Dhe m Gerasimov pas shiut. Pas shiut (Tarraca e lagësht). A. Gerasimova "Pas shiut" (Tarracë e lagësht) Kompozim i bazuar në pikturë

Shumë rusë dhe artistë sovjetikë krijuar Piktura të bukura. Një nga këta artistë është A. Gerasimov. Më pëlqeu veçanërisht piktura e tij "Pas shiut", emri i saj i dytë " Tarracë e lagësht».

Aktiv plan të parë këtë kanavacë artisti përshkroi tarracën e një shtëpie private, ndoshta një vilë. Tarraca ka një stol dhe një tavolinë. Në tryezë është një vazo me një buqetë me trëndafila. Kangjella e tarracës, dyshemeja, stoli, tavolina janë të gjitha të lagura. Kjo sugjeron që shiu ka kaluar mjaft kohët e fundit. Tarraca nuk është tharë ende. Unë e admiroj sinqerisht se si Gerasimov ishte në gjendje të përçonte shkëlqimin e drurit të lagur. Duket se vërtet dolëm në verandë pas shiut dhe pamë pellgje të vogla në dyshemenë prej druri, të cilat pasqyrojnë vetë verandën dhe pemët që rriten rreth shtëpisë. Tavolina është gjithashtu e lagur. Por objektet në tryezë na tregojnë se nuk ishte thjesht shi, por një shi erë e fortë. Këtë e dëshmojnë petalet e trëndafilit në tavolinë dhe një gotë e përmbysur. Kokat e luleve u ulën nën peshën e pikave të shiut, ndaj nuk ishte vetëm një shi i vogël.

Muret e hambarit ishin gri nga shiu.

Në foto nuk duket qielli, por vërehet se rrezet e diellit depërtojnë përmes gjetheve të pemëve në verandë. Nga drita e tyre, të gjitha ngjyrat bëhen edhe më të ndritshme.

Më pëlqeu shumë kjo foto. Gerasimov vizatoi gjithçka shumë të besueshme. Kur shikoj këtë foto, më duket se ndjej erën e barit të lagur pas shiut dhe freskinë e ftohtë të ajrit.

Duke parë pikturën e Gerasimov "Pas shiut", mund të ndjehet era e një shiu të freskët veror, mund të dëgjohen pika që godasin gjethet e pemëve. E gjithë tarraca është e përmbytur nga drita dhe pastërtia e jashtëzakonshme e natyrës së larë nga shiu. Reflektimet e objekteve në ujin e shiut i japin figurës një atmosferë të veçantë misteri, romance dhe rehatie. Kam shumë dëshirë të qëndroj në këtë tarracë, të zhytur në këtë atmosferë qetësie, të marr frymë Ajer i paster dhe të paktën për një moment harrojini të gjitha problemet.

Sa realiste e përcjell artisti bukurinë e sipërfaqeve të lagura: dysheme, tavolina, kangjella, stola. Në thelb, krijuesi përdor ngjyra të errëta, por përmes degëve të pemëve të përkulura nën peshën e ujit, mund të shihet qielli, mbi të cilin janë shpërndarë retë e fundit. Rrezet e diellit që përgjojnë luajnë me gëzim dhe shkëlqejnë në pikat e ujit. Kjo i jep fotografisë një lloj shkëlqimi misterioz. Thellë pas pemëve, në sfond, mund të shihni ndërtesa. Çatia e tyre shkëlqen fjalë për fjalë.

Në një vazo transparente në një tavolinë, e cila ndodhet në anën e majtë të tarracës, ka një buqetë me lule të bukura kopshti. Ato duken aq reale, saqë kur i shikon, duket se do të ndjesh një aromë delikate dhe delikate që buron prej tyre. Më vete, do të doja të shënoja se si artisti shfaqi transparencën e xhamit nga i cili janë bërë vazo dhe xhami.

Është e pamundur të përcaktohet pa mëdyshje zhanri i kësaj fotografie. Nga njëra anë, ajo përshkruan një peizazh, sepse një pjesë mjaft e madhe e figurës është e zënë nga pemët e kopshtit, pasojat e një fenomeni natyror. Por nga ana tjetër, ne shohim këtë buqetë të bukur me lule, një tryezë mbi të cilën shtrihen petale të rrëzuara, një gotë që ka rënë nën vërshimin e pikave të rënda të ujit.

Kjo foto është mbresëlënëse dhe të bën të mendosh për të lartën. Mendoj se askush nuk mund të qëndrojë indiferent pas shikimit të kësaj fotoje.

Kompozim i bazuar në pikturën e Gerasimov Klasa 6

Alexander Gerasimov është një artist i gjithanshëm. NË kohë të ndryshme(para luftës dhe periudhat e pasluftës) ai pikturoi portrete të personave të parë në shtetin Sovjetik, si dhe imazhin e fenomeneve natyrore që i interesuan mjeshtrit. Tema e shiut dhe ripërtëritja e natyrës pas tij nuk është e re, jo vetëm në përgjithësi art, por edhe në veprën e Gerasimov. Si student, ai përshkruante çatitë e shtëpive dhe sipërfaqet e rrugëve pas shiut. Por kjo kanavacë qëndron larg tyre.

Përshtypja e pikturës

Përshtypja e fotos është kontradiktore. Ne shohim imazhin e tarracës pas shiut. Vetë ky fenomen i natyrës mund të interpretohet në dy mënyra - nuk është vetëm ripërtëritja e natyrës me shpresën e ringjalljes së saj, por edhe një lloj "loti" qiellor. Ky është një element me të cilin një person nuk mund ta përballojë, ai vetëm mund të mendojë, duke u fshehur në një vend të izoluar dhe duke pritur motin e keq. Artisti është pikërisht në një vend të tillë - ne e shohim imazhin me sytë e tij nga këndi i kundërt i verandës.

Në përgjithësi, shiu sjell një ndjenjë shqetësimi në një hapësirë të caktuar. Por kjo siklet "përjetohet" nga një person dhe objektet e krijuara prej tij - ne shohim se si shkëlqejnë pellgjet në stolin e verandës - tani nuk mund të ulesh në të; një tavolinë e vendosur në hyrje, sikur të takonte mysafirë, në ky moment nuk mund t'i mbledhë rreth tij; një gotë që ra nga një element i tërbuar - e gjithë kjo është një konfirmim i pafuqisë së një personi përpara dukuritë natyrore. Vetëm pemët, të ngopura me lagështi jetëdhënëse, shkëlqejnë, duke reflektuar rrezet e diellit që dalin gradualisht nga pas reve. Ka një ndryshim ciklesh, një fenomen zëvendëson një tjetër, dhe ka qenë gjithmonë dhe do të jetë, dhe natyra do të vazhdojë të jetojë dhe të triumfojë pavarësisht se çfarë.

Ngjyrat e lyerjes

Skema e ngjyrave që zgjodhi Gerasimov nuk është shumë e larmishme, por ka shumë kuptim në koncizitetin e saj. Ne shohim ngjyra natyrale, të natyrshme. Megjithatë, ata kundërshtojnë njëri-tjetrin në ngopje, në prani të jetës në to. Tavolina dhe zgjatimi prej druri kanë nuanca kafe të errëta dhe lulet e prera në vazo e "hollojnë" këtë zymtësi me freskinë e tyre, megjithëse e para: e bardhë, rozë, nuanca delikate, por jeshile (gjethet dhe kërcelli i luleve) janë më të errëta. se ato natyrore, të gjalla. Dhe pikëllimi i tyre për jetën e dikurshme në gjirin e natyrës, lulet tregojnë petalet e rënë në tryezë.

Por në fund, jeta fiton - fotografia është planifikuar të ndahet në dy pjesë - sfondi i përparmë me një tarracë (bota e njerëzve) dhe pjesa e pasme (bota e natyrës), ku gjelbërimi i nuanca të ndryshme, duke dëshmuar se në natyrë "nuk ka mot të keq", se gjithçka në të është harmonike. Dielli është gati të dalë dhe nuk do të ketë asnjë gjurmë shiu ...

klasën e 6-të.

Përbërja e bazuar në pikturën e Pimenov New Moscow Klasa 8 dhe Klasa 3
Fotografia është si një ëndërr. Emri është "i ri". Dhe gjithçka është pak e paqartë, si në ëndërr apo në ëndërr. Këtu ka shumë diell. Të gjitha ngjyrat janë të lehta. Ndoshta në foton e verës. Por nuk ka gjelbërim - parqe.
Përbërja e bazuar në pikturën nga Levitan klasat 4 dhe 5 mars (përshkrim)
Artisti Isaac Levitan pikturoi të tijën foto pranverore"Mars" në 1895, dhe me të drejtë mund të konsiderohet një nga krijimet e tij më të mira.
Aivazovsky I.K.
Artisti Aivazovsky vjen nga familja e një biznesmeni armen që jetonte në atë kohë në Feodosia. Lindi fëmijë i talentuar 17 korrik 1817 Më pas, familja falimentoi.
Kompozim i bazuar në pikturën e Shishkin Mëngjes në një pyll pishe (pyll pishe) Klasa 2 (përshkrim)
Para meje është krijimi i furçës së I. Shishkin "Morning in pyll me pisha(ndonjëherë quhet Mëngjes në një pyll me pisha). Kjo kanavacë mund të quhet vërtet më së shumti kryevepër e famshme, sepse të gjithë, si fëmijë dhe i rritur, pa dyshim e dinë këtë foto të bukur.
Kompozim i bazuar në pikturën e Satarova Frost Klasa 8
Në pikturën e Mikhail Satarov "Frost" shohim një imazh koha e dimrit Në pyll. pemë të mbuluara me borë dhe rrugët thonë se ka rënë borë gjithë natën, dhe tani moti është i qetë.

Artisti Alexander Mikhailovich Gerasimov qëndroi në origjinën e artit të ri piktorik sovjetik. Peneli i tij i përket shumë portreteve zyrtare, "ceremoniale" dhe informale, "të përditshme" të drejtuesve të personave të parë të shtetit, përfshirë Leninin dhe Stalinin, përfaqësues të inteligjencës bolshevik, komuniste. Ai kapi dhe ngjarjet kryesore në jetën e vendit - nisja e stacionit të metrosë, data e rrumbullakët e festimit Revolucioni i tetorit. Një laureat i shumëfishtë i vlerësuar me medalje dhe urdhra, duke përfshirë Punëtorin e nderuar të Artit, Presidentin e Parë të Akademisë së Arteve, Alexander Mikhailovich, në të njëjtën kohë, nuk i konsideroi këto vepra si ato kryesore në punën e tij. Mendimi i tij më i shtrenjtë ishte një kanavacë e vogël, shumë e thjeshtë në komplot, e cila, megjithatë, reflektonte shpirt i vërtetë artist i madh, Masters.

"Terraca e lagur"

Kjo është piktura e Gerasimov "Pas shiut", emri i dytë i së cilës është "Terraca e lagësht". Çdo nxënës i dihet se në cilin brez përfshihet kurrikula shkollore si mjet mësimor për të shkruar ese. Riprodhimet nga kanavacë janë vendosur në tekstet e gjuhës ruse për klasat 6-7 (botime të ndryshme). E njëjta pikturë e Gerasimov "Pas shiut" është në një nga ekspozitat, është pikturuar me vaj në pëlhurë, përmasat e veprës janë të vogla - 78 me 85 cm. Spektatorët grumbullohen pa ndryshim para telajos, shikojnë me kujdes në detaje, studioni, admironi, thithni në vetvete.

Krijimi më i mirë

Në pikturën sovjetike, veçanërisht në gjysmën e parë të shekullit të 20-të, ka shumë pak vepra të këtij lloji, si piktura e Gerasimov "Pas shiut". Lirizëm delikat, transmetim çuditërisht i saktë i një atmosfere poetike të pastër e të freskët natyra verore, larë nga shiu, ngjyra e lëngshme, energji e veçantë - e gjithë kjo e bën punën e artistit shumë të veçantë. Nuk është çudi që mjeshtri i saj dhe vetëm ajo e konsideronte krijimin e tij më të mirë. Koha e ka konfirmuar prioritizimin. Sigurisht, talenti i ndritshëm i autorit tregohet qartë në veprat e tij të tjera. Por ishte piktura e Gerasimov “Pas shiut” që u mbijetoi stuhive dhe mosmarrëveshjeve ideologjike dhe doli të ishte jashtë kohës, jashtë politizimit të artit, duke dëshmuar vlerën e vërtetë estetike të tij.

Krijimi i një kryevepre

Le të shkojmë në vitin 1935. Çfarë po ndodh në këtë kohë në BRSS? Së pari, Kongresi i 7-të i Sovjetikëve, domethënës për rëndësi vendimet e qeverisë. Kongresi i punëtorëve të fermave kolektive tronditi punëtorët, në të cilin fshatarësia punëtore i raporton qeverisë për besnikërinë e tyre ndaj kursit të zgjedhur. Fillon lëvizja e endësve me shumë makineri. Linja e parë e metrosë së Moskës është duke u nisur. Duke qenë në mes të ngjarjeve, Gerasimov u përgjigjet atyre me krijimtari të ndritshme, origjinale. Në vitin 1935 ai po kalonte në ballë mjeshtrit më të mirë pikturë socialiste. Sidoqoftë, artisti gjithnjë e më qartë ndjen një ndarje të caktuar shpirtërore, lodhje dhe dëshirë për të braktisur gjithçka dhe për të shkuar në shtëpi, në qytetin e largët provincial të Kozlovit, në rajonin e Tambovit, për të pushuar.

Aty u pikturua piktura e Gerasimov "Pas shiut". Historia e krijimit të kryeveprës na ka zbritur në kujtimet e motrës së tij. Artisti ishte i kënaqur me kopshtin e transformuar plotësisht pas një shiu të fortë, një tarracë të lagësht që shkëlqente si një pasqyrë me freskinë dhe aromën e jashtëzakonshme të ajrit, atmosferën më të pazakontë që mbretëron në natyrë. Në padurim të ethshëm, duke marrë paletën, Alexander Mikhailovich me një frymë, në vetëm 3 orë, pikturoi një kanavacë që hyri në fondin e artë të pikturës së peizazhit rus dhe sovjetik.

Fillimi i analizës së punës (elementi i mësimit)

Siç u përmend tashmë, piktura e Gerasimov "Pas shiut" është analizuar në kursin shkollor. Shkrimi mbi të ndihmon në zhvillimin e aftësive koherente të të shkruarit, Aftësitë krijuese nxënësve, kontribuon në formimin e shijes estetike, perceptimit delikat të natyrës. Le të bashkohemi me kanavacën e mrekullueshme. Në cilin vit u pikturua piktura e Gerasimov "Pas shiut", ne e dimë tashmë - në 1935, në verë. Në plan të parë shohim tarraca. Është me shkëlqim verbues, sikur i lëmuar dhe i llakuar me kujdes. Sapo ka përfunduar shiu më i madh i verës. Natyra nuk ka pasur ende kohë të vijë në vete, e gjitha e alarmuar dhe e turbulluar, dhe pikat e fundit jo, jo, po, dhe ata thyhen me një goditje të fortë në dërrasat e dyshemesë prej druri. Kafe e errët, me pellgje në këmbë, ato pasqyrojnë çdo objekt si një pasqyrë. Dielli i thyer lë reflektimet e tij të ngrohta të arta në dysheme.

Plani i parë

Se "Pas shiut" e Gerasimov? Përshkrimi i kanavacës është i vështirë për t'u bërë në pjesë, fragmente. Ka një efekt të mahnitshëm te shikuesi në tërësi. Çdo detaj i punës së Gerasimov është domethënës dhe harmonik. Këtu është kangjella dhe stoli. Më afër pjesës së brendshme të verandës, ato janë më të errëta, pasi kjo pjesë e tarracës është më pak e ndriçuar. Por aty ku ende bie dielli i rrallë, ka gjithnjë e më shumë pika kryesore të arta, dhe ngjyra e vetë pemës është e ngrohtë, nuanca të verdhë-kafe.

Në të majtë të shikuesit në tarracë është një tryezë me këmbë elegante të gdhendura. Tavolina me figura, e errët në vetvete, duket krejtësisht e zezë, sepse druri është i lagur. Si çdo gjë përreth, shkëlqen si një pasqyrë, duke reflektuar si një gotë të përmbysur, një enë me një buqetë, dhe qiellin që po shkëlqen pas një stuhie. Pse i duhej artistit kjo pjesë e mobiljeve? Ai përshtatet organikisht me mjedisin, pa të tarraca do të ishte bosh, duke lënë përshtypjen e një të pabanuari, jo komode. Tabela sjell në foto një aluzion të një familjeje miqësore, ahengje mikpritëse çaji, një atmosferë të gëzueshme, të përzemërt. Një gotë xhami, e kthyer përmbys nga një shakullimë dhe për mrekulli nuk bie, flet se sa e fortë ishte era dhe rrebeshi. Lulet e çrregullta në një buqetë, petale të shpërndara lënë të kuptohet për të njëjtën gjë. E bardhë, e kuqe dhe trëndafila rozë duken veçanërisht prekëse dhe të pambrojtura. Por ne mund të imagjinojmë se sa të ëmbël dhe të butë kanë erë tani, të larë nga shiu. Kjo enë dhe trëndafila në të duken jashtëzakonisht poetike.

Sfondi i pikturës

Dhe jashtë tarracës, kopshti është i zhurmshëm dhe i shfrenuar. Pikat e shiut rrokullisen nga gjethja e lagur në rruaza të mëdha. Është i pastër, jeshil i errët, i ndritshëm, i freskët, i llojit që vjen vetëm pas një shiu freskues. Duke parë foton, ju filloni të ndjeni shumë qartë erën marramendëse të gjelbërimit të lagësht dhe tokës së ngrohur nga dielli, luleve nga kopshti dhe diçka tjetër shumë të dashur, të afërt, të dashur, për të cilën ne e duam natyrën. Pas pemëve mund të shihni çatinë e hambarit, në boshllëqet e degëve - qielli po zbardhet, po shkëlqen pas një stuhie. Lehtësia, ndriçimi, gëzimi i të qenurit, ne ndjejmë, admirojmë punë e mrekullueshme Gerasimov. Dhe ne mësojmë të jemi të vëmendshëm ndaj natyrës, ta duam atë, të vërejmë bukurinë e saj të mahnitshme.

Artisti Gerasmov krijoi një pikturë të quajtur Pas shiut. Kur e pashë, doja të varja edhe një foto të tillë ku të shohim një tarracë të lagësht pas shiut, dhe nëse ndonjëherë has në një riprodhim të pikturës së Gerasimov, patjetër do ta blej dhe do ta var në dhomën time. Ndërkohë, më duhet të kryej detyrën në letërsi dhe të shkruaj një përshkrim për klasën e 6-të bazuar në pikturën e Gerasimov.

Piktura A. Gerasimov "Pas shiut".

Pra, do ta filloj tregimin bazuar në pikturën "Pas shiut" nga Gerasimov përshtypje të përgjithshme, por është vetëm e këndshme. Kur pashë foton, nuk kishte humor të shurdhër, siç ndodh shpesh pas shiut. Duke parë foton nuk ndjehet freskia, e cila gjithashtu bie përtokë pas motit të keq. Përkundrazi, fotografia merr frymë freski, pastërti, prej saj buron një ngrohtësi e papërshkrueshme.

Do të vazhdoj përshkrimin e pikturës së Gerasimov me atë që shoh saktësisht në foto. Pra, menjëherë shohim një pjesë të tarracës ku ndodhet stoli, dhe aty ndodhet edhe një tavolinë. Ka një vazo me lule në tavolinë, megjithatë, pikat e shiut rrëzuan disa nga petalet dhe ato shtrihen në tryezë. Nga lagështia, gjethet janë mbërthyer plotësisht në tryezë. Dhe ka një gotë në tryezë. Ndoshta është rrëzuar nga era, ose ndoshta njerëzit që po pushonin në tarracë pak para shiut të rrëmbyeshëm kapën një gotë me nxitim dhe ajo u përmbys.

Në dysheme, në tavolinë, në stol, kudo që të shikosh, kudo ka pellgje, gjithçka është e lagur dhe shkëlqen në diell, i cili gradualisht po shpërthen nëpër re.

Në sfondin e veprës së Gerasimov, Pas shiut është një kopsht. Degët e pemëve u ulën pak, sepse gjethja e larë me ujë u bë më e rëndë. Kur shikon kopshtin, të duket se gjithçka ka marrë jetë, gjelbërimi është bërë më i lëngshëm, më i ndritshëm. Dhe nëse shikoni nga afër, mund të shihni çatinë e disa ndërtesave shtesë përmes gjetheve. Me shumë mundësi, kjo është çatia e hambarit.

Pas shiut, Gerasimov pikturoi një pikturë që më pëlqeu shumë dhe, siç thashë, një ditë patjetër do t'i blej vetes foton e tij ose riprodhimin e saj.

/ Album Gerasimov Alexander Mikhailovich Alexander Gerasimov
Postuar nga: Ivasiv Alexander

"Pas shiut (tarracë e lagësht)"

1935 Vaj në kanavacë 78 x 85

Galeria Shtetërore Tretyakov, Moskë

Për këtë foto në 1937 artisti mori Çmimin e Madh të Ekspozitës Botërore në Paris.

JAM. Gerasimov kujtoi: "Në ekspozitën time" 25 vjet krijimtari "kishte një skicë të njohur me emrin e dyfishtë" Tarraca e lagësht "dhe" Pas shiut "(tani është në Galeria Tretyakov). E bëra skicën për një orë e gjysmë. Ndodhi kështu: po pikturoja një portret grupor të familjes sime në tarracë. Dielli ishte i nxehtë, pika të ndritshme të shpërndara nëpër gjelbërim. Dhe befas ... një erë e fortë, duke grisur petalet e trëndafilave dhe duke i shpërndarë ato në tryezë, përmbysi një gotë me ujë. Ra shiu, ... Më kapën kënaqësi e papërshkrueshme nga gjelbërimi i freskët dhe rrjedhat e gazuara të ujit që vërshuan tryezën me një buqetë me trëndafila, stolin dhe dërrasat e dyshemesë ... Fillova me ethe të shkruaj ...

Unë nuk i kushtova ndonjë rëndësi të veçantë kësaj skice, dhe vetëm në ekspozitë, jo pa zemërim, vura re se shumë shikues i kushtojnë më shumë vëmendje skicës "Terraca e lagur" sesa pikturës së madhe "Kali i parë" ... "

(Cituar nga botimi: Gerasimov A.M. Jeta e një artisti. M., 1963. S. 157-158).

______________________

Deri në vitin 1935, pasi kishte pikturuar shumë portrete të V.I. Lenin, I.V. Stalini dhe udhëheqës të tjerë sovjetikë, A.M. Gerasimov u bë një nga mjeshtrit më të mëdhenj të realizmit socialist. I lodhur nga lufta për njohje dhe sukses zyrtar, ai shkoi të pushojë në qytetin e tij të lindjes dhe të dashur, Kozlov. Këtu u krijua “Terraca e lagësht”.

Motra e artistit kujtoi se si ishte pikturuar piktura. Vëllai i saj u trondit fjalë për fjalë nga pamja e kopshtit të tyre pas një shiu jashtëzakonisht të fortë. “Natyra ishte aromatik me freski. Uji shtrihej në një shtresë të tërë mbi gjethet, në dyshemenë e belvederit, në stol dhe shkëlqente duke krijuar një akord të jashtëzakonshëm piktoresk. Dhe pastaj, pas pemëve, qielli u pastrua dhe u zbardh.

- Mitya, më tepër një paletë! - i bërtiti Aleksandri ndihmësit të tij Dmitry Rodionovich Panin. Fotografia, të cilën vëllai im e quajti "Terraca e lagësht", u shfaq me shpejtësi rrufeje - ajo u pikturua brenda tre orëve. Arbori ynë modest i kopshtit me një cep të kopshtit mori një shprehje poetike nën penelin e vëllait tim.

Në të njëjtën kohë, fotografia që u ngrit spontanisht nuk u pikturua rastësisht. Motivi piktoresk i natyrës i freskuar nga shiu e tërhoqi artistin gjatë studimeve në Shkollën e Pikturës. Ai ia doli sende të lagura, çati, rrugë, bar. Alexander Gerasimov, ndoshta pa e ditur vetë, shkoi në këtë foto vite të gjata dhe në mënyrë implicite donte të shihte nga dora e parë atë që ne tani shohim në kanavacë. Përndryshe, ai thjesht nuk mund t'i kushtonte vëmendje tarracës së lagur nga shiu.

Nuk ka tension në foto, nuk ka pjesë të rishkruara dhe një komplot të shpikur. Është vërtet e shkruar me një frymë, e freskët si fryma e gjethit të gjelbër të larë nga shiu. Imazhi magjeps me spontanitet, tregon lehtësinë e ndjenjave të artistit.

Efekti artistik i pikturës ishte kryesisht i paracaktuar nga e larta teknika e pikturës, i ndërtuar mbi reflekse (Shih fragmentin). “Reflektimet e lëngshme të zarzavateve të kopshtit shtriheshin në tarracë, ato rozë, blu në sipërfaqen e lagësht të tryezës. Hijet janë shumëngjyrëshe, madje shumëngjyrësh. Reflektime në dërrasat e mbuluara me argjend të derdhur lagështie. Artisti përdori lustër, duke aplikuar shtresa të reja bojë mbi shtresën e tharë - të tejdukshme dhe transparente, si llak. Përkundrazi, disa detaje, si lulet e kopshtit, shkruhen si paste, të theksuara me goditje me teksturë. Një shënim i madh, i ngritur është sjellë në foto nga ndriçimi i pasmë, marrja e ndriçimit nga pas, në një gamë të zbrazët, kurorat e pemëve disi të kujtojnë dritaret e ndezura me xham "(Kuptsov I.A. Gerasimov. Pas shiut // Artist i ri. 1988. Nr. 3. S. 17.).

Në pikturën ruse periudha sovjetike Janë të pakta veprat ku gjendja e natyrës do të përçohej kaq shprehimisht. Unë mendoj se është fotografia më e mirë JAM. Gerasimov. Artisti ka jetuar jetë e gjatë, pikturoi shumë piktura me tema të ndryshme, për të cilat mori shumë çmime dhe çmime, por në fund të rrugëtimit, duke u kthyer pas në të kaluarën, ai e konsideroi këtë vepër të veçantë si më të rëndësishmen.