Танец брейк-данс. Брейкинг делится на Нижний и Верхний. О брейк-дансе для детей в Нижнем Новгороде, мы поговорили с танцором, опытным преподавателем и руководителем танцевальной школы «Good Foot» Юлией Басаевой

Брейк-данс стоит на «трех китах», имя которым — импровизация, оригинальность, зажигательность. А еще зрелищность, потрясающая пластика и сложные акробатические трюки.

Являясь танцевальным ответвлением хип-хоп культуры, брейк-данс охватывает не один, а множество стилей. Танец сложный, требующий от исполнителя отменной координации, физической выносливости, гибкого тела и развитого чувства ритма. Но, наряду с демонстрацией мастерства, брейк-данс — отличный способ выплеснуть собственные эмоции и энергию. Возможностей для этого масса, в особенности при импровизации, переходах от пластических элементов к акробатическим, с вращениями на голове, круговыми оборотами и прыжками на руках.

История возникновения

Брейк-данс начинается с легенды. Легенды о выходцах из Нью-Йоркских трущоб, которые при выяснении отношений решили сменить огнестрельное оружие на язык танца, и демонстрировали противнику свои намерения с помощью языка телодвижений.

Поскольку легенды не рождаются на пустом месте, а имеют в основе реальные факты, можно смело утверждать, что брейк-данс развивался как уличный танец, и только потом, по прошествии времени, перешел в категорию исполнительского искусства. Кстати, сами танцоры редко используют термин «брейк-данс»; у исполнителей в ходу название «брейкинг» или же «би-боинг». «Брейкдансинг» — искусственный термин, придуманный СМИ для того, чтобы разграничить различные направления, входящие в понятие «брейкинга».

Развитие брейк-данса включало как совершенствование собственно танца, так и обогащение его элементами других стилей. К примеру, ломаные движения и вращение на земле заимствовано из стиля Good Foot. Пуэрториканцы привнесли в танец сложную акробатику. В брейк-дансе присутствуют и элементы кунг-фу, и ритмика, «подаренная» иммигрантами из Африки и так далее.

В становлении брейк-данса огромную роль сыграли баттлы — состязания брейкеров, целью которого было превзойти противника по изощренности трюков и сложности танцевальных комбинаций. Постепенно возникали целые команды брейкеров, которые формировали собственные стили и разрабатывали оригинальные движения.

Сейчас брейк-данс признан во всем мире. Это популярное танцевальное направление, с множеством различных школ брейк-данса. Фестивали и чемпионаты организуются на регулярной основе.

Стили

Брейк-данс условно делится на верхний и нижний. Но это деление носит весьма условный характер, поскольку в танце присутствуют элементы обоих уровней.
Можно сказать, что верхний брейк-данс основан на пластичности и импровизации, а нижний — на физической подготовке и способности к акробатическим трюкам.
Верхний брейк-данс включат много направлений, но основными можно назвать:

Animation — имитация прерывистых движений анимированных кукол.
Waving — тело двигается наподобие морских волн.
King tut — в этом танце конечности двигаются под прямым углом.
Slowmo — стиль напоминает замедленное воспроизведение видеосъемки.

Основные стили нижнего брейк-данса

Флай (flare/delasal) — передвижение ног по кругу с одновременной сменой рук.
Вращения на голове (headspin, drill)
Вращения на спине, лопатках (backspin, windmill).

Стилевое разнообразие брейк-данса велико; танцор, владеющий несколькими стилями, имеет весомое преимущество во время выступления на баттле.

Каковы особенности брейк-данса?

Брейк-данс — быстрый танец; музыкальное сопровождение характеризуется наличием сильных ударных. Основные музыкальные жанры для брейк-данса:

Соул;
Фанк.

Существует множество видеофильмов, обучающих основам брейк-данса. Тем не менее, обучение проходит эффективнее в школе, под надзором опытного тренера.

Влияние брейк-данса на моду

Кроме неоспоримого вклада в мировое искусство, брейк-данс оказал заметное влияние на моду, прежде всего молодежную. Исполнители танца выступают в удобной спортивной обуви, свободных штанах, футболках и топах. Для вращения на голове и просто для антуража используются кепки. Стиль одежды брейкеров охотно перенимает молодежь всего мира.

Фото Брейк-данс
Видео Брейк-данс
Статьи о Брейк-дансе

Вы молоды? Полны физических сил и энергией озорства? Нравится хип-хоп культура? А еще хочется достичь нереальных высот в умении двигаться по вертикали и горизонтали? Хотите обращать на себя восхищенные взгляды и, наконец, стать лидером или же удержать безоговорочное лидерство? Брейк-данс - Ваш стиль!

Брейк-данс (англ. Break dance) — стиль уличного танца, развившийся из хип-хоп-движения в Южном Бронксе (Нью-Йорк) в начале 70-х годов.

Брейк-данс также и самый современный и динамичный стиль хип-хопа.

Он входит хип-хоп культуру наряду с рэпом, DJ"ингом и граффити.

Танцоры Брейк-данса называют себя «Би-бойз» (англ. B-boys) и «Би-гёрлз» (англ. B-girls).

Этимология слова Брейк данс.

Существует объяснение понятия брэйкданс как адаптацию Брэйка (англ. Break) - танца, бывшего популярным до того, как его вытеснил Freak, но вновь поднявшегося на высоту благодаря новым исполнителям. Однако есть и другое толкование : слово breaking происходит от сленгового слова break, обозначающего что-то сумасшедшее, что, собственно, и делали танцоры. .

Вряд ли кому-то удается начертить грань, разделяющую понятие танца и вида спорта в данном направлении культуры. Уроки Брейк данса – это значит не просто развивать характерные навыки и умения. Это реально целая философия жизни. Только сильный, целеустремленный и позитивный человек способен усвоить искусство Брейк данс и достичь в нем совершенства.

Направления Брейк-данс.

-РOWER MOVE (или нижний экстрим).

Танцы Брейк данс стиля подразделяются на верхний и нижний break dance. У каждого направления есть множество отличий. При нижнем брейке танцор опускается по большей части на пол, выполняя силовые и акробатические трюки. Это подходит людям, любящим жить под четкий

ритм хип-хопа, читать rap или кататься на скейте.

- Glade & Fix. ELECTRIC BOOGIE.

Верхний break основывается на пластике тела: нереальнейшие перемещения и фиксы, которые кажется, не поддаются законам физики. Стиль данной школы Брейк данса стирает границы природных возможностей человека. Со временем танцор становится раскованнее и легче во всех движениях повседневной жизни.

Школа танцев Vesta поможет Вам овладеть Брейк-данс в полной мере, что включает:

- выражение себя через Брейк данс,

- выплеск как позитивной, так и накопившейся негативной энергии,

Выяснение отношений на языке движения и музыки (battle),

Становление уверенной в себе, дисциплинированной, сильной личности.

Свежий, бунтарский дух улиц воплотился в головокружительные вращения и нереальные акробатические трюки. Брейк-данс просто парализует зрителей и, первое, что люди спрашивают, когда видят это: "Где ребята так круто научились танцевать?" - ведь ни в одном танце нет стольких акробатических элементов, как в Брейк-дансе. Практически в каждом музыкальном клипе встречаются его элементы. Брейк захватывает дух и владеет мечтами огромной части молодежи во всем мире.

Обратите Ваше Внимание! Обучение Брейк-дансу необходимо четко продумать и спланировать во избежание серьезных ошибок, которые могут повлечь за собой множественные травмы. Правильнее всего и безопаснее постижение breaking’а под строгим контролем профессионального педагога, например в нашей школе танцев Veata, в которой знают толк во всех тонкостях обучения Брейк-данс.

Если Вы сторонник продвижения своей жизненной позиции независимости и креатива, то поддержка понимающих единомышленников просто необходима. Приходите учиться Брейк-дансу в школу танцев Vesta! Вы реально окунетесь в атмосферу Брейкинга с отличной компании b-boys & b-girls. .

В нашей школе Vesta Вас научат всему, о чем тебе только приходилось слышать: up rock, footwork, spining moves, freeze, Electric Boogie… А также тому, о чем Вы раньше даже не догадывались. А, может, Вы уже многое умеете? Так покажите себя! Станьте своим! Брейкданс Forever !

Брейк-данс – зрелищный танец, сочетающий в себе удивительную пластику и сложность акробатических трюков. Основные его свойства - импровизация, оригинальность и зажигательность .

Танец Брейк-Данс

Брэйк-данс (англ. Breakdance) — стиль уличного танца, развившийся из хип-хоп движения в Южном Бронксе (Нью-Йорк), в начале 70-х годов. Это самый старый и самый известный из всех стилей хип-хоп танцев.

Брэйк-данс является одной из четырех составляющих Хип-Хопа наряду с рэпом, DJ"ингом и граффити.

Широко распространено мнение, что брэйк-данс в его сегодняшнем виде берет начало от способа посредничества для выяснения отношений между соперничающими бандами. Однако это мнение является результатом спекуляций СМИ во время популярности танца в 80-х.

Даже если танец и был инструментом посредничества, то результативное посредничество не было ни целью, ни исходом «батлов » (англ. battle), часто случалось, что такие батлы наоборот вызывали новую волну насилия.

Танцевальный "баттл" (от англ. battle - битва) - танцевальное сражение танцоров, их поединок, битва. И оружие здесь – танец. В отличие от джема (jam - туса), в баттле есть определённые правила, отличающие этот формат мероприятия. Танцоры выходят и показывают свой уровень танца друг против друга, или команда против команды. То есть имеются явные оппоненты, и будет определён победитель и проигравший в данном конкретном баттле.

Победителями в выступлениях становились те, кто мог исполнить как можно больше новых и сложных по исполнению движений, которые не могли бы повторить соперники.

Благодаря увеличению популярности легенды фанка Джеймса Брауна и быстрому росту количества брэйк-данс команд (таких как Rock Steady Crew ), брэйк-данс из соревнования между бандами перерос в феномен поп-культуры.

Благодаря СМИ, брэйк-данс стал известен широкой публике. Через некоторое время ни одна вечеринка, дискотека или шоу талантов не обходились без выступления танцоров брэйк-данса.

В Нью-Йорке в 50-60 гг. был большой наплыв иммигрантов. Каждый внес какую-то свою частичку в танец, как, например, африканцы, которые внесли в танец ритм.

Влияние африканского танца на брейкинг очевидно, не только из-за "танца в кругу". Также выражение би-боинг (b-boing) может быть позаимствовано от африканского слова Boioing, что означает "Hop (танцы), jump (прыжок)". А в шестидесятых, начале семидесятых в Нью-Йорке появились люди, которые стали своеобразно двигаться под музыку.

Первая форма танца "Брэйкинг " (в начале известный, также, как Rocking ) называлась "get on the Good Foot " и танцевал ее сам Джэймс Браун.

Джеймс Джо́зеф Бра́ун мл. (англ. James Joseph Brown Jr., 3 мая 1933 - 25 декабря 2006) - американский певец, признанный одной из самых влиятельных фигур в поп-музыке XX века. «Крестный отец соула», «мистер Please Please Please» и «мистер Динамит», как он сам себя называл. Работал в таких жанрах, как госпел, ритм-энд-блюз, фанк. В 2004 году журнал Rolling Stone поставил его на седьмое место в списке величайших музыкантов эпохи рок-н-ролла.

"Good Foot " был единственным танцем, в котором люди стали сочетать падение на землю с элементами вращения.

Брейк-данс стал изменяться. Первая би-бой команда называлась The Nigga Twins , и они были пионерами би-бой движения с такими командами как The Zulu Kings , The Seven Deadly Sinners , Shanghai Brothers , The Bronx Boys , Rockwell Association и т.д.

За дело взялись пуэрториканцы (Rock Steady Crew ), привнесшие в танец пластичность и обогатившие его акробатическими номерами.

В 80-х гг. в Нью-Йорке появились такие команды как Rock Steady Crew , NYC Breakers , Dynamic Rockers , United States Breakers , Crazy Breakers , Floor Lords , Floor Masters , Incredible Breakers и т.д.

В то время большое соперничество было между RSC и NYC Breakers, а также между RSC и Dynamic Rockers. Баттлы между этими командами в начале 80-х привлекали средства массовой информации.

В 83-м году на экранах появился фильм "Flashdance " (выпустила кинокомпания Paramount ) и видеоклип Malcolm McLarens "Buffalo Gals " Flashdance о жизни профессиональной балерины. И хотя лента посвящена современному эстрадному танцу, в нем появились в качестве эпизода группа Rock Steady Crew и сам Crazy Legs .

Этот, а также вышедшие вслед за ним ряд фильмов непосредственно о брейкдансерах (Breakin’ и Beat Street), создали в молодежной среде многих стран короткую, но яркую вспышку интереса к брейку и рэпу.

Фильм "Beat Street " вышел в 84-ом, в нем также приняли участие знаменитые Rock Steady , NYC Breakers и Magnificent Force , и на закрытии церемонии LA Olympic Summer Games более ста би-бой и би-герл показали интересное шоу.RSC сыграли главную роль в обеих продукциях, и стали показываться по всему миру из-за огромного успеха и фильма, и клипа.

Для многих брейк стал тогда чем-то новым, чего еще никогда не было раньше, чего еще никто никогда не видел, чем-то, что было действительно зрелищно и захватывающе.

В 84-ом вышел фильм "Beat Street ", в котором также приняли участие знаменитые Rock Steady, NYC Breakers и Magnificent Force , и на закрытии церемонии LA Olympic Summer Games более ста би-бой и би-герл показали интересное шоу.

Би-Боинг или просто "Брейкинг" - это сугубо танцевальное ответвление в хип-хоп культуре.

Брейкинг делится на Нижний и Верхний.

Нижний брейкинг требует не только навыков, но и хорошей физическо-акрабатической подготовки. Его составными частями являются: top или up rock , footwork ("работа ног"), spining moves или power moves (силовые элементы) и, наконец freeze (фиксация положения тела, freeze - "замерзнуть").

Физические нагрузки в верхнем брейкинге, гораздо ниже.

Верхний брейк включает в себя Electric Boogie , Pop Locking (Ближе к классическому дискотечному танцу, но с резкими, оригинальными фиксациями, рук, ног, всего туловища; родилось эт направление в Калифорнии), Robot , KingTat .

Для развития верхего брейк-данса очень много сделала танцевальная команда "Electric Boogaloo ".

Би-Боинг зародился в Бронксе, в одном из районов Нью-Йорка. Изощренный в своих формах, он живет и по сей день, привлекая зрителей необычностью и зажигательностью.

Название "Брэйк Дэнс" появляетя позднее, в начале 80-х годов (в переводе "ломаный танец"). Название "Би-бойз " было придумано знаменитым Dj Кул Джей Херком , отцом Рэп музыки, в начале 70-х годов, который часто крутил пластинки на разных уличных тусовках. "Би-бойз " или "Буги бойз ".

Продолжение на стр.2

Брейк-данс представляет танцевальное направление хип-хоп культуры и включает в себя множество стилей. Для его исполнения необходимы хорошая координация, физическая выносливость, чувство ритма и гибкость. В движениях, включающих импровизационные переходы от оригинальной пластики к акробатическим элементам с вращениями на голове, прыжками на руках и оборотами вокруг своего тела, танцор не только демонстрирует мастерство, но и выплескивает свои эмоции и энергию.

История возникновения танца

Существует интересная легенда, повествующая о том, что в начале 70-х годов в Америке выходцы из бедных кварталов Нью-Йорка, привыкшие с оружием в руках выяснять отношения, решили продемонстрировать свою силу и ловкость более оригинально. Противники выходили по очереди друг против друга и показывали свои умения и намерения на языке движений.

В основе любой легенды лежат реальные факты, поэтому можно однозначно сказать, что брейк-данс зародился как уличный танец и только в процессе своего развития стал исполнительным искусством. Танцоры брейк-данса редко пользуются этим названием, предпочитая «брейкинг» или «би-боинг». Термин «брейкдансинг» создан искусственно и использовался в СМИ. Необходимо это было, чтобы отделить разные направления, включающиеся в понятие брейкинга.

Брейк-данс преимущественно исполняют представители мужского пола, так как девушкам в силу физических особенностей обучаться ему сложно, хотя многие би-гёрлз (девушки, танцующие брейк-данс) также достигают поразительных успехов.

В своем прогрессе брейк-данс прошел несколько этапов, включающих как заимствование из других танцев, вошедших своими элементами в брейк-данс, так и собственно развитие би-боинга. Так можно упомянуть стиль Good Foot, в котором впервые появились ломаные движения и элементы вращения на земле. Не стоит забывать про влияние пуэрториканцев, разработавших и внедривших много акробатических трюков. «Участвовали» в формировании брейк-данса и элементы кунг фу, и ритмические составляющие, пришедшее от африканских иммигрантов и т.д.

Безусловно, развитию брейк-данса способствовали баттлы – состязания брейкеров, в которых очень важно было поразить противника как можно большей изощренностью комбинаций движений и трюков. Танцоры стали объединяться в команды, разрабатывая собственные стили и оригинальные движения.

В настоящее время брейк-данс распространен по всему миру, существуют многочисленные школы брейк-данса, проводятся чемпионаты и фестивали.

Стили

Условно брейк-данс делится на верхний и нижний. Деление это формальное, потому что танец включает комбинации элементов обоих уровней.

Элементы верхнего брейк-данса требуют больше пластики и импровизационных ходов, тогда как нижний – физической подготовки и акробатических навыков.

К верхнему брейк-дансу относят множество направлений, но основными являются:

Animation - cтиль, в котором танцоры имитируют прерывистые движения анимированных кукол.

Waving - движения тела, которые визуально напоминают волны.

King tut - танец, в котором движения конечностей должны осуществляться под прямым углом.

Slowmo - стиль, похожий на замедленное воспроизведение видеосъемки.

В свою очередь нижний брейк-данс включает следующие основные стили:

Флай (flare/delasal) - представляет собой передвижение ног по кругу со сменой рук.

Вращения на голове (headspin, drill)

Вращения на спине или лопатках (backspin, windmill)

Стилей брейк-данса множество, и чем больше их в арсенале танцора, тем больше у него возможностей для успешных выступлений на баттле.

Особенности брейк-данса

Брек-данс танцуют под быструю музыку с сильными ударными, чаще всего используются музыкальные жанры:

Несмотря на распространение обучающих видеофильмов, учиться брейк-дансу лучше в школе под руководством опытного тренера.

Вряд ли в наше время есть кто-то, кто не слышал такого словосочетания - «хип-хоп». Слышать-то слышали, да вот не все наверняка знают, что оно обозначает. Танец это или музыка? А может и то, и другое? Нужно разобраться…

Что такое хип-хоп

«Хип-хоп - это стиль жизни», - говорят приверженцы данного направления. И такое определение, безусловно, полностью характеризует его. Хип-хопом нельзя заниматься, не живя им.

Это культурное движение появилось в начале 1970-х годов в Америке, в среде афроамериканцев. Это так называемая уличная культура, которая, став популярной среди черных, в дальнейшем завоевала и признание белых. Изначально к хип-хопу относились только музыка и танцы, но затем «география» хип-хопа расширилась. Социальный протест - вот что такое хип-хоп представлял из себя поначалу. Протест против всего, что не устраивало молодое поколение. Впрочем, подобные нотки сохраняются в этой культуре и поныне, другое дело, что она превратилась в модное (а значит и коммерческое) направление уже в начале нашего столетия.

Виды хип-хопа

Существует несколько направлений, помогающих понять, что такое хип-хоп, поскольку каждое имеет свое особое значение. В музыке это рэп и битбокс, в танце - брейк-данс, хаус, флексинг и прочие, в изобразительном искусстве - граффити, в спорте - стритбол. Некоторые относят к уличной культуре, в том числе и баскетбол. Важно отметить, что человек, занимающийся хип-хопом, не обязательно должен посвящать себя лишь одному направлению, он вполне может совмещать и увлечение рэпом, и брейк-данс и даже «наскальную живопись» граффити.

Особенности

Основным отличием хип-хоп культуры является свободный стиль в одежде. Считается, что начало такой моде положили тюремные робы огромных размеров, куда мог влезть любой. Также и в хип-хопе - принято носить вещи, на размер, а то и несколько, больше, чем нужно.

«Классикой жанра» здесь являются широченные штаны или джинсы, кроссовки (не кеды!), мешковатые толстовки с капюшонами, которые закрывают лицо, узкие шапки, кепки с широкими козырьками (для тех же случаев). Некоторые представители хип-хоп движения (в основном афроамериканцы) любят различные аксессуары - массивные цепи (золотые, например), напульсники, кулоны и всякое такое. Что хип-хоп еще отличает от прочих культур, так это особые прически - коротко стриженые волосы либо дреды, но не слишком длинные.

История танца

Главным из всех танцев хип-хопа считается брейк-данс. Он возник самым первым, и появлением своим обязан человеку по имени Кул Херк. Вернее сказать, брейк-данс потихоньку развивался и до него, однако не в таком виде, каким его знают сейчас. Танцоры крутили элементы, стоя на ногах, а не на голове. Именно с Кул Херка же началась другая эра брейк-данса. Он читал тексты под музыку (позднее это перерастет в рэп), а между выступлениями делал перерывы (то есть «брейки», с английского break - перерыв), для того, чтобы танцоры («дэнсеры», с английского dance - танец) могли показать свои навыки. Так и стал популярным брейк-данс - первый танец в хип-хоп культуре (впрочем, данная культура тогда еще не имела своего названия, но об этом чуть позже).

Уже впоследствии один за одним стали появляться иные танцевальные направления, а затем возникли и баттлы, так называемые встречи-споры между командами или отдельными танцорами, когда они по очереди демонстрируют свои таланты и умения.

Главной особенностью танца является импровизация. Выступающий не придумывает заранее движения, он выходит и действует «по наитию». И если сначала хип-хоп танец был уличным, то теперь его активно изучают и в танцевальных студиях. Особенную популярность он завоевал после выхода фильмов, ему посвященных (например, «Шаг вперед» или «Бит Стрит»).

Музыка хип-хопа

Хип-хоп в музыкальной индустрии появился примерно в те же годы, что и в танце. Первые мастера хип-хоп песен называли себя Master of Ceremony (сокращенно MC), вот откуда пошло это слово. Они были ди-джеями (сокращенное от английского disk-jokey), сводившими начитанный под определенный ритм рифмованный текст. Такая музыка снискала большую популярность на вечеринках.

Помимо Кул Херка, читавшего таким образом своим тексты, среди «первопроходцев» в рэп-культуре можно отметить ди-джея Африку Бамбату и Сильвию Робинсон. Именно последняя смогла сделать так, что рэп зазвучал «из каждого утюга». В то время, когда никаких пластинок, студий и прочего еще не было и в помине, она организовала студию звукозаписи для рэп-исполнителей. Первый сингл в этом формате появился на рынке в 1979 году и просто взорвал его. В песне были отражены все главные темы хип-хоп культуры - независимость, свобода, секс, быт, соперничество.

Популярность среди белых рэп обрел к середине 1980-х годов, а в девяностые появляются такие яркие представители этого движения, как Доктор Дре, Снуп Дог, Тупак Шакур, в конце десятилетия - Эминем (единственный белый из перечисленных) и другие. Хип-хоп, рэп выходят за пределы Соединенных Штатов и начинают свой путь к славе по остальным странам.

Первую награду, а значит, и первое официальное признание деятели рэп-культуры получили в 2004 году. Тогда престижная премия «Грэмми» за лучший альбом была отдана именно рэп-исполнителям.

Граффити

Происхождение слова «граффити» связано с итальянским (graffito - царапать) и греческим (graphein - писать) языками. Это вид изобразительного искусства на стенах домов, лестницах, гаражах - в общем, самовыражение в живописи в общественных местах. Сейчас граффити у многих ассоциируется с вандализмом, потому что, к большому сожалению, некоторые предпочитают «самовыражаться», на деле только портя предметы культуры, старины или памяти, расписывая их нецензурными словами или похабными картинками. Однако начиналось все совершенно иначе.

Первое граффити приписывается некому молодому нью-йоркцу по имени Джулио, который оставлял свой «автограф» с именем и номером улицы на стенах во всех районах американского города. Его идею подхватил другой американец, который позже даже дал подробное интервью, где рассказал о причинах такого поступка. Вслед за двумя этими ребятами молодежь по всей стране начала «расписываться» на чем ни попадя. Этот своеобразный «флэш-моб» и назвали граффити.

В России

Русский хип-хоп появился в Самаре в начале восьмидесятых. На обыкновенной студенческой вечеринке местная команда «Час пик» сделали получасовую программу, которую потом выпустили альбомом. В конце восьмидесятых годов стали активно, как грибы после дождя, то тут, то там возникать различные рэп-команды, а в начале девяностых рэп-движение захватило страну. «Бэд Баланс», Михей, «Мальчишник», Дельфин, Богдан Титомир - вот лишь немногие имена и названия из целого списка артистов, появившихся в те годы.

В начале двухтысячных заявили о себе новые исполнители - Децл, Лигалайз, Гуф, Баста. Последний активно работает и по сей день, имея свой лейбл, кстати, выступает он под целыми тремя псевдонимами. Примерно в это же время узнали в русском хип-хопе, что такое баттлы, они зародились в нашей стране приблизительно в 2006 году и к настоящему моменту приобрели огромную популярность. Одним из наиболее известных рэп-артистов на сегодняшний день в России считается Оксимиррон.

Детский хип-хоп

Если изначально танцы в стиле хип-хопа были свойственны лишь «детям улиц», то теперь хип-хопу обучают в специальных студиях, в том числе и детских. Направление брейк-данс очень популярно среди подрастающего поколения. А поскольку учат, как правило, опытные в данном движении педагоги, детям посещать подобные занятия вдвойне веселей. Хип-хоп для детей часто организовывают в том числе и на базе учебных заведений. Таким образом, у школьников есть возможность самореализоваться практически «без отрыва» от учебного процесса.

Танцы в стиле хип-хоп очень полезны детям не только потому, что дают возможность выразить себя, но и потому, что прекрасно влияют на все группы мышц, развивая ребенка физически. И если сначала считалось, что брейк-данс - танец исключительно для мальчишек, сейчас им с удовольствием занимаются и девочки.

Название «хип-хоп» переводится с английского языка как «подъем-скачок» (hip - подвижная часть тела, подъем, hop - прыжок, скачок, движение).
Данное название для появившейся культуры придумал ди-джей Африка Бамбата.
Известный российский рок-исполнитель Константин Кинчев, лидер группы «Алиса», начинал именно с рэпа.
Самым дорогим альбомом в истории мировой музыки считается альбом хип-хоп группы «Ву-Танг Клан».
Официальный день рождения хип-хопа - 11 августа 1973 года.

Можно по-разному относиться к хип-хоп культуре, любить ее или ненавидеть, понимать и принимать или нет. Однако нельзя не признать, что в настоящее время именно это движение, пожалуй, является лидирующим, особенно в музыкальной индустрии. Поп-музыка и рок постепенно отходят на задний план, уступая дорогу «голосу улиц». А значит, что-то такое есть в хип-хопе, раз он живет и процветает уже столько лет.