Fiksi si art. Letërsia është arti i fjalës. Historia dhe roli i letërsisë

Vendi i letërsisë ndër artet e tjera

Letërsia punon me fjalën - dallimi kryesor i saj nga artet e tjera. Kuptimi i fjalës u dha në Ungjill - ideja hyjnore e thelbit të fjalës. Fjala është elementi kryesor i letërsisë, lidhja midis materialit dhe shpirtërores. Fjala perceptohet si shuma e kuptimeve që i jep kultura. Nëpërmjet fjalës kryhet me të zakonshmen në kulturën botërore. Kultura pamore është ajo që mund të perceptohet vizualisht. Kultura verbale - plotëson më shumë nevojat e një personi - fjalën, veprën e mendimit, formimin e personalitetit (botën e qenieve shpirtërore).

Ka fusha të kulturës që nuk kërkojnë një qëndrim serioz ( Filmat e Hollivudit nuk kërkojnë një kthim të madh të brendshëm). Ka letërsi në thellësi që kërkon një marrëdhënie të thellë, përvojë. Letërsia është një zgjim i thellë forcat e brendshme njerëzore menyra te ndryshme, sepse letërsia ka material. Letërsia si arti i fjalës. Lessing, në traktatin e tij mbi Laocoon, theksoi arbitraritetin (konvencionalitetin) e shenjave dhe natyrën jomateriale të imazheve të letërsisë, megjithëse ajo pikturon piktura të jetës.

Figurativiteti transmetohet në letërsi në mënyrë indirekte, me ndihmën e fjalëve. Siç u tregua më lart, fjalët në një mënyrë ose në një tjetër gjuhë kombëtare janë shenja-simbole, pa figurativitet. Si bëhen këto shenja-simbole shenja-imazhe (shenja ikonike), pa të cilat letërsia është e pamundur? Për të kuptuar se si ndodh kjo, idetë e filologut të shquar rus A.A. Potebni. Në veprën e tij “Mendimi dhe gjuha” (1862) ai veçoi në fjalë formën e brendshme, pra kuptimin e saj më të afërt etimologjik, mënyrën se si shprehet përmbajtja e fjalës. Forma e brendshme e fjalës jep drejtimin e mendimit të dëgjuesit.

Arti është e njëjta krijimtari si fjala. imazh poetik shërben si një lidhje ndërmjet formë e jashtme dhe kuptimi, ideja. në mënyrë figurative fjalë poetike etimologjia e tij po ringjallet dhe përditësohet. Shkencëtari argumentoi se imazhi lind në bazë të përdorimit të fjalëve në to kuptimi figurativ, dhe e përkufizoi poezinë si alegori. Në ato raste kur në literaturë nuk ka alegori, një fjalë që nuk ka kuptim figurativ e fiton atë në kontekst, duke rënë në mjedis. imazhe artistike.

Hegeli theksoi se përmbajtja e veprave arti verbal bëhet poetike për shkak të transmetimit të saj “me fjalë, fjalë, një kombinim i tyre i bukur nga pikëpamja gjuhësore”. Prandaj, parimi potencialisht vizual në letërsi shprehet në mënyrë indirekte. Quhet plasticitet verbal.

Një figurativitet i tillë i ndërmjetësuar është një pronë e barabartë e letërsive të Perëndimit dhe Lindjes, lirizmit, epikës dhe dramës. Ajo është veçanërisht e përfaqësuar gjerësisht në artin e fjalës. Lindja Arabe Dhe Azia Qendrore, në veçanti, për faktin se imazhi i trupit të njeriut në pikturën e këtyre vendeve është i ndaluar. Poezia arabe e shekullit të dhjetë mori përsipër, përveç thjesht detyra letrare, edhe rolin artet pamore. Prandaj, shumë në të është një "pikturë e fshehur", e detyruar t'i drejtohet fjalës. Poezia evropiane vizaton gjithashtu një siluetë dhe përcjell ngjyrat me ndihmën e fjalës:

Në smaltin blu të zbehtë Çfarë mund të imagjinohet në prill,

Degët e thuprës të ngritura

Dhe në mënyrë të padukshme në mbrëmje.

Modeli është i mprehtë dhe i hollë,

Rrjetë e hollë e ngrirë

Si në një pjatë porcelani

Kjo poezi e O. Mandelstam është një lloj bojëra uji verbale, por parimi piktorik i nënshtrohet këtu një detyre thjesht letrare. peizazh pranveror- vetëm një arsye për të menduar për botën e krijuar nga Zoti, dhe një vepër arti, e cila materializohet në një gjë të krijuar nga njeriu; për thelbin e punës së artistit. fillim i mirë i përket eposit. O. de Balzac zotëronte talentin e pikturës në fjalë, skulpturë - I. A. Goncharov. Ndonjëherë piktoreske vepra epike shprehur edhe më tërthorazi se në poezitë e cituara më sipër dhe në romanet e Balzakut dhe Gonçarovit, për shembull, përmes kompozicionit. Kështu, struktura e tregimit të I.S. Shmelev "Njeriu nga restoranti", i përbërë nga kapituj të vegjël dhe i orientuar në kanunin hagiografik, i ngjan një kompozimi ikonash hagjiografike, në qendër të së cilës është figura e një shenjtori dhe rreth perimetrit. - pulla që tregojnë për jetën dhe veprat e tij.

Një manifestim i tillë i përfaqësimit i nënshtrohet përsëri një detyre thjesht letrare: ai jep narrativën shpirtërore e veçantë dhe përgjithësim. Jo më pak domethënëse sesa plasticiteti indirekt verbal dhe artistik është ngulitja në letërsi e diçkaje tjetër - sipas vëzhgimit të Lessing-ut, e padukshme, pra e atyre tablove që piktura refuzon. Këto janë reflektime, ndjesi, përvoja, besime - të gjitha anët Bota e brendshme person. Arti i fjalës është sfera ku vëzhgimi i psikikën njerëzore. Ato u kryen me ndihmën e formave të tilla të të folurit si dialogë dhe monologë. Kapja e vetëdijes njerëzore përmes të folurit është e disponueshme specie të vetme art - letërsi. Vendi i letërsisë artistike midis arteve

periudha të ndryshme zhvillimin kulturor e njerëzimit, letërsisë iu dha një vend i ndryshëm në një sërë llojesh të tjera të artit - nga ai kryesor në një nga të fundit. Kjo është për shkak të dominimit të një ose një tjetër drejtimi në letërsi, si dhe shkallës së zhvillimit të qytetërimit teknik.

Për shembull, mendimtarët e lashtë, artistët e Rilindjes dhe klasicistët ishin të bindur për avantazhet e skulpturës dhe pikturës mbi letërsinë. Leonardo da Vinci përshkroi dhe analizoi një rast që pasqyron sistemin e vlerave të Rilindjes. Kur poeti i prezantoi mbretit Matthew një poezi që lavdëronte ditën në të cilën ai lindi dhe piktori paraqiti një portret të të dashurit të monarkut, mbreti preferoi fotografinë sesa librin dhe i tha poetit: "Më jep diçka që Mund të shihja dhe prekja, dhe jo vetëm të dëgjoja, dhe mos fajëso zgjedhjen time, sepse e vendosa punën tënde nën bërryl dhe mbaj një vepër pikture me të dyja duart, duke i fiksuar sytë mbi të: në fund të fundit, vetë duart mori përsipër t'i shërbejë një ndjenje më të denjë se të dëgjuarit "E njëjta marrëdhënie duhet të jetë midis shkencës së piktorit dhe shkencës së poetit, e cila ekziston edhe midis ndjenjave përkatëse, objektet nga të cilat janë krijuar. Një këndvështrim i ngjashëm shprehet edhe në traktatin “Reflektime kritike mbi poezinë dhe pikturën” nga edukatori i hershëm francez J. B. Dubos. Sipas tij, arsyet e fuqisë së poezisë, e cila është më pak e fortë se ajo e pikturës, janë mungesa e dukshmërisë në imazhet poetike dhe artificialiteti (konvencionaliteti) i shenjave në poezi.

Romantikët në radhë të parë mes të gjitha llojeve të arteve vënë poezinë dhe muzikën. Tregues në këtë drejtim është qëndrimi i F. V. Schelling, i cili në poezi (letërsi) shihte “sepse është krijuesi i ideve”, “thelbi i gjithë artit”. Simbolistët e konsideronin muzikën forma më e lartë kulturës

Sidoqoftë, tashmë në shekullin e 18-të, u shfaq një prirje tjetër në estetikën evropiane - promovimi i letërsisë në radhë të parë. Themelet e saj u hodhën nga Lessing, i cili pa avantazhet e letërsisë mbi skulpturën dhe pikturën. Më pas, Hegel dhe Belinsky i bënë haraç kësaj prirjeje. Hegeli argumentoi se “arti verbal, si nga përmbajtja ashtu edhe nga mënyra e paraqitjes së tij, ka një fushë pa masë më të gjerë se të gjitha artet e tjera. Çdo përmbajtje asimilohet dhe formohet nga poezia, të gjitha objektet e shpirtit dhe natyrës, ngjarjet, tregimet, bëmat, bëmat, të jashtme dhe gjendjet e brendshme”, poezia është një “art i përgjithshëm”. Në të njëjtën kohë, mendimtari gjerman pa një pengesë domethënëse në këtë përmbajtje gjithëpërfshirëse të letërsisë: pikërisht në poezi, sipas Hegelit, “vetë arti fillon të dekompozohet dhe fiton për njohuri filozofike pika e kalimit në idetë fetare si të tilla, si dhe në prozën e të menduarit shkencor. Megjithatë, nuk ka gjasa që këto veçori të letërsisë të meritojnë kritikë. Apeli i Dantes, W. Shakespeare, I. V. Goethe, A. S. Pushkin, F. I. Tyutchev, L. N. Tolstoy, F. M. Dostoevsky, T. Mann ndaj problemeve fetare dhe filozofike ndihmoi në krijimin kryeveprat letrare. Pas Hegelit, V. G. Belinsky gjithashtu i dha pëllëmbën letërsisë mbi llojet e tjera të artit.

“Poezia është gjini superiore art. Poezia shprehet në mënyrë të lirë fjalë njerëzore, e cila është njëkohësisht zë dhe figurë, dhe një paraqitje e caktuar, e theksuar qartë. Prandaj, poezia përmban në vetvete të gjitha elementet e arteve të tjera, sikur përdor befas dhe në mënyrë të pandashme të gjitha mjetet që i jepen veçmas secilit prej arteve të tjera. Për më tepër, pozicioni i Belinskit është edhe më letraro-centrik se ai i Hegelit: kritiku rus, ndryshe nga estetika gjermane, nuk sheh asgjë në letërsi që do ta bënte atë më pak të rëndësishme se llojet e tjera të artit.

Qasja e N. G. Chernyshevsky doli të ishte e ndryshme. Duke nderuar mundësitë e letërsisë, një mbështetës i “ kritika reale Shkroi në të njëjtën kohë se, duke qenë se, ndryshe nga të gjitha artet e tjera, ajo vepron mbi fantazinë, “për nga forca dhe qartësia e përshtypjes subjektive, poezia është shumë më poshtë jo vetëm realitetit, por edhe të gjitha arteve të tjera”. Në të vërtetë, letërsia e ka të sajën anët e dobëta: përveç jomaterialitetit, konvencionalitetit të imazheve verbale, është edhe gjuha kombëtare në të cilën krijohen gjithmonë veprat letrare dhe si rrjedhojë nevoja për përkthimin e tyre në gjuhë të tjera.

Teoricieni modern i letërsisë i vlerëson shumë lart mundësitë e artit të fjalës: “Letërsia është arti “e para mes të barabartëve”.

mitologjike dhe komplote letrare dhe motivet shpesh përdoren si bazë për shumë vepra të llojeve të tjera të artit - pikturë, skulpturë teatrore, balet, opera, skenë, muzikë programore, kinema. Pikërisht ky vlerësim i mundësive të letërsisë është realisht objektiv.

gjuha shkencore literaturë e të folurit

Fiksi është një formë arti në të cilën fjala është mediumi kryesor pasqyrim figurativ jeta. Koncepti bazë i letërsisë është imazhi; me ndihmën e imazheve trillim rikrijon epoka të tëra në diversitetin e së shkuarës, së tashmes dhe të ardhmes së tyre: ne mësojmë ulje-ngritjet e antikitetit në tragjeditë e Sofokliut dhe Euripidit, Rilindjes - te Shekspiri dhe Lope de Vega; në romanet e L. Tolstoit dhe I. Turgenev përballemi me kërkimin moral të fisnikëve fillimi i XIX V.

Mjeti kryesor i letërsisë është fjala. Nëpërmjet imazheve të krijuara nga fjala, autori përpiqet të magjeps lexuesin, ta “kthejë” në veprim, ta bëjë “reale” praninë e tij në kohë dhe hapësirë ​​të veprës. Një "pjesëmarrje" e tillë është e nevojshme për një kuptim të plotë dhe më të thellë të asaj që shkruhet: për shembull, lexuesi shqetësohet për Tatyana në "Eugene Onegin", përpiqet të kuptojë arsyet e veprimeve të Katerinës në "Stuhia" dhe kompleksi. bota shpirtërore Natasha Rostova në "Lufta dhe Paqja", tragjedia e Grigory Melekhov në " I qetë Don". Është perceptimi ynë (“lexues”) dhe përvoja e thellë për fatin e heronjve që dëshmon se letërsia është një art, art i fjalës.

Poezia ngjall një reagim të veçantë emocional në shpirtin e njeriut. Poezia është voluminoze dhe e shumëanshme në raport me plani tematik: poezi nuk do të thotë "poezi për dashurinë", këto janë vepra tema të ndryshme- Dhe e errët, filozofike, ushtarake Lexuesi nuk mbetet indiferent nga vargjet e sinqerta dhe rrëfyese të A. Akhmatova, M. Tsvetaeva, fjalët e pavdekshme të A. Tvardovsky, reflektime filozofike B. Pasternak dhe O. Mandelstam dhe të tjerë.

Fiksi si art i fjalës e gjurmon historinë e tij nga gojore arti popullor- këngë, përralla, epike heroike dhe të tjera Në shumë vepra mund të gjesh jehonë të "origjinës" së letërsisë - kujto veprat e Leskov, Turgenev, Saltykov-Shchedrin dhe të tjerë.

Fiksi mund të konsiderohet forma më e gjithanshme e artit: për shembull, foto e mrekullueshme V. Surikov "Mëngjes ekzekutimi i gjuajtjes me hark“Ka nevojë për koment historik, por romani “Pjetri I” i A. Tolstoit nuk ka: ai përcjell frymën e epokës në detajet e jetës së përditshme dhe marrëdhëniet njerëzore.

Themelore teatri i dramësështë letërsia. Teatrot Kombëtare u krijuan në bazë të veprave të Shekspirit, Ostrovskit, Gogolit, Çehovit, Ibsenit, Shaut etj. tekst letrar shërbeu për të krijuar arti operistik: gjenitë më të mëdhenj Tchaikovsky dhe Mussorgsky, kur krijuan operat e tyre, iu drejtuan Tekstet e Pushkinit("Eugene Onegin", " Mbretëresha e lopatës", "Boris Godunov").

Në bazë të tekstit - skenarit - krijohen filma. Shumë prej tyre janë përshtatje të ekranit. vepra arti(“Mjeshtri dhe Margarita” dhe “Idioti” nga V. Bortko, “Lufta dhe Paqja” nga S. Bondarchuk).

Fiksi është i lidhur ngushtë me shoqërinë, me lëvizjen e saj drejt idealit humanist. Letërsia është fokusi i përvojës socio-historike dhe përvojës së individit në zotërimin e botës përreth. Ndihmon për të krijuar një lidhje midis brezave, për të formuar, zhvilluar dhe forcuar shkallën e vlerave.

Letërsia në shoqëri kryen disa funksione: njohës(studimi i botës përreth), estetike(duke kultivuar ndjenjën e bukurisë), heuristike("Zbulimi i botës"), komunikues(dialogu “autor-lexues”) etj.

Siç mund ta shihni, letërsia meritohet të emërohet lider midis formave të tjera të artit për shkak të rëndësisë së saj për zhvillimin e një individi dhe të gjithë njerëzimit - si në një epokë të veçantë ashtu edhe në një kuptim global.

Prezantimi

Letërsia punon me fjalën - dallimi kryesor i saj nga artet e tjera. Kuptimi i fjalës u dha në Ungjill - ideja hyjnore e thelbit të fjalës. Fjala është elementi kryesor i letërsisë, lidhja midis materialit dhe shpirtërores. Fjala perceptohet si shuma e kuptimeve që i jep kultura. Nëpërmjet fjalës kryhet me të zakonshmen në kulturën botërore. Kultura pamore është ajo që mund të perceptohet vizualisht. Kultura verbale - plotëson më shumë nevojat e një personi - fjalën, veprën e mendimit, formimin e personalitetit (botën e qenieve shpirtërore). Ka fusha të kulturës që nuk kërkojnë një qëndrim serioz (filmat hollivudiane nuk kërkojnë shumë angazhim të brendshëm). Ka letërsi në thellësi që kërkon një marrëdhënie të thellë, përvojë. Veprat letrare janë një zgjim i thellë i forcave të brendshme të një personi në mënyra të ndryshme, sepse. letërsia ka material.

Letërsia si arti i fjalës

Lessing, në traktatin e tij mbi Laocoon, theksoi arbitraritetin (konvencionalitetin) e shenjave dhe natyrën jomateriale të imazheve të letërsisë, megjithëse ajo pikturon piktura të jetës. Figurativiteti transmetohet në letërsi në mënyrë indirekte, me ndihmën e fjalëve. Siç u tregua më lart, fjalët në një gjuhë të caktuar kombëtare janë shenja-simbole, pa figurativitet. Si bëhen këto shenja-simbole shenja-imazhe (shenja ikonike), pa të cilat letërsia është e pamundur? Për të kuptuar se si ndodh kjo, idetë e filologut të shquar rus A.A. Potebni. Në veprën e tij “Mendimi dhe gjuha” (1862) ai veçoi në fjalë formën e brendshme, pra kuptimin më të afërt etimologjik të saj, mënyrën se si shprehet përmbajtja e fjalës. Forma e brendshme e fjalës jep drejtimin e mendimit të dëgjuesit. Arti është e njëjta krijimtari si fjala. Imazhi poetik shërben si një lidhje midis formës së jashtme dhe kuptimit, idesë. Në fjalën poetike figurative ringjallet dhe përditësohet etimologjia e saj. Shkencëtari argumentoi se imazhi lind në bazë të përdorimit të fjalëve në kuptimin e tyre figurativ dhe e përkufizoi poezinë si alegori. Në ato raste kur në letërsi nuk ka alegori, një fjalë që nuk ka kuptim figurativ e përvetëson në kontekst, duke rënë në mjedisin e imazheve artistike. Hegeli theksoi se përmbajtja e veprave të artit verbal bëhet poetike për shkak të transmetimit të saj "me fjalë, fjalë, një kombinim i tyre që është i bukur nga pikëpamja gjuhësore". Prandaj, parimi potencialisht vizual në letërsi shprehet në mënyrë indirekte. Quhet plasticitet verbal. Një figurativitet i tillë i ndërmjetësuar është një pronë e barabartë e letërsive të Perëndimit dhe Lindjes, lirizmit, epikës dhe dramës. Ajo është veçanërisht e përfaqësuar gjerësisht në artin e fjalës së Lindjes Arabe dhe Azisë Qendrore, veçanërisht për faktin se përshkrimi i trupit të njeriut në pikturën e këtyre vendeve është i ndaluar. Poezia arabe e shekullit të dhjetë, përveç detyrave thjesht letrare, mori edhe rolin e arteve figurative. Prandaj, shumë në të është një "pikturë e fshehur", e detyruar t'i drejtohet fjalës.

Poezia evropiane vizaton gjithashtu një siluetë dhe përcjell ngjyrat me ndihmën e fjalës:

pakësimi i fiksionit poetik

Në smaltin blu të zbehtë

Çfarë mund të imagjinohet në prill,

Degët e thuprës të ngritura

Dhe në mënyrë të padukshme në mbrëmje.

Modeli është i mprehtë dhe i hollë,

Rrjetë e hollë e ngrirë

Si në një pjatë porcelani

Një vizatim i vizatuar mirë.

Kjo poezi e O. Mandelstam është një lloj bojëra uji verbale, por parimi piktorik i nënshtrohet këtu një detyre thjesht letrare. Peizazhi pranveror është vetëm një rast për të reflektuar mbi botën e krijuar nga Zoti dhe veprën e artit, e cila materializohet në një gjë të krijuar nga njeriu; për thelbin e punës së artistit.

Fillimi piktorik është gjithashtu i natyrshëm në epik. O. de Balzac zotëronte talentin e pikturës në fjalë, I.A. Gonçarov. Ndonjëherë figurativiteti në veprat epike shprehet edhe më indirekt sesa në poezitë e cituara më lart dhe në romanet e Balzakut dhe Gonçarovit, për shembull, përmes kompozimit. Pra, struktura e tregimit nga I.S. "Njeriu nga restoranti" i Shmelev, i përbërë nga kupola të vogla dhe i orientuar nga kanoni hagiografik, i ngjan një kompozimi ikonash hagiografike, në qendër të të cilave është figura e një shenjtori, dhe rreth perimetrit - pulla që tregojnë për jetën e tij dhe veprat. Një manifestim i tillë i piktorializmit i nënshtrohet sërish një detyre thjesht letrare: i jep rrëfimit një spiritualitet dhe përgjithësim të veçantë.

Jo më pak domethënëse sesa plasticiteti indirekt verbal dhe artistik është ngulitja në letërsi e diçkaje tjetër - sipas vëzhgimit të Lessing-ut, e padukshme, pra e atyre tablove që piktura refuzon. Këto janë reflektime, ndjesi, përvoja, besime - të gjitha aspektet e botës së brendshme të një personi. Arti i fjalës është sfera ku lindi, u formua vëzhgimi i psikikës njerëzore dhe arriti përsosmëri dhe përsosje të madhe. Ato u kryen me ndihmën e formave të tilla të të folurit si dialogë dhe monologë. Mbyllja e vetëdijes njerëzore me ndihmën e fjalës është në dispozicion të llojit të vetëm të artit - letërsisë.

Çdo lloj arti krijon veprat e veta dhe ka një ndikim estetik te njerëzit me mjetet e veta të veçanta. Në muzikë janë tingujt, në pikturë janë ngjyrat dhe linjat, në skulpturë janë format, në kërcim është lëvizja. Është si kryesore material ndërtimor nga e cila e ka origjinën produkti. Sa i përket letërsisë, kuptohet lehtë se mjeti kryesor i krijimit të saj është fjala. Aftësia për të "ringjallur" imazhet e njerëzve me ndihmën e fjalëve, "vizatimin" e fotografive të natyrës, zhytjen në atmosferën e ngjarjeve të ndryshme dhe në të njëjtën kohë të ngjall një përgjigje në shpirtin e lexuesit, ne e quajmë talent letrar.

Në çdo kohë njerëzit dinin për fuqi e madhe fjalë që mund të lëndojnë dhe shërojnë, të nxisin për të bërë gjëra të mëdha, ngushëllojnë dhe inkurajojnë. Me ndihmën e fjalëve bëhet pjesa e luanit në shkëmbimin e informacionit mes njerëzve. Me fjalë kemi mësuar të shprehim maksimumin tonë ndjenja të rëndësishme. Me fjalë, ne mund të dëmtojmë, gënjejmë, trembim. Mundësitë e fjalës janë të pafundme, ndikimi i tyre te njeriu është i pamohueshëm, prandaj letërsia si art i fjalës është në gjendje të ndikojë thellë te njerëzit, të na sjellë ide të reja, të na bëjë të mendojmë, të simpatizojmë, të ndjejmë.

Me ndihmën e fjalëve, letërsia krijon botë të tëra, duke u zhytur në to për një kohë, ne absolutisht e ndiejmë qartë se ato janë reale. Është sikur po ecim me heronjtë vepra letrare në rrugët e tyre, duke përjetuar aventurat e tyre, duke ndarë ndjenjat e tyre. Kështu që jeta e zakonshme e mbushur me ngjarje, përshtypje, përvoja të reja.

Më vete, do të doja të veçoja poezinë. Me ndihmën e ritmit, ajo thur fjalët në muzikë. Në poezi ka harmoni muzikore, me ndihmën e të cilave është e mundur të përcillen nuanca dhe nuanca të tilla kuptimore që nuk i nënshtrohen veprave në prozë. Këtu fjalët kanë lartësi dhe kohëzgjatje, tone dhe gjysmëtone, pikërisht në poezi shpaloset plotësisht potenciali i tyre artistik.

Letërsia si art i fjalës në një farë mënyre përgjithëson mundësitë e shumë formave të tjera të artit. Vetëm letërsia, përveç rrëfimit, është e aftë të pikturojë piktura me fjalë dhe të luajë melodi, të gdhendë forma dhe të përcjellë dinamikë. Të gjitha të mëdha mundësitë shprehëse ajo përdor fjalët me bujari dhe mjeshtëri për të krijuar kryeveprat e saj.

letërsi!

letërsi ( lat. lit(t)eratura, fjalë për fjalë - e shkruar, nga lit(t)era - shkronjë) - V kuptimi i gjerëështë një koleksion i çdo teksti të shkruar.

Mishërimi material i veprave letrare është një grup imazhe të ndryshme dhe konceptet e fiksuara nga autori me fjalë dhe fraza. Letërsia i përket numrit të arteve lëndore, në të cilat fjala është mjeti kryesor i pasqyrimit figurativ të jetës dhe fantazisë. Me ndihmën e imazheve, fiksioni rikrijon epoka të tëra.

Një "pjesëmarrje" e tillë është e nevojshme për një kuptim të plotë dhe më të thellë të asaj që shkruhet: për shembull, lexuesi shqetësohet për Tatyana në "Eugene Onegin", përpiqet të kuptojë arsyet e veprimeve të Katerinës në "Stuhia" dhe botën komplekse shpirtërore të Natasha. Rostova në "Lufta dhe Paqja", tragjedia e Grigory Melekhov në "Don i qetë".

Është perceptimi dhe përvoja jonë për fatin e heronjve që dëshmon se letërsia është një art, art i fjalës.