Klasa master me temën: "Major dhe minor në muzikë. Alfabeti muzikor ose vendi ku jetojnë tingujt: Major dhe Minor

Zhvillimi metodologjik mbi temën

"Jo solfezh, por një përrallë"

Përralla didaktike në mësimet e solfezhit në grupe të zhvillimit të hershëm estetik në shkollën artistike të fëmijëve dhe shkollën e muzikës.

Në çdo kohë, çështja e edukimit dhe edukimit të fëmijëve ishte aktuale dhe aktuale jo vetëm brenda një familjeje të vetme, por edhe brenda vendit. Dhe atij iu kushtuan artikuj, libra, konferenca, punime ekspertësh. Por, si më parë, kjo çështje përndjek miliona prindër, mësues dhe të gjithë të përfshirë në procesin e rritjes dhe edukimit të fëmijëve. Ata thonë se jeta në Tokë ka qenë gjithmonë e vështirë dhe varej nga një sërë rrethanash që diktonin kushtet e tyre. Këtu po jetojmë në një kohë shumë të vështirë. Neglizhimi i standardeve morale dhe etike në botën e "të rriturve" ndikon në zhvillimin cilësi shpirtërore dhe, si rezultat, shëndetin e brezit të ri të njerëzve. E keqja dhe dhuna mbushën ekranet televizive. Gjithnjë e më pak përralla dhe filma vizatimorë të mirë shihen nga fëmijët tanë.

Kaq shumë familje po pyesin se si t'i mbrojnë fëmijët e tyre nga një negativitet i tillë, si t'i rrisin fëmijët të zgjuar, të shëndetshëm, të sjellshëm, të sjellshëm, dashamirës. Jo rolin e fundit në zgjidhjen e kësaj çështjeje në vendin tonë luajnë qendrat e edukimit estetik të fëmijëve, shkollat ​​e artit, shkollat ​​e artit dhe shkollat ​​e muzikës.

Në kuadër të tranzicionit në shtetin e ri federal standardet arsimore, rol arsimim shtesë fëmijët është rritur ndjeshëm. Prandaj, shumë prindër, në çështjen e edukimit artistik dhe estetik të fëmijëve të tyre, u japin përparësi institucioneve të tilla arsimore si Shkolla e Artit për Fëmijë dhe Shkolla e Muzikës për Fëmijë.

Fakti që muzika ka një ndikim të madh në edukim moral, formimi i personalitetit të fëmijës, është shkruar shumë kohë të ndryshme. Edhe Aristoteli shkruante në shkrimet e tij: “Muzika është e aftë të ushtrojë një ndikim të caktuar në anën etike shpirtrat; dhe meqenëse muzika ka veti të tilla, atëherë, padyshim, duhet të përfshihet në numrin e lëndëve për edukimin e të rinjve. Dhe shkencëtari dhe mjeku i shquar rus Bekhterev V.M. tha: “Muzika nuk është vetëm një faktor fisnikërues, edukativ. Muzika është shëruesi i shëndetit.

Kur e dërgojnë fëmijën e tyre për të studiuar në një shkollë arti për fëmijë ose në shkollë muzikore për fëmijë, shumë prindër nuk janë të vetëdijshëm se një i madh i pret përpara. punë ekipore: mësues + nxënës + prindër. Dhe sa më afër ky komunitet, aq më të larta janë rezultatet e fëmijës.

Padyshim që roli i mësuesit në këtë proces është dominues. Pavarësisht se në cilën orë mësimi është nxënësi (klasa e solfezhit, klasa e korit apo luajtja e një instrumenti muzikor), faza fillestare e të mësuarit është shumë e rëndësishme. Ishin mësimet e para, përshtypjet e para të njohjes me muzikën, me bazat shkrim e këndim muzikor, kanë një ndikim të fortë në të ardhmen edukimi muzikor dhe edukimin e muzikantëve të rinj.

Shkrimtari, filozofi, muzikologu rus Odoevsky V.F. shkroi: “Mos besoni se një person mund ta kuptojë muzikën menjëherë. Kjo eshte e pamundur. Së pari duhet të mësoheni me të”.

Në të vërtetë, është mjaft e vështirë për një dëgjues të vogël dhe të papërgatitur të kuptojë muzikën klasike (qoftë edhe shembujt e saj të thjeshtë). Edukimi i një dëgjuesi kompetent, zhvillimi i aftësive muzikore dhe dëgjimore, edukimi i bazave të menduarit muzikor dhe aftësinë për të zbatuar të gjitha njohuritë e fituara në mësim dhe performancë pjesë muzikore Kjo është një punë e madhe dhe e mundimshme. Kërkon nga mësuesi aftësi të larta pedagogjike, durim të madh dhe krijimin e kushteve për mësimin e suksesshëm të çdo fëmije që vjen në mësim. Nga studenti kërkohet të jetë i zellshëm, i aftë dhe i gatshëm për të mësuar dhe mësuar.

Roli i një mësuesi të disiplinave teorike në procesin e mësimdhënies së një muzikanti të vogël është domethënës. Është gjatë mësimeve të solfezhit që fëmijët marrin bazat e shkrim-leximit muzikor, mësojnë të kuptojnë, të dëgjojnë, të ndiejnë thellësisht dhe të empatizojnë muzikën dhe të marrin pjesë në krijimin e muzikës kolektive.

Shumë prindër janë të shqetësuar për temën e solfezhit si të vështirë dhe të panevojshme për fëmijët, duke pasur përvojën e tyre negative në të kaluarën në trajnimin e tyre ose duke i mësuar fëmijët më të rritur në shkollë muzikore. Autorja e këtij shkrimi, për përvojën e saj mbi dyzetvjeçare si mësuese e disiplinave teorike në një shkollë muzikore, është ndeshur më shumë se një herë me këtë problem.

Puna me fëmijë nga 5 deri në 6 vjeç grupet përgatitore dhe klasat korale të solfezhit, duke i vendosur vetes detyrën kryesore për të rrënjosur tek fëmijët dashurinë për muzikën, për të ngjallur dëshirën për ta dëgjuar, studiuar, interpretuar dhe për të mos i trembur nxënësit pas mësimeve të para me "tharësinë" dhe vështirësinë e gjuha e shkrim-leximit muzikor, përdor përralla didaktike në mësime.

Shkencëtarët, mësues dhe mjekë, flasin për rolin e rëndësishëm të përrallave në edukimin e një fëmije. K.I. Chukovsky shkroi se qëllimi i përrallës "është të edukojë fëmijën në njerëzim - kjo aftësi e mrekullueshme për t'u shqetësuar për fatkeqësinë e dikujt tjetër, për t'u gëzuar në gëzimet e tjetrit, për të përjetuar fatin e dikujt tjetër si të vetin. Në fund të fundit, një përrallë përmirëson, pasuron dhe humanizon psikikën e fëmijës, pasi një fëmijë që dëgjon një përrallë ndihet si pjesëmarrës aktiv në të dhe identifikohet gjithmonë me personazhet e saj që luftojnë për drejtësi, mirësi, liri. T.D.Zinkevich-Evstigneeva, Doktor i Psikologjisë, Drejtor i Institutit për Terapinë e Përrallave në Shën Petersburg, thotë se përrallat kanë aspekte didaktike, psiko-korrektuese, psikoterapeutike. Tani në psikologji dhe defektologji ka një mënyrë korrigjimi psikologjik fëmijë - terapi përrallë. Filloi në fund të viteve gjashtëdhjetë - shtatëdhjetë të shekullit të kaluar në Perëndim. Themeluesi i këtij trendi është Milton Erickson. Në vendin tonë, trajtimi me një përrallë është përdorur jo shumë kohë më parë - që nga vitet nëntëdhjetë të shekullit të njëzetë.

Përrallat didaktike nevojiten për të paraqitur disa njohuri të reja, ato zbulojnë kuptimin dhe rëndësinë e njohurive të caktuara. Të gjitha janë edukative. Ata animojnë simbole abstrakte të një karakteri "të jashtëm" për fëmijën (tinguj, fragmente konceptesh nga shkrim-leximi muzikor, shkronja, numra, etj.). Përrallat didaktike jo vetëm që i njohin fëmijët me të reja material edukativ, por edhe të zhvillojnë të menduarit, të mësojnë të formulojnë mendimet e tyre me fjalë, të ndërtojnë saktë frazat e të folurit (fëmijët marrin pjesë aktive në tregimin e përrallave në procesin e rregullimit të tyre), kontribuojnë në rimbushjen jo vetëm të njohurive, por edhe të fjalorit. Ato ju lejojnë të sistemoni në mënyrë efektive njohuritë, ta bëni procesin e mësimit të fëmijëve më interesant dhe emocionues.

Duke studiuar shumë metoda, duke u njohur me përvojën e kolegëve, kam ardhur në idenë e nevojës për të krijuar një material didaktik që kontribuon në një formë interesante për të përcjellë te nxënësit e vegjël konceptet e studiuara të shkrim-leximit muzikor. Përrallat didaktike janë gjithmonë në proces finalizimi, disa ndryshime, redaktimi. Ka disa pjesë të reja. Ndonjëherë gjatë mësimit hartohej një përrallë, në procesin e shpjegimit të materialit të ri. Ose, gjatë ritregimit në mësimet e mëpasshme, fëmijët futën elementet e tyre në përrallë, duke e bërë përrallën një formë të krijimtarisë kolektive.

Përrallat janë paraqitur nga autori material muzikor, si dhe shembuj nga fëmijet, popullore dhe Muzike klasike. Fëmijët vizatojnë piktura për përralla, këndojnë këngë nga këto përralla me shoqërimin e një mësuesi ose shoqërojnë veten në instrumentet e zhurmës me kënaqësi.

Në këtë vepër, dëshiroj të paraqes një sërë tregimesh didaktike në miniaturë të përpiluara nga autori i këtij artikulli në vite të ndryshme punë me grupe të zhvillimit të hershëm estetik dhe solfezh koral.

* * *

"Përralla e shtatë princeshave shënime"

Përshëndetje, Te dashur miq. Sot dua t'ju tregoj "Përralla e shtatë princeshave shënime. Po, ju ndoshta e njihni atë. Jo? Nuk keni dëgjuar kurrë? Pastaj dëgjoni me kujdes.

Dhe kështu ishte. Një herë, në një mbretëri magjike, në një gjendje muzikore, Mbretëresha MELODIA u mërzit shumë. Sado që vëllai i saj Major nuk u përpoq ta gëzonte, sado që e kurseu vëllai i saj Minor, gjithçka ishte e kotë. Mbretëresha Melodi u ul, u ul në trishtim. Ajo mendoi, mendoi, si të argëtohej. Dhe ajo mendoi: "Unë do të organizoj një top. Unë do të telefonoj të gjithë miqtë e mi. Ndoshta ata do të më ndihmojnë të shpërndaj dëshirën time të trishtimit.

Rasti vloi. Lajmëtarët u dërguan në të gjitha pjesët e shtetit muzikor me ftesa për ballo. As në pallat nuk kishte gjumë. Rreth e rrotull u varën kurora me fenerë dhe topa shumëngjyrësh, u vendosën vazo me lule të bukura, dirigjenti mblodhi muzikantët. Shefat e kuzhinës në kuzhinën e pallatit përgatitën ëmbëlsira të shijshme.

Dhe tani ka ardhur dita dhe ora e festës. Të ftuarit filluan të mblidheshin. I pari që mbërriti ishte z. Staff Musical, i ndjekur nga Senor Treble Clef. Ata nuk ishin shumë prapa nga të preferuarit e të gjithëve në pjesën e mbretërisë së gjyshit Meter dhe hallës Strong. Bare, Pauza dhe banorë të tjerë të shtetit muzikor erdhën në ballo. Salla ishte shumë e bukur, solemne dhe krejtësisht e qetë. Dirigjenti do të tundë shkopin e tij, por instrumentet janë të heshtura, nuk luhet asnjë tingull. Pavarësisht se si muzikantët u përpoqën të fillonin të luanin pjesët e tyre të preferuara muzikore, ata nuk ia dolën.

Dhe ju, miqtë e mi të mirë, e morët me mend se çfarë ishte çështja? Kështu që në top, të ftuarit nuk mund ta kuptonin menjëherë pse muzikantët nuk po luanin, pse ishte kaq e qetë në sallë. Dhe vetëm atëherë dirigjenti mori me mend: "Por shënimet e Princeshës nuk kanë mbërritur ende në top. Çfarë është muzika pa to! »

Më në fund, dera e përparme u hap dhe pritësi i topit njoftoi solemnisht se të ftuarit e shumëpritur kishin ardhur. Por të gjithë duhet të ftohen të hyjnë në sallë. Të gjithë filluan t'i thërrisnin princeshat me emër, duke i ftuar në festë dhe duke treguar diçka interesante për secilën prej tyre. Tani ju, dëgjuesit e mi të dashur, do të zbuloni se për çfarë pëshpërisnin të ftuarit në sallë.

Princesha Do hyri e para. Thuhej se ajo la shtëpinë e saj dhe nën SHI U desh shumë kohë për të hipur në karrocën e saj në kështjellë.

Princesha Ryo erdhi pas saj. Ajo ishte shumë Fustan i bukur ngjyrat e valëve të lumit. Të gjithë e dinin që princesha jeton në brigjet e një LUMI të gjerë dhe i pëlqen të gëzojë dhe të spërkasë në valët e saj të buta.

Princesha M hyri në sallë me një buzëqeshje të këndshme në fytyrë. Ajo ishte aq MILA dhe e dashur, sa gjeti një minutë për të folur me çdo të njohur.

Princesha FA e ndoqi. Mbi fustanin e saj elegant kishte veshur një përparëse të artë dhe në duar mbante një pjatë porcelani me ëmbëlsira për Mbretëreshën Melody, të cilën e përgatiti me mjeshtëri me duart e saj, pasi ishte një adhuruese e madhe e gjithçkaje të ëmbël.

Kur Princesha SOL u shfaq në pragun e sallës, të gjithë të pranishmit ngrinë nga kënaqësia. Fundi i fustanit të saj ishte i mbështjellë me shumë diamante, të cilat, në shkëlqim, dritë të ndritshme vezullojnë me drita me ngjyra. Por kur princesha u afrua, doli që nuk ishte fare një diamant, por kristale kripe. Në fund të fundit, ajo jetonte në një ishull në Detin e Kripur.

Princesha LA u shfaq në festë me një kapelë çuditërisht të bukur, buza e saj ishte zbukuruar me luleshtrydhe të egra dhe gjethe plepi. Princesha ishte brenda humor të mirë dhe këndoi këngën e saj të preferuar:

La la la la la la.

Unë jam një princeshë, unë jam LA.

Dhe përreth Tokës në lulëzim,

Sa e mrekullueshme, miqtë e mi!

Dhe, së fundi, Princesha C.I. Fytyra e saj shkëlqente nga lumturia e takimit me banorët e shtetit muzikor. Ajo hipi nga larg në një taksi. Epo, sigurisht, ishte një karrocë e bukur jargavani, në të cilën ajo i lejoi të gjithë të uleshin.

Sapo të gjitha princeshat u mblodhën në sallë, dirigjenti tundi shkopin e dirigjentit, muzika filloi të dëgjohej dhe topi filloi. Z. Music Staff dhe Notes u bashkuan duart dhe filluan të rrotullohen në një kërcim të gëzueshëm të rrumbullakët. Të gjithë ishin të gëzuar dhe kërcenin pa u lodhur deri në mëngjes. Trishtimi dhe melankolia, te Mbretëresha e Melodisë, filloi të kalonte dalëngadalë, ajo përsëri u bë e gëzuar dhe e lumtur. Vetë Señor Treble Clef e ftoi atë për të kërcyer.

Meqenëse kjo ngjarje ka ndodhur në kohët e lashta, ata kërcenin të vjetrën vallëzimi i sallës së ballit "Minuet"- valle hapash dhe harqesh. Atyre, natyrisht, iu bashkuan shënimet e princeshës dhe të gjithë të ftuarit e ftuar në ballo. Muzikantët luanin dhe të ftuarit kërcenin deri në mëngjes. Djema, a e keni dëgjuar ndonjëherë muzikën e kërcimit Minuet? Jo? Atëherë ju ftoj të imagjinoni se jemi në ballon e Queen Melody dhe të dëgjojmë muzikën e një vallëzimi të bukur të vjetër. Tingëllon një regjistrim audio i minuetit C-dur. Wolfgang Amadeus Mozart.

Dhe kështu përralla mori fund. Shpresoj se ju ka pëlqyer dhe ju kujtohen emrat e personazheve kryesore të përrallës.

Le të kujtojmë emrat e princeshave që mbërritën në ballo tek Mbretëresha Melody dhe t'i thërrasim secilën me emër: DO, RE, MI, FA, SOL, LA, SI.

Shpresoj, dëgjuesit e mi të rinj, që të miqësoheni me notat, të njiheni mirë me secilën prej tyre dhe të mësoni shumë pjesë të bukura muzikore.

* * *

Përralla e mëposhtme didaktike do t'i ndihmojë fëmijët të njihen jo vetëm me koncepte të tilla si: brengë, madhore dhe minore, ajo do t'ju tregojë për karakteristikat e tyre kryesore. Prezantoni emra të rinj në botën e muzikës klasike. Gjithashtu do t'ju lejojë të dëgjoni pjesë të reja muzikore.

"Përralla e vëllezërve të mëdhenj dhe të vegjël"

Jo shumë larg këtyre vendeve, në një vend muzikor magjik, në lashtësi jetonte nëna Muzyka. Ajo ishte gjithashtu mjeshtër e këndimit dhe luajtjes së të gjitha llojeve të instrumenteve muzikore. E megjithatë ajo i dinte këngët, dhe në të njëjtën kohë ajo luante melodi. Të gjitha ato që janë në botë.

Nënë Muzyka kishte dy djem të dashur. Oh, dhe ajo i donte ata. Oh, dhe qetësohu. Ajo u mësoi fëmijëve aftësitë e saj muzikore. Ata do të mblidhen në lëndinë afër shtëpisë pas punëve të ditës, do të marrin instrumente muzikore dhe do të këndojnë e luajnë. Të gjithë njerëzit në vendin muzikor befasojnë dhe argëtojnë me meloditë dhe meloditë e tyre të bukura.

Dhe ishin dy vëllezër që nuk i ngjanin njëri-tjetrit, si nata me ditën. Secila me karakterin e vet. Me disponimin tuaj. Vëllezërit ishin krejtësisht të ndryshëm.

Dikush ishte gjithmonë i gëzuar, i gëzuar, i gëzuar. Asgjë në botë nuk mund ta shqetësonte atë. Të gjitha meloditë dhe meloditë e këtij vëllai dolën të gëzuara, të guximshme, si ai vetë. Nëna Muzik i vuri një emër këtij djali I madh, që do të thotë i gëzuar, i gëzuar, i gëzuar.

Vëllai Major, më shumë se çdo gjë në botë, i pëlqente këngët gazmore, kërcimet dhe lojërat e kapjes rrezet e diellit. Në çdo kohë të ditës apo të vitit, ai buzëqeshte dhe gëzohej për gjithçka jo në dritën e bardhë.

Djema, ju lutemi dëgjoni shfaqjen kompozitor austriak Franz Schubert. Quhet Waltz. Çfarë është një vals? Është e drejtë, është një kërcim. I butë, i lëmuar, rrotullues. Më thuaj portreti i kujt është vizatuar ngjyrat muzikore Cila është natyra e kësaj muzike? Dhe tani heshtja. Tingujt e muzikës.

Djema, a keni harruar që nënë Muzyka kishte një djalë të dytë? Sigurisht që nuk harruan. Dhe tani do të mësoni shumë gjëra interesante dhe të pazakonta rreth tij. Ajo i dha një emër Të mitur. Dhe gjithçka sepse ky vëlla ishte gjithmonë i trishtuar, i trishtuar dhe i menduar. Në ditën më me diell, ai nuk buzëqeshi dhe nuk u argëtua. Atij, më shumë se çdo gjë në botë, i pëlqente të ulej pranë dritares në një ditë me shi dhe të shikonte retë e zymta, të numëronte pikat e shiut që derdheshin në xhamin e dritares dhe të ëndërronte. Dhe ndonjëherë vëllai i vogël pëlqente të qante. Edhe në ditëlindjen e tij, ai ishte i trishtuar dhe i menduar. Këngët dhe meloditë e Vëllait Minor dolën gjithmonë të trishtuara.

Tani, muzikantët e mi të rinj, do ta dëgjojmë me shumë vëmendje pjesën që do të luhet me një çelës minor dhe do ta imagjinojmë se çfarë na tregon. E cila foto muzikore na vizatoi kompozitori me ndihmën e notave? Sigurohuni që të ndani përvojat tuaja. Dhe pastaj do t'ju tregoj se çfarë lloj drame është, si quhet, cili kompozitor e ka shkruar dhe çfarë ka pikturuar në këtë muzikë me nota. Tingëllon shfaqja "Sëmundja e kukullës" nga "Albumi për fëmijë" nga P.I. Tchaikovsky.

Vëllezërit Major dhe Minor jetonin së bashku. Asnjëherë nuk u grind apo u grind. Ata shkuan mirë me njëri-tjetrin. me të gjithë banorët vend muzikor jetoi në paqe dhe harmoni. Kështu ata filluan t'i thërrasin -Djaloshi Major Dhe Djaloshi i mitur.

Dhe jo më kot ende quhen kështu bota muzikore. Në fund të fundit, e vjetra fjalë e bukurshqetësohem qëndron për harmoni, paqe, rregull.

Vëllezërit Major dhe Minor do të ulen me Muzikën Nënë, do të këndojnë, do të binin në instrumente të ndryshme muzikore. Njëri do të fillojë, tjetri do të marrë. Dhe tingujt e bukur do të rrjedhin si një lumë. Njëra lojë është më e bukur se tjetra.

Shpesh, vëllezërit luajnë një pjesë me radhë dhe nuk ndërhyjnë me njëri-tjetrin, shkojnë mirë me njëri-tjetrin. Tani do të dëgjojmë një pjesë muzikore shumë interesante. Në të mund të dëgjoni shkallë të mëdha dhe të vogla. Kompozitori Dmitry Borisovich Kabalevsky e shkroi atë për adhuruesit e rinj të muzikës. Kjo shfaqje quhet "Klounët". Djema, ju, sigurisht, të gjithë keni qenë në cirk dhe keni parë shfaqjen e kllounëve. Çfarë bëjnë ata, si sillen në arenë? Ndërtoni fytyra, argëtoni audiencën? Dëgjoni me vëmendje shfaqjen "Klounët" dhe tregoni pse kompozitori e quajti kështu. Shfaqni përshtypjet tuaja për muzikën që dëgjoni në foto. Vizatoni portrete të kllounëve.

Këtu përfundon përralla. Keni mësuar shumë gjëra interesante nga bota e muzikës, jeni njohur me emra dhe vepra të reja. Ju lutemi mbani mend pse Nënë Melodi u vuri djemve të saj emra të tillë, pse në vendin muzikor quhen frets, çfarë do të thotë kjo fjalë? Dhe ju djema ndoshta keni dëgjuar se si vëllezërit Major dhe Minor portretizuan kllounët me tinguj muzikorë në shfaqjen e D.B. Kabalevsky dhe vizatuan për mësimin tjetër portrete të bukura heronjtë e përrallës dhe heronjtë e shfaqjes "Klounët".

Historia përfundon

Është koha që ne të jemi me ju.

Kllounët thonë lamtumirë -

Ata shkojnë në shtëpi për të fjetur.

* * *

Nuk është sekret që për shumë fëmijë, shkrimi i çelësit të trefishtë shkakton disa vështirësi, jo vetëm në grupet e zhvillimit të hershëm estetik, por edhe në Shkolla fillore Shkolla e muzikës për fëmijë. Miniatura e radhës didaktike, në forma e lojës, do të ndihmojë muzikantët e rinj të kapërcejnë këtë vështirësi. Do t'ju ndihmojë të mësoni se si të shkruani saktë. çelës trefishtë.

"Përralla e kërmillit të jashtëzakonshëm"

Jetoi - ishte një kërmilli i pazakontë. Dhe ajo ishte e jashtëzakonshme sepse ishte shumë muzikore dhe jetonte me stafin në një vend muzikor. Të dashur miq, a ju kujtohet çfarë shtyllë? Sigurisht, këto janë pesë rreshta paralele në të cilat shkruhen shënime. Dhe çdo muzikant i vërtetë ka një fletore të veçantë. Nuk ka qeliza, nuk ka vija të zhdrejta. Në çdo faqe - shtiza. Kush mund të më thotë se si quhet kjo fletore? Sigurisht që po flasim libër muzikor.

Gjithashtu, të tillë sundimtarë, në një libër muzikor dhe në klasën tonë në tabelë, thirren shpesh stafit. Këta vizore numërohen gjithmonë vetëm nga poshtë lart. Kjo do të thotë, sundimtari i poshtëm do të jetë i pari dhe kështu me radhë.

Ja si duken drejtuesit e një shtylle ose stafeti:

Dhe unë do të vazhdoj historinë time. Zvarriti, zvarriti kërmillin shtyllë, pastaj ai do të ulet atje, pastaj ai do të shikojë atje. Por mbi të gjitha asaj i pëlqeu rreshti i dytë. Jo shumë e lartë, jo shumë e ulët dhe shumë e rehatshme. Ajo vuri një pikë në këtë vizore, në fillim të stafit muzikor, dhe vendosi shtëpinë e saj rreth saj. "Kjo është vendi ku unë do të jetoj," tha kërmilli muzikor.

Ajo u vendos rehat në vijën e dytë të shtyllës dhe vendosi të mos mbyllte dyert e shtëpisë. “Dhe papritur, dikush do të shikojë dritën time. Ose unë vetë do të dëshiroj të shikoj dhe të zbuloj se çfarë po ndodh dhe ku dhe si është moti sot në vendin muzikor.

Kërmilli muzikor u ul kështu, u mërzit pak dhe vendosi t'i nxirrte brirët jashtë shtëpisë. Gjithçka përreth ishte e bukur dhe shumë interesante. Pastaj ajo mendoi: "Pse nuk i zgjas këmbët, nuk bëj një shëtitje përgjatë shtegut?"

Kërmilli muzikor veshi çizmet e saj dhe sapo ishte gati të ecte përgjatë shtegut kur një bizele u rrotullua drejt saj dhe i tha: "Mirëdita. Sa mirë që ju shoh në stafin e muzikës. Ju jeni kaq të hollë dhe të bukur, si çelësi i një dere magjike. Kërmilli muzikor u turpërua disi dhe u befasua nga fjalët e të panjohurit: “Si është çelësi?... Ju flisni kaq bukur dhe misteriozisht. Dhe kush je ti? Bizelja buzëqeshi dhe tha: "Unë jam një shënim kripë dhe gjithmonë mund të më gjesh në vijën e dytë të shtyllës. Unë jetoj atje. Ju u vendosët për sundimtarin tim të dytë. Atëherë do t'ju thërrasim të gjithë Çelësi i kripës.Le të jemi miq!»

Kërmillit i pëlqeu dhe pranoi të ishin miq. Pastaj erdhën shënime të tjera - bizele dhe më e rëndësishmja filluan të zënë vendet e tyre në shtyllë.

Violinisti, i cili po pushonte aty pranë në një tavolinë të bukur të vjetër, pa që notat ranë secila në vendin e tyre dhe filloi të luante një melodi: "Sa tinguj të mrekullueshëm marr. Dhe shënimet në këtë çelës janë vetëm për mua. Le ta quajmë këtë çelësçelës trefishtë? Të gjitha shënimet ranë dakord njëzëri. Dhe që atëherë, kërmilli muzikor është quajtur kështu -çelësi i kripës ose Dosja e trefishtë.

Djema, tani dua t'ju prezantoj me një këngë të re, e cila tregon për çelësin e trefishtë dhe shkopin. Dëgjojeni atë:

"Kënga e klefit trefishtë dhe stafi muzikor"

Fjalët dhe melodia nga Smirnova V.A.

Kyuch violine, çelësi i kripës,

Linja hapet.

Kjo linjë është një staf muzikor.

Kush nuk e njeh atë.

Ka pesë rreshta. Epo, le të numërojmë:

Një, dy, tre, katër, pesë - filloni nga fundi. (2 herë)

Dhe kështu përfundon një përrallë tjetër. Shpresoj, të dashur dëgjues, që ju ka pëlqyer dhe keni mësuar shumë gjëra të reja, interesante për veten tuaj. Dhe më e rëndësishmja - kjo përrallë ju tregoi se si ta shkruani saktë çelësin e trefishtë.

Le të kujtojmë se cilët janë emrat e sundimtarëve në të cilët janë shkruar notat dhe fletoret në të cilat muzikantët shkruajnë nota? Si të llogariten këto rreshta? Pse çelësi i trefishtë quhet edhe çelësi G? Shpresoj që e keni dëgjuar përrallën me shumë kujdes, keni mbajtur mend gjithçka dhe përgjigjet tuaja do të jenë të sakta.

* * *

Përralla e mëposhtme didaktike do t'u tregojë muzikantëve të rinj se çfarë muzikore metër, ritëm, model ritmik, rrahje e fortë, masë, vija e shiritit, nënshkrimi i kohës.Do t'ju njohë me muzikë kërcimi M.I. Glinka dhe A.S. Griboyedov.

"Përralla e gjyshit Metër dhe shokëve të tij"

Ai jetoi në një vend muzikor, gjyshi metër. Dhe u quajt kështu, sepse gjithmonë dhe kudo mbante me vete një vizore, një metër të tërë. Më shumë se çdo gjë në botë, atij i pëlqente të bënte një shëtitje nëpër stafin muzikor. Po, jo vetëm ecni, por ecni, kënaquni ajer i paster po, këndoni meloditë tuaja të preferuara dhe ecni me hapa të barabartë, madje matini ato me vizoren tuaj dhe numëroni qartë çdo hap: “Një-dhe-dy-dhe. Një-dhe, dy-dhe, tre-dhe. Një-dhe, dy-dhe, tre-dhe, katër-dhe.

Rezultati varej nga disponimi i gjyshit të Metrës dhe sa hapa bënte në secilin takt. Masa është një pjesë melodie në një staf muzikor. Një rrahje ndahet nga tjetra shirit dash.

Herë gjyshi Metri ecte me hap të shpejtë, herë kërcente. Ndodhi që ai ecte ngadalë, me rëndësi dhe qetësi. Por gjithmonë hapat e tij ishin të barabartë dhe thirreshin aksionet. Personazhi dhe madhësia meloditë që ai gumëzhinte duke ecur. madhësia mund të jetë dypjesëshe, trepjesëshe dhe katërpjesëshe.

muzikë kërcimi i quajturPolka,shkruar me metër dyshe. Polka është çeke valle popullore. Por si të rriturit ashtu edhe fëmijët duan ta kërcejnë atë në shumë vende të botës. Ndoshta ju është dashur të kërceni këtë kërcim edhe në një festë në kopshti i fëmijëve ose në shkollë. Ai është i shpejtë, fluturues, shpesh i gëzuar, ndonjëherë i djallëzuar. Unë ju sugjeroj të dëgjoni një fragment nga shfaqja e M.I. Glinka "Polka e fëmijëve".

Tjetra shembull muzikor shkruar në metër trepalësh. Ky është valsi. Muzika e valsit është gjithmonë e lehtë për t'u njohur. Ajo është e butë dhe rrotullohet. Shpesh kërcimtarët, për të mos u larguar nga ritmi i kërcimit, numërojnë në heshtje: "një, dy, tre, një, dy, tre". Dëgjoni një fragment të "Valsit", shkruar nga kompozitori A. Griboyedov.

Madhësia e katërfishtë është më e rehatshme për hapin. Djema, mbani mend se çfarë komandash jep komandanti në paradë gjatë hapit të stërvitjes. Ai shqipton urdhrin e mëposhtëm në mënyrë të saktë: “Një, dy, tre, katër. Majtas ... Majtas ... ". Ky ekip i ndihmon pjesëmarrësit e paradës të vazhdojnë dhe të mos humbasin.

Djema, më thoni, si quhet muzika që shoqëron procesionin? Sigurisht, ky është një marshim. Tani do të tingëllojë muzika e kompozitorit I.O. Dunaevsky "Marshi i fëmijëve të gëzuar". Ne të gjithë do të ecim nëpër klasë nën të dhe do të numërojmë hapat tanë: një, dy, tre, katër. Dhe më pas do të ndajmë përshtypjet tona për disponimin dhe karakterin e kësaj muzike.

Por historia jonë nuk mbaron me kaq. Ajo ka një vazhdim. Në fund të fundit, nuk ju kam thënë ende për miqtë e gjyshit të Metrës. Dhe ka diçka për të thënë rreth tyre.

Gjyshi Metër nuk doli vetëm për shëtitje. Ai shoqërohej gjithmonë nga një mik i vjetër i mirë i tezes së tijrrahje e fortë . Kur ajo po shkonte për një shëtitje përgjatë shtyllës, ajo vishej, përgatitej, mori ... Jo, jo, mos mendoni, jo një çantë dore në modë, por daulle e saj e preferuar e madhe. Oh sa ka luajtur ajo! Me zë të lartë, të qartë! Loja e saj u dëgjua nga të gjithë ata që ishin në rreth. Dhe ajo goditi daullen, pikërisht në hapin e parë të gjyshit Metër në çdo masë, pra në rrahjen e parë, të fortë të masës. Dhe në të njëjtën kohë ajo mendoi me zë të lartë: "Një!".

Për këtë arsye, të gjithë banorët e vendit muzikor filluan ta thërrasin atëAuntie Strong share , dhe tani quhet kështu. E gjeni në çdo masë, menjëherë pas vijës së shiritit.

Të gjithë muzikantët mbështeten në një ritëm të fortë"një herë!" (këtu mund t'i ftoni fëmijët të shikojnë tabelën ku është shkruar melodia që ata dinë, të gjejnë dhe nënvizojnë të gjitha rrahjet e forta me shkumësa me ngjyra dhe më pas ta këndojnë këtë melodi, duke i shënuar rrahjet e forta me instrumente zhurme).

Është një tjetër hero i përrallës, me të cilin ende nuk ju kam njohur, të dashur dëgjues. Por, sigurisht, dua t'ju tregoj për këtë. Sepse ky personazh i përrallës sonë është shumë i rëndësishëm në botën muzikore.

Gjyshi Metra kishte një mbesë, një djalë Ritëm. Ose, siç quhet edhe - Model ritmik. Oh, dhe ai ishte i shqetësuar. Nuk doja ta ecja të gjithë ecjen muzikore me hapa nga biti në ritëm, si gjyshi Metri. Ose do të shkojë me hapa të vegjël, pastaj do të kapërcejë ose do të vrapojë me një kërcim, pastaj do të ndalet dhe do të dëgjojë diçka. U përpoq shumë të dilte mirë me tezen e tij Strong, deri në numërimin e “njës”, pra deri në ritmin e fortë të lokalit, por jo gjithmonë ia dilte.

Vërtetë, ai nuk ishte aspak i mërzitur për këtë. Dhe ai e dinte me siguri se pa të, modeli ritmik, asnjë melodi e vetme, asnjë këngë, asnjë pjesë muzikore nuk do të funksiononte. Dhe ai ishte shumë krenar për këtë.

Gjyshi Metri, Auntie Strong Beat dhe Rhythmic Pattern janë shumë miqësorë. Ato mund të gjenden në çdo pjesë muzikore: të dëgjuara në muzikë ose të shihen në tekst muzikor.

Djema, tani do të shuplakoj modelin ritmik të një kënge që ju e dini, dhe ju përpiqeni ta njihni dhe të thoni si quhet ("Është kënaqësi të ecim së bashku" nga V. Shainsky dhe M. Matusovsky). Fëmijët do ta njohin këngën. Unë propozoj ta këndoni këtë këngë me të gjithë grupin dhe të shoqëroni veten në instrumentet e zhurmës. Ne ndahemi në parti. Njëra kryen një model ritmik, e dyta - një metër, dhe pjesa e tretë kryen një rrahje të fortë.

Të dashur miq, përralla jonë ka marrë fund. Le të kujtojmë se çfarë heronj muzikor ju prezantoi ajo? Tani, kur dëgjoni ose luani muzikë, gjithmonë do t'i njihni dhe do t'i përshëndesni me partiturën e duhur dhe lojën ritmike.

* * *

“Të flasim për Italinë, fjalët italiane dhe shumë të tjera” është një tjetër formë e prezantimit të materialit të ri që studiohet në grupe përgatitore dhe ky material paraqitet në formën e komunikimit të drejtpërdrejtë mes mësuesit dhe nxënësve. Ky është një komunikim në të cilin djemtë mund të tregojnë njohuritë e tyre të grumbulluara jashtë shkollës së muzikës, të fituara nga përvoja e jetës.

“Një bisedë për Italinë” duhet të ishte vendosur i pari në këtë vepër. Ky është një hyrje në botë njohuri muzikore dhe termat. Prezanton fjalë solfezh, forte, piano. Me një koncept zhanër muzikor(këngë, valle, marsh).

"Flisni për Italinë, fjalët italiane dhe më shumë"

Mirëdita të dashur miq! Gëzohem takim i ri me ju. Le të përshëndesim njëri-tjetrin. Bëni gati punën tuaj aparat këndimi. Kushtojini vëmendje qëndrimit tuaj. Mos u përkulni, por as mos e tendosni shpinën. Mbajeni kokën drejt. Sigurohuni që të ndiqni shqiptimin e saktë të të gjitha fjalëve në këngën përshëndetëse. Qartësia e shqiptimit të fjalëve gjatë këndimit quhet diksioni. A jeni njohur tashmë me këtë fjalë? Sigurisht, ju folët për këtë në mësimin e korit. Le të këndojmë një këngë përshëndetëse:

"Mirëdita, mirëdita! Ne nuk jemi shumë dembel për të studiuar."

Djema, në cilin mësim keni ardhur? Kjo është e drejtë, solfezh. Dhe kënga jonë e takoi fjalën solfezh. Dhe çfarë do të thotë (i ftoj fëmijët të shprehin supozimet e tyre)? Bravo, mendimet tuaja janë në rrugën e duhur.

Fjala solfezh do të thotë të këndosh me emrin e notave ose të këndosh sipas notave që duhet të mësojmë akoma. Kjo fjalë e bukur formohet duke shtuar emrat e dy notave ngjitur.

Dhe ishte, përafërsisht, kështu. Në vendin muzikor ku jetonin, ishin dy fqinjë, dy të dashura. Adhurues të mëdhenj të këndimit. Nga mëngjesi deri në mbrëmje ata kënduan këngët e tyre, i përpunuan aftësitë e tyre të këndimit. Thonë muzikantët aftësi vokale. Një notë këndoi emrin tënd "kripë", dhe tjetra "F". Banorët e vendit muzikor i bashkojnë emrat e tyre me një fjalë. Dhe doli ... Çfarë mendoni ju djema, çfarë fjale doli të ishte? Sigurisht, fjala solfezh. Është e bukur dhe tingëllon kaq muzikore sepse... Ashtu është, përbëhet nga dy nota.

Në klasën tonë ka një të mrekullueshme instrument muzikor në të cilën unë të luaj ty. Ashtu është, emri i tij është "piano".Por ky është emri i tij i vogël i dashur. Nënat tuaja gjithashtu ju quajnë jo Ekaterina, por Katenka, jo Peter, por Petenka (fëmijët fillojnë të ndalojnë së foluri, siç i quajnë prindërit e tyre me dashuri). Pra, piano jonë ka një emër të plotë dhe shumë tingëlluespiano.

Pse quhet kaq madhështor, solemnisht piano me emrin e pianos, çfarë lloj instrumenti është (fëmijët fillojnë të thonë se instrumenti ka çelësa, pedale, çfarë ngjyre e panë instrumentin)? Keni të drejtë, piano është instrument tastierë. Ka 52 çelësa të bardhë dhe 36 çelësa të zinj. Mbi të mund të kryeni një të thjeshtë dhe shumë muzikë komplekse, i shpejtë dhe i ngadalshëm, qesharak dhe i trishtuar.

Djema, çfarë mund të bëjmë me muzikën? Kjo është e drejtë, ne mund të këndojmë, kërcejmë, ecim. Shfaqje të tilla të veprimtarisë njerëzore të shoqëruara me muzikë quhenzhanret muzikore. kjo - këngë, valle, marsh.

Dhe ky instrument mund të tingëllojë me zë të lartë, por në italisht -fortedhe e qetë, që do të thotë -piano. Tani e kuptoni pse instrumenti quhet piano?

Djema, ju lutemi dëgjoni këngën dhe na tregoni për karakterin e saj, si tingëllonte instrumenti. Këndoj "Ninullën për kukullën", melodi dhe tekst të Smirnova V.

Hesht hesht. Mos bëni zhurmë. Mos e zgjoni kukullën Masha.

Ajo fle me sy të mbyllur, në karrocën e saj të vogël.

E gjitha piano. Hesht hesht.

Edhe macen e zuri gjumi në çati.

Pasi dëgjojmë, themi se instrumenti tingëllonte si piano, muzika është e butë, qetësuese, melodioze. Mësojmë dhe këndojmë këngën me të gjithë grupin.

Instrumenti ynë mund të tingëllojë i gëzueshëm, i ndritshëm, me zë të lartë. Këndoj këngën "Cockerel Forte", melodi dhe tekst të V. Smirnova (të mësuar nga i gjithë grupi).

Herët në mëngjes me zë të lartë, forte,

Gjeli na këndoi një këngë.

Ai zgjoi të gjithë fëmijët

Dhe ai thirri qumësht.

Qyqe, ko-ko-ko.

Pini, fëmijë, qumësht.

Fjalët që takuam sot na erdhën nga Italia me diell. Dhe kush e di se ku ndodhet ky vend, nëse është i ngrohtë apo i ftohtë, çfarë bimësh mund të gjenden atje (fëmijët po përpiqen, në bazë të njohurive të tyre jetësore, t'i përgjigjen pyetjes)?

Kjo është e drejtë, portokall, mandarina, limon, ullinj, shegë - e gjithë kjo rritet në jug të këtij vendi. I ftoj djemtë të duartrokasin këto fjalë.

Djema, kushedi çfarë atdheu hero i përrallës eshte Italia? Ashtu është, vetëm në këtë vend quhet Pinocchio, dhe përrallën e ka shkruar Carlo Collodi. Alexei Nikolaevich Tolstoy, një shkrimtar rus, e ritregoi këtë përrallë në një mënyrë ruse dhe e quajti personazhin kryesor ... Ashtu është, Pinocchio.

Biseda jonë ka marrë fund. Shpresoj, dëgjuesit e mi të rinj, të keni mësuar përmendësh fjalët italiane, të cilat tani do t'i flasim dhe do t'i dëgjojmë shpesh në një shkollë muzikore. Le të kujtojmë këto fjalë dhe përkthimin e tyre në rusisht (fëmijët emërtojnë fjalët: solfezh, forte, piano, këngë zhanre muzikore, valle, marsh). Djema, me çfarë zhanër muzikor A u takuam sot në klasë? Sigurisht, ishte zhanri i këngës. Ne do të flasim për zhanre të tjera në mësimet e ardhshme.

Ne do të themi lamtumirë. Derisa të takohemi sërish në mësimet e solfezhit me heronj të rinj të përrallave muzikore.

* * *

Në ditët e sotme, në pedagogji, si në shumë fusha të tjera të shkencës, ka një kërkim të metodave të reja të punës. Mësuesit po përdorin gjithnjë e më shumë metodat e lojës në procesin mësimor. Kush ka rëndësi të madhe dhe në zhvillimin e një kulture marrëdhëniesh midis një mësuesi dhe një studenti të vogël.

Është vërtetuar shkencërisht se mosha gjashtë vjeç është periudha më e favorshme për zhvillimin mendor fëmijë. Kjo është mosha kur çdo gjë interesante dhe domethënëse për veten e tyre, fëmija e kujton lehtësisht. Dhe gjithçka e mërzitshme dhe jo interesante, duke mos tërhequr vëmendjen, nuk do të ndikojë tek ai.

Vëllimi i materialit edukativ për nxënësit e kësaj moshe është mjaft domethënës. Duhet të mësohet mirë dhe të jetë një mbështetje për asimilimin e njohurive të reja. Prandaj, gjithnjë e më shpesh, në prezantimin e materialit të ri arsimor, mësuesit përdorin metodën më të lashtë, por shumë të rëndësishme të rritjes dhe edukimit të fëmijëve - në një lojë dhe një përrallë.

Qëllimi i të gjitha mjeteve ndihmëse didaktike, lojërave, ushtrimeve dhe përrallave zbret në një emërues - për të treguar, prezantuar materiale të reja arsimore, për të mësuar studentët që vijnë në mësimin tonë me metoda të arritshme, jo të mërzitshme, argëtuese. Për të interesuar, ngjall tek ata interes për lëndën që studiohet, mall për dije. Krijoni një dëshirë për të mësuar dhe mësuar. Në këtë rast, të ngjall interes për të mësuar bazat e shkrim-leximit muzikor, pa njohuri për të cilat klasa nuk është e mundur jo vetëm në klasën e solfezhit, por edhe në klasat instrumentale dhe korale të shkollës së muzikës.

Të gjitha këto arsye më shtynë të kërkoja mënyra dhe metoda të reja në punën me fillestarët. muzikantë të rinj. urtësi popullore thotë se çdo gjë e re është e vjetër e harruar mirë. Çfarë mund të jetë më e vjetër se një përrallë. I mençur, i sjellshëm, gjithmonë i gatshëm për të na mësuar diçka.

Kështu që unë, në aktivitetet e mia mësimore, i drejtohem miniaturave didaktike-përrallave, të shkruara nga unë me një qëllim specifik - t'u përcjell studentëve të mi këtë apo atë temë që studiohet. Këto përralla funksionojnë mirë në klasë, fëmijët i pëlqejnë dhe i ndihmojnë në mësimet e tyre. Dhe nëse po, atëherë puna ime nuk është e kotë dhe me kohë do të sjellë rezultate të mira.

* * *

Bibliografi.

Zinkevich-Evstigneeva T.G. "Historia në zhvillim" Shën Petersburg, 2006

Kozlov S.A. "Pedagogjia parashkollore". Moskë, 2000

Materialet e Konferencës III Shkencore dhe Praktike All-Ruse " shkenca psikologjike dhe praktika e edukimit: tendencat moderne". Krasnoyarsk. 2009

Mikhalchenko K.A. " Përrallë psikologjike si një mjet për zhvillimin e vetëdijes. Revista “Shkencëtari i Ri” 2011, Nr.12.

Odoevsky V.F. "Për studimin e muzikës ruse jo vetëm si art, por edhe si shkencë". Moskë, 1866

Strelkova L.P. Mësimet e përrallave. Moska. 1989

Chukovsky K.I. "Nga dy në pesë." Detgiz, Moskë, 1963

Elkonin D.B. "Psikologjia e fëmijëve nga lindja deri në shtatë vjet". Moska, Iluminizmi, 1960