою можливість використовувати найширше коло історичних прототипів, з іншого – санкціонувала довільну зміну архітектурних форм минулого та довільне їхнє поєднання. Ідеологічний вплив деяких «сил» відіграв велику роль в архітектурі та зумовив виникнення низки стилістичних напрямів у рамках еклектизму. Однією з таких сил була церква, що підтримує неоготичний напрямок в архітектурі країн Західної Європи і так званий «російсько-візантійський стиль»
Квиток 20 Неороманський стиль – європейський стиль мистецтва 19 століття. Художники та архітектори вдається назад до моделей останніх двох тисячоліть-в цьому випадку романської. Стиль був поширений в основному в США та Канаді в 70-ті роки 19-го століття, а також на початку 20-го століття. Основою стилю стала романська архітектура 11-12 століть. На відміну від романського стилю, новороманський стиль має більш просту форму арок і вікон і дверних прорізів. Неороманський стиль більшою мірою уражає церков і соборів, міських укріплень, феодальних замків. Простота форм, горизонтальні та вертикальні лінії надають неороманським будовам суворий та суворий вигляд. Зведення будівель збудовано у вигляді хрестів, вільні площини стін символізують захищеність та недоступність. Характерною особливістю цього стилю є залежність розміру зображень від величини та значущості архітектурних елементів, на які вони нанесені. Наприклад, постать Христа має більший розмір, ніж образи ангелів. Зображення на несучих частинах мають подовжену форму. У втіленні неороманського стилю немає місця для декоративності та орнаментальності. Дахи будівлі виконувались у вигляді кам'яних вод. Відсутність зайвих деталей підкреслює лаконічність та практичність будов. Відлуння романського стилю з численними нападами на імперію зіграли роль орієнтації будівель зручність ведення оборони. ЦеркваТроїцівБостоні (архРічардсон) БудівляПівніч-ХоллавГарвардськомууніверситеті (Річардсон) Будівля Бредбері, Лос-Анджелес (архВаймен) Головна будівля Іллінойського технологічного інституту Університет Торонто, канада
Квиток 21. Неоготика. Середньовічне відродження, архітектурний стиль, що черпав натхнення в середньовічній архітектурі і протистоїть неокласичному відродженню у Сполучених Штатах та Великобританії; на континенті можна знайти лише окремі приклади цього стилю. Найбільш раннім прикладом відродження елементів готичної архітектури є я будинок англійського письменника Горація Волпола - Стробері-Хілл. Як і в багатьох інших будинках періоду ранньої неоготики в основному використовувалася заради своїх мальовничих і романтичних якостей, при малому зверненні уваги на конструкційні недоліки або невідповідність будівлі своїм функціям. Іншим давнім прикладом тенденції до використання орнаменту та прикрас є, побудоване Джеймсом В'ят, абатство Фонт-Хілл - сільський будинок із вежею висотою 82 м. Мало що може яскравіше проілюструвати як непрактичність використання, так і романтичні асоціації із середньовіччям. Найбільш ранні прояви ностальгії з архітектури готики відносяться до приватних споруд, проте до 1820 років громадські будинки в Англії також починають проектуватися в готичному стилі. Можливо найбільш відомий приклад даної архітектури – нові будівлі Парламенту (1840) спроектовані сером Чарлзом Беррі та А. В. Н. Пуджином. Пізніше, прагнення більшої елегантності будов призвело до останнього періоду розквіту стилю. У Сполучених Штатах архітектура у цьому стилі також може бути поділена на дві групи. Перша, яскрава, але щодо аматорська за підходом представлена церквою Трініті, Річарда Апджона (Нью-Йорк, 1840). Існувало кілька причин переходу від неокласичного стилю до неоготики, проте можна виділити три найважливіші. Перша - це літературний інтерес до середньовіччя, натхненний загальною революцією Романізму, який породив готичні оповідання та романи. Третьою причиною, яка посилювала релігійний і духовний вплив всіх вищезгаданих, були твори Джона Рескіна "Сім маяків архітектури" (1849) і "Каміні Венеції" (1853). що рух почав втрачати свою силу в третій чверті 19 століття, будівлі церков та інститутів вищої освіти в Англії та Сполучених Штатах все ще будували в готичному стилі аж до початку 20 століття, тільки з появою нових конструкційних матеріалів та посиленням тенденції до функціоналізму будівель рух по відродженню готичного стилю зникло. «Російська готика» наприкінці XVIII століття виступала переважно романтичною декорацією зі стилістичними рисами західноєвропейського середньовічного стилю, що споруджується в мальовничих місцях заміських садиб і парків для відпочинку царських осіб, що було пов'язано з театралізацією життя і побуту, що поширилася в дворянському стані. у Росії історизм і спирається на історичну та наукову основу. Даний період неостилю характеризується тим, що зодчі намагаються більш достовірно передати форми середньовічної готики, і тенденції готичного стилю починають поширюватися ширше: в архітектурі з'являються певні відчуття готичного простору, що знаходить вираження в оформленні інтер'єру та заповненні його різними готичними елементами, наприклад спинками стільців, різьбленими стінами (наприклад , "Котедж" (1826-1827) архітектора Адама Менеласа і Капела святого Олександра Невського (1829-1834), побудована Фрідріхом Шинкелем, у Петергофі. етап готичних тенденцій - романтичний передмодерн та модерн, що поєднали досягнення наукової думки та техніки кінця XIX - початку XX ст. із формами західноєвропейської середньовічної готики. Конструктивну систему готичної архітектури Середньовіччя можна порівняти з металевими конструкціями рубежу XIX - XX століть. Для будівництва цього періоду характерна особлива увага архітекторів до просторового аспекту, тільки зараз з'являється спроба передати готичний простір, спираючись на розуміння його в Середньовіччі, застосовуючи на практиці ідею синтезу мистецтв. Відроджувана готика не несе того етичного та символічного значення, як у епоху Середньовіччя, проте, архітекторам вдається передати певний дух того часу через близькість до конструктивно-декоративного та образного ладу готичної архітектури (наприклад, особняк З.Г. Морозової на Спиридонівці в Москві (1893) архітектора Ф. Шехтеля та будинок міських установ на Садовій вул. у Петербурзі (1904-1906) архітектора А.Л. Лишневського). Неоготика в культурі Росії характерна, в основному, для архітектури та декоративно-ужиткового мистецтва, стилістики інтер'єрів палаців і садиб царської сім'ї та дворянства з їхньою схильністю до театралізації життя та побуту. Ілля Юхимович Рєпін російський живописець, передвижник. Левітан Ісаак Ілліч
Квиток 22. Неокласицизм в архітектурі періоду модерну. Неокласицизм, неокласика - термін, що позначає художні явища останньої третини XIX-XX ст., яким властиве звернення до традицій античного мистецтва, мистецтва епохи Відродження чи класицизму. Виникнення обумовлено прагненням протиставити деякі "вічні" естетичні цінності тривожної та суперечливої реальності. В архітектурі виділяються 3 періоди: перший (близько 1910- середина 1920 рр.), другий (в основному 1930-ті рр.) і третій (що розпочався наприкінці 1950-х рр.). У перший період логіка організації класичної форми та її лаконізм були висунуті як антитеза стилістичного свавілля та надмірної декоративності архітектури еклектизму та стилю "модерн" (творчість О. Перре і Т. Гарньє у Франції, П. Бернеса в Німеччині, А. Лоза та О. А.). Вагнера в Австрії, І. А. Фомін, І. В. Жолтовський, В. А. Щуко в Росії та ін). Неокласика - термін, прийнятий у сучасному мистецтвознавстві для позначення різної за соціальною спрямованістю та ідеологічним змістом художніх явищ останньої третини 19-20 ст., яким притаманне звернення до традицій античного мистецтва, епохи Відродження. Виникнення неокласицизму (як програмного звернення до мистецтва минулого) обумовлено прагненням протиставити деякі "вічні" естетичні цінності тривожної та суперечливої реальності. Ідейному та формальному ладу течій, заснованих на пошуках безпосередньої відповідності дійсності, у неокласицизмі протистоять ідеальність та величність форм та образів, "очищених" від конкретно-історичного змісту. Особливо характерні в цьому відношенні неокласичні споруди Ф.О.Шехтеля. Свого роду декларацією нового напряму у творчості кінця 1900-х- початку 1910-х років був його . власний особняк на Великій Садовій вулиці, 4, який мав продемонструвати можливість синтезу безперечних завоювань модерну в галузі естетизації житла з традиційними формами московського класицизму. Невловимість переходу від модерну до класики особливо явна в таких роботах Ф.И.Лидваля, як будівлі Азовсько-Донського банку на Б. Морський (1908-1909) та Другого товариства взаємного кредиту на Садовій вулиці в Петербурзі (1907-1908).На вигляд Азовсько-Донського банку, сміливо поставленого Лідвалем майже впритул до грандіозної арки Головного штабу, вперше відкрито вводяться такі елементи ампіру, як монументальний аттик, прорізаний напівциркульним вікном, і потужний іонічний портик. У той же час малюнок і місце скульптурних барельєфів, форма вікон і загальна композиція фасадів вже безпрецедентні по відношенню до ампіру. Зростаючи з дня на день «культ Палладіо», найбільшого з архітекторів епохи Відродження, ознаменував серйозний перелом в архітектурі 1910-х років. «Колосальний» ордер, який по вертикалі об'єднував фасади багатоповерхових будинків і створював ілюзію тектонічності, задавав міській забудові новий, більший масштаб. Вперше цей прийом було запроваджено у сильно трансформованому вигляді архітектором В.А.Щуко в будинку К.В.Маркова на Кам'яноострівському проспекті в Петербурзі, який став прообразом для багатьох доходних будинків у 1910-ті роки. Унікальні проекти будівель великих банків давали архітекторам простір для суто формальних експериментів.Насиченим ренесансними «цитатами», вміло переплавленими в сучасній композиції, був банкірський будинок М.І. Вавельберга, що зайняв дуже відповідальне місце на Невському проспекті серед історичної забудови Прибуткові будинки неокласицизму виділялися на тлі класичної забудови, підкреслено великим масштабом і максимальною різноманітністю.
Питання 23. Стиль неогрік. Перша хвиля стилю неогрек отримала цілком професійне та своєрідне втілення. Ця хвиля відповідає не першій, романтичній фазі еклектики, а другій, археологічній, науковій та позитивістській. Разом з тим, саме призначення більшості будівель - житлові особняки - унеможливлювало пряме копіювання (і копіювати в цілому будинок було нема з чого), а тому певна свобода в компонуванні плану та об'ємної композиції неминуче вела до свободи у розташуванні фасадного декору. Не менш цікавою була архітектура другої хвилі стилю неогрек, що наринула на Москву в 1890-і роки і спала вже в 1900-і роки з настанням модерну і, тим більше, неокласики. Витоки цій архітектурі менш зрозумілі, але вже зараз видно, що у формальній своїй мові вона використовує багато прийомів модерну, що зароджується. Разом з тим, самі форми багато в чому стали сушішими і, при цьому, відстороненішими і манернішими. Якщо у першій фазі ми бачимо чесну художню стилізацію, то тут маємо справу з обіграною, холодно та критично осмисленою стилізацією, яку можна назвати "подвійною стилізацією". Архітектор сам уже не вірить у те, що це стиль грецький, або неогрецький, він грає за правилами, в яких цей стиль є, він називається неогречеським і робиться за відомими законами, що дають досить творчу свободу. Найбільш виразний приклад цього стилю - зведений за проектом М.Ф.Бугровського особняк золотопромисловця Н.Д.Стахєєва на Новій Басманній, 14 (1898-1899). Сухуватий неогрецький декор фасадів тут придбав нову якість завдяки використанню натурального каменю і холодної цементної штукатурки з різко окресленими деталями. стилю неогрек принесла до Москви не лише прикраси особняків, а й велику та монументальну за декором музейну будівлю - Музей витончених мистецтв. Він був побудований Р. І. Клейном у 1898-1912 роках на основі проекту П. С. Бойцова. Але якщо у варіанті Бойцова будівля була цілком витримана в дусі доріки, то Клейн замінив ордер на іонічний, чим надав йому навіть більшої холодності та манірності, підкресленої рідкісним поєднанням в облицювання фасадів мармуру і граніту. Музейні будівлі увінчують розвиток стилю неогрек у Росії - у яких виражаються та її можливості у створенні представницьких споруд та її засушена, муміфікована археологічність, тонкістю обробки та сухістю форм. Гунст.Особняк на Проспекті Миру. І.Клейн (з використанням проекту П.С. Бойцова). Музей образотворчих мистецтв. 1898-1912 МОСКВА О.С. Камінський. Особняк князя Шаховського. 1868 Вихідні дані є досить визначеними. Європейський класицизм (неокласицизм – за європейською термінологією) XVIII – початку XIX ст. прагнув до уявних початкових грецьких форм, очищаючись поступово від усіх нашарувань - барокових, ренесансних, римських. Архітекторів цього напряму було небагато, приблизно по одному у кожній країні. У Франції це був Анрі Лабруст (1801-1875), архітектуру якого й назвали неогреком, тобто новогрецькою. У Баварії це був Лео фон Кленце (1784-1864), який збудував доричний Валгаллу, а Росії подарував замовлений імператором Миколою I Новий Ермітаж (1839-1852). У Пруссії, в Берліні працював Мартін Гропіус (1824-1880), який створив кілька вілл та великих громадських будівель.
Квиток 24. Неоренесанс - Одна з найпоширеніших форм архітектурної еклеклектики 19 століття, що відтворювала архітектурні рішення часів Відродження, особливо італійського чинквеченто.
Відмінні риси: потяг до симетрії, раціональне членування фасадів, перевага прямокутних планів з внутрішніми двориками, широкі арочні вікна, ошатна лиштва, потужні карнизи, глибокий руст на фасадах. Різноманітність форм ренесансної архітектури викликало до життя різноманіття неоренесансних стильових течій, які практично не мають єдиних формальних ознак. Неокласицизм вперше проявляється у Росії у творчості О.Монферрана наприкінці 1830-х рр., потім до нього звертається А.І. Штакеншнейдер, А.П. Брюллов, Н.Є. Єфімов, Г. Боссе. У неокласицизм будувалися палаци, вокзали, будівлі гір. Установ, банки, а також численні доходні будинки. троительные особливості типу неоренесанс: Зростання і перебудова міст відбивали зростаючі можливості капіталістичного суспільства на той час, але водночас і поглиблюються соціальні відмінності, особливо які у типах житла. Економічний тип доходних будинків періоду класицизму був замінений комфортабельним секційним будинком з великими квартирами та гарним санітарним обладнанням. Одночасно на промислових околицях виникають робочі селища та тимчасові поселення. Будівельна активність зосереджується у великих містах та селах, між розміром поселень та способом життя в них. Хоча ренесанс відмовився від ідеальних зразків античності та середньовіччя, але й надалі залишився орієнтованим на історичні принципи формоутворення. Головним джерелом натхнення для неоренесансу у більшості європейських країн була архітектура Італії. Замість простоти та ясності композицій та форм з'являється розчленованість загального цілого та деталей, починає використовуватися комбінація ордерної та арочної систем. Одночасно відбувається значне збагачення архітектури творами образотворчого мистецтва. Головними теоретиками архітектури 19 століття, сприяли її розвитку, були К.Ф. Шинкель,Віоллі-леДюк, Г. Земпер. Перші споруди у стилі неоренесансу з'явилися у 30-х роках 19 століття. До них належить школа образотворчих мистецтв у Парижі (за проектом Ж.Ф. Дюбана) та театр у Дрездені, перебудований за проектом Г.Земпера після потиску у 70-х роках. Одним із перших будівель цього стилю (1844-1846) було збудовано особняк князя Л.В. Кочубея (архітектори Г.А.Боссе та Р.І. Кузьмін). У вигляді будівлі не використані елементи ордерів - це так званий безордерний неоренесанс. Г.А Боссе створені у цьому стилі особняки І.В.Пашкова (Ливарний, 39), Є.П.Пашкової (наб Кутузова 10). На фасаді особняка І.В.Пашкова вперше у цивільному будинку застосовано цегляну кладку. Однією з найбільших громадських будівель у стилі неоренесансу став Маріїнський театр (1859-1860 архітектор Кавос). Тут ордерна система починається з другого і навіть третього поверху. Оздоблення фасадів була стримана, навіть якщо не сказати суха (пишне оформлення вхідної групи з'явилося значно пізніше). До стилю неоренесансу можна віднести цілу низку доходних будинків та особняків середини 19 століття на вул. Мотиви ренесансу звучать також у будинках петербурзьких вокзалів: Миколаївський вокзал (1843-1851, архітектор К.А.Тон), Балтійський вокзал (1853-1858, архітектор 807 архітектор Сальманович). Так фасад Миколаївського вокзалу нагадує венеціанські будівлі 16 століття: подвійні арки першого ярусу з колонами посередині, рівномірно розставлені півколони другого ярусу, квадратна вежа з годинником, «вікна Браманте» на першому ярусі бічних крил.
Квиток 25. Необарокко в архітектурі періоду еклектики . еобарокко – ретроспективний напрямок, характерний для 1910-х. Твори архіт Необарокко виявляють складне та суперечливе поєднання традиційних і нових рис, що виявляються як у плануванні та об'ємно-просторовій структурі, так і в декоративному оформленні нових та нових будівель. Наприкінці 19 поч 20 у традиції бароко освоюються з урахуванням використання художніх методів, характерних, для магістральних напрямів історії арх цього періоду – модерну і неокласики. Англійський архітектор Томас Хоппер (1776-1856) у 1827-1846 pp. створював інтер'єризамку Пенрін-Кастл у Північному Уеллсе, серед них - "норманнську вітальню", стиль якої називали барочним, хоча по суті він демонстрував відродження характерних рис середньовічної романськоїархітектури. У 1852-1868 pp. французький архітектор Е.-М. Лефюель оформляв нові інтер'єри Луврау стилі Необарокко для імператора Наполеона ІІІ. Будівля Великої Опери в Парижі, побудоване архітектором Шарлем Гарньє (1825-1898) у 1860-1875 рр., вирізняє еклектичне поєднання елементів архітектури Італійського Відродження, Бароко та Ампіращо особливо помітно в інтер'єрах. Серед них збереглися інтер'єри готелю Паіва, особняка, створеного для маркізи де Паїва в 1850-х роках. за проектом Ш. Гарньє. За основу архітектор взяв стиль венеціанських палаццо XVI-XVII ст., посиливши барокові елементи. Інтер'єри Готелю Паїва вражають великою кількістю. скульптури, рельєфів, різнокольорового мармуру, бронзи, дзеркал.. Цей стиль відносять і до Другого Ампіру, і до Необарокко, і до "неоренесансу". У 1860-1880 р.р. Необарочні тенденції в архітектурі періоду Історизму виявлялися ясніше, чому виникла назва "друге бароко", яке найчастіше застосовують до пам'ятників саме цього періоду. Церква св. Трійціу Парижі, зведена Т. Баллю в 1860-1863 рр., поєднує елементи Неоготики та "неоренесансу", але прийоми розкріпаток, що надають скульптурність фасаду, і характерна вежадозволяють віднести її до стилю "другого бароко" Інший приклад - замок Ліндерхоф (нім. Linderhof - "Ласковий двір") Баварії, зведений на південь від Мюнхенау 1869-1879 рр. архітектором Георгом фон Долльманом для короля Людвіга II Баварського (1864–1886). Палац та "регулярний"парк замислювалися наслідування Версалю(Рис. 134). В архітектурі палацу еклектично поєднуються елементи ренесансноїіталійської та французької архітектури "Великого стилю". Третю стадію розвитку Необарокко 1880-1890 рр., характерну особливо рясним подрібненим декором, Іноді називають "третім бароко". Необарочні тенденції своєрідно виявлялися в архітектурі ПетербургаХІХ ст. Вони були пов'язані з зростанням інтересу до історичного минулого на початку XIX ст. . У 1820-х роках. архітектор В. П. Стасов (див. російський, або петербурзький, ампір) відтворював частково втрачене оздоблення Великого палацу Царському Селі, Побудови Ф. Б. Растреллі Молодшого (1751-1756). Після пожежі Зимовий палац у Петербурзів 1837 р. Стасов керував відтворенням інтер'єрів, а парадні сходи