Церемония вручения премии золотая маска. "Золотая маска" объявила результаты

22-ая российская национальная театральная премия и фестиваль “Золотая маска ” объявила свои итоги - 16 апреля на сцене Музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко чествовали новых лауреатов.

Одна из главных - почетных внеконкурсных премий “Золотая маска ” - была присуждена режиссеру, художественному руководителю санкт-петербургского Малого драматического театра - Театра Европы Льву Додину "За выдающийся вклад в развитие театрального искусства" . Созданный им театр давно уже находится вне конкуренции.

А чтобы сформировать конкурсную афишу “Золотой маски ” 2016 года, два экспертных совета - музыкального театра под председательством Екатерины Бирюковой, и драматического театра и театра кукол, возглавляемого Александром Висловым, - отсмотрели 774 спектакля в Москве, Санкт-Петербурге и более чем ста городах России. Итогом их работы стала, прежде всего, впечатляющая статистика и география “Золотой маски ” 2016 года. В конкурсную программу вошли 45 процентов номинантов из регионов (что по сравнению с преимущественно московско-питерской афишей прошлых годов - настоящий региональный прорыв). Помимо постоянных участников “Золотой маски ” появилось много новых имен и новых городов, которые привлекли к фестивалю и новых зрителей, небезразличных к судьбам неизвестной российской театральной провинции.

Так, впервые в афише появились театры из города Серова (Театр драмы им. А.П. Чехова, спектакль "Трамвай "Желание"), Новокуйбышевска (Театр “Грань ” , спектакль "Таня-Таня") и Ижевска (Русский драматический театр Удмуртии, "Маленькие трагедии"). Масштаб размаха афиши был - от Большого театра в Москве до небольшого уже упомянутого Театра “Грань ” в Новокуйбышевске, в штате которого было всего семь человек, и занимали они уголок в местном доме культуры. Но после победы на фестивале театров малых городов России, проводящимся Театром наций, о них заговорили как о явлении, заметном в театральной жизни в контексте всей страны. "Мы старались по максимуму увидеть все, - рассказывал председатель экспертного совета драматического театра и театра кукол театровед Александр Вислов. - Лично у меня было 36 командировок. Многое в афишу не вошло. Про те постановки, которые сформировали “Золотую маску ” 2016 года, можно одной фразой сказать так: все спектакли разные, но все - лучшие. Мне было жаль одни не попавшие в короткий список спектакли, многим моим коллегам - другие... Но когда все недовольны, значит, мы хорошо поработали" .

Всего в 212 номинациях “Золотой маски ” 2016 года было представлено 54 театра. Лидерами по количеству номинантов стали такие города, как Пермь и Екатеринбург, а из театров - Александринка и БДТ. Александринский театр на конкурсной “Маске ” представляли спектакли Валерия Фокина "Маскарад. Воспоминания будущего" и Марата Гацалова “Теллурия ” ; БДТ - сразу три постановки, обнаживших как все достижения, так и все проблемы современного Большого драматического театра: “Zholdak dreams ” (режиссер Андрий Жолдак), “Человек ” (Томи Янежич) и “Пьяные ” (Андрей Могучий). Из питерцев в афише драматического театра также фигурировал Театр Ленсовета ("Кабаре Брехт" Юрия Бутусова) и ТЮЗ им. Брянцева ("Беккет. Пьесы" Дмитрия Волкострелова).

Москву в драме представляли "Студия театрального искусства" ("Самоубийца" Сергея Женовача), Театр им. Вахтангова ("Бег" Юрия Бутусова), РАМТ ("Нюрнберг" Алексея Бородина), Театр наций ("Сказки Пушкина" Роберта Уилсона), "Мастерская Петра Фоменко" ("Сон в летнюю ночь" Ивана Поповски), МТЮЗ ("Кто боится Вирджинии Вулф?" Камы Гинкаса), лаборатория Дмитрия Крымова театра "Школа драматического искусства" ("О-й. Поздняя любовь" Дмитрия Крымова), Электротеатр “Станиславский ” ("Человеческое использование человеческих существ" Ромео Кастеллуччи). И спектакли Кирилла Серебренникова “Обыкновенная история ” Гоголь-центра и Константина Богомолова “Юбилей ювелира ” МХТ им. Чехова. Постановка Кирилла Серебренникова также номинировалась на “Золотую маску ” и в разделе музыкального театра - он выступал как режиссер, сценограф и автор либретто балета "Герой нашего времени" Большого театра.

Кто станет победителями, решали два профессиональных и на редкость очень многочисленных жюри - музыкального и драматического театра. Жюри музыкального театра возглавил режиссер, заведующий кафедрой оперной подготовки Санкт-Петербургской консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова Юрий Лаптев. В состав жюри музыкального театра вошли восемнадцать человек (sic!), и в их числе - солистка Музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко Ольга Гурякова, народный артист СССР, профессор Московской консерватории им. Чайковского Зураб Соткилава, ректор Академии русского балета им. Вагановой Николай Цискаридзе.

Лучшие результаты в драматическом театре и театре кукол под председательством худрука воронежского “Камерного театра ” и руководителя Платоновского фестиваля искусств Михаила Бычкова определяли пятнадцать человек. В списке членов жюри драмтеатра - фамилии актера Малого театра Василия Бочкарева, актрисы Театра Маяковского Евгении Симоновой, актрисы Театра им. Пушкина Александры Урсуляк, профессора Школы-студии МХАТ и художественного руководителя ЦИМа Виктора Рыжакова.

Лауреаты

Итак, лучшими на 22-й “Золотой маске ” названы:

Справка "РГ"

“Золотая Маска ” учреждена в 1993 году Союзом театральных деятелей РФ как профессиональная премия за лучшие работы сезона во всех видах театрального искусства (драма, опера, балет, современный танец, оперетта/мюзикл, театр кукол). Фестиваль “Золотая Маска ” проводится Союзом театральных деятелей РФ, Министерством культуры РФ, Правительством Москвы, Дирекцией Фестиваля “Золотая Маска ” .

Спектакль Дмитрия Крымова "О-й. Поздняя любовь" (Школа драматического искусства) стал обладателем премии “Золотая маска ” в номинации "лучший спектакль малой формы", а лучшей постановкой большой формы стал "Сон в летнюю ночь" Ивана Поповски (Мастерская П.Н. Фоменко).

Церемония вручения премии “Золотая маска ” прошла в субботу в Музыкальном театре им. К.С.Станиславского и Вл.И.Немировича-Данченко.

Лучшим режиссером назван Андрей Могучий, поставивший в Большом драматическом театре им. Товстоногова спектакль “Пьяные ” .

“Золотую маску ” за актерскую работу в драме получила Мария Смольникова за роль в спектакле "О-й. Поздняя любовь", лучшим драматическим актером признан Сергей Волков за роль в спектакле Санкт-Петербургского театра им. Ленсовета “Кабаре Брехт ” .

В номинации “Эксперимент ” победил спектакль Петра Айду “Звуковые ландшафты ” (Школа драматического искусства).

Лучшим кукольным спектаклем стала “Толстая тетрадь ” Пермского театра кукол в постановке Александра Янушкевича.

“Хованщина ” Мусоргского в постановке Александра Тителя (Музыкальный театр. им. К.С.Станиславского и Вл.И.Немировича-Данченко) стала лучшим спектаклем в опере, А. Титель назван лучшим оперным режиссером за постановку “Медеи ” в том же театре.

Лучшим мюзиклом названа “Голливудская дива ” Корнелиуса Балтуса (Санкт-Петербургский театр музыкальной комедии). “Золотую маску ” за лучший спектакль в современном танце получил “Кафе Идиот ” (Балет Москва), а награду за лучший балет - "Герой нашего времени" в постановке Кирилла Серебренникова. Композитор Илья Демуцкий за музыку к этому балету назван лучшим композитором.

Приз критики достался опере “Сатьяграха ” (Екатеринбургский театр оперы и балета).

. . . . .

Отбор спектаклей для участия в “Золотой маске ” проводят специальные экспертные советы. Окончательный выбор делает жюри, в которое входят режиссеры, актеры, критики.

Во времена еще не столь далекие «Золотая Маска» считалась премией почти что революционной: недаром на первой же церемонии, прошедшей в 1995 году, в номинации «Лучший спектакль» победу одержал «Нумер в гостинице города NN», поставленный в ни на что не похожем экспериментальном Центре им. Вс. Мейерхольда. Да и после случались настоящие прорывы, вспомнить хотя бы победившую в 2010-м постановку «Рассказы Шукшина» в Театре наций, или в 2011-м - «Дядю Ваня» Театра им. Евг. Вахтангова.

Время, однако, внесло в происходящее свою корректировку.

- «Маска» для своего времени была очень инновационным проектом, предложившим продюсерскую модель фестиваля с совершенно новыми путями взаимодействия со спонсорами, с новыми бюджетами, с международной кооперацией высочайшего уровня, - делился с «ВМ» основатель премии и фестиваля «Золотая Маска» Эдуард Бояков. - Но сегодня таких проектов много и, в этом отношении премия превратилась в достаточно консервативный бренд. Это не минус и не плюс. Это просто случилось. И сохранять его нужно именно в таком виде, несмотря на то, что от «Золотой Маски» многие по-прежнему требуют неких прорывов и открытий.

Руководитель балетной труппы Большого театра Махар Вазиев и генеральный директор Большого театра Владимир Урин (слева направо), получивший "Золотую маску" в номинации "Лучший спектакль в балете". Фото: Артем Геодакян/ТАСС

Так оно, собственно, все и оказалось на этот раз. Прорывов и открытий на прошедшей в субботу церемонии не наблюдалось (как, к слову, их сегодня особо не наблюдается и в непремиальной театральной жизни). Однако их никто и не ждал, ибо, уставшие от бесконечных экспериментов и критики, и зрители, уже несколько лет как предпочитают нечто более классическое – если не по форме, то по содержанию.

В первую очередь, ждали, конечно, главное: номинацию «Лучший спектакль». И здесь победителем оказался удивительно нежный "Сон в летнюю ночь" театра "Мастерская Петра Фоменко. А лучшей постановкой в малой форме назвали "О-й. Поздняя любовь" лаборатории Дмитрия Крымова театра "Школа драматического искусства" из Москвы.

Москвичам, впрочем, на этот раз вообще везло.

Лучшей оперой стала грандиозная "Хованщина" музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко. Кроме того, актрисе этого театра Хибле Герзмава вручили премию за лучшую женскую роль в этом жанре в спектакле "Медея", а за "Лучшую мужскую роль в опере" премию получил Алексей Татаринцев за роль Ромео в опере "Ромео и Джульетта" театра "Новая Опера" им. Колобова. Лучшим спектаклем в современном танце стала постановка "Кафе Идиот" Театра "Балет Москва", а лучшим спектаклем в балете, по мнению жюри, стал "Герой нашего времени" Большого театра. Ну, и, наконец, "Лучшим режиссером в оперетте-мюзикле" стал Алексей Франдетти за "Рождество О.Генри" в театре имени Пушкина".

Интервью с художественным руководителем Малого театра Юрием Соломиным

ЮРИЙ СОЛОМИН ПОСВЯТИЛ НАГРАДУ ПЕРВОЙ УЧИТЕЛЬНИЦЕ

Художественный руководитель Малого театра Юрий Соломин получил специальную премию «Золотой маски» за вклад в развитие театрального искусства.
- Юрий Мефодьевич, многие московские театры сейчас на первых позициях в стране...
- Да, и в том числе благодаря поддержке властей.
Вот и Малый театр скоро переезжает в свое здание, которое отремонтировано за короткий срок. Классик Островский говорил о том, что без театра нет нации, и, к счастью, наши государственные деятели это понимают. ()

Из-под колосников на сцену падает цирковая лонжа, из-за кулис появляются клоуны, а на экраны-задники во всю высоту сцены проецируется половина цирковой арены — так художник Зиновий Марголин «пришил» к респектабельному пространству зала Музыкального театра легкомысленное цирковое. А постановщик шоу худрук театра им. Пушкина Евгений Писарев вывел на сцену звезд Павла Акимкина (артиста и композитора студии «Саундрама») и Юлию Пересильд, весь вечер вместе с труппой «Антикварный цирк» с удовольствием предававшихся клоунаде во время объявления лауреатов и даже во время сопровождения оных на сцену.

Цирковой уклон не ускользнул от внимания замминистра культуры Александра Журавского, который одним из первых вышел приветствовать собравшихся.

Он довольно глубокомысленно напомнил, что «важнейшими для нас являются кино и цирк». В воздухе повисла неловкость: с точки зрения формальной логики выходило, что театру статуса важнейшего искусства чиновник не жалует. Ответ ему придет в конце церемонии: руководитель драматического жюри Михаил Бычков, худрук Воронежского камерного театра и идеолог Платоновского фестиваля, со сцены сообщит, что помощь и участие в жизни театра вообще и «Золотой маски» в частности считает избыточным и вредным.

И действительно, фестиваль в этом году показал сильнейший конкурс за последние годы.

Это было видно по количеству номинантов, в том числе в двух главных категориях — лучший спектакль большой формы и малой формы. В первом случае победил фантастически успешный «Сон в летнюю ночь» Ивана Поповски, во втором — совершенно необыкновенный «О-й. Поздняя любовь» Дмитрия Крымова, режиссера-художника из театра «Школа драматического искусства». При этом в большой форме выбирали из 14 спектаклей, среди которых были «Юбилей ювелира» Константина Богомолова — приношение режиссера своему патрону Олегу Табакову, «Нюрнберг» прославленного худрука РАМТа Алексея Бородина — страшный суд над пособниками нацистов с элементами кабаре, «Пьяные» Андрея Могучего — рискованная постановка худрука питерского БДТ по тексту Ивана Вырыпаева, а также вахтанговский «Бег» и«Кабаре Брехт» из Театра им. Ленсовета — оба в постановке необыкновенного Юрия Бутусова.

В малой форме постановка по Островскому шла вровень с «Кто боится Вирджинии Вульф» Камы Гинкаса в МТЮЗе, «Самоубийцей» Сергея Женовача в Студии театрального искусства и одним из главных хитов нового Электротеатра — «Человеческое использование человеческих существ», поставленным авангардным итальянцем Ромео Кастелуччи. И в обоих случаях это далеко не полный перечень.

Список кандидатов на звание лучших режиссеров вообще занимал в программке две страницы.

Ко всем упомянутым выше здесь добавились пионер постдраматического театра Дмитрий Волкострелов («Беккет. Пьесы» в питерском ТЮЗе им. Брянцева), поднимающий один провинциальный театр за другим Евгений Марчелли (прекрасный «Месяц в деревне» на старейшей российской площадке — Театре им. Волкова), худрук Новой сцены питерской Александринки Марат Гацалов с «Теллурией» по роману Владимира Сорокина и многие другие. Вообще эта номинация выглядит немного странно рядом с наградами за лучший спектакль — как у лучшей постановки может быть не лучшая режиссура? Но едва ли можно упрекнуть в этом «Золотую маску» — те же проблемы есть, например, у «Оскара».

Лучшим актером стал Сергей Волков, сыгравший заглавную роль в «Кабаре Брехт», лучшей актрисой — Мария Смольникова, Людмила из «О-й. Поздняя любовь» Дмитрия Крымова.

Музыкальным жюри руководил артист Юрий Лаптев — и итоги его работы оказались чрезвычайно любопытными. Например, для Большого театра — в номинантах оказались две постановки, сделанные на главной площадке страны драматическими режиссерами. И если «Женитьба Фигаро» Евгения Писарева из восьми номинаций, к удивлению многих, не победила ни в одной (только спецприз жюри артисту Александру Виноградову), то «Герой нашего времени» Кирилла Серебренникова был назван лучшим балетом. Написавший музыку к «Герою» Илья Демуцкий был объявлен лучшим композитором. У Музыкального театра солидный урожай призов собрали «Медея» (лучшая работа режиссера — худрука Александра Тителя) с Хиблой Герзмавой в заглавной роли (лучшая оперная певица) и «Хованщина» (лучший оперный спектакль). В современном танце выиграло «Кафе «Идиот» балета «Москва», руководимого Еленой Тупысевой.

Огромное внимание традиционно привлекает номинация «Эксперимент», в которую попадает все необычное и нестандартное, что появляется на территории отечественного театра. В этом году туда попали «Remote Moscow» немецкой группы Rimini Protokoll — спектакль-прогулка, аудиогид, открывающий город с неожиданной стороны; оперный квест для детей «Путешествие в Страну джамблей», поставленный в Пермской опере по лимерикам Эдварда Лира; спектакль «Прикасаемые» о слепоглухонемых и «Земля» хореографа-новатора Максима Диденко — он буквально перенес на сцену знаменитый сценарий Александра Довженко о коллективизации и борьбе с кулаками. А победителем стали «Звуковые ландшафты» музыканта Петра Айду из «Школы драматического искусства»— синтетическое музыкальное действо, своего рода перформанс, где в роли перформеров выступают механизмы для звукоимитации.

Как видно на этом примере, удовлетворить всех и обеспечить призами авторов каждой хорошей постановки оказалось невозможным.

В итоге без наград остались спектакли и люди, вполне необыкновенные. Например, красноярская «Алиsa», в которой художник Даниил Ахметов под художественным руководством Романа Феодори взял на себя функции режиссера — она получила только спецприз жюри. Или лидер своего поколения дирижер Теодор Курентзис, руководящий Пермской оперой. Или кинопродюсер Алексей Агранович, для роли Адуева в знаковой «Обыкновенной истории» Кирилла Серебренникова в «Гоголь-центре» превратившийся в преизрядного актера. Собственно, и сам «Гоголь-центр» (чудом выживший после смены директора), в репертуаре которого на данный момент нет ни одного проходного спектакля, не получил ни единой «маски».

Премия-фестиваль в этом году работала в условиях, приближенных к боевым.

После скандала с «Тангейзером» Минкульт, встретивший единодушное сопротивление постыдной истории с увольнением директора Новосибирской оперы Бориса Мездрича, взялся улучшать фестиваль, обвиняя его в невнимании к регионам и потакании провокационным и «русофобским» спектаклям. «Золотая маска» ответила ударным трудом — за год экспертный совет отсмотрел более 700 спектаклей. Немыслимая толкотня хороших (а местами так и просто исключительных) спектаклей в номинациях — следствие глубочайшего изучения отечественной театральной картины, проделанного экспертами буквально ногами в условиях продолжающегося подъема отечественного театрального искусства, не собирающегося идти на спад. Тем не менее летом Министерство культуры собрало рабочую группу по реформированию фестиваля, в результате было принято довольно странное нововведение: теперь девять фестивалей-победителей региональных театральных конкурсов должны приниматься, как медалисты в вуз, в шорт-лист «Золотой маски», минуя экспертный совет (заметим, что в некоторых регионах, например на Северном Кавказе, таких конкурсов почти нет).

Впрочем, устроители сделали все, чтобы серьезные думы не отравляли вечер театральному сообществу. Клоуны на сцене приплясывали с важными чиновниками, заглядывали, встав на цыпочки, в конверты с именами лауреатов, потом ловили их сачком, объявляли гостей, рассекая по сцене Музыкального театра на велосипеде, словом, всячески напоминая, что на сцене — или арене — надо всегда играть, а иногда — веселиться. И, дай Бог, не в последний раз.

16 апреля в столичном академическом музыкальном театре имени Станиславского и Немировича-Данченко раздали награды одной из самых престижных театральных премий. На церемонию вручения «Золотой маски» съехались знаменитые актеры, режиссеры, композиторы, художники по костюмам, критики и просто любители театра. Чем удивили гостей вечера ведущие Юлия Пересильд и Павел Акимкин, кто одержал победу в самых престижных номинациях, за кем «охотились» фотографы и журналисты на протяжении всего мероприятия - читайте на сайт.

Вот уже который год подряд музыкальный театр имени Станиславского и Немировича-Данченко во второй половине апреля распахивает свои двери для театральных деятелей, приглашая их получить заслуженные награды премии «Золотая маска». Номинанты прибывают из разных городов России в надежде одержать победу: кому-то везет больше, кому-то меньше, но само попадание в число номинантов - это уже большой успех.

Вечером 16 апреля на торжественной церемонии собрались лучшие представители театрального мира. Обсуждая последние новости, они долго общались в фойе, задерживая начало мероприятия. Когда организаторам удалось наконец собрать всех гостей в зрительном зале, свет погас и на сцену вышли... Нет, не ведущие вечера, а гимнасты, клоуны и барабанщики.

В этом году у «Золотой маски» была цирковая тематика, благодаря чему академический театр на один вечер превратился в цирковую арену. Когда артисты закончили свое яркое выступление, их сменили Юлия Пересильд и Павел Акимкин, также облаченные в клоунские наряды.

На протяжении всей церемонии актеры веселили гостей и никому не давали скучать. Они сменяли один нелепый наряд на другой, показывали зрителям фокусы и искрометно шутили. Елизавета Боярская, вручавшая одну из наград, поблагодарила ведущих прямо со сцены, попросив искупать их в аплодисментах. Актриса отметила, что ее коллеги великолепно справляются со своей ролью и поддерживают потрясающую атмосферу.

Сама Елизавета выглядела в этот вечер просто потрясающе: в мерцающем платье с серо-голубой летящей юбкой она казалась сказочной нимфой. Расшитый стеклярусом полупрозрачный верх наряда придавал образу актрисы свою изюминку. Своим светящимся видом и мерцающим обручальном кольцом на безымянном пальце актриса в очередной раз доказала, что недавние слухи о ее разводе совсем не соответствуют действительности.

За красавицей на протяжении всего мероприятия охотились фотографы и журналисты, однако им так и не удалось застать шатенку у пресс-вола: всю церемонию Боярская провела в зрительном зале (где репортерам все же удалось сделать с ней пару снимков), а после, сославшись на то, что опаздывает на поезд, словно Золушка исчезла из театра.

Ее примеру последовала Юлия Зимина, появившаяся в музыкальном театре лишь к концу мероприятия. Звезда сериала «Кармелита» прибыла на премию в джинсах скинни и объемном свитере и, стараясь не попасться на глаза репортерам, скрылась в VIP-комнате вместе со своими коллегами.