Определение слова балет для детей. Что такое «балет»
вид сценического искусства. Специфика балета - передача содержания средствами танца, в музыкально-хореографических образах. Как правило, музыка сочиняется композиторами специально для данного балета на основе литературного сценария (либретто).
Европейский балет, родиной которого является Италия, начал складываться в эпоху Возрождения. Окончательно сформировался в XVШ веке.
В России балетные спектакли стали регулярными с 30-х годов XVШ века. Осваивая опыт зарубежных балетмейстеров, изучая народную культуру танца, русские артисты постепенно создали самобытный стиль исполнения, самобытную школу танца, окончательно оформившуюся во второй половине XIX века. Вершиной этого искусства XIX века стало творчество русских хореографов М. Петипа и Л. Иванова, создавших стиль академического балета ("Лебединое озеро", "Щелкунчик", "Спящая красавица").
Отличное определение
Неполное определение ↓
БАЛЕТ
фр.-ballet, от позднелатин. ballo-танцую) - вид музыкального театра. Специфика Б.- передача содержания средствами танца, в музыкально-хореографических образах (Хореография). Б.- синтетическое искусство: содержание его, наряду с танцем, определяется сценарием, музыкой и театральными средствами выразительности (оформлением, режиссурой, актерской игрой); иногда может включать вокал - и в качестве самостоятельных номеров, и в качестве дополнительного либо единственного музыкального сопровождения. В результате взаимодействия с киноискусством в настоящее время рождается новый жанр - кинобалет. Природа Б. двойственна: с одной стороны, он тяготеет к музыке и соответствующим приемам выразительности, с др.- развивается как театральное иск-во. История Б. знает периоды, когда к.-л. из двух начал становилось ведущим, определяя своеобразие создаваемых в то время спектаклей и их жанр: от танцсимфонии до хореодрамы. Как правило, музыка сочиняется композитором специально для данного Б. на основе литературного сценария, реже - подбирается из готовых произв. В традиционном для европ. культуры Б. наряду с классическим и народно-характерным танцем может быть использована пантомима. В XX в. материалом для создания хореографических образов служит также «свободный танец», танец-«модерн», др. виды танца либо элементы их в соединении с танцем классическим. Европ. Б., родиной к-рого является Италия, начал складываться в эпоху Возрождения. Позднее появился в Англии, Австрии, Франции. Окончательно сформировался в XVIII в. В России балетные спектакли стали регулярными с 30-х гг. XVIII в. Осваивая опыт зарубежных балетмейстеров, изучая народную хореографическую культуру, рус. мастера танца постепенно создали самобытный стиль исполнения, рус. национальную школу танца, окончательно оформившуюся во второй половине XIX в. Вершиной балетного театра XIX в. стало творчество рус. хореографов М. И. Петипа и Л. И. Иванова, создавших стиль академического Б. («Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Раймонда», «Щелкунчик»). Появились сложные симфонические формы классического танца, состоялась встреча Б. с музыкой композиторов-симфонистов П. И. Чайковским, А. К. Глазуновым. К началу XX в. Б. вошел в сокровищницу национальной рус. культуры, в то время как балетный театр на Западе пришел в упадок, выродился в развлекательное зрелище. Зарубежные гастроли рус. Б. в то время (Парижские сезоны С. П. Дягилева) явились, по существу, открытием заново этого вида искусства для западных зрителей, дали толчок к возрождению Б. во мн. странах. Советский Б. унаследовал все лучшее от рус. Б., развил его достижения, предложил новые идейные и эстетические принципы. На основе рус. Б. родились национальные Б. союзных республик, в совокупности с ним составив многонациональное советское балетное иск-во.
Назад Вперёд
Внимание! Предварительный просмотр слайдов используется исключительно в ознакомительных целях и может не давать представления о всех возможностях презентации. Если вас заинтересовала данная работа, пожалуйста, загрузите полную версию.
Цель: сформировать у учащихся представление о жанре балета.
Задачи:
- Образовательные : познакомить учащихся с основными чертами балета как музыкально-сценического жанра.
- Развивающие : развить познавательный интерес, умения обобщать, анализировать, сравнивать.
- Воспитательные : воспитать эстетический вкус.
Тип урока: урок усвоения новых знаний.
ХОД УРОКА
I. Организационный момент
II. Изучение нового материала
1. Беседа с учащимися , основной вопрос которой: что вы знаете о балете?
Беседа выявляет знания учащихся о балете. Их ответы позволяют сделать обобщение:
а) балет – это музыкальное произведение для
театра, действие которого целиком строится на
танцах;
б) в балетном спектакле нет слов, но
выразительные танцевальные движения способны
передать самое разнообразное содержание: от
сказки до трагедии, от романтической поэмы до
комедии.
Дается определение. (Слайды 1, 2)
(Определения, основные понятия и термины записываются учащимися в рабочих тетрадях.)
2. Рассказ учителя
Корни балета в народном творчестве. Разнообразные и богатые по содержанию народные танцы разных стран Европы стали источником этого сложного вида музыкально-театрального искусства, прошедшего долгий и сложный путь развития. Но большую роль в возникновении балета сыграли не только народные пляски, которые в далеком прошлом сопровождались пением, возгласами, выразительными жестами, воссоздавая сцены из народной жизни. Оказали влияние на зарождение балета и маскарады, карнавальные шествия, конные турниры, торжественные процессии, балы – придворные развлекательные представления (особенно в Италии и Франции XVI-XVII веков), в которых танцам было отведено почетное место. (Слайд 3)
Итальянское слово balletto , означающее одновременно танец, бал и балет, утвердилось в Италии и Франции в конце XVI века. Произошло это после того как в 1581 году итальянец музыкант Бальтазарини поставил в Париже при дворе Екатерины Медичи красивейшее театральное представление «Комедийный балет королевы». Это пышное театральное действие, включавшее в себя пение, диалоги без музыки и танцы, было попыткой автора возродить античную драму по образцу древнегреческой трагедии, в которой драматическая игра актеров сопровождалась выразительными танцевальными движениями, подчеркивающими значение слов, раскрывая чувства героев спектакля. Так в блестящую эпоху Возрождения (XVI век) стремление воскресить грандиозные зрелища древнегреческого театра привело к рождению нового жанра. Со временем постепенно танцы освободились от диалогов и пения. Появился новый вид самостоятельного театрального представления – балет. (Слайд 4)
Беседа с учащимися о тех, кто создает балет.
3. Объяснение учителя
Балет – это сложный музыкально-сценический жанр, в котором тесно взаимодействуют несколько искусств. Содержание этого красивого спектакля раскрывается выразительными средствами музыки, хореографии и декоративной живописи. Поэтому у балетного спектакля четыре создателя: композитор, либреттист (автор либретто), балетмейстер и художник. (Слайд 5)
Композитор пишет музыку на основе либретто (краткое изложение содержания). Балетмейстер сочиняет хореографию (от греческих слов: «хорео» – пляска, «графо» – пишу).Художник создает костюмы действующих лиц и декорации.
Беседа с учащимися о роли костюма и декорации в
балетном спектакле, об изменении сценического
костюма, связанного с развитием техники танца.
Дается определение декорации. (слайды 6, 7, 8, 9)
4. Беседа о роли музыки , раскрывающей чувства и эмоции действующих лиц, помогающей передать атмосферу происходящего на сцене, о сочетании музыки и танцевальных движений.
Обобщение учителя.
Движения балетного
танца настолько выразительны, что способны
раскрыть самые разнообразные человеческие
чувства. «Танец – дитя музыки», – говорят
классики хореографии. Музыка в балете не только
сопровождает танец, а является источником его
образного содержания. «Хорошо написанная музыка
должна живописать, должна говорить. Танец,
изображающий мелодию, является эхом, повторяющим
то, что говорит музыка», – так писал Жан Жорж
Новерр – великий реформатор балета. (Слайд 10)
Балет состоит из танцевальных номеров и
пантомимных сцен. Музыка танцев подчинена четким
танцевальным ритмам. Наиболее широко в
танцевальных номерах используются вальсы,
польки, галопы, старинные менуэты, гавоты,
сарабанды и национальные танцы (итальянская
тарантелла, испанское болеро, польская мазурка).
Учащимся предлагается прослушать Вальс соль
минор из 1 акта балета «Золушка» С.Прокофьева
(звезды несут Золушку на бал). За прослушиванием
следует обсуждение характера музыки, образного
содержания и музыкального языка номера. В
процессе обсуждения обращается внимание
учащихся на использование композитором
лирического жанра вальса для передачи душевного
состояния Золушки.
Применяются в балете и ритмы марша.
Прослушивание Марша из 1 акта балета
«Щелкунчик» П.Чайковского. Обсуждение характера
музыки и выразительных средств, создающих
легкость детских движений.
Беседа с учащимися о том, что такое пантомима, о
ее роли в балетном спектакле.
Объяснение учителя.
В пантомиме (по греч. «все воспроизводящий
подражанием») танцоры жестами и мимикой передают
разговор действующих лиц. Музыка пантомимы более
свободна по ритму и создает ощущение
выразительных движений. Пантомима связывает
один танец с другим, помогая непрерывности
развития действия. (Слайды 11,12,13)
Балет открывает возможности для
программно-изобразительной музыки, рисующей
живописные картины.
Учащимся предлагается прослушать Сцену сражения
из 1 акта балета «Щелкунчик» П.Чайковского. После
прослушивания учащиеся рассказывают о характере
музыки и средствах выразительности, позволяющих
создать сцену сказочного сражения мышей и
солдатиков. При разборе номера обращается
внимание на использование в музыке приемов
звукоподражания и звукоизобразительности.
5. Беседа о том, кто такие балерины, о трудности освоения танцевальной техники, о том, почему балет называют «танцем на пуантах», о балетных туфлях (пуантах), позволяющих танец балерины сделать легким и воздушным. (Слайды 14,15,16)
Объяснение учителя.
Танец – основа балетного спектакля. Танцы в
балете принято делить на классические и
характерные. Классический танец отличают позы и
жесты взятые от античных танцев. Изображение
этих красивых и изящных движений можно увидеть у
древнегреческих статуй, на рисунках
древнегреческих ваз, на барельефах. (Слайд 17, 18)
Существует два вида классического танца: адажио
– медленный, плавный лирический танец и аллегро
– быстрый, виртуозный танец. (Слайды 19, 20)
К характерным танцам относятся национальные и
народные танцы, переработанные для исполнения в
балетном спектакле. (Слайды 21, 22)
К характерным танцам относятся и яркие образные
танцы.
Но в современном балете нет отчетливого
разделения на классические и характерные танцы.
В новой хореографии характерный танец
испытывает влияние классического, а
классический стремится быть образным,
портретным. Так оба вида танца обогащают друг
друга. (Слайд 23)
Танцы в балете бывают сольные (выходы, вариации),
ансамблевые (танец двоих – pas de deux , танец троих –
pas de trios, танец четырех – pas de quatre) и групповые –
массовые (номера исполняет кордебалет). (Слайды
24-29)
Классический балет основан на чередовании
танцев и пантомимных сцен. Но особое место в
балетном спектакле занимает «действенный танец»
(pas d’action), в котором балетный танец объединяется
с драматической выразительностью пантомимы,
выражая чувства героев и объясняя происходящие
события в спектакле.
6. Беседа о строении спектакля (Слайд 30)
Обобщение и объяснение учителя.
Балет, как и другие музыкально-сценические
произведения, строится на последовательном
развитии сюжета и делится на акты, картины, сцены
и номера. Открывает спектакль, как правило,
увертюра, а музыкальный антракт является
вступлением к какому-либо акту (действию) балета.
Балетный спектакль может начинаться с пролога, а
заканчиваться эпилогом. (Слайд 31)
Балет обычно завершается торжественной массовой
сценой – апофеозом.
Дается определение. (Слайд 32)
В построении балетов часто используются
сплетения ряда танцев – сюиты, которые могут
состоять из классических или характерных танцев
и заканчиваться кодой. Такие сюиты называются
дивертисментом, что по-французски означает
«развлечение». Это последовательность
развлекательных танцевальных номеров лишь
внешне связанных с действием балета (изображение
картины бала, маскарада, праздника).
К жанру балета обращались композиторы разных
стран. Среди авторов есть имена выдающихся
русских музыкантов Чайковского, Глазунова,
Прокофьева, Щедрина, Хачатуряна. Балеты этих
композиторов стали замечательными образцами
жанра.
III. Обобщение по теме урока в виде ответа на вопрос: что нового вы узнали о балете. Повторение основных понятий и определений.
IV. Домашнее задание . Составить кроссворд о балете, используя новые термины.
Список литературы:
1. Пасютинская В.М.
«Волшебный мир танца:
Книга для учащихся». – М.: Просвещение, 1985.
2. «Музыкальные жанры». Общая редакция Поповой
Т.В. – Музыка, М. ,1968.
3. Худеков С.Н.
«Искусство танца: История.
Культура. Ритуал» – М.: Эксмо, 2010.
4. Островская Я., Фролова Л.
«Музыкальная
литература в определениях и нотных примерах»,
учебное пособие для детской музыкальной школы,
1-й год обучения – СПб.:«Валери СПД», 1998г.
5. Робин Вильямс.
«Дизайн для недизайнеров».
– М. : Символ, 2008.
Знает даже дату первой французской балетной постановки. 15 октября 1581 года королевское и придворные увидели постановку «Цирцея, или Комедийный балет королевы». Задумка представления принадлежит одному из придворных скрипачей - итальянцу Бальтазарини де Бельджозо.
На заре балета в его основе лежали танцы, принятые при королевском дворе. Примерно через сто лет зарождаются новые жанры: балет- , балет-опера и другие. Музыку для таких спектаклей начинают выделять в особый жанр, а постановку стремятся максимально драматизировать. Спустя еще век балет становится самостоятельным видом искусства. Немалую роль в этом сыграл французский балетмейстер Жан Жорж Новерр, который провел ряд реформ и сделал ставку на раскрытие постановки через выразительные образы.
В особую категорию всегда выделяли балет. Первый в России спектакль был поставлен 8 февраля 1673 года. В тот день царь Алексей Михайлович находился в подмосковном селе Преображенское и желал развлекаться. По преданию, балет ему настолько понравился, что он повелел развивать это направление искусства.
Русский балет как особая часть общего балетного искусства стал формироваться в начале XIX века. Французский балетмейстер Шарль-Луи Дидло сделал более тесной связь танцевальных па и пантомимы, увеличил значение кордебалета. Именно он делал центром постановки танец. Русский балет не был бы известен во всем мире, если бы не композитор П.И. Чайковский. Именно ему принадлежит , ставшая основой классических «Щелкунчик», «Лебединое озеро», «Спящая красавица» и других. Глубокая проникновенная музыка дала возможность танцорам более полно раскрыть образное , выразить драматическими средствами чувства и переживания героев. На сцене персонажи росли, развивались, боролись друг с другом и самими собой, влюблялись, убивали. Балет перестал быть просто видом танца, а стал настоящим искусством, понятным зрителю.
Академический балет XIX века был закован в рамки правил, стереотипов и условностей. В начале XX века не только в России, но и других странах мира начались усиленные поиски новых форм. Появился модерн – альтернатива строгим формам, а затем и свободный танец. Считается, что свободный танец придумала Айседора Дункан. Она была убеждена, что танец естественен, является частью каждого человека и отражает язык души. Именно Дункан первая спустилась с балетных пуант, отказалась от неудобных пачек в пользу легких и летящих одеяний. Свободный танец стал мировым движением, которое послужило толчком к очередному эволюционному витку балета.
- (от греч. ballizein плясать). Театральные представления, сопровождаемые музыкой, в которых действующие лица выражают различные страсти не посредством слов, а исключительно помощью мимических движений и танцев. Словарь иностранных слов, вошедших в … Словарь иностранных слов русского языка
С середины 30 х гг. XVIII в. в Петербурге стали регулярными придворные балетные представления. В 1738 в Петербурге открыта первая русская балетная школа (с 1779 Театральная школа), включавшая балетные классы (ныне Хореографическое училище); … Санкт-Петербург (энциклопедия)
- (франц. ballet от итал. balletto), вид сценического искусства, содержание которого раскрывается в танцевально музыкальных образах. Балет начал формироваться в Европе в 16 в. Расцвет его связан с романтизмом, выдвинувшим, начиная со второй трети… … Большой Энциклопедический словарь
БАЛЕТ, балета, муж. (франц. ballet). 1. Театральное представление на определенный сюжет из танцев и пантомим под музыку. Пойти на балет. || Музыкальное произведение, предназначенное для такого представления. Оркестр исполнил вальс из популярного… … Толковый словарь Ушакова
Танец единственное искусство, материалом для которого служим мы сами. Тед Шон Россия: сотни миль полей и по вечерам балет. Алан Хакни Балет это опера для глухих. Эмиль Кроткий Балет: искусство, своей популярностью в немалой степени обязанное тому … Сводная энциклопедия афоризмов
Сущ. хореография Словарь русских синонимов. Контекст 5.0 Информатик. 2012. балет сущ., кол во синонимов: 6 гала балет (1) … Словарь синонимов
БАЛЕТ, а, муж. 1. Искусство сценического танца. Классический б. 2. Театральное представление танцы и пантомима, сопровождаемые музыкой. Б. на льду (на коньках). 3. Артисты, участвующие в таком представлении. | прил. балетный, ая, ое. Толковый… … Толковый словарь Ожегова
Муж. зрелище, составленное из плясок и немого действия. Балетный, к такому представлению относящийся; балетчик муж. балетчица жен. балетный плясун. Балетмейстер муж. сочинитель, составитель балетов; содержатель общества балетных плясунов;… … Толковый словарь Даля
Балет - опера для глухіх … Слоўнік Скептыка
Балет - Балет предвещает супружескую неверность, а также неудачи в делах, в коммерции, ссоры и ревность между влюбленными. Кроме того, сон о балете свидетельствует о том, что в обычной жизни вам свойственно истязать себя. Вы часто терпите то, что … Большой универсальный сонник
балет - падишасы. п е р и ф р. Шара Жиенқұлова д.м. Олардың арасындан «б а л е т п а д и ш а с ы» атанып кеткен ғажайып биші Шара Жиенқұлованы айрықша бөліп айтуға болады (Қаз. әдеб., 19.10.1971, 4) … Қазақ тілінің түсіндірме сөздігі
Книги
- Балет. 1992. Выпуск № 2 , . Журнал "БАЛЕТ" - это издание для истинных ценителей этого прекрасного искусства, сочетающего в себе пластику, драматизм, музыку и эмоциональность. Язык танца универсален, понятен всем. Журнал…
- Балет. 1992. Выпуск № 3 , . Журнал "БАЛЕТ" - это издание для истинных ценителей этого прекрасного искусства, сочетающего в себе пластику, драматизм, музыку и эмоциональность. Язык танца универсален, понятен всем.…
Угадайте, откуда пришел к нам балет? Ответ, наверняка, вас удивит. Ведь истоки его чрезвычайно далеки от современности. Так далеки, что трудно и вообразить. Ритуальные танцы, хороводы, народные ролевые игры. А в мире древних находили удовольствие в том, что устраивали массовые, светские и культовые, театрализованные зрелища. Трагедии римлян и греков знают и любят. А вот в то, чем сейчас стал балет, он превратился примерно после 18-19 вв.
Что такое балет: определение
Балет – это союз двух Вселенных - мира музыки и царства танца. Все переживания героев, все подробности остановки актеры балета должны донести до своего зрителя, выразить посредством хореографических движений. Они объясняются на языке «па», «плие» и «пируэтов».
Балет (от итальянского ballare, с итал. - танцевать) – это танцевальное театральное представление. Особенностью данного жанра сценического искусства есть то, что танец, так же, впрочем, как и музыка, по максимуму, должны донести до сознания людей то, что хотел сказать автор. Чем лучше артистам балета удается передать в танце атмосферу и смысл постановки, тем выше ценится их мастерство.
Сегодня все чаще народ посещает клубы да кинотеатры, боулинги да авто-пати. А раньше ведь всего этого не было. Балет - вот было популярное развлечение. Хотя и в наши дни, судя по наполненности залов, найдется много поклонников этого искусства, которое, по праву, можно назвать вечным.