Образотворче мистецтво стародавнього риму. Презентація з МХК "Музичне мистецтво давньої греції та рима"

1 слайд

2 слайд

Мистецтво стародавнього Риму, як і стародавньої Греції, розвивалося в рамках рабовласницького суспільства, тому саме ці два основні компоненти мають на увазі, коли говорять про «античне мистецтво». Зазвичай історія античного мистецтва дотримуються послідовності - спочатку Греція, потім Рим. Причому вважають мистецтво Риму завершенням художньої творчості античного суспільства. У цьому є своя логіка: розквіт еллінського мистецтва посідає V - IV ст. до зв. е., розквіт римського - на І-ІІ ст. н. е. І все-таки, якщо врахувати, що дата, навіть легендарна, підстави Риму - 753 р. до зв. е.., можна віднести початок діяльності, зокрема й художньої, людей, які населяли це місто, до VIII в. до зв. е., т. е. віці, коли і греки ще не будували монументальних храмів, не створили великої скульптури, а лише розписували в геометричному стилі стінки керамічних судин.

3 слайд

Портрет Помпея Необхідно відзначити еволюцію - від портретів римлян Ранньої та зрілої республіки, замкнутих у своєму відокремленому родовому світку, - до портретів діячів Пізньої республіки, таких як Помпеї, Цезар, Цицерон. У пластиці цих образів втілюються майже імперські претензії. Значне значення, що набуває сильного суспільного резонансу, виходить за рамки республіканських уявлень.

4 слайд

Помпеї. Вулиця в місті Ваятели тих років прагнули насамперед вразити людину. Скульптор Зенофор спорудив Нерону величезну статую, яка довгий час височіла біля вестибюля Золотого Дому. Це був грандіозний, що вселяв, мабуть, страх римлянам, портрет, що не мав нічого спільного з колосами древніх греків. Широке поширення в перший період розквіту мистецтва Імперії набула, однак, і камерна скульптура - мармурові статуетки, що прикрашали інтер'єри, які часто-густо перебувають під час розкопок Помпеї, Геркуланума і Стабії.

5 слайд

Колізей Колізей - найбільший з давньоримських амфітеатрів, - один із знаменитих стародавніх пам'яток стародавнього Риму і одна з найвизначніших споруд у світі. Знаходиться в Римі, в улоговині між Есквілінським, Палатинським і Целієвським пагорбами, на тому місці, де був ставок, що належав до Золотого Дому Нерона. Колізей спочатку називався Амфітеатром Флавіїв, тому що він був колективною спорудою імператорів династії Флавіїв. Будівництво велося протягом 8 років, у 72-80 роках. н. е.

6 слайд

Символ Риму - знаменита Капітолійська вовчиця. Капітолійська вовчиця (лат. Lupa Capitolina) - етруська бронзова скульптура, що за стилістичними ознаками датується V століттям до н.е. і ще з античності, що зберігалася в Римі. Зображує (приблизно в натуральну величину) вовчицю, що вигодовує молоком двох немовлят – Ромула та Рема, легендарних засновників міста. Вважається, що вовк був тотемом сабінів та етрусків, а статуя перенесена до Риму на знак злиття римлян із цими народами.

7 слайд

Базиліка Емілія Базиліка Емілія, залишки якої досі можна бачити на північній стороні перед Базиліка Юлія, була побудована в 179 р. до н. е. Марком Емілієм Лепідом та Марком Фульвієм Нобіліором на місці старішого храму. Зараз у це важко повірити, але Пліній старший називав базиліку однією з найкрасивіших будівель у світі. У базиліки було три нефи і три входи з площі, великі вікна для освітлення внутрішнього приміщення, рельєфні прикраси, що зображують міфічну основу міста. Під час правління Августа навпроти базиліки було збудовано портик Гая та Луція.

8 слайд

У 1736 році в центральному басейні Верхнього парку помістили скульптурно-фонтанну композицію «Віз Нептунова». Скульптури були відлиті зі свинцю та позолочені. Центром композиції була постать Нептуна «з коляскою», а також дельфіни та «верхові» на конях. Центральний струмінь фонтану піднімав позолочену мідну кулю. Після неодноразових реставрацій «Віз Нептунову» в 1797 році все ж довелося зняти. Замість неї встановили нову групу – «Нептун», що зберігається й досі. Спочатку фігури фонтану було створено Нюрнберзі (Німеччина). У 1660 році Георг Швайгер (нім. Georg Schweigger) і золотокузнец Христоф Ріттер (нім. Christoph Ritter) представили модель у вигляді її складових частин. Потім Швайгер та його учень Єремія Айслер (нім. Jeremias Eissler) працювали над моделлю до 1670 року, але повний комплект фігур був виконаний тільки в 1688-1694 роках. Виливка була зроблена Херольдтом (нім. W. H. Heroldt). Фонтан ніколи не був виставлений у Нюрнберзі, проте став відомий як своєрідна пам'ятка, навіть перебуваючи на складі. У 1796 основна частина фігур була куплена Росією і направлена ​​в Петергоф. Встановлена ​​нині у міському парку Нюрнберга копія перебуває там із 1902 року.

9 слайд

Пантеон Пантеон (др.-грец. πάνθειον - храм або місце, присвячене всім богам, від др.-грец. πάντεζ - все і θεόζ - бог) - «храм всіх богів» у Римі, пам'ятка центрично-купольної архітектури періоду розквіту архітектури Риму, збудований у II столітті н. е. при імператорі Адріані на місці попереднього Пантеона, збудованого за два століття до того Марком Віпсаніем Агріппою. Латинська напис на фронтоні говорить: «М. AGRIPPA L F COS TERTIUM FECIT», що у перекладі звучить як: «Марк Агріппа, син Луція, обраний консулом втретє, спорудив це».

10 слайд

Фонтан Черепах Фонтан Черепах на невеликій площі Маттеї - найчарівніший із фонтанів Риму. Його краса, його витончені лінії змушують вірити в легенду про те, що ця перлина мистецтва кінця XVI століття належить Рафаелю. Проте це робота Ландіні (1585).

11 слайд

Рельєф із постатями римських сановників виступали оратори, захоплюючи натовп: звідси Цицерон ораторствував проти Катиліни, а Антоній зворушив римлян своєю хвалебною промовою на смерть Цезаря. Але за моментами пишноти настав поступовий занепад, і спочатку Форуму довелося поступитися місцем новим форумам епохи імперії, після чого він, разом з усією римською цивілізацією, враженою навалами варварів, поринув у морок довгого Середньовіччя. У минулому столітті, однак, виник інтерес до археології і почалися розкопки, що систематично ведуться.

12 слайд

Храм Антоніна та Фаустини споруджений Сенатом у 141 році н. на честь Фаустини, дружини Антоніна, обожнюваної після смерті. Надалі був присвячений самому імператору. Від храму залишилися коринфські колони, що підтримують чудово розписаний антаблемент. У XI столітті храм був перероблений до християнської церкви, присвяченої Сан Лоренцо ін Міранда і перебудований у 17-му столітті.

13 слайд

Храм Ромула Вважалося, що цей храм був споруджений Максенцієм для сина Ромула, який помер дитиною в 307 році н. Більшість храму збереглася завдяки перетворенню на атріум церкви Святих Косми і Даміана (VI століття н.е.).

14 слайд

Іподром Доміціана Великий іподром Палатина має 160 метрів завдовжки і 50 - завширшки. Стінові конструкції були виконані з обпаленої цегли з мармуровим облицюванням. Стадіон був оточений портиком; на одну з його сторін виходила трибуна, з якою імператор спостерігав за видовищами та виступами гімнастів.

15 слайд

Римське мистецтво завершує собою багатовіковий шлях, започаткований еллінською культурою. Воно може бути визначено як явище затяжного перехідного періоду від однієї художньої системи до іншої, як міст від антики до середньовіччя. У той же час, подібно до того, як і кожне творіння - не тільки ланка в ланцюзі художнього розвитку, а й неповторне моє індивідуальне явище, римське мистецтво цілісне і самобутнє. «Аудиторія» у давньоримського мистецтва, особливо в роки Пізньої імперії, була чисельнішою, ніж у грецької. Подібно до нової релігії, що захоплювала широкі кола населення східних, західних і північноафриканських провінцій, мистецтво римлян впливало на величезну кількість жителів імперії, включаючи імператорів, впливових чиновників, рядових римлян, вільновідпущеників, рабів. Вже в межах імперії складалося ставлення до мистецтва як до явища, що об'єднувало людей різних станів, рас, суспільних положень.

16 слайд

Однак у Стародавньому Римі формувалися як загальні естетичні якості, визначили характер майбутньої культури, вироблялися і методи, яким слідували художники пізніших часів. У європейському мистецтві давньоримські твори часто служили своєрідними еталонами, які наслідували архітектори, скульптори, художники, склодуви і керамісти, різьбярі гем і декоратори садів і парків. Безцінна художня спадщина Стародавнього Риму продовжує жити як школа класичної майстерності для мистецтва сучасності.


У цього народу були своя філософія, своя філософія, свої уявлення про життя і смерть, свої уявлення про життя і смерть, особливе сприйняття навколишнього світу. особливе сприйняття навколишнього світу.


«ВЕЧІРНІ ТІНІ» - неприродно подовжені жіночі та чоловічі скульптури, пов'язані з культом мертвих Неприродно подовжені жіночі та чоловічі скульптури, пов'язані з культом мертвих (III ст. (III ст. до н. е.).


Віруюча. Зі святилища Діани Немійської. Стародавній Рим до н. е. Франція, Париж, Лувр


Капітолійська вовчиця Стародавній Рим 500 до н. е. Італія, Рим, Музей Капітолію


Новий тип храму Високий п'єдестал, підніжжя, що стоїть на подіумі, З глибоким портиком Навіс перед входом до будівлі з колонадою або арками


Римський скульптурний портрет Точно передає портретну подібність Передає складність співвідношення між фізичним та духовним світом людини


Який він, людина тієї епохи? Ось яким його представляє відомий римський оратор і громадський діяч Цицерон (р. до н.е.) в трактаті «06 обов'язків»: «Громадянин суворих правил, хоробрий і гідний першості в державі. Цілком присвятить себе служінню державі, не домагатиметься багатств і могутності і оберігатиме державу в цілому, дбаючи про всіх громадян... він... триматиметься справедливості та моральної краси»


Капітолійський Брут Стародавній Рим до н. е. Італія, Рим, Палаццо Деї Консерваторії


Статуя Октавіана Августа з Пріма Порта Стародавній Рим 20 н. е. Ватикан, музеї Ватикану


Римський письменник Светоній (бл. 70 бл. 140 рр.) зазначав: «Він радів, коли хтось під його пронизливим поглядом, немов під сліпучими променями сонця, опускав голову»




В епоху переоцінки цінностей він так висловив своє світовідчуття: «Час людського життя - мить, її сутність - вічне протягом, відчуття невиразне, будова всього тіла тлінна, душа нестійка, доля загадкова, слава недостовірна» (З щоденника «Наодинці з собою»)


III століття – епоха кризи та кровопролиття Нова історична епоха Нові предмети зображення Грубі, жорстокі та честолюбні володарі Риму




Портрет Каракали Стародавній Рим н. е. Італія, Рим, Національний Римський музей


Авл Метел Стародавній Рим до н. е. Італія, Флоренція, Археологічний музей


Портрет "сиріянки" Стародавній Рим Близько 170 Росія, Санкт-Петербург, Ермітаж


Антиною Стародавній Рим 117 - 134 н.е.


Юний красень Антіна - улюбленець імператора Адріана. Під час подорожі імператора Нилом він покінчив життя самогубством, кинувшись до Нілу. Охоплений горем імператор заснував щось подібне до культу Антиноя. Виникла навіть легенда, що юнак, щоб відволікти від імператора грізне передбачення оракула, пожертвував собою. Це знайшло підтримку у масах, оскільки знову відроджувало культ гине і відроджується бога.


Мати з немовлям ("Матер-матута") Стародавній Рим 450 р. до н. е. Італія, Флоренція. Археологічний музей


Зображення жінки з дитиною на руках - етрусько-латинське божество Великої Матері ("Матер-матута"). Вже у цій скульптурі проявилися риси етруського характеру: присадкувати пропорцій, застигла напруженість фігури. У композицію введено два крилаті сфінкси - улюблений мотив етрусків - по обидва боки трону. Будучи антропоморфною (тобто представленої в образі людини) урною-канопою, статуя пов'язана з культом мертвих.


Мальовниче мистецтво фреска Картина, написана водяними фарбами по сирій штукатурці або вид розпису – настінний розпис мозаїка Візерунок із скріплених один з одним шматочків смальти, різнокольорових камінців, емалі, дерева


Вілла Містерій. Помпеї. Стародавній Рим Ок. 100 до зв. е. Італія, Помпеї


Вілам властива велика розкіш та оздоблення з дорогоцінних матеріалів. Невід'ємною частиною вілл був настінний живопис. Розрізнялося два типи вілл: вілла рустика – сільська вілла, що має господарський чи промисловий характер, та вілла пеурбана – міська, призначена для відпочинку та всіляких розваг.




Мозаїкою греки називали картини, присвячені музам. Як вічні музи, так мають бути вічні й ці картини, а тому їх не писали фарбою, а набирали зі шматочків кольорового каменю, а потім із шматочків спеціально звареного скла смальти.


Битва Олександра Македонського з персами Італія 100 р. до н. е. Італія, Неаполь, Національний археологічний музей


Завдання на дім Скласти розповідь на тему: «Римський імператор у скульптурному портреті та в житті» Скласти розповідь на тему: «Римський імператор у скульптурному портреті та в житті»

Cлайд 1

Cлайд 2

Образотворче мистецтво етрусків Етруські жили на території сучасної Італії в I тисячолітті до н. е.

Cлайд 3

* * У ЦЬОГО народу були своя філософія, свої уявлення про життя і смерть, особливе сприйняття навколишнього світу.

Cлайд 4

* * «ВЕЧІРНІ ТІНІ» - неприродно подовжені жіночі та чоловічі скульптури, пов'язані з культом мертвих (II-I ст. до н. е.).

Cлайд 5

* * Віруюча. Зі святилища Діани Немійської. Стародавній Рим 200 – 150 до н. е. Франція, Париж, Лувр

Cлайд 6

Cлайд 7

* *

Cлайд 8

* *

Cлайд 9

* * Який же він, людина тієї епохи? Ось яким його представляє відомий римський оратор і громадський діяч Цицерон (106 - 43 рр.. До н. Е..) У трактаті «06 обов'язках»: «Громадянин суворих правил, хоробрий і гідний першості в державі. Цілком присвятить себе служінню державі, не домагатиметься багатств і могутності і оберігатиме державу в цілому, дбаючи про всіх громадян... він... триматиметься справедливості та моральної краси»

Cлайд 10

* * Капітолійський Брут Стародавній Рим 210 - 190 до н. е. Італія, Рим, Палаццо Деї Консерваторії

Cлайд 11

* * Статуя Октавіана Августа з Прима Порта Стародавній Рим 20 н. е. Ватикан, музеї Ватикану

Cлайд 12

Октавіан серпня з Пріма Порту. Батько Октавіана, Гай Октавій, походив з багатого плебейського роду, що належав квсадницькому стану; Юлій Цезар зробив його патрицієм. Мати, Атія, походила з роду Юліїв. Вона була дочкою Юлії, сестри Цезаря, та сенатора Марка Атія Бальбіна – родича Гнєя Помпея. Гай Октавій одружився з нею другим шлюбом, від якого народилася і сестра Октавіана - Октавія Молодша (Молодшою ​​її називали по відношенню до зведеної сестри). Прізвисько «Фурін» Октавіан отримав у рік свого народження на честь перемоги батька над рабами Спартака, що втікли, одержаної в околицях міста Фурії. Ім'я «Октавіан» Август намагався не вживати, оскільки це нагадувало йому, що у рід Юлієв він потрапив із боку, а чи не за прямим походженням.

Cлайд 13

Основи мистецтва були закладені в епоху правління Октавіана Августа. Цей час, що відрізняється високим рівнем розвитку культури, невипадково називають «золотим століттям» Римської держави. Саме тоді створювався офіційний стиль римського мистецтва, що найяскравіше виявився в численних статуях Октавіана Августа.

Cлайд 14

* * Римський письменник Светоній (бл. 70 - бл. 140 рр.) зазначав: «Він радів, коли хтось під його пронизливим поглядом, немов під сліпучими променями сонця, опускав голову»

Cлайд 15

Статуя Марка Аврелія - ​​бронзова давньоримська статуя, що знаходиться в Римі в Новому палаці Капітолійських музеїв. Була створена у 160-180-ті роки. Спочатку позолочена кінна статуя Марка Аврелія була встановлена ​​на схилі Капітолію навпроти Римського форуму. Це єдина кінна статуя, що вціліла з античності, оскільки в Середньовіччі вважалося, що вона зображує св. Костянтина.

Cлайд 16

У XII столітті статую перенесли на площу Латерана. У XV столітті ватиканський бібліотекар Платіна порівняв зображення на монетах та розпізнав особу вершника. В 1538 її помістили на Капітолії за розпорядженням папи Павла III. Цоколь для статуї зробив Мікеланджело. Статуя лише удвічі перевищує натуральну величину. Марк Аврелій зображений у солдатському плащі (поверх туніки). Під піднятим копитом коня раніше знаходилася скульптура пов'язаного варвара.

Cлайд 17

* * В епоху переоцінки цінностей він так висловив своє світовідчуття: «Час людського життя - мить, її сутність - вічна течія, відчуття - неясна, будова всього тіла - тлінна, душа - нестійка, доля - загадкова, слава недостовірна» (З щоденника « Наодинці з собою")

Cлайд 18

* *

Cлайд 19

Септимій Басіан Карака лла (186-217) - римський імператор з династії Северів. Один із найжорстокіших імператорів. Різкий поворот голови, стрімкість руху і м'язи меї, що напружилися, дозволяють відчути напористу силу, запальність і запеклу енергію. Гнівно зсунуті брови, прорізаний зморшками лоб, підозрілий погляд з-під лоба, масивне підборіддя_ все говорить про без пощадної жорстокості імператора.

Cлайд 20

* * Портрет Каракали Стародавній Рим 211 - 217 н. е. Італія, Рим, Національний Римський музей

Cлайд 21

* * Авл Метел Стародавній Рим 110 - 90 до н. е. Італія, Флоренція, Археологічний музей

Cлайд 22

Бронзова статуя Авла Метелла з музею Флоренції, також виконана етруським майстром на той час, хоч і зберігає ще пластичному трактуванні форми всі особливості етруського бронзового портрета, сутнісно, ​​вже римський пам'ятник, виконаний громадянського громадського звучання, незвичайного для етруського мистецтва. У бюсті Брута та статуї Авла Метелла, як і в багатьох портретах з алебастрових урн, зблизилися межі етруського та римського розуміння образу. Тут слід шукати витоки давньоримського скульптурного портрета, що виріс як на греко-елліністичної, а передусім на етруської основі.

Cлайд 23

Фігура чоловіка зрілого віку, яка залишає відкритим праве плече, та у туніку. У високому взутті римського типу зі шнурками. Голова трохи повернута вправо. Волосся коротке, з невеликими пасмами. Зморшки на лобі, а також у кутах рота та порожніх очей, які мали бути заповнені вставками з іншого матеріалу. Права рука піднята і простягнута вперед, з відкритим пензлем; ліва рука з напівзакритим пензлем опущена вниз, уздовж тіла, під той. На безіменному пальці лівої руки обручка з овальною оправою. Ліва нога трохи зігнута вперед. Приписується аретинському виробництву.

Cлайд 24

* * Портрет "сиріянки" Стародавній Рим Близько 170 Росія, Санкт-Петербург, Ермітаж

Cлайд 25

Виразний реалістичний портрет, виконаний з мармуру, є чудовим прикладом глибокої та точної психологічної характеристики та блискучої майстерності. Тонка довгаста особа з неправильними і навіть негарними рисами по-своєму зворушливо і привабливо.

Cлайд 26

Cлайд 27

* * Юний красень Антіною - улюбленець імператора Адріана. Під час подорожі імператора Нилом він покінчив життя самогубством, кинувшись до Нілу. Охоплений горем імператор заснував щось подібне до культу Антиноя. Виникла навіть легенда, що юнак, щоб відволікти від імператора грізне передбачення оракула, пожертвував собою. Це знайшло підтримку у масах, оскільки знову відроджувало культ гине і відроджується бога.

Cлайд 28

* * Мати з немовлям ("Матер-матута") Стародавній Рим 450 до н. е. Італія, Флоренція. Археологічний музей

Cлайд 29

* * Зображення жінки, яка сидить з дитиною на руках - етрусько-латинське божество Великої Матері ("Матер-матута"). Вже у цій скульптурі проявилися риси етруського характеру: присадкувати пропорцій, застигла напруженість фігури. У композицію введено два крилаті сфінкси - улюблений мотив етрусків - по обидва боки трону. Будучи антропоморфною (тобто представленою в образі людини) урною-канопою, статуя пов'язана з культом мертвих.

Cлайд 30

Cлайд 31

Містерії - богослужіння, сукупність таємних культових заходів, присвячених божествам, до участі в яких допускалися лише посвячені. Найчастіше являли собою театралізовані вистави. Містерії Стародавньої Греції представляють оригінальний епізод в історії релігій і багато в чому досі є загадками. Самі давні надавали величезного значення містеріям: лише присвячені в них, за словами Платона, блаженствують після смерті, а за твердженням Цицерона-містерії вчили і жити добре, і вмирати з добрими надіями.

Cлайд 32

Cлайд 33

* * Вілла Містерій. Настінний живопис Стародавній Рим Ок. 100 до зв. е. Італія, Помпеї

Cлайд 1

Культура Стародавнього Риму Світова художня культура Урок-презентація Васильєва О.М. Ломівська ЗОШ Дюдькове 2009

Cлайд 2

Cлайд 3

Cлайд 4

Поклоніння богам Римляни шанували богів долі, міст, духів-покровителів кожної людини. Особливе місце у їхніх віруваннях займали боги домівки. Для відправлення обрядів на вшанування домашніх богів римська сім'я збиралася навколо домашнього вівтаря. У будинках споруджували ларарії - щось на кшталт маленької каплиці, де знаходилися воскові статуетки Ларів (покровителів будинку) і Пенатів (хранителів вогнища і пасів продовольства). Глава сім'ї ставив перед вівтарем медові коржики, вино, квіти або кидав призначену богам частину обіду в полум'я вогнища. Загальнодержавне значення мав культ Генія, покровителя імператора та всіх чоловіків. Жінкам опікувалася Юнона.

Cлайд 5

Cлайд 6

Рим В епоху розквіту Імперії поширився римський тип міського планування: місто складалося з житлових кварталів, громадських будівель, площ (форумів) та районів ремісників. Римляни навчилися робити з вапняного розчину, щебеню та вулканічного піску матеріал типу бетону, що дозволило зводити масивні та міцні споруди. У етрусків римляни взяли такі архітектурні елементи, як арку і склепіння У греків римляни запозичили архітектурні ордери

Cлайд 7

Апієва дорога Римські дороги мали важливе стратегічне значення, вони поєднували різні частини країни. Ведуча до Риму Апієва дорога (VI-III ст. до н. е.. названа на ім'я будівельника – цензора Аппія Клавдія Цека) для руху когорт і гінців була першою з мережі доріг, що покрили пізніше всю Італію. Біля долини Ариччі дорога, мощена товстим шаром бетону, щебеню, плитами лави та туфу, йшла через рельєф місцевості масивною стіною (197 м завдовжки, 11 м заввишки), розчленованою в нижній частині трьома наскрізними арочними прольотами для гірських вод.

Cлайд 8

Акведуки та віадуки Поступово Рим стає найбагатшим водою містом світу. Потужні мости та акведуки (акведук Аппія Клавдія, 311 р. до н. е., акведук Марція, 144 р. до н. е.), що пробігають десятки кілометрів, посіли чільне місце в архітектурі міста, у вигляді його мальовничих околиць АКВЕДУК ., від «вода» і «веду») - міст із жолобковим водопроводом та арочними прольотами, іноді в кілька ярусів у місцях зниження земної поверхні. ВІАДУК (лат., від «шлях, дорога» та «веду») - міст, яким проходить ділянка дороги в місці перетину її з яром, ущелиною, іншою дорогою тощо.

Cлайд 9

Терми Громадські лазні (терми) обладналися гімнастичним залом, майданчиками для ігор, басейнами з гарячою, теплою та холодною водою. Лазні були улюбленим місцем відпочинку римлян. Там вони займалися фізичними вправами, обмінювалися новинами. Замість мила в шкіру втирали оливкову олію. Після парної поринали в басейн із холодною водою. Потім робили масаж та йшли додому обідати.

Cлайд 10

Римський Форум Центром життя Риму, столиці імперії, була площа, що лежить між двома пагорбами – Капітолієм та Палатином. Вона називалася "Форум Романум". 3десь проходили народні збори, на яких обговорювали закони, вирішували питання війни та миру, укладали торгові угоди. На площі стояли будівлі, прикрашені мармуровими та бронзовими статуями, колони та арки, які споруджувалися на честь перемог римських імператорів та полководців.

Cлайд 11

Тріумфальні арки Тріумфальна арка Костянтина. IV століття. Рим. Арку імператора Тита побудували на честь його поїди над повсталою Палестиною. На ній поставили 6ронзову скульптурну групу: Тіт у супроводі богині по6еди Вікторії сидів на колісниці, запряженій четвіркою коней. Подо6ние арки називалися тріумфальними, оскільки були пов'язані з тріумфом - урочистим в'їздом по6едителя в місто. 06и зведення тріумфальних арок поширився по всій Європі.

Cлайд 12

Колона Траяна Окрім арок, у Римі будували і колони-пам'ятники. Такою є колона Траяна (архітектор Аполлодор), зведена в 113 р. на честь перемоги римлян над даками. Колона, складена з 17 барабанів каррарського мармуру, височіла на 30 м і була увінчана бронзовою статуєю імператора Траяна. Зовні колона була оброблена мармуровими плитами з рельєфами найважливіших епізодів війни з даками. Ця скульптурна стрічка довжиною близько 22 метрів опоясує всю колону.

Cлайд 13

Пантеон – храм усіх богів Протягом багатьох століть цей храм був неперевершеним зразком споруди, увінчаної куполом. Грандіозний круглий простір храму перекритий сферичною чашею бані діаметром 43,2 м. У центрі бані - вікно діаметром 9 м, крізь яке ллються потоки сонячного світла. Весь тягар величезного купола тримають вісім потужних опор-пілонів, прихованих у стіні. Вони пов'язані один з одним системою цегляних арок. Широкий кам'яний фронтон портика спирається на 8 колон Пантеон вважається найдосконалішим зразком римської архітектури і в технічному, і художньому відношенні.

Cлайд 14

Колізей За часів імператорської династії Флавієв у 75-80 рр. у центрі Риму було збудовано грандіозний амфітеатр. У середні віки він отримав назву «Колізей» – від латинського слова «колоссеус» – колосальний. Колізей – це величезна овальна чаша розміром 188х156 м із рядами сидінь, що спускаються до центру – арені. Тут проходили поєдинки гладіаторів, бої людей із тваринами. Їх могли спостерігати до 56 тисяч глядачів. Споруда оперізує потужна стіна. Вона ділиться на 4 яруси, що складаються зі стовпів та арок. Кожен ярус прикрашали колони різного типу: нижній – доричні, другий – іонічні, третій – коринфські. Четвертий ярус був глухою стіною, розчленованою корінфськими пілястрами - виступами. Так римський архітектор вміло і по-своєму використовував грецьку ордерну систему, доповнивши її римськими елементами – аркою та склепінням.

Cлайд 15

Cлайд 16

Скульптурний портрет Римляни запозичили в етрусків звичай шанування предків, що померли. З обличчя покійного знімали гіпсову чи воскову маску та виставляли у парадній кімнаті. Під час похоронної процесії за труною несли маски як померлого, а й предків. Цей звичай привчив римлян бачити у портреті не ідеального героя, а реальну особистість, цінувати достовірність скульптурного портрета.

Cлайд 17

Скульптурний портрет У ІІ-І ст. до зв. е. римської вищої знаті було надано право споруджувати в громадських місцях свої статті. Вони зображали конкретних людей, і скульптори прагнули передати зовнішню схожість, але без ідеалізації

Cлайд 18

Фрески Настінні фрески - справжні шедеври живопису - знайдені так званої віллі Містерій в Помпеях. На них зображені не тільки персонажі міфів, учасники посвяти в культ бога Діоніса, а й господиня вілли, дівчина, що прислуговує їй, крилата богиня. Римські фрески часто повторювали картини грецьких майстрів. Краєвиди, сади та парки, міста та храми, птахи та звірі відображені на цих розписах.

Cлайд 19

Фрески Фреска «Весна» з міста Стабій поблизу Помпей. Дівчина, що символізує весну, віддаляється від глядача в глибину простору, що дихає прохолодою та свіжістю. У лівій руці вона тримає ріг достатку, а правою ніжно стосується квітки, що піднімається із землі. Її золотисто-жовта накидка, каштанове волосся та рожевий тон оголених плечей дивовижним чином гармонують з яскравим зеленим тлом квітучого лугу. Радість, пов'язана з приходом весни, з теплим весняним сонцем, пахощами квітучої природи, відчуття легкості рухів дівчини, що ніби пливе повітрям, пронизують всю мальовничу композицію.

Октавіан серпня з Пріма Порту. Батько Октавіана, Гай Октавій, походив з багатого плебейського роду, що належав квсадницькому стану; Юлій Цезар зробив його патрицієм. Мати, Атія, походила з роду Юліїв. Вона була дочкою Юлії, сестри Цезаря, та сенатора Марка Атія Бальбіна родича Гнєя Помпея. Гай Октавій одружився з нею другим шлюбом, від якого народилася і сестра Октавіана Октавія Молодша (Молодшою ​​її називали по відношенню до зведеної сестри). Прізвисько «Фурін» Октавіан отримав у рік свого народження на честь перемоги батька над рабами Спартака, що втікли, одержаної в околицях міста Фурії. Ім'я «Октавіан» Август намагався не вживати, так як це нагадувало йому, що в рід Юлієв він потрапив збоку, а не за прямим походженням.


Основи мистецтва були закладені в епоху правління Октавіана Августа. Цей час, що відрізняється високим рівнем розвитку культури, невипадково називають «золотим століттям» Римської держави. Саме тоді створювався офіційний стиль римського мистецтва, що найяскравіше виявився в численних статуях Октавіана Августа.


Бронзова статуя Авла Метелла з музею Флоренції, також виконана етруським майстром на той час, хоч і зберігає ще пластичному трактуванні форми всі особливості етруського бронзового портрета, сутнісно, ​​вже римський пам'ятник, виконаний громадянського громадського звучання, незвичайного для етруського мистецтва. У бюсті Брута та статуї Авла Метелла, як і в багатьох портретах з алебастрових урн, зблизилися межі етруського та римського розуміння образу. Тут слід шукати витоки давньоримського скульптурного портрета, що виріс як на греко- елліністичної, а передусім на етруської основі.


Фігура чоловіка зрілого віку, яка залишає відкритим праве плече, та у туніку. У високому взутті римського типу зі шнурками. Голова трохи повернута вправо. Волосся коротке, з невеликими пасмами. Зморшки на лобі, а також у кутах рота та порожніх очей, які мали бути заповнені вставками з іншого матеріалу. Права рука піднята і простягнута вперед, з відкритим пензлем; ліва рука з напівзакритим пензлем опущена вниз, уздовж тіла, під той. На безіменному пальці лівої руки обручка з овальною оправою. Ліва нога трохи зігнута вперед. Приписується аретинському виробництву.


Статуя Марка Аврелія - ​​бронзова давньоримська статуя, яка знаходиться в Римі в Новому палаці Капітолійських музеїв. Новий палац Капітолійських музеїв Спочатку позолочена кінна статуя Марка Аврелія була встановлена ​​на схилі Капітолію навпроти Римського форуму. Це єдина кінна статуя, що вціліла з античності, оскільки в Середньовіччі вважалося, що вона зображує св. Костянтина.Марка Авреліяконна статуясв. Костянтина


У XII столітті статую перенесли на площу Латерана. У XV столітті ватиканський бібліотекар Платіна порівняв зображення на монетах і розпізнав особу вершника. В 1538 її помістили на Капітолії за розпорядженням папи Павла III. Цоколь для статуї зробив Мікеланджело. Латерана Платина Павла III Мікеланджело Статуя лише вдвічі перевищує натуральну величину. Марк Аврелій зображений у солдатському плащі (поверх туніки). Туніки Під піднятим копитом коня раніше знаходилася скульптура пов'язаного варвара.


Септімій Басіан Каракалла (186217) римський імператор з династії Северів римський імператординастії Северов Один з найжорстокіших імператорів. Різкий поворот голови, стрімкість руху і м'язи меї, що напружилися, дозволяють відчути напористу силу, запальність і запеклу енергію. Гнівно зсунуті брови, прорізаний зморшками лоб, підозрілий погляд з-під лоба, масивне підборіддя_ все говорить про без пощадної жорстокості імператора.


Містерії богослужіння, сукупність таємних культових заходів, присвячених божествам, до участі в яких допускалися лише посвячені. Найчастіше являли собою театралізовані уявлення. Богослужіння культових божеств театралізовані Містерії Стародавньої Греції представляють оригінальний епізод в історії релігій і в багатьох відношеннях досі є загадками. Самі давні надавали величезне значення містеріям: лише присвячені в них, за словами Платона, блаженствують після смерті, а за твердженням Цицерона містерії вчили і жити добре, і вмирати з добрими надіями. Стародавньої Греції релігій


Встановлення їх сягає часів віддаленої давнини; в історичні часи, особливо з VI ст. е., їх число дедалі більше збільшувалося; наприкінці IVа до зв. е. не бути посвяченим у якісь містерії було ознакою зневіри або індиферентизму.


Олександрова мозаїка найбільш відома антична мозаїка із зображенням Олександра Македонського у битві з перським царем Дарієм III. Мозаїка викладена з близько півтора мільйона шматочків, зібраних у картину за технікою, відомою як «opus vermiculatum», тобто шматочки збиралися один до одного по звивистих лініях. з приміщень будинку Фавна і перенесена в 1843 році в Національний археологічний музей Неаполя, де й зберігається по теперішній час року Помпейдома Фавна 1843 року Національний археологічний музей Неаполя


Мозаїки вілли Адріана в Тіволі. Не менш відомі і римські мозаїки. Їхнє мистецтво було відоме ще в Стародавній Греції: мозаїкою греки називали зображення, присвячені музам. Як вічні музи, так мають бути вічні й ці композиції, а тому їх писали не фарбою, а набирали зі шматочків кольорового каменю, а потім їхнього спеціального звареного скла - смальти.


У фрескових розписах все частіше зустрічаються пейзажні замальовки: парки, сади, портові гавані, звивисті береги річок. З великою майстерністю художникам вдалося передати світ тварин та птахів, жанрові та побутові сцени. Вишукано красиві натюрморти з фруктами: м'яке світло ніжно торкається бархатистої поверхні персиків у скляній вазі.


Виразний реалістичний портрет, виконаний з мармуру, є чудовим прикладом глибокої та точної психологічної характеристики та блискучої майстерності. Тонка довгаста особа з неправильними і навіть негарними рисами по-своєму зворушливо і привабливо.


У 4-5 ст. сталася аварія Римської імперії. Рим, зруйнований і розграбований варварами, втратив свою колишню велич. Але традиція давньоримського мистецтва не судилося зникнути: у Середні віки, в Епоху Відродження та класицизму вони надихали майстрів художньої творчості.