Zamonaviy san'at va uning inson hayotidagi o'rni. Zamonaviy inson hayotida san'at. San'at nima? San'atning qanday turlari mavjud? Ular inson hayotida, jamiyatda qanday vazifalarni bajaradi? Muzlatilgan musiqa. Arxitektura yodgorliklari
slayd 1
slayd 2
slayd 3
slayd 4
slayd 5
slayd 6
Slayd 7
Slayd 8
Slayd 9
slayd 10
"Zamonaviy inson hayotidagi san'at" mavzusidagi taqdimotni bizning veb-saytimizda mutlaqo bepul yuklab olish mumkin. Loyiha mavzusi: MHK. Rangli slaydlar va illyustratsiyalar sinfdoshlaringiz yoki auditoriyangizni qiziqtirishga yordam beradi. Kontentni ko'rish uchun pleyerdan foydalaning yoki hisobotni yuklab olishni istasangiz, pleer ostidagi tegishli matnni bosing. Taqdimot 10 ta slaydni o'z ichiga oladi.
Taqdimot slaydlar
slayd 1
Zamonaviy inson hayotida san'at
San'at insoniyat ma'naviy madaniyatining bir qismi, dunyoning ma'naviy va amaliy rivojlanishining o'ziga xos turidir.
M. Klodt. Anichkov ko'prigidagi haykal. Sankt-Peterburg
slayd 2
rasm, arxitektura, haykaltaroshlik, musiqa, badiiy adabiyot, teatr, raqs, kino, dizayn, sanʼat va hunarmandchilik.
San'at inson faoliyatining turli turlarini o'z ichiga oladi:
V. Borovikovskiy. Opa-singil Gagarinlarning portreti
A. Gaudi Sagrada Familia Ispaniya (Barselona)
slayd 3
slayd 4
O. Rodin. Shoir va ilohiyotchi
San’atning har bir turi hayotning azaliy muammolari, yaxshilik va yomonlik, sevgi va nafrat, shodlik va g‘am, dunyo va inson qalbining go‘zalligi, fikr va intilishlar yuksakligi haqida o‘z tilida so‘zlaydi. kulgili va fojiali hayot haqida. San'at insonga ideal va qadriyatlarni tanlashga yordam beradi. Har doim shunday bo'lgan. San'at hayotning o'ziga xos kitobidir.
V. Van Gog bug‘doy dalasida qarg‘amoqda
slayd 5
“San’at insonning ezgulikka, shodlikka, komillikka intilishining abadiy shodlik va yaxshi timsoli”, deb yozgan edi mashhur nemis yozuvchisi T. Man.
Moskva Novodevichy monastiri
Slayd 7
Badiiy obraz - bu san'at tilida ifodalangan voqelikning umumlashtirilgan g'oyasi, hayotga, atrofdagi olamga munosabat. O‘zining ichki dunyosini ochib beradigan ijodkor hamisha o‘z davrining to‘lqiniga bor tashvishi, quvonchi bilan uyg‘un bo‘ladi, ma’lum o‘zgarishlarni kutadi. Shunday qilib, davrning badiiy qiyofasini yaratish mumkin bo'ladi.
Leonardo da Vinchi Mona Liza Parij, Luvr
Slayd 8
Uslub (yunoncha stylos - yozuv tayoqchasidan) qo'l yozuvi degan ma'noni anglatadi - bu xarakterli xususiyatlar, uslublar, usullar, ijodkorlik xususiyatlarining kombinatsiyasi. San'atda quyidagilar mavjud: davr uslubi (tarixiy), milliy uslub (u yoki bu xalqqa tegishli), muayyan rassomning individual uslubi.
Moskvadagi Bazil sobori
Nefertiti Qadimgi Misr
Slayd 9
Har qanday san’at tili asarda ijodkorning jonli ovozini, xalqning asriy hikmatini eshitishga yordam beradi. Tilning rangtasvir, grafika, musiqa, haykaltaroshlik, she'riyat, raqsdagi ekspressivligi va emotsionalligi: kompozitsiya, shakl, tekstura, ritm, ohang, intensivlik kabi tushunchalar bilan ta'minlanadi.
O. Tabakov - Salieri A. Bezrukov - Motsart
Insoniyat, dunyoning ma'naviy va amaliy rivojlanishining o'ziga xos turi. San'at voqelikni takrorlashning badiiy va majoziy shakllari bilan birlashtirilgan inson faoliyati turlarini o'z ichiga oladi, - , , , , , teatr, raqs, .
Kengroq ma’noda “san’at” so‘zi, agar u mohirlik bilan, mohirlik bilan, mohirlik bilan amalga oshirilsa, inson faoliyatining har qanday shaklini bildiradi.
Ushbu sahifalarda qanday san'at asarlarini ko'rasiz?
Yana qanday san’at turlarini bilasiz?
Ko‘rgazma uchun tasviriy san’at durdonalari namoyish etiladigan reproduksiyalarni tanlang.
San'atning qaysi turlari sizga yaqinroq? Sevimli san'at asarlaringiz haqidagi taassurotlaringizni ijodiy daftarga yozing.
Atrofimizdagi dunyoning barcha xilma-xilligi va insonning unga bo'lgan munosabati, fikrlari va , g'oyalar va taqdimotlar, odamlar - bularning barchasi inson tomonidan badiiy tasvirlarda uzatiladi. San'at insonga tanlashga yordam beradi Va . Va har doim shunday bo'lgan. San'at hayotning o'ziga xos kitobidir.
“San’at insonning ezgulikka, shodlikka, komillikka intilishining abadiy shodlik va yaxshi timsoli”, deb yozgan edi mashhur nemis yozuvchisi T. Man.
San'atning har bir turi o'z tilida hayotning abadiy muammolari, yaxshilik va yomonlik, sevgi va nafrat, quvonch va qayg'u haqida gapiradi. dunyo va inson qalbi, fikr va intilishlar yuksakligi haqida, hajviy va fojiali hayot haqida.
San'atning turli turlari o'zaro boyitiladi, ko'pincha bir-biridan mazmunni ifodalash vositalarini oladi. Me’morchilik muzlagan musiqa, rasmdagi u yoki bu satr musiqiy, epik roman simfoniyaga o‘xshaydi, degan qarashlar bejiz aytilmagan. Va ular har qanday badiiy faoliyat, shu jumladan ijro mahorati (ijodkorlik) haqida gapirganda, ular ko'pincha kompozitsiya, ritm, , plastik, , dinamika, musiqiylik - turli xil san'at turlari uchun tom ma'noda yoki ko'chma ma'noda umumiydir. Lekin har qanday badiiy asarda hamisha uning asosiy mohiyatini, pafosini tashkil etuvchi va unga favqulodda ta’sir kuchini beruvchi she’riy unsur bo‘ladi. Yuksak she’riy tuyg‘u, ma’naviyatsiz har qanday asar o‘likdir.
Musiqiy kompozitsiyalardan parchalarni tinglang. Bu eski musiqami yoki zamonaviymi?
Jarangli musiqa tabiatini meʼmoriy yodgorliklarning obrazli tuzilishi, xususiyatlari bilan bogʻlash (kostyumlar) turli davrlar va .
Turli xil san'at asarlari qaysi madaniyatga - G'arb, Sharq, Rus madaniyatiga tegishli? Sababini tushuntiring.
Asrlar davomida inson har doim go'zallikka intilib kelgan. San'atga bo'lgan ishtiyoq ketmonchilik, mamontlarni ovlash va tutilgan hayvonlarning terisini kiyinish davrida paydo bo'ldi. Birinchi rassomlar o'z uylarining devorlarini kundalik hayotning turli rasmlari bilan bezashgan. Ular muvaffaqiyatli ovni, o'rmonlarda yashovchi hayvonlarni, ularning yashash joylarini va kaftlarining izlarini tasvirlagan. Keyinchalik ular loy bilan tanishib, idish-tovoqlarni haykal qila boshlaganlarida, ularga ham tasvirlar qo'yishni boshladilar.
Insoniyat rivojlandi, san'at ham rivojlandi. Qoya rasmlari freskalar va mozaikalar bilan almashtirildi. Bu sohada ayniqsa yunonlar mohir edi. Ularni saroy devorlarini o‘z asarlari bilan bezash uchun ko‘plab podshohlar taklif qilgan. O'zgartirilgan freskalar va mozaikalar keldi. O'sha paytda ikonka nafaqat ibodat ob'ekti, balki uy bezaklari sifatida ham xizmat qilgan. 4-asrdan boshlab ikona har bir uyning majburiy atributiga aylandi. Badavlat tabaqa ularni oltin va kumush, qimmatbaho toshlar va emal bilan bezashga ruxsat berdi. Oilaning farovonligi piktogramma soni va ularning ramkalari bilan baholandi.
Avliyolarning yuzlari tasviri bilan bir qatorda tuklarsiz gilamlar yoki ular deyilganidek, gobelenlar, keyinchalik - gobelenlar devorlar uchun bezak bo'lib xizmat qilgan. Ular jun yoki zig'ir asosini qoplaydigan rangli iplarni bir-biriga bog'lash orqali qilingan. Gobelenlarning o'zi syujetli va bezakli kompozitsiyaga ega qo'lda to'qilgan gilam edi.
Gobellar, gobelenlar va rasmlar saroylar va qishloq uylarini bezashning ajralmas atributiga aylandi.
Moda o'zgardi, ammo bizning davrimizda ular ichki bezakning ajralmas qismi bo'lib qolmoqda. To'g'ri tanlangan rasm nafaqat xonani bezatibgina qolmay, balki uni shinam va o'ziga xos qiladi, faqat sizga xos bo'lgan zavq bilan. Ichki makonni bezashda ko'plab nuanslarni hisobga olish kerak, ularning asosiylari: oz miqdordagi mebel va aksessuarlar bilan zulmli bo'shliq va to'liqlik hissi paydo bo'ladi va ortiqcha to'yinganlik charchoq va charchoq hissi paydo bo'lishiga olib keladi. ortiqcha yuk. Shuning uchun, rasmni sotib olishdan oldin, uning joylashuvi va boshqa ichki buyumlar yonida qanday ko'rinishi haqida oldindan o'ylab ko'rishingiz kerak.
Kvartira yoki uyning ichki qismi uchun yaxshi syujetli va ijobiy mavzular bilan rasmlarni sotib oling. Shuni unutmangki, har qanday rasm shkaf yoki gilam emas, bu uni yaratgan odamning ijodi va tasavvurining natijasidir. Shuning uchun u kuchli energiya va hissiy zaryadga ega. Tuvalda mavjud bo'lgan rang sxemasiga e'tibor qaratish lozim. Rang bizning psixikamizga katta ta'sir ko'rsatishi ilmiy jihatdan isbotlangan. U hayajonlantirishi yoki tinchlantirishi, tushkunlikka tushishi yoki ko'nglini ko'tarishi va hatto shifo berishi mumkin. Shuning uchun, rasmni sotib olish jiddiy qabul qilinishi kerak.
San'at insoniyat ma'naviy madaniyatining bir qismi, dunyoning ma'naviy va amaliy rivojlanishining o'ziga xos turidir. San'at voqelikni aks ettirishning badiiy va majoziy shakllari, rasm, me'morchilik, haykaltaroshlik, musiqa, badiiy adabiyot, teatr, raqs, kino bilan birlashtirilgan inson faoliyati turlarini o'z ichiga oladi. Kengroq ma’noda “san’at” so‘zi, agar u mohirlik bilan, mohirlik bilan, mohirlik bilan amalga oshirilsa, inson faoliyatining har qanday shaklini bildiradi.
Atrofimizdagi dunyoning barcha xilma-xilligi va insonning unga bo'lgan munosabati, fikrlari va his-tuyg'ulari, g'oyalari va g'oyalari, odamlarning e'tiqodlari - bularning barchasi inson tomonidan badiiy tasvirlarda uzatiladi. San'at insonga ideal va qadriyatlarni tanlashga yordam beradi. Va har doim shunday bo'lgan. San'at hayotning o'ziga xos kitobidir.
“San’at insonning ezgulikka, shodlik va komillikka intilishining abadiy quvonchli va yaxshi timsoli”, deb yozgan mashhur nemis yozuvchisi T. Mann. San’atning har bir turi hayotning azaliy muammolari, yaxshilik va yomonlik, sevgi va nafrat, shodlik va g‘am, dunyo va inson qalbining go‘zalligi, fikr va intilishlar yuksakligi haqida o‘z tilida so‘zlaydi. kulgili va fojiali hayot haqida.
San'atning turli turlari o'zaro boyitiladi, ko'pincha bir-biridan mazmunni ifodalash vositalarini oladi. Me’morchilik muzlagan musiqa, rasmdagi u yoki bu satr musiqiy, epik roman simfoniyaga o‘xshaydi, degan qarashlar bejiz aytilmagan.
Jarangli musiqa tabiatini meʼmoriy yodgorliklarning obrazli tuzilishi bilan bogʻlang. A C B qaysi G'arb, Sharq, Rus madaniyatiga mansub?
Badiiy faoliyatning har qanday turi, jumladan, sahna sanʼati (ijodkorlik) haqida gapirganda, ular koʻpincha turli sanʼat turlari uchun bevosita yoki koʻchma maʼnoda umumiy boʻlgan kompozitsiya, ritm, rang, plastika, chiziq, dinamika, musiqiylik kabi tushunchalardan foydalanadilar. Lekin har qanday badiiy asarda hamisha uning asosiy mohiyatini, pafosini tashkil etuvchi va unga favqulodda ta’sir kuchini beruvchi she’riy unsur bo‘ladi. Yuksak she’riy tuyg‘u, ma’naviyatsiz har qanday asar o‘likdir.
Tarkib
Kirish
Asosiy qism
San'at tushunchasi
San'at turlari
San'atning funktsiyalari
San'atning inson hayotidagi o'rni
Hayot qisqa, san'at abadiy.
Xulosa
Adabiyot
1.Kirish.
“San’atning inson hayotidagi o‘rni” mavzusida ishlashni tanladim, chunki men san’at haqidagi bilimlarni chuqurlashtirish va umumlashtirishni maqsad qilganman. Buni bilimdon inson nuqtai nazaridan muhokama qilish uchun dunyoqarashimni kengaytirish va san'at qanday vazifalarni bajarishini, san'atning inson hayotidagi o'rni qanday ekanligini bilish men uchun qiziq edi.
Ishning tanlangan mavzusini dolzarb deb hisoblayman, chunki mavzuning ayrim jihatlari to'liq o'rganilmagan va tadqiqot ushbu bo'shliqni bartaraf etishga qaratilgan. Bu meni intellektual qobiliyatlarni, axloqiy va kommunikativ fazilatlarni namoyon etishga undaydi;
Ishga kirishishdan oldin maktabimiz o‘quvchilari o‘rtasida so‘rovnoma o‘tkazdim. Ularning san'atga bo'lgan munosabatini ochib berish uchun ularga bir nechta savollar berish orqali. Biz quyidagi natijalarga erishdik.
So'rovda qatnashganlarning umumiy soni.
Sizningcha, san'at zamonaviy inson hayotida qanday rol o'ynaydi?
Katta %
Yo'q%
Yashashga yordam beradi
San'at bizga nimani o'rgatadi va umuman o'rgatadimi?
Go'zallik %
Hayotni tushunish %
To'g'ri amallar %
Aqlni kengaytiradi %
Hech narsa o'rgatmaydi
Qanday san'at turlarini bilasiz?
Teatr %
Film %
Musiqa %
Rasm %
Arxitektura %
Haykal %
Boshqa sanʼat turlari %
Siz qanday san'at bilan shug'ullanasiz yoki ishtiyoqi bormi?
Ehtirosli %
Ishtirok etmagan %
Hayotingizda san'atning o'rni bo'lgan paytlar bo'lganmi?
Ha %
% yoʻq
So‘rov shuni ko‘rsatdiki, asar odamlarga san’atning ahamiyatini anglashga yordam beradi va o‘ylaymanki, ko‘pchilikni san’atga jalb qilmasa ham, muammoga qiziqish uyg‘otadi.
Mening ishim ham amaliy ahamiyatga ega, chunki materiallardan adabiyot bo'yicha inshoga tayyorgarlik ko'rish, tasviriy san'at darslarida, Moskva badiiy teatrida og'zaki chiqishlar uchun va kelajakda imtihonlarga tayyorgarlik ko'rish uchun foydalanish mumkin.
Maqsad asarlar: san’atning turli turlarining inson hayotidagi ahamiyatini isbotlash; san'atning shaxsning ma'naviy madaniyatini shakllantirishga qanday ta'sir qilishini ko'rsatish; odamlarda san’at olamiga qiziqish uyg‘otish.
Vazifalar- san'atning mohiyatini ochib berish, jamiyatdagi inson va san'at o'rtasidagi munosabatni ko'rib chiqish, san'atning jamiyatdagi asosiy funktsiyalarini, ularning inson uchun ahamiyati va rolini ko'rib chiqish.
Muammoli masalalar: San'at inson tuyg'ularini va atrofdagi dunyoni qanday ifodalaydi?
Nega “Umr qisqa, san’at esa abadiy” deb aytilgan?
San'at nima? San'at qachon, qanday va nima uchun paydo bo'lgan?
San'at inson hayotida va mening hayotimda qanday rol o'ynaydi?
Kutilgan natija
Mening ijodim bilan tanishgandan so'ng, dunyoga, hayot va san'at hodisalariga hissiy-qiymatli munosabatning rivojlanishining yuqori darajasi; san'atning odamlar hayotidagi o'rni va rolini tushunish.
2. Asosiy tanasi
2.1.San'at haqida tushuncha
"San'at qanot beradi va sizni uzoqlarga, uzoqlarga olib boradi!" -
- dedi yozuvchi
Agar kimdir san'atning insonga, butun jamiyatga va hatto tabiatga ta'siri darajasini ko'rsatadigan qurilma yaratsa, qanchalik yaxshi bo'lardi. Rasm, musiqa, adabiyot, teatr, kino inson salomatligiga, uning hayot sifatiga qanday ta'sir qiladi? Ushbu ta'sirni o'lchash va bashorat qilish mumkinmi? Albatta, madaniyat butun ilm-fan, san’at va ta’limning uyg‘unligi sifatida hayotda to‘g‘ri yo‘nalish va ustuvorliklarni tanlashda shaxsga ham, butun jamiyatga ham foydali ta’sir ko‘rsatishga qodir.
San'at - bu iste'dodli shaxs tomonidan atrofdagi dunyoni ijodiy tushunishdir. Bu aks ettirishning samarasi nafaqat uni yaratuvchilarga, balki Yer sayyorasida yashovchi butun insoniyatga tegishli.
Qadimgi yunon haykaltaroshlari va me'morlari, florensiyalik mozaika ustalari, Rafael va Mikelanjelo ... Dante, Petrarka, Motsart, Bax, Chaykovskiylarning go'zal asarlari o'lmasdir. Dohiylar tomonidan yaratilgan, ularning avlodlari va izdoshlari tomonidan saqlanib qolgan va davom ettirilgan barcha narsalarni o'z ongingiz bilan qamrab olishga harakat qilsangiz, u ruhni qamrab oladi.
Ibtidoiy jamiyatda qarash bilan tug'iladi amaliy muammolarni hal qilish uchun inson faoliyatining bir usuli sifatida. Davrda paydo bo'lgan , taxminan 40 ming yil muqaddam o'zining eng yuqori cho'qqisiga chiqdi va jamiyatning ijtimoiy mahsuloti bo'lib, voqelik rivojlanishining yangi bosqichini o'zida mujassam etgan. Janubiy Afrikada topilgan qobiqli marjon kabi eng qadimgi san'at asarlari miloddan avvalgi 75 ming yilga to'g'ri keladi. e. va boshqalar. Tosh davrida san'at ibtidoiy marosimlar, musiqa, raqslar, tana bezaklarining barcha turlari, geogliflar - erdagi tasvirlar, dendrograflar - daraxtlar po'stlog'idagi tasvirlar, hayvonlar terisidagi tasvirlar, g'or rasmlari, qoya rasmlari, va haykaltaroshlik.
San'atning tashqi ko'rinishi tasvirlar bilan bog'liq va shu jumladan shartli.
Endilikda “san’at” so‘zi ko‘pincha o‘zining asl, juda keng ma’nosida qo‘llaniladi. Bu ularning natijalarini qandaydir mukammallashtirishni talab qiladigan har qanday vazifalarni bajarishdagi har qanday mahorat. So'zning tor ma'nosida bu "go'zallik qonunlariga ko'ra" ijodkorlikdir. Badiiy ijod asarlari ham amaliy sanʼat asarlari ham “goʻzallik qonunlari” asosida yaratiladi. San’at asari ham ijtimoiy ongning boshqa barcha turlari kabi har doim undagi idrok qilinadigan ob’ekt va shu ob’ektni idrok etuvchi sub’ektning birligidir.
Ibtidoiy, sinfdan oldingi jamiyatda ijtimoiy ongning alohida turi sifatida san'at hali mustaqil ravishda mavjud emas edi. O'shanda u mifologiya, sehr, din, o'tmish haqidagi afsonalar, ibtidoiy geografik g'oyalar, axloqiy talablar bilan birlikda edi.
Va keyin ular orasida san'at o'zining o'ziga xos xilma-xilligi bilan ajralib turdi. U turli xalqlarning ijtimoiy ongini rivojlantirish shakllaridan biriga aylandi. Buni shunday ko'rib chiqish kerak.
Demak, san’at jamiyat ongining o‘ziga xos turi bo‘lib, u ilmiy emas, badiiy mazmundir. Masalan, L.Tolstoy san’atni his-tuyg‘ularni almashish vositasi deb ta’riflab, uni fikr almashish vositasi sifatida fanga qarama-qarshi qo‘ygan.
San'at ko'pincha ijodkorning fikr va hissiyotlari orqali voqelikni aks ettiruvchi aks ettiruvchi oynaga qiyoslanadi. U orqali bu ko'zgu rassomning e'tiborini tortgan, uni hayajonga solgan hayot hodisalarini aks ettiradi.
Bu yerda inson faoliyatining bir shakli sifatida san'atning eng muhim o'ziga xos xususiyatlaridan birini haqli ravishda ko'rish mumkin.
Har qanday mehnat mahsuloti - u asbob, asbob, mashina yoki hayotni ta'minlash vositasi bo'ladimi - qandaydir maxsus ehtiyoj uchun yaratilgan. Hatto ilmiy tadqiqotlar kabi ma'naviy ishlab chiqarish mahsulotlari ham o'zining ijtimoiy ahamiyatini yo'qotmagan holda tor doiradagi mutaxassislar uchun ochiq va muhim bo'lib qolishi mumkin.
Ammo san'at asarini faqat uning mazmuni universalligi, "umumiy manfaatdorligi" sharti bilan shunday deb tan olish mumkin. Rassom haydovchi uchun ham, olim uchun ham bir xil darajada muhim bo'lgan, ularning hayotiy faoliyatiga nafaqat kasbining o'ziga xos xususiyatlari, balki jamoat hayotidagi ishtiroki darajasida ham qo'llanilishi mumkin bo'lgan narsani ifodalashga chaqiriladi. shaxs bo'lish, shaxs bo'lish qobiliyati.
2.2. San'at turlari
San'at asarlarini yaratishning moddiy vositalariga qarab, san'at turlarining uchta guruhi ob'ektiv ravishda paydo bo'ladi: 1) fazoviy yoki plastik (rangtasvir, haykaltaroshlik, grafika, badiiy fotografiya, arxitektura, badiiy hunarmandchilik va dizayn), ya'ni. ularning tasvirlarini kosmosda joylashtirish; 2) vaqtinchalik (og'zaki va musiqiy), ya'ni tasvirlar real makonda emas, balki vaqtida qurilgan; 3) fazoviy-vaqtinchalik (raqs; aktyorlik va barchasi unga asoslangan; sintetik - teatr, kino, televizion san'at, estrada va sirk va boshqalar), ya'ni tasvirlari ham uzunlik, ham davomiylik, tanaviylik va dinamiklikka ega bo'lganlar. San'atning har bir turi to'g'ridan-to'g'ri o'z asarlarining moddiy mavjudligi va ishlatiladigan tasviriy belgilar turi bilan tavsiflanadi. Ushbu chegaralar ichida uning barcha turlari u yoki bu materialning xususiyatlari va badiiy tilning o'ziga xosligi bilan belgilanadigan navlarga ega.
Demak, og'zaki ijodning turlari og'zaki ijod va yozma adabiyot; musiqa turlari - vokal va turli xil instrumental musiqa turlari; sahna san'ati turlari - drama, musiqa, qo'g'irchoq, soya teatri, shuningdek, sahna va sirk; raqs turlari - kundalik raqs, klassik, akrobatik, gimnastika, muz raqsi va boshqalar.
Boshqa tomondan, har bir san'at turining umumiy va janr bo'linishi mavjud. Bu boʻlinishlar mezonlari turlicha belgilangan, ammo adabiyotning epik, lirik, dramaturgiya, tasviriy sanʼatning molbert, monumental-dekorativ, miniatyura kabi turlari, portret, landshaft, tasviriy sanʼat kabi turlari mavjudligining oʻzi. natyurmort aniq...
Shunday qilib, san'at, yaxlit holda, dunyoning badiiy rivojlanishining turli xil o'ziga xos yo'llarining tarixan shakllangan tizimidir.
ularning har biri hamma uchun umumiy va individual xususiyatlarga ega.
2.3. San'atning funktsiyalari
San'at ijtimoiy ongning boshqa shakllari bilan o'xshash va farqli tomonlariga ega. U xuddi fan kabi voqelikni xolisona aks ettiradi, uning muhim va muhim tomonlarini anglaydi. Ammo dunyoni mavhum-nazariy tafakkur yordamida tadqiq etuvchi fandan farqli o‘laroq, san’at olamni xayoliy tafakkur orqali idrok etadi. Voqelik san'atda yaxlit holda, uning hissiy ko'rinishlarining boyligida namoyon bo'ladi.
Fandan farqli o'laroq, badiiy ong o'z oldiga ijtimoiy amaliyotning alohida tarmoqlari haqida biron bir maxsus ma'lumot berish va ularning jismoniy, iqtisodiy va boshqalar kabi qonuniyatlarini aniqlashni maqsad qilib qo'ymaydi. San'at predmeti - bu hayotda inson uchun qiziqarli bo'lgan hamma narsa.
Muallif yoki ijodkor asar ustida ishlashda qasddan va ongli ravishda o'z oldiga qo'yadigan maqsadlar yo'nalishga ega. Bu siyosiy maqsad, ijtimoiy pozitsiyani sharhlash, ma'lum bir kayfiyat yoki hissiyotni yaratish, psixologik ta'sir, biror narsaning illyustratsiyasi, mahsulotni targ'ib qilish (reklama holatida) yoki oddiygina xabarni etkazish bo'lishi mumkin. .
Aloqa vositalari. Eng sodda shaklda san'at aloqa vositasidir. Boshqa ko'plab aloqa shakllari singari, u ma'lumotni tinglovchilarga etkazish niyatida. Misol uchun, ilmiy illyustratsiya ham ma'lumotni etkazish uchun mavjud bo'lgan san'at turidir. Bunday turdagi yana bir misol geografik xaritalardir. Biroq, xabarning mazmuni ilmiy bo'lishi shart emas. San'at nafaqat ob'ektiv ma'lumotni, balki his-tuyg'ularni, kayfiyatni, his-tuyg'ularni ham etkazishga imkon beradi.
San'at o'yin-kulgi sifatida. San'atning maqsadi dam olishga yoki zavqlanishga yordam beradigan kayfiyat yoki tuyg'u yaratish bo'lishi mumkin. Ko'pincha multfilmlar yoki video o'yinlar aynan shu maqsadda yaratilgan.
, siyosiy o'zgarishlar uchun san'at. 20-asr boshlarida sanʼatning belgilovchi maqsadlaridan biri siyosiy oʻzgarishlarga sabab boʻlgan asarlar yaratish edi. Buning uchun paydo bo'lgan yo'nalishlar, -,, ruscha, - birgalikda deyiladi.
Psixoterapiya uchun san'at. Psixologlar va psixoterapevtlar shifolash uchun san'atdan foydalanishlari mumkin. Shaxsning holatini va hissiy holatini tashxislash uchun bemorning chizmalarini tahlil qilish asosida maxsus texnika qo'llaniladi. Bunday holda, yakuniy maqsad tashxis emas, balki psixikani yaxshilashdir.
Ijtimoiy norozilik, mavjud tartibni va/yoki anarxiyani ag'darish uchun san'at. Norozilik shakli sifatida san'at o'ziga xos siyosiy maqsadni ko'zlamasligi mumkin, balki mavjud rejimni yoki uning qaysidir jihatini tanqid qilish bilan cheklanishi mumkin.
2.4. San'atning inson hayotidagi o'rni
San'atning barcha turlari eng buyuk san'atga - er yuzida yashash san'atiga xizmat qiladi.
Bertolt Brext
Endi bizniki san'at bilan birga bo'lmaydi, deb tasavvur qilib bo'lmaydi. U qayerda va qachon yashamasin, hatto o'zining rivojlanishining boshida ham, u o'zini o'rab turgan dunyoni idrok etishga harakat qildi, demak u o'z bilimlarini keyingi avlodlarga tushunishga va majoziy ma'noda, tushunarli tarzda etkazishga intilgan. G'orlarda - qadimgi inson lagerlarida devor rasmlari shunday paydo bo'lgan. Va bu nafaqat o'z avlodlarini ajdodlari tomonidan o'tgan xatolardan himoya qilish istagi, balki dunyoning go'zalligi va uyg'unligini o'tkazish, tabiatning mukammal ijodiga qoyil qolish bilan tug'ilgan.
Insoniyat to‘xtab qolmadi, asta-sekin olg‘a va yuksaklikka qarab bordi, bu uzoq va mashaqqatli yo‘lning barcha bosqichlarida insonga hamroh bo‘lgan san’at ham shunday. Uyg'onish davriga murojaat qilsangiz, rassom va shoirlar, musiqachilar va me'morlar erishgan yuksakliklarga qoyil qolasiz. Rafael va Leonardo da Vinchining o'lmas ijodlari hali ham o'zining mukammalligi va insonning o'zining qisqa, lekin go'zal, ba'zan fojiali yo'lini bosib o'tishga mo'ljallangan dunyodagi rolini chuqur anglashi bilan hayratda qoldiradi.
San'at inson evolyutsiyasidagi eng muhim bosqichlardan biridir. San'at insonga dunyoga turli nuqtai nazardan qarashga yordam beradi. Har bir davr, har asr o'tgan sayin u inson tomonidan yanada takomillashtirilmoqda. Har doim san'at insonning qobiliyatini rivojlantirishga, mavhum fikrlashni yaxshilashga yordam berdi. Asrlar davomida inson san'atni tobora o'zgartirishga, uni takomillashtirishga, bilimini chuqurlashtirishga harakat qildi. San'at - bu dunyoning buyuk siridir, unda hayotimiz tarixining sirlari yashiringan. San'at bizning tariximiz. Ba'zan unda siz hatto eng qadimgi qo'lyozmalar ham javob bera olmaydigan savollarga javob topishingiz mumkin.
Bugun inson hayotni o‘qilgan romansiz, yangi filmsiz, teatrda premyerasiz, modaga mos xit va sevimli musiqiy guruhsiz, badiiy ko‘rgazmalarsiz tasavvur qila olmaydi... San’atda inson yangi bilim topadi, va hayotiy savollarga javoblar va kundalik shovqin va shovqindan xotirjamlik va zavqlanish. Haqiqiy san’at asari hamisha o‘quvchilar, tomoshabinlar, tinglovchilar fikri bilan hamohang bo‘ladi. Roman uzoq tarixiy davr haqida, odamlar to'g'risida, go'yo butunlay boshqacha hayot tarzi va uslubi haqida hikoya qilishi mumkin, ammo odamlar doimo singdirilgan his-tuyg'ular hozirgi o'quvchiga tushunarli, agar u bilan hamohang bo'lsa. roman haqiqiy usta tomonidan yozilgan. Qadim zamonlarda Romeo va Julietta Veronada yashasin. Yorqin Shekspir ta'riflagan buyuk sevgi va haqiqiy do'stlik haqidagi tasavvurimni harakatning vaqti yoki joyi emas.
Rossiya san'atning uzoq viloyatiga aylangani yo'q. O'zining paydo bo'lishining boshida ham u Evropaning eng buyuk ijodkorlari yonida turish huquqini baland ovozda va jasorat bilan e'lon qildi: "Igorning yurishi haqidagi ertak", Andrey Rublev va Grek Teofanning piktogramma va rasmlari, Vladimir, Kiev soborlari. va Moskva. Biz nafaqat Nerl shahridagi Shafoat cherkovi va Moskva shafoat sobori, ya'ni Avliyo Vasiliy sobori nomi bilan mashhur bo'lgan hayratlanarli nisbati bilan faxrlanamiz, balki yaratuvchilarning nomlarini ham muqaddas ravishda hurmat qilamiz.
Bizning e'tiborimizni nafaqat qadimiy ijodlar jalb qiladi. Biz kundalik hayotda doimo san'at asarlari bilan to'qnash kelamiz. Muzeylar va ko‘rgazma zallarini ziyorat qilib, avvaliga faqat daholargina foydalanishi mumkin bo‘lgan o‘sha ajoyib dunyoga qo‘shilishni istaymiz, keyin esa qolganlari uchun biz oddiy hayotimizning bir qismiga aylangan go‘zallikni tushunish, ko‘rish, singdirishni o‘rganamiz.
Rasmlar, musiqa, teatr, kitoblar, filmlar insonga beqiyos quvonch va mamnuniyat bag'ishlaydi, unga hamdardlik uyg'otadi. Bularning barchasini madaniyatli odamning hayotidan olib tashlang va u hayvon bo'lmasa, robot yoki zombiga aylanadi. San'atning boyligi bitmas-tuganmas. Dunyoning barcha muzeylarini ziyorat qilish, barcha simfoniyalarni, sonatalarni, operalarni tinglamaslik, me'morchilikning barcha durdonalarini ko'zdan kechirmaslik, barcha romanlar, she'rlar, she'rlarni qayta o'qib chiqmaslik mumkin emas. Ha, va hech narsa. Hammasini biladiganlar aslida yuzaki odamlar bo'lib chiqadi. Inson har xil xilma-xillik orasidan o'ziga yaqinroq bo'lgan narsani tanlaydi, bu uning ongi va his-tuyg'ulariga asos beradi.
San'atning imkoniyatlari ko'p qirrali. San'at intellektual va axloqiy fazilatlarni shakllantiradi, ijodiy qobiliyatlarni rag'batlantiradi, muvaffaqiyatli ijtimoiylashuvga yordam beradi. Qadimgi Yunonistonda tasviriy san'at insonga ta'sir qilishning samarali vositasi sifatida qaralgan. Galereyalarda olijanob insoniy fazilatlarni ifodalovchi haykallar (“Mehr”, “Adolat” va boshqalar) namoyish etildi. Go'zal haykallarni o'ylab, inson ular aks ettiradigan eng yaxshi narsalarni o'zlashtiradi, deb ishonishgan. Xuddi shu narsa buyuk ustalarning rasmlariga ham tegishli.
Italiyaning Bari universiteti professori Marina de Tommaso boshchiligidagi tadqiqotchilar guruhi chiroyli suratlar og‘riqni kamaytirishi mumkinligini aniqladi, deb yozadi Daily Telegraph. Olimlarning umid qilishicha, yangi natijalar kasalxonalar va kasalxonalarni kasallar joylashgan xonalarni bezashga ko'proq g'amxo'rlik qilishga ishontiradi.
Tadqiqot davomida erkaklar va ayollardan iborat bir guruh odamlardan Leonardo da Vinchi va Sandro Botticelli kabi rassomlarning 300 ta rasmini ko'rib chiqish va ular orasidan o'zlari topgan 20 ta rasmni tanlash taklif qilindi. eng chiroyli va eng xunuk. Keyingi bosqichda sub'ektlarga bu rasmlar yoki hech narsa ko'rsatildi, rasmlar uchun katta qora devorni bo'sh qoldirdi va shu bilan birga ishtirokchilarga qisqa lazer zarbasi bilan urdi, bu kuch jihatidan issiq qovurilgan idishga teginish bilan taqqoslanadi. Ma'lum bo'lishicha, odamlar o'zlari yoqtirgan suratlarni tomosha qilganda og'riq xunuk suratlar yoki qora devorga qarashga majbur bo'lganidan uch barobar kamroq kuchliroq bo'ladi.
Nafaqat bolalar, balki ko'pincha kattalar ham o'zlarining his-tuyg'ularini engishga qodir emaslar. Biz qoidalar bo'yicha yashaymiz, o'zimizni doimiy ravishda "Bizga kerak, bizga kerak, bizga kerak ..." ga majburlaymiz, istaklarimizni unutamiz. Shu sababli, odam ijtimoiy mavjudot bo'lib, o'zida saqlashga harakat qiladigan ichki norozilik paydo bo'ladi. Natijada, tana azoblanadi, chunki salbiy hissiy holat ko'pincha turli kasalliklarga olib keladi. Bu holda ijodkorlik hissiy stressni bartaraf etishga, ichki dunyoni uyg'unlashtirishga va boshqalar bilan o'zaro tushunishga erishishga yordam beradi. Albatta, bu nafaqat rasm chizish, balki aplikatsiyalar, kashtado'zlik, fotosuratlar, gugurtdan modellashtirish, nasr, she'riyat va boshqa ko'p narsalar bo'lishi mumkin, u yoki bu san'at bilan bog'liq.
Adabiyot insonga, uning xulq-atvori va ruhiyatiga qanday ta'sir qiladi, qanday mexanizmlar o'ziga xos kechinmalarga olib keladi va natijada adabiy asarni o'qishda shaxsning shaxsiy xususiyatlarining o'zgarishiga olib keladi, degan savol ko'plab olim va tadqiqotchilarni qiziqtirgan. qadim zamonlardan hozirgi kungacha. Badiiy adabiyot voqelik to‘g‘risida bilim berib, barcha yoshdagi kitobxonlarning ruhiy dunyoqarashini kengaytiradi, inson hayotida egallashi mumkin bo‘lgan narsadan ham oshib ketadigan hissiy kechinma beradi, badiiy didni shakllantiradi, hayotda katta o‘rin egallagan estetik zavq bag‘ishlaydi. zamonaviy inson va uning ehtiyojlaridan biridir. Lekin eng muhimi, badiiy adabiyotning asosiy vazifasi kishilarda chuqur va barqaror tuyg‘ularni shakllantirish, ularni chuqur fikrlashga, dunyoqarashini aniqlashga, xatti-harakatlariga yo‘l-yo‘riq ko‘rsatishdan iborat. shaxsiyat.
Adabiyot odamlar uchun tuyg'ular va voqelikni bilish maktabi bo'lib, odamlarning ideal harakatlari, dunyoning go'zalligi va munosabatlari haqida tasavvur hosil qiladi. So'z katta sirdir. Uning sehrli kuchi yorqin tasvirlarni uyg'otish, o'quvchini boshqa dunyoga etkazish qobiliyatidadir. Adabiyotsiz biz bir vaqtlar ajoyib shaxs va yozuvchi Viktor Gyugo yoki, masalan, Aleksandr Sergeevich Pushkin yashaganini hech qachon bilmas edik. Biz ular yashagan vaqt haqida hech narsa bilmas edik. Adabiyot tufayli bilimli bo‘lamiz, ajdodlarimiz tarixini o‘rganamiz.
Musiqaning insonga ta'siri katta. Inson tovushni nafaqat quloqlari bilan eshitadi; u ovozni tanasining har bir teshigi bilan eshitadi. Ovoz uning butun borlig'iga singib ketadi va ma'lum ta'sirlarga ko'ra qon aylanish ritmini sekinlashtiradi yoki tezlashtiradi; yoki asab tizimini qo'zg'atadi yoki tinchlantiradi; odamda kuchliroq ehtiroslarni uyg'otadi yoki uni tinchlantiradi, unga tinchlik keltiradi. Ovozga ko'ra ma'lum bir effekt hosil bo'ladi. Shu sababli, tovush haqidagi bilim insonga hayotni boshqarish, sozlash, boshqarish va undan foydalanish uchun sehrli vositani berishi mumkin, shuningdek, boshqa odamlarga eng katta foyda keltirishi mumkin. Hech kimga sir emaski, san'at shifo berishi mumkin.
Izoterapiya, raqs terapiyasi, musiqa terapiyasi - bular umumiy haqiqatdir.
Musiqiy farmakologiyaning yaratuvchisi, olim Robert Shofler terapevtik maqsadlarda Chaykovskiyning barcha simfoniyalarini, Shubertning "O'rmon podshosi" ni, Betxovenning Shodlik she'rini tinglashni buyuradi. Uning ta'kidlashicha, bu ishlar tez tiklanishga yordam beradi. Kaliforniya universiteti tadqiqotchilari esa Motsart musiqasini 10 daqiqa tinglagandan so‘ng testlar talabalarning IQ darajasi 8-9 birlikka oshganini eksperimental tarzda isbotladi.
Lekin hamma ham san'atni davolamaydi.
Masalan: Rok musiqa - miyadagi ma'lumotlarning bir qismini o'chirib tashlaydigan, tajovuzkorlik yoki depressiyani keltirib chiqaradigan stress gormonlari ajralib chiqishiga sabab bo'ladi. Rus psixologi D.Azarov notalarning o‘ziga xos birikmasi borligini ta’kidlab, ularni qotil musiqa deb ataydi.Bunday musiqiy iboralarni bir necha bor tinglagandan so‘ng odamda g‘amgin kayfiyat paydo bo‘ladi, o‘ylar g‘amgin bo‘ladi.
Qo'ng'iroq chalinishi tezda o'ldiradi:
tif bakteriyasi
viruslar.
Klassik musiqa (Motsart va boshqalar) quyidagilarga yordam beradi:
umumiy xotirjamlik
emizikli onalarda sut sekretsiyasini oshirish (20% ga).
Ba'zi ijrochilarning ritmik tovushlari miyaga bevosita ta'siri tufayli quyidagilarga yordam beradi:
stress gormonlarini chiqarish
xotira buzilishi
umumiy holatning zaiflashishi (1-2 yildan keyin) (ayniqsa, minigarnituralarda musiqa tinglashda).
Mantra yoki meditatsion tovushlar "om", "aum" va boshqalar tebranish xususiyatiga ega.
Tebranishlar dastlab ma'lum organlarning, miya tuzilmalarining faollashishiga yordam beradi. Shu bilan birga, qonga juda ko'p turli xil gormonlar chiqariladi. (Ehtimol, bu kamroq energiya sarfi bilan monoton ishlarni bajarishga yordam beradi).
Vibratsiyali tovushlar uyg'otadi
qon bosimining keskin ko'tarilishiga yordam beradi,
ko'pincha yurak spazmlariga olib keladi.
zavq - ba'zi odamlarda, boshqalarda - bir xil tovushlar sabab bo'ladi
gormonlar chiqarilishi va oksidlovchi metabolizmning keskin oshishi bilan stress reaktsiyasi.
Antik davr adabiy manbalarida musiqaning odamlarning ruhiy holatiga maqsadli ta'siriga oid ko'plab misollarni uchratamiz. Plutarxning aytishicha, Iskandar Zulqarnaynning g'azabli g'azabi odatda lira chalish orqali tinchlanardi. Gomerning so'zlariga ko'ra, qudratli Axilles lira chalib, Iliadadagi harakat boshlanadigan "mashhur" g'azabini sovutishga harakat qildi.
Musiqa zaharli ilonlar va chayonlar chaqqanda muqarrar o'limdan qutqaradi, degan fikr bor edi. Bunday hollarda antidot sifatida musiqa qadimgi Rimning eng mashhur shifokorlaridan biri Galen tomonidan keng tavsiya etilgan. Iskandar Zulqarnaynning yurishlaridagi hamrohi Nirkus Hindistonga borib, zaharli ilonlar ko'p bo'lgan bu mamlakatda qo'shiq aytish ularning chaqishi uchun yagona davo hisoblanganini aytdi. Musiqaning mo''jizaviy ta'sirini qanday tushuntirish mumkin? Bizning zamonamizdagi tadqiqotlar shuni ko'rsatdiki, musiqa bunday hollarda antidot sifatida emas, balki ruhiy jarohatni bartaraf etish vositasi sifatida jabrlanuvchiga dahshat tuyg'usini bostirishga yordam beradi. Bu insonning salomatligi va hatto hayoti ko'p jihatdan uning ruhiy holatiga bog'liq bo'lgan misollardan biridir. Ammo bu alohida misol ham asab tizimining tanadagi roli qanchalik katta ekanligini baholashga imkon beradi. San'atning inson salomatligiga ta'sir mexanizmini tushuntirishda buni hisobga olish kerak.
Musiqaning his-tuyg'ularga ta'siri yanada yorqinroq. Musiqaning his-tuyg'ularga ta'siri qadim zamonlardan beri ma'lum. Musiqa dorivor maqsadlarda va urushda ishlatilgan. Musiqa insonni bezovta qiladigan fikrlardan chalg'itish vositasi sifatida ham, tinchlantirish va hatto davolash vositasi sifatida ham ishlaydi. Musiqa ortiqcha ish bilan kurashish vositasi sifatida katta ahamiyatga ega. Musiqa ishni boshlashdan oldin ma'lum bir ritmni o'rnatishi, tanaffus paytida sizni chuqur dam olishga sozlashi mumkin.
San’at insonlar olamini yanada go‘zal, jonli va yorug‘ qiladi. Masalan, rasm: bizning davrimizga qancha eski rasmlar saqlanib qolgan, ular orqali odamlar ikki, uch, to'rt yoki undan ko'proq asr oldin qanday yashaganligini aniqlashingiz mumkin. Endi bizning zamondoshlarimiz tomonidan chizilgan rasmlar juda ko'p va u nima bo'lishidan qat'i nazar: mavhumlik, realizm, natyurmort yoki landshaft, rassomlik ajoyib san'at bo'lib, uning yordamida inson dunyoni yorqin va rang-barang ko'rishni o'rgangan.
Arxitektura - eng muhim san'at turlaridan yana biri. Dunyo bo'ylab juda ko'p go'zal yodgorliklar tarqalgan va ular shunchaki "yodgorlik" deb nomlanmagan - ular tarixning eng buyuk sirlarini va ularning xotirasini o'z ichiga oladi. Ba'zan bu sirlarni butun dunyo olimlari ochib bo'lmaydi.
Albatta, opera san'atining go'zalligini idrok etish uchun, masalan, uning xususiyatlarini bilish, musiqa va vokal tilini tushunish kerak, ular yordamida bastakor va qo'shiqchilar hayot va his-tuyg'ularning barcha tuslarini etkazishadi. va tinglovchilarning fikrlari va his-tuyg'ulariga ta'sir qiladi. She’riyat va tasviriy san’atni idrok etish ham ma’lum tayyorgarlik va tegishli tushunchani talab qiladi. Agar u ifodali o‘qish texnikasini ishlab chiqmagan bo‘lsa, bor kuchini og‘zaki tovushlardan so‘z yaratishga sarflasa, ularning badiiy-estetik ta’sirini sezmasa, hatto qiziqarli hikoya ham o‘quvchini o‘ziga tortmaydi.
San'at vositalarining insonga ta'siri uzoq muddatli yoki istiqbolli bo'lishi mumkin. Bu san'atdan doimiy va uzoq muddatli ta'sirga ega bo'lish, undan ta'lim maqsadlarida, shuningdek, umumiy salomatlikni yaxshilash va oldini olish uchun foydalanishning katta imkoniyatlarini ta'kidlaydi. San'at insonning biron bir qobiliyati va kuchiga, xoh u hissiyotga, xoh aqlga, balki butun insonga ta'sir qiladi. U ba'zan ongsiz ravishda inson munosabatlari tizimini shakllantiradi.
Ikkinchi jahon urushi yillarida keng targ‘ib qilingan D.Murning mashhur “Siz ko‘ngilli bo‘ldingizmi?” plakatining badiiy dahosi uning insonning barcha ma’naviy qobiliyatlari orqali inson vijdoniga chorlanishidadir. . Bular. inson vijdoniga murojaat qilish, uning ma’naviy qobiliyatlarini uyg‘otish san’atning qudrati ham shundadir. Shu munosabat bilan biz Pushkinning mashhur so'zlarini keltirishimiz mumkin:
Fe'l bilan odamlarning qalbini yoqib yuboring.
Menimcha, bu san'atning asl maqsadi.
2.5.Umr qisqa, san’at mangu.
San'at abadiy va go'zaldir, chunki u dunyoga go'zallik va yaxshilik keltiradi.
Insonning juda qattiq talablari bor va san'at bu talablarni aks ettirishi kerak. Klassizm rassomlari klassik modellar bilan teng edilar. Abadiy o'zgarmas, deb ishonilgan - shuning uchun yunon va rim mualliflaridan o'rganish kerak. Qahramonlar ko'pincha ritsarlar, qirollar, gersoglar bo'lishadi. Ular haqiqat san’atda go‘zallik yaratishiga amin edilar – shuning uchun yozuvchi tabiatga taqlid qilishi, hayotni ishonchli tasvirlashi kerak. Klassizm nazariyasining qattiq qonunlari paydo bo'ladi. San'atshunos Boilo shunday deb yozadi: "Aql bovar qilmaydigan narsa tegishga qodir emas, haqiqat har doim ishonchli ko'rinsin". Klassizm yozuvchilari hayotga aql-idrok pozitsiyasidan yondashganlar, his-tuyg'ularga ishonmaganlar, uni o'zgaruvchan va yolg'on deb bilishgan. To'g'ri, oqilona, haqiqat va chiroyli. "Siz g'oya haqida o'ylashingiz kerak va shundan keyingina yozishingiz kerak."
San'at hech qachon eskirmaydi. Akademik faylasuf I.T.ning kitobida. Frolov shunday deb yozgan edi: "Buning sababi - san'at asarlarining o'ziga xos o'ziga xosligi, ularning chuqur individuallashtirilgan xarakteri, pirovardida odamga doimiy murojaat qilishdir. Badiiy asarda inson va olamning betakror birligi, “inson haqiqati”. Taniqli daniyalik fizigi Nils Bor shunday deb yozgan edi: "San'at bizni boyitishining sababi - bu tizimli tahlil qilish imkoni bo'lmagan garmoniyalarni eslatish qobiliyatidir". San'at ko'pincha universal, "abadiy" muammolarni ta'kidlaydi: yaxshilik va yomonlik nima, erkinlik, inson qadr-qimmati. Har bir davrning o'zgaruvchan sharoitlari bizni bu muammolarni qaytadan hal qilishga majbur qiladi.
San'at ko'p qirrali, abadiydir, lekin, afsuski, u odamlarga ularning irodasi, aqliy mehnati, ma'lum bir fikr ishi bo'lmasa, ta'sir qila olmaydi. Inson go'zalni ko'rishni va tushunishni o'rganishni xohlashi kerak, shunda san'at unga, butun jamiyatga foydali ta'sir ko'rsatadi. Bu, ehtimol, kelajakda bo'ladi. Ayni paytda iste’dodli ijodkorlar o‘z asarlari millionlab odamlarga ta’sir etishi va bu foydali yoki zararli bo‘lishi mumkinligini unutmasliklari kerak.
Men oddiy misol keltiraman. Masalan, rassom rasm chizgan. Suratda qotillikning salbiy manzaralari aks ettirilgan, hamma joyda qon va iflos, eng tartibsiz, qo‘pol ohanglar qo‘llangan, bir so‘z bilan aytganda, butun rasm tomoshabinni tushkunlikka solib, odamda salbiy his-tuyg‘ularni uyg‘otadi. Rasmdan keladigan energiya juda tushkunlikka tushadi. Rassom tafakkurining rasmning jismoniy yaratilishi va shunga mos ravishda tomoshabin yoki tomoshabinlar bilan to'liq o'zaro bog'liqligi shunchalik ko'pki ... Minglab, o'n minglab bunday tushkunlikka tushadigan rasmlarni tasavvur qiling. Kinomiz haqida ham shunday deyish mumkin. Farzandlarimiz qanday multfilmlarni tomosha qilishadi, kattalar uchun filmlarni hisobga olmaganda? Va umuman olganda, hozir 70-yillardagi kabi "16 yoshgacha" bunday taqiq ham yo'q. Qattiq “negativizm”... Tasavvur qiling-a, mamlakatda, dunyoda, butun Yer yuzida qanchalar salbiy energiya bor!.. San’atimizning barcha turlari haqida ham shunday deyish mumkin!
“Fikrlar harakatlar bilan uyg‘unlashgan holda o‘zgarishlarga olib keladi. Agar ular olijanob bo'lsalar, ular ozod qiladilar, qutqaradilar, farovonlikni oshiradilar. boyitish. Agar ular asosli bo'lsa, ular qul qiladilar, qashshoqlashadilar, zaiflashtiradilar, yo'q qiladilar. Agar zo‘ravonlik targ‘iboti, hokimiyatga sig‘inish, yovuzlik ekranimizga tushsa, biz bu bir kunlik jangarilarning baxtsiz qahramonlari ortidan halok bo‘lamiz.
Haqiqiy san'at go'zal bo'lishi, ko'p asrlik an'analar bilan yaxshi, insonparvar boshlanishi kerak.
3. Xulosa.
San’at hayotimizda muhim o‘rin tutadi, kelajak avlodlarning ma’naviyatli bo‘lib kamol topishiga xizmat qiladi. Har bir avlod insoniyat taraqqiyotiga hissa qo‘shadi, uni madaniy jihatdan boyitadi. San’atsiz dunyoga turli nuqtai nazardan, o‘zgacha ko‘z bilan qaray olmas edik, o‘zimiznikidan tashqariga qaray olmasdik, o‘zimizni biroz o‘tkirroq his qila olardik. San'at, xuddi inson kabi, ko'plab mayda tomirlar, qon tomirlari, organlarga ega.
Ehtiroslar, intilishlar, orzular, tasvirlar, qo'rquvlar - har bir kishi yashaydigan hamma narsa o'zgacha rang va kuchga ega bo'ladi.
Ijodkor bo‘lishi hammaning ham imkoni yo‘q, lekin daho ijodining mazmun-mohiyatiga kirib borish, go‘zalni anglashga yaqinroq bo‘lishga harakat qilish bizning qo‘limizda. Biz qanchalik tez-tez suratlar, me'moriy durdonalarning tafakkurchisi, go'zal musiqa tinglovchilariga aylansak, biz va atrofimizdagilar uchun shunchalik yaxshi bo'ladi.
San’at ilm-fanni puxta egallashimizga, bilimlarimizni bosqichma-bosqich chuqurlashtirishga yordam beradi. Va yuqorida aytib o'tilganidek, bu inson rivojlanishining muhim qismidir:
Shaxsda atrofdagi voqelik va san'atdagi go'zallikni idrok etish, his qilish, to'g'ri tushunish va qadrlash qobiliyatini shakllantiradi;
Odamlar hayotini, tabiatning o'zini tushunish uchun san'at vositalaridan foydalanish ko'nikmalarini shakllantiradi;
Tabiat go‘zalligi, atrofdagi olam haqida chuqur tushuncha hosil qiladi. bu go'zallikni saqlab qolish qobiliyati;
odamlarni bilim bilan qurollantiradi, shuningdek, foydalanish mumkin bo'lgan san'at - musiqa, rassomlik, teatr, badiiy ifoda, me'morchilik sohasida ko'nikma va ko'nikmalarni shakllantiradi;
Atrofdagi hayotda, uyda, kundalik hayotda go'zallikni his qilish va yaratish uchun ijodiy qobiliyat, ko'nikma va qobiliyatlarni rivojlantiradi;
Inson munosabatlaridagi go‘zallik haqidagi tushunchani, kundalik hayotga go‘zallikni olib kirish istagi va qobiliyatini rivojlantiradi.
Demak, san’at hayotimizga har tomonlama ta’sir ko‘rsatadi, uni rang-barang va jo‘shqin, jonli va qiziqarli, boy qiladi, insonga bu dunyodagi o‘z taqdirini yaxshiroq va yaxshiroq anglashga yordam beradi. Bizning yerdagi dunyomiz mukammallik va nomukammallikdan to'qilgan. Va bu faqat insonning o'z kelajagini qanday qurishi, nimani o'qishi, nimani tinglashi, qanday gapirishi bilan bog'liq.
"Umuman tuyg'ularni tarbiyalash, go'zallik tuyg'ularini uyg'otish, ijodiy tasavvurni rivojlantirish uchun eng yaxshi vosita bu san'atning o'zi", deb ta'kidladi psixolog N.E. Rumyantsev.
4. Adabiyot
1. Nazarenko-Krivosheina E.P. Siz go'zalmisiz, odam? - M .: Mol. qo'riqchi, 1987 yil.
2. Nejnov G.G. San'at hayotimizda. - M., "Bilim", 1975
3. Pospelov G.N. San'at va estetika. - M .: San'at, 1984.
8. Solntsev N.V. Meros va vaqt. M., 1996 yil.
9. Ushbu ishni tayyorlash uchun Internet saytlari materiallaridan foydalanildi.