Prezantim teatror për fëmijët e shkollave fillore. Çfarë është teatri

Lyudmila Polyukhova
Prezantimi "Hyrje në teatër" për fëmijë grupi i mesëm

Shpesh ne përpiqemi t'u ofrojmë fëmijëve tanë diçka që nuk e kishim, diçka që reflekton arritjet e fundit teknike progresin: lojëra kompjuterike dhe elektronike, tastierë lojërash, lodra interaktive. Por a kanë nevojë fëmijët tanë për të gjitha këto? A kontribuojnë këto aktivitete të reja në zhvillimin e tyre mendor, shpirtëror dhe të përgjithshëm mendor? Nuk ka konsensus mbi rreziqet e lodrave të reja, por fakti që ka përfitime nga shumë lojëra tradicionale është i njohur prej kohësh. Pra, le të luajmë me fëmijët tanë teatër. Por së pari, le t'u tregojmë atyre teatër.

Teatri- ky është një vend i mahnitshëm ku shfaqen shfaqje, tingëllon muzika, lexohet poezia, këndohet ose kërcehet. Aty mund të qeshësh dhe të qash, ndonjëherë edhe të kesh diçka për të menduar, diçka për t'u habitur.

Teatro të ndryshme janë Dhe çfarë ata thjesht nuk bëjnë. Këtu do të luhen shfaqje për të gjithë, Dramë, opera, balet. Këtu në skenë mund të takoni kukulla dhe kafshë të ndryshme. Teatri shumë të dashur për fëmijët Pra, le të shkojmë atje së shpejti!

Unë sjell në vëmendjen tuaj prezantimi"Hyrje në teatër"Për fëmijët e grupit të mesëm.

Publikime të ngjashme:

Prezantimi "Hyrje në shkronjën dhe tingullin [M]" për fëmijët 5 vjeç Unë ofroj një prezantim për njohjen me shkronjën "M". Miu lau hundën me sapun, lau kurrizin, lau bishtin. Sapun që u bë i bardhë, Dhe me lumturi.

Mësimi për fëmijët e grupit të mesëm "Hyrje në rërën kinetike" Valentina Kuzmichova Qëllimi: të prezantojë fëmijët me materialin e ri të lojës.

Përmbledhje e orës së mësimit “Hyrje në teatër. Vizitë në teatrin e kukullave\ Qëllimi: të formohen idetë e fëmijëve për teatrin e kukullave, të vazhdojnë të njohin të rriturit me profesionet në teatrin e kukullave: mjeshtri i kukullave.

Mësim i integruar për fëmijët e grupit të mesëm "Hyrje në Matryoshka" Qëllimi: - Prezantoni Matryoshka - lodër popullore, subjekt i folk dekorative dhe të aplikuara Kreativiteti. - Mësoni kërkime.

Abstrakt i GCD për studimin e aktiviteteve teatrale "Hyrje në teatër" Chargantsova Anastasia Anatolyevna, mësuese. MADOU Kaskarinsky d / s "Golden Cockerel" Përmbledhje e GCD të një mësimi të integruar në arsim.

Përmbledhje e mësimit për fëmijët e grupit të mesëm "Njohja me banorët e Veriut të Largët - Saami" Abstrakt i mësimit për fëmijët e grupit të mesëm "Njohja me banorët e Veriut të Largët - Saami". Qëllimi: Të njohë fëmijët me Samiët, me mënyrën e tyre të jetesës.

Prezantimi "Zogjtë" për fëmijët e grupit të mesëm Prezantim duke përdorur TIK me temën "Zogjtë" për fëmijët e grupit të mesëm. Përgatitur nga mësuesja Fedorova Yu. G. Tema leksikore javë.

Prezantimi i projektit për fëmijët e grupit të mesëm "Rainbow World" problem: rezultatet e një studimi sociometrik të shkallës së marrëdhënieve ndërpersonale në një grup bashkëmoshatarësh treguan se jo të gjithë fëmijët ndihen.

PROFESIONET E TEATRIT

Klasa 2


  • Drejtori
  • Aktori
  • Dekorator
  • Ndriçues
  • Props
  • kostumografe
  • Komodinë
  • grimiere

Teatrot janë të ndryshëm

Dhe atë që ata thjesht nuk kanë.

Këtu shfaqjet do të luhen për të gjithë,

Drama, opera, balet.

Këtu në skenë mund të takoheni

Kukulla dhe kafshë të ndryshme.

Fëmijët e duan teatrin

Pra, le të shkojmë atje së shpejti!


Teatri është një vend mahnitës ku shfaqen shfaqje, luhet muzikë, lexohet poezi, këndohet apo kërcehet. Aty mund të qeshësh dhe të qash, ndonjëherë edhe të kesh diçka për të menduar, diçka për t'u habitur.





DEKORIM - dekorim i skenës së veprimit në skena teatri, duke krijuar imazh vizual performancës.

Një dekorues është një specialist në dekorimin e ambienteve të brendshme, si dhe artist teatri i cili pikturon peizazhe bazuar në vizatimet e artistëve të tjerë.


SOFIT - pjesë e pajisjeve të ndriçimit në teatër, ndriçues të shpërndarë që ndriçojnë skenën nga përpara dhe nga lart.

Iluminator - një elektricist teatror që ndriçon skenën, ndryshon ndriçimin.


Rekuizitat janë objekte artificiale të bëra nga materiale të ndryshme.

Rekuizita - një punëtor teatri që bën sende nga kartoni, papier-mâché, druri, pëlhura, gipsi, të cilat përdoren në shfaqje teatrale në vend të mobiljeve të vërteta, dekorime.





enigma

Edhe aktore edhe aktore (Pavarësisht nëse ai është i zakonshëm, apo mimikë) Ndryshon shumë pamja Grim i aftë - ...

(MAKEUP!)


Kinemaja ka një ekran të gjerë Në cirk - arenë ose arenë. Epo, në teatër, teatri i zakonshëm, Faqja është e veçantë...

(SKENA!)


Ai është një punëtor teatror - Shfaqjet "dirigjent", Menaxher i performancës - Është e drejtë,…

(DREJTOR!)


Për ta bërë shfaqjen më interesante, U dëgjuan ovacione në shenjë mirënjohjeje, Në dekorimin e skenës është e nevojshme: Shtëpi, pemë dhe më shumë ...

(PIKEN!)


Gjithçka që shihni në skenë Çfarë gënjen, varet, qëndron, Të gjitha artikujt e prezantimit Këtë, ju e dini…

(PROPS!)


Ai është i gëzuar dhe qesharak Pamja është dinak hunde e madhe, Dhe kapaku është i kuq E veshur gabim! I pëlqen të takojë audiencën Dhe bërtisni pak. Kush është qesharak - thjesht një i dashur - Thirrjet: “Përshëndetje! une...

(Majdanoz)!"


Artisti në skenë është një kukullist, Dhe spektatori në sallë është populli. Të gjithë shikojnë në dorën e artistit, Çfarë është teatri?

(Teatri i Kukullave)



Çfarë është teatri? Fjala "teatër" mund të quhet çdo shfaqje para çdo publiku. Si rregull, në teatër një grup aktorësh performojnë për audiencën shfaqje të ndryshme- komedi, tragjedi ose drama. Teatri është një nga specie të lashta art. Fjala "teatër" mund të quhet çdo shfaqje para çdo publiku. Si rregull, në teatër një grup aktorësh interpretojnë shfaqje të ndryshme për audiencën - komedi, tragjedi ose drama. Teatri është një nga format më të vjetra të artit.




HISTORIA Në greqisht, "teatër" do të thotë një vend për shfaqje. Përkthyer nga greqishtja, "teatër" do të thotë një vend për shfaqje. Gjatë festave fetare greke të lashta, aktorët luanin, ndërsa gjatë festimeve fetare greke të lashtë, aktorët luanin komedi dhe tragjedi para publikut. Gjatë Rilindjes në Evropë Para publikut, komeditë dhe tragjeditë. Gjatë Rilindjes në Evropë, u shfaqën trupa profesioniste të aktrimit. Kishte trupa profesioniste të aktrimit.


HISTORIA Teatrot e para u krijuan ekskluzivisht për argëtimin e aristokratëve që patronizonin trupat teatrore dhe ndonjëherë merrnin pjesë në prodhimin e shfaqjeve. Sidoqoftë, nga shekujt XV-XVI. shfaqjet filluan të marrin pjesë dhe njerëz të thjeshtë. Teatrot e para u krijuan ekskluzivisht për argëtimin e aristokratëve, të cilët patronizonin trupat teatrore dhe ndonjëherë merrnin pjesë në prodhimin e shfaqjeve. Sidoqoftë, nga shekujt XV-XVI. shfaqjet filluan të marrin pjesë dhe njerëzit e thjeshtë.


Teatrot antike greke dhe romake. Dramaturgët e lashtë grekë dhe romakë shkruan tragjedi dhe komedi bazuar në komplotet e miteve dhe legjendave. Këto shfaqje u shfaqën gjatë festave të mëdha, shumë njerëz u mblodhën për të parë shfaqjen. Dramaturgët e lashtë grekë dhe romakë shkruan tragjedi dhe komedi bazuar në komplotet e miteve dhe legjendave. Këto shfaqje u shfaqën gjatë festave të mëdha, shumë njerëz u mblodhën për të parë shfaqjen.


Teatrot antike greke dhe romake. Aktorët mbanin maska ​​që simbolizonin personazhet aktorët. Gjatë shfaqjes, recitimi i aktorëve u ndërthur me këndim koral. NË Greqia e lashte tragjeditë ishin më të njohura, dhe në Roma e lashtë- komedi. Aktorët vendosin maska, duke simbolizuar personazhet e personazheve. Gjatë shfaqjes, recitimi i aktorëve u ndërthur me këndim koral. Në Greqinë e lashtë, tragjeditë ishin më të njohura, dhe në Romën e lashtë, komeditë.


Teatri japonez Më i popullarizuari në kohën tonë është teatri kabuki, në të cilin aktorët me kostume të ndritshme kryejnë shfaqje melodramatike midis peizazheve të harlisur. Më i popullarizuari në kohën tonë është teatri kabuki, në të cilin aktorët me kostume të ndritshme kryejnë shfaqje melodramatike midis peizazheve të harlisur.





teatri evropian shekujt XVII-XVIII Epoka e artë e teatrit evropian erdhi në shekujt 17-18. Në fillim të viteve 1660, aktoret femra filluan të pranoheshin në kompanitë angleze teatrore dhe që atëherë e tutje, burrat ndaluan së aktruari. rolet e femrave. Artificialiteti që mbretëronte në skenë i la vendin një stili loje më natyral. Epoka e artë e teatrit evropian erdhi në shekujt 17-18. Në fillim të viteve 1660, kompanitë angleze teatrore filluan të pranonin aktore femra dhe që atëherë e tutje, burrat pushuan së luajturi role femrash. Artificialiteti që mbretëronte në skenë i la vendin një stili loje më natyral. Aktor i lindur. Anglezi David Garrick u bë i famshëm si aktori më i mirë dramatik i shekullit të 18-të.


evropiane teatri XIX-XX shekuj Në fillim të viteve 1800, shfaqjet u bënë më realiste. Shumë dramaturgë, si Henrik Ibsen, filluan të krijonin shfaqje të bazuara në konvencionale situatat e jetës. “Duke pritur Godon” Për këtë shfaqje Samuel Beckett u quajt themeluesi i teatrit të absurdit.


teatri francez Pantomima është shfaqje teatrale, në të cilin kuptimi dhe përmbajtja e asaj që po ndodh përcillet përmes gjesteve, plasticitetit dhe shprehjeve të fytyrës. Aktorët e filmit të fillimit të shekullit të 20-të, si Charlie Chaplin, përdorën teknikën e pantomimës, pasi personazhet e tyre nuk ishin në gjendje të flisnin. Plasticiteti i mimës është një mënyrë për t'i përcjellë shikuesit ndjenjat dhe emocionet e një personazhi.


Kostume teatraleÇdo teatër ka grupin e vet të kostumeve, parukeve, mjekrës së rreme dhe mustaqeve. Per rekuizitat dhe garderoben kujdeset staf special. Kostumografitë kujdesen për përgatitjen e fustanit të nevojshëm për performancën, nëse është e nevojshme, pastrojnë dhe riparojnë gjërat. NË teatro të mëdhenj me një repertor të larmishëm, një gardërobë mund të përbëhet nga qindra kostume.


Prapa skenave Prapa skenave të teatrit janë të fshehura pajisje tingulli dhe ndriçimi, një panel kontrolli për peizazhet dhe perdet dhe mekanizmat e skenës. Gjatë shfaqjes, në një dhomë të vogël poshtë skenës, është një sufler që, nëse është e nevojshme, mund t'i tregojë aktorit një rresht të harruar. Depot e teatrit ruajnë peizazhe, rekuizita dhe kostume. Pas skenës janë dhomat e zhveshjes së aktorëve.

Në prezantimin tim i njoh fëmijët me llojet e teatrit (teatri i kukullave, teatri i hijeve, etj.), profesionet e teatrit, rregullat e sjelljes në teatër, si dhe përforcoj konceptin e "cirkut" (që merr pjesë në shfaqje cirku).

Shkarko:

Pamja paraprake:

Për të përdorur pamjen paraprake të prezantimeve, krijoni një llogari (llogari) Google dhe regjistrohuni: https://accounts.google.com


Titrat e rrëshqitjeve:

Prezantimi me temën: "Teatri është festë!" Përgatiti: mësuesja Kuzmina E.A.

Kjo është një nga më teatro të famshëm në botë - Teatri i Madh e cila ndodhet në qendër të Moskës.

Ka shumë lloje të teatrit Shfaqje kukullash teatri i baletit

Teatri i Dramës Teatri i Operas

Lojë me hije

Profesionet teatrore Regjisori Skenarist Prompter Make-Up Artist Ndriçimi Kostumografi Dizajneri i skenës Inxhinierët e tingullit Ka muzikantë teatri, një rrobaqepës teatri, skenë, zjarrfikës dhe shumë profesione të tjera të ndryshme në teatër.

Dhe aty është edhe më i dashuri nga të gjithë fëmijët - CIRKU!

Pjesëmarrës në shfaqjen e cirkut: Trajnerët e kafshëve

xhonglerët

Gjimnastët

Ekziston një profesion i tillë - interpretues cirku. Shumica përfaqësues i famshëm ky profesion - Yuri Kuklachev.

Si të silleni në një teatër apo cirk? Rregulla të thjeshta mirësjellje.

Rregulli kryesor është të mbërrini në kohë. Ju duhet të keni kohë për të zhveshur me qetësi veten dhe për të ndihmuar një shoqe të zhvishet, të drejtojë flokët e saj para një pasqyre. Kur të dëgjoni zilen, duhet të shkoni në sallë dhe të uleni. Të parët që ulen janë ata që ulen në mes të rreshtit, pjesa tjetër duhet të presë. Ju nuk mund të merrni vendet e njerëzve të tjerë! Ata vijnë në teatër ose cirk të veshur bukur, sepse kjo është një festë. Gjatë performancës, nuk mund të hani, të flisni dhe të rrotulloheni. Në fund të performancës falënderoni artistët me duartrokitje. Jini gjithmonë një audiencë e mirë!

"Dhe perdja dridhet, dhe llambat dridhen - duartrokasin kaq fort Gjysmë mijë djem." S.Ya.Marshak


Me temën: zhvillime metodologjike, prezantime dhe shënime

Çfarë është teatri? Kjo është më e mira, sipas K.S. Stanislavsky, një mjet për njerëzit për të komunikuar, për të kuptuar ndjenjat e tyre më të thella. Kjo është një mrekulli që mund të zhvillojë prirje krijuese tek një fëmijë, duke stimuluar ...

Kjo situata e lojës zhvillon fjalimin aktiv të fëmijëve, konsolidon njohuritë matematikore, ngjall interes për aktivitetet teatrale, inkurajon fëmijët të kujtojnë përrallën e tyre të preferuar ....

Opera
Shfaqje në Teatrin Durov
Çfarë është teatri?
Teatri
(nga greqishtja (greqisht)
teatërtron
art
.
Teatri i Pantomimës
Teatri i Kafshëve.
durov
Teatri.
Përpiluar nga: Seryogina L.A.
1 klasë.
Dhe më shumë maska
Teatri. Natalia
Sats
teatri antik
Më shumë maska
Teatri Bolshoi në Moskë
Teatri - "
kolektivi i artit
.
Teatri - "
kolektivi i artit
.
Luaj

muzikë
ndërprerje
Personazhi kryesor në shfaqje
aktor
.
Baleti
Bërja e një maske

Titrat e rrëshqitjeve:

Opera
Shfaqje në Teatrin Durov
Çfarë është teatri?
Teatri
(nga greqishtja (greqisht)
teatërtron
- një vend për spektakle; spektakël), gjini
art
.
Ashtu si artet e tjera, T. është një formë ndërgjegjen publike, është e pandashme nga jeta e popullit, e saj historia kombëtare dhe kulturës.
Teatri i Pantomimës
Teatri i Kafshëve.
durov
Teatri.
Përpiluar nga: Seryogina L.A.
1 klasë.
Dhe më shumë maska
Shfaqje kukullash. Kukulla dhe kukulla.
Teatri. Natalia
Sats
teatri antik
Më shumë maska
Teatri Bolshoi në Moskë
Teatri - "
kolektivi i artit
.
Teatri - "
kolektivi i artit
.
Luaj
- ky është rezultat i aktivitetit të shumë njerëzve, jo vetëm atyre që dalin në skenë, por edhe atyre që qepin kostume, bëjnë rekuizita, vendosin drita, takohen me publikun. Nuk është çudi që ekziston një përkufizim i "punëtorëve të punishtes teatrore": një shfaqje është njëkohësisht krijimtari dhe prodhim.
Rritni ndikimin emocional performancë dramatike ndihmon
muzikë
. Ndonjëherë tingëllon jo vetëm gjatë veprimit, por edhe brenda
ndërprerje
- për të mbajtur interesin e publikut.
Personazhi kryesor në shfaqje
aktor
.
Baleti
Bërja e një maske


Me temën: zhvillime metodologjike, prezantime dhe shënime

Programi për organizimin e aktiviteteve jashtëshkollore "Teatri"

Qëllimi i programit është krijimi i kushteve për zhvillim personalitet krijues, gati për vetë-edukim, ndërveprimi social, për vetë-ndërtimin e vetvetes Detyrat: të formosh ...

Programi i punës së aktiviteteve jashtëshkollore "Teatri i Kukullave të Gjalla" klasat 1-4 (rrethoni)

Zhvillimi Kreativiteti, imagjinata, fantazitë, pavarësia e të menduarit të fëmijëve në aktivitetet jashtëshkollore...