Интересное о танцах. Капоэйра – форма танца или боевое искусство? В Роттердаме танцоры вырабатывают электроэнергию

Танец босиком

Все мы привыкли видеть танцовщиц в чешках или в туфлях. Но в конце ХIХ века легендарная Айседора Дункан нарушала все каноны классического балета, когда выходила на сцену без обуви. Она хотела возродить традиции древнегреческих танцовщиц, тоже исполнявших самые сложные движения босиком. Таком образом Дункан стала основоположницей «свободного танца». Именно это стало одной из составляющих формирования современного направления контемпорари и модерна.

Как одевались балерины?

Наверняка для каждого балерина представляется в пачке. Сегодня она стала неотъемлемой частью классического балета. Но не каждый знает, что прежде чем сформироваться окончательно, такой образ прошел долгий путь и претерпел много изменений.

Так, еще в начале XIX века балерины выступали на сцене в нарядах, ничем не отличавшихся от тех, в которых были зрительницы. В основном это были громоздкие длинные платья с корсетами и обязательно туфли на каблуках. Но с течением времени техника балерин усложнялась и требовалась более легкая одежда для сцены. Сначала танцовщицы отказались от корсетов, а потом укоротили юбки.

Кто придумал балетную пачку?

Впервые она была сшита в 1839 году для известной итальянской балерины Марии Тальони (именно она первая в мире стала на пальцы ног в танце). Танцовщица исполняла главную партию сказочной феи в балете «Сильфида», для чего ей требовался соответствующий наряд. Его придумал её отец. Это было платье, которое придавало образу героини воздушности и грациозности. Юбка для него была сшита с нескольких слоев фатина, правда она была длиннее, нежели современная пачка. Такой наряд вызвал огромный восторг у зрителей. Далее, мода на образ балерины постоянно менялась и в ХХ веке уже стали популярными короткие, пышные и широкие пачки.

Танец, как «вид спорта»

Многочисленные исследования показали, что балетный спектакль, который длится в течение трех часов, эквивалентен 30-километровой пробежке или двум футбольным матчам по 90 минут каждый. А одно занятие, популярными на сегодняшний день, социальными танцами равно 6-7-километровой прогулке быстрым шагом. Поэтому танцы без сомнения полезны для фигуры и здоровья. Кроме того, они приносят гораздо больше удовольствия, чем изнурительные тренировки в тренажерном зале.

Икона поп-стиля

А Вы знали, что именно американский певец, танцор и хореограф Майкл Джексон сделал танцы важным элементом современной поп-музыки. Его движения стали стандартной лексикой в поп- и хип-хоп танцах, их можно увидеть во многих клипах и на концертах самых современных артистов во всем мире.

Надеемся, наша статья стала Вам полезной. В танцевальном мире еще много интересных вещей, о которых Вы можете узнать на нашем сайте.

Невозможно подобрать четкое и однозначное определение слова «танец». Для кого-то это одна из эмоциональных составляющих души, выраженная в движениях, для других это соседство вдохновения, эмоций, чувств, настроения, музыки и тела. Если попытаться объединить все определения, то оно получится очень объемным и неоднозначным. Если же собрать все понятия, интересные и удивительные факты о танцах, то получится огромная многотомная энциклопедия.

Удивительные и необычные танцы мира

Каждый танец – это отдельный мир, у которого своя история, свои герои. Есть танец момента счастья, горя или радости и принадлежит он одному человеку, а есть танцы, которые живут века и являются достоянием целых народов.

Танец с ножницами (Перу)

Танец с ножницами долгожитель – возраст его уже более 400 лет. Предположительно возник он в первой половине XVI века в южной части Анд, когда местное население активно сопротивлялось испанским конкистадорам.

Обратиться за помощью решили к богам, пригласив их посредством исполнения песен, музыки, танцев. Громкая музыка была услышана богами и, спустившись на землю, один из богов слился с самым энергичным участником, зарядив энергией и всех танцующих.

Танцующих отождествляли с волшебниками, магами, успокаивающими богов. Добиться высокого уровня духовности и стать исполнителем непросто – нужно научиться ходить по горячим углям, глотать стекла, подвергать тело воздействию острыми предметами.

Участников, как правило, или два человека, или две команды, которые состязаются в выполнении сложных трюков, танцевальных движений, держа в руках острые ножницы с длинными лезвиями (25 см). В музыкальном сопровождении поединка участвуют арфы, скрипки.

Справка! Состязание продолжается, пока кто-нибудь из участников не признает себя побежденным. Иногда танец-поединок длится не один час.

Интересные факты о танце:

танцора, участвующего в танце, называют данзак (danzak);
зрелищный танец является обязательным атрибутом всех католических праздников в Перу;
одежда танцоров должна быть яркой и блестящей – украшениями служат блестки, мелкие зеркала, вышивка золотом;
танец входит в Список нематериального культурного наследия человечества.

Танец тысячи рук (Тысячерукая Гуаньинь, Китай)

Созерцание этого невероятно красивого танца уносит от реальности в фантастический мир красоты, умиротворения и спокойствия. На зрителей завораживающе действует игра пальцев, рук и тела танцовщиц (их 21), одетых в золотистые одеяния.

Движения их настолько слаженны, что кажутся действом, совершаемым одним человеком с множеством рук. Такая синхронность еще более поражает, когда узнаешь об удивительном факте – танцовщицы глухонемые и не слышат музыки.

Танец Тысячерукая Гуань Инь является олицетворением богини милосердия Гуанинь (Слышащая плач Вселенной) наблюдающей за миром людей и отмечающей тех, кому нужна помощь и сострадание. Для этого ей даны тысяча рук и тысячи глаз. Богиня принимает разные обличия, помощь ее не требует платы.

На заметку! Руки танцовщиц с изображенными на ладонях глазами символизируют тысячу рук и тысячи глаз богини. Эффект усиливают накладные ногти, делая руки длиннее и выразительнее. Длится танец всего 6 минут.

Руководит ансамблем глухонемая Тай Лихуа. «Услышать» музыку танцовщицам помогают люди, стоящие по краям сцены, показывающие специальными жестами ритм и различные нюансы в музыке.

Хака — танец мужества и силы (Новая Зеландия)

Своему появлению танец обязан народу маори в Новой Зеландии. На их языке «хака» обозначает песню, сопровождающую танец, где все части тела, глаза и язык исполняют свою партию.

Существует не одна легенда, объясняющая причину появления столь необычного танца. По одной из них женщины маорийского племени хотели найти человека, убившего кита, бывшего собственностью их вождя. Никаких примет, кроме того, что у этого человека кривые зубы, они не знали. Женщины решили исполнить смешной танец, чем рассмешили толпу, наблюдавшую за ними. Так среди них и был обнаружен человек с кривыми зубами.

Первоначально танец исполняли вечером, когда все дела закончены и можно весело провести время. Есть детская, женская, мужская, совместная версия его исполнения. Гостей тоже приветствовали танцем, но настрой его был воинственным, поскольку намерения пришедших не всегда были известны, а танец предупреждал, что на зло ответ будет соответствующий.

Разновидность хака — перуперу. Это танец военных и его исполняли для поднятия духа воинов перед битвой и после ее окончания в случае успешного исхода. Цель – запугать врага и показать свою силу и мощь.

Мощная энергетика исполнителей, воинствующий вид, ритмичное громкое притопывание ногами, яркая раскраска тела, гримасы и телодвижения, вращения глазами, высовывание языка – все это должно напугать врага и обратить его в бегство.

Интересный факт о танце! Мировая общественность узнала о необычном танце в 1888 году, когда на соревнованиях по регби спортсмены из Новой Зеландии начали с него матч. Эта традиция сохранилась у новозеландских регбистов и поныне.

Танец калбелия (Индия)

В Индии (штат Раджастхан), в пустынной местности недалеко от границы с Пакистаном, до сих пор существует каста заклинателей змей, ведущая кочевой образ жизни. Уклад их мало в чем изменился за последние десятилетия. Они так же живут за счет лечения укусов змей, их ловли и продажи, демонстрации фокусов с ними.

Женщины тоже вносят свой вклад в финансовое благополучие племени, исполняя традиционный танец калбелия за деньги. Массовую известность он получил после того, как одна из танцовщиц – Гулаби, была приглашена на массовое шоу, где и показала искусство исполнения необычного танца.

Племя избегает ненужных контактов с внешним миром и непокорная за нарушение запрета была изгнана из касты. Спустя какое-то время, уже получив большую известность, она была прощена, и ей вернули права полноправного члена племени.

Интересные факты о танце:

в основу калбелии легли пластичные движения змеиного тела и танцовщица, изображая змею, должна показать как можно больше таких движений под ритмичную музыку пунги, цимбалы и чанга;
разнообразные вращения в разном темпе, скачки, прыжки, манипуляции с длинной разноцветной юбкой – все это имитирует поведение змеи в различных ситуациях;
танец наполнен сложными гимнастическими элементами, их выполнение требует большой гибкости и выносливости: полушпагат с дополнительными движениями тела и ног, мостик с захватом губами («язык кобры») и веками («глаз кобры») украшений, лежащих на полу;
женщины, помимо выполнения определенных движений, исполняют вокальные композиции со своеобразным звучанием – длинные гласные звуки и быстрое проговаривание слогов;
одежда танцовщиц обычно яркая, с множеством браслетов на запястье, на предплечьях и ногах, но есть варианты танца, предполагающие черную юбку и черную накидку;
в Индии проводятся традиционные фестивали, где соревнуются исполнители калбелии.

Информация! Музыкальная культура касты кроме танца змей включает в себя еще два танца: «матку» – ритмичный женский танец без вокального сопровождения и «лур» — легкие танцевальные движения под исполнение забавных веселых песен.

Танец мужчин – кечак (Бали)

Все, кто собирается побывать на Бали, обязательно должны увидеть групповой танец балийских мужчин – кечак. Танец – это своего рода церемония благодарности высших сил и духов предков, защита от зла, напутствие и благословение.

У мужчин, их от 30 до 150 человек, исполняющих танец, из одежды на голом торсе только саронги и, причем, обязательно в клетку. Участники, усевшись в несколько кругов вокруг сцены, начинают медленно и ритмично с разной интонацией и громкостью произносить слова «чак ке-чак ке-чак ке-чак», потряхивать поднятыми кистями рук и пальцами. Темп постепенно убыстряется, участники вскакивают, тряся руками, могут упасть на землю, затем опять садятся. В определенный момент в центре круга начинаются сцены из Рамаяны.

Музыкального сопровождения в танце нет – все действия происходят под аккомпанемент участников.

Первоначально кечак был трансовым танцем и исполняли его только в храме при проведении церемониальных мероприятий, которые длились несколько часов. Посредством танцевальных движений участники передавали верхнему миру свои послания, и считалось, что кечак является посредником между мирами. В трансе танцовщики могли босыми ходить по пышущим жаром углям в костре.

Однажды странный танец увидел Вальтер Шпиц (1936 г.), художник из Германии и решил соединить его действо со сценками из Рамаяны. Такая интерпретация понравилась, и кечак до сих пор исполняют вместе со сценами битвы Рамы с демоном Раваной. Ныне фестиваль танца кечак регулярно проводится на Бали.

Шаманы, избранники духов, всегда ассоциировались с чем-то необычным и сверхъестественным, поскольку действия их кажутся странными и непонятными.

Танцы являются частью шаманского ритуала и в них есть свои интересные особенности:

с помощью танца шаман высвобождает накопленную энергию и получает новый энергетический заряд;
танцор не демонстрирует пластику и красоту движений, а подчиняется своему телу, давая ему волю и свободу;
во время танца уходят все зажимы и комплексы;
для задания ритма используется бубен с глубоким резонирующим звуком, конструкцию и украшение которого шаман видит во время особенного сновидения;
танцевальные движения часто имитируют движения какого-то животного, которого шаман увидел во время ритуала, и сопровождаются соответствующими звуками;
в состоянии транса сознание уходит в иные миры, где в форме видений получает ответы на вопросы, а после возвращения им дается трактовка, связанная с реальностью;
движения в каждом танце имеют определенную цель: лечение болезни, изменение параметров своего сознания, подготовка к какому-то действу, связь с духами и т. д.

Интересный факт! Ритмы с определенной частотой ударов и циклично повторяющиеся могут ввести человека в гипнотическое состояние, похожее на трансовое состояние шамана.

Немного о мире танца

Танцы столь многогранное понятие, что говорить про них можно бесконечно. Про них можно писать стихи и поэмы, показывать фильмы, сочинять для них музыку, а можно просто танцевать душой и телом тогда, когда хочется. Танец аккумулировал в себе историю и развитие человечества, душевный мир человека.

Удивительные и интересные факты о танцах:

в русском языке слова «танец» не было (использовали слово «пляска») – повсеместно употреблять его стали в XXVII веке;
первоначально в христианской религии допускались религиозные пляски в храмах, на кладбищах, но постепенно эти традиции исчезли, остались лишь некоторые религиозные танцы;
первая в мире Академия танцев была открыта в Париже (1661 г.) Людовиком XIV, большим их поклонником;
менуэт в XVI-XVII вв. считался танцем аристократов и был образцом салонного танцевального искусства;
танец из Европы, разученный Петром I, был полонез, ставший на Руси первым европейским танцем;

в некоторых странах есть банкноты и монеты с изображениями танцев и танцоров (Шри-Ланка, Португалия, Камбоджа, Украина, Беларусь, Россия и др.);
создателем твиста — танца XX века, стал Чебби Чекер, придумавший несложные движения для исполнения без партнера;
многие считают, что сиртаки — народный греческий танец, но в действительности он придуман к фильму «Грек Зорба» (1961 г.), а музыка написана Микисом Теодоракисом;
на Кубе есть зажигательный танец комба, где участники выстраиваются в ряд, и был установлен рекорд (1988 г.) по количеству танцоров – 119 986 человек;
танец имеет свою официальную дату – 29 апреля отмечается Международный день танца;
каждый год традиционно проводятся Всемирные Танцевальные Встречи и каждый раз в разных странах.

Продолжаем вливания небольших доз фактов в широкий кругозор наших читателей. Сегодня речь пойдет о танцах.

(Всего 10 фото)

1. Говорят, что если вы никогда не танцевали бачату, то вы вообще не танцевали. Главная цель в этом танце - наитеснейший контакт партнеров. Поворотов в танце мало, зато часто используются боковые проходы и «перекидывание» дамы из стороны в сторону. Говорят, что это нужно хоть один раз увидеть, а лучше – попробовать.

2. Сальса – это практически сплошная импровизация партнера. От партнерши требуется только послушно следовать за своим мужчиной и получать удовольствие. По легенде, сальсу Касино начали танцевать после кубинской революции в закрытых властями игорных заведениях.

3. Хип-хоп возник в Южном Бронксе, в Нью-Йорке в 1980-х годах. К музыкальному направлению хип-хопа относятся рэп, фанк и битбокс, к изобразительному – граффити, а к танцевальному - брейк данс, крамп, C-Walk и waving.

4. Танго получило распространение от африканских сообществ в Буэнос-Айресе. Слово «танго» возводят к языку нигерийского народа ибибио, где оно значило танец под звук барабана. Первоначально танго танцевали только мужчины, добивающиеся внимания женщин.

5. Реггетон возник в Панаме и Пуэрто-Рико. Для его исполнения нужна хорошая физическая форма. Кое-кому реггетон напоминает брачные ухаживания некоторых видов животных.

6. Танец ча-ча-ча, обучение которому было популярно во многих советских школах, называют «танцем кокеток», поскольку он характеризуется, прежде всего, выразительными движениями бедер.

7. Основное движение танца меренге напоминает хромающую походку. Главная изюминка танца – присутствие легких эротичных движений. Научиться танцевать меренге можно прямо на танцполе.

8. Танец живота был привнесен на ближний восток из Индии цыганами гавази приблизительно в Х веке. Сейчас существует более 50 стилей восточного танца.

9. Для того, чтобы попасть на знаменитый венский рождественский бал или бал благородного собрания, обязательно уметь танцевать вальс. Знания подтверждаются на специальных репетициях.

10. Barn dancing – танцы в амбаре – никогда не выходили из моды в США. Получить наглядное представление о том, что такое Barn dancing, можно хотя бы по клипу группы Rednex Cotton Eye Joe.

В современной жизни, при ее ритме и нагрузках, как эмоциональных, так и физических, танцы нужны более, чем когда-либо. Ведь танцы – это не просто красивый вид времяпровождения, они также помогают помогать поддерживать тело в великолепной форме, а также снимать стресс и напряжение.
Танцами занимаются больше женщин, чем мужчин, потому что общество уже классифицировало танцы как женскую деятельность. Самым ярким примером тому является балет. Но при этом у людей, которые практикуют танцы, лучше развиты сила, ловкость, грациозность и чувство ритма, чем у тех, кто этого не делают.
Танцы являются хорошей формой избавления от стресса. Во время танца вырабатываются эндорфины, что поможет поддерживать позитивное настроение. Это делает танцоров оживленными и очень энергичными.
Танцы могут предотвратить болезни. В соответствии с данными Национального института заболеваний крови, сердца и легких, активный образ жизни танцоров сильно сокращает риск заболеваний. Это предотвращает остеопороз, диабет и излишний вес.
Музыка активизирует деятельность мозга. Результаты исследований показывают, что для развития умственной активности нужно совмещать музыку и танцы. Движения тела должны совпадать с ритмом музыки, а эту информацию обрабатывает мозг.
Танцы улучшают отношения. Парные или групповые танцы улучшают социальные отношения. Они учат людей скромности, командной работе и четкому исполнению команд.
Танцы повышают уверенность в себе и улучшают самопознание. Как человек танцует, он исследует мир, которого он раньше не знал, он делает то, что ранее никогда не делал. Он также будет расширять свои рамки и больше узнавать о себе.
Современные танцоры танцуют босиком, чтобы иметь лучшее сцепление с полом.
Танцы помогут держать тело в форме. В танцах задействуются почти все мышцы, потому танцы помогут тонизировать организм, увеличить гибкость и силу.
Танцы это просто невероятный способ проведения досуга, поэтому лучше не просто читать про них, а пойти прямо сейчас и начать танцевать.
Танец прочно вошел в жизнь человека, в статье мы вспомним некоторые интересные факты из истории танца.
«Сиртаки», который прочно ассоциируется с Грецией, на самом деле был рожден американским актером Э. Куином. В 64 г. он участвовал в съемках фильма «Грек Зорба» и решил не отказываться от работы, даже когда сломал ногу вне работы на площадке. В одной из сцен кинокартины актеру предстояло станцевать. Находчивый Куин придумал па, которое позволило ему двигаться очень естественно, он попросил М. Теодоракиса написать под него музыку чуть медленнее. Именно поэтому сиртаки можно назвать танцем греческого происхождения лишь наполовину.
· Легендарная А. Дункан нарушала абсолютно все каноны балета в классическом понимании, когда выходила босиком на сцену. Этим она желала возродить традиции танцовщиц Древней Греции, которые тоже исполняли босыми самые сложнейшие движения.
Движения для ряда аристократических изящных танцев хореографы позаимствовали из народных плясок. Самые первые учителя танцев появились только лишь в 15 столетии.
Если хотя бы единожды слышали название танца тарантеллы, который произошел из Италии, наверняка отмечали сходство данного слова со словом тарантул. Это не случайно, ведь два выражения в действительности являются родственниками. В XVв. итальянскими лекарями была «придумана» такая болезнь, как «тарантизм», которая представляла собой помешательство укушенного тарантулом. Считалось, что излечиться от этого недуга можно лишь при помощи особенных телодвижений, которые сопровождались музыкой.

1. Официально было представлено в книге рекордов Гиннеса, такой мировой рекорд как 37-летняя Каламандалам Хемаленте танцовщица с Индии протанцевала народный танец 123 часа и 15 минут. Как говорила сама танцовщица Хемаленте, что пошла на такой рекорд из-за того чтобы национальный танец ее страны был на достойном месте и чтобы о нем всегда помнили.

2. Такой танец как появился в Ближнем Востоке благодаря той же Индии, приблизительно в X веке цыгане гавази принесли его туда. А на сегодняшний день есть уже больше 50 разных стилей восточных стилей.

3. Танец "Танго" распространился от африканских сообществ в Буэнос-Айресе. Само слово названия танца, вышло от нигерийского народа ибибо, которое имело значение "танец под звуки барабана". А танцевали первоначально этот танец только мужчины, которые добивались расположения к себе женщин.

4. Танцы в амбаре "Barn dancing" - всегда были в США в моде. Свое представление, что такое амбарные танцы "Barn dancing" можно посмотрев клип группы Rednex Cotton Eye Joe.

5. Импровизированный танец по всем известному названию , - это когда партнер вес танец импровизирует, а его партнерша послушно подчиняется его движениям и получает от этого удовольствие. Если верить легенде об этом танце, то танцевать Сальсу начали после революции на Кубе, при этом танцевали ее в игровых заведениях которые были закрыты властями.

6. Для того чтобы попасть на всем венский рождественский бал, или же благотворительный бал, необходимо обязательно уметь танцевать . Такие умения определяются на специальных репетициях.

7. Основными движениями танца меренге есть напоминаем хромающей походки. А самой главной изюминкой этого танца есть легкое присутствие эротических движений. Научиться танцевать меренге можно прямо на танцполе. Если вы только хотите открыть кружок по танцам то выгодная аренда зала для танцев вам пригодится, потому что специально обустроенное помещение в разы повысит эффективность в обучении танцевать.

, обучение которому было обязательным во многих советских школах, называют «танцем кокеток» поскольку он характеризуется, прежде всего, выразительными движениями бёдер.

имеет свое начало в Панаме и Пуэрто-Рико. Для исполнения этого танца требуется хорошая физическая форма. Движения танца реггетон может напоминать брачное ухаживание некоторых видов из животных.

возник в Южном Бронксе, в Нью-Йорке в 1980-х годах. К музыкальному направлению хип-хопа принадлежат рэп, фанк и битбокс, к изобразительному - граффити, а к танцевальному - брейк-данс, крапм, C-Walk и waving.

11. Говорят, что если вы никогда не танцевали бачату , то вы вообще не танцевали. Главная цель в этом танце - наитеснейший контакт партнёров. Поворотов в танце мало, зато много боковых проходов и «перекидываний» дамы из стороны в сторону.