Kulturat materiale dhe shpirtërore dhe marrëdhëniet e tyre. Kultura materiale dhe shpirtërore

Me gjithë llojllojshmërinë e tipologjive të nevojave njerëzore, ato kanë të përbashkët identifikimin e dy llojeve të nevojave - materiale dhe shpirtërore. Nevojat materiale janë nevojat e trupit të njeriut - për ushqim, strehim, veshje etj. Nevojat shpirtërore janë nevoja shpirti njerëzor. Ato kryesore janë të lidhura me përpjekjen për vlerat më të larta të kulturës, të cilat janë e vërteta, mirësia, bukuria, mirëkuptimi i ndërsjellë.

Në përputhje me dallimin ndërmjet nevojave shpirtërore dhe materiale të njeriut, kultura gjithashtu mund të ndahet në dy lloje - materiale dhe shpirtërore. E para lidhet me plotësimin e nevojave materiale, e dyta - shpirtërore.

Secila prej tyre, nga ana tjetër, mund të ndahet në disa fusha, në përputhje me shumëllojshmërinë e nevojave materiale dhe, veçanërisht, shpirtërore.

Kështu, kultura materiale ndahet në kulturën fizike dhe kulturën e përditshme.

Funksioni i kulturës fizike është kultivimi, domethënë në përputhje me kuptimin origjinal të fjalës "kulturë", - kultivim, përpunim, përmirësim i trupit të njeriut.

Funksionet e kulturës së përditshme janë të plotësojnë nevojat e një personi për ushqim, strehim, veshje dhe sende të tjera, pa të cilat vetë ekzistenca fizike e një personi është e pamundur. Falë kulturës së përditshme, bëhet përshtatja e njeriut dhe e shoqërisë me natyrën përreth. Kjo nënkupton dallime të rëndësishme në kulturën e përditshme të popujve të ndryshëm.

Kultura shpirtërore ndahet gjithashtu në një sërë fushash - art, shkencë, fe, etj., secila prej të cilave plotëson disa nevoja shpirtërore dhe, në përputhje me këtë, është e përqendruar rreth disa vlerave kryesore.

Çështja e mundësisë së ndarjes së kulturës në materiale dhe shpirtërore është shumë e diskutueshme. Shumë mendimtarë besojnë se koncepti i "kulturës materiale" është absurd dhe i ngjashëm me koncepte të tilla si "ujë i skuqur", "akulli i nxehtë", etj. Në të njëjtën kohë, ata i referohen, së pari, faktit që në kulturë nuk ka sfera të lidhura në një mënyrë ose në një tjetër me spiritualitetin dhe, së dyti, për faktin se në të gjitha sferat e kulturës parimi shpirtëror luan një rol vendimtar, dominues.

Duhet të theksohet se e vërteta e secilës prej këtyre dispozitave nuk mund të kundërshtohet.

Në të vërtetë, gjithçka në kulturë është e përshkuar me shpirtërore. Merrni, për shembull, edukimin fizik. Duket se vetë emri flet për përkatësinë e tij në kulturën materiale. Megjithatë, kultivimi i një trupi të shëndetshëm e të bukur kërkon njohuri të mëdha, nevoja estetike të zhvilluara dhe cilësi të tjera që varen nga niveli i kulturës shpirtërore të individit dhe shoqërisë. E njëjta gjë mund të thuhet për kulturën e përditshme. Të gjithë përbërësit e saj - kultura e veshjeve, kultura e ushqimit, kultura e strehimit - janë të ngopura dendur me shpirtërore. Nga mënyra se si vishet një person, si ha, nga dekorimi i shtëpisë së tij, mund të merrni një pamje të plotë të pamjes së tij shpirtërore.

Megjithatë, për të nxjerrë një përfundim mbi pakuptimësinë ose anasjelltas legjitimitetin e konceptit të "kulturës materiale", duhet marrë parasysh edhe një rrethanë. Është folur tashmë më lart, kur u tha se dallimi ndërmjet kulturës materiale dhe shpirtërore bëhet mbi baza funksionale. Në përputhje me këtë, ka kuptim të veçohet kultura materiale si një element i sistemit kulturor, pasi ai bazë funksioni është plotësimi i nevojave materiale - në një trup të shëndetshëm, ushqim, veshje, strehim.

Ky është ndryshimi i saj nga kultura shpirtërore, funksioni kryesor i së cilës është plotësimi i nevojave shpirtërore - në të vërtetën, mirësinë, bukurinë, etj.

Është ndryshimi midis shpirtërore dhe kultura materiale na lejon të flasim për atë se sa gjerësisht dhe si përfaqësohet kultura shpirtërore në kulturën materiale, se sa është kultura materiale e frymëzuar.

Kështu, përkundër faktit se gjithçka në kulturë është vërtet e përshkuar nga spiritualiteti, dallimi midis kulturës materiale dhe shpirtërore mbi baza funksionale ka ende kuptim. Megjithatë, nuk duhet të harrojmë se është shumë e kushtëzuar.

Një argument tjetër që citojnë kundërshtarët e konceptit të "kulturës materiale", siç u përmend më lart, është se parimi shpirtëror luan një rol vendimtar në kulturë. Siç mund ta shihni, ky argument e çon bisedën në një plan tjetër logjik. Këtu nuk po flasim për legjitimitetin e konceptit të "kulturës materiale", por për Çfarë në kulturë është parësore - fillimi shpirtëror ose material, kultura shpirtërore ose materiale.

Duhet të theksohet se kjo është një çështje parimore. Në të kaluarën e afërt, gjatë viteve të dominimit të marksizmit, shpesh të dogmatizuar dhe të shtrembëruar, shumica e mendimtarëve rusë e konsideruan si detyrë të tyre të pohonin se kultura materiale është parësore në raport me atë shpirtërore. Kjo, besonin ata, rrjedh detyrimisht nga parimi themelor i filozofisë materialiste, sipas të cilit materia është parësore në raport me vetëdijen, qenia përcakton vetëdijen, qenia shoqërore përcakton vetëdijen shoqërore.

Megjithatë, mbështetësit e këtij këndvështrimi harruan ose nuk e dinin se vetë klasikët e marksizëm-leninizmit nuk i formuluan parimet fillestare të filozofisë materialiste në mënyrë kaq kategorike. Së pari, ata nuk u lodhën duke thënë se materia është parësore në raport me vetëdijen, ... në fund të fundit, në kuptimin botë-ndërtues të fjalës. Nëse marrim parasysh fragmente individuale të qenies, për shembull, veprimtarinë njerëzore, atëherë do të shohim se këtu ndërgjegjja është parësore në raport me materien. Së dyti, klasikët e marksizëm-leninizmit e konsideruan filozofinë e tyre jo thjesht materialiste, por dialektike-materialiste. Sipas parimeve të dialektikës, elementi i përcaktuar (në këtë rast, shpirti, shpirti, vetëdija) ka një efekt reagimi aktiv në elementin përcaktues (në këtë rast, materia, qenia materiale). Është mjaft legjitime të supozohet se ky ndikim është intensifikuar dhe bëhet parësor në fusha të caktuara të qenies, në epoka të caktuara.

Kështu, edhe nga pikëpamja e marksizmit, teza për përparësinë e kulturës materiale në raport me shpirtëroren nuk dukej e padiskutueshme dhe e paqartë. Tani, kur mendimi teorik është çliruar nga prangat e dogmatizmit, duket si një anakronizëm i dukshëm.

Në përcaktimin e çështjes së përparësisë së kulturës shpirtërore ose materiale, rolin vendimtar e luajnë jo aq argumentet e një natyre logjike, d.m.th., përfundimet nga disa parime të përgjithshme, sa nga vetë historia e kulturës. Ajo bind se kultura në tërësi është ndërtuar gjithmonë dhe duhet të ndërtohet në përputhje me hierarkinë e vlerave shpirtërore.

Përfundimi për përparësinë e kulturës shpirtërore ka një rëndësi thelbësore, pasi na lejon të flasim për funksionin programor të kulturës në zhvillimin e shoqërisë.

Kultura e jetës së përditshme

Gërshetimi i ngushtë i kulturave shpirtërore dhe materiale, pamundësia e ndarjes së rreptë të njërës nga tjetra krijoi nevojën për të konsideruar si një formacion të pavarur atë shtresë kulture ku ndërthurja e shpirtërores dhe materiale është veçanërisht e mprehtë. Ky edukim u quajt “kultura e jetës së përditshme”. Interesi shkencor për të u ngrit relativisht kohët e fundit. Historia e studimit të kulturës së jetës së përditshme mund të ndahet në tre faza.

E para prej tyre filloi në mesin e shekullit të 19-të. dhe u shoqërua me veprat e autorëve të tillë si A. Tereshchenko, N. I. Kostomarov, I. E. Zabelin dhe të tjerë.

Studiuesi modern V. D. Leleko identifikon fushat e mëposhtme për studimin e kulturës së jetës së përditshme në veprat e autorëve të përmendur më lart:

Makro dhe mikromjedis: natyra, qyteti, fshati, banesa (marrëdhënia e tij me mjedisi Dhe hapësirë ​​e brendshme, duke përfshirë të brendshme, mobilje, vegla, etj.);

Trupi dhe shqetësimet për funksionet e tij natyrore dhe socio-kulturore: të ushqyerit, ushtrimet, higjiena, shërimi, kostumi;

Momente të rëndësishme personale dhe shoqërore në jetën e një personi, lindja e dekoruar në mënyrë rituale (pagëzimi), krijimi i familjes (dasma), vdekja (funerali);

Familja, marrëdhëniet familjare;

Marrëdhëniet ndërpersonale në grupe të tjera mikrosociale (profesionale, konfesionale, etj.);

Koha e lirë: lojëra, argëtim, festa dhe rituale familjare dhe publike.

Faza tjetër në studimin e jetës së përditshme lidhet me botimin e një libri të historianit dhe kulturologut holandez Johan Huizinga (1872 - 1945). "Vjeshta e Mesjetës" dhe shfaqja në Francë e të ashtuquajturës "Annals School" (e formuar rreth revistës "Annals of Economic and Social History, botuar që nga viti 1929) me në krye Mark Blok (1886 - 1944) dhe Lucien de Febvre (1878 - 1956) .

Në librin brilant të J. Huizinga zhvillohet një panoramë e gjallë e jetës së përditshme të njerëzve të klasave të ndryshme që kanë jetuar në mesjetën e vonë. Duhet të theksohet se studimi shkoi afërsisht në drejtimet e diskutuara më sipër.

Sa i përket shkollës Annales, një ide e metodologjisë së saj mund të merret, për shembull, nga libri i një prej përfaqësuesve të saj, E. Le Roy Laderie "Montogayu. Fshati Oksitan "(1294 - 1324).

Si fazë e tretë në studimin e jetës së përditshme, mund të konsiderojmë periudhën kur ajo u bë objekt i reflektimit filozofik. Martin Heidegger (1889 - 1976) theksoi veçanërisht rëndësinë e jetës së përditshme, duke e përcaktuar atë si "prani në qenien e afërt". Kështu, ai lidhi së bashku konceptet e "përditshmërisë" dhe "të qenurit", të cilat para tij konsideroheshin si të pakrahasueshme, të shumëllojshme dhe të rendeve të ndryshme.

Në vendin tonë, kultura e jetës së përditshme tërhoqi vëmendjen jo vetëm të studiuesve, por edhe të publikut të gjerë në vitet '90 të shekullit XX. Aktualisht, disiplina "Kultura e jetës së përditshme" është përfshirë në përbërësin federal të shtetit standardi arsimor drejtimi i Studimeve Kulturore. Kjo mund të shihet si moment vendimtar në të cilën ka gjetur shfaqjen tendenca drejt humanizimit të shoqërisë sonë.

Duhet të theksohet se deri vonë qëndrimi ndaj kulturës së jetës së përditshme në vendin tonë ishte në rastin më të mirë i pavëmendshëm, në rastin më të keq - negativ. Me këtë rast, P. Ya. Chaadaev vuri në dukje me hidhërim: "Ka diçka vërtet cinike në këtë indiferencë ndaj bekimeve të jetës, të cilat disa prej nesh e marrin meritën për veten". Kjo për shkak të shumë rrethanave, ndër to një rol të rëndësishëm luante një lloj paragjykimi, i cili konsistonte në kundërshtimin e përditshmërisë, që do të thoshte përditshmëri dhe qenie. Në të njëjtën kohë, besohej se një person që aspiron në lartësitë e kulturës shpirtërore jo vetëm që ka të drejtë, por është pothuajse i detyruar të shikojë me përçmim jetën e përditshme. Vërtetë, shprehja tërheqëse e A. S. Pushkin: "Mund të jesh një person i arsyeshëm dhe të mendosh për bukurinë e thonjve" kishte dhe përdoret gjerësisht, por gjërat nuk shkuan përtej "thonjve". "Mosekzistenca" e inteligjencës ruse është një fenomen i njohur gjerësisht. Prandaj, qëndrimi i M. Heidegger-it, i cili e lidhi jetën e përditshme me qenien, siç u diskutua më lart, ka një rëndësi thelbësore. Në të vërtetë, jeta e përditshme është një nga realitetet kryesore të ekzistencës njerëzore, "qenia e afërt". Dhe pa të afërt, siç e dini, nuk ka larg.

Rëndësia e jetës së përditshme qëndron në faktin se në këtë fushë manifestohet më qartë natyra e dyanshme e ndërveprimit midis njeriut dhe kulturës: një person krijon kulturën, kultura krijon një person. E kemi fjalën për faktin se strehimi, veshja, rutina e përditshme etj., pra çdo gjë që është në një mënyrë krejtësisht të dukshme rezultat i aktiviteteve të njerëzve, ka aftësinë të ketë një efekt feedback aktiv mbi ta. Formula e W. Churchill-it është e njohur gjerësisht: “Së pari pajisim banesën tonë dhe më pas banesa jonë na pajis”.

Prandaj, një banesë e lënë pas dore, të pakëndshme e bën Bota e brendshme banorja e saj është po aq e dobët dhe e pakëndshme. Dhe anasjelltas, harmonizohet një shtëpi, në krijimin e së cilës investohet dashuria dhe përpjekja për të bukurën. bota shpirtërore ata që e krijuan atë.

E njëjta gjë mund të thuhet për veshjet. Çdo person në praktikë ka mundësinë të sigurohet që në një veshje të ndihet si një qenie që nuk ka asgjë për të shpresuar në këtë botë, dhe në një tjetër, përkundrazi, ai ndjen aftësinë për të pushtuar majat. Çmimi tregtar i sendit nuk ka rëndësi.

Një rol të veçantë në jetën e një personi luhet nga marrëdhëniet me "rrethin e brendshëm" të njerëzve - të afërmit, fqinjët, kolegët. Toni histerik apo i vrazhdë i komunikimit, “autorët” e të cilit janë të gjithë pjesëmarrësit e tij, u kthehet atyre si një bumerang në formën e çrregullimit mendor, madje edhe të sëmundjes fizike. Anasjelltas, komunikimi miqësor dhe dashamirës rezulton në shëndetin mendor, ndjenjën e gëzimit të jetës.

Kështu, jeta e përditshme është një nga fushat kryesore të shfaqjes së veprimtarisë krijuese njerëzore, nga njëra anë, dhe fuqisë njerëzore-krijuese të vetë kulturës, nga ana tjetër. Jo të gjithë shkojnë në teatër, muze, biblioteka, por të gjithë duhet të merren me jetën e përditshme. Prandaj, ndikimi menaxherial në kulturë mund të konsistojë jo vetëm në përmirësimin e punës së atyre organizatave që zakonisht quhen "institucione kulturore", por edhe në pastrimin e rrugëve, riparimin e shtëpive, mbjelljen e pemëve, etj.

Kështu që, të kuptuarit teorik kategoria "kultura e jetës së përditshme" është shumë e rëndësishme. Ai bëri të mundur "pajtimin" e kulturës shpirtërore dhe materiale, duke treguar se me rolin udhëheqës të kulturës shpirtërore, kultura materiale ka aftësinë për të kthyer në mënyrë aktive ndikimin.

Pikërisht në sferën e kulturës së jetës së përditshme tregohet qartë "fuqia e gjërave" dhe në të njëjtën kohë "fuqia e shpirtit" mbi to.

Sferat e kulturës

Morali

Një nga nevojat më të rëndësishme të shoqërisë është rregullimi, riorganizimi i marrëdhënieve ndërmjet njerëzve. Kjo është edhe nevoja më e rëndësishme e çdo individi, pasi jeta në një shoqëri kaotike, ku secili kërkon të kënaqë interesat e veta, pavarësisht nga interesat e të tjerëve, është e pamundur. Prandaj, një nga sferat më të vjetra dhe më të rëndësishme të kulturës shpirtërore është morali. Funksioni i tij është të rregullojë marrëdhëniet midis njerëzve. Në sferën e moralit zhvillohen dhe formulohen jo vetëm rregullat dhe normat e ndërveprimit midis njerëzve, por zhvillohen edhe mënyra për të inkurajuar ata që i ndjekin me bindje ose, përkundrazi, për të ndëshkuar ata që i shkelin.

Vlera më e lartë e kësaj sfere të kulturës është mirësia.

Në pyetjen se çfarë është e mirë, njerëz Kultura te ndryshme përgjigjuni ndryshe. Sidoqoftë, tashmë në antikitet, u bënë përpjekje për të identifikuar normat e moralit universal. Një përpjekje e tillë është 10 Urdhërimet e famshme biblike.

Çështja e moralit universal është ende një nga çështjet më të ndezura. Përgjigjen për të, si dhe për të tjerat, po aq të rëndësishme në kuptimin praktik, mund ta japë teoria dhe historia e kulturës.

Shfaqja e moralit përkon në kohë me shfaqjen e kulturës, pasi rregullimi moral është rregullim jo në përputhje me instinktet biologjike të një personi, por shpesh në kundërshtim me to.

Në fushën e moralit, vendoset pyetja kryesore rregullimi shoqëror dhe, rrjedhimisht, çështja kryesore e kulturës - kush është personi tjetër për një person. Pra, nëse ai vepron si një anëtar jopersonal i ekipit, atëherë ne kemi një moral kolektivist primitiv, nëse një anëtar i politikës - polis, moral civil, nëse shërbëtor i Zotit - moral fetar, nëse mjeti për të arritur përfitimin e vet. - morali individualist, nëse vlera më e lartë - morali vërtet humanist.

Në përputhje me vlerat morale dhe normat rreshtojnë përmbajtjen e të gjitha sferave të tjera të kulturës. Prandaj, morali është sfera thelbësore e kulturës së çdo lloji.

Në aspektin sinergjik, morali shfaqet si një tërheqës kulturor, d.m.th., një nënsistem rreth të cilit "lidhet" një rend që përcakton gjendjen e sistemit në tërësi.

Komunikimi

Ndër sferat më të lashta të kulturës shpirtërore është komunikimi i drejtpërdrejtë shpirtëror ndërpersonal. Në të njëjtën kohë, duhet pasur parasysh se komunikimi si i tillë është një aspekt i të gjitha sferave kulturore dhe jeta publike. Mund të jetë direkt dhe indirekt. Për shembull, kur një grup miqsh dhe të njohurish komunikojnë me njëri-tjetrin - (ata flasin, këndojnë këngë, etj.) - ky është komunikim i drejtpërdrejtë. Kur të njëjtët miq komunikojnë nëpërmjet internetit, ky është komunikim indirekt. Artisti komunikon me shikuesin, shkrimtari me lexuesin – të dy përmes veprave të tyre. Ky është gjithashtu komunikim indirekt.

Në këtë pjesë, ne do të fokusohemi në komunikimin e drejtpërdrejtë shpirtëror ndërpersonal.

Rëndësia kryesore e komunikimit si sferë e kulturës lidhet me funksionin e tij kryesor, social në kuptimin e tij - sigurimin e integritetit të shoqërisë dhe grupeve individuale. Funksioni antropologjik i komunikimit qëndron në faktin se ai plotëson nevojën më të rëndësishme njerëzore - nevojën për një person tjetër. Në përputhje me këtë, vlera kryesore që pjesëmarrësit në komunikim përpiqen të kenë është mirëkuptimi i ndërsjellë. Nëse mungon, atëherë komunikimi nuk përmbush as funksionin e tij social dhe as antropologjik.

Arritja e mirëkuptimit të ndërsjellë lejon komunikimin të kryejë një funksion tjetër antropologjik - hedonist. L. Tolstoi e quajti kënaqësinë e marrë nga komunikimi, “drekë nga ana jomateriale”. Një funksion i rëndësishëm antropologjik i komunikimit është edhe kultivimi i emocioneve njerëzore, në radhë të parë i ndjenjave morale.

Vërtet, edhe arti kryen të njëjtin funksion, por këtë e bën me mjete të tjera, specifike për të. Midis komunikimit dhe artit ka marrëdhënie plotësimi: një person i kultivuar nga arti, nga njëra anë, pasurohet si subjekt komunikimi, dhe nga ana tjetër, person llafazan më i hapur ndaj artit, më i hapur ndaj tij; përveç kësaj, arti në vetvete është një nga mjetet më të fuqishme të komunikimit, dhe komunikimi, duke qenë një nga llojet më komplekse të krijimtarisë, në të cilën intuita, imagjinata, fantazia, të menduarit imagjinativ (aftësia për të kapur imazhin e bashkëbiseduesit dhe krijoni imazhin tuaj) luajnë një rol të rëndësishëm, konsiderohet i drejtë si një lloj arti.

Komunikimi është një faktor i rëndësishëm në zhvillimin shpirtëror të individit edhe sepse ju lejon të kënaqni nevojën për vetë-afirmim. Është vërtetuar se në disa grupe socio-demografike (për shembull, adoleshentët) kjo nevojë mbizotëron mbi të tjerat dhe komunikimi i drejtpërdrejtë me bashkëmoshatarët është mënyra dominuese për ta kënaqur atë.

Funksioni më i rëndësishëm antroposocial i komunikimit është socializimi i brezit të ri në komunikimin me bashkëmoshatarët.

Së fundi, komunikimi ndërpersonal shpirtëror kryen edhe një funksion informues, por ndoshta është më pak karakteristikë e tij: llojet e tjera të komunikimit dhe fusha të tjera të kulturës e kryejnë këtë funksion më me sukses.

Edukimi dhe edukimi

Një nga sferat më të rëndësishme të kulturës, që lejon kulturën të përmbushë funksionet e saj jetësore, është edukimin brezi në rritje. Njerëzit i kushtuan vëmendje kësaj tashmë në fazat më të hershme të zhvillimit të tyre.

Studiuesit e shoqërisë primitive vërejnë se edhe midis fiseve që janë më primitive në aspektin e zhvillimit në krahasim me të gjitha fiset relike dhe kombësitë e njohura për ne, edukimi i rinisë është një nga tre çështjet më të rëndësishme fisnore, e para prej të cilave është sigurimin e ushqimit dhe mbrojtjen e zonës së banuar, hapësirave për foragjere.

Le të mendojmë për këtë: tashmë njerëzit e lashtë e kuptuan se edukimi i brezit të ri është po aq i rëndësishëm sa sigurimi i ushqimit dhe mbrojtja e territorit, i cili mund të shërbejë si burim i këtyre mjeteve të jetesës. Me fjalë të tjera, të lashtët e kishin kuptuar tashmë se fisi do të zhdukej nëse nuk edukonte siç duhet brezin në rritje, ashtu siç do të zhdukej pa ushqim.

Pra, edukimi i brezit të ri është një nga fushat më të rëndësishme të kulturës, duke kryer funksione jetësore.

Funksioni i edukimit është të riprodhojë personin që i nevojitet këtij komuniteti të veçantë. Kjo do të thotë tërësia e kryesore veçoritë njerëzore dhe cilësitë, domethënë një person në integritetin e tij. Edukimi, pra, është ajo sferë e kulturës ku struktura antropologjike e një kulture të caktuar bëhet e dukshme, pasi në të kërkesat e vendosura ndaj një personi nga një kulturë e caktuar, domethënë disa standarde njerëzore, janë të përfshira në një sistem rregullash dhe rregulloresh. që kanë një formë të larmishme, por gjithmonë një formë mjaft të caktuar.

Të përbashkëta për të gjitha historike, rajonale, llojet kombëtare Edukimi është se vlera kryesore integrale e kësaj sfere të kulturës është respektimi i kërkesave të caktuara, tërësia e të cilave është ndërtuar mbi idenë e një lloji të caktuar personi që i nevojitet kësaj shoqërie. Dhe meqenëse shoqëritë e ndryshme ndryshojnë ndjeshëm nga njëra-tjetra, sepse ato jetojnë në kushte të ndryshme, kanë histori të ndryshme etj., atëherë ndryshojnë edhe kërkesat për një person të nevojshëm për një shoqëri të caktuar. Prandaj, vlerat karakteristike të arsimit si sferë e kulturës gjithashtu ndryshojnë.

Për shembull, në një shoqëri me një paradigmë objekti, d.m.th., ku një person mendohet kryesisht si objekt i ndikimeve të jashtme - shteti, kisha, familja, etj., vlera më e rëndësishme e edukimit është bindje d.m.th., ekzekutimi i bindur i urdhrave, rregullave, rregulloreve, ndjekja e traditave, përsëritja e modeleve.

Në një shoqëri me një paradigmë subjektive, d.m.th., ku një person konsiderohet kryesisht si subjekt, d.m.th., një burim aktiviteti, bindja e pamenduar nuk mund të jetë vlerë. Të tilla janë iniciativa, përgjegjësia, qasja krijuese ndaj biznesit. Por duke qenë se asnjë shoqëri nuk mund të jetojë pa zbatimin e disa rregullave, atëherë disiplina e vetëdijshme dhe vetëdisiplina bëhen vlerë.

Në të njëjtën mënyrë, qëndrimi ndaj forcave të tjera thelbësore të një personi dhe kombinimi i tyre me njëri-tjetrin ndryshon gjithashtu. Ndryshojnë edhe format dhe institucionet e edukimit.

Arsimi si sferë e kulturës ka detyra shumë më modeste se arsimi. Funksioni i tij është transferimi i njohurive të nevojshme për një person si anëtar i këtij komuniteti.

Kështu, nëse edukimi ka të bëjë me një person në tërësi, atëherë funksioni i edukimit është kultivimi i vetëm njërës prej forcave thelbësore të një personi - asaj që ne e kemi përcaktuar me termin "racional". Ai përfshin komponentë të tillë si aftësia për të menduar, aftësia për të vepruar në mënyrë racionale, domethënë në mënyrë të përshtatshme dhe, së fundi, njohuri. Bazuar në këtë, mund të konstatohet se arsimi me të drejtë konsiderohet si Pjesë edukimi, pasi një person holistik është i pamundur pa një forcë të tillë thelbësore si racionali.

Megjithatë, rritja e sasisë së njohurive që duhej të përvetësonte çdo brez pasardhës në krahasim me atë të mëparshëm, çoi në ndarjen e arsimit nga edukimi dhe, për më tepër, në zvogëlimin e rolit të edukimit.

Ky trend u bë veçanërisht i dukshëm nga mesi i shekullit të 20-të, dhe në të njëjtën kohë pasojat e tij katastrofike u bënë veçanërisht të dukshme. Ata u shprehën në një zhvillim të njëanshëm, të njëanshëm të një personi - një hipertrofi e parimit racional në të, për më tepër, në formën e racionalizmit të mjerë me një paragjykim thjesht utilitar, dhe një atrofi të parimit emocional, duke arritur të plotë. pandjeshmëri. Rezultati i kësaj është shurdhim moral, pasi morali nuk është vetëm njohuri për rregullat e sjelljes, por edhe një ndjenjë morale, dhe kjo kërkon një sferë të zhvilluar emocionale. Në këtë drejtim, detyra më urgjente e kohës sonë është sinteza e edukimit dhe edukimit. Është e mundur vetëm nëse qëllimi dhe vlera kryesore e këtij sistemi të dyfishtë bëhet një person integral në zhvillimin e plotë të forcave të tij thelbësore.

Mitologjia dhe feja

Një nga sferat më të vjetra të kulturës është feja (nga lat. Feja- lidhje). Madje shumë studiues besojnë se kjo është sfera më e lashtë e kulturës.

Zakonisht ekzistojnë dy argumente në favor të kësaj pikëpamje. Njëri prej tyre është logjik dhe etimologjik. Ajo shoqërohet me një interpretim të caktuar të konceptit të "kulturës" dhe një ide të caktuar të origjinës dhe kuptimit etimologjik të vetë fjalës "kulturë". Kështu, mbështetësit e këtij këndvështrimi besojnë se feja është sfera më e rëndësishme e kulturës, duke shprehur thelbin e saj. Sipas tyre, nëse nuk ka fe, atëherë nuk ka kulturë. Dhe vetë fjalën "kulturë" e konsiderojnë të rrjedhur nga fjala "kult", që tregon një fenomen që është i lidhur pazgjidhshmërisht me fenë.

Kështu, etimologjia, pra vetë origjina e fjalës, shërben për përkrahësit e këtij këndvështrimi si konfirmim i pozicionit fillestar të konceptit të tyre kulturor.

Në të njëjtën kohë, duhet pasur parasysh se jo vetëm interpretimi i thelbit të fesë, por edhe interpretimi i kuptimit etimologjik të fjalës "kulturë" është në këtë rast shumë i diskutueshëm. Siç dihet, shumica dërrmuese e studiuesve e lidhin kuptimin etimologjik të fjalës "kulturë" jo me fjalën "kult", por me fjalët "përpunim", "kultivim", "përmirësim".

Një argument tjetër në favor të idesë së fesë si sfera më e lashtë e kulturës është historiku. Përkrahësit e këtij këndvështrimi argumentojnë se popujt jofetarë nuk kanë ekzistuar kurrë dhe nuk ekzistojnë.

Argumentet historike janë hedhur poshtë me fakte historike, ata thonë se fesë, e cila kërkon një nivel mjaft të lartë të zhvillimit të vetëdijes, i ka paraprirë një mit, ose më mirë mite, në lidhje me të cilat kjo sferë e kulturës quhet mitologji, që do të thotë se mitet e çdo kulture kombinohen në një sistem të caktuar, pra kanë logon e tyre.

Pra, çfarë është miti dhe si ndryshon ai nga feja?

Mitologji. Tipari kryesor i mitit është sinkretizmi. Të gjithë studiuesit e mitologjisë primitive (A. F. Losev, F. Kh. Cassidy, M. I. Steblin-Kamensky, E. M. Meletinsky, E. F. Golosovker dhe të tjerë) shënojnë njëzëri tipare të tilla të përmbajtjes së mitit si realitet dhe fantazi, subjekt dhe objekt, natyrë. dhe njeriu, personaliteti dhe kolektivi, material dhe shpirtëror. Miti, pra, është një pasqyrim i moszhvillimit dhe, rrjedhimisht, i pavetëdijes së kontradiktave sociale dhe kulturore. Dhe në këtë është thelbësisht e ndryshme nga feja, e cila lind kur këto kontradikta fillojnë të manifestohen dhe të realizohen dhe është një mënyrë iluzore për t'i zgjidhur ato.

Funksioni kulturor i mitit është se ai dha njeri primitiv një formë e gatshme për botëkuptimin dhe botëkuptimin e tij. Funksioni kryesor i mitit është "socio-praktik, që synon të sigurojë unitetin dhe integritetin e ekipit". Miti mund ta përmbushë këtë funksion për faktin se ai është "produkt i një kolektivi dhe është shprehje e unitetit kolektiv, universalitetit dhe integritetit".

Duke qenë se nuk ka dallim mes reales dhe fantastikes në mit, nuk ka problem besimi dhe mosbesimi, besimi dhe dituria, të realizuara në mënyrë kaq tragjike nga feja. Miti nuk formon asnjë ideal, parimi i tij është "çfarë ishte - që ishte, çfarë është - kjo është", dhe, për rrjedhojë, nuk ka asnjë problem përputhshmërie me idealin. Së fundi, miti është jopersonal: individualiteti në të është tretur plotësisht në forcën elementare kolektive, që do të thotë se nuk ka problem përgjegjësie personale, faji personal.

Feja. Feja ishte fenomeni i parë sociokulturor që kërkonte profesionalizimin e veprimtarisë për funksionimin e saj. Ajo u shfaq gjatë zhvillimit vetëdija mitologjike si derivat i tij, një nivel i mëvonshëm dhe cilësisht më i lartë. Nëse një mit është pasqyrim i moszhvillimit dhe pavetëdijes së kontradiktave shoqërore dhe kulturore, atëherë feja, përkundrazi, shfaqet kur këto kontradikta tashmë ekzistojnë dhe fillojnë të realizohen. Një nga shenjat e para të vetëdijes fetare është mungesa e sinkretizmit mitologjik të subjektit dhe objektit. Duke kuptuar kontradiktën midis subjektit dhe objektit, në veçanti, midis njeriut dhe natyrës që e rrethon, feja e zgjidh atë në favor të forcave të jashtme të pavarura nga njeriu, të cilat kështu bëhen subjekt (hyjni), dhe njeriu mendohet si objekt. të ndikimit të tyre.

Mungesa e anarkizmit primitiv të botëkuptimit në të kuptuarit e marrëdhënies ndërmjet subjektit dhe objektit është një shenjë edhe e feve më primitive. Fetë më të zhvilluara ngrihen në realizimin e kontradiktave të tjera të ekzistencës njerëzore.

Feja kryen të njëjtat funksione si miti. Kryesorja prej tyre është integruese, domethënë bashkimi i disa komuniteteve rreth perëndive të përbashkëta. Në të njëjtën kohë, duhet të merret parasysh se funksioni integrues i fesë nuk duhet të absolutizohet: grumbullimi rreth perëndive të dikujt ose një perëndie shpesh çon në përçarje me ata që pretendojnë një besim tjetër, adhurojnë perëndi të tjera.

Një funksion tjetër i rëndësishëm i fesë, të cilin e ka trashëguar nga miti, është ideologjik. Por edhe feja e kryen këtë funksion ndryshe nga miti. Botëkuptimi fetar, më i zhvilluar, mbulon një sferë më të gjerë të realitetit, përfshin një zgjidhje për problemin e vendit të një personi në botën përreth tij dhe aftësive të tij.

Mbi bazën e një miti, siç është treguar tashmë, është e pamundur jo vetëm të zgjidhet, por edhe të shtrohet ky problem. Megjithatë, funksionet e fesë në krahasim me mitin janë zgjeruar ndjeshëm.

Përveç funksioneve që miti kryente (dhe kryen ende), feja filloi të kryejë një sërë funksionesh të tjera të rëndësishme.

Një prej tyre është funksioni i shenjtërimit të normave morale. Statusi "i shenjtë, i shenjtë" në çdo kulturë i jepet vlerave më të larta të kësaj kulture. Pra, shenjtërimi i normave morale po u jep atyre statusin e vlerës më të lartë. Për më tepër, përkushtimi i normave morale mbi baza fetare bën të mundur që t'i referohemi Zotit si burim i recetave morale, si vëzhgues i gjithëpranishëm dhe i gjithëdijshëm i mënyrës se si ato zbatohen dhe si gjykatësi suprem që jep gjykimin mbi shkeljet morale. "Zoti është gjykatësi juaj!"), dhe, së fundi, si ekzekutuesi i dënimeve të tij (në parajsë ose ferr).

Kështu, baza fetare i bën normat morale jashtëzakonisht efektive dhe të domosdoshme. Për më tepër, ekziston një bindje shumë e fortë se morali nuk mund të ekzistojë fare jashtë bazës fetare. “Nëse nuk ka Zot, atëherë gjithçka lejohet”.

Feja kryen me sukses edhe një funksion estetik. Arkitektura dhe dekorimi i brendshëm i tempullit, shoqërimi muzikor i shërbimeve hyjnore, rrobat e priftërinjve dhe famullitarëve - e gjithë kjo është e ngopur, e përshkuar me bukuri dhe për këtë arsye prodhon një efekt të jashtëzakonshëm estetik.

Feja përmbush me sukses dhe funksioni komunikues d.m.th., funksioni i komunikimit. Në të njëjtën kohë, ai është në gjendje të zgjerojë ndjeshëm rrethin e komunikimit të çdo individi individual: përfshin jo vetëm famullitë e një kishe të caktuar, por edhe bashkëbesimtarët - bashkatdhetarët, bashkëbesimtarët që jetojnë në vende të tjera, të gjithë brezat e mëparshëm të njerëzve që shpalli një fe të caktuar, dhe së fundi, çdo fe i jep një personi një partner (ose partnerë) absolutisht të përsosur në komunikim - zotin (ose perënditë) e kësaj feje - të cilit mund t'i drejtohet me një lutje dhe të jetë plotësisht i sigurt se ajo do të jetë dëgjuar dhe kuptuar.

Funksioni psikoterapeutik i fesë është gjithashtu i lidhur me këtë - kthimi te Zoti shëron sëmundjet mendore, ndihmon për të përballuar çrregullimin e brendshëm.

Shumëllojshmëria e funksioneve të fesë është e lidhur ngushtë me thelbin e saj, të zbuluar thellë nga L. Feuerbach, një filozof, vepra e të cilit është fazën përfundimtare zhvillimi i filozofisë klasike gjermane.

Në veprat e tij, dhe para së gjithash, në veprën e tij më të famshme "Thelbi i krishterimit", L. Feuerbach tregoi se perëndia e çdo feje është ideali i një personi, siç u shfaqet njerëzve të një epoke të caktuar, të veçantë. kulturës, një populli të caktuar. Prandaj, perënditë janë të pajisur me tipare të tilla si fuqia apo edhe gjithëfuqia, gjithëdija, gjithëprania. Në fakt, këto janë tipare që vetë njerëzit do të donin t'i kishin dhe që i posedojnë, por vetëm në ideal, dhe jo në jetën reale.

Kështu, sipas L. Feuerbach, njerëzit, si të thuash, e heqin, e tjetërsojnë thelbin e tyre nga vetja, e ngrenë në qiell dhe e adhurojnë.

Bazuar në këtë ide të L. Feuerbach, është e mundur të shpjegohet diversiteti i feve, pasi lidhet me shumëllojshmërinë e idealeve të përsosmërisë njerëzore, karakteristike për popuj të ndryshëm dhe në varësi të kushteve të jetës së tyre dhe rrugës historike. kanë udhëtuar. Prandaj, përmbushja e funksioneve të feve në të gjithë spektrin e tyre të pasur është e mundur vetëm në raport me besimtarët. Sa për jobesimtarët, ateistët, është e detyrueshme që ata të respektojnë ndjenjat e besimtarëve, të kuptojnë rrënjët e thella kulturore të fesë dhe shumëllojshmërinë e funksioneve të saj.

Përveç kësaj, secili njeri i kulturës duhet të kuptojnë se nuk ka fe të mira apo të këqija, por ka njerëz që janë të aftë të shtrembërojnë parimet bazë të çdo mësimi fetar përtej njohjes dhe në këtë mënyrë ta kthejnë atë në një instrument armiqësie, ndarjeje të popujve.

Art

Arti në format e tij të zhvilluara është një sferë e gjerë e veprimtarisë njerëzore, një qendër e fuqishme vlerash, pa të cilën është e pamundur të imagjinohet kultura. Specifikimi i funksionit antropologjik të artit qëndron në faktin se ai kultivon përbërësin emocional të shpirtërores së njeriut, domethënë ndikon në ndjenjat e tij.

Kjo përcakton edhe funksionin social të artit: ai i jep shoqërisë një "person me ndjenjë". Një person i privuar nga aftësia për të ndjerë nuk mund të jetë jo vetëm një prodhues i plotë, por edhe një konsumator i plotë i vlerave kulturore, pasi vetëdija e vlerës ka një natyrë të dyfishtë - emocionale-racionale ose racionale-emocionale. Kjo është veçanërisht e rëndësishme në sferën e moralit: një person i pandjeshëm është i dëmtuar si subjekt i veprimtarisë morale, pasi stimuli për veprimtarinë morale nuk është aq njohja e normave morale sa ndjenjat morale: dhembshuria, dashuria, neveria ndaj së keqes, etj. Kështu, niveli i ulët i zhvillimit të emocionalitetit si përbërës i spiritualitetit njerëzor dobëson ndikimin e një rregullatori kaq të fuqishëm të jetës shoqërore si morali.

Roli i artit është i madh edhe në funksionimin e sferave të tjera të kulturës – komunikimit, arsimit, fesë etj., etj.

Pra, funksioni social i artit qëndron në faktin se ai është një nga faktorët e fuqishëm të vetërregullimit të jetës shoqërore, veprimi i të cilit përcaktohet nga përqendrimi i tij në sferën emocionale të spiritualitetit njerëzor.

Specifikimi i artit nga pikëpamja semiotike qëndron në faktin se ai përdor gjuhën e imazheve artistike, të cilat përfaqësojnë një model të një dukurie të caktuar në tërësinë e tij. Një tipar integral i imazhit artistik është pasuria e tij emocionale, që e dallon atë nga modelet që përdoren në shkencë. Falë veçorive të imazheve artistike, një person që percepton një vepër letrare, si të thuash, "sheh" atë që thuhet në të. Sa për veprat e artit të bukur, qëllimi i të cilave është të japë një imazh të dukshëm të këtij apo atij fenomeni, këtu roli i imazhit artistik është të ndihmojë një person të shohë të padukshmen. Pra, një vizatim i një lule në një tekst shkollor të biologjisë jep një ide të saktë për formën e një lule, ngjyrën e saj (nëse vizatimi është me ngjyrë). Dhe vizatimi i një luleje, i bërë nga artisti, ju lejon të "shikoni" përvojat e autorit, gëzimin ose trishtimin e tij, admirimin për bukurinë e një lule dhe frikën për brishtësinë dhe pambrojtjen e saj, etj., etj.

Funksioni i përgjithshëm kulturor i artit është të japë një imazh të dukshëm të një kulture të caktuar, dhe mbi të gjitha një imazh të dukshëm të një personi të kësaj kulture të veçantë, në të gjitha maskat dhe situatat e tij. Kjo nuk do të thotë se arti vetëm reflekton, kap “atë që është”. Meqenëse çdo kulturë është e pamundur pa ideale që i orientojnë njerëzit drejt "ajo që është e nevojshme", "ajo që duhet të jetë", ajo për të cilën duhet të përpiqet, atëherë arti është i pamundur pa këtë komponent ideal. Prandaj, referencat e autorëve të "të pista" dhe "pornukha" për faktin se "kështu është jeta" vetëm tregojnë se ata nuk e kuptojnë qëllimin e artit.

NË aspekti aksiologjik arti është gjithashtu shumë specifik. Vlera kryesore që kultivohet në fushën e artit është e bukura. Është një nga vlerat sistemformuese të çdo kulture. Dhe në përputhje me këtë, një nga funksionet më të rëndësishme të artit është të japë një standard të dukshëm të bukurisë. Megjithatë, idetë për bukurinë në kultura të ndryshme ndryshojnë ndjeshëm: ajo që njihet si e bukur nga pikëpamja e një kulture mund të perceptohet si e shëmtuar në një tjetër. Prandaj, standardi i bukurisë, i paraqitur në artin e një populli, të paktën mund të shkaktojë hutim nga ana e një kulture tjetër.

Në të njëjtën kohë, ka diçka të përbashkët në kuptimin e bukurisë nga popuj të ndryshëm. Ai qëndron në konvergjencën e konceptit të "bukurisë" me konceptin e "harmonisë". Megjithatë, këtu lindin vështirësi të reja. Ato qëndrojnë në faktin se koncepti i "harmonisë" nuk është më pak i paqartë se koncepti i "bukurisë", dhe kështu, në vend të një ekuacioni me një të panjohur, marrim një ekuacion me dy të panjohura.

Për ta zgjidhur atë, është e dobishme t'i referohemi kuptimit etimologjik të fjalës "harmoni". Është karakteristikë se fillimisht në gjuhën e lashtë greke ka kuptimin “kampa”. Është në këtë kuptim të veçantë që përdoret, për shembull, edhe në Odisea: Odiseu, duke ndërtuar një anije, e vesh atë me "gozhda" dhe "harmonia". Kështu, harmonia u konceptua nga grekët e lashtë si një lloj mënyre për të lidhur fort pjesë të ndryshme në diçka integrale, organike. Siç e dini, ata panë një model harmonie në trupin e njeriut. Është konceptuar prej tyre edhe si model bukurie.

Ky kuptim i bukurisë dhe harmonisë është një nga ide themelore Filozofia kulturore ruse. Kështu, mendimtari i shquar rus K. N. Leontiev shkroi se "ligji themelor i bukurisë është diversiteti në unitet". Pra, bukuria e kuptuar është identike me harmoninë, dhe harmonia, sipas K. N. Leontiev, "nuk është një unison paqësor, por një frytdhënës, i mbushur me kreativitet, nganjëherë një luftë e ashpër".

Mendimtarëve rusë u vlerësohet zhvillimi i një kategorie tjetër që tregon një nga vlerat më të rëndësishme të kultivuara në fushën e artit - kjo është e vërteta. N. K. Mikhailovsky, një nga sundimtarët e mendimeve të rinisë ruse në të tretën e fundit të shekullit të 19-të, vuri në dukje se Fjalë ruse"e vërteta" në tërësinë e kuptimit të saj është e papërkthyeshme në asnjë gjuhë tjetër. Në të njëjtën kohë, siç vuri në dukje N. K. Mikhailovsky, ekzistojnë dy kuptime kryesore, kombinimi i të cilave jep një ide të përafërt të asaj që njerëzit e kulturës ruse kuptojnë me fjalën "e vërtetë".

Një nga këto kuptime është "e vërteta-e vërteta". Ajo korrespondon me konceptin e "të vërtetës", e cila mund të përkufizohet si njohuri që korrespondon me realitetin. Ky kuptim i së vërtetës pasqyron momentin e objektivitetit si një tipar integral, në mungesë të të cilit ai pushon së qeni i tillë.

Një kuptim tjetër i konceptit të "të vërtetës" është "e vërteta-drejtësia". Në këtë kuptim të së vërtetës, ndryshe nga i pari, pasqyrohet momenti i subjektivitetit, marrëdhënia nga këndvështrimi i drejtësisë, e cila përfshin një marrëdhënie personale. Në mungesë të këtij momenti, edhe e vërteta pushon së qeni e vërtetë dhe mbetet vetëm e vërteta.

Kjo ide e filozofisë ruse duket se ka një rëndësi të përhershme për të kuptuar specifikat aksiologjike të artit. Me sa duket, do të ishte e drejtë të konsiderohej jo vetëm bukuria, por edhe e vërteta si një nga vlerat sistemformuese të kultivuara në fushën e artit. Kjo do të thotë, para së gjithash, e vërteta e ndjenjave njerëzore.

Sqarimi i specifikave semiotike dhe aksiologjike të artit lejon një kuptim më të thellë të mënyrës se si arti kryen funksionet e tij kryesore antropologjike, të përgjithshme kulturore dhe sociale, gjë që u diskutua në fillim të këtij seksioni.

Arti kryen edhe një sërë funksionesh të tjera që kryejnë bashkë me të sferat e tjera të kulturës. Specifikimi i artit qëndron në këtë rast në mënyrën se si kryhen këto funksione.

Kështu, arti kryen një funksion njohës. Është më karakteristike për një sferë tjetër të kulturës - shkencës. Por arti bën të mundur të mësosh dhe të shohësh atë që është e paarritshme për shkencën. Pra, romani në vargje i A. S. Pushkin "Eugene Onegin" konsiderohet me të drejtë një enciklopedi e jetës ruse në të tretën e parë të shekullit të 19-të, epika e O. Balzac "Komedia njerëzore" - një enciklopedi e jetës franceze të përafërsisht të së njëjtës periudhë. , Romani i D. Galsworthy "The Forsyte Saga "- një enciklopedi e jetës angleze të fundit të shekullit XIX - fillimit të shekujve XX. etj. Por, siç u përmend më lart, arti jo vetëm pasqyron realitetin, por ndërton edhe botë të reja, të veta, në përputhje me idealet e së bukurës, të së mirës, ​​të së vërtetës. Prandaj funksioni konstruktiv-programues i artit.

Arti është një nga mjetet më të rëndësishme të komunikimit ndërkulturor dhe ndërkulturor dhe në këtë mënyrë kryen një funksion komunikues, shpesh më me sukses se mjetet e tjera të komunikimit. Kjo për faktin se gjuha e imazheve është më e kuptueshme se gjuhët e tjera të kulturës. Kështu, për shembull, artet e bukura të një kombi të caktuar japin një ide për idealin e bukurisë, nga i cili udhëhiqen njerëzit e kësaj kulture, për problemet që i shqetësojnë, madje edhe për mënyrat për zgjidhjen e këtyre problemeve.

Arti është gjithashtu një mjet efektiv edukimi. Standardet e sjelljes formë arti të paraqitura në veprat e artit, kanë një ndikim shumë të madh edukativ pikërisht për shkak të tërheqjes së tyre ndaj ndjenjave njerëzore. Imazhet negative që shmangin një person nga sjellja e padenjë nuk kanë më pak ndikim. Funksioni edukativ i artit bazohet gjithashtu në faktin se në formë figurative dhe artistike ai jep një pamje të luftës së tensionuar, ndonjëherë tragjike midis së mirës dhe së keqes, arena e së cilës nuk është vetëm bota në tërësi, por edhe shpirti. të çdo personi individual.

Rëndësi të madhe ka edhe funksioni i socializimit dhe akulturimit të personalitetit që kryen arti. Ajo kryhet për faktin se arti në një formë artistike-figurative i jep një personi një ide për grupin e roleve shoqërore që ekzistojnë në shoqëri, kërkesat për to, vlerat dhe normat themelore të një kulture të caktuar. .

Nuk duhet të harrojmë gjithashtu funksionin hedonist të artit. Kënaqësia që merr njeriu nga perceptimi i një vepre artistike shumë artistike është e pashoqe.

Funksionet e lidhura ngushtë të relaksimit dhe argëtimit të artit janë gjithashtu të një rëndësie të madhe.

Fatkeqësisht, në kulturën moderne ekziston një tendencë që e gjithë shumëllojshmëria e funksioneve të artit të reduktohet pikërisht në relaksim dhe argëtim. Kjo është veçanërisht karakteristike për kulturën masive - versioni më i thjeshtuar, primitiv i kulturës masive.

Për të kryer të gjitha funksionet e ndryshme të artit, profesionistët që punojnë në këtë fushë të kulturës zhvillojnë dhe aplikojnë metoda dhe teknika të ndryshme. Kombinimi i tyre në një ose një fazë tjetër të zhvillimit të një kulture të caktuar formon një lloj uniteti sistemik, i cili quhet metoda artistike.

Për këtë apo atë metodë artistike, karakteristikat kryesore dalluese të mëposhtme janë karakteristike.

Së pari, një siguri e caktuar e përmbajtjes së veprave të artit të bëra në përputhje me një metodë ose një tjetër. Kjo veçori e metodës artistike lidhet drejtpërdrejt me orientimet themelore të vlerave të një kulture të caktuar, qendrat semantike të së cilës janë, siç është thënë vazhdimisht më lart, ideali i një personi karakteristik për një kulturë të caktuar në një fazë të caktuar të zhvillimit të saj. . Përveç këtij momenti të përmbajtjes, objektiv në raport me vetë artistin, metoda të ndryshme artistike karakterizohen nga shkallë të ndryshme përfshirjeje në përmbajtjen e veprës së momentit subjektiv, domethënë pozicioni personal i artistit, qëndrimi i tij ndaj vlerat dhe idealet që mbizotërojnë në shoqëri.

Një tjetër shenjë dalluese e një ose një tjetër metode artistike është një grup karakteristikash të caktuara formale që janë karakteristike për të shprehur përmbajtjen e një vepre arti.

Duhet theksuar se uniteti i formës dhe i përmbajtjes është një nga ligjet universale të qenies. Veprimi i tij manifestohet veçanërisht qartë në të gjitha dukuritë e kulturës. Por ka një rëndësi të veçantë, të paparë në art.

Meqenëse ndikimi në ndjenjat njerëzore është kryesisht për shkak të formës së veprës, forma shpesh perceptohet si diçka e pavarur, dhe përmbajtja e veprës si diçka dytësore.

Megjithatë, ky nuk është rasti. Me gjithë rëndësinë e madhe që ka forma e një vepre arti, ajo megjithatë varet në radhë të parë nga përmbajtja e saj. Në formë figurative, kjo varësi e formës nga përmbajtja e një vepre arti u shpreh në mënyrë të jashtëzakonshme nga K. N. Leontiev, i cituar tashmë nga ne, kur vuri në dukje se forma është shprehje e despotizmit të brendshëm të një ideje.

Por e veçanta e një vepre arti, nëse është art, është se nën zgjedhën e “fuqisë arbitrare” të përmbajtjes, forma nuk bëhet skllav, por ruan rolin e saj aktiv dhe e plotëson përmbajtjen, e bën të plotë. -i gjakosur, vital dhe i ndritur, që siguron ndikimin e tij në ndjenjat e dëgjuesit, shikuesit, lexuesit etj.

Tërësia e tipareve formale karakteristike për një prirje të veçantë në artin e një epoke të caktuar ose për punën e një artisti të caktuar quhet stil. Megjithatë, nuk duhet menduar se koncepti i "stilit" lidhet vetëm me formën. Është mjaft e kuptueshme që duke pasur parasysh rolin e veçantë që luan forma në një vepër arti dhe specifikën e lidhjes së saj me përmbajtjen, koncepti i "stilit" nuk mund të mos përfshijë idenë e momenteve kuptimplote karakteristike të një stili të caktuar. Megjithatë, duke marrë parasysh të gjitha këto konsiderata, megjithatë duhet theksuar se rëndësia njohëse dhe metodologjike e konceptit të "stilit artistik" është për faktin se ai, në një masë disi më të madhe se koncepti i "metodës artistike", i kushton vëmendje formës së veprave të artit dhe jo përmbajtjes së tyre.

Duhet të theksohet se koncepti i "stilit" është i zbatueshëm jo vetëm në art. Për shembull, shpesh dëgjohet shprehja: "Një person është një stil". Kjo vlen edhe për kulturën në tërësi. Në këtë rast, flitet për "stilin e kulturës", domethënë ato thekse semantike që janë karakteristike për konceptin "stili" në përgjithësi. Ato qëndrojnë në faktin se, siç u përmend më lart, na lejon t'i kushtojmë vëmendje parësore veçorive formale të një dukurie të caktuar, pa anashkaluar përmbajtjen e tij.

Duke iu rikthyer artit, duhet thënë se në kuadrin e një ose një tjetër metode artistike, stile të ndryshme mund të bashkëjetojnë.

« metodë artistike"- ky është një koncept shumë i gjerë që ju lejon të karakterizoni më kuptimplotë tiparet më të rëndësishme të artit si një element i kulturës së një populli të caktuar, një epokë të veçantë, një fazë të veçantë zhvillimi.

Një koncept tjetër, jo më pak i gjerë që mund të shërbejë si mjet për të analizuar gjendjen e artit është koncepti i "pamje artistike të botës". Ai përfshin idenë e "imazhit të botës", e cila krijohet nga përpjekjet kolektive të artistëve të një kulture të caktuar. Në ndryshim nga tabloja shkencore e botës, e cila mbeti "e shkretë" për një fazë të gjatë në zhvillimin e shkencës, në tablonë artistike të botës të krijuar në artin e të gjitha kohërave dhe popujve, një person ka qenë gjithmonë në qendër. . Megjithatë, qëndrimi i tij ndaj botës dhe qëndrimi i botës ndaj njeriut, vetë imazhi i botës dhe imazhi i njeriut në tablo të ndryshme artistike të botës shfaqen ndryshe, dhe kjo shërben si një nga burimet më të rëndësishme të njohjes së një kulturë të veçantë.

Shkenca

Një sferë relativisht e re e kulturës është shkenca. Funksioni i tij është të furnizojë njeriun dhe shoqërinë me njohuri për ligjet objektive të realitetit përreth. Burimi i dijes nuk është vetëm shkenca, por edhe fusha të tjera të jetës njerëzore, të cilat ofrojnë njohuri për shumë gjëra të dobishme dhe të nevojshme.

Njohuritë shkencore ndryshojnë nga llojet e tjera të njohurive pikërisht në atë që janë njohuri për ligjet, d.m.th., lidhjet e nevojshme, të përsëritura ndërmjet sendeve, proceseve, dukurive, ndërsa njohuritë e zakonshme janë njohuri për dukuritë individuale, proceset, gjërat, etj.

Për më tepër, njohuritë shkencore ndryshojnë nga llojet e njohurive joshkencore në atë që kanë karakter sistemik, d.m.th., elementët e saj individualë janë të ndërlidhur dhe të ndërvarur, ndërsa njohuritë joshkencore shpesh janë fragmentare.

Krahas njohurive për ligjet, shkenca përfshin njohuri për metodat e marrjes dhe verifikimit të së vërtetës së dijes.

Së fundi, njohuritë shkencore janë njohuri për problemet, domethënë për problemet e pazgjidhura që lindin në një fushë të caktuar të shkencës. Megjithatë, do të ishte e gabuar të përkufizohej shkenca vetëm si një lloj i veçantë dijeje. Një lloj i veçantë i njohurive është qëllimi dhe rezultati i funksionimit të shkencës, dhe një lloj i veçantë i veprimtarisë njerëzore është mjeti për të arritur këtë qëllim. Kështu, shkenca si sferë e kulturës është një unitet i një lloji të veçantë njohurish dhe aktivitetesh për të marrë këtë njohuri.

Specifikimi aksiologjik i shkencës qëndron në faktin se vlera më e lartë e kësaj sfere të kulturës është e vërtetë, njohuri objektive që i përgjigjet realitetit.

Në sferën e shkencës, ajo anë e veprimtarisë njerëzore, e cila shënohet me konceptin e "racionalitetit", manifestohet veçanërisht qartë. Përkufizohet si një grup metodash dhe rezultatesh të optimizimit të veprimtarisë njerëzore në përputhje me qëllimet e përcaktuara. Nga kjo rrjedh se funksioni antropologjik i shkencës është të kultivojë racionalitetin njerëzor. Ky është ndryshimi funksional midis shkencës dhe artit, i cili është krijuar për të kultivuar emocionalitetin njerëzor.

Mbi këtë bazë, mund të konkludojmë se arti dhe shkenca janë plotësuese dhe se nuk ka kuptim të diskutojmë për atë që nevojitet më shumë - shkencën apo artin. Por është e rëndësishme të kihet parasysh se prerogativa e kultivimit të racionalitetit njerëzor nuk i përket vetëm shkencës.

Racionaliteti i tij është karakteristik edhe për sfera të ndryshme të veprimtarisë njerëzore, në lidhje me të cilat mund të flitet për një element racional në moral, art, politikë etj. Në të gjitha këto fusha ka një specifikë në përcaktimin e qëllimeve, zgjedhjen e mjeteve, vlerësimin e rezultateve. të aktiviteteve. Pikërisht në këtë drejtim mund të ngrihet çështja e specifikave të racionalitetit shkencor. Sidoqoftë, është e rëndësishme të kihet parasysh se racionaliteti shkencor është, së pari, një karakteristikë e veprimtarisë njerëzore në kuadrin e shkencës si sferë e kulturës dhe, së dyti, një anë e veprimtarisë njerëzore në çdo fushë tjetër ku shkenca mund të përdoret: për shembull, në politikë ka racionalitetin e vet, pavarësisht nëse shkenca përdoret atje, nëse përdoret shkenca, atëherë kjo jep të drejtën të flitet jo vetëm për racionalitetin në politikë, por edhe për racionalitetin shkencor në politikë.

Pra, racionaliteti shkencor ndryshon nga llojet e tjera të racionalitetit në atë që baza e tij është njohja e ligjeve objektive të realitetit. Marrja e njohurive të tilla është qëllimi i veprimtarisë njerëzore në fushën e shkencës. Mjetet për të arritur qëllimin janë gjithashtu specifike - ato janë të kombinuara në konceptin e "metodologjisë shkencore".

Kriteri i së vërtetës së njohurive shkencore, si dhe njohurive në përgjithësi, është praktika. Sidoqoftë, në shkencë ekziston një lloj praktike specifike - një eksperiment shkencor. Kuptimi i tij qëndron në faktin se për të verifikuar vërtetësinë e supozimeve të tij, studiuesi, në bazë të njohurive të tij për ligjet objektive të një zone të caktuar të realitetit, krijon kushte artificiale. Nëse në këto kushte objektet në studim sillen në një mënyrë të parashikuar paraprakisht, atëherë probabiliteti për të njohur pohimet origjinale si të vërteta rritet.

Por në shkencë nuk ka të vërteta të vërtetuara një herë e mirë, në shkencë çdo gjë kontrollohet, vihet në dyshim dhe kritikohet. Mendimi shkencor është në thelb kundër dogmatizmit.

Pra, racionaliteti shkencor ndryshon nga të gjitha llojet e tjera të racionalitetit për nga qëllimet, mjetet, metodat e verifikimit të rezultateve të marra dhe lloji i të menduarit që i shërben atij. Megjithatë, është e rëndësishme të kihet parasysh se racionaliteti shkencor nuk është diçka e pandryshueshme, e dhënë njëherë e përgjithmonë, e vendosur. Ishte qasja kulturologjike ndaj analizës së shkencës ajo që bëri të mundur të shihej se shkenca ndryshon dhe zhvillohet së bashku me ndryshimin dhe zhvillimin e kulturës në tërësi. Në lidhje me sa më sipër, mund të flitet për lloje të ndryshme të shkencës dhe lloje të ndryshme të racionalitetit shkencor.

Për t'u bindur për këtë, është e nevojshme të bëjmë një digresion të shkurtër në historinë e shkencës.

Shkenca si sferë e pavarur e kulturës e deklaroi veten vetëm në kohët moderne. Prandaj, disa studiues e konsiderojnë të mundur të pohojnë se historia e shkencës fillon në shekullin e 17-të, dhe periudhat e mëparshme duhet të konsiderohen si parahistori. Siç e kemi parë, ka disa arsye për pikëpamje të tilla.

Sido që të jetë, që nga shekulli i 17-të. fakti i ekzistencës së shkencës duhet pranuar si i padiskutueshëm. Për më tepër, në kulturën e re evropiane, shkenca gradualisht zuri një vend dominues. Kjo për faktin se degët e prodhimit të fekonduara nga shkenca, nëpërmjet teknologjisë, japin një fitim pa masë më të madh në krahasim me ato që shkenca i shpërfill. Kështu, shtysa për zhvillimin e shkencës vjen nga shoqëria, ose, më saktë, nga ekonomia.

Megjithatë, kjo vlen plotësisht vetëm për disa faza të zhvillimit të shkencës. Ndërkohë, shkenca, ashtu si kultura e re evropiane në tërësi, po evoluon.

Kështu, deri vonë ishte përgjithësisht e njohur për të veçuar dy periudha në zhvillimin e shkencës moderne evropiane: klasike dhe jo-klasike. Filozofi i mirënjohur rus V. S. Stepin, i cili është i angazhuar frytshëm në studimin e shkencës në një kontekst kulturor, propozoi dhe dalloi në mënyrë mjaft të arsyeshme jo dy, por tre periudha: shkencën klasike, jo-klasike dhe post-jo-klasike. Periodizimi bazohet në dallimet në ideale dhe norma kërkimin shkencor, tabloja shkencore e botës, parimet filozofike veprimtaria shkencore, lidhje me praktikën. E gjithë kjo, e marrë së bashku, është baza për të dalluar tre lloje të racionalitetit shkencor - klasik, jo-klasik dhe post-jo-klasik.

Ndër idealet dhe normat e kërkimit shkencor, V. S. Stepin veçon një aspekt të tillë të shkencës si orientimin e saj drejt objektit ose subjektit të kërkimit. Prandaj, bëhet një deklaratë se shkenca klasike përqendrohet vetëm në objekt dhe lë mënjanë gjithçka që lidhet me temën dhe mjetet e veprimtarisë. Shkenca jo-klasike karakterizohet nga ideja e relativitetit të objektit me mjetet dhe operacionet e veprimtarisë. Së fundi, shkenca post-jo-klasike "merr parasysh korrelacionin e njohurive mbi objektin jo vetëm me mjetet, por edhe me strukturat vlerë-objektiv të veprimtarisë". Falë përfshirjes së momentit aksiologjik në shkencë, i cili më parë konsiderohej thelbësisht deaksiologjik, lind një metodologji e re, e "humanizuar".

Mund të lindë pyetja nëse ka mospërputhje midis logjikës së zhvillimit njerëzor dhe logjikës së historisë së shkencës. Pra, duke folur për zhvillimin e forcave thelbësore të njeriut në shoqërinë kapitaliste, ne deklaruam se ajo ndiqte linjën e subjektive - objektivit - kërkimit të një sinteze të subjektive dhe objektives. Dhe në shkencë, siç duket, gjërat ndodhën pikërisht e kundërta: orientimi te objekti i studimit, pastaj te subjekti dhe tani, përsëri, kërkimi i një sinteze midis korrespondencës me objektin dhe orientimeve vlerore të subjektit. Nëse shikoni më thellë, mund të shihni se nuk ka mospërputhje midis këtyre dy rreshtave. Në fund të fundit, orientimi i shkencës klasike në objektin e studimit nuk ishte gjë tjetër veçse një manifestim i një besimi të palëkundur se njeriu është një subjekt i plotfuqishëm i dijes, plotësisht i aftë për të zbërthyer planin e Zotit në periudhën ungjillore të botës. Kalimi në shkencën jo-klasike në këtë kuptim mund të shihet si refuzim i një personi ndaj krenarisë së tij shkencore dhe arritja në përfundimin se një person mund ta njohë botën "për aq sa". Dhe, së fundi, shkenca post-jo-klasike shtron problemin e sintetizimit të dy tendencave të identifikuara më parë: si orientimi drejt objektivitetit shkencor, ashtu edhe përfshirja e një vlere, d.m.th., përbërësit subjektiv në të gjithë elementët e veprimtarisë shkencore.

Evolucioni i metodologjisë shkencore është shfaqur dhe manifestohet jo vetëm në ndryshimet në orientimet e veprimtarisë shkencore drejt një objekti ose subjekti, por edhe në drejtime të tjera. Kështu, shkenca klasike e konsideroi matematikën dhe fizikën dhe, në përputhje me rrethanat, metodat matematikore si një model për vete. Shkenca jo-klasike ka arritur në "anarkizmin epistemologjik", bazuar në besimin se procesi i njohjes është një fushë e zbatimit të ndryshme. Kreativiteti, ose më mirë, arbitrariteti i objektit njohës.

Shkenca post-joklasike po përpiqet të ndjekë rrugën e ndërthurjes së parimit të pluralizmit të metodave me parimin e saktësisë shkencore, i cili megjithatë kuptohet edhe në një mënyrë krejtësisht të re. Siç vëren me të drejtë K. A. Svasyan, "hapësira kulturore është një gradim i metodave, secila prej të cilave ka të drejtën e vetëvendosjes pa rreshtim të dhunshëm me studentët e shkëlqyer në shërbimin fizik dhe matematikor".

Përsa i përket çështjes së orientimit të shkencës drejt praktikës, duhet theksuar se qasja thjesht pragmatike ndaj shkencës ishte një fenomen i përgjithshëm kulturor për kohët moderne. Ishte karakteristikë si për vetë shkencëtarët ashtu edhe për vetë filozofët. Vlen të përmenden në këtë drejtim fjalët e T. Hobsit: “Dituria është vetëm rruga drejt pushtetit. Teoremat (të cilat në gjeometri janë rruga e kërkimit) shërbejnë vetëm për zgjidhjen e problemeve. Dhe çdo spekulim përfundimisht synon një veprim ose sukses praktik.

Edhe filozofia analitike karteziane kishte një orientim pragmatik. V.N.Katasonov, duke theksuar këtë rrethanë, vë në dukje: “Në këtë kuptim, Njutoni, përkundër polemikës me Dekartin, thotë të njëjtën gjë: në gjeometri, konstruksionin kryesor. Dekarti pretendon të japë një lloj “kanuni” të këtyre ndërtimeve. Njutoni, nga ana tjetër, preferon të ruajë "lirinë e duarve", por në të njëjtën kohë ai fokusohet edhe në pragmatikën e gjeometrisë. Kuptimi i lashtë i gjeometrisë po ritheksohet: soditja është lënë në plan të dytë. Pjesa “e poshtme” e saj, “e lidhur me zanatet” ... gjeometria e ndërtimeve del në pah. VN Katasonov me të drejtë e sheh lidhjen e këtij fenomeni me të gjitha aspektet e tjera të kulturës së kohës së re. “Gjeometria e re ishte e pandashme nga kultura e re, formimi i ri, në zhvillim, personi i ri”, thekson ai. Dhe më tej: "New Organon" nga F. Bacon dhe metodë eksperimentale G. Galileo, dhe "inxhinieria sociale" e T. Campanella, dhe vullneti i paepur i heronjve dramatikë të P. Corneille - të gjitha dëshmuan për lindjen e një personi të ri, aktiv, aktiv, duke e rikthyer botën".

Shkenca jo-klasike ka shkaktuar njëfarë "kundërshtie" të shkencëtarëve në lidhje me parimin e pragmatizmit. Pikërisht në këtë kohë u shfaqën deklaratat si pohimi i njohur se shkenca është një mënyrë për të kënaqur kureshtjen e një shkencëtari në kurriz të shtetit.

Shkenca post-jo-klasike shtron problemin e pastrimit të parimit të lidhjes midis veprimtarisë shkencore dhe praktikës nga utilitarizmi i ngushtë, në të cilin shpesh degjeneron. Kjo është për shkak të nevojës jo vetëm për një kuptim më të gjerë, humanist të praktikës, por edhe për humanizimin e saj aktual. Dhe kjo tashmë shkon përtej shkencës.

Sa i përket analizës së procesit të zhvillimit të shkencës së kohëve moderne dhe të fundit nën dritën e kategorisë kulturore "pamje shkencore e botës", do të na japë një tjetër treshe. Pra, shkenca klasike i përgjigjet një tabloje mekanike të botës, shkenca jo-klasike karakterizohet nga një mori pamjesh të botës - së bashku me ato fizike, biologjike, kimike, etj.. Shkenca post-joklasike kërkon të sintetizojë ato dhe krijojnë një tablo të vetme, integrale të zhvillimit historik të natyrës, shoqërisë dhe vetë njeriut. Kjo përfshirje e njeriut në tablonë shkencore të botës është, ndoshta, manifestimi më i habitshëm i ndryshimeve që ndodhin në shkencën moderne: tabloja "e shkretë" e botës bëhet një anakronizëm për të.

Procesi i ndryshimit të bazave filozofike të shkencës moderne dhe të kohëve të fundit është gjithashtu triadik: shkenca klasike mbështetet në filozofinë metafizike, shkenca jo klasike jo vetëm që paguan haraç, por edhe ekzagjeron parimin e relativitetit, post-joklasike kërkon të sintetizojë rigoroziteti i analizës, i cili bazohet në parimet e filozofisë metafizike, me fleksibilitet të të menduarit, lëvizshmëri dhe gjerësi, pikëpamje që rrjedhin nga parimi i relativitetit.

Së bashku me sa më sipër, në letërsi vendase ka një këndvështrim tjetër për periodizimin e historisë së shkencës, në përputhje me parimet e tjera. Ajo u propozua nga G. N. Volkov, e vërtetuar në një numër veprash të tij të botuara në vitet '60 - '80 të shekullit XX, por nuk gjeti një përgjigje dhe mbështetje të gjerë as atëherë dhe as në kohën e tanishme. Ndërkohë, qasja e tij duket se nxjerr në pah veçori dhe karakteristika të rëndësishme të shkencës.

G. N. Volkov propozon të konsiderohet si një kriter periodizimi orientimi i shkencës ndaj një personi ose ndaj qëllimeve të tjera që janë jashtë një personi. Prandaj, ai identifikon tre periudha në zhvillimin e shkencës: e para - nga shfaqja e shkencës në Greqinë e Lashtë deri në shekullin e 17-të, e dyta - nga fillimi i XVII V. deri në mesin e shekullit të 20-të, i treti - nga mesi i shekullit të 20-të. Deri tani.

Periudha e parë karakterizohet nga orientimi i shkencës te njeriu. Shkenca kërkon t'i shpjegojë njeriut logot d.m.th., ligjet e botës rreth tij. Periudha e dytë në zhvillimin e shkencës karakterizohet nga orientimi i shkencës drejt teknologjisë. Shkencat e ciklit fizik dhe matematikor veprojnë si drejtues, metodat e këtyre shkencave po absolutizohen dhe shkenca po çnjerëzohet. Në periudhën e tretë të zhvillimit të shkencës fillon riorientimi i shkencës nga teknologjia tek njeriu. Kjo shprehet në rritjen e rolit të shkencave humane dhe humanizimin e metodologjisë shkencore në përgjithësi, në zgjerimin e gamës së metodave të përdorura dhe rritjen e rolit të momentit vlerësues në procesin e përftimit, veçanërisht në procesin e aplikimit të njohurive shkencore.

Siç mund të shihet lehtë, në periodizimin e G. N. Volkov ka ngjashmëri të caktuara me periodizimin e V. S. Stepin. Duke folur më saktë, mund të vërehet se qasje të ndryshme ndaj periodizimit të historisë së shkencës, të cilat bëjnë të mundur nxjerrjen në pah të aspekteve të ndryshme të këtij procesi, megjithatë në fund të fundit japin rezultate të ngjashme, gjë që me sa duket tregon besueshmërinë e këtyre rezultateve.

Në veçanti, në karakteristikat e periudhës së dytë të zhvillimit të shkencës (sipas teorisë së G. N. Volkov), gjenden tipare të ngjashmërisë me shkencën klasike. Karakterizimi i G. N. Volkov për periudhën moderne në zhvillimin e shkencës zbulon tiparet e shkencës post-jo-klasike me metodologjinë e saj humanizuese.

Duke përmbledhur, duhet thënë se faza e tretë në zhvillimin e shkencës së kohëve moderne dhe të fundit, e lidhur me humanizimin e saj të thellë, sapo ka filluar, konturet shkencë e re deri tani mezi i shënuar. Parimi i shkencës, i cili konsiston në fetishizimin e normave dhe idealeve të shkencës klasike dhe kthimin e tyre në norma të përgjithshme kulturore, është ende një nga faktorët më të rëndësishëm në formësimin e situatës kulturore moderne në vendet perëndimore. Kjo krijon tension në marrëdhëniet e shkencës me fushat e tjera të kulturës.

Filozofia

Një nga sferat më të rëndësishme të kulturës është filozofia (nga greqishtja. filo- Unë dua, sophos- mençuria). Që nga fillimi i saj, ajo ka kryer dhe kryen një sërë funksionesh. Disa prej tyre janë në gjendje të përmbushen vetëm nga filozofia, pjesa tjetër po përmbushet së bashku me sferat e tjera të kulturës, por në mënyra të tjera të arritshme vetëm për filozofinë.

Funksioni më i rëndësishëm kulturor dhe antropologjik i filozofisë është ideologjik. Filozofia plotëson nevojën e njeriut për një pamje holistike të botës që e rrethon dhe vendin e njeriut në të. Para ardhjes së filozofisë, këtë nevojë e plotësonte mitologjia dhe feja. Por as njëri dhe as tjetri nuk dhanë një shpjegim dhe justifikim për pozicionet e botëkuptimit, nuk iu përgjigjën pyetjeve "pse?", "Pse?" dhe nëse janë të mundshme pikëpamje të tjera dhe zgjidhje të tjera për problemet e botëkuptimit. Dëshira për t'iu përgjigjur këtyre pyetjeve çoi në shfaqjen e filozofisë.

Informacione të ngjashme.

Kultura shpirtërore dhe materiale janë dy pjesë të një tërësie. Studimi i një zone është pothuajse i pamundur pa studimin e një tjetre. Kultura materiale nënkupton çdo arritje materiale të njerëzimit. Për shembull, shpikjet teknike, arkitektura, sendet shtëpiake. Artikujt e kulturës materiale janë shumë të dobishme në punën e arkeologëve. Bazuar në gjetjet materiale, ata mund të rindërtojnë jetën e të parëve tanë, mënyrën e tyre të jetesës. Kultura materiale është pjesa më e rëndësishme e jetës, e cila ndryshon dhe përmirësohet çdo vit, në përputhje me zhvillimin e njerëzimit.

Kultura shpirtërore është gjithashtu treguesi kryesor i qytetërimit të njerëzve. Çfarë përfshihet në këtë koncept? Para së gjithash, çdo ide, zbulim, koncept. Për shembull, psikologjia, veprat e ndryshme të artit i përkasin kulturës shpirtërore. Ky përkufizim përfshin gjithçka që është arritur me fuqinë e mendimit dhe talentit njerëzor.

Kultura materiale është e lidhur pazgjidhshmërisht me aspektin shpirtëror. Para se të ndërtonin ndonjë ndërtesë ose të krijonte një objekt tjetër fizik, fuqitë intelektuale të njerëzve, imagjinata e tyre, shpenzoheshin. Në të njëjtën kohë, objektet që lidhen me kulturën shpirtërore shprehen edhe përmes objekteve materiale. Për shembull, njeriu krijoi vepër filozofike dhe e prezantoi me lexuesit e tij përmes librit.

Aspekti shpirtëror, ashtu si kultura materiale, ndihmon për të kuptuar, para së gjithash, kjo është meritë e arkeologëve që studiojnë veprat e lashta të artit dhe arritjet e mendimit. Sidoqoftë, kultura shpirtërore studiohet jo vetëm nga historianët. Për shembull, besimet e lashta, përrallat, legjendat u analizuan me kujdes në veprat e tyre nga babai i psikanalizës, Sigmund Freud, si dhe nga ndjekësit e tij. Kultura shpirtërore na lejon të kuptojmë se si paraardhësit tanë e panë botën, cila ishte psikologjia e tyre, e cila është shumë e vlefshme për një njohuri të thellë dhe të zhytur në mendime të historisë.

Çfarë tjetër mund të thuhet për këto dy koncepte? Kultura materiale dhe shpirtërore ekzistonte, natyrisht, në opsione të ndryshme zhvillim, pothuajse në çdo kohë. Edhe njerëzit e lashtë gdhendën vizatime në muret e shpellave, duke simbolizuar kafshët, çdo veprim të zakonshëm, për shembull, gjuetinë.

Kultura materiale, ashtu si kultura shpirtërore, ka përjetuar shumë herë ulje-ngritje gjatë historisë së njerëzimit. Kanë ndryshuar edhe prioritetet. Kjo do të thotë, një kulturë u bë më e rëndësishme se një tjetër. Është kureshtare të merret në konsideratë interesimi i njerëzve për aspektet shpirtërore dhe materiale në shembullin e të mirënjohurit Ky koncept i famshëm ndihmon për të analizuar pse njëra anë e kulturës bëhet më e rëndësishme se tjetra. Një person i privuar nga të mirat materiale themelore, domethënë strehimi, ushqimi dhe mjetet për të ndihmuar në mbrojtjen e tij, nuk ka gjasa të interesohet për anën shpirtërore të jetës. Një person që ka plotësuar të gjitha nevojat e tij themelore tashmë tërhiqet në fusha të tilla si arti, filozofia, feja.

Kultura materiale tregon qartë se si një person mund të përshtatej me kushtet natyrore. Pa këtë aspekt, ekzistenca e një shteti, madje edhe e një personi, është praktikisht e pamundur. Megjithatë, kultura shpirtërore është shumë e rëndësishme për të gjithë shoqërinë. Pa të, njeriu do të kishte mbetur barbar. Kultura shpirtërore vendos standarde të caktuara të sjelljes, formon ideale, zhvillon një ndjenjë të bukurisë. Pa të, asnjë qytetërim nuk është i paimagjinueshëm. Megjithatë, kultura shpirtërore nuk është argëtim për elitën, sepse përfshin arsimin, kinemanë dhe libra të ndryshëm. Harmonia e objekteve materiale dhe arritjeve të intelektit njerëzor ndihmon për të arritur një nivel të lartë ekzistence, si për të gjithë shtetin ashtu edhe për një person individual.

Kultura materiale është e lidhur me qasjen historike. Më shpesh, kulturat e lashta konsiderohen në këtë drejtim. Kultura shpirtërore - shkenca, morali, etika, ligji, feja, arti, edukimi; material - veglat dhe mjetet e punës, pajisjet dhe objektet, prodhimi (bujqësor dhe industrial), mënyrat dhe mjetet e komunikimit, transporti, sendet shtëpiake.

Kultura materiale është një nga pjesët e një kulture njerëzore holistike, shpirtërorja e një personi të mishëruar në formën e një sendi, rezultatet e veprimtarisë krijuese në të cilën një objekt natyror dhe materiali i tij mishërohen në objekte, veti dhe cilësi dhe që sigurojnë ekzistenca e një personi. Kultura materiale përfshin një shumëllojshmëri të mjeteve të prodhimit, energjisë dhe lëndëve të para, mjeteve të punës, teknologjisë së prodhimit dhe infrastrukturës së mjedisit njerëzor, mjeteve të komunikimit dhe transportit, ndërtesave dhe strukturave për qëllime shtëpiake, zyra dhe argëtimi, mjete të ndryshme konsumi, marrëdhëniet materiale dhe lëndore në fushën e teknologjisë ose të ekonomisë.

Kultura shpirtërore është një nga pjesët e një kulture njerëzore holistike, e përgjithshme përvojë shpirtërore njerëzimi, veprimtaria intelektuale dhe shpirtërore dhe rezultatet e saj, të cilat sigurojnë zhvillimin e një personi si person. Kultura shpirtërore ekziston në forma të ndryshme. Këto janë zakonet, normat, modelet e sjelljes, vlerat, idealet, idetë, njohuritë që janë zhvilluar në histori specifike. kushtet sociale. Në një kulturë të zhvilluar, këta përbërës kthehen në fusha relativisht të pavarura të veprimtarisë dhe fitojnë statusin e të pavarurit institucionet sociale: morali, feja, arti, politika, filozofia, shkenca etj.

Kultura materiale dhe shpirtërore ekzistojnë në unitet të ngushtë. Në fakt, çdo gjë materiale, padyshim, rezulton të jetë realizim i shpirtërores, dhe kjo shpirtërore është e pamundur pa ndonjë guaskë materiale. Sidoqoftë, ekziston një ndryshim domethënës midis kulturës materiale dhe shpirtërore. Para së gjithash, është një ndryshim në temë. Është e qartë, për shembull, se mjetet dhe, të themi, veprat muzikore janë thelbësisht të ndryshme nga njëra-tjetra dhe shërbejnë për qëllime të ndryshme. E njëjta gjë mund të thuhet për natyrën e veprimtarisë në sferën materiale dhe në sferën e kulturës shpirtërore. Në sferën e kulturës materiale, veprimtaria njerëzore karakterizohet nga një ndryshim në botën materiale, dhe një person merret me të objekte materiale. Aktivitetet në fushën e kulturës shpirtërore përfshijnë disa punë me sistemin e vlerave shpirtërore. Nga kjo rrjedh dallimi në mjetet e veprimtarisë dhe rezultatet e tyre në të dyja sferat.

Në shkencën shoqërore vendase, për një kohë të gjatë, dominoi këndvështrimi, sipas të cilit kultura materiale është parësore, dhe kultura shpirtërore ka një karakter dytësor, të varur, "mbistrukturor". Ndërkohë, një ekzaminim i paanshëm do të zbulojë menjëherë natyrën artificiale të një vartësie të tillë. Në fund të fundit, një qasje e tillë supozon se një person duhet së pari të plotësojë nevojat e tij të ashtuquajtura "materiale", në mënyrë që më pas të kalojë në plotësimin e nevojave "shpirtërore". Por tashmë nevojat më elementare "materiale" të njeriut, si ushqimi dhe pijet, janë thelbësisht të ndryshme nga nevojat biologjike në dukje saktësisht të njëjta të kafshëve. Kafsha, duke thithur ushqim dhe ujë, me të vërtetë plotëson vetëm nevojat e saj biologjike. Tek njerëzit, ndryshe nga kafshët, këto veprime, të cilat i kemi zgjedhur në mënyrë krejt arbitrare si shembull, kryejnë edhe funksion simbolik. Ka pjata dhe pije që janë prestigjioze, ceremoniale, zie dhe festive etj. Dhe kjo do të thotë se veprimet përkatëse nuk mund të konsiderohen më si përmbushje e nevojave thjesht biologjike (materiale). Ato janë një element i simbolizmit sociokulturor dhe, për rrjedhojë, lidhen me sistemin e vlerave dhe normave shoqërore, d.m.th. ndaj kulturës shpirtërore.

E njëjta gjë mund të thuhet për të gjithë elementët e tjerë të kulturës materiale. Për shembull, rrobat jo vetëm që mbrojnë trupin nga kushtet e pafavorshme të motit, por gjithashtu tregojnë karakteristikat e moshës dhe gjinisë, vendin e një personi në komunitet. Ka edhe lloje veshjesh pune, të përditshme, rituale. Një banesë njerëzore ka një simbolikë me shumë nivele. Numërimi mund të vazhdojë, por shembujt e dhënë janë mjaft të mjaftueshëm për të arritur në përfundimin se është e pamundur të veçohen nevojat thjesht biologjike (materiale) në botën njerëzore. Çdo veprim njerëzor është tashmë një simbol shoqëror që ka një kuptim që zbulohet vetëm në sferën e kulturës. Dhe kjo do të thotë se pozicioni mbi përparësinë e kulturës materiale nuk mund të njihet si i justifikuar për arsyen e thjeshtë se asnjë kulturë materiale në "formën e saj të pastër" thjesht nuk ekziston.

Kështu, përbërësit materialë dhe shpirtërorë të kulturës janë të lidhur pazgjidhshmërisht me njëri-tjetrin. Në fund të fundit, duke krijuar botën objektive të kulturës, një person nuk mund ta bëjë këtë pa ndryshuar dhe transformuar veten, d.m.th. pa krijuar veten në procesin e veprimtarisë së vet. Kultura nuk është vetëm veprimtari si e tillë, por një mënyrë e organizimit të veprimtarisë. Dhe një organizim i tillë është i pamundur pa një sistem kompleks dhe të degëzuar të simbolizmit shoqëror. Një person si person nuk mund të kryejë as veprimin më elementar pa e endur atë në një zinxhir simbolesh. kuptimi simbolik veprimi është shpesh më i rëndësishëm se sa rezultati i tij thjesht praktik. Në këtë rast, është zakon të flitet për ritualet, d.m.th. për lloje të tilla aktivitetesh, të cilat në vetvete janë krejtësisht të papërshtatshme, por janë të lidhura me veprimtari të përshtatshme thjesht simbolikisht.

E gjithë veprimtaria njerëzore bëhet përmbajtje e kulturës, dhe ndarja në kulturë materiale dhe shpirtërore duket shumë e kushtëzuar. Gjëja kryesore që krijohet si rezultat i zhvillimit të kulturës është njeriu si qenie gjenerike. Gjithçka që bën një person, ai në fund e bën për hir të zgjidhjes së këtij problemi. Në të njëjtën kohë, zhvillimi i një personi shfaqet si përmirësim i forcave të tij krijuese, aftësive, formave të komunikimit etj.

Kultura, nëse konsiderohet në një kuptim të gjerë, përfshin mjetet materiale dhe shpirtërore të jetës njerëzore, të cilat krijohen nga vetë njeriu.

Realitetet materiale dhe shpirtërore të krijuara nga puna krijuese e njeriut quhen artefakte.

Aktualisht, kultura po studiohet sistematikisht, që do të thotë se në njohuritë e saj përdoren ide për procese të mundshme dhe të rastësishme.

Veçoritë e analizës së sistemit janë se qasje sistemore bën të mundur paraqitjen e kulturës në tërësi, dhe jo pjesërisht, për të identifikuar specifikat e ndikimit të sferave të ndryshme të kulturës mbi njëra-tjetrën.

Një qasje e tillë bën të mundur përdorimin e aftësive njohëse të një larmie të gjerë metodash kërkimore të krijuara nga përfaqësues të shkencave që studiojnë kulturën dhe kanë heuristikë të lartë.

Së fundi, një qasje sistematike është një koncept fleksibël dhe mjaft tolerant që nuk lejon njeriun të absolutizojë konkluzionet e marra dhe aq më tepër të kundërshtojë përfundimet e tjera të nxjerra nga metoda të tjera.

Ishte qasja sistematike që bëri të mundur kuptimin e vetë kulturës si një formë dhe sistem specifik i jetës së njerëzve, duke theksuar në të fusha të kulturës, institucionet kulturore, parimet e lidhjeve shoqërore, modelet kulturore që përcaktojnë strukturën e kulturës.

Një rol të rëndësishëm në kulturën shpirtërore të shoqërisë i takon art. Specifikimi i artit, që bën të mundur dallimin e tij nga të gjitha format e tjera të veprimtarisë njerëzore, qëndron në faktin se arti zotëron dhe shpreh realitetin në formë artistike-figurative. . Është rezultat i një veprimtarie të veçantë artistike e krijuese dhe njëkohësisht realizimi i përvojës kulturore historike të njerëzimit. Imazhi artistik shfaqet jo vetëm si ngjashmëri me realitetin, por manifestohet në formën e një qëndrimi krijues ndaj këtij realiteti, si një mënyrë për të hamendësuar, për të plotësuar jetën reale.

Imazhi artistik është thelbi i artit, është një rikrijim sensual i jetës, i bërë nga pozicione subjektive, autoriale. . Një imazh artistik përqendron në vetvete energjinë shpirtërore të kulturës dhe personit që e krijoi atë, duke u shfaqur në komplot, përbërje, ngjyrë, tingull, në një ose një tjetër interpretim vizual. Me fjalë të tjera, një imazh artistik mund të mishërohet në baltë, bojë, gur, tinguj, fotografi, fjalë dhe në të njëjtën kohë të realizohet si kompozim muzikor, një pikturë, një roman, si dhe një film dhe një shfaqje në përgjithësi.

Si çdo sistem në zhvillim, arti karakterizohet nga fleksibiliteti dhe lëvizshmëria, që i mundëson të realizohet në lloje, zhanre, drejtime, stile të ndryshme Krijimi dhe funksionimi i veprave të artit bëhet brenda kuadrit të kulturës artistike, e cila ndërthur krijimtarinë artistike. , historia e artit, kritika e artit dhe estetika.

Arti e pasuron kulturën me vlera shpirtërore përmes prodhimit artistik, përmes krijimit të ideve subjektive për botën, përmes një sistemi imazhesh që simbolizojnë kuptimet dhe idealet e një kohe të caktuar, të një epoke të caktuar. Prandaj, arti ka tre dimensione: e kaluara, e tashmja dhe e ardhmja. Në përputhje me këtë, dallimet janë të mundshme në llojet e vlerave që krijon arti. Këto janë vlera retro-vlera që janë të orientuara nga e kaluara, vlera realiste që janë të orientuara “pikërisht” në të tashmen dhe, së fundi, vlera avangarde që janë të orientuara drejt së ardhmes.

Roli i artit në zhvillimin e kulturës është i diskutueshëm. Është konstruktiv dhe shkatërrues, mund të edukojë në frymën e idealeve të larta dhe anasjelltas. Në përgjithësi, arti, falë objektivizimit, është në gjendje të ruajë hapjen e sistemit të vlerave, hapjen e kërkimit dhe zgjedhjes së orientimit në kulturë, e cila, në fund të fundit, sjell pavarësinë shpirtërore të një personi, lirinë e shpirti. Për kulturën, ky është një potencial i rëndësishëm dhe një faktor në zhvillimin e saj.

Megjithatë, baza thelbësore e kulturës shpirtërore është feja.Në fenë, si formë e zhvillimit shpirtëror dhe praktik të botës, kryhet një transformim mendor i botës, organizimi i saj në mendje, gjatë të cilit një pamje e caktuar e botës. , normat, vlerat, idealet dhe komponentët e tjerë të botëkuptimit që përcaktojnë qëndrimin e një personi ndaj botës janë zhvilluar dhe veprojnë si udhëzues dhe rregullues të sjelljes së tij.

Gjëja kryesore në pothuajse çdo fe është besimi në Zot ose besimi në të mbinatyrshmen, në një mrekulli që është e pakuptueshme nga arsyeja, në mënyrë racionale. Në këtë drejtim formohen të gjitha vlerat e fesë. Kultura, si rregull, modifikon formimin e fesë, por, duke u vendosur, feja fillon të ndryshojë kulturën, në mënyrë që zhvillimi i mëtejshëm i kulturës të jetë nën ndikimin e rëndësishëm të fesë. E. Durkheim theksoi se feja vepron kryesisht me ide kolektive dhe prandaj kohezioni dhe lidhja janë rregullatorët kryesorë të saj. Vlerat e fesë pranohen nga bashkësia e bashkëbesimtarëve, ndaj feja vepron kryesisht përmes motiveve të konsolidimit, për shkak të një vlerësimi uniform të realitetit përreth, qëllimeve jetësore dhe thelbit të një personi. Baza e fesë është një ose një sistem tjetër kulti, domethënë një sistem veprimesh rituale që lidhen me ide të caktuara për të mbinatyrshmen dhe mundësinë e komunikimit me të. Në rrjedhën e zhvillimit historik në shoqëri, bëhet institucionalizimi i sistemeve të kultit, ato marrin formën e një organizimi. Forma më e zhvilluar e organizimeve fetare është kisha - një shoqatë besimtarësh dhe klerikësh në bazë të një dogme të caktuar dhe nën udhëheqjen e klerit më të lartë. Në një shoqëri të qytetëruar, kisha vepron si një organizatë shoqërore relativisht e pavarur, një autoritet shpirtëror që kryen një sërë funksionesh të rëndësishme shoqërore, ndër të cilat në plan të parë është formimi i qëllimeve, vlerave dhe idealeve të caktuara midis anëtarëve të saj. Feja, duke vendosur një gradim vlerash, u jep atyre shenjtëri dhe pakushtëzimi, kjo çon në faktin se feja rregullon vlerat përgjatë "vertikalit" - nga tokësor dhe i zakonshëm në hyjnor dhe qiellor.

Kërkesa për përsosje të vazhdueshme morale të një personi në përputhje me vlerat që ofron feja krijon një fushë tensioni kuptimesh dhe kuptimesh, në të cilën njeriu rregullon zgjedhjen e tij brenda kufijve të mëkatit dhe drejtësisë. Vetëdija fetare, ndryshe nga sistemet e tjera të botëkuptimit, përfshin një formacion shtesë ndërmjetësues në sistemin "botë-njeri" - botën e shenjtë, duke ndërlidhur me këtë botë idetë e saj për të qenit në përgjithësi dhe qëllimet e ekzistencës njerëzore. Kjo krijon një tendencë drejt ruajtjes së vlerave dhe traditave kulturore, të cilat mund të çojnë në stabilizimin social, por me koston e frenimit të vlerave laike. Vlerat laike janë më konvencionale, ato janë më të lehta për t'u transformuar dhe interpretuar në frymën e kohës. Tendenca e përgjithshme u shfaq këtu në faktin se në zhvillimin e kulturës gradualisht po intensifikohen proceset e shekullarizimit, pra çlirimi i kulturës nga ndikimi i fesë. Këto procese janë të lidhura kryesisht me nevojën në rritje të njerëzve për të krijuar pamjen e tyre të botës, nëpërmjet të kuptuarit dhe të kuptuarit të saj. Kështu, shfaqet një tjetër element strukturor i kulturës - filozofia, e cila kërkon të shprehë urtësinë në format e mendimit (prandaj emri i saj, i cili fjalë për fjalë përkthehet si "dashuri për mençurinë").

Filozofia u ngrit si një kapërcim shpirtëror i mitit, dhe feja, veçanërisht, ku urtësia shprehej në forma që nuk lejonin reflektimin e saj kritik dhe provën racionale. Si të menduarit, filozofia përpiqet për një shpjegim racional të të gjithë qenies. Por, duke qenë njëkohësisht edhe shprehje e urtësisë, filozofia i referohet themeleve të fundit semantike të qenies, i sheh gjërat dhe gjithë botën në dimensionin e tyre njerëzor (vleror-semantik), pra filozofia vepron si botëkuptim teorik dhe shpreh vlerat njerëzore. , qëndrimi i njeriut ndaj botës. Meqenëse bota, marrë në dimensionin semantik, është bota e kulturës, filozofia vepron si një kuptim, ose, me fjalët e Hegelit, shpirti teorik i kulturës. Shumëllojshmëria e kulturave dhe mundësia e pozicioneve të ndryshme semantike brenda secilës kulturë çojnë në një shumëllojshmëri filozofish që debatojnë me njëra-tjetrën.

Evolucioni shpirtëror përmes mitit, fesë dhe filozofisë e ka çuar njerëzimin drejt shkencës, ku besueshmëria dhe e vërteta e njohurive të marra verifikohen me mjete dhe metoda të krijuara posaçërisht. Ky është një nga institucionet e reja në strukturën e kulturës. Megjithatë, rëndësia e saj po rritet me shpejtësi dhe kultura moderne po pëson ndryshime të thella nën ndikimin e shkencës. Shkenca ekziston si një mënyrë e veçantë e prodhimit të njohurive objektive. Objektiviteti nuk përfshin një qëndrim vlerësues ndaj objektit të dijes, kështu që shkenca e privon objektin nga çdo vlerë për vëzhguesin. Rezultati më i rëndësishëm përparimin shkencor- shfaqja e qytetërimit si një sistem i formave të racionalizuara dhe të teknikizuara të ekzistencës njerëzore. Shkenca zgjeron hapësirën për atributet teknokratike, pasuron vetëdijen njerëzore me kuptime dhe kuptime teknokratike - të gjitha këto janë elemente të qytetërimit. Mund të argumentohet se në historinë e njerëzimit, shkenca vepron si një forcë qytetëruese, dhe kultura - si një forcë frymëzuese. Shkenca krijon, sipas përkufizimit të V. Vernadsky, noosferën - sferën e arsyes, vendbanimin racional. Racionaliteti nuk përshtatet gjithmonë në kërkesat e moralit. Për këtë arsye, kultura moderne nuk është harmonike dhe e ekuilibruar. Kontradikta midis racionalitetit dhe moralit nuk është zgjidhur deri më sot, prandaj, në një farë kuptimi, qytetërimi dhe kultura janë të papajtueshme. Format e teknikuara të qenies njerëzore i kundërvihen parimeve (vlerave dhe idealeve) të brendshme të thelbit shpirtëror të njeriut. Megjithatë, shkenca, duke gjeneruar qytetërim, është e lidhur me kulturën në një edukim holistik dhe tashmë histori moderne njerëzimi pa shkencë është i paimagjinueshëm. Shkenca është bërë një faktor themelor në mbijetesën e njerëzimit, ajo eksperimenton me mundësitë e saj, krijon mundësi të reja, rindërton mjetet e jetës njerëzore dhe përmes kësaj ndryshon vetë njeriun. Mundësitë krijuese të shkencës janë të mëdha dhe ato po e transformojnë kulturën gjithnjë e më thellë. Mund të argumentohet se shkenca ka një rol të caktuar kulturor, ajo i jep kulturës forma dhe atribute racionale. Idealet e objektivitetit dhe racionalitetit në një kulturë të tillë po bëhen gjithnjë e më të rëndësishme. Prandaj, mund të themi se vlera e njohurive shkencore është proporcionale me dobinë e saj. Shkenca, duke i dhënë dije njeriut, e armatos, i jep forcë. "Dituria është fuqi!" - tha F. Bacon. Por për çfarë qëllimesh dhe me çfarë kuptimi përdoret kjo fuqi? Kultura duhet t'i përgjigjet kësaj pyetjeje. Vlera më e lartë për shkencën është e vërteta, ndërsa vlera më e lartë për kulturën është njeriu.

Kështu, vetëm me sintezën e kulturës dhe shkencës është e mundur të ndërtohet një qytetërim humanist.

Duke përmbledhur, mund të themi se kultura është një sistem kompleks me shumë nivele që thith dhe pasqyron kontradiktat e të gjithë botës, të cilat manifestohen:

1. në kontradiktën ndërmjet socializimit dhe individualizimit të individit: nga njëra anë, një person socializohet në mënyrë të pashmangshme, duke asimiluar normat e shoqërisë, dhe nga ana tjetër, ai kërkon të ruajë individualitetin e personalitetit të tij.

2. në kontradiktën midis normativitetit të kulturës dhe lirisë që ajo i përfaqëson një personi. Norma dhe liria janë dy pole, dy parime luftarake.

3. në kontradiktën midis natyrës tradicionale të kulturës dhe ripërtëritjes që ndodh në të.

Këto dhe kontradikta të tjera nuk janë vetëm karakteristika thelbësore të kulturës, por janë edhe burimi i zhvillimit të saj.

Një sërë faktorësh ndikojnë në formimin dhe zhvillimin e kulturës së një shoqërie të caktuar ose grupeve të saj individuale. Pra, çdo kulturë thith karakteristikat sociale ose demografike të jetës, varet nga kushtet natyrore dhe klimatike, si dhe nga niveli i zhvillimit të shoqërisë në tërësi. Brenda të ndryshme grupet e komunitetit specifike dukuritë kulturore. Ato janë të fiksuara në veçoritë e veçanta të sjelljes së njerëzve, ndërgjegjja, gjuha, formohet një botëkuptim dhe mentalitet që janë karakteristikë vetëm për bartës të veçantë të kulturës.

Kultura materiale - këto janë arritjet e mendjes njerëzore në zhvillimin e forcave prodhuese dhe të marrëdhënieve prodhuese të shoqërisë . Është gjithashtu një grup i atyre vlerave që synojnë plotësimin e konsumatorëve, nevojave materiale dhe interesave të njerëzve.. Kryesisht nevoja për ushqim, veshje, strehim, automjete, shëndet fizik, ngrohtësi, dritë, objekte jeta Shtëpiake etj Ky është procesi dhe rezultati i veprimtarisë materiale të njeriut. Kultura materiale është kultura e punës dhe prodhimit material, kultura e jetës së përditshme, kultura e qëndrimit ndaj trupit të vet dhe kulturës fizike.

Duke analizuar strukturën e brendshme të kulturës materiale, në kuadrin e veprimtarisë materiale, para së gjithash duhet veçuar veprimtari ekonomike (ekonomike). synonte krijimin e kushteve materiale për jetën e njeriut si krijues i “natyrës së dytë”. Ai përfshin mjetet e prodhimit, metodat e veprimtarisë praktike (marrëdhëniet e prodhimit), si dhe momentet krijuese të veprimtarisë së përditshme ekonomike të një personi.

Karakteristikat e kulturës materiale (teknologjike):

1) Ajo nuk shqetësohet për "dimensionin e vlerës" të aktivitetit. Kuptimet e tij janë të përqendruara rreth ÇFARË dhe SI ta bëjmë atë, PËR hir të asaj që duhet bërë.

2) Vlerat: efikasiteti, saktësia, forca, utilitarizmi(dobia);

3) Racionalizmi. Evolucioni nga misticizmi në racionalitet.

4) Në lidhje me kulturën shpirtërore luan një vartës, rolin e shërbimit. Qëllimet e zhvillimit të shkencës dhe teknologjisë përcaktohen nga nevojat e zhvillimit të kulturës shpirtërore dhe shoqërore.

5) Përmbushja e një roli shërbimi, rezulton të jetë një kusht i domosdoshëm për çdo veprimtari kulturore. Aftësi profesionale.

Kultura shpirtërore është një grup normash dhe vlerash që lidhen me plotësimin e nevojave intelektuale të njerëzve dhe kontribuojnë në formimin e cilësive dhe aftësive të arsyeshme morale, psikologjike. Kultura shpirtërore është procesi dhe rezultatet e prodhimit shpirtëror (feja, filozofia, morali, arti, shkenca, etj.). Kjo fushë e kulturës është shumë e gjerë. Ajo përfaqësohet nga bota më e pasur e shkencës dhe artit, moralit dhe ligjit, politikës dhe fesë. Natyrisht, të gjitha vlerat e kulturës shpirtërore fiksohen, ruhen, transmetohen brez pas brezi vetëm në sferën materiale, indirekt: gjuha, ideologjia, vlerat, zakonet etj. Elementet e përfshira në kulturën shpirtërore nuk mund të preken me duar, por ato ekzistojnë në mendjet tona dhe mbështeten vazhdimisht në procesin e ndërveprimit. Kultura shpirtërore përfaqësohet dhe funksionon në një botë objektive dhe norma marrëdhëniesh shumë më të pasura, më të gjera se sa ajo materiale.

Kështu që, kultura shpirtërore vepron si një veprimtari që synon zhvillimin shpirtëror e një personi dhe shoqërie, për të krijuar ide, njohuri, vlera shpirtërore - imazhe të vetëdijes shoqërore. Format lëndore të kulturës shpirtërore janë rezultat i veprimtarisë shpirtërore dhe marrëdhënieve midis njerëzve, zhvillimit dhe realizimit të aftësive njerëzore.

Format kryesore të kulturës shpirtërore: miti, feja, morali, arti, filozofia, shkenca. Kultura shpirtërore rregullon anën krijuese, risitë, arritjet, anën prodhuese dhe jo atë riprodhuese.

Karakteristikat e kulturës shpirtërore:

1) H utilitare. Ajo është në thelb i painteresuar. Gurët e saj të themelit nuk janë përfitimi, jo fitimi, por "gëzimi i shpirtit" - bukuria, dituria, mençuria. Ajo ka nevojë për njerëz vetë.

2) Me e madhja Me liria e krijimtarisë. Mendja njerëzore, e pa lidhur me konsideratat utilitare dhe domosdoshmërinë praktike, është në gjendje të shkëputet nga realiteti dhe të fluturojë larg tij në krahët e fantazisë.

3) bëhet veprimtaria krijuese një botë e veçantë shpirtërore, e krijuar nga fuqia e mendimit njerëzor. Kjo botë është pakrahasueshme më e pasur se bota reale.

4) Ndjeshmëria. Më e përgjegjshme ndaj ndryshimeve në mjedis. Ajo është në gjendje të kapë ndryshimet më të vogla në jetën e njerëzve dhe t'u përgjigjet atyre me ndryshime në vetvete. Zona më e brishtë e kulturës, më e prekura nga kataklizmat sociale, ka nevojë për mbështetjen e shoqërisë.

Por është e pamundur të dallosh dhe të kundërshtosh njëra-tjetrën materiale dhe shpirtërore si dy fusha të veçanta të kulturës. Ata janë si parti të ndryshme një monedhë. Sepse, nga njëra anë, e gjithë kultura në tërësi është shpirtërore, sepse është bota e kuptimeve, d.m.th. entitete shpirtërore. Dhe nga ana tjetër, është e gjitha materiale në përgjithësi, sepse të paraqitura në kode, shenja, tekste të perceptuara sensualisht. Prandaj, ka kuptim të kuptojmë kulturën materiale jo si një zonë të veçantë të kulturës që është e ndryshme nga kultura shpirtërore, por si një "guaskë simbolike" e çdo kulture. Çdo vepër arti është një fenomen material, sepse ajo mishërohet gjithmonë në diçka. Por në të njëjtën kohë, çdo vepër arti është një shprehje kuptime të caktuara duke pasqyruar vlerat dhe ideologjinë e shoqërisë, epokë. Kjo ndarje bën të mundur që çdo fenomen kulturor të jetë rezultat i objektivizuar i përmbajtjes ideale shpirtërore të veprimtarisë njerëzore. Kështu, ndërtesat arkitekturore janë njëkohësisht vepra arti dhe shërbejnë për qëllime praktike.

NË kuptimi i gjerë kultura shpesh kuptohet si gjithçka e krijuar nga njeriu. Mirëpo, në emër të çfarë krijoi “natyrën e dytë”? Me sa duket, njeriu e krijoi atë për të kënaqur nevojat e veta, kryesisht organike - në ushqim, veshje, strehim, etj. Pastaj ai kishte nevoja më komplekse - shpirtërore. Janë nevojat njerëzore, materiale dhe shpirtërore, ato që qëndrojnë në themel të kulturës, janë burimi i shfaqjes, funksionimit dhe zhvillimit të saj.

Bazuar në nevojat njerëzore, kultura mund të ndahet me kusht në materiale dhe shpirtërore. Kultura materiale, ashtu si kultura shpirtërore, është rezultat i veprimtarisë së vetëdijshme njerëzore, e cila tashmë thekson origjinën e saj shpirtërore. Të dyja kulturat kanë një strukturë komplekse.

Kultura shpirtërore përfshin sferën e prodhimit shpirtëror dhe rezultatet e saj - fenë, shkencën, artin, letërsinë, etj. Nga ana tjetër, çdo komponent i kulturës shpirtërore mund të strukturohet. Për shembull, feja - katolike, ortodokse, protestante, etj.; shkencore - humanitare dhe teknike, e cila nga ana tjetër mund të strukturohet në mënyrë më të detajuar; art - dekorativ, plastik, kavalet etj.

Kultura shpirtërore është një pasqyrim i specifikave të çdo organizmi shoqëror. Ai zbulon ndryshimet midis kulturave materiale të jashtme të ngjashme. Ka fusha ku kultura shpirtërore shkrihet me materialin. Kjo është tipike për vepra, të tilla si arkitektura, artet dhe zanatet. Karakteristikat estetike shtëpi e zakonshme, vendet e kultit ose pallati nuk anulon natyrën e tyre të prekshme ose funksionin e tyre për të përmbushur disa nevoja specifike materiale të njerëzve. Si shtëpia, ashtu edhe pallati shërbejnë si banesa, dhe tempulli në periudha të ndryshme historike ishte jo vetëm një vend për ritet fetare, por edhe një vend takimi, një depo sendesh me vlerë, madje edhe një klasë.

Kultura materiale mbulon, para së gjithash, sferën e prodhimit material dhe produktet e saj - elementet materiale: ndërtesat, pajisjet, mjetet e komunikimit, sendet shtëpiake, produktet (rezultatet) e prodhimit shpirtëror (dorëshkrime, materiale të shtypura, piktura, skulptura, etj. ). Kultura materiale mund të konsiderohet si rezultat, mjet dhe kusht i veprimtarisë njerëzore.

Funksioni i kulturës materiale nuk kufizohet në plotësimin e nevojave njerëzore. Ajo vepron si një mjet për riprodhimin e themeleve materiale të kulturës shpirtërore, krijon kushte për zhvillimin e saj, transferimin e përvojës shoqërore. Kultura materiale përmban dhe ruan elementet kombëtare dhe mund të veprojë si shenjë shoqërore dhe si monument kulture.

Burimet për studimin e kulturës materiale mund të jenë:

monumente arkeologjike dhe etnografike, elemente të ruajtura ose monumente tërësisht të ruajtura të arkitekturës, pikturës, skulpturës, mozaikëve, pajisjeve funksionale dhe jofunksionale;

burime të shkruara që përmbajnë informacion për objektet e kulturës materiale (dorëshkrime, libra, vizatime, diagrame, etj.);

imazhe grafike, paraqitje dhe modele, fotografi, film, fono, dokumente televizive, regjistrime në media të tjera të ndryshme.

Të gjithë ata veprojnë si sende autentike ose të riprodhuara si rezultat i rindërtimit.

Sipas elementeve të kulturës materiale të renditura sipas rendit kronologjik, mund të gjykohet zhvillimi i saj. Simbolet e epokës mund të jenë ndërtesa, lloje të anijeve, makina, lloje të ndryshme armësh. Që nga shekulli i 19-të, procesi i industrializimit dhe i teknologjisë së kulturës materiale ka vazhduar (përmirësimi i pajisjeve të printimit, shpikja e telegrafit, radios, televizionit, mjeteve të regjistrimit, riprodhimit dhe ruajtjes së informacionit të zërit, shfaqja e kompjuterëve, etj. .).

Një pjesë integrale e kulturës materiale janë ndërtesat - banimi, shtëpiake, fetare, fortifikuese, industriale etj. Historikisht, të parat prej tyre ishin ndërtesa banimi - nga një kasolle primitive në struktura më komplekse. Gjatë mijëvjeçarëve të kaluar, banesat janë përmirësuar, por në të njëjtën kohë, shumë nga funksionet e tyre kanë mbetur të pandryshuara - për të mbrojtur pronarët nga kushtet e pafavorshme të motit, për të mbajtur nxehtësinë e krijuar nga burime artificiale (zjarri, vatra, avulli ose metoda të tjera ngrohjeje ), për të mbrojtur nga cenimet e jetës dhe pronës së banorëve të saj, për të krijuar një hapësirë ​​sociale për aktivitete shtëpiake dhe industriale.

Funksionet e veshjeve njerëzore nuk janë më pak të ndryshme, ndër të cilat kryesore mbetet e pandryshuar - mbrojtja e trupit nga efektet negative të mjedisit të jashtëm. Natyrisht, ai mund të shërbejë si një simbol shoqëror, publik, kombëtar-fetar. Veshja mund të përdoret për të gjykuar statusin shoqëror të pronarit të saj ose kombësia. Funksione të tilla kryheshin, për shembull, nga veshjet e kokës (kapelë "me grykë" në Rusi, papakha, kapak i kafkës), rripa, qëndisje. Këta shembuj tashmë mund t'i atribuohen një funksioni tjetër të veshjes - zbukurimit të trupit të njeriut. Nëse gjurmojmë evolucionin e veshjeve, mund të konkludojmë se ajo karakterizohet, nga njëra anë, nga unifikimi dhe nga ana tjetër, nga ndërlikimi dhe diversiteti.

I njëjti diversitet social ka armë që, me sa duket, fillimisht u përdorën për të siguruar gjueti të suksesshme, dhe vetëm në një fazë të caktuar të zhvillimit njerëzor filluan të përdoren si armët ushtarake. Gjuetia po zbehet gradualisht në plan të dytë dhe armët po kthehen në mjet lufte. Historia njeh fise dhe popuj për të cilët lufta ishte një mjet ushqimi dhe armët u kthyen në një lloj "mjet pune", që sillte të ardhura që i lejonin këtij populli të jetonte. Shembuj janë politika ushtarake e romakëve, gjermanëve të lashtë, skandinavëve në shekujt VI1I-XI, pushtimi mongolo-tatar i Rusisë, politika koloniale e disa shteteve evropiane. Zhvillimi i kulturës materiale jo vetëm që shumëfishoi forcat dhe aftësitë e njeriut në sferën shpirtërore, por në të njëjtën kohë shkaktoi kontradikta të mprehta. Procesi i funksionimit të tij shtroi shumë probleme dhe u bë shkak i fenomeneve të krizës: problemet mjedisore, përdorimi i energjisë atomike për qëllime paqësore, grumbullimi i llojeve të ndryshme të armëve të shkatërrimit në masë (atomike, hidrogjenore, kimike, bakteriologjike).

Duke filluar nga shekulli i nëntëmbëdhjetë. dhe veçanërisht në shekullin e njëzetë, zhvillimi i kulturës materiale çoi në bashkimin dhe fshirjen karakteristikat kombëtare kulturën shpirtërore, e cila u krijua gjatë shekujve. Në të njëjtën kohë, i përhapur Kultura masive. Ishte rezultat i zhvillimit të prodhimit, duke përfshirë mallrat e konsumit, i cili përfundimisht çon në një reduktim të ndjeshëm, dhe nganjëherë në vdekjen e një vendi individual, përfshirë prodhimin unik kombëtar të artizanatit.

Fundi i punës -

Kjo temë i përket:

Kulturologji

i Federatës Ruse.. GOU VPO Universiteti Rus i Teknologjisë Kimike.. me emrin Mendeleev..

Nëse keni nevojë për materiale shtesë për këtë temë, ose nuk keni gjetur atë që po kërkoni, ju rekomandojmë të përdorni kërkimin në bazën e të dhënave tona të veprave:

Çfarë do të bëjmë me materialin e marrë:

Nëse ky material doli të jetë i dobishëm për ju, mund ta ruani në faqen tuaj në rrjetet sociale:

cicëroj

Të gjitha temat në këtë seksion:

Morali dhe teoria etike
Etika (nga etika greke - një vendbanim i përbashkët, zakonet e një komuniteti të caktuar) është një disiplinë teorike e një natyre kryesisht filozofike, objekt studimi i së cilës është

Arti dhe eksplorimi estetik i realitetit
Arti është një veprimtari praktike-shpirtërore për zhvillimin dhe zbatimin e vlerave estetike. E bukura, sublime, tragjike - vlerat kryesore estetike - bëhen themelet e

Temat e raporteve dhe fjalimeve
1. Struktura dhe përbërja e njohurive kulturore moderne. 2. Shkollat ​​dhe konceptet themelore kulturore. 3. Koncepti i “masës” në koncepte të ndryshme filozofike dhe kulturore

Çfarë është kultura? Struktura dhe funksionet e kulturës
Shkencëtarët kanë qindra përkufizime të "kulturës", që tregojnë kuptimin, kuptimin dhe studimin e ndryshëm të saj. Sipas llogaritjeve të tyre, nga viti 1871 deri në vitin 1919, janë dhënë shtatë përkufizime të kulturës, nga viti 1920 deri në vitin 1950.

Tipologjia e kulturave. Themelimi i tipologjisë së kulturës
Tipologjia e kulturave bazohet në disa kritere. Mund të ketë shumë prej tyre, për shembull: lidhja me fenë (kulturat fetare dhe laike); përkatësia rajonale e kulturës (kulturat e Lindjes

Kultura dhe qytetërimi
Koncepti i qytetërimit ka qenë në qarkullim shkencor që nga shekulli i 18-të, kur filloi procesi i formimit të teori të ndryshme qytetërime që vazhdojnë deri në ditët e sotme.

N.Ya. Danilevsky mbi ligjet e zhvillimit të qytetërimeve
Gjithsej N.Ya. Danilevsky identifikon 10 lloje kulturore dhe historike (ose qytetërime origjinale): 1) egjiptian, 2) kinez, 3) asiro-babilonas-fenikas, kaldeas,

Evolucioni i qytetërimeve moderne
Paraqitja skematike 2.3. KUSHTET THEMELORE NË TEMËN Gu

Evolucioni i shoqërisë primitive
Shumëllojshmëria e zhvillimit historik shoqërohet me veçoritë dhe ndryshimet në shfaqjen e jetës shoqërore në rajone të ndryshme të Tokës. Në shfaqjen e tij ndikuan kushtet klimatike dhe gjeografike.

Shfaqja e formave të hershme të kulturës
Shfaqja e kulturës nuk ishte një akt i njëhershëm, por një proces i gjatë evolucionar që nuk kishte një datë të saktë të origjinës. Rreth dhe

Karakteristikat dhe shenjat kryesore të qytetërimit
Që në mijëvjeçarët e parë të ekzistencës, një person i arsyeshëm fillon të eksplorojë botën dhe arrin sukses të konsiderueshëm. Këto përfshijnë katër arritje që patën një ndikim të madh në fatin e njerëzve

Mitologjia e dy lumenjve
Problemet e mbuluara në mit Përmbajtja e miteve Periudha e formimit Tekstet piktografike datojnë nga fundi i IV - fillimi.

Budizmi është një nga tre fetë botërore
Themeluesi i Budizmit është Princi Gautama, djali i mbretit të fisit Shakya. Sipas legjendës, princi, i cili dikur u largua nga pallati, u trondit nga katër takime

Taoizmi
Themeluesi i Taoizmit ishte kujdestari kryesor arkivi shtetëror në oborrin Zhou të Lao Tzu, autori i traktatit të lashtë "Lao Tzu" Ideja fillestare e Taoizmit

Konfucianizmi
I urti dhe predikuesi kinez Kung Tzu, i njohur në transkriptimin evropian si Konfuci, jetoi në shekujt 6-5. para Krishtit. Me emrin e tij, doktrina quhet Konfucianizëm.

Muri i Madh i Kinës, shekulli III para Krishtit
Muri i Madh i Kinës u ndërtua për të mbrojtur vendin nga sulmet e Koch.

Kultura e Greqisë antike
Kultura e Greqisë së lashtë dhe Romës së lashtë zakonisht quhet kultura e lashtë. Kultura e Greqisë antike ndahet në 5 periudha: periudha egjeane ose Kreto-Mikene, periudha homerike, ajo arkaike.

Kultura e Romës së Lashtë
Nga fundi i shek. para Krishtit. Arti romak merr një rëndësi kryesore në botën antike. Kultura artistike e Romës u dallua nga një larmi dhe larmi e madhe formash. Arti romak u zhvillua në

Teatri i Dionisit në Athinë
Pjesa qendrore e teatrit grek, e ndërtuar fillimisht për

Cameo Gonzago
4.3. TERMAT THEMELORE PËR TEMËN Agora (agoga) - popullore

kultura bizantine
kultura bizantine - fenomen unik në historinë e kulturës evropiane, kjo kulturë u ngrit në një gjendje që ekzistonte zyrtarisht nga shekulli i IV-të. deri në mesin e shekullit të pesëmbëdhjetë. me kryeqytet Kostandinopojën

Kultura e Evropës mesjetare
Jeta kulturore e shoqërisë evropiane të kësaj periudhe përcaktohet nga krishterimi. Ajo ka krijuar një etikë të re të mbajtjes, ka përcaktuar një pamje të re të botës, të vendit të njeriut në të. Zoti është krijuesi i të gjithëve

Kultura e Rilindjes
kulturës Rilindja italiane e ndarë në katër periudha: 1) Shekulli XIII. - proto-rilindja, para-ringjallja; 2) Shekulli XIV. - Rilindja e hershme; 3) Shekulli XV. - Rilindja e Lartë;

Kultura evropiane e iluminizmit
Kuadri kronologjik i epokës u përcaktua nga shkencëtari gjerman W. Windelband si shekulli midis Revolucionit të Lavdishëm në Angli (1639) dhe Revolucionit të Madh Francez (1789). iluminist evropian

Mesi i shekullit XII - shekujt XV-XVI
Stili gotik zëvendësoi atë romanik, ishte kryesisht kult dhe u zhvillua në kuadrin e filozofisë feudale-fetare. Një stil i ri dominoi Evropën Perëndimore midis mesit të XII dhe X

Titanët e kulturës së Rilindjes
Rilindja i dha botës talente të shquara që zotëronin një edukim gjithëpërfshirës, ​​vullnet, vendosmëri, energji dhe gjerësi të jashtëzakonshme humanitare. Ata krijuan ligjet e linjës dhe të ajrit

Shekulli XVIII - shekulli i muzikës
Një kontribut të madh në zhvillimin e muzikës dhanë austriakët dhe kompozitorë gjermanë- Johann Sebastian Bach, Georg Friedrich Handel, Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven e të tjerë.

Realizmi
Prirja realiste në artin e shekullit të 17-të përfaqësohet kryesisht nga artisti holandez Rembrandt (1606 - 1669). Origjina e këtij trendi është në punën e italianëve

Periodizimi i kulturës ruse
Zhvillimi i kulturës kombëtare mund të ndahet në dy faza të mëdha, brenda të cilave dallohen periudha dhe faza të pavarura, ndonjëherë shumë të ndryshme në natyrë. Faza e parë

Kultura parakristiane e sllavëve
Sipas shumicës së historianëve, shtëpia stërgjyshore e sllavëve në kulmin e epokës së bronzit (mesi i mijëvjeçarit të dytë para Krishtit) ishte Evropa Qendrore dhe Lindore. Historia e sllavëve lindorë dhe e etnosit rus si

Kultura e Rusisë së Lashtë
Faza më e rëndësishme në zhvillimin e kulturës së Rusisë së Lashtë është periudha e Novgorodit, që daton nga mesi i shekullit të 8-të. Në vitin 862, mbretërimi i Rurikut, themeluesit të dinastisë Ryuri, filloi në Novgorod.

Kultura ruse e shekullit të 18-të
Reformat radikale të Pjetrit 1 prekën kryesisht kulturën. Shenjat e kohës së Pjetrit: 1) miratimi i një këndvështrimi të ri të jetës njerëzore; 2) "ngjeshje"

Përralla e viteve të kaluara
Qytetërimi ortodoks rus (shek. IX-XVII) Periudha historike Karakteristikat e periudhës historike

Idhulli i Zbruchevsky
Datuar në shekullin e 10-të. Idhulli i Zbruchevsky - skulpturor

Zhvillimi i shkrim-leximit në Rusi
Alfabeti sllav cirilik - një nga dy alfabetet sllave, i quajtur sipas iluministit sllav të mesit të shekullit të 9-të. Cyril, i cili në vitin 863 krijoi alfabetin e parë sllav dhe me ndihmën e vëllait M

Temat e raporteve dhe fjalimeve
1. Aspektet etnokulturore dhe shpirtërore të qytetërimit rus në veprën e mendimtarëve rusë të shekullit të 19-të. 2. Koncepti i unitetit dhe doktrina fetare dhe poetike e Sophia V.S. Solovyov.

Kultura artistike e Rusisë në shekullin e nëntëmbëdhjetë
Kultura artistike e Rusisë në shekullin e 19-të përjetoi një ngritje dhe lulëzim të paparë dhe u bë klasike. Drejtimet kryesore të artit rus ishin: sentimentalizmi; romantizëm; realizmi.

Endacakët
Në gjysmën e dytë të shekullit XIX. në Rusi u formua një organizatë artistësh - Shoqata e Udhëtarëve ekspozita arti, i cili bashkoi në përbërjen e tij forcat më krijuese të artit rus

M.V. Nesterov Vizioni për të rinjtë Bartolomeu. 1889-1890
ATA. Pryanishnikov Kazan i zakonshëm i flijimit në festën patronale të 1888 &nb

Kultura e shekullit të 20-të dhe e ardhmja e njerëzimit
Në kapërcyellin e shekujve 19 dhe 20, ndodhën ndryshime sasiore, të cilat në mënyrë të pashmangshme duhej të shndërroheshin në ato themelore cilësore dhe të kishin një ndikim të thellë në procesin e zhvillimit.

M. Chagall. “Rusia, gomarët dhe të tjerët”. 1911
Vizatimi i riprodhuar është një variant i një pikture të hershme me format të madh në Musée de Paris. Art Bashkëkohor. Vizatimi tregon lidhjen e fshehur të artistit me jetën e rusit